那个我就想问问是女仆报恩吗？

看到妹子好像在看采访视频，从这段看应该没仇吧，这个女记者也不像是那种乱说乱追扰乱别人生活的狗仔记者。

还有孩子是集体幻觉吗？不可能吧，同事也见过。

但是如果是要报恩的话，干嘛那么神秘呢

还有一个问题，女记者采访妹子的时候，和现在好像没差几年啊，10年树人？

好着急看下一集啊

知道的人帮忙分析一下

人有无犯罪的自由？

我始终认为宣传犯罪是不对的，但电影《死亡天使 El ángel (2018)》似乎就是在探讨这样一个主题：人有无犯罪的自由。虽然，影片也刻画犯罪，但它似乎意不在犯罪，因为犯罪的行为和场景都过于乏味和简陋了。如果我们对男主卡洛斯犯罪时的心理读白和对话稍加留意的话，我们会发现本片主旨是在犯罪之外的。

人是社会的产物，一个奇特的人的出现，往往意味着有一群这样的人存在。所以，对特殊个案的调查，以及对个案背后社会原因的分析就从来不是可有可无的。本片编导对此也不例外。个人原因和社会原因同时并呈，但呈现得又不那么“传统”，这使得本片别具一格。

就个人原因而言，男主有着天使般的面庞，喜欢男性甚于女性，崇尚自由。其姓名源自德语，有“自由人”的寓意，这当然体现了他父母对“自由”的情感，虽然影片并没刻意展示他父母这一点，但以此可知他崇尚自由缘自何来了。他的童年没有什么阴影，弗洛伊德式的分析套路，诸如童年遭性侵或家暴，明显不能解释他后来犯罪人格是如何形成的。但他的家庭对他仍是有影响的。崇尚自由的父母恰说明他们的本分，这种本分如果不“遗传”就会刺激本分反面的增长，因为他过早地明白谨小慎微的本分带不来任何利益。加上他家境并不宽裕，学习也不好，在姣好面容下，他练就的“盗窃”的“天赋”，是他唯一感到自由放松之所在。所以，他和拉蒙一起偷盗珠宝店时，就建议拉蒙“慢点来”，并说：“我们还活着，为什么不享受其中呢？”这种“盗窃”心态显然不是为了利益，事实上他确从未为分赃计较过，他更多地是从这种天赋中获得一种自由的满足感。从“家猫”式盗窃发展到后来的“团伙”作战，虽然他从中得到了不少钱财，但更多地是为了他对拉蒙的同性情感。

当然，仅以上解释并不足以为男主的犯罪行为提供辩护，但若对当时的社会环境进行一番分析，似乎可以看出影片对男主的犯罪行为是报以同情态度的。对于男主这样的家庭，父母亲都是体面人，有工作，即使父亲干两份工作，仍然买不起蛋黄酱付不起摩托车的修理费，可见社会陷入普遍贫穷了，但却仍有男主可随时游荡的高档社区。男主盗窃枪店后，从此便两把左轮手枪随身，他跟女友的解释是，“街上的情况不对劲了”，他需要保护女友的安全。“不安全”还体现在社会似乎处在军管状态中，因为士兵可以拿枪乱射一个像男主这样的小窃贼。整个社会的乱象应当充分体现在那幅画（即那个老头被男主枪击中后凝视着的、后被男主拿回家挂在自己床头的那幅画）中了。这幅画是不是可以解读为军人、警察、官员、教士统治下的群魔共舞？女性只能靠出卖尊严生存，是最能说明一个社会的腐化堕落程度的。在这样的社会中，留给普通百姓的还有多少自由？在男主看来，“自由”就意味着“想去哪里就去哪里”，而社会留给他这种自由的空间只能是无人居住的房屋了，即使是暂时无人，他也能随着音乐起舞。显然，这种时刻是他的享受时光，而当这种享受显得奢侈时，无论他是通过什么手段获得的，这多少是令人同情的。

那么，人到底有没有犯罪的自由？“犯罪”总是相对而言的，为了穷人利益的犯罪可视为“侠”，为了公共利益的，可被视为“义”，这类犯罪之所以具有普遍的合理性，是因为大家认可的“标准”在支持着。如果抛开“公私”的传统观念，以“自由”作为标准时，或许我们会以另一种眼光来看待男主的犯罪了。（文/石板栽花 2019年2月28日星期四）

Ps.感谢MAET字幕组提供本片中文字幕！

剧情虽然对于我来说有点不切实际，但仍能找到自己的影子，即使未来的发展有些理想化。主角是个富二代，因为自己爷爷的细心教导和整个家庭风气的影响，在学校很是低调，也许也有性格内向的原因。同时，除了优渥的家庭环境，主角也很是普通，性格不张扬，有点喜欢二次元，喜欢画画。

内向的人到了一个新的环境，总是对第一个与自己有特殊邂逅的异性抱有好感，特别是剧中更有些许愧疚，尤其是对方也算漂亮，那她在其心中更是会留下深刻的印象。

青春期的少年总是不由自主的向往着那美好的情感，但是由于没有足够的经验，也许某些过激的行为会将这份美好破坏，克制自己，慢慢地去展现自己，慢慢互相吸引，情感慢慢发酵，也是比较完美的状态。

前期的男主巨婴人设真的很劝退，我分分钟1星差评的节奏，男二也是海王人设，追女生就是套路+花言巧语，腻了就甩，前女友他自己都数不清有多少个～

男主动心了，他追女主的方式简单粗暴有效——砸钱！再加上旁边有男二这个狗头军师给他出各种馊主意，噢～那画面简直惨不忍睹。

然后在12集男女主终于确定了情侣关系，过程不自然，有那么点强求的意思。

从13集开始，这部剧画风就变了，12集的结尾男女主确定关系，13集的开头他们已经恋爱72天了，男主突然从高冷巨婴成长为成熟、稳重、体贴的完美型男友，男二也从海里爬上了岸，认真对待路公子了～接下来开启了花式撒糖模式，含糖量一路飙升……

关于女主人设，她是一款阳光、努力的白甜女友，也许不止是我，总能看到赵露思的影子，不过没关系，她就是她，非常可爱的一个女孩。

还有女二路遥，对她的好感极其稳定，从头到尾，长得很干净、很漂亮，同时有点飒飒的风格，剧中设定是肤白貌美大长腿的服装设计系系花，能让一代海王乖乖上岸的女子，可见其魅力～

另外，关于最后2集的分手剧情，有些违和女主人设了，这种事还没严重到一定要分手的程度。

作为“甜宠剧”，《扑通扑通喜欢你》一定是合格的，含糖量保底能有85分，其中男女主还是互宠模式。总体来说，能看下饭，熬过5-12集就好了。

这部剧中，传统与现代、东方与西方、幽默与温情、后现代风格的解构和现实主义的教诲、对武侠的反讽与对侠义精神的弘扬都奇妙地混合在一起，还掺杂着网络语言、流行歌曲、广告段落、综艺节目、时事新闻、时尚资讯，对现在来说，简直流行到不行啊。??

这部剧其实真正想说的不是武林，想论的也不是江湖，它是以古装喜剧的形式，披着“武侠剧”与“情景喜剧”的外衣，在一个天马行空的世界里，增强了与生活的反差，避开了现实的羁绊，在“主旋律”的意识形态支配下，无所顾忌地讽喻现实，上演着现代人的琐碎生活和喜怒哀乐，形成了强大的喜剧张力。“后现代主义”包装的采用，还拉近了作品与不少年轻观众的情感距离，为不少文化研究者提供了可资谈论的新话题。??

从形式上来说，《武林外传》的风格的确很先锋、时尚，运用的表现手法也是拼贴、反讽与戏仿，不受时空的限制，不管题材的分类，方言、笑料、游戏、广告用语、影视文化、流行音乐等等信手拈来，有强烈的后现代主义倾向。但是该剧对“戏仿度”进行了精心的把握，于戏谑反讽之中点击了当代人生百态，生动鲜活地戏仿出一种理想失重之后的人生状态。??

挺喜欢这种情景喜剧，咯咯咯、??

这部电影在传达一种感受，就是爱情原本的样子。 如一滴河水回到大海中，它跟大海讲述着昨日之城，历历在目。 水滴发现原来好梦正酣，就是当下，这部片宁静深远，可以与任何一种寂寞共振着。

《三千年的渴望》是名导乔治米勒（《疯狂麦斯：愤怒道》）的一次大胆尝试，这部片有如《十日谈》、《一千零一夜》的叙事方式，以一盏茶的时间，讲完一个人故事的明灭，几千年来任何成王败寇的人生执念， 都是岁月里的流沙而已。

它一看就知道并非卖座片，它里面的东方神秘元素也非卖座王道。 但这部片很美，美在它凝视着世人皆因自己的欲望而寂寞着，那寂寞的波纹不断，甚至也将为人实现愿望的瓶中精灵卷了进去。

曾经在四、五年前，市场还很喜欢这样凝视着《寂寞身影》的电影。 那时我们世道还没这么喧哗，人心还没那么浮动，如今人们希望他们能快快被某些叙事手法给抓走。 至于这些关于年岁都洗刷不掉的寂寞，且主角看似活得安逸的故事不再那么有魅力。 乔治米勒无疑做了一个不够讨喜的尝试，但这部片有种非常温润的古典美，有如《十日谈》将历史一瞬的韵致。

我们从瓶中精灵的亘古视角，看到他所经历过的古代君王、奴隶、失宠王子的人生都是如此拖磨，他们的欲望像流沙，他们的寂寞也因此是随时会吹来的风，今日的风一如他们十年前所品尝过的一样熟悉。

瓶中精灵是给人三个愿望的，而当可以实现的被量化后，愿望也如蟒蛇吞噬了能许愿的人。 无论那些人像瓶中精灵许愿的是富贵、知识还是爱情，都让他们在能实现心愿的同时，也宿命性地感到正在失去。

当可以实现的被量化后，愿望也如蟒蛇吞噬了能许愿的人。

以精灵的永恒视角看人类是这样追逐「希望」幻影的动物，但每个人的执念因为只能占了电影一小则篇幅，顶多是一蜡烛的明灭时间，反显得人类这动物渺小到很美。 他们终生都在追逐前方那点荧光的动作显得徒劳但很美。

与人类欲望长伴的瓶中精灵，显得麻木而忧伤，他无法阻止当事人的自毁。 在那些人面前，他永远比「心愿」渺小，几乎等于「不存在」一样的被忽略。 如此有能力，但在「能力」之外，他又甚么都不是。 他这份心声与寂寞，不是也是很多人的？

在“能力”之外，人能安心于自己的本然的又有多少？

这看似是个很遥远又奇幻的故事，但其实是每个人的吉光片羽。 我很喜欢这种遥远的寓言故事，常在这样宏伟的虚构中，才能发现自己欺骗自己的谎言。 需要如此巨大的虚构，才能显出人只是长河的一点沙。 这样能臣服于故事之中，如在《魔戒》、《沙丘》、《百年孤寂》、《银翼杀手》这样恍惚又遥远的真实，人才终于能从命运的大手中解脱。

而这故事最美的是，它的主角一点都不像主角，对现代重口味人设的风潮中，艾莉西亚这个中年教授是非常反高潮的设定。 一来她满足于现状，二来故事也没交代这女主角的来时路。 即便是蒂妲史云顿这样有「精灵」气质的女星来演，主角的平凡朴实也没吸睛的元素。

这故事最美的是，它的主角一点都不像主角。

但故事能深化正在于她的平凡。 她活得自给自足、受人尊重且乐在工作，单身生活也是她所选择的，甚至有点享受孤独。 因此当瓶中精灵要她许三个愿望时，她甚至有点困扰，想把他打发走。

女主角活得平静，能有的与不该想的早已分类好。 身为一个理智的中年人，你也很清楚女主角的不想许愿的选择是对的。 我们已被训练到生活尽量干净明了，就差没断舍离。

但寂寞往往是一条深海鱼，无论如何平静的大海，可能在终于被捕获的那日，大海才意识到这条鱼藏得有多深或它的挣扎力道有多大。 当女教授看似困扰地听着瓶中精灵说着他的故事，包括他曾多爱非洲古国的示巴女王，或是他曾爱上一迷恋知识的天才。 他都无法介入谁的人生，可以知道对方最深层的秘密，但他只能提供，从没有真正「互动」。

那近乎是「沉默」一般的寂寞，永远隔了一层薄膜的没有真实融入感，那精灵的寂寞简直像北极隆冬，像那里的雪花都形同消失一般。

这样无法被归类的寂寞，简直就像寂寞的本身一样来敲女教授的门。 不只是因为那精灵所经历过的故事，而是那些从圣经时代开始的人物，无论成或败，被精灵讲来都是如此凄婉，的确是这电影原著小说《夜莺眼中的恶灵》的况味。 不知海中妖是在唱谁的欲望，夜莺又是鸣叫着谁的遗憾，竟听来都有几分相似。 故事中的人在精灵诉说故事的同时，也同时被精灵悲恴了，仿佛他们不是都卑劣、都贪婪的，而是被命运之网捕获的鱼。

这样不评断一个人的述说法，也没痴笑人们的顽痴

三千年的被辜负没有毁了精灵的单纯，每个人被他道来时，都有可喜与可悲之处。 他忠实传达了当时那些人的最真挚，包括所罗门王为示巴女王演奏的情歌，或许不是长久的真心，但都宛如一时的祈祷。 不可掌控与不可逆同时迸发出来。 每个人都值得被凄婉地唱上一曲。

人类这样卑微又自大的动物，在这样宛如「十日谈」的故事中一再被理解了，那些人的无解在故事中也被成全了。

于是当女教授爱上了精灵，并提出她的愿望，你不会觉得惊讶。 就如同爱上了一个非常纯粹的灵魂。 当一开始的所罗门的情歌最后再度响起，你知道这部电影在传达一种感受，就是爱情原本的样子，不关乎它的长久，就是花苞知道春天来了时候的欣喜而已。

这部电影在传达一种感受，就是爱情原本的样子。

导演乔治米勒说自己多年前看到这本原著就想拍成电影了，或许如今的戏剧都太讲求一个因果，观众也太追一个因果，但人心无法被这样推敲，世人多半糊涂且没因果。

它拍出两个那么习惯寂寞的人，像是永冻层的植物终于想起了千年前的春天记忆，尽管仍在冰原，那回忆中的花草仍然能再绽放。 人生有许多不可逆的，但也有因为未果而出现的美。

一滴河水回到大海中，它跟大海讲着昨日之城，历历在目。 水滴发现原来好梦正酣，就是当下，这部片深远而宁静，可以与任何一种寂寞共振着。

三千年的渴望

《三千年的渴望》（Three Thousand Years of Longing）为2022年澳大利亚史诗奇幻爱情片，改编自A· S·拜厄特的短篇故事《夜莺眼中的恶灵》。 电影由乔治·米勒编剧和执导，伊卓瑞斯艾巴和蒂妲史云顿主演。 剧情讲述一名满足于生活现况的学者意外唤醒一个古老的精灵，精灵表示只要完成学者许下的三个愿望，便能让他获得自由。 两人在伊斯坦布尔的饭店内展开对话，也开始了一趟长达三千年的魔幻旅程......。

故事上下横跨三千年，从公元前八世纪阿拉伯半岛的「示巴王国」一路讲到现代的英国伦敦，不只有战争场面，甚至还有魔法元素，里头出现的各种神话生物和角色服装，都有着乔治米勒作品里一贯的精致细节。