会狮不能嗅狮子屁股，不能眨眼，不能起单脚。扎腰带左文右武，前面是教头，后面是卖鱼佬。刘师傅借三家武馆和北方精武门武师之间的恩怨展示了武林民俗，文戏寓教于乐，噱头都很简单，甚至有头无尾（例如那位来访的本地武师），胜在有趣。

1：18分在戏台上开打，没心没肺的戏子满台走，爆笑。刘师傅导技已臻成熟，前后景转换和用动作转移视线的手段活力十足，十分有效。

最后的巷战硬桥硬马，尽显南派魅力，唯一可惜的就是还是十形拳那一套，北方拳脚没能很好展示。王龙威在片中的角色大概是他最正派的了。麦德罗年轻时候还蛮俊。

       和最近认识的相亲男一起去看的。对方看完后表示只有前面有意思，后面就没有什么笑点了。可能因为他是第一次相亲，也可能他是个男士。所以对剩男剩女之类的词汇不像我这个相了很多次亲，马上就要从“初级剩女”进化到“中级剩女”的人这般有感触吧。
       说来可能有点大言不惭，电影里三个女主竟都有几分像我。我有啾啾那般火热又冒傻气的心，同时又像米雪一样，从小听父母的话，安静的外表下其实又宅又腐，工作后又像白晶晶一样，好胜心强，追求完美，喜欢用工作打发时间，不知不觉已变成一个别人眼里的工作狂人。
       所以我更不知道该选择什么样的男士比较好了。
       而挑剔的我对于三位女主的选择表示都不喜欢。
       首先是极品抠门男。杜海涛在这里面的抠门程度比他的眼睛还要小，典型的南方小男人。啾啾最后能迷上他，也是为了写剧本这个牵强的前提做铺垫，而且啾啾是个大学生，爱占小便宜、省钱的概念对于她来说也可以理解。我就见过第一次见面跑到咖啡店却只点两份炒饭的，还有只请喝KFC可乐的，还有啥都没吃只逛校园逛湖吹冷风的。对不起，我只能给你NO。相亲的确是风险投资，但对女士起码的尊重还是要有的吧？省钱是为了给自己未来的媳妇神马的，有这个想法的时候你就已经出局了，因为你认为你不会和面前的她共度一生，所以才会不给她花钱的。那还跟你耗着作甚？当个朋友请客吃饭也都很正常吧，又不是说不回请你。
       其次是理科宅男。首先我要咆哮一下世上没有那么帅+会打扮的宅男啦！！再说天天追着人家的耽美文看是闹哪样啊啊啊！！你丫是受吧你丫绝壁是受吧！！！再说做编程的宅男哪有不戴眼镜的！不科学啊不科学！开始我的确想找个技术宅，和我一样喜欢动漫游戏和电子产品的。后来发现宅男普遍不自立，没有男子汉该有的模样。我见过谈吐气质非常弱受的，问个路都让我往前冲的，甚至还有每次见面七大姑八大姨都要尾随的。对不起，我还是得给你NO。老公老公，女士是要找个攻，不是要找个受好嘛。男士扛不起家，想让女士来扛？那你还是乖乖做个万年受，找个男人BL去得了。不过影片里最后宅男拉起腐女的手，跳出七大姑八大姨的包围圈，冲向光明的那一刹那，我的心还是被治愈了的。虽然最不看好的就是这一对= =
       最后是有钱的轻浮男。不好意思……这类人对我这种一没身材二没姿色的人没兴趣，而且人家性格保守，所以没有接触过=__,= 还是说说剧情吧。当时张伟使尽各种烂手段追她，物质、浪漫、搭讪，职场白骨精的她都不为所动。最后却因为张伟帮助了她工作上的难题，给她争了光，再加上张伟原来是董事长继承人，这才终于决定和张伟交往。而晶晶呢，在她22岁时经历过一场以为自己会死去的失恋后，她还是没有死。只是变得更加的冷漠。拼命在职场中厮杀，寻求自己的栖息之地，终于化身成了发达城市里最厉害的白领女性。张伟追她的初心也只是”这个女人冷漠却有几分姿色，我要征服她“这种轻浮的想法，说不定哪天腻了就把晶晶撇在一边了。晶晶心里非常清楚这一点。所以她不追求浪漫、物质这些将来爱情结束后，自己就什么都得不到了的东西，而是追求自身的提高，让自己变得更好。就算爱情结束了，她还有她爱的事业。爱情，不过是她手里的道具。或许等我到白晶晶那个岁数，进化成“高级剩女”时，会更深刻地领会她的心境。
       看过太多的人，反而不知道自己想要什么。又也许，就是因为想要的太多了。才会无从选择。剩女，其实就是贪心女的代名词啊。

第一幕就nc戏，可以的，但为什么总是用女方“先”出gui合理化男方的出gui行为？都出gui了还妄美化这段感情，都是喜欢看出gui的观众了谁还在乎讲不讲道德啊，见不得“女主先出gui的”“受比前女友更惨”这种说法，为了寻求刺激安排攻有女友并出gui，为了合理化他的行为就安排女...  (展开)

成龙是中国很著名的一位演员。不管你喜不喜欢他，他都很重要。也许很多人不知道，他曾是关锦鹏电影《阮玲玉》的制片。在美制动画电影《功夫熊猫》和去年大获全胜的《大圣归来》中都有出色的配音演出。成龙一直和商业电影脱不了关系，因为在香港电影最红极一时的年代，他的动作片就已经形成了一种套路。

他的新片《绝地逃亡》中，大哥成龙传递的，是一种“无用”的美学。比如他的搭档问他最想做什么，他说他想以后没事做的话就去养羊驼，因为羊驼与世无争。大概观众都记得羊驼在片尾修剪整齐的样子，却忘了形容他们的那四个字：与世无争。

成龙可能与世无争吗？当然不。但是他羡慕这样的生活，想过这种人生。1989年，成龙在自己导演，编剧和主演的电影《奇迹》里面，搭档梅艳芳演Frank Capra的作品《一日贵妇》。
在我看来，他最新的这部《绝地逃亡》人物塑造，就很像那部《奇迹》。都是执着于一种思想的人物，但都收获颇丰。《绝地逃亡》的结尾，成龙饰演的陈警官，收获了美丽的女儿，也收获了约会的机会。他给这个角色取名叫港生。这不仅体现他对香港的喜欢，也是想还给那些过去电影的一点补偿，因为这是他的本名，却鲜有人知道。

《绝地逃亡》里我最喜欢的一场戏，恐怕是成龙和康纳在竹筏艇上。成龙不答应他放弃，说你要回去给我作证。结果外国人嫌他傻，把他拖下水，成龙大喊“我不会游泳啊”，可是依然不说要放弃的话。那段拍的很好，观众在一直笑，可是我觉得这或许就是成龙个人的“美学”。而翻译给他的无用，其实就是坚持。

成龙拍戏很努力，在这部电影里，那场在工厂流水线上的戏好看。好像回归了他以往那种模式，只不过加上了很多外来元素。在套娃的那场对打中，成龙很用力也很实际。恍惚让我觉得，这个男人又回到了最初看他电影的感觉。就是那种非常过瘾的体验。

他在和康纳逃亡途中，遇到后面人的追捕。情急之下说“让我带你飞”，于是抓起滑索，沿着轨道就开始滑翔。这段戏拍的也很美，真应了很多网红喜欢说的“带你装逼带你飞”。

陈警官在最后，见到自己的好朋友阿勇，发现他就是自己一直在找的敌人：斗牛士。心中的信仰瞬间倒塌，可是他信守承诺，帮好朋友照顾女儿九年。曾志伟饰演的阿勇讽刺成龙说，你选择荣誉，我选择权利。而我想最后成龙若来得及和自溺的阿勇说，大概要还他的是：你选择权力，而我选择的是正义。
于是电影最后，他真的如愿以偿，过上了与世无争，“无用”但很有用的生活。（文：元直）

其实能接触到这个片子的应该不会是大众 目前来看大部分的观众都还是懂电影会专门去找这部电影来看的 比如我 刚刚在北京的虞舍看完 就想写一点什么 找到这部电影也纯粹是在找寻最近有什么比较小众的“艺术电影” 片里也讨论了何为艺术电影 拖拉机上 一个长头发的男生说要去城里...  (展开)

学生习作。拍这个片前波兰斯基就和自己学校领导拍胸脯肯定得奖（自信帝），于是学校也就拨钱给他去拍了。后来真的在布鲁塞尔实验短片奖里获铜奖。

本来是要拍两个男人和一个钢琴，后来改为衣柜。衣柜的镜子成为了这个片里很重要的道具。短片是荒诞的（两个男人搬着衣柜到处跑不知道在干吗），是现实主义的（偷窃 凶杀 抢劫 世态炎凉很巧妙的窜连起来），是超现实主义的（那个鱼在白云里漂浮的镜头太妙了），是寓言式的（衣柜可能就是摄像机，两个人搬着它拍下现实一切，中间还控诉了下电影审查，镜子（镜头）被打碎了），又是忧伤的（结局）。



波兰斯基自己也出演，在里面过了小流氓的瘾，来了段叶问式的天马流星拳。

最难能可贵的是虽然拍摄时间超出预期，但是没有问学校多拿一分钱，还自己贴了饭钱，好习惯从小养成，碰到这种导演，制片人要笑死了。

（文/小义大道）

看完《让熊猫飞》让我对电影产业又有了一份新的认识，电影艺术的魅力与价值原来还可以用这样的形式展现。毋庸置疑，在赵半狄的世界里，肯定是将“艺术”置为一切的重点与核心。所以，在他所执导的首部电影《让熊猫飞》中，早已远远的跳出了电影本身的那些条条框框，他可以将电影像“玩艺术”那样进行个性诠释。

除了片名“让熊猫飞”有些相仿的情愫，容易使人联想起姜文的“让子弹飞”，其创作背景、故事情节、演员阵容、表现手法、电影技术、核心价值……等等，都是目前为止我所看过的影片中最为特别、最为另类的。因此，《让熊猫飞》也有了“一部奇片”的称号！

这部奇片，最“奇葩”在赵半狄为了拍这部电影而苦苦的历经三年埋下其艺术种子，而且这粒种子的埋种不仅仅是为他自己电影需要，实际是为这个社会做了一场伟大的公益行动：以“熊猫”为主题，召集两万名90后、00后青少年通过想象进行创作，进而办展筹资创建一所孤老院。赵半狄的“熊猫孤老院计划”慈善事件不但让那些孤寡老人有了一个最终归属，能让老人们感受到家庭般的温暖；更是让那些怀着梦想敢于追逐的儿童们有了一次释放的机会！从电影常态的有了事件而进行故事再丰富撰写剧本到电影拍摄的过程来看，赵半狄却是因为想拍一部熊猫主题相关的电影而进行构思最后组织了一场有意义的公益事件。从艺术价值观来看，他并不是为了简单的拍一部电影，而是以电影为由搞了一次慈善性质的行为艺术！

“奇”二在于《让熊猫飞》虽然是一部“形”、“色”、“意”上均标准的电影，但你绝对无法将其归属于某一类型电影中。真实的事件背景让影片的写实手法有些剧情片、纪录片的影子；全片儿童为主演与核心的形式又有些儿童片的味道；那些奇思妙想带来的欢乐与幽默也有喜剧片的风格；而同时影片中也不乏那些跑酷打斗和爱情亲情的大量情节，动作片、爱情片也好像可以说；当然，透过故事情节之外的那些现实挖掘、反讽与人文关怀的最终意义，更有文艺片的风范！也许，这就是一位艺术家在玩味电影如艺术创造那样的结果吧。而这种创新，也为中国电影人打开了新的一扇窗，创作时不用始终如一的简单徘徊在某一类型上。

“奇”三是赵半狄用世界上最为纯朴、最为天真、最为善良的儿童视角，让他的电影别样纯真自然！影片中的主演是一帮乳臭未干的小毛孩儿，对于他们来讲电影和艺术两个词儿都还没怎么理解够，更不用说提演员的演技二字了。所以，《让熊猫飞》中那些儿童的所作所为都是他们最真实、最自然的心理呈现。孩子们在“熊猫主题”上的各种创意，为孤老院努力付出、拼搏的精神，为实现梦想拼命创造的那股力量让人极为感动！更为特别的是影片中那几位主力童子军，是来自于单亲、贫困、中产以及富裕人家等不同阶层家庭的孩子，虽然他们的经济实力与条件不一样，但同是一股心的去追逐、创造、圆梦之情节，让影片无时不散发着天真无邪、纯洁质朴、活泼可爱、聪明善良的“童心”气质，而这一气质也还原到了艺术的本质。

“心若在，梦就在”天地之间还是有真爱的！《让熊猫飞》让我们看到了孩子们的真诚之心，赵半狄的真诚之心！让赵半狄的梦想实现，也圆了孩子们的梦，圆了那些孤寡老人的梦，圆了许许多多中国人的梦！也让艺术回归到了“童真”的美好，就像影片中那帮孩子一丝无挂的裸奔在河边的景象一样，纯洁无暇！

1.关键词，1876年的小巨河战役，这一战211名美军被几千名印第安人围歼(见小说晨星之子)，团长卡斯特是南北战争中的英雄，有人说卡斯特如果不死很有可能如同格兰特那样，成为美国总统。影片一开始就借克鲁斯之口提到这场美国人心目中的惨败。顺理成章的把主题导向先进文明与落后文明的冲突。2.对最后一战的吐槽。我勒个去，日军的装备也太强了，几十门加特林机关枪，十多门火炮，统一的雷明顿后膛枪，配上刺刀，比甲午战争时日军的装备的还强，不对，这装备在北洋时代都算强军了。再说骑兵，坂上之云里的主角何必这麽辛苦跑法国学骑兵，跟武士们学就成了啊。克鲁斯的那个同事简直就是刻意被安排的领盒饭，数百人的步兵既不修工事防御也不结成密集阵形以刺刀阵对抗骑兵。这美国教官也太水了，还不如几百年前的织田信长。太平天国时的洋枪队头子华尔也被打死。可见十九世纪的美国教官普遍水平不高。

很多时候我们无法忽视一个概念，那就是单个和整体。比如以家庭来说，一个成员，是一个个体，整个家庭是一个整体。如果过分强调个体，那么整体的意义就会模糊，甚至于很多时候，整体就不复存在了。相反，如果过分在意整体，那么无形之中会给个体予以压力。个体的个性就会被消磨...  (展开)

                                
     月初上映的美国儿童冒险类型片《非常小特工之时间大盗》，掀起了一阵关注“儿童电影”的热潮，毕竟，在这个主流受众还是成年观众的电影市场中，儿童电影的生存本来就是一场在“夹缝中”求发展的鏖战。
     着眼中国本土电影市场，近年来除了《大闹天宫》《喜羊羊与灰太狼》系列等动画片以外，鲜有一部能拿出手的“儿童真人”电影，但是这句话随着近日《囧蛋奇兵》的上映，就要彻底地成为过去式了。
     作为中国“第一部儿童真人魔幻”电影，《囧蛋奇兵》走出了青春偶像携带儿童“囧蛋”的戏路，也用一场魔法穿越的故事，把中国儿童电影的空白自此填上。《囧蛋奇兵》为迎合现代儿童的多元化口味，也适时地加入了一些“潮流元素”，比如：魔幻、花仙子、TG恶魔、穿越、狼孩等，再加上搞笑阿龅、胖辉的助阵，这就使得此片的第一炮打的火红响亮。
      随着《囧蛋奇兵》的正式上映，这部“首开先河”的创意之作，到底是否能够经得住孩子们的检验，又是否能昭示出中国儿童类电影春天的正式到来，都还需要拭目以待。不过，从“关爱儿童”的主题选定，到“儿童题材”的诚意试水，再到“儿童真人魔幻”品牌的壮志凌云，对于《囧蛋奇兵》的制片方来说，风景不只在终点，风景也在路上，在孩子们一张张欢乐的笑脸中。

第一季时，兴趣缺缺，维多利亚时代的各种元素杂糅，偶觉新鲜，而更多的是感到突兀，不解。第二季，可能因适应了这个世界的多元，觉得好多了。

想说几个话题：

1. 为何而生

也许是狼人，女巫题材泛滥，主角团队里， 最让我揪心的反而是 Victor 博士，以及，他创造的三个怪物。三个死而复生的人，没有欣喜，反而是困惑。「我为何而生？」

这似乎隐喻甚远，我们每个人都没有选择出生，那时，我们甚至不知道什么是选择。戏剧的是，死而复生的人，知道「选择」的意义。他们都没有选择要生，Victor 却如神一般赋予了他们生的权利，同时，也是生的义务。三人不约而同的反感 Victor，再生，给他们的痛苦大于快乐。大儿子的自怨自艾，女儿的叛逆跋扈，二儿子的懵懂恐惧。像极了我们人生的三种常态：对未知的恐惧，对缺陷的自卑，对拥有的骄傲。循环往复中，我们可曾怀疑过，我们每个人都没有选择生。然而，人类依然如此这般的生生不息。我们也会为人父母，也会扮演 Victor 的角色，但是否也会像 Victor 一样，凭着一时激情，在雷雨交加中创造生命。而最后也没能教会他们学会自处，自洽与自爱。

想让一个人万劫不复？赐他永生。

2. 梦会醒来

当 lily 对 Victor 说，你太好骗了时，我能感受到 Victor 的绝望。他的梦从那一刻醒来。为什么大儿子在幻境中称 Victor 为 brother. 乍一看很突兀，实际上却无比的贴切。大儿子生来丑陋，备受羞辱。从剧院到蜡像馆，他体验到的都是人性中最丑陋的一面。漠视，忽略，嘲讽，鄙夷，发自内心的看不起。这恰似 Victor 博士因性格原因在社会中的遭遇，这个古怪，寡言，极端，狂热，独行的科学怪人。虽然成就卓越（破解了生与死的秘密），却依然备受鄙夷（不道德的使用尸体）。一个在明处，一个在暗处。暗处的更加惊心。

如果不是 lily 最后对 Victor 的坦白与嘲讽，我们甚至以为 Victor 过的并没有那么糟。就像一场梦被惊醒，犹如醍醐灌顶。

我们每一个人从小的内心里，是否都住着一个 Victor 呢，觉得自己独一无二，可以改变世界，至少我们有自己所坚信的理念，有狂热的爱好，有强烈的渴望。直到有一天，我们突然意识到，自己有好多好多缺点，我们开始表现的不自然，开始自怨自艾，开始觉得压力倍增。

开始觉醒，原来身边并没有那么多人真正 care 你，更找不到几个人真正会欣赏你。你的形象在你的内心开始变得满目疮痍，无法自处。你开始怀疑自己的独特，开始认识差距，明白自己的「丑陋」。

就如 Victor 那睁大的双眼。从此，你也成了大儿子，见识了人类的恶心，虚伪的表面，是肮脏的利益关系。到处都是欺骗，到处都是利用。你没有价值，唯一的价值，便是被观赏嘲弄的价值。

更可怕的是，你如此丑陋，被上帝弃如敝履，却无法死亡，只能永生。

人生的苦，不就是这样？ 在不美好中煎熬，生命如长夜。

所以，永生是对弃儿的惩罚，却是对宠儿的恩惠。

自古难民生不如死，皇帝不顾一切的求生。

3. 还有温暖

女主一直备受煎熬，虽有绝世容颜，优越出身，但却生而被诅咒。吸血鬼，路西法，纠缠不清，从未获得真正的幸福（如第十集路西法诱其的幻影）。

但这样的人却成了小团队的核心，她给身边的所有人带来了安慰。她没有半点对 Victor 的鄙视，而一直表达着自己的欣赏（难以忘怀带着 Victor 去选衣服时的小眼神）。她对爵士的关心，让她近乎自杀般的独自前往女巫的堡垒。她对狼人克制的感情，欲迎还拒的纠结，让人倍感可怜。她似乎与黑人大叔的交集较少，但却能从黑人大叔对她的评价中看出她的秉性。

甚至，被世人抛弃的大儿子，她终报以温润一吻。丝毫不带一点虚伪，更非怜悯，而是感同身受般的同病相怜。

这样的女主，在这个画面阴暗，略感冰冷的世界里，诠释着另外一种活的方式。

刨去主角光环不谈，那份克制的坚决，无疑的勇气，忍耐着苦难，却付诸于世人真诚的爱。已经近神了。

虽然，在这一季的最后，她烧掉了耶稣十字架。看似是黑化的前奏。

但我更愿意相信，她是在取代耶稣，成为耶稣。