观武动乾坤动情版片花小记。导演是行业王者，服化道的考究，镜头语言的高明之处自然不必过多赘述，完全就是令感官舒适而愉悦的美好。最让我觉得可贵的是，对比上一版已经过去很久的燃爆版片花，这一次更多了令人回味无穷的人情味儿。“情”之一字，真的很重要。往小了说，是个体各方面的感情，爱情亲情友情兄弟之情。往大了讲，是侠之大者，胸怀天下，为国为民，家国情，黎民情，悲悯苍生情，正是这些元素，才构成了饱满而立体的“人”。只有“动情”，人物才得以立住。我一直很喜欢文火慢炖的食物，总觉得这样才能把食材的滋味充分的释放。而武动乾坤里所蕴藏的这各种各样的“情”，或许正是因为时间的发酵愈发显得新鲜而独特。镜头里的林动，是我从未见过的，超乎想象的，全新的角色。恣意而痛快的表演，立体而深刻的形象，真的让我觉得很“动情”。古往今来，无论是史实还是文学作品，英雄的爱情总是带着点悲壮的色彩，片花的主题是动情，实现形式是找寻。“你在哪儿？”“我走遍大千世界，就是为了与你，再次相遇。”感情线我最喜欢两幕，一幕是仙女姐姐在胡杨林树下对他说，从始至终都不是爱，另一幕是冰主苍老的手与他交握在一起，他说我要娶你，做三日夫妻。性格迥然的两人，红玫瑰与白玫瑰，朱砂痣与白月光，于他而言，都是无比真挚而动人的感情，哪里就能严格界定分清楚爱与不爱呢。何况林动是一个心存天下苍生的仁者，他是有大爱的人。人生八苦，生、老、病、死、爱离别、怨长久、求不得、放不下，这版短短的动情片花里竟然全面覆盖，很饱满。杨洋说，林动是个小地方逆流而上的人物，他是从底层摸爬滚打，一步一步走上来的。我总是很喜欢听他聊角色，三言两语就能一针见血。看似轻描淡写，实则通透深刻。最终落幕时，他被眼罩遮住的侧影，看不清正面的表情，也看不清眼神，只有唇角一点嶙峋的绝望和骨架撑起的笔直的脊梁，我真的真的太喜欢这一幕了。非常佩服演员的入戏能力，这种心无旁骛的带入感是能准确把情绪渲染传递给观众的。基本上一男二女三角情总不免恶毒女配角狗血套路，但导演看不上，所以两个女孩子都是可爱而正面的。林动爱的玫瑰本来就该是像她们这样的。善良而热忱，包容而坚定。无限风流，又无限温柔。英雄美人，红颜江湖。如果英雄与玫瑰注定如此悲怆，那我只希望下一世你不必为苍生黎民，也不必再守护天地，可得遇一心悦红颜知己，陪你共赏这一世闲淡时光。

通宵刷完16集，心潮澎湃，意犹未尽，完全不够看啊！听说官方要看豆瓣评分来决定要不要拍第二季，于是特意下了豆瓣注册来打分。当初听说了小戏骨们要拍西游记，没有很在意。觉得以潘礼平团队的水准拍肯定是能拍好的，但是怎么也不会超过老版。对这部剧没怎么关注过，还是在b站无意间刷到剪辑的视频，被金蝉子的颜值戳到，才上腾讯看完了全剧，完全超出了我的预期，不再是致敬老版，而是完全改编自原著，有些惊喜。小演员们不再拘泥于前辈们塑造的框架中，而有了更多的发挥空间。键盘侠们别再扯什么都是模仿哪有演技这种暴露智商的浑话，现在剔除了模仿你们可以去看看小演员们真正的实力。这里重点说下孙悟空，葛奕德简直令人惊艳！从花木兰三国水浒传再到如今的西游记，演技是肉眼可见的飞速进步。那一口特意学的接近86版悟空配音的原声太赞了！台词也是一绝。这版重点突出了孙悟空的情义担当。剧情添加了金蝉子和孙悟空的相识相知，不得不说这个原创的情节很棒。用前世今生，佛家的因果轮回将唐僧与悟空的缘分串联起来，使剧情更加精彩与顺畅。师徒二人感情的建立与进深更合理。在德德精湛的演技下，短短16集的猴哥也是相当的有血有肉、活灵活现。段智文的唐僧也很出彩，有颜有演技的小朋友。师徒情刻画得很感人。好喜欢二人感情爆发的那几场飙戏！金蝉子五行山下告别赠桃，悟空的回忆杀，佛与道的抉择，三打白骨精师徒决裂，都相当戳人泪点啊！小演员们炉火纯青的成人式表演，已经能让观众的眼睛和心完全跳出孩子的外形，跟着入戏。感触很深的一段情节是三打白骨精被师父误会的猴哥回花果山后，面对上山捉猴的猎户们，他一金箍棒震塌山石将猎户都砸死了，看着尸体流着泪大笑：“当初我打死几个妖精，你便怨我。如今你赶我回花果山，却是害了这些猎户。”当时屏幕前的我真的被戳到了！这个红着眼流泪的笑里包含了太多的东西。极度的怨恨、委屈，发泄后的假意畅快，掩饰悖逆内心后的苦痛、难过，都能让人真切的感受到。德德是用心体验了这个角色，诠释出了最真实的情绪状态。特别喜欢最后一集里他那个冷眼看妖怪糊弄师父时不屑又讥讽的笑，我的妈太苏了！没想到有生之年我还能对着一个13岁的孩子犯花痴。结局时弹幕都纷纷说这孩子前途无量，我也想由衷地说一句，德德天生的演员胚子，以后若不继续演戏了对演艺圈也是一大损失。最后不得不提，打戏也是这部剧的一大亮点，简直秒杀现在的一大批古偶剧有木有！虽然演员都是孩子，但是那认真的态度没说的，16集下来打戏占了一半，打的简直不要太帅，看得我热血沸腾，一点都不出戏。那一个个耍兵器的动作，我去！绝对是练了很久的。特别是猴哥啊啊啊，太帅了！身手太利索了，棒子耍的太溜了！不知道该怎么形容，反正让喜欢动作片的我看得是酣畅淋漓。看花絮，吊威亚都是孩子们自己亲自上的，很厉害。好的编剧导演加好的演员，呈现给了我们一部不输任何版本的西游记。期待第二季，想继续看这个又帅又苏、桀骜不驯，有情有义的孙大圣。跪求官方继续拍啊啊啊！

九龙不败是我唯一一部中途离场的电影，难看之极，无法言喻。编剧和导演脑回路万分清奇，怕是精神病病人都没有这种想象力，看预告从悬疑侦探片变成了搞笑片了，后面的场景和台词简直没笑死我，you die,you die的，我快笑die了好吗。张晋的选片眼光实在不敢恭维，从张天志到该片，这种质量还是不要支持为妙！

代玛丽雪莱专业研究者Vera发

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总体上而言，电影在服装、背景和氛围营造方面可圈可点，让人似乎回到了19世纪初伦敦没有太阳的白天和日内瓦大雨倾盆的黑夜。主演范宁演得也很出色，眼神中透露出比她年轻的面容所能承载的更为深刻成熟的东西：那是一种受难中的高贵，痛苦中的忍耐以及忠于自我的勇气。整部电影看似平淡无奇，毫无波折，即使有波折之处（私奔、孩子死去）也没有音乐和情感的渲染，但事实上从电影的第一个镜头玛丽在母亲沃斯通克拉夫特墓前读书开始，到接下来零零碎碎的情节和片段都像是四散掉落的珍珠，而短短几分钟《弗兰肯斯坦》这本小说的创作的镜头就像是一条结实的线绳，将它们一个一个穿了起来。

电影主要触及到四个关系：玛丽和她母亲沃斯通克拉夫特，和她父亲戈德温，以及和她丈夫雪莱的关系，克莱尔和拜伦的关系。玛丽的母亲可以说是西方真正意义上第一个女权主义者，电影中通过戈德温之口说起她：“你母亲是一个战士，她和世间的一切为敌”。母亲不同凡响的勇敢是玛丽敢于走上背离世俗之路的动力源泉。还有一处提到她母亲是在拜伦指给她看一幅Henry Fuslei的画像，画的是一个睡眠中的女性正在做噩梦，她的梦外化为一只可怕的猿猴蹲坐在她身上。画面中女性姿态放荡的躯体，散乱的头发，猿猴狡黠邪恶的面容，充满了淫欲、暴力的暗示，似乎女性既是被蹂躏践踏的受害者，又成为这种畸形关系的共谋。而Fuseli正是沃斯通克拉夫特的第一个情人（他们的感情使她吃了很多的苦头）。这幅画事实上是一个隐喻，即对于一个十九世纪的女性而言，什么是她们最大的噩梦？小说于是引入了两个平行的恋爱关系——玛丽和雪莱，克莱尔与拜伦。前者可谓真爱，父亲断绝父女关系的威胁，和爱人已有家室的事实都无力扑灭这场爱情之火，但是当雪莱妻子和玛丽当面对质时，她已经犀利地点明了他们未来的结局：“我几年前也是和他私奔的”，（看看现在的我，就能想象未来的你）。诗人的爱情如苍穹之云，如星空之月，中看不中用。强行实行“恋爱自由”的理论，和妹妹克莱尔肆意调情，不顾暴雨如注带着生病的女儿奔走，以及留下一堆未解决的前妻和孩子的问题.......这些都让敏感的玛丽陷入无助和绝望。当她的孤独和愤怒都化作一个复仇的怪物时，雪莱竟然建议将之改成“一个代表着完美之人的天使”。玛丽的委屈和怨气爆发了，她惊诧于爱人和现实的绝缘，她喊道“你看看我！”（你如何要求一个额头上结满风霜的人去迎合你对未来天真的期许？）电影最后，雪莱当众承认，“是我让她陷入如弗兰肯斯坦的造物一般的无尽孤独之中。”雪莱无法理解玛丽巨大的隐痛，但克莱尔能。虽然她也是玛丽生活的捣蛋者之一，但她自身的爱情悲剧让她对玛丽（和怪物）感同身受，她的理解是同样作为女性受害者的同病相怜。比起雪莱对爱情的随意态度，拜伦有过之而无不及，他的自恋让他把任何一个情人的爱都当作是自己理所应当享用的祭品，他的道德盲点让克莱尔的一生都在为自己冲动的过错赎罪。再来说戈德温。他既是玛丽的文学启蒙导师，又是召唤怪物的一片暗影。他教导玛丽“去找到你自己的声音”，开启了她的文学梦想。但当私奔后的玛丽在市集偶遇父亲时，父亲对她冷漠地如当时冬天的温度。就像玛丽质疑她父亲：“我们是按照你的理论生活的”，但他却否定女儿的自由恋爱并和她断绝父女关系一样，小说中的怪物也是弗兰肯斯坦一手创造的，却同样被无情抛弃。（当然她父亲作为过来人，了解把理论不加三思地付诸现实的代价，这也是他身上的ambiguity）因此可以说，《弗兰肯斯坦》中的怪物就是画中的梦魇，是雪莱前妻的自杀，是玛丽梦中复活的孩子，是她被抢走的作者头衔，是许久未见的父亲转身而去的背影，是克莱尔雨夜的狂奔......一切的一切都不再散漫无序。不过窃以为有一个情节设计多余，即玛丽去苏格兰那部分，如果是为了设计在那里遇见雪莱的话，更是没必要，因为事实上，他们是在戈德温家里相遇的。顺便提一下电影中出现过的诗歌：雪莱的”Queen Mab”，柯勒律治的”The Rime of the Ancient Mariner”和拜伦的”She Walks in Beauty”.

以上是作为普通观众的影评部分，主要是对电影本身的理解和解读。接下来是作为玛丽雪莱研究者的吐槽部分。电影作为一种商业的产物，戏剧化和好看是首要目标，真实性则会退居第二。为了不让大家对玛丽雪莱产生误解，我列举一下被影片歪曲的几个主要的地方（细节部分就不追究了）

1，雪莱和玛丽第一次见面是在戈德温家里而非苏格兰。

2，玛丽知道雪莱是有妇之夫，因为是他们夫妻一起到戈德温家里吃饭的。可能为了道德上的考虑，导演把玛丽无辜化了，事实上雪莱妻子的死一直如一个罪恶的秤砣一样悬在玛丽的心口。

3，雪莱到死还是一个籍籍无名的诗人，他所有的诗歌加起来卖出去的数目不及弗兰肯斯坦一部作品。直到1824和1839年玛丽编辑了雪莱全集后，他才渐渐奠定其地位。因此，公园里有粉丝签名情节是假的，因为他名气大所以要他来写小说序言也是假的。这就引出来本片最具欺骗性的情节——争夺作品权的问题。当时小说写出来后，雪莱帮助修改了一些字词，写了序言，联系出版商匿名出版，确实一些人猜测这本书是雪莱写的，包括大名鼎鼎的Walter Scott，但是玛丽写信给Scott谦卑而礼貌地澄清了他的误解。所谓夫妻之间因此而起的冲突和冷战全是为了契合女权主题编造出来的。

4，克拉拉是玛丽第三个孩子，她的死亡确实是由于雪莱的鲁莽，但当时他并未和玛丽在一起，是他为了图自己方便要求玛丽连夜带着生病的孩子去罗马投奔他，因此孩子病情加重，死在那里。

5，玛丽的性格也是一个误解。范宁演出了她性格中坚毅、隐忍、高贵的一面，但是她的另一面是内敛和软弱（她自己对自己的评价）。电影中玛丽和父亲的正面对抗，和雪莱的激烈争执以及对拜伦的大胆挑战都是不可能发生的事情，虽然她内心也许这样做过无数次....玛丽一生都并非一个女权主义者。她在日记里说，“我的性格决定了我不可能再写一部《女权辩护》，我总是无法宣告自己”。“对于女性问题，我从未确定自己的观点，我认为不是撤销所有的束缚，就能保证社会的进步，人生来总是要学会自我否定”。她当然为女性的被压迫鸣不平，但她同时认为，在生活的复杂性面前，任何口号和理论都是无能为力的，反而是女性身上原有的对爱的守护和忠诚能够守住一方幸福。

总体评价——虽然从透过人物经历从女权主义这个视角阐释《弗兰肯斯坦》的诞生并无不妥，但是这同时也压缩了这部作品的丰富内涵和玛丽作为一个作家用文字走出小我探寻真理的使命感。

以上。

电影前20分钟我还在感叹是部好电影，应该推荐给所有未婚未育的女性看看，让大家知道安全措施的重要性。20分钟之后整个颠覆了我的想法，我不是堕胎的拥护者，但是我支持“计划”生育，有计划的生下并将一个孩子养育成人是对自己和新生命的负责。意外到来的baby也不是非黑即白的就不能让她降生在这个世界，一切都是女性自己的选择。这部电影从女主向顾客以“今天预约手术时间可以获得discount”开始正式的变了味，尤其是一些女性年纪偏小，如果一个成年人不能向她们输入正确的价值观，将堕胎的利与弊，未婚母亲可能遇到的生活困难，单亲家庭孩子可能遭受的痛苦，还有堕胎过程中有可能出现的各种意外全部清晰的摆在她们面前，那这位成年人就不配在提供堕胎服务的机构工作，当然以上为个人观点。整部电影结合了政治和宗教问题后，看完把我恶心了一整天，我不应该在早上6点无意中打开了这部电影。。。。

火星和地球间的距离是不断变化的，光速要3分钟到22分钟左右，所以很好奇网恋怎么能那么快回复呢？发明量子通信了吗？那为啥航行回地球途中反而不能联系了呢？

做为科幻电影，有个不错的开端，宇航员怀孕会发生啥情况？零重力情况下胎儿发育问题，低重力对骨骼、肌肉的影响，火星出生的法律问题等等，有很多发挥的空间，但后面突然就变成个普通“绝症少年”的公路恋爱电影了，这个绝症可以代入白血病、先天免疫不全、癌症……，白白浪费了宏大的太空主题。

如果说这不是科幻电影，就是表现爱情的，那爱情其实也挺弱的，一个只有一个网友，从没见过同龄异性的男孩，和一个换过五个寄养家庭的女孩，发生爱情有啥了不起的地方呢？只要送做堆不就自然那个了嘛。话说社会福利机构允许单身老男人收养妙龄女孩吗？就不怕发生那个啥吗？

最后，男主原来是个超级高富帅，爸爸是世界首富级别的，基本就像硅谷钢铁侠马斯克那样的，看来网恋还是有好处的嘛。老爸驾驶太空飞机带他升到零重力轨道，本来我还认为这点是蛮细致的，因为前面说老爸有疾病无法升空，要靠太空飞机避免火箭发射时的高G力，去火星看儿子，才一直模拟训练。而男主心脏脆弱，也只能靠这种方式去太空回火星。然而，我想多了，他们竟然又回到地面了，再次发射升空，天呀！男主一个G都受不了，还能承受载人航天火箭最少4个多G吗？航天员还需要求啥身体素质呀。

最搞笑的，就是拿迪卡农卖的全罩式浮潜面具当工作人员面罩，也太不讲究了吧，哈哈哈……

Space Between Us ，我觉得翻译成：“天各一方”比较贴切。

「暗恋·橘生淮南」看得很舒服。现在很多爱情电影总是喜欢把爱情描绘的充满磨难，谈个恋爱就仿佛是在渡劫，好像只有不得善终才足够刻骨铭心，身在其中的人总是要为了爱情不断舍弃，银幕外的观众看得越揪心仿佛这份爱就越有价值。

「暗恋·橘生淮南」不一样，它向观众呈现的是爱情的美好与值得，爱一个对的人，会让你成为更好的自己。

即便是暗恋，也总会因为一些不为人知的小心思而雀跃，会因为Ta的接近便心跳加速，会因为对方说一句话而高兴一整天，会跟在Ta身后偷偷的观察模仿，会因为Ta变得小心翼翼时不时犯蠢，有时又会因为Ta在很多事上迸发出连自己都不知道哪来的的勇气，但在告白这件事上，却又始终提不起勇气。

我相信绝大部分人回忆起自己年少时那段只有自己知道的暗恋时光，都是有酸有苦，但终归最盖不住的还是那种专属于自己的甜，「暗恋·橘生淮南」把这种暗恋特有的滋味拍了出来，并且给这份暗恋书写了一个美满的结局。

对情侣而言，这是一部适合与你心中那个人一同体会爱的美味的影片。

对于那些正暗恋着某人的观众而言，这部电影又能提供给你从暗恋跨越到恋爱，勇敢表白心迹的勇气与时机。

大胆把爱说出来，不论结果如何，也好过将其藏在心底，在未来成为只能回忆的遗憾。

作为网大剧还算可圈可点 我大清当以忠信为甲胄，礼仪为干橹 ，应摒弃一切奇技淫巧，洋人器用 。更不须劳民伤财,送我大清学子留洋海外。我大清就是强国

作为网大剧还算可圈可点 我大清当以忠信为甲胄，礼仪为干橹 ，应摒弃一切奇技淫巧，洋人器用 。更不须劳民伤财,送我大清学子留洋海外。我大清就是强国

作为网大剧还算可圈可点 我大清当以忠信为甲胄，礼仪为干橹 ，应摒弃一切奇技淫巧，洋人器用 。更不须劳民伤财,送我大清学子留洋海外。我大清就是强国

就是一种抱着看智障的态度去结果自己变成智障的剧啊……有毒！！故事发生在一个架空的世界。现代都会，一个极品售楼小姐曲小檀（梁洁 饰），没想到被神秘的玄灵大陆力量所影响，穿越来到了东岳国，化身成为曲尚书府中的二小姐曲檀儿（梁洁 饰）。由于带着现代人的思维和习惯，所以她极度不适应古代的生活。在此之后，她种种乖张反常的要求把曲府上下忙的死去活来，怨声载道。可是意外的跌落，又让曲檀儿变成了真正的文静的曲家二小姐。从此之后，她时而疯癫，时而文静，令周围的人不胜其扰。在此期间，她奉命嫁给东岳国八皇子墨连城（邢昭林 饰），但是因为曾和大王爷墨奕怀（王瑞昌 饰）纠缠不清，使得这个性格多变的女子成为了很多麻烦事的导火索…… 本片根据梵缺的小说比起动辄七八十七集裹脚布一样又长又臭还雷的电视，这部节奏还是让人欣慰的。原本就是比较雷的小说改编，演起来没什么违和感，作为爆米花网络剧还是及格的，服饰造型和特效取景算用心，接下来希望节奏快一点，加大糖分，拒绝狗血，防止拖沓。PS.丫鬟真的好像好像李圣经，真的只有我一个人这么觉得吗

《不老奇事》是一部让我感动到哭的片子，因为这部片子直面了一个永恒的问题。

买票的时候，我看到只有一个预定的座位，我有点担心，恐怕又是一个叫好不叫作的片子。等到我坐下来，看到一对对情侣进场我终于不再担心。

在买票的时候我猜到这是一个讲述爱情的故事，却没料到是一个关于永恒的追问-死亡的故事。

片头的长镜头已经暗示了这是一个关于时间的故事，镜头从北京二零一几年的北京穿越到一九八二年青岛大学的钟楼来到郭小鲁的童年。那是郭小鲁第一次见到苏凌芳的那一天，那也是郭小鲁第一次面对死亡。从死亡穿越回来的郭小鲁太小了，小到了他无法理解什么是死亡。

送苏凌芳去寻找父母的车上装满了易燃易爆炸的化学物资，却是苏凌芳和郭小鲁人生中最好的记忆，那是睡卧在死亡之上的旅途。

当成年的郭小鲁送走了母亲，他终于撕心裂肺的明白了什么叫失去至亲有多么痛。成年人的世界向郭小鲁铺面而来。

在送酒醉的苏凌芳回去的那一夜，他也知道了自己的未来里没有苏凌芳。这是死亡吗，是的。这是童年的死亡，郭小鲁的童年显然结束的比苏凌芳要迟的多。

当郭小鲁摔断右手，他再也不能做手术只是一个合理的理由，让郭小鲁不去循环老师的命运。那时候的郭小鲁只会用反抗的方式去面对他不能接受的事。

在布拉格十年的时间里，郭小鲁告别了老师，见证了一个摆渡人的死亡，是理解，是尊敬。

这十年里，是郭小鲁自我封闭的十年，是郭小鲁对抗死亡寻找永生的十年，也是萌萌陪伴郭小鲁的十年。最终萌萌让郭小鲁明白，爱情有很多种。和萌萌的爱让郭小鲁明白，有一种爱是当你爱上她的时候也是和她分别的时候。

此时，郭小鲁已经面临了父亲、母亲、爱情、老师、爱人的死亡，他不知道他是不是战胜了死亡，但是他绝对已经被死亡击败了。在非洲的的八年里，当郭小鲁每天都在送走生命，面对死亡的八年里，他终于和死亡和解了，从此之后，郭小鲁再也没有反抗过死亡。在沙漠里，郭小鲁经历了重生，他再次回到了生者的世界，接纳了一切人、一切关系和过去。

后面的故事无论是瘫痪在床的郭小鲁还是健康的郭小鲁，其实都没那么重要，因为那是爱的延续，是回忆的延续，也是生命的延续。

其实，最后郭小鲁和苏凌芳凌芳的告别不是记忆的死亡，是对过去那段感情的感谢，是来自银幕背后的某个人向某个人的告白。

片子中密密麻麻的细节在告诉观众，这是一个讲述死亡的故事。如果你已经看完了片子，那你一定会看到一个热爱运动的丁院长，谢顶的头上有一顶假发。王老虽然住在太平间隔壁，但是他的床上贴满了美女照片。已经身患癌症的萌萌在生日狂欢。一直到老都喜欢吃糖的苏凌芳。老去的王青伟喜欢睡年轻漂亮的女演员。他们都在用着自己的方式拒绝死亡，对抗死亡。

如果你点开豆瓣页面，拉到编剧一栏看到王朔的名字的时候，我想你也会明白为什么苏凌芳是一位女演员。

在这个童年标志逐渐离世的时代，一个我小时候看过他写过《过把瘾就死》《动物凶猛》《一般是海水一半是火焰》的人，这些名字随着他的名字汹涌浮现回来的时刻，我明白了。

二零一零年的时候，他用李香山说了死亡，二零二一年他用郭小鲁的一生在讲述死亡。

如果看到这里的你，看过《千年女优》《秒速五厘米》，那么我猜你也会喜欢这部片子。

刚看了一集半，除了任逸帆勉强维持演技不崩（但感觉也少了一些灵气），洛雪戏份不多还没怎么看出来，以外。其他人都什么和什么啊，真的是整段整段的拉垮，演第二部的时候还觉得你们演技进步了，表演感弱了不少，结果现在第三部演的跟大学生文艺汇演一样。

另外，摄影我就不说了，我也不懂。但是化妆师是不是导演家亲戚啊，画的什么鬼，一个个妆容那么重，恶心不恶心。

新换上来的男主我还特意去查了年龄，才92年的为什么长的跟中年人一样。路桥川的风格是丧但是奉献感强，所以他的镜头很多但是有时候存在感还会稍显弱化（比如对话的时候小心翼翼的提出看法），现在这个镜头下面拼命想表现演技，怎么让观众代入路桥川这个角色。

《传奇大掌柜》是一部难得的好剧，京韵京味十足地道，也有历史的厚重，演绎的出彩。好几场戏编排紧凑，衔接合理，又极富戏剧性，喜剧感爆棚，我边看笑的笑着笑着差点笑岔气，哈哈??。以下评论一下剧中代表人物

1.主角狗剩儿

人家虽然说是乞丐出身，但顶着的是主角光环啊，怎么处处都碰上贵人相助啊？哪来那么多贵人啊？但小栾子带眼识人会说话，脑子机灵活泛，为人谨慎谦卑甘为人下这是现代很多年轻人特别欠缺的！尤其厉二爷几次三番迫害他，他倒全部计较！也不怎么反抗！这在现实生活中几乎不可见吧！！！

2.反角厉二爷

演员诠释到位，表情丰富多变，把那种市侩、算计劲、耍贫嘴、极度利己小心眼的做派表现得淋漓尽致！反倒是小栾子演的全剧都几乎一个表情一个样。

3.堂头徐永海和账房武兴章

虽然是个配角，但是给主角很好的烘托和呼应！徐堂头稳重，顾大局，做为服务人员的职业操守值得学习:永远对食客恭恭敬敬，客客气气，好脾气好态度值得别人称他一声大哥！兴章喜欢跟老四一起吹吹水，逗逗闷，他还非常幽默。这两人是小栾子的左膀右臂！

3.头灶曾念安

这演员找的准，普通话里又夹杂着一点山东方言，看着就像北方齐鲁大厨，关键这肥头大耳看着就喜气不是。哈哈??

4.窝囊废王德甫

每一集都是因厉二爷的缺德事抱怨，唉声叹气，又无可奈何！完全没有自己的主见，被厉二爷牵着鼻子走。编剧是把他当做了反角厉二爷的烘托。

5.内掌柜关雅丽

前面20集全部都是心??发型和同样的妆容，甚至爹妈都死了，宅院也卖了，妆容居然还没变！雅丽这双眼睛甚是泼辣，看着样子就知个性极强，不容妥协！她的处事技能和谋略功夫不比小栾子差，算的上是个完美的贤内助了！但演电视不比现实生活，这在现实里，她这格格的思维与栾子他妈，那不得闹多少纠葛！！

先写到这里吧。