很幸运，抽到“盗梦观影”组织的提前观影活动，有幸去天汇百丽宫一睹实景。

没看电影前，仅凭电影中文译名《重生小确幸》以为是讲一个人重生之后改变人生结局的故事，但其实并不是，只是讲男主人公知道自己所剩的时间不多来做一些弥补。

然而弥补似乎也算不上弥补，因为该犯的错误一样不可避免。

这样的话，魔幻的情节带上了更多现实的意味。加之男主角并不是一个完美的人，他有很多缺点，同时穿插进许多意大利式的幽默。这就是生活吧，既有前后的猛兽相夹，又有树枝上的蜜糖抚慰。

电影的结局，男主角也似乎并没有改掉自己的恶习，依然面对着生活中的诱惑。但也如电影的结局说的一样，人生就是在不断犯错误，只有死了，才不会犯错误。所以平静面对自己，接纳自己的不足。

最后想起电影开始的一个长镜头调度。真的是非常娴熟，从个人到整个城市再又回到个人，就仿佛我们对于人生的思考。

被营销号打着“三观不正”的幌子给骗了，幻想着能看到台版昼颜的我，真是太天真了。

之前看豆瓣8.2，一万多人看过评论区一片好评。看剧之后我一脸懵逼，这都啥玩意儿？我光速前来实名辱骂以正视听。这个剧跟三观正不正有啥关系，一部作品先谈智商和逻辑，才有资格谈三观。这种流沙上的三观，我们通常叫做洗脑。

开头三分钟男主角发言完全是大型智障特写集锦，我作为10%个金融从业人士都觉得自己的工作受到了侮辱，试问八大跟公视（我们与恶的距离，赴宴）的专业度差距为什么这么大，没有专业度就不能好好拍拍我可能不会爱你这种门槛比较低的sales类职业生活吗，非要蹭什么交易员热度？男主做的是啥在这个片子中真的重要吗？

不懂得男主在干啥就算了，还安排男主“看美股”的时间stalk女主社交账号，以及主线剧情基本是由无时无刻全台北每一个街角偶遇男主（还不止女主偶遇，女主男友也能动不动偶遇）推动的，钱真是风刮来的无疑。

男主和竞争对手第一次会面的BGM是什么回事，打拳皇的背景音也不过如此吧。

2019年了还在拍女主掉东西被男主捡到这种剧情，丁立威型难道不是十年前就过气了吗？

女主可以不要嘟嘴了吗？是不是我错了，居然因为我可能对台湾偶像剧水准抱有不切实际的想象？

所有男的都不好看，这我可以容忍。然而所有男的都如此脸谱化，现在网文里的人物都比这复杂编剧你知道吗。

我错了，不是男性角色脸谱。连出现在微信对话框里的角色都脸谱（后来发现是女二）。我已经观看了一小时，感到收获了黄女士审丑的真谛。

女二刷男主的卡给男主买礼物然后跟男主道歉对不起我该刷你的卡，服了，你的问题在于你刷他卡？女二讲话为啥不中不洋也不abc，当个台妹不好吗，你的问题在于你本应该是个哑巴。

第一集结尾这什么谜之走向，致敬fifty shades of grey还不够烂吗？

看了三集唯一的亮点就是片头曲的肉戏还行，以及交易员小弟这个形象倒是很真实，毕竟金融圈最重要的技能就是跪舔。那个什么可菲简直就是个矫枉过正的伪女权产物。

拍偶像剧没问题，但是打着这么耸动的名字以及宣传来吸引眼球，这属于欺骗。整部剧大概只有半个人物站得住脚（交易员小弟），其他的人指哪儿打哪儿，毫无自主行为能力，所作所为又僵硬又愚蠢，强行为了出轨而出轨，原配基本直接被设计为逼着另一半出轨的神经病，男主的主要职能是尴尬展现自己不知从何而来的霸道和帅气，女主职能是展现自己的刁蛮心口不一以及拖延剧情。

模拟人生里的互动都比这个有生命力。拜托制作组以后老老实实交代，自己就是拍了一个霸道总裁爱上我的辣鸡剧情，今天的出轨界艺术作品已经够荒芜的了，不要再来欺骗我们弱小无助三观不正的可怜观众了。

这部片9分都不为过吧，编剧，导演（才35碎）），演员，台词，节奏，对那么晦涩文艺的原著短篇小说的改编，，，还有等等都不止8.1分吧，比卡罗尔落地，比菊石文艺，比烧女紧凑，觉得应该是姬片中的扛把子了，怎么会只有8.1分呢？还有哪个姬片里的两女主能如此般配到无与伦比天造地合，沃特斯特那么深情敏感，科比的层次感和性张力。还有哪个姬片里有同夫表达的那么真切的？一个包容传统一个暴虐自私，没有吧。。。剧情惨到极致的清教徒世界的女子怎么能盼到新世界的来临呢？苦逼到爆的片子，惨到不能刷两遍的片子，怎么能不炸裂整个姬圈？那么用的太多了，因为实在对8.1分看不下去了。致敬影片的所有工作者。

看过原剧本，19年年末，当时很喜欢。觉得编剧文字描述很有质感，生活味浓，到现在我都记得晨光下小警局弥散着灰尘颗粒的陈旧感。所以我想至少也应是《警察荣耀》那种开局吧，吵吵嚷嚷、接地气的，但结果一上来就是《窥探》，暂且不论抄不抄，但其实科幻风也没关系，顶多就是主创夹带私货强价值观输出罢了。可更难让我理解的是，他科幻表皮却也是假象，真正定位的风格其实是偶像剧风？我认为的偶像风是人物、动作、台词夸张，脱离现实根基，每一场戏的设定明显带着娱乐观众的目的。这种状况，在旁支演员的台词、表演安排以及镜头设计上显得尤为明显。感觉他们说的都是些片汤儿话来烘托气氛的，我不知道小说是不是就是这样，但就算照搬小说，我觉得那也是因为没有呈现好小说里营造的整体氛围，没有用镜头和打光以及节奏控制去铺陈好、带出配角要说的这句话。所以导致现在我觉得给的镜头就很不对，看起来很商业行活的质感。

前几天看《乡下人的悲歌》，男主一家也是从南方州搬迁到俄勒冈，然后原本红彤彤的生活被毒品和精神疾病充斥。这部电影的背景也恰巧发生在俄勒冈州，片头给Sinophedrine的特写也似乎已经揭示出与主题相关的内容——毒品，或者说，上瘾，因为生活的痛苦导致精神疾病，精神疾病被新自由主义化的医疗卷入，必须通过服用药物治疗，而药物恰恰是毒品成瘾的诱因，成瘾后又使得精神疾病更加严重。而且相信看过绝命毒师的人看到矿坑中的物品也很熟悉，基本都是与制毒有关的器具。

而这部电影比较迷惑的点就在于，片头对毒品进行一系列强化后，出现了一个颇“自然”的“怪物”，也就是本片主角，“鹿角”。因为鹿角的特殊性（一提到鹿角就是原住民神话），随后的调查里，对鹿角的解释也就直接奔向原住民了——俄勒冈州确实是一个与原住民脱不了干系的州，但是硬扯原住民是否？——在原住民的神话里，鹿角是由于人类的贪婪而衍生出的生物，这仿佛能和毒品牵扯上关系？毒品似乎也可以作为贪婪的具象，如果这样看，对毒品的讨论既浅又深：浅在毒品仅仅被当作贪婪的具象化，深在神话中鹿角是由人吃人产生的，而毒品或许可能也是某种人（资本主义及其道成肉身）对另一种人（深陷生活痛苦遭受精神折磨的人）的啃食。

就此，电影还在我可以接受的范围内

从学校校长被杀，剧情在我看来直接崩坏，导演迫不及待地把“鹿角”扔到我面前，要求我看，我不看还不行...霸凌者被杀确实很爽，但是对剧情的作用似乎就是又给我看了一眼“鹿角”，而在这么两次三番的强调下，“鹿角”最后被女主单杀！！！我还以为能演一场姐弟不计前嫌的感人大戏呢，结果确实很感人，但是姐弟之间毫无互动啊！弟弟很懵逼。

以及，片尾弟弟的“病”也很迷惑，咳了半天咳出的看起来仿佛是“巧克力冰淇淋”？the kid是某种咒术师嘛？我不得而知。

最近一直在看新片，被迫发现大量电影的元素堆砌太严重，家庭暴力以揭露父权制、毒品滥用以揭露新自由主义、原住民神话以揭露种族主义和对自然的破坏...但是这三者花费120分钟可能都很难讲清楚，更别说杂糅在一起用90分钟诉说了吧？为了把这些元素塞进去，故事都没法很完整呢

不过俄勒冈州的风景还是很美的

看完这部片，跟同伴聊的第一个感受就是，印度的教育先不说，这跟中国也太像了吧，什么学区房，抽号什么的，甚至比中国更加夸张，这是真实的印度社会现状，还是电影为了效果作了夸大呢。问题是片子体现出来的印度社会阶层的泾渭分明，简直让人觉得不可思议。所谓的上层社会人群，公然的鄙视中产阶级，更别说那些社会底层人民了。对自己本国的语言，竟然认为是低等语言，不允许自己的孩子说本国的语言，这根本就是忘本好嘛。也许其实在所有的上层社会都是这样的？至少也不会这么红果果的作为一个盛行的社会价值观来体现吧。实在是觉得相当的不可思议，感觉越是落后的国家，这方面的反而会更甚？因为所谓的文明社会，怎么样都要粉饰一下表面吧，哈哈。