不知道我是不是年纪大了，看不下这种片子。

  很多笑点很明显，我知道，但就是不想去笑。

  电影很明显要把鬼马爱情喜剧嫁接在杜氏侦探电影中，感觉像碳烤冰淇淋，凉爽不够，乱入无敌。

  会探戈，会骂人，看不见，让你想到谁？ 没错《闻香识女人》中的阿尔帕西诺，从表演上，易怒的盲人是帕西诺对于生活的精确观察和模仿。刘德华的表演，似乎未够时间吃透角色，一个这么容易暴怒的盲人是没多大可能极其容易欢乐的。（而且还是一个天杀的吃货）

  郑秀文，杨千嬅，陈慧琳...港星路数大多雷同，呆傻，智捉，耐操。香港电影里这种的形象如此之多，不得不让人怀疑，是否存在藐视女性的大男子主义蔓延。郑秀文被折腾的越惨，观众笑得越开心，大家觉得你比我惨，哈哈。郑秀文绝对女汉子，比你坚强比你执着乐观，你也爽，反正左右不吃亏。而且相对于成龙周星驰这种程度上的自虐，女汉子的自虐似乎别有一番风味。

  同《毒战》一样，这片也有一种功利的味道。似乎希望仅仅凭借刘德华+郑秀文的黄金组合拉拢观众，接着又嫁接了多种电影类型，甚至借用杜琪峰之前电影用过的元素，比如断案中的实景体现，曾经我有一刻期待郑秀文的角色真的被大师调教出神一样的推理术，结果看到她用三只手指挤压太阳穴我就放弃了。

  很可惜，本片要传递这样一种价值观，也就是说人的偏执或邪恶因子是存在基因里头的，一代传一代，小敏的外婆、小敏的妈妈、小敏，最后小敏的女儿。

  一个无比恐怖的结局。

  片中还有大量的虐杀，惊悚，并且在杀戮的暗示下，又希望通过笑料来进行稀释，在尺度上还是放得太大了一点，让观影的女孩子有一种很奇怪的体验，一会食欲大振一会恶心呕吐。看到片尾字幕，第一执行导演是郑保瑞，我就呵呵了。

  鬼马确实是港片的一个类型，可能我们要求不能太高，速食、快餐、癫狂、反常、量产.....都是关键字，这种香港精神深入骨髓，彭浩翔我非常欣赏，我觉得他分寸感就会更好一点，不能因为鬼马就没有类型片，价值观上的追求，那样就变得很无聊了。


  你问我是喜欢精致的如《一代宗师》《无间道》《寒战》这种，还是喜欢快餐式的港片，我只能说，我还是看好德国队。

IRIS2 沉默的战线
第四篇（13-16）Mr.Black

影视作品作为一种载体，总会适时表现出时代特色，如韩国国家电视台KBS2在朝鲜南北双方对抗时播出的IRIS系列剧就是一例。有鉴于IRIS系列剧第一部远销海外，在韩流观众中已经产生一定影响，形势越是紧张，IRIS系列剧制作就越发积极。在IRIS第二部制作完毕的消息还没完全消失，第三部的制作已经被提上日程。

在IRIS第一部的故事里，有机会有意识地向观众展现了韩国谍报组织NSS的渊源，构架和来由，以机构活动为明线，相关要员的人生轨迹为暗线，描述了在南北双方对峙时，双方采取的军事手段为民众带来的痛苦。更重要的是，IRIS系列剧的播出传递了一个非常重要的消息：

对于南北双方来说，破坏和谈，拼力阻挠和平进程的不是南北双方中的任何一方，虽然双方都有激进分子，但出发点都是爱国，破坏朝鲜半岛和平进程的也不是意图施加影响的中美两国，而是期望在南北双方继续分裂，加速对抗时想要获得好处的军产复合体，简称为IRIS。

IRIS虽然隐藏在世界的某个角落，或是某些角落，却一直在以某种方式干预半岛局面，让分裂的国家无法统一，让期待团结的人们无法走到一起，这其中支持武力统一，或是不同政见的人们被IRIS加以分化利用，从而成为不同派别对抗的工具。哪怕身为同一国家的国民，甚至是一母同胞都无法逃脱这样的命运，因为这个特殊的时代，造就了这样不正常的情况。

在北方，一母同胞的金善华和金妍华姐妹俩虽是手足，却也因为不同的任务，迎来了不同的人生。在顶级特工金善华在韩国消失之后，她在北方的家人也被殃及，不仅母亲因为恶劣环境饿病而死，就连妹妹也无法逃脱成为特工的命运，实际上，金妍华在第二部起到的作用是贯穿全剧，并且成为连接南北双方特工人员的纽带和种种突发事件的线索——

她是金善华的妹妹，将去往与爱人崔胜熙见面的特工金贤俊打翻在路上的人就是她，引起南北特工矛盾，加入IRIS，并引发营救行动的人也是她，直到后来，参与郑柳建相关行动的还是她。由于她对IRIS组织内部相关情况熟悉，又了解北方行动部署步骤，因此金妍华的选择十分重要。

在金妍华引发的相关事件中，只有一件事情对于白山和郑柳建父子来说都是意外。从剧情相关解释来看，白山此前不清楚自己的恋人没有死去，他一直认为爱人已死，这才会以极其沉郁却又极为谨慎的态度投身特工工作。按照他自己的话来说就是：

-我所做的每件事都问心无愧，都是为了这个国家！

可是，白山究竟干了什么？如果按他的说法，就连加入IRIS都是受到指示才会这么做，那么，指示白山的人究竟是谁？

其实从每一任大统领上任又下野前后的情况来看，白山一直都在贯彻自己的政见，而在上个世纪七十年代之后他所做的那么事都是在为七十年代时他接受命令执行任务时带来的问题善后：

@因为接受指令，不得不杀死核物理学家夫妇，却留下了他们的孩子金贤俊，金氏后来加入NSS也成为一名要员，并与同组要员崔胜熙相爱。

@因为接受指令，不得不在多年后杀死科学家刘氏，可是投身核物理研究的刘氏却不止一人，而是兄弟二人，其中一名长期高位截瘫，被害之后才被确认身份，而另一名则一直潜伏在韩国境内，布置安排相关事宜。或者，这一位才是比白山更加高杆的人，因为他不仅身在组织内部，知道白山知道的事，还知道白山不知道的事，比方说，他的恋人没有死，还改名换姓后生下孩子，独自一人带着儿子生活。

本剧第十六集揭示的最为惊人的事实就是Mr.Black竟是科学家刘氏，而根据郑柳建去档案库亲自确认，在当年的绝密档案中，参与核武器计划的科学研究人员共有五名，其中不仅包括特工金贤俊的父母，还包括刘氏兄弟及另一位科学家，其中四人遇害，只有刘氏兄弟中的兄长刘正哲。刘正勋与刘正哲都是刘博士，只不过同人不同命，弟弟瘫痪多年还是被枪杀，而哥哥则成了第二部相关事件的策动者，要与北方联手，继续挑动南北双方的矛盾。

面对当年无辜被害的科研人员，刘中元是无奈的，面对被他意外击中，无辜致死的郑柳建生母郑氏，他也是无奈的。他不是有意要害死来人，其实他是想要对郑柳建给那一下子，可惜当时情况复杂，偏巧打中的竟然是郑柳建的母亲。枪炮无眼，被击中的人当然冤枉，打了人的人更是堂皇。

在意外造成郑女士死亡之前，刘中元对待郑柳建本是一股不以为然的不服气，可是在郑女士无辜丧命之后，他面对郑柳建就显得既反感又心虚。因为就连他这个横冲直撞的北方干部子弟也知道，他失手害死的不是一般人，而是白山的恋人，郑柳建的母亲，也是与本次事件完全无关的人，这又要他怎么办？其实到了这一步，已经没有怎么办的话了，按照刘中元的想法，想要统一，要进行他们一直期望的“统一共和国的战斗”，怎么可能没有人牺牲，就连他刘家也有人牺牲，譬如他的弟弟，也在军舰上自沉，根本无法幸免。

若是论及道理，刘中元在白山、郑柳建父子面前绝对抬不起头来，因为他对他们欠下了血债，可是论及国是，刘中元绝对神气活现且理直气壮。所以，刘中元不仅继续威胁白山，还捎带上了白山未来的儿媳池秀妍。说池秀妍是白山家的未来儿媳，估计NSS的不少老人都会皱眉头。可是，这个关系不认也得认，郑柳健与池秀妍是订婚的关系，秀妍早就得到郑女士认可，甚至为柳健独自等候一年多，在困顿中坚守，这次被抓也是因为她是郑柳建的爱人，也是NSS的要员组长，那么，白山前去交换究竟值得不值得？

说到这里，Mr.Black先生终于露面，原来如此亲切从容，是如同金甲洙演员那么亲切的人，可是见到他的NSS卧底，却不得不弯腰行礼。为什么？不为什么，因为他不仅是刘博士也是IrIs的Mr.Black。其实，Mr.Black也有奈何白山不到的地方，比方说，白山奉命一直都在NSS内部操作，NSS内部执行的相关任务，就连Iris大员都没法插手，只能由白山一人包办。包办的结果就是白山竟然如此从容，从容到脱离监控后就第一时间自行取下追踪器，打晕跟踪者，什么都不在乎，因为他掌握着韩国真正意义上的核武。

当散乱的线索都汇集在一处，当离散的恋人再次相遇，剧情的关键已经出现：Mr. Black。可是对于白山父子来说，情况已经与当初完全不同，从前是组长，是全组队员英雄的郑柳建现在成为被NSS通缉的要犯，从前是带领NSS前进的副局长白山，现在成为NSS人人喊打的罪人，这究竟要如何面对，其实白山父子根本不介意这些，他们要的只是做到他们想做的事，比方说为家人复仇，比方说解救家人，这就是郑柳建下狠手，硬是干掉Iris要员Ray，确定他死后还连发数十弹，非要给秀妍的神父哥哥复仇的原因所在。当所爱的人陷入危险，白山会再次出面，同意交换人质吗，从行动上来看，他确实已经这么做了，而他与现任副局长之间的交换却还在继续。预知下情如何，且看最终篇分解。

这篇影评可能有剧透 看了片花，感觉有点像权游，然后就去看《维京：王者之战》。 看完以后觉得片名改成《海上牧云记》更靠谱，维京人真心比不上佩切涅格人(中亚草原八部)，光是听到名字就令人望风而逃。海盗怎么跟人比弓马骑射啊，尽管他们在陆地上也用船进攻，那得感谢导演给他们那场大雨，每次大...  (展开)

这篇影评可能有剧透 在凛冬的寒风中，乡间的人们唱着属于他们的歌谣，男主角维克多与另一位女音乐家伊莲娜刻录下了那些纯净而自然的歌声——电影《冷战》以这样一组“歌舞团去乡间采风”的镜头作为开始，一切都是那么的原始、那么的平和，似乎与“冷战”没有丝毫的关联，但这就是《冷战》，是导演...  (展开)

星级：★★★★

我并没有感觉到4K 120帧3D版本和普通的24帧2D版本在本质上有太大的不一样，我前后看过这两版，真正让我记住的都只是故事本身。

对于120帧的版本，眼睛所能察觉到的不一样，只是它更亮，更立体，多了一层泛蓝的光（应该是特制眼镜的缘故吧）。反正第一感觉是一切从未如此清晰过，眼睛很快适应了之后，看电影就像你以前看过了DVD，一下子给你换上了蓝光碟，可以看到了更多的细节，眼睛也不累了。从观看的角度，它是有益的，但不会给你一种从未见过的奇观式的差异，你甚至最后感觉不到有什么差别。

李安导演一直在提这个120帧的新技术，新技术不是问题，问题是为了这个新技术，他在电影拍摄上的调整。作为第一个吃螃蟹的人，它的优点和缺点都要靠李安自己探索。

这不是《阿凡达》《奇异博士》那类奇观式的电影，我们不知道它拍起大片是什么感觉，不过这项技术让银幕上的细节异常清晰，演员脸上的毛孔、斑点，眼睛里的血丝都看的清清楚楚。从细节来讲，那些烧钱做特效的片子，很难想象真做120帧时需要多花多少钱。像DC的《蝙蝠侠大战超人》那类黑漆漆的电影，电影高潮时的夜戏大战根本就看不到细节，省不少钱。

因为120帧的画面实在太清晰，所以演员基本上就是素颜，因为皮肤的一丁点瑕疵都会被镜头捕捉放大。所以片中的灯光都尽可能的模拟自然光，看不到具有电影感的打光，整个画面非常的明亮，这让一切显得异常真实，不知道用这样的技术，打很戏剧化的光，片子的观感会不会变得很假。

不过《比利·林恩的中场战事》的灯光足以提名奥斯卡，它的难度就像格斯·范·桑特当年拍《哈维·米克》，看着没有打光，其实大家都知道，真正到了片场，实际的光都不能用，都需要模拟自然光，看着还要像没打光。

有些人可能觉得不打光的问题就是容易感觉像纪录片，缺少所谓的电影感，像高清电视，其实这个观点纯粹是瞎扯淡。

为了这项新技术，片子用了很多固定镜头，就连阿富汗战场也是很稳定很流畅的摄影，没有手提或者肩扛镜头。120帧的流畅画面，眼睛已经察觉不到脱帧和卡顿的现象，这时候太晃动的画面容易让人产生眩晕的感觉。

想象一下，你在万里无云的大白天，乘坐电梯快速爬升到828米的迪拜的哈利法塔顶端，如果你的眼睛从透明玻璃往外看，估计大部分人都会双腿发软。当电影清晰逼真到这种情况，就会产生同样的效果。

摄影上还用了大量的近景和特效镜头，画面的景深很深，可能是为了画面足够的曝光，摄影机的光圈开的太大。这也是所谓电影感变弱的原因，不过在我看来，这些相应的技术调整都不是问题，这样一个中场表演的故事，就是一场大型的直播秀，120帧的画面刚好足够有现场感，让人有如临现场的感觉，和全景VR直播有的一拼。

用3D 120帧拍演员的表演，就像把你放到一个话剧表演的舞台上，你隐形于演员之间，他们在卖力的表演，你可以近距离，甚至趴到他们脸上观看。对于表演，这样的距离有点近的可怕，想象一把刀子刺入一个人的脖子，你看到他在挣扎，看到的眼睛圆睁，白眼球在慢慢充血，一丝丝的从白变红。

这样的技术一旦遇到坏品味的导演，绝对可以让人做恶梦。好在李安在新技术面前相对保守，选择了很安全的做法，它在细节的呈现和临场感上逼真到可怕。

这个新技术之外，这是一部非常李安化的电影，以前你可能觉得李安并没有鲜明的作者化的导演风格。直到这一部，你会突然发现，其实李安的导演风格不像其他人一样，在灯光、美术、摄影或者音乐上辨识度很高，李安的风格在于他看待故事的方式。比如片子的配乐用了云淡风轻感的吉他，配乐非常的克制，和《断背山》如出一辙。

以前大家开玩笑套用李安那句“每个人心里都有一座断背山”“每个人的心里都有一把青冥剑”“每个人心里都有一个绿巨人”等等，其实这就是李安的执迷和套路，他每次讲故事的套路。就连他在文化上融汇东方和西方，会在表达上如何走钢丝，满足东西方观众，都是同一种套路。

如今这些在《比利·林恩》之后，你突然能摸清李安的套路了，我觉得在这部电影之后，李安也是我心目中作者化风格极强的大师了。李安讲故事，每次都是个体的选择，也不是理智上最正确的选择，每个故事到了李安那里，都有他看待世界，都有他思考的方式。

李安对这个故事的看法还是他那套要靠个人去领悟的讲法，他用120帧的新技术，让你离男主角比利·林恩足够的近，让你尽可能的去站在他的角度，去感同身受。

它提到牛仔、石油、战争、反恐、爱国和个人自由，但这不是一部传统意义的反战电影，更不是《美国狙击手》《拯救大兵瑞恩》《父辈的旗帜》那类的美式主旋律。它对美国社会主流的意识形态提出了质疑，但并没有给出答案，最后他聪明的选择回归到比利·林恩这个个体，给这个普通的个体指出方向，但当个体的悟性扩大到群体，你会发现方向好像就不管用了。所以李安这次的钢丝走的不够稳，美国主流观众可能不太买账，但对反恐战争没什么经验的海外观众，特别是东方观众应该更很容易接受。

在对待战争的态度上，比利·林恩最后终于主动选择了，但战争和爱国这事，终究还是属于大众的。身为士兵，他只能回到战场，拿起枪，去尽自己的职责。在这个故事里，比利·林恩周围的人不能了解他，他的家人不能，一见钟情的拉拉队女孩不能，他最亲密的姐姐也不能。人们对待战争，都有自己的理解，这一次李安用120帧的高清画面让你近距离的观看战争，认识比利·林恩，你也同样很难理解战争是什么，只有像比利·林恩一样，亲自上了战争，你才能真正明白，这就是电影真正想说的。

最后我们看到的是一个男孩的成长，用去参加橄榄球比赛中场秀的时间，看这个男孩在人生的重要节点上，学会主动的选择，走一条自己认为正确的路，其中透着的不是爱国，不是军人的职责，不是英雄主义，是一个出身社会底层的美国小镇青年在生活面前的无奈。他需要归宿感，他需要在生活中找到一个比自我更大的东西，最后他觉得他找到了。

影片其实质量还可以，标准的温情片的模式，按照正规的套路来，演员的表演也没有什么太难看的地方。

好啦 即使是作为五月天的粉丝，但是也不会一直捧团长，团长在里面的表演还过得去吧，没有那么好，也没有那么差。大概是角色本身变化幅度不大，其实我更想看到是在球王时期的温尚翊能够更多的变现出一点嚣张跋扈的感觉，与前后进行一个对比。这样反差大一点，表现的也会更明显一点吧。老实说，球王基本上就是一个样子啊...团长的演技有待加强。

其实剧情上的安排...有出彩的地方。个人比较喜欢的是面对爷爷的威胁，却还是干干净净打球的潘晓婷。其实一开始我真的以为会故意输掉比赛的，这样看影片还是有传达一些正能量的东西给我们，并没有一位的刻画现实的残酷阴暗什么的。同时，利落的报警，借助警方保证自己的安全，不得不说终于我看到了智慧的光芒啊。不禁想起了最近的《我就不》，如果有这样的电影真的想看啊，为了推动剧情发展而智商下线的电影看多了难免倒胃口。但是，剧情安排的不足的地方也表现在这里。第一，那份证据应该是反派唆使打假球的证据，但是什么时候准备的，是视频还是录音什么的完全没交代。第二，既然有了证据，那么是不是对于反派警方会采取什么措施？然而影片中并没有看到，警方收了那份证据就是收了...

然后，作为粉丝的我不得不赞一个影片的配乐，特意看了最后的音乐制作表，然而发现鼓的部分有请冠佑负责，但是贝斯的部分却只有一首是玛莎QAQ
然后，从《追梦3DNA》再到《诺亚方舟》，有家家的地方都会给人惊喜。且不说家家的人怎么样，她确实唱歌了得，感觉走的是阿黛尔的风格，在《逆转胜》中改编的《牙关》真是...比乡音最近出的那张《女也》专辑好听太多...不造为什么就是不喜欢那张专辑，尽管里面的歌手有几个还是有相当好感度的。

没什么好说的了。

《保持愛你》情人節檔期上映，以小搏大票房不俗。葉念琛曾在《壹週刊》中自稱為「電車男」，先別論有多少是宣傳成分，會把這個稱號放在自己身上，我私心覺得葉念琛是我們七零末出生這一群始終向社會邊緣的年輕人認同的徵兆。這也許不算上道，但裡面有些平凡親切的溫度、一點點洞識力。如是順著電車男的脈絡去看電影（而不僅僅是把電車男當成一種被消費的形象），會有點發現。

電車男龍與虎（l Love You Boyz飾）不諳世事，朝拜Theresa女神（傅穎）後在網上結識一日情人索女小金魚（楊愛瑾飾），美女還送上門來（AV動漫經典橋段），神魂顛倒只想著一親芳澤。小金魚在龍虎家中衣著性感、突然沉睡任「目及」任摸、末後還替二人煮飯，當然是電車男夢想。龍與虎固然是反諷命名，二人有色心無色膽，沒錢沒腦，打機都打不過小金魚。然而到最後大家還是純情的互相關懷，各取所需，二男得到香吻，小金魚也得到一個不寂寞的情人節，彼此在對方的生命中掠過，而什麼都沒有發生。

齊格蒙．包曼（Zygmunt Bauman ）在相當通俗的《液態之愛》（LIQUID LOVE）裡比較愛和欲望。他說，欲望從誕生之際，便被死亡的願望所沾染；欲望是防守它自己的。而愛，不像欲望的向心式集中，它是一種離心式的推力，是去關切、維護關切的對象的願望。愛是擴張、超越、舒展存在於他者之內的推力。「愛讓主體融合、吸納、同化於其對象裡，而不是像欲望那樣讓主體吞噬掉對象。愛為這個世界添加東西——每個加上的東西，都是去愛的自我的生命痕跡；因為有愛，自我才逐漸在世界裡生根。愈把自己給予所愛的對象，自我就愈寬廣。」從這個不算高調的定義去看，電影觸及的也許僅僅是溝通，而未到愛情—— 「保持愛你」的意思其實只是「保持聯絡」而已。

愛情．經濟．空間

阻斷愛情的是什麼呢？包曼是社會學者，他指向者有二：消費社會和互聯網上可以「任意刪除」的速食關係。他認為消費社會裡講求迅速佔有、「使用—拋棄」的邏輯，令到愛情的液態流動到了無可倚仗的不安狀態。的確，我們不妨在愛情裡加入經濟向度，這樣我們就看到了港女。港女近年成不衰熱話，人們愈罵愈愛看，並且攪動比以前的「人辦」更為強大的經濟動力。不但港女帶動消費，以港女為主角的電影也帶動消費。在風（胡清藍飾）和琪（唐素琪飾）的一段「純愛」裡也講「試用期」這樣的職業用語，而且其實無人不是港女：女同事巴渣勢利，女上司狂躁高壓，連純情小羔羊底子裡也是拜金撈家。

然而電影的整個設置及實踐，卻沒有被港女或消費完全攻佔。是的，葉念琛電影的贊助商出現總是被指浮誇；但小本製作的電影，還是得在小本經營的地處邊陲的商場去做。輝(森美 飾)以花心男周旋於眾女之間的傳統鬧劇套數帶我們游商場，看見商場內部始終不及甲級商場那麼豪奢，而純情的故事總是發生在商場外圍：寶（鄧麗欣飾）和偉（側田飾）在商場外的噴泉邂逅、攤牌、結合；風和琪的純情約定在商場外；祖和芳(謝安琪 飾)的訂情與攤牌也是在商場外部的露天餐廳；真誠專一的輝和不特別漂亮的女友過節，也是在商場外。葉念琛捕捉了「商場外圍」這個曖昧地帶：它看起來可能比商場內部更豪華悅目，因而適合拍攝；那些趨慕商場的年輕人，其日常現實是他們已被摒出商場的消費層。這些年輕人買的禮物都不夠貴重、嫌套餐太貴、見英文餐牌不懂點菜。致富夢消亡：強男如祖(梁祖堯 飾)以前炒股顧盼自豪，今日損手爛腳只有頹然遠走，這個城巿連煙都不讓他抽（作為煙民我必須說，看到梁祖堯在餐廳抽煙的鏡頭並且直言反駁我真是很感動）。這些是在消費社會中跌宕流連的年輕人也許是弱男，正如風說，彈又彈唔起，餓又餓唔死；而他們身上同時有趨慕消費和拒絕消費的力量。彈唔起的風為愛情丟工作，在愛情他最後會一無所獲——但能夠發圍狠罵上司，不已是一次不可能的突破了嗎？祖在落泊時不是穿越了「情人節套餐」的假像嗎？而芳，最後不是不再需要那個名牌手袋了嗎？葉念琛的祝福是明顯的。

害怕溝通是因為知道太多

每次談到溝通，我都忍不住要背哈洛德．品特的這段話：

「我們已聽得太多那疲憊陰鬱的用語——溝通失敗。但我認為剛剛相反，我們唯有溝通得太好，無論沉默或言外之音我們都已有會心。於是真正的情況是：我們互相趨避，絕望地把自己囚鎖於自己之內。溝通令人驚怯。進入他人的生命太可怕了，更駭人的可能是抖露出自己內在的寒枯。」

當認識七年的祖和芳已經無所不知、明天就要走，七年情在他們心裡一一流過，我以為最後拉開車門的芳會說出驚天動地的話來——原來她只是要求通信（鏡頭甚至把遞出筆的謝安琪處理成一個小女孩的樣子，推翻芳的成熟形象）。正是因為幾乎每個角色都不願「進入他人的生命」，我才認為「保持愛你只是保持聯絡」。

電車男害怕溝通。而電車男的想法是，他們不進入這個世界，是因為知道這個世界有多可怕。他們覺得自己已深知世界底蘊。琪濃粧出現揭破玩弄風的真相時，配樂是恐怖片式的。但電車男又比誰都更純情，有最良好的意願：小金魚的獨白時段也算導演憐香惜玉了，而她的花心男友其實是因為患絕症才騙她分手！接近〈遙遠的她〉的年代。電影裡的「人性真相」轉折得實在太快，像花心輝轉頭竟是好人，有時簡直是把前面建立起來的人物形象一把推倒，只貪層層疊那一聲響亮。電車男的真理就像漫畫裡的真理，也許是真理，不過欠缺了厚度便易成老生常談。包曼認為，正是互聯網上隨時萌生又可隨時消失的「親近」，那種可以隨時撤身的安全，造成了無法消弭的不安全感——因為我們已無法肯定什麼是會全心投入、確鑿存在的。而網上溝通的內容並不重要，訊息來去、訊息的流通才是訊息——那麼電車男的弔詭是，他們深知網上溝通之不可信任，但網上溝通是他們最常／懂做的事；他們害怕溝通，但電車男本身就是以溝通模式來定義的，就其定義而言他們根本離不開溝通。

有趣的是，葉念琛有觸及這些弔詭。電影裡幾乎所有的電子溝通工具都是不可信任的，輝用三個電話來哄三個女子，網上交友令龍虎提心吊膽。別說祖和芳的定情信物是筆，電影中所有真誠的話語都通過手寫信件來表達，這純情真是到了誇張的地步。少年時以信件投稿到《中國學生周報》的葉念琛果然不是蓋的，他完全理解在電腦打字時代，手寫書信所具有的靈光（aura）。

終極純情反童話

傳統的舊物都有aura。電影中最完美的女性應該是謝安琪所飾演的芳了，她就是念舊、溫婉又自立的傳統女性，耽心手織毛衣破洞，比時代走慢幾拍。如果祖和芳的大學畢業富足中產童話破碎，那麼葉念琛用什麼來代替？情人節電影大概可以沒有愛情，但不可以沒有童話。

童話大概是搞音樂的偉想通了沉默的力量？寶心思細膩地想到，自己無法分享偉最擅長的事，她用手觸摸擴音箱、觸摸音樂的觸感。在mp3裡灌空白聲的設想，是進入弱聽的寶的世界，我想的確可以稱為愛情的力量。靜默，在概念上比在熒幕上的呈現更動人。如果童話是否定現實，那麼即是讓整個電影院的觀眾一同進入無雜音的沉靜？

我更屬意的是這個反童話：在電影中寶和芳有兩代真愛女性的傳承關係，芳問寶「你真係要學？」的鏡頭，令人想起人魚公主故事裡人魚公主向巫婆討啞藥換雙腳去見王子，不過是個反童話：是啞公主（窮）學說話去拒絕王子（霉），而傳授的是前代的公主，見此反而心軟，並因此沒放棄自己那段情。鄧麗欣對著鏡子勉力張著口、用嘶啞的嗓音一遍遍重複「你…走…啊，我…以…後…都…唔…想…見…到…你啊！」那一節真是厲害，重複果然是商業時代最大的力量，我流淚早於謝安琪，偷眼一瞥旁邊一個染金髮臉薄薄看來很兇的女孩，也在擦眼睛，前前後後傳來不少鼻酸聲。作為一個也許面對演員有點弱勢的導演，葉念琛未必駕御得好別的角色，但木訥的鄧麗欣出演啞角色竟用得這麼好。前段我們還心生厭惡，以為看來嫻靜的玉女也是刁蠻港女，冷眉怒目不斷重複狠心句子，後面就知原來這種狠心經過艱苦學習。那種學習有令任何女性軟弱的象徵性：狠心的拒絕話語，其實只是一個無助女子面對世界時唯一把握得到的方法。女子們叫著「你走啊我以後都唔想見到你啊」，不過是因為那是當時她們唯一懂得的話語，她們為此悲傷不己。這就是葉念琛打動港女的力量。為什麼這是童話？唸多了童話理論後，我常常覺得童話裡根本沒有愛情元素，但它可以暗寓甚至解釋集體悲傷的源頭。萬千世界，都也許要由悲傷被理解後開始。

孤身陷于沙漠之中，没有水，即将渴死，我已经跟娜塔莉提写遗书了，那时我在地平线上看到什么？三年前我救过的那只骆驼，他出现在地平线上，同一头，它让我骑回到了文明世界。然后在我截稿前15分钟完成了稿，提交了文章，那晚跟娜塔莉坐在咖啡馆抽水烟，这段描述挺不错的。 在遇...  (展开)

三位男神撑起的《伪装者》已经落下帷幕，《青春集结号》活力接档，一群个性十足的95后准军人在军校里的成长故事，激情、阳光、活力四射，青春的热浪一波波的袭来，作为80后的我都有点招架不住了。他们可不像曾经的我们，他们这一代的孩子，大多小小年纪就身怀绝技，不是精通电脑就是精通四五门外语，随随便便就过个钢琴八级，所以他们有理由恃才傲物，当个性的他们与军队的严标准相碰撞时，那火花四溅，足以烧焦众人。更别提经超和焦俊艳之间的纯洁美丽的校园爱情了，两人从欢喜冤家到互生情愫再到表白心意，纯的像拍某奶茶的广告片。两人的CP感也是十足的，焦俊艳看似小清新的外表下内心却装着一副铁齿钢牙，经超看似十分高冷内心却敏感温暖体贴，尤其是当他恋上了焦俊艳这个女学霸后，更是将兵式的暖男诠释到了极致！

        

在酒吧初次尴尬相遇、在医院搞笑相遇后，上天就注定了这两人的缘份。经超饰演的任天行在马路上看到焦俊艳饰演的叶多多在跟人理论时，及时制止了她的行为，然后莫名其妙的带她去Shopping，后又重回现场，让叶多多录下全过程，掌握犯罪证据，如此周全的计划别说叶多多了，连我都心生佩服。两人之前还在吵架斗嘴，看她路遇危险时，还是会挺身相助。到了军校里，他看叶多多和教官顶嘴，就直接开口训她，让她别说话，其实是不想让她刚开学就给教官留下不好的印象，看似两人结下了梁子，但他还是会有意无意的关心叶多多的情况。

 

这几年“暖男”被炒的很火，不过大多数都市暖男都是关心人体贴人没有大男子主义，就像暖宝宝一样贴心。像经超所演的任天行这种好男人，我觉得是介于“霸道总裁”和“暖男”之间的，他外表上高冷却并没有不近人情，反而和同宿舍其他人都处的不错，他内心暖烘烘却不似那些暖男那样舔着脸往上冲，而是默默的温暖着他喜欢的人。任天行的这种性格来源于他军人的素养和个人性格的完美融合，所以我将它称之为“兵式暖男”，外表高冷内心火热，用军人的方式温暖着所爱之人。

 

经超其实是86年的，05级北电的，处女作是《跟我的前妻谈恋爱》，然后《漂亮主妇》、心理惊悚题材电影《敏感事件》、青春偶像剧《阳光警察》、当代都市剧《我们最美好的十年》，这次在《青春集结号》里担当男一号大展风采出尽风头。他阳光帅气的形象，与剧中善良有梦想充满正义感的中国军人任天行不谋而合，将军人身上的那股正气与男孩子身上的那股子傲气展露无疑，而在校园里青涩的初恋里，他又将兵式的暖男气质诠释到完美，估计宅女们已经被他迷得七荤八素了。

 

现如今的小鲜肉很吃香，他们大多颜正、条顺、腿长逆天，随便在微博上秀条自拍就引来万千妹子舔屏。经超不论身材还是颜值硬件标准是足够了，这次在《青春集结号》里又将角色拿捏的十分准确，重新定义“暖男”形象，让“兵哥哥”与现实接轨。这部戏也足以让他从同类的演员中脱颖而出，“兵式暖男”的前方必定一片光明！

这篇影评可能有剧透 拍的啥鸡儿玩意啊！？封面4-5星，开始飞船迫降 那段特效还马马虎虎，一进入故事就彻底玩完。 恐龙特效不如 威廉罗宾斯老爷子健在的时候拍的那个 勇敢者的游戏。想想是个什么水平吧。 而且现在的科幻题材已经越发沦落成yy题材了吗。没有科，只有幻，话说女主坠落在一片亚热带的...  (展开)

《愤怒的小鸟》讲了一个典型的好莱坞英雄主义故事：

鸟主角Red本是个讨人嫌的鸟岛居民，性格易怒，冲犯客户８，被法官判入“愤怒管理”课程学习。在“无限包容小组”的潜移默化中，他和另外两只易怒的小鸟Bomb、Chuck成了好朋友，结果带领全岛鸟民共同抵御猪群外侵，成了鸟族英雄。

从剧情来看，一个开始为反面角色的人物，故事是如何急转直上的，全靠“有一天，一个绿猪带领的舰队上岛了”这个情节突变。

而对Red一次又一次的升华改造，则通过敌人绿猪的对比、偶像神鹰的侏儒表现，一步一步烘托出了Red的英雄形象，在最后鸟猪大战中，Red的英雄主义更是发出了爆炸式的光芒。——嗯，好莱坞拯救世界的梦想，什么动物都适用。

所以单看电影情节，简单粗暴直线条，非常适合孩子。不过我觉得最有意思的，却是英雄主义之外的另一个隐形主题——“愤怒”。Red的“愤怒”，如何在故事中从有害行为变成了有益行为，这是有趣的转变。

这篇影评可能有剧透 影片开始，屏幕上自由女神由远而近，由肃穆变得惊艳，正在沉浸欣赏之中时，突然不知从哪里钻出来了一个蓝妹妹，跑到台座上，俏皮地推倒了神像然后站到中央有模有样地摆起了POSE，引来座位上一阵孩童的笑声。以我看，与其叫《蓝精灵之寻找神秘村》，不如叫《天下掉下了一个蓝妹...  (展开)

这是一部该集古装探案、悬疑不惊悚以及无厘头、魔性于一身，神捕灰姑娘遇上帅气皇太子碰撞出了别样的火花，探案之余一本正经地搞笑的网络神剧啊！ 故事开始于一则传说，历代史料有张献忠沉银的记载，也有野史说，不是银而是金，累亿万，数盈百艘，世人为得到宝藏，尔虞我诈，至...  (展开)