对于我而言,感触还是蛮多的。作为一个95后,作为一个大漠深处的酒泉人,我原本是一个对爱国这个词汇有点模糊的青少年,但在看过这部剧后,我有一种说不出口的爱国精神和马兰精神油然而生。真心为这些为了中国国防做出贡献的科研工作者致敬、学习。
气候环境,就是其中一个非常大的问题,一个土生土长的西北女汉子,当然非常适应这里的环境,反而,现在去湖南读书,有点不太适应
对于我而言,感触还是蛮多的。作为一个95后,作为一个大漠深处的酒泉人,我原本是一个对爱国这个词汇有点模糊的青少年,但在看过这部剧后,我有一种说不出口的爱国精神和马兰精神油然而生。真心为这些为了中国国防做出贡献的科研工作者致敬、学习。
气候环境,就是其中一个非常大的问题,一个土生土长的西北女汉子,当然非常适应这里的环境,反而,现在去湖南读书,有点不太适应潮湿的环境气候。剧中的林俊德是一个福建人,我有一个福建室友,一次无意中,我提到问她,有没有意向去北京或西安选择工作,她直言不讳的说,算了算了,北方太干了,受不了。其实,北京和西安还好,大西北是真的干!尤其是春天的沙尘暴,在剧中好像第一集就展示了沙尘暴的威力。对于我而言,沙尘暴是非常常见的,昼夜温差大也是常见的,可对于一年四季气候湿润的南方人来说,真的是无法忍受的。有人甚至会流鼻血、脱皮等。然而,在当时的科研工作者中大多数都是来自南方的沿海城市的大学生,如剧中的刘振国、杨静怡、王淑琴都是江苏人。
放弃了他们本不该放弃的,情亲、爱情等。林俊德对于阿妈的愧疚、李霞对于爱人的遗憾,可能是我们许多人无法理解的!放弃内地安稳舒适的生活环境,献身大西北、献身国防,是现在许多人所做不到的事情,想都不敢想的事情。
剧中的马兰精神是这部剧的核心所在,每个人身上都有着让人无法忽视的闪光点和品格精神。都是我们所值得学习的,对于爱人王淑琴的愧疚,大着肚子让妻子独自一人回苏北老家待产,自己想去而无法去。在大雪纷飞的那天,淑琴坐着大巴车望着车窗外的坐着吉普车的林俊德,林俊德扒着车窗看着淑琴的大巴车缓缓远去。林俊德的内心是矛盾的、是纠结的、是痛苦的。但在国和家之间,他最终还是选择了国。在淑琴快要退休的年纪了,她依然还是中级职称,不是她不够优秀、不够努力,仅仅是因为她是林俊德的老婆。在大家都无法理解林俊德的做法的时候,林俊德说出了真相,淑琴的科研年龄只有5年了,而许多年轻考研工作者有20年。所以,他不得不再一次为了国而“舍弃”家。
对于子女,他也有无限的愧疚,无数的抱歉。浩然填报高考志愿,选择了自己喜欢的俄语、英语、数学、园林设计,林俊德勃然大怒,生气的拍桌子说“为什么不选核物理、力学、声学”,浩然平静的说“你献完青春献子孙”。浩然自己深知自己父亲的工作性质“上不告父母,下不告妻儿”,愤懑的说“我不确定是不是能够幸运的得到妻儿对我工作性质的理解和支持”。晚上,林俊德对儿子道歉,语重心长的对儿子说,我们不能光在马兰享福,更要为马兰造福。
“他的一生是激光十色的一生,色度纯净,穿透力强”,林俊德走了,在住院的去世就一个月的时间,但他没有一天是休息不工作的,他在与时间赛跑。他将他的一生都献给了祖国的国防事业,死了,都要求埋葬在马兰。他的一生愧对母亲、妻子、孩子,唯一没有愧对的就是自己的祖国。
深夜看的,太适合深夜看了,虽然讲的是性教育但还是有点深夜小剧场的味道故事很简单,二十岁出头的女生脑子里在想什么她们晚上会和男生一样做春梦吗?和男友做的时候该提醒他戴套吗?发现自己得了性病怎么办?是不是说到这有点看剧的动力了,想象的是深夜小剧场????想的没错,就是深夜小剧场,拍的很有氛围感,有种很朦胧很抓人的感觉,不像岛国那样奔放,有种少女怀春的特殊美感,挠的人心痒但在深夜小剧场之外,还有一
深夜看的,太适合深夜看了,虽然讲的是性教育但还是有点深夜小剧场的味道故事很简单,二十岁出头的女生脑子里在想什么她们晚上会和男生一样做春梦吗?和男友做的时候该提醒他戴套吗?发现自己得了性病怎么办?是不是说到这有点看剧的动力了,想象的是深夜小剧场????想的没错,就是深夜小剧场,拍的很有氛围感,有种很朦胧很抓人的感觉,不像岛国那样奔放,有种少女怀春的特殊美感,挠的人心痒但在深夜小剧场之外,还有一些值得我们注意的东西三个女生的友谊也可以很美好女生要是有不舒服第一时间去妇产科检查,身体是自己的性病不一定是做的时候才会传染,日常生活中也有可能会交叉感染到,去酒店旅馆等地方一定要注意卫生和安全有男朋友的女生更要注意个人卫生,定期去医院检查身体,感觉到痛了再去检查有可能会造成很严重的后果,防患于未然总是没错的没有男朋友的女生更要定期去医院检查,没有恋爱这么烧钱的东西,那就自己好好享受生活吧另外,男女之间真的很少有纯净的友谊哦你能和你的青梅竹马聊到现在,不知道对方在背后花了多少时间和精力去维持这段脆弱的关系,因为实在有太多不确定性了,告白失败连朋友都没得做是真的二十岁,有的女生属于普普通通的只想把自己过好,但有的女生就属于不闹点事就不行的当面一套背后一套,表面说是朋友私下不知道怎么编排你,你说有那闲工夫干点什么不好,学学化妆减减肥改改穿搭,披着一张美女的皮怎么就净不干人事呢还有恋爱方面,我知道你遇上了渣男,但是你自己也争点气行不,没有恋爱就不谈好吗,他劈腿你就分手啊,不对不叫劈腿,那是他单方面性骚扰,就这样的男人你还找他,你是打算开个垃圾收容所吗?不好意思没收住,因为这女的太让人太生气了,这样的人在生活中太常见了,当你碰见这样的人的时候 不要犹豫就怼她,怼两次她就不会再来烦你了还有还有,女生也会做春梦,但这不意味着你可以随便找个男人解决哦,如果你刚好碰见了属于你的那个他,在双方都同意的基础上可以试试,可不能捡路边的野男人啊虽然是一部小网剧,但它真的达到了许多大制作的剧都达不到的立意:性教育的普及真的非常有必要,尤其是女生越早接受性教育越好,让她们知道什么时候去保护自己真的非常有必要。
很有现实的参考意义,里面的演员虽然都是一些不太出名的小演员,但演技方面并不拉跨,很自然的一部剧我可太喜欢许智允了,有钱有颜还特别拎得清,美女姐姐谁能不爱
(放不了图了,看的时候太投入,忘了截,下次一定会记得的)
国产剧看见了吗,看见了就多学着点,求求别再拿着一线二线明星的拉跨演技和所谓的大投资大制作来糊弄我们了行吗
关于爱情,或是其他情感的体验,都在于时间。当你真诚地喜欢一个人时,和她相处的每个瞬间都将在记忆中生长,与她有关的时间其实会不断绵延,而非可以计数的物理时长。即便是失去之后,一个地点、一盘餐食,都会让你陷入短暂的追忆。影片中,用欧律狄刻的爱情故事使影片关于爱情的阐述延展开来,在互文下,更引人回味。俄耳甫斯回望时,见到欧律狄刻眼里的柔波,正如nick在水底看到
关于爱情,或是其他情感的体验,都在于时间。当你真诚地喜欢一个人时,和她相处的每个瞬间都将在记忆中生长,与她有关的时间其实会不断绵延,而非可以计数的物理时长。即便是失去之后,一个地点、一盘餐食,都会让你陷入短暂的追忆。影片中,用欧律狄刻的爱情故事使影片关于爱情的阐述延展开来,在互文下,更引人回味。俄耳甫斯回望时,见到欧律狄刻眼里的柔波,正如nick在水底看到mae发隙中的微光。一些真诚的情感,是时间贮藏的场所,使得遗失成为永恒。
当然,影片世界背景的搭建与故事讲述关联性不强,显得冗余,包括打戏和其他情节的旁逸,都让这部电影失色。
如今我们来到卢浮宫在蒙娜丽莎前驻足,看到很多不同种族的人的后脑勺,成为了一种文化事件,成为了和别人交谈的社交资本。
《救世主(Salvator Mundi)》最初从一家无人问津的拍卖行寻得,开始纷纷猜测这幅画是达芬奇遗失的真迹,随后价值也跟着水涨船高。从2005年到2017这12年间,这幅画$1,100 变成
如今我们来到卢浮宫在蒙娜丽莎前驻足,看到很多不同种族的人的后脑勺,成为了一种文化事件,成为了和别人交谈的社交资本。
《救世主(Salvator Mundi)》最初从一家无人问津的拍卖行寻得,开始纷纷猜测这幅画是达芬奇遗失的真迹,随后价值也跟着水涨船高。从2005年到2017这12年间,这幅画$1,100 变成 $ 4.5亿天价。目前,这幅画依旧是所有艺术品拍卖中最贵的一幅,第二名高更的画也就才3亿美元,可想而知其贵的程度。
这部记录片保留了真实的特性之外,由于故事本身非常有争议性,所以也为故事蒙上了悬疑色彩,就像在看悬疑推理烧脑片,看起来比普通的纪录片更有趣、精彩。“艺术行业是除了毒品、卖淫之外监管最空白的行业”,所以揭示艺术圈的内幕足以满足大家的猎奇心。可怕的是,当你进入了这个体系,就意味着你开始接受这些游戏规则。
故事采访了很多人,包括National Gallery馆长,媒体人Jerry Saltz, The Art Newspaper、The Artforum的艺术记者,艺术经纪人/中介,藏家/富翁,等等不同身份地位的人,正反方即认为是真迹的或赝品的都有,印证了纪录片的客观性。
当艺术完完全全地沦为商品之后,艺术行业如何炒作一幅画?艺术与商业这两者的关系一直为艺术圈津津乐道,相互合作又相互勾连。炒作一幅画需要哪些人呢?代表名誉的美术馆馆长,拍卖行的助力,打出被称为男版《Mona Lisa》的噱头,修复专家为这幅画做背书.....这些人团结一致,促成了这场21世纪、史无前例的艺术大事件,背后牵扯金字塔顶层与全球最具权势的艺术机构的“阴暗面”。
三段论中每一段都层层递进,节奏感掌握的很好。第一段关注这幅画《救世主》本身的起源,以及大家如何鉴定、修复这幅画;第二段讲述伴随艺术的权力金钱斗争,俄罗斯寡头和艺术中介之间斗志斗勇,中间商如何左右摇摆,凭借差价就赚了4500w,土豪买画不是放在日内瓦的港口 -- 一个专门保存高价艺术品的保险库,想到了电影《信条》中的情节;第三段是各国之间政治的权力角逐。在俄罗斯寡头1.1亿美元购得之后,经过了拍卖行佳士得一番操作(全世界巡展,最常见的炒作手段之一)之后,最终上拍就拍了4.5亿,传说是中东沙特王子购入,就像是年轻人一个美好的幻象,截至如今再也没有展出过。
尽管至今仍有不少人质疑它出自达芬奇之手的真实性,但毋庸置疑,这是现存拍卖中最贵的画作。所有人的讨论/质疑,意味着它已经取得了成功。艺术行业交易的不透明程度让艺术变成洗钱的工具,黑钱合法化这样的一个套路,我们在面前看到的只是4.5亿这个数字,而数字会让我们麻木,背后是贪婪的人性和欲望。人的本质是贪婪。这样,艺术炒作现象永不停止。
个人见解:在幻想者的事件中,老师和正树形成了对比。老师通过拔掉人们心中的“刺”来治愈人们,这些“刺”可能是人们好斗的欲望,可能是肮脏的过去,也可能是人们现在当前面临的压力;另一方面,正树则是在对待织机的过程中,接受她的过去,不断的用行动去感化她治愈她。在事件的最后,身处高塔的老师无法看见即将落地的幻想者。“身处高塔”暗示了老师过于崇高的理想,但是高处不胜寒;“看不见幻想者”暗示脱离了实际的理
个人见解:在幻想者的事件中,老师和正树形成了对比。老师通过拔掉人们心中的“刺”来治愈人们,这些“刺”可能是人们好斗的欲望,可能是肮脏的过去,也可能是人们现在当前面临的压力;另一方面,正树则是在对待织机的过程中,接受她的过去,不断的用行动去感化她治愈她。在事件的最后,身处高塔的老师无法看见即将落地的幻想者。“身处高塔”暗示了老师过于崇高的理想,但是高处不胜寒;“看不见幻想者”暗示脱离了实际的理想注定因为看不清脚下而失败。而身处地面,脚踏实地的正树却看见了幻想者,所以,他才能看见幻想者称赞他“了不起”。
赖声川的作品总是能够给人带来直接的冲撞感,《暗恋桃花源》的悲喜交错,《如梦之梦》的大胆突破,这一次的《曾经如是》,将命运、时间、偶然、人、动物以一种有趣的形式融合在一出戏剧里,200多个角色,5个多小时的演绎,宏大而不失深度,如梦似幻。
剧中主要角色们,原本生活在一个云南的深山,但遭遇地震,劫后余生的人逃亡纽约,在纽约曼哈顿又经历一次生死,之后再去往印度攀爬高山。郝蕾饰演的雪莲,
赖声川的作品总是能够给人带来直接的冲撞感,《暗恋桃花源》的悲喜交错,《如梦之梦》的大胆突破,这一次的《曾经如是》,将命运、时间、偶然、人、动物以一种有趣的形式融合在一出戏剧里,200多个角色,5个多小时的演绎,宏大而不失深度,如梦似幻。
剧中主要角色们,原本生活在一个云南的深山,但遭遇地震,劫后余生的人逃亡纽约,在纽约曼哈顿又经历一次生死,之后再去往印度攀爬高山。郝蕾饰演的雪莲,是个不曾屈服于命运和苦难的人,丈夫离家,女儿夭折,母亲留下的面馆倒塌,经历一无所有又亲手将一切重建。台湾演员屈中恒饰演的是个最最普通的男人,头脑发昏过,被人欺骗过,不算善良但也不是恶人。当然,也有像张杰饰演的多吉这种,因为一场梦拥有了从空中看到文字并吟唱的特殊能力的人,他一心一意履行着上天的指引,纯粹而忘我。
深夜两点,乔治和玛莎从酒会上回到家里,仍要招待另一位夫妻,他们刚刚来到学校。真是一堆垃圾,玛莎不停追问着丈夫乔治,这句话究竟出自哪一部电影。
荒诞的基调已然定下,还有就是从头至尾的揭露与谩骂,如一把犀利的刀子,刺穿假面,将人性中最不堪的隐秘一点点挑出来,遍体鳞伤。
正如那句台词所说,层层分解,剥皮拆骨,现在,让我们看看骨髓中到底有什么吧!
对,这就是剧作家
深夜两点,乔治和玛莎从酒会上回到家里,仍要招待另一位夫妻,他们刚刚来到学校。真是一堆垃圾,玛莎不停追问着丈夫乔治,这句话究竟出自哪一部电影。
荒诞的基调已然定下,还有就是从头至尾的揭露与谩骂,如一把犀利的刀子,刺穿假面,将人性中最不堪的隐秘一点点挑出来,遍体鳞伤。
正如那句台词所说,层层分解,剥皮拆骨,现在,让我们看看骨髓中到底有什么吧!
对,这就是剧作家的意图,他不是让你在剧院的黑暗中享受遗憾终被弥补的感动和快慰。他要刺痛你,反抗你,冒犯你,令你混乱,坐立不安,得不到任何答案。他要逼你跳出习以为常的一切,驱除温情默默的矫饰。看啊!这才是生存本身,唯有谩骂与不堪,唯有日日深陷的折磨。华美袍下,爬满虱虫。
从小被养父母收养的剧作家,学会了用一种旁观者的态度去审视父母的关系,包括周围的一切。这种有距离的近乎苛刻的观察方式,似乎是他之所以能够撕开假面的原因。请你不要对任何事物轻易地下结论,如果你说:我确定……,那你就输了。
张屏,一介升斗小民,两袖空空的卖面士子,无父亦无母,不知出身几何,但沉迷破案的推理小能手;兰珏,礼部侍郎,温柔君子,却身负血海深仇,暗中筹谋势要为父平反,心中一腔热血却总被这官场浑水拖累。一个耿直坦荡、一个持重怀柔,两个人处事为人的方法截然不同,何况阶级地位不同,原本是不可能有交集的两条平行线,却能在几次完全敌对的案件破解的过程中有来有回,打成平手,在这种互相忌惮的情况下张屏、兰珏能引为知己
张屏,一介升斗小民,两袖空空的卖面士子,无父亦无母,不知出身几何,但沉迷破案的推理小能手;兰珏,礼部侍郎,温柔君子,却身负血海深仇,暗中筹谋势要为父平反,心中一腔热血却总被这官场浑水拖累。一个耿直坦荡、一个持重怀柔,两个人处事为人的方法截然不同,何况阶级地位不同,原本是不可能有交集的两条平行线,却能在几次完全敌对的案件破解的过程中有来有回,打成平手,在这种互相忌惮的情况下张屏、兰珏能引为知己,自然脱不开二人本性之中那些相似之处在这其中起到的作用。兰珏第一次见面过后对张屏的唯一的评价就是“愣头青”,没想到和王侍郎一起调侃张屏的时候却被王侍郎驳了一嘴,说张屏分明就是十年前未入朝堂时兰珏的样子,没挨过社会毒打的他那时候也是如出一辙的直楞,俩人回忆起最初见面的场景,还真让我品出了一点“五十步笑百步”的嫌疑。在未被事实磨平棱角前,兰珏也曾是那般初生牛犊不怕虎的莽撞模样,如今身陷朝堂,他变了吗?没有,正因为张屏就像一面镜子,他身上倒映出了兰珏从前的模样,不事权贵、心无旁骛地一头扎进案子里去追查真相,无需因对方身份高低而迂回求全,只追求一个公平和正义,做纯粹的人,做光明磊落清清白白的正人君子,这些恰恰也是最初的兰珏梦寐以求的。可惜的是,与无父无母心无所系的张屏不同,他早早被剥夺了这种横冲直撞的权力,罪臣之后,群狼环伺,充满危机的生存环境让兰珏被迫变成自己并不喜欢的样子,可他内在是不曾变过的。明明张屏为洪罗找到珠子,破坏了他的计划,搅了他精心设下的局,兰珏却依然愿意在面摊前仗义执言,慷慨解围。个中缘由,自然不光是出于打探对方底细的需要,更有一份对张屏自谋生路的欣赏,毕竟,他靠卖字画在宁安城勉强为生的时候,也不会想到自己能有如此达官显贵的今天吧。淋过雨,所以也愿意为他人撑一把伞,让兰珏愿意出手相助的不止是张屏这个人,更是自己心中那份是非分明,要坚守正义的初心。同样的,张屏在查案时能无条件地对疑点重重的兰珏伸出援手,他所展露出的,这份真挚到几乎能冒傻气的善良,不也正是兰珏为父平反咬牙坚持到如今的根本原因吗?君子和而不同,殊途同归,亦敌亦友的兰珏与张屏,就像同一块玉佩上不同的两面,一面未经打磨,生砺粗糙但锋芒毕露,难掩美瑜本色;另一面柔和温钝,君子内秀,却能在平平淡淡之中得见胸中真章,这样的两个人相遇,拿到伯牙子期的同款剧本也是迟早的事,谁说死党相遇第一面不能互相找茬了?以智会友,反正两个人都要查案,来来回回的打交道,总会慢慢相熟的。
看了一集半有些想说的都让前面两位大神说了,那个死刑犯滴水,很早就有了,不就像前面大神说的那样是催眠心理学的心理暗示吗?还有那个薛定谔的猫可以看下面那个大神的解说的。大脑开发?意识开发?意识开发了就可以控制人?就可以控制炸弹不爆炸(台词不应该是”别爆炸”吗?为啥是“活下去”?都没爆炸没炸伤龙精虎猛的alive个毛线。)前有永无止境和斯嘉丽的超体可以参考了,就当是意识开发吧,应该也就敏感度提升到
看了一集半有些想说的都让前面两位大神说了,那个死刑犯滴水,很早就有了,不就像前面大神说的那样是催眠心理学的心理暗示吗?还有那个薛定谔的猫可以看下面那个大神的解说的。大脑开发?意识开发?意识开发了就可以控制人?就可以控制炸弹不爆炸(台词不应该是”别爆炸”吗?为啥是“活下去”?都没爆炸没炸伤龙精虎猛的alive个毛线。)前有永无止境和斯嘉丽的超体可以参考了,就当是意识开发吧,应该也就敏感度提升到极致,感知周围的人和环境(大脑运转到极致,学习能力理解能力达到顶峰值。不过那个人可能寿命不会长)。当然我没达到那种境界,一切都不好说,望意识开发到100%的大神解答一下。但感觉就像永无止境和超体解说的比较有信服力吧。写到这想起一件事,在七八年前,记忆里网上看过有首歌成为禁歌,听过的人就会去各种卖咸鸭蛋。(歌名记得,不好分享,怕引起各位不适,本人独自一人听过,没啥感觉。可能本人“意识”开发≈0的缘故。)怎么说都是心理暗示啊,怎么就成了“意识”呢,意识不就是我们玩lol或者王者那样,是预判接下来会否发生事情发生啥事,然后发生时迅速做出反应吗?难道还能控制对面别放大招?唉,怎么听怎么别扭,只能安慰自己是自己先入为主吧。东拼西凑的电视剧和电影让人食之无味。港剧没落不是没道理的,各方面都有问题。
男主看似是不可思议的魔术师,其实是用自己天生异能,能看见鬼神的阴阳眼,驱动鬼魂帮助他表演(魔术诈骗),
女主是天生力气大,很有正义感的巡警。
两个人类+一个鬼魂团队,一起侦破案件,为受害者伸冤,数个小案件+贯穿始终的大案件。
朴海镇
男主看似是不可思议的魔术师,其实是用自己天生异能,能看见鬼神的阴阳眼,驱动鬼魂帮助他表演(魔术诈骗),
女主是天生力气大,很有正义感的巡警。
两个人类+一个鬼魂团队,一起侦破案件,为受害者伸冤,数个小案件+贯穿始终的大案件。
朴海镇和秦基周这部新剧,热度真的不算高。
名字的锅也得占一部分,其实如果纯直译,现在开始show time。可能都要好一点。
熟悉韩综的小伙伴,应该能get “It's show time!"在隔壁的常用程度。
带点鸡血,激动,期待,好戏要上演了。
但,还是偏平。
大概法国人 -哦,还是不要一棍子打了所有法国人, 所以,我换一种说法,-这一两位法国导演和编剧特别不适合搞出什么悬疑或惊悚类电影。
故事荒谬无意义。一个患了一种无法在正常的环境中呼吸的疾病的女孩,最终却可以在那种让全城三分之二的人死去的致命空气中自由地生存。然而,问题来了,是不是为了让一个或几个患了这种病的孩
大概法国人 -哦,还是不要一棍子打了所有法国人, 所以,我换一种说法,-这一两位法国导演和编剧特别不适合搞出什么悬疑或惊悚类电影。
故事荒谬无意义。一个患了一种无法在正常的环境中呼吸的疾病的女孩,最终却可以在那种让全城三分之二的人死去的致命空气中自由地生存。然而,问题来了,是不是为了让一个或几个患了这种病的孩子活下来,就得让全城的人死去? 从这一点上来说,这个故事不仅荒谬而且没有道德。
另外,这个电影让我再次确认我讨厌Romain Duris,讨厌他那一身黑毛和满脸的黑胡须。
影片唯一让我感动的是那对老夫妻。在危险将至,生存无望的情况下,老头说:我们就在这里,在我们的家里,我知道我们的儿子已经死了。我们现在哪儿也不去,我们夫妻在一起,我们已经活过了一个美好的人生。
何为悲惨?莫过于只因为偷了一片面包就坐牢。接着面临的是一生的逮捕,失去自由的生活。2003年版的悲惨世界让我对男主的善良,从良为之动情。孰能无错?只要一个人能改过自新,真正的改头换面了,那就是可以原谅的,可是犯罪的标签永远贴在身上,如同烙印一般,让人背负一生,实属悲惨。革命线穿插在其中,是想要与当时的制度抗衡,体现出人民的革命精神,这一线索也道出了男主的秘密,在他养女的乞求下说出他们一直隐蔽
何为悲惨?莫过于只因为偷了一片面包就坐牢。接着面临的是一生的逮捕,失去自由的生活。2003年版的悲惨世界让我对男主的善良,从良为之动情。孰能无错?只要一个人能改过自新,真正的改头换面了,那就是可以原谅的,可是犯罪的标签永远贴在身上,如同烙印一般,让人背负一生,实属悲惨。革命线穿插在其中,是想要与当时的制度抗衡,体现出人民的革命精神,这一线索也道出了男主的秘密,在他养女的乞求下说出他们一直隐蔽生活的原因-他是罪犯。不可以如此自由生活。
在最后他说,我确实偷了东西,我偷了与你相处的美好时光。听到他说的话,内心深处受到了震撼。在经历了如此多的磨难与折磨,被社会制度捆绑,被警察追逐一世,最后还能如此坦然的面对生活,面对社会对他的惩罚。真的非常佩服他,佩服他的意志与决心,敬佩他的同情与善良,钦佩他对养女和她爱人无私的付出,最后对他对追赶一世的警察毫无憎恨的情感感到佩服,也正是如此,最终他才得以“重见光明”。
学会感恩,学会接受现实,学会拥抱生活对我们的好!珍惜身边爱我们的人。
其实故事很简单,就是一对昔日曾很相爱很相爱的恋人,多年以后,在故乡重逢,然后度过了一个普通的晚上。他们做了爱做的事,缅怀当年的甜蜜记忆,重走当年走过的路,却唯独没有做爱!黑白的影片,像是一首忧伤的诗,
影片全片采用黑白的方式,主要人物只有男主女主两个人,中间只是穿插了一下商场的顾客,旧商店的老板,其他全部由男女主承包。整体来说,像是一首怀旧的苦情歌,更像是一首历经沧桑后缅怀青春的
其实故事很简单,就是一对昔日曾很相爱很相爱的恋人,多年以后,在故乡重逢,然后度过了一个普通的晚上。他们做了爱做的事,缅怀当年的甜蜜记忆,重走当年走过的路,却唯独没有做爱!黑白的影片,像是一首忧伤的诗,
影片全片采用黑白的方式,主要人物只有男主女主两个人,中间只是穿插了一下商场的顾客,旧商店的老板,其他全部由男女主承包。整体来说,像是一首怀旧的苦情歌,更像是一首历经沧桑后缅怀青春的一首诗歌。
男主的母亲离世,他回来收拾旧房子。女主的姐姐怀孕,她回来照顾,两个人就这样遇上了。尴尬的相遇,不知道该说什么。随着两人的交谈,关系一点点推进。从在咖啡厅里时,各自介绍自己这些年的遭遇,男主的生活和工作,女主的家庭和继子。这都是一些寒暄的客套话,听上去似乎都过得不错。
两人重新回到当年经常去的小店,小店的老板竟然还在,还记得他们,还能听懂他们的暗语。他们就像回到了从前,买了以前经常买的东西。只是毕竟不是从前了,从前的某些东西,也买不到了。
女主记得男主有两颗蛀牙,男主记得女主喜欢吃粉色和紫色的糖果,发觉彼此还在乎这对方的这些小细节,于是关系从见面的寒暄,一步步递进,多了一层亲密。两个人去以前经常去的公园随便走走,边走边谈,女主以为自己又回到了从前,开始过分地关心男主,男主也不再装作一切都很好的样子,其实他的工作一塌糊涂,生活过得也很糟糕。而女主也坦承,其实她的继子很胡闹,不好管教,丈夫也大自己很多,没什么共同语言。
两人回到男主母亲的破房子里,满满的都是过去记忆的细节。书架上的小说,衣柜里的衣服,旧物箱里的录音机,等等。随手挑一盘磁带播放,是当年生活的琐碎。那时的他们是那么贫穷,却似乎又格外富有。可是爱情终究抵不过生活的消磨。
两人坐在夜空下,突然想重新演绎一遍当年的记忆。在音乐里跳舞,疯狂舞动,大喊大叫,时光仿佛又回到了从前。女主曾经想和男主环游世界,去看看那些离开的朋友,这难道不是我们每个人年轻时的愿望吗?可是如今呢,还不是和男女主一样,过着操蛋的生活!回忆戛然而止,终究要回到现实。
那些从不曾对别人提起的秘密,女主的抑郁症,轻易就说给男主听!是啊,曾经那么相爱,突然分开,谁不会意志消弭,甚至常年抑郁?世界上最痛苦的事,不过是两个人明明相爱,多年前如此,多年后亦是如此,可是却依然分开了,世事有太多的可能性,我们只能听从命运的摆布。
多想疯狂一次,抛下一切,像王菲和谢霆锋那样,不管世俗眼光,不顾一切地在一起,可毕竟我们都是凡人,没有抛下眼前一切的勇气,就算再相爱,也只能亲吻、拥抱,理智告诉我们,天亮就要回家。
影片中并没有交代男女主分手的原因,只是给出一个笼统的说法,似乎是女主当时面临一个莫大的困难,又觉得男主无法和自己并肩面对,只能独自承受,所以选择离开。而男主犹豫了很久,也终于决定要和女主一起面对,写了一封信要告诉女主,可惜信还没寄出去,女主就走了。一切就是这么的巧,如果当时男主能早点寄出信,如果当时女主能再等一等男主,或许现在两人就在一起了。可是世界上就像情深深雨蒙蒙里,如萍说的,世界上从来就没有一种叫如果的东西。就算两个人在一起了,多年后或许也会厌倦彼此,那些深深的爱恋,也会被琐碎的生活消耗殆尽。上天这么安排,是有他的原因的。起码当你对眼前的生活感觉到绝望的时候,还可以回想一下甜蜜的从前,从回忆里汲取继续生活下去的勇气。
就像片尾,男女主大哭大闹之后,终究还是无奈地笑笑,各自回到各自的生活。从头到尾,不过是一个晚上,但是男女的关系却层层推进。从1、尴尬的重→2、朋友的寒暄→3、比朋友更多的亲密→4、仿佛还是当年→5、各自克制回到现实。感情波澜起伏,让人动容。
一开始觉得这个片子很无聊,而且还是装逼的黑白,很无趣,但是耐着心看下来,格外触动。开头时在猜测,会不会现在的生活用黑白的,表示十分惨淡,过去的生活用彩色的,表示十分甜蜜,表明其实男女主的人生里,只有过去的那段,才算是真正的活着,可是影片没有回忆,只有一段男女主假扮的回忆。不过影片看完,也觉得黑白这样的安排更妙,更适合片子沧桑而又伤感的基调。
一部很小众很文艺的作品,仿佛一首忧伤的诗,年轻人看了或许没什么感觉,看不下去,可是刻骨铭心爱过却又分开的人看了,相信你会哭死在影片里。
“你有一条来自国宝的留言,请注意查收······”
第一集 黄州寒食帖 失意人生
元丰二年,苏轼因乌台诗案入狱,贬谪黄州
“你有一条来自国宝的留言,请注意查收······”
第一集 黄州寒食帖 失意人生
元丰二年,苏轼因乌台诗案入狱,贬谪黄州,筑雪堂,躬耕东坡。第三年,时值寒食节,苦雨连月,如秋风萧瑟。苦闷的诗人听雨打海棠,碾作花泥,心中生出无限悲凉,遂使鸡毛笔,土稿纸,作诗二首,史称——《黄州寒食帖》。
《寒食帖》横长近两米,诗尾由黄山谷题跋,宋书法四大家,此贴独占其二。页首乾隆皇帝御笔——“雪堂余韵”。那年,春江涨水,大雨滂沱,诗人身处的小屋,渔舟般风雨飘摇,蒙蒙烟雨,亦如他的视线模糊。“空庖煮寒菜,破灶烧湿苇”,寒食节,大家都吃冷饭的日子,苏轼炖了一锅热菜。他仰头望天,乌鸦衔着纸钱,皇帝远在九重,祖坟远隔万里,想效仿阮籍作穷途之苦,但心已如死灰,再吹不起。东坡搁笔,任凭历朝历代,在他这草稿上盖章、写字。
《寒食帖》数次入藏皇家内府,三遭火灾,又流落民间,一千年的时光,化作几笔墨迹,几方印尼,密麻麻的图章,像后人的手指,戳戳点点,那年的笔迹,已成绝响的叹息。《黄州寒食帖》是苏轼政治理想的幻灭,也是东坡率真生命的的开始。悬针、变奏、飞白、牵丝、堆墨,此刻诗人的肉体极度困顿,精神却无限飞扬,纵然满腹经纶,又有几人落笔无尘,哪怕才高八斗,又有谁出口便是天真。
一千年,东坡已经离去,指尖流淌的文字成为哲人生命的延续,近千年的时光,化成几十克的纸,完成生命意义的提纯。人们念东坡的诗,写东坡的字,渴望从平凡的生活中超脱,从失意中寻找诗意,可几人又懂苏轼,读懂元丰五年的寒食节,此后一句大江东去,换多少孤枕难眠。
第二集 陈国公主黄金覆面 你的模样
再见面时,已是千年以后。
在内蒙古奈曼旗的合葬墓穴里,我们见到了陈国公主和驸马,千年一面,见到的是黄金的容颜。这是一件辽代陈国公主的黄金面具,面具呈半浮雕状,只有0.05厘米厚,用薄金片锤击而成,共有三十三个小孔,起到连缀作用。面具依据公主五官轮廓打造,看上去脸庞有些圆润。这件冰冷的面具之下,曾经有着怎样鲜活的面容?
陈国公主,是辽朝第五位皇帝辽景宗和著名的萧太后的孙女,而躺在她身边的,是她的驸马萧绍矩,他们盛大的联姻,于千年前在北方草原举行。但是,这场令人瞩目的婚姻,只持续了两年。三十六岁的驸马和刚满十八岁的公主先后病逝,面具定格了他们的年华,也定格了那时和这两张面孔,一样可感可触世界。
陈国公主及驸马合葬墓,随葬品共3227件,最具契丹风格的是公主和驸马佩戴的一对琥珀璎珞。璎珞是一种挂饰,用银丝把琥珀珠穿在一起,它们从波罗的海,到地中海的琥珀之路,再通过草原丝绸之路,到底遥远的辽地。
契丹,一个中国历史上的北方民族,马牛到处即为家,一卓穹庐数乘车,契丹民族转徙随时,车马为家,双足所在,头顶之处,就是天下。他们四时畋猎,以时捺钵,他们雄踞北国,五京并峙,在辽阔的草原上,时代更迭,王朝盛衰,族群融合。
这两张黄金的面孔,镌刻着一千年前一个民族的容颜。面具,就像是一个历史的隐喻,让我们不断想起,那些消失在历史长河中的面孔。深阔时间和空间的坐标系里,留下的模样,是生的铭记,那些活生生的人们,他们那一生的悲欣交集,他们未竟的故事旅程,他们热烈的模样,正是你我的模样!
第三集 元青花萧何月下追韩信图梅瓶 和平使者
那一年,我来到渡口,一条毛笔画出来的河岸,阻挡了我的脚步,我望着白色瓷胎,画着几笔水涡,一条溪水上漂着一只小船,船夫裸露的额头与胡子,象征他气宇不凡。一切不过是颜料绘制的表演,《萧何月下追韩信》,一部元杂剧,而我,是戏里的画片,一个用苏麻离青画出来的书生,要上一条用苏麻离青画出来的船,他的身后,一个苏麻离青画出来的官员,骑马追赶,他们叫我韩信。按照剧本,萧何会追回我,我将受到刘邦重用,登坛拜将,建立汉朝,名垂青史,狡兔狗烹,鸟尽弓藏,最后死于乱刀···
我用十秒钟,看完了自己一生的命运,忽然产生一种荒凉。我,苏麻离青,在这瓷瓶上扮演韩信,我本是一抔波斯国的土,化学成分是氧化钴,我是出产于西亚的矿物,在景德镇安家落户,这里盛产高岭土。这种配方烧出来的瓶子更坚固,这瓶子头重脚轻,顶端开一小口,因口小只通梅枝,所以叫梅瓶。我,苏麻离青,他,高岭土,两捧相隔万里的国土,以瓷瓶的形式,达成和解。元青花,我们的新名字,经过1300摄氏度的烧制与烈火的考验,我们不分彼此。
一朵莲瓣的绽放,一束卷草的纠葛,从一组异域风格的几何纹路,到一枚圆形方孔的中国铜钱,中土的缠枝与异国的蕃莲,被画家的手指一线相牵,海螺吹来海风的响动,象牙带来原野的呼唤,摩尼珠带来佛教的光明,金铤昭示富足的祈盼。松、竹、梅,串成岁寒三友的君子品格,写成忧伤的排比。宝相花是动词,绽开佛陀的许愿。伊斯兰世界的蓝与蒙古族崇尚的白,在毫厘间高低相嵌。
这就是我们,青花,世界的花花,花花的世界。从一捧土,到一片蓝白相间的花纹,蓝天白云。仰望天空时,人们会暂时忘掉手中的武器,不自觉地肩靠在一起,让我共同仰望天空吧,朋友!我们的双手除了可以用来拒绝,还可以拥抱,我们的手指除了用来指责,还可以写诗!
第四集 景德镇窑青白釉水月观音菩萨像 水月观音
(“如果国宝不说话···”,这一集,请戴耳机静心聆听)
第五集 金丝翼尚冠 置顶天下
518根金丝,直径0.2毫米,走了八千多圈,成了龙鳞,上万圈后,成了皇冠。
金丝翼尚冠,万历皇帝朱翊钧的御用之物,目前中国考古发现的唯一一座皇帝金冠。整重只有826克,细细密密的金色丝线,像轻纱一样薄透,又如蝉翼般轻盈。工匠是匿名的王者,技艺登峰造极,数以万计的缠绕、穿行、盘旋,竟然难易找到接缝,浑然天成,宛如天降神物。金冠的顶部嵌着两条金龙,镂空的龙身,錾刻的龙首,对着中间一颗填丝火焰珠,仿佛只要一声霹雳,就要凌空腾飞。
和金丝翼尚冠一同出土的,还有一顶乌纱翼尚冠,这是万历皇帝平时常戴的皇冠,出土时,佩戴于万历皇帝头顶。翼尚冠,作为明代皇帝标志性的常服着装,组成冠冕的前屋、后山及折角三部分,象征着君主将家国天下顶戴于至尊之处。
皇冠与凤冠,共同诠释了皇家的庄严与威仪。十二龙九凤冠,被追封为孝靖皇后的王恭妃的凤冠,这顶凤冠总重2595克,合计5斤2两,欲戴其冠,必承其重。细腻的金丝勾勒着满冠点翠,点翠在不同光线下,会折射不同程度的蓝,仿若晨光破晓时星星点点的大海,镂空的金龙,口吐玛瑙,凤冠随着人的动作袅袅婷婷,金丝点翠,流光溢彩。世间能寻、可寻的贵重之物,心中能想、可想的极致心思,凝聚于龙凤二冠,它们汇聚了数十道的工艺,编制出皇家至高无上的威严。
明代帝后服饰,依据以礼治国的纲要进行制定,皇帝和皇后的服饰,不仅是穿戴打扮,还是皇权的社会标志。大礼与天地同节,王者将天下置顶,金丝与点翠,龙飞与凤舞,显示着明人高超的技艺和典雅的审美。四百年后,龙与凤从皇家走入民间,成为喜庆吉祥的标志。
飞龙在天,有凤来仪,龙凤呈祥,好事成双!
第六集 黄花梨夹头榫卯画案 明式家具
(本集也重在观看,这里只是很少的截取要点。正片细节和信息量点满,别眨眼···)
“明至清前期,材美工良,造型优美”
“夹头榫,明代家具典型结构。牙条+牙头+腿足=夹头榫”
“榫,是凸;卯,是凹”
“案面≈木建筑的屋顶,腿足≈木建筑的柱子。有了牙条,可以联系腿足,辅助承重;有了牙头,可以固定腿足角度,增强刚性节点。家具吸取了木建筑的结构,倾斜的腿足,让结构更加稳定,避免头重脚轻的视觉效果。方圆几何的轮廓,让造型有着理性的秩序”
“黄花梨的学名的降香黄檀,心材色红褐,木材坚硬,纹理精致美丽,惜生长迟缓,不合一般需求。充分展示木材纹理的素工,是顺应自然的美学观,天然无我,大道至简”
“贵其精而便,简而裁,巧而自然也”
(P.S. 纯个人观点,这集的展示风格,很类似第三季第10集的《立狮宝花纹锦》,一个程序员泪目,一个设计生狂喜,建议一起观看~)
第七集 泉州湾后渚港宋代海船 福船回家路
南洋的贝壳,经年累月附着在船底,长进了木头里,这样的远洋贸易船被称为“福船”。即使被海水侵蚀,被蛆虫啮噬,面临狂风巨浪也不敢停歇,打上补丁继续前进,它亲历过千千万万艘中国木船梯航万国的时代。南宋末年,它满载海外珍宝回到泉州,又沉入海滩泥沙中,事情是这样开始的——
(泉州非物质文化遗产,泉州木偶戏展示福船的故事,非常有新意。《福建木偶戏后继人培养计划》也是联合国教科文组织非物质文化遗产名录(名册)优秀实践名册)
随后的时光里,它带着剩余的物品,封印在时间中,它曾带我们远渡重洋,又护送我们回家。福船,以福为名,纵横四海,劈波斩浪,向海而生!
第八集 朝元图 神仙的样子
神仙是什么样子?面壁者默然无言,须臾,抬起了握笔的手,线条从笔尖缓缓流出,如江河在大地上绵延伸展。原本空无一物的白墙,转瞬间满壁风动,天衣飞扬。传自唐宋的画稿中,衣带依然飘舞。刹那间,如同舞台帷幕拉起,云开雾散,光满尘璧,近三百身神灵,在四百平方米的壁画舞台上,各安其位。八位高大三米的帝后,占据队伍中心位置,带领圣众前来朝谒元始天尊,这便是被称为《朝元图》的景象。
掌管这天地万物和尘世祸福的神仙们,都有着人的模样,此时,太阳和月亮不再轮流登场,而是并肩同行。五星紧跟着日月身后,在这里,他们化为文官、武将、老翁和少女,熟悉的北斗七星,也拥有了年轻英俊的容颜。头顶上的群星,沉默无言,却成了人员眼中性格各异的老幼男女。
忽然间,电闪雷鸣,便与令人生畏的角色四目相对:北方四圣,身形魁梧,面容狞厉,仿佛一顿足、一怒吼,大地就要为之震颤。大地上的众神,也未缺席盛会,五岳均身着帝王冕服,庄重与威严并存。而当我们的目光与一件道袍上的仙山相遇时,才惊觉刚才所仰望的山川神灵,只是戏台上的扮演者,画家像是指挥者,行笔或轻快流畅,或顿挫有力,造就了顾盼生辉的面容,迎风飘舞的长线,和谐典雅的色彩,演绎着令人沉醉而又似曾相识的瞬间。玉女和神官身上穿戴着永远不会失去光泽的珍宝,用于供奉的鲜花瓜果,也躲过了枯萎或腐烂的命运。
七百年来,永乐宫始终是典范,视觉奇迹遥接画圣吴道子的神采,也启示了一辈辈民间匠师。最终,神仙的样子遍布山河,照亮无数祠庙和道场。庞大的队伍,在时空中稳步前行,如天地运作,万物以息相吹。虽然一切如同画家创造的戏剧,我们依然听见人间的衣裙飘舞,也听见了宇宙的呼吸。
第九集 瑞鹤图 皇帝的心事
政和壬辰年,我已在位一十二年。正月十五上元节的第二天黄昏时节,皇城端门忽然被祥云笼罩,霞光低映之下,巍峨门楼仿佛天上的仙宫一般。众人纷纷驻足,仰头观看,此时一群仙鹤蓦然而至,其中两只站在殿脊的鸱吻之上,悠然闲适,顾盼生情,其余则在空中盘旋,或翔或展,或息或鸣,姿态各异,无有同者。它们飘逸俊秀,组如璇玑,远近大小,灵动万方。那日空中,天色如雨过之青,更衬鹤群如应奏节的翩翩仙舞。往来的百姓和百官,无不惊叹称奇,久久不肯离去。直到鹤群飞向西北方,消散于天际。
这次瑞鹤来仪,让我非常感动,因此一定要记下这个时刻,还要亲手把它画下来,让大宋子民知道,它是如此真实的发生过。正所谓“清晓觚棱拂彩霓,仙禽告瑞忽来仪,徘徊嘹唳当丹阙,故使憧憧庶俗知”。今之大宋,哪怕一块石头,都带着神奇,御苑中这块祥龙石,它蜿蜒之势,仿若游龙。下雨的时候,石头里蒸出水汽,这便是云中腾龙的顶级瑞象,
我曾两次临写南朝千字文,其颇合心意:天地元黄,宇宙洪荒,日月盈昃,辰宿列张。坐朝问道,垂拱平章,遐迩壹体,率兵归王,坚持雅操,好爵自縻。图写禽兽,画彩仙灵,指薪修祜,勇绥吉卲。
我颇爱写书作画,我设立画院以领风尚,如祥云,如瑞鹤,让万般祥瑞成为大宋的寻常场景。只是我不会想到,十五年后,我这天下一人,将被掳至苦寒之地。家山何处,忍听羌笛,吹彻梅花……
(未完待续···)
上海电影节首度开启双开幕影片模式,章家瑞新作《穿越时空的呼唤》和管虎执导《八佰》双箭齐发,后者在战争史诗的维度引领我们“围观”史话,前者在人性的轨道上追溯爱情之殇。
章家瑞作品一向以细腻见长,且是国内外各大电影节的常客。2002年,他以两百万低成本拍摄电影处女作《诺玛的十七岁》,一举拿下法国卡普巡回电影节最佳影片金奖,2005年执导《花腰新娘》获得
上海电影节首度开启双开幕影片模式,章家瑞新作《穿越时空的呼唤》和管虎执导《八佰》双箭齐发,后者在战争史诗的维度引领我们“围观”史话,前者在人性的轨道上追溯爱情之殇。
章家瑞作品一向以细腻见长,且是国内外各大电影节的常客。2002年,他以两百万低成本拍摄电影处女作《诺玛的十七岁》,一举拿下法国卡普巡回电影节最佳影片金奖,2005年执导《花腰新娘》获得第11届华表奖优秀故事片奖,2006年的《芳香之旅》斩获第30届开罗电影节最佳影片,2009因为《红河》荣获第16届大学生电影节最佳导演。
章家瑞作品同样是上海电影节的老常客,除了今年的《呼唤》列为上海电影节开幕影片并入围传媒关注单元,2013年执导的《杀戒》曾获得上海电影节传媒大奖最佳影片提名,而此前另一部《迷城》则获得了2010年传媒大奖最佳导演殊荣。
《呼唤》延续了章家瑞一贯的细腻笔触,讲诉了女主人公艾米,顺着长江水溯游而上寻找生父下落,不想却打开一段尘封三十年的爱情之殇的故事。影片在当下与过去两个时空维度切换,借着女主人公的探寻之路,回溯那段颇具年代质感的往事。在呈片段拼接的过往中,四位大学校园的莘莘学子、同学兼好友,因为爱情的错位,感情以及人生一步步撕裂,最后演绎成一出凄美的爱情绝唱。
故事有一定的悲情色彩,但首先让我们看到的是富于年代质感的情与谊。那个情比金坚的年代,好友可以约定同考一个学校,为护同学周全,可以豁出去与地痞流氓斗狠,为了成全兄弟的爱情,可以放弃“天之骄子”的学业,为了更多人的安危,个人可以牺牲爱情甚至选择葬身江底,为了朋友的前途与家庭,未婚先孕的母亲可以主动担责并遁迹于人海。
爱情之殇的背后,其实是人性之殇。爱情是因为执着,悲情也因为执念。管勇和蓝青情投意合,舒雅心系红兵,而红兵却心仪蓝青。四位同学兼好友,呈现出四种处理爱情与友情的态度。管勇不惜以退学为代价,一度选择成全兄弟,而蓝青坚守初心,最终赢得了管勇的归来。红兵表白未果后,选择默默守护,而舒雅的攻势中,不乏侵略性,她将自己的伤疾与不着边的演员梦碎都归罪于蓝青,她的贪痴终酿成天人两隔的悲剧,最后只能以木鱼为伴,在忏悔中了此余生。
故事并没有以悲情为落幅,随着父辈的故事徐徐打开,一副遗憾而美好的爱情图景渐次展现在艾米眼前,她沉重的探寻也变成了一个渐次释然的过程,通过与父辈的往事干杯,最终与自己达成和解。为什么说她与自己和解?从艾米大桥上被流浪歌手误会救下可知,艾米内心沉郁,胸有巨石牵绊。对于艾米的身份,导演非常吝惜笔墨,我们从姚笛的忧郁演绎和简单的背景勾连中可知,这是一个不那么幸运的女孩——大学毕业的母亲未婚先孕,她在民工继父的辱骂以及旁人的冷眼中成长,仅凭母亲留下日记的蛛丝马迹,她踏上了寻找生父下落的旅程。虽然探寻的过程是沉重的,故人的追溯中也充满着悲情,然而当她知道父母美好而纯真的爱情,自己是纯美爱情的结晶,而且有一位舍己救人的英雄父亲时,遗憾中不无慰藉。
与往事干杯,达成和解的,还有艾米探寻路上的讲述者们,或者说父母爱情之殇的见证者和酿造者们。往事的酒杯里盛满了苦楚,而举杯之手个个饱经沧桑,有人三十年如一日守护英雄之船,有人淡出红尘用余生诵经超度亡者。人性有时是自私的,有时也是无私的,无私的人看似令人高山仰止景行行止,自私的人看似无可饶恕,然而通过一段穿越三十载的时空探寻,一切也就释然了。
影片同时还不无魔幻现实主义的手笔。艾米的追寻之旅,由一位神秘的流浪歌手保驾护航,当她在大桥上俯瞰涛涛降水时,流浪歌手将她扑倒救下,当她醉酒被小混混欺负时,流浪歌手为她挺身而出,对于这位神秘人的存在,导演并不急于交代,他像一股风来,在艾米需要的时候出现,然后又像空气一样消散。我们不妨可以将流浪歌手与艾米父亲勾连在一起,毕竟艾米的生父在辍学之后一度是位流浪歌手,我们不妨也可以将此理解成某种文学的勾连,这一笔,章家瑞把以实为虚的影像与以虚为实的意象贯通一气。
在第六代导演中,章家瑞是少数有过大学哲学教育背景的导演。中国一向不缺跨界导演,张艺谋和顾长卫毕业于摄影系,冯小刚和霍建起都是美工出身。放眼国际影坛,跨界导演更比比皆是,《布达佩斯大饭店》和《犬之岛》的导演韦斯·安德森,《八月照相馆》与《外出》导演许泰豪,《生命之树》《天堂之日》以及《细细的红线》的导演泰伦斯·马利克,他们和章家瑞类似,当导演前都曾是哲学系学霸。
章家瑞在《呼唤》中引入了哲学的母题,既“我从哪里来”和“将往哪里去”。女主人公艾米是为未婚先孕的产物,继父的粗暴,母亲的身亡,让她对自己命运以及来处充满困惑,这也是她循着母亲日记踏上寻找父亲之旅的内驱。寻父的过程虽然充盈着苦楚,但结果不无美好,艾米终于知道了自己的来处,原来她也是爱情的产物,且有一个舍己救人的伟大父亲。解决了“我从哪里来?”的问题,“将往哪里去”也就变得明媚了。我们不妨善良地猜测,既然艾米从爱中来,便可释放过往阴影和负累,奔向属于自己的爱。
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小时候看的时候就感觉结尾很有开放性,就很让人感动的那种和谐感,重温一遍后自己会去脑补结局后的画面,乌鸦哥回来了是继续刁难阿正还是变老实了,傻哥是不是还是经常赌博输给潮州佬,大陆帮跟香港帮还会不会动不动打架,阿正在监狱混了这么久,还认识典狱长,接下来的生活应该会挺滋润,狱警小黑两朵花是代表他升职了变成乌鸦哥的上司了吗?阿正出狱后接了他的孩子会去做什么,龙哥在另外一个监狱过得好不好,两个人以后还
小时候看的时候就感觉结尾很有开放性,就很让人感动的那种和谐感,重温一遍后自己会去脑补结局后的画面,乌鸦哥回来了是继续刁难阿正还是变老实了,傻哥是不是还是经常赌博输给潮州佬,大陆帮跟香港帮还会不会动不动打架,阿正在监狱混了这么久,还认识典狱长,接下来的生活应该会挺滋润,狱警小黑两朵花是代表他升职了变成乌鸦哥的上司了吗?阿正出狱后接了他的孩子会去做什么,龙哥在另外一个监狱过得好不好,两个人以后还会不会有交集。
有些电影或者小说看完后你会去脑补接下来发生的事情,你会觉得里面的人物是有血有肉甚至真实存在的,尤其是小时候看的港片更有这种感觉,真是怀念呐
堀贝坐上轮渡,去小豆岛见猪乃木,但我们没有直观看到她们团聚,自然会担心猪乃木在小豆岛上过的好不好。即使知道这是开放式结局,作为带入堀贝视角的观众,一开始很难不为此惋惜。
但转念一想,这个结尾好就好在,它没有平庸地拍摄堀贝和猪乃木怎么团聚,而是用最后几分钟,用堀贝和同事探访另一个12岁女孩的情节形成呼应(12岁
堀贝坐上轮渡,去小豆岛见猪乃木,但我们没有直观看到她们团聚,自然会担心猪乃木在小豆岛上过的好不好。即使知道这是开放式结局,作为带入堀贝视角的观众,一开始很难不为此惋惜。
但转念一想,这个结尾好就好在,它没有平庸地拍摄堀贝和猪乃木怎么团聚,而是用最后几分钟,用堀贝和同事探访另一个12岁女孩的情节形成呼应(12岁也恰好是猪乃木受害时的年龄),用一个类似情节替代团聚情节,并暗示观众,猪乃木现在的生活可能会怎样。
堀贝到达小豆岛后,会不会也是缓缓走到猪乃木家门口,看着她紧闭的房门,看着她家庭院内的杂物,和旁边晾晒的衣物,会不会也是扶起她那倒在地上的自行车,或者倒在地上的其他物品,然后站在门前,深呼吸平静情绪,并按下门铃。
她知道门里的猪乃木在等她,她也知道猪乃木的那扇门永远只为她敞开,正如她的那扇心门里永远住着猪乃木一样,她也永远放不下猪乃木,放不下这个令她牵肠挂肚的人。可能除了去世的穗峰外,世界上也只有猪乃木认真地把堀贝的碎碎念当回事儿。而对于她们来说,可能世间真正能坦诚接纳自己,在众人的喧闹鼎沸声褪去后,仍然坚定地望向自己的人,只有对方。
门快要开了,电影戛然结止,随即谢幕,但最后一分钟堀贝站在门前的情景,仍定格在我脑海里,她神情有些紧张,但也藏不住那份不服输的自信,期待的眼神也在发光。按下门铃后,她耐心地等待房屋主人开门,因为她知道门一定会开。
(ps: 演员都是欢乐喜剧人)