“ 网上购物后尚且还有7天无理由退货和保留真实评价的权利，书粉作为曾经的消费者，自然有对自己花钱堆砌出名气的IP发表评论的权利。”

“ 但若结合了原著，《天才基本法》与数学和公式无关，更像是“爱的勾股定理”。按照原著粉和该类型受众讨伐的要点，剧版《天才基本法》最不应该做的一点是将爱因斯坦公式改成勾股定理，这一举动如校领导想要考察新来的高级教师的数学能力有多高，对方却为了照顾他们将高数、奥数变成了初中数学，双方莫衷一是，导致这部剧逼格瞬间减N。原著的“爱”指的是热爱，而不是单一局限的爱情、亲情或友情；原著里有一句话，“一以贯之的努力，不得懈怠的人生”，它想表达的是普通人的努力和热爱，以及探索、追求和自我成长。剧方也许是想将《天才基本法》改编成全年龄人群皆能快速理解的作品，但是这一改动却间接触动了原著的内核和书粉的热爱。所以最后只剩下被动因素超过主动因素，很少感受到原著里对于数学的热忱和成为天才前的主动进取。”

———增加另一篇点评本剧的部分 从感官到内容，“高概念”题材剧内卷开始 (qq.com) 侵删。

下文转自《影视圈》杂志，侵删。写得比较诚恳，也没有特别犀利。文章说的很对，“观众期待的普遍降低，并不意味着接受程度变高，只意味着看剧的人将越来越少——没有创作热情的改编，似乎正在驱赶大众。”

链接： 《天才基本法》：剧粉和书粉为什么打起来了？ (qq.com)

“ 不可否认，《天才基本法》是一部好看的剧，但很多人认为情节的改动和人物的设定，都拉低了原著的立意。 目前看来，《天才基本法》只是一部基础的热门剧，虽然好看，但十有八九会在播出几个月后就被人淡忘，不会像书版那样让人念念不忘。 ”

“ 播出后被骂的根源，则在于女主角的奋进和努力，更像是一系列巧合堆砌起来的。林朝夕失去了原本谨慎、自卑、迷茫的特质，她个人心理上的纠结，被电视剧削弱了不少。”

“ 《天才基本法》被骂，当然不是因为它没讲数学公式，而是它让很多人意识到，很多电视剧的改编，是拿一部成功实现差异化的网文，去与其他剧目进行同质化了。用同样的套路讲爱情，用类似的笔法勾勒江湖。《天才基本法》这样罕见的少女个人奋斗题材，本可以大放光彩，但剧版依然在用亲情、爱情的份额，稀释书中关于个人人生道路选择的探讨。 ”

“ 改编不一定是“魔改”，也许总会有一个符合各项需求的表达窗口，只是似乎并没有人愿意寻找。我们只看到一种普遍的低迷和敷衍，每部差强人意的改编剧，都有“不需、不能达到高标准”的理由。观众期待的普遍降低，并不意味着接受程度变高，只意味着看剧的人将越来越少——没有创作热情的改编，似乎正在驱赶大众。 ”

很不错的一部纪录片，画面很美，软软糯糯的小可爱们萌到爆。推荐给粑粑麻麻们，在带娃打怪升级的路上，稳定持续输出而又不附加条件的爱比财力付出更为可贵。也推荐给正在找自我的孩纸们，时光转瞬即逝，要保持何妨吟啸且徐行的心态不容易。1、it’s the breakthroughshe needs to start forming her identity. the world becomes all about "me"2、there is no evidence to show that childhood obsession have any bearing on who we bocome adults3、gender is superficial just like the clothes they wear4、emotions protect us from danger，guide our behavior，and once we can control them，they help us to face life’s challenges5、music and rhythm， have a special quality that helps children find the emotional balance，but calm contentment，can come from being deeply absorbed in any favorite activities6、the surprising truth is，these difficult feelings should be good for emotional development，only if he can figure out a way to manage them7、language is a gift of childhood.as children get older,their ability simply to pick up language fades,by around the age of 7,it is all but vanished,that's why those who come later to a language,will almost talk with a telltale accent8、childhood is the most creative time of our lives，and some of those creative ideas will only bear fruit if they're accompanied by a little concentration9、children's boundless curiosity and love of learning is where huge possibilities begin

【详细】

146231491

看到评论区很多人在说这部剧不好，我追完了现在更新的22集，我觉得很好看啊，并没有他们说的那么烂，可能是每个人审美不同，还有人说不想看谈恋爱，这本就是两个人因为长时间一起工作产生的感情，每个人都会有的，警察和法医都不例外，更何况真正的秦明也是有老婆的，而且老婆就是林当，也是一起办案产生的感情，这都是不可避免的，我觉得这部剧挺真实的，还有剧情太拖拉，我想说办案没有你们想的那么容易，拖拉是正常的，有的时候几个星期都找不到一条线索，更何况才几集，总而言之我觉得这部剧挺好的，以上全是个人观点，随意喷

没有答案，才是真实…自己兜兜转转，安利了别人很多次的电影，终于在今年哪里也不太能去的五一，自己一个人在家吃了睡睡了吃的时候看了，一个人吃饭，一个人洗碗，一个人睡觉，一个人把影片投影到卧室天花板上观看，躺着却又仿佛在一片星空下…九十分钟的电影，其实两个人相遇在故事三分之一处，意大利，德国，自己知道那边的几个国家虽然国土不大但是风景优美，可是自己对于开篇三十多分钟对于维克多的描写更加感触深刻，无论是他日复一日的训练其实初始以为他是蹦床运动员(my fault)，每日照顾自己的奶奶(或者外婆)，每日骑着自行车穿行于这个城市，每日学习德语，每隔一段时间收到母亲寄过来的学习材料，时不时从镜子中打量自己的胴体，而自己身边唯一的亲人过世之后，他卖掉自己曾经的奖牌给其办了葬礼，然后，他与这个城市的联系彻底消失…也是从这里开始，他可以开着自己老妈留下的破车，没有太多准备的踏上了探望母亲的道路…最近看过几部电影和剧集，汽车和人一起渡江渡海的情景国内自己只想到去海南的时候，也就是在船上，维克多第一次遇到了马提亚斯，作为"乖宝宝"的维克多对于马提亚斯的"表演性顺手牵羊"很是不屑，而马提亚斯却在遇到维克多的第一刻对其有了好感和冲动(个人理解维克多的性格就算是遇到自己喜欢的人也不会明显表露出来相反的马提亚斯却是自由奔放而又放荡不羁的存在)，显而易见两个人第一次交谈开始，马提亚斯才是那个锲而不舍没话找话的人…其实说马提亚斯"死缠烂打"也毫不为过，下了船以后二人正式踏上了公路旅行的道路，这个时候故事已经接近五十分钟，所以我们可以看到不少二人的"甜蜜瞬间"但是这段故事节奏却又太多凌乱…"二十个问题的游戏"，其实这个游戏对于两个初次见面的人来说，是认识对方的不错的方法，甚至是可以用作心理咨询的时候吧，不过马提亚斯将其用作了解维克多的手段，其"司马昭之心"路人皆知了惹…"一起池塘游泳"也许是湖边吧，在这里二人赤裸相对，也是在这里，维克多终于对马提亚斯戒备心不再那么强，两个人一个游泳的，一个滑雪的，也许从事的项目不同，但是明显的对于摆脱地心引力的追求殊途同归，而这段故事也贡献了全剧最美画面，具体参见剧照…"警察局里喝茶"游泳之后的维克多有些high驾驶超速被警察拦下鸡同鸭讲一番成功到警察局…"一起去玩吧"既然目的地的召唤不太强烈，那就享受沿途的风光吧，马提亚斯带着维克多参加朋友的婚礼，也是在这个夜晚，维克多发现了更多自己的情感苗头，大家一起跳舞时候对于自由飞翔的理解让其心意相通…"单人房大床房"这段讲述的故事让人想到很多，镜头十分浓缩却又有头有尾的讲述了一个相互试探终于相互确定的故事，从最开始的各自一边到中间的一方靠近再到小心试探到最后抛却一切的交融，估计不少人在故事进行到七十分钟大呼"终于s.e.x"了…"清晨惊魂"一夜春宵之后的维克多醒来发现身边空空，出门发现车子也不在，这段情节虽然只有两分多钟，其实没有看到马提亚斯回来之前的情景才是值得让人思考的，安全感并不是一朝一夕可以建立的，而安全感的崩塌却是一瞬间…"加油站的争执"我们如何定义一场快乐的旅程和一生快乐的旅程呢，如果我们相处很快乐是不是我们就可以在一起，终究两个人的性格差异对于事物的认知甚至是对于生活的态度会成为导火索，一包薯片的故事，用一件小事让这个问题爆发，当然故事快要结束，用一个甜蜜度爆表的"送你一袋薯片，你的肩膀拿来靠一靠"的行为让二人和解…"这段路终将结束，目的地还是会到"，其实个人更加倾向于直接二人在篱笆外看到维克多母亲的生活结束更加好，最后二十分钟的故事，维克多对于自己母亲的不满和怨恨，对于自己生活的种种回忆，郁结于心，让人压抑，而破坏了弟弟的生日爬梯，把老妈家的狗狗差点撞死…只能说送狗去医院和带着狗回家两段车上的情景，并不能将维克多多年的情感体验一笔勾销，哪怕是最后"一家人"一起在餐桌前吃晚餐…总得来说，片名叫做the man with answers但是对于生活对于人生，我们哪里有答案呢，甚至是这个故事结尾处也没有给出任何人的答案，但是因为没有答案，才更加真实，一段旅途中的境遇能否成为支撑两个人走下去的所有动力，也许可以，也许不可以，就自己的经验，不太可以，但是我们是否应该错过这样的境遇，个人的经验，不应该错过，生命不就是由一段一段境遇组成的么，有的时候放下顾虑，拥抱生活，也许会受伤，但是至少我们的生活不是乏善可陈的三点一线，两位卡斯选择的十分不错，肉体颜值都很戳人，维克多的小心翼翼和自我克制，马提亚斯的自由奔放，在一段公路旅行中，不是单向输出而是双向奔赴就已经足够甜蜜，意大利，德国，沿途风景很美，沿途遇到的人很有趣，而两个人的故事，也很美，这就够了吧，但是自己却无论如何都无法给其五星，也许是自己的问题吧，个人评分9.1分，推荐指数四星半。

——————第1集(2星)

看了第一集不太好啊…没吸引到我…似乎很努力想把我逗笑，然而我并不觉得好笑…然后那种对胖瘦美丑的刻板印象让我很不舒服…而且男女主的颜我都get不到，你说我看啥…

——————第2集(3星)

有惊喜，这一次真的让我笑出来了…男主的神经质很可爱了

一般的剧都是男主脱衣，这剧是女主脱啊啊啊啊，本人很满意(虽然看不清)

但槽点还是有的，女主看到老公愤恨可以理解，但你为啥要亲男主呢？太勉强了…

另外人设上也有一些问题，一个一直很瘦的女人，又多才多艺，是很热爱生活那一款的，之前又想做模特来着，感觉应该会很注重自己的体型管理才对的(即使不做模特了也会相对普通人对形体更敏感的)。突然这么胖，应该是受过什么重大打击的，电视剧又没有交代清楚，感觉强行毒鸡汤、强行内在美。

——————第3集

这集还是维持前面一样的浮夸风。还行，没有什么亮点，也没有什么太大的槽点。

——————第5集

开始变得好看起来了…男主的演技太赞了，傲娇变态可爱，演绎得非常好。

——————大结局(4星)

看到最后了，这部剧让我真香了…

虽然中间十几集那里剧情有点反反复复感觉有点无聊，但总体而言这部剧有种迷之魔力让你一直看下去。

感觉最后两集拍得很好，升华了整个剧。

然后还是要吹一下男主！他让我懂得好的演员能为普通的剧情加分(而且加得夸张)！他的表演非常有感染力。

最后还是得吐槽一下韩剧的玛丽苏本质。因为这个剧去刷了一遍《霍乱时期的爱情》，其实该书完全不是歌颂专一长情的爱情，反而讽刺了这一点，编剧用这个来表达男主的专一实在不妥。男主这样完美长情的人，只能在玛丽苏韩剧里出现了，姑娘们看看就好别太当真。

爱情玛丽苏韩剧不管主题上多积极地鼓励女性寻找自己的价值，当主题定在爱情上时就免不了将男性的认同放在自我价值实现的一环上。

但话又说回来，只是一部让人放松的喜剧，不用计较太多，总体基调不错便可。

惊悚片《Soho区惊魂夜》真的是一部很特别的惊悚片，首先说一下，两位女主都是我比较喜欢的演员！此片的拍摄手法很新颖，一些运镜和剪辑都很棒，很特别！尤其两位女主之间的巧妙切换！总之，都给人已耳目一新的感觉！再有就是此片中多首的歌曲也很棒！画面也十分讲究，服道化都很棒！其实此片的故事还是挺简单的…只是拍的真的很棒！尤其最后的反转…相当精彩！伦敦的六十年代真的是个灯红酒绿的场所了…也确实难为在那个年代的美丽女性了！总结一下吧，很特别的一部惊悚片，拍的别有一番味道，两位女主的表演也是可圈可点，尤其最后的反转…真的是部又好看，歌又好听，很有特色的一部惊悚片！推荐！（当然此片也存在一些剧情的漏洞，不过，总体好看就行了…女主，也真的是很爱听复古唱片啊）

个人评分7分（主观影评、不喜勿喷）

【详细】

14657556

《波巴·费特之书》自《曼达洛人》第二季季终集首次亮相以来便不得不迎接来自星战迷们的灵魂拷问：如何让这位自《星球大战：帝国反击战》以来便始终保持着高度神秘感的赏金猎人的后传故事在保持角色辨识度及吸引力的前提下又能延续《曼达洛人》式的星战复兴之路？随着《波巴·费特之书》季终以及《曼达洛人》第三季帷幕的徐徐降落，这一问题似乎早已被主创们遗落至历史长河中。

《曼达洛人》的成功无疑给“星球大战”这一IP打了一剂强心针——它不仅挽回了众多死忠因为后传三部曲而丧失的忠诚度，而且凭借Din Djarin/The Mandalorian x Grogu/Baby Yoda这一似乎无懈可击的角色羁绊与翔实多元的剧情吸引了大批拥趸，包括Boba Fett以及CG版Luke Skywalker在内的角色加盟也显现出Jon Favreau与Dave Filoni等主创的野心。但不同于Din Djarin这一几乎白纸一张的形象，Boba Fett早已凭借其早期“人狠话不多”（正传三部曲里一共就讲了五句话）的角色刻画以及之后在包括漫画、小说等的铺垫让其成为星战迷们心目中的冷峻杀手，而最不凑巧的是，在刻画Din Djarin这一角色时主创们便已经从Boba Fett手中借用了其本就不多的角色特质。主创们很清楚，继续延续Boba Fett旧日形象这一做法也只会在充当配角时适用，一旦在其个人剧中也如法炮制，势必会让许多不太了解这一角色的观众一头雾水：你这不第二个曼达洛人嘛？

于是主创们选择了一条最快捷省时但同时也最容易崩盘的做法：洗白。

当《波巴·费特之书》正式预告中Boba Fett说出“I am not a bounty hunter”以及“Jabba ruled with fear. I intend to rule with respect”这两句程度堪比后传三部曲中年迈的Luke Skywalker扔掉属于自己的光剑一般的台词时，《波巴·费特之书》传递出的洗白气息可谓是有过之而不及。通常来说，对角色进行洗白这一做法并没有任何问题，比如乔治·卢卡斯便成功将星战经典反派Darth Vader这一角色从杀人不眨眼的邪恶西斯转变成误入歧途但良心未泯的昔日绝地，并在他为了子女的安危而选择与Darth Sidious同归于尽的刻画中实现了角色的升华；但洗白的首要原则便是保持“坏→好”这一过渡的逻辑自洽，而在短短的七集中，主创们似乎完全没兴趣对这一原则展开深层次的探讨。

在这里肯定会有人反驳：前面几集的回忆桥段不就是一种探讨手段吗？很遗憾，这些回忆桥段都在粗暴传递中失去了效力。关于Boba Fett如何从沙拉克中逃脱、曼达洛盔甲如何遗失、如何在塔斯肯社团中“涅槃重生”等补充式桥段都基本通过主角在治疗舱中闭目休养的方式展现，这也是我在所有星战真人影视中见过最偷懒最不负责任的叙事模式，更不用说对这种模式的无节制依赖进一步加剧了叙事的断裂感，使得本应该聚焦的塔图因势力纷争在前半段完全被边缘化。

但这些回忆桥段在我看来也并没有很好地起到充实角色形象和解释主角善恶过渡根源的作用。Boba Fett自从其父Jango Fett身首异处后便已游走在善恶黑白之间数十载，却在逃出沙拉克食道后经历了一百八十度的性情转变，而这一转变似乎在首集逃脱失败后便被主角理所当然地接受。这一匪夷所思的变化已经不能用一句干瘪的“加入塔斯肯袭击队让你变得软弱”去解释，反倒是凸显了主创们在重塑这一角色时的手足无措，就算在后面连篇累牍地插入铁链封喉、充满《阿拉伯的劳伦斯》元素的塔斯肯夺车战、巧取Slave I等充斥着史诗元素的剧情也无法掩盖角色本身的空洞。

而这种强制洗白的结果就是让角色所作出的一系列举动都变得异常不合理，而这种不合理在大多数情况下甚至赋予了一种降智的效能。借用豆友@Royma的评论来说，这种不合理在很大程度上体现了主创们机械套用《曼达洛人》中Din Djarin的朴素伦理观，而无论是刚开始从冷血杀手到五星级市长的一次性过渡、回忆桥段中不惜以牺牲飞船+队友的方式深入沙拉克内部找盔甲的降智操作、还是之后盲目信任塔图因其余势力在外部势力侵略时能搁置争议共御外敌的幼稚思想（直到最后一集之前我一直以为Boba是表面应允实则会在之后黑吃黑，结果看完整部剧后我才知道他是真的不知道这些人会背叛他......），这些脑瘫剧情的效果便是让Boba Fett失去了以往赋予给这位角色的一切特质，在从为钱请命到为民请命的失序过渡中完完全全沦为了一位教科书式的阴阳人。

作为星战宇宙的一部分，《波巴·费特之书》也同样被赋予了介绍新角色的重任，无论是诸如Fennec Shand和Cad Bane等星战迷们如数家珍但却从未真人化的动画角色，还是像几位驾着时速30km/h高对比度喷漆悬浮电瓶车的塔图因超凡战队，在剧中都或好或坏地发挥陪衬添彩的功能，但中途插入的以Din Djarin为绝对主角的2.5集（而最让人讽刺的是，这2.5集恰恰是《波巴·费特之书》中为数不多的高光时刻）不仅让这部剧沦为事实层面上的《曼达洛人》第2.5季，而且反映出主创们在将Boba Fett“现代化”过程中的无所适从。在这占据近三成的剧集篇幅中，Boba Fett作为这本书的绝对主角成功被边缘化到了几乎隐形的地步，在为Din Djarin与Grogu的父子团聚呐喊的同时，观众们也忘记了聚光灯本应聚焦的个体，从而让原先便不尽人意的叙事结构彻底失去基本的平衡，原先的主角——The Book of Boba Fett这一标题明显借用了圣经里的经书篇名，比如The Book of Job便从头到尾都聚焦于约伯的故事——也在结尾过家家般的大战中降格为一位没有灵魂的工具人，在深绿曼达洛盔甲与塔斯肯长杖逐步被暗光剑与原力遮盖时，《波巴·费特之书》的落幕似乎重新陷入了叙事重心的怪圈。

【详细】

142332892

早先，《太极》被人想象成《功夫》，做足模仿和致敬。结果，从前期宣传开始，众人发现，冯德伦铁了心要耍宝，此举也大大缩减了预算。在没有太多征兆的情况下，《太极》被拆成了三集，转3D加IMAX，卷钱之势凶猛。整个第一集就是漫长的铺垫，完全没有传统太极功夫的影子。好在，冯德伦或者说陈国富们还是动了点脑子，以至《太极》即便赢不了，但它绝对不会输——至少不是输得体无完肤。《太极》的新意就是引入了好莱坞的超能英雄成长主题，从平凡到伟大，从白痴到大师。从弹幕视频一般的字幕插入到各种脱胎自游戏、动漫的编排，更有表现占地强拆（有如内地独立电影偏爱的题材）的故事，僵尸大战植物人以及水果忍者等手机游戏，诸多举措令《太极》看上去不那么像暴发户拍的华语大片，然而，它本质上的土气依是然掩饰不了的。电影充满了硬塞的笑点，无聊且糟糕，本来就不算多的好感被大大缩减。

是由企鹅影视、联瑞影业出品，陈畅执导，张娜监制，周依然、马思超领衔主演，李川、吴亚衡、刘园媛、曹恩齐、李明源等主演，梁超特邀主演的奇幻青春校园剧 。该剧改编自缘何故同名小说，讲述了遭遇校园欺凌的“三无少女”沐想想与愤世嫉俗的富二代乔南关于青春的”自我“旅行的故事。2021年5月16日开机，8月23日杀青。

周依然饰沐想想，1996-10-30，北京大隐光时文化传媒有限公司。不认识，但蛮火。

马思超饰乔南，1998-7-9，湖南卫视。原名叫马恒瑞，目前就读于美国罗格斯商学院。前女友周洁琼，属于超级富二代，看到湖南卫视这么捧他就明白了。我看的每个节目都有他的存在，《我是大侦探》有他，《快乐大本营》有他，整理胡一天《你好神枪手》有他，整理曹恩齐还有他，这部剧还压了曹恩齐好几番呢。

李川饰乔瑞，1990-1-11，剧中很帅。2018年与娄艺潇公布恋情，2019年分手，今天媒体曝出与锤娜丽莎的恋情。

曹恩齐饰姜海，恩齐是第一期演这么怂的反派吗？

李柄熹饰沐松，1995-9-10，2021年李柄熹在综艺《姐姐的爱乐之程》中担任小提琴手。2021年7月31日，张雨绮、李柄熹在微博承认恋情。 2021年8月22日，张雨绮发文称，接下来两人会退出《女儿们的恋爱第四季》剩余录制。原本想榜上张雨绮拍点剧走上人生巅峰，结果张雨绮被骗多了张心眼了签约李柄熹照合同办事，结果李柄熹更糊了，只能在这种剧打打酱油

点评：男主本来就脸长，弄了个更显脸长的发型，女主长发还行，短发就很普通，这么穷的家庭房子都住不起了谁天天给女主洗剪吹做造型！

【详细】

14892969

实话实说，无论是绝代双骄原著还是这一版电视剧，都有烂尾嫌疑，但是电视剧处理比原著稍微好一些。在原著里面很多角色到最后都给漏掉了，尤其是对江别鹤，江玉郎父子的处理更加令人摸不着头脑。两个这么重要的角色，竟然简简单单的交代了几句就结了，而电视剧里面却对江玉郎的盒饭有了交代，铁萍姑被处理得更加硬核这点很欣赏。江别鹤的处理更加好一些，至少对重要人物有一个结局交代，但是同样留给大家无数的遐想。比如燕南天说：嫁衣神功，欲仙予知必先取之，把武功传给别人，自己从头练起才是嫁衣神功的精髓。自己也是因为被十大恶人打的武功尽失从头练起，才能练到最高层的嫁衣神功，而结尾的时候，把江别鹤的武功都给废了。但是嫁衣神功已经印在江别鹤的脑子里，几年后江别鹤会不会也练到嫁衣神功的最高层呢？

和表面的诸多娱乐元素比起来，魔幻之音是一部彻头彻尾的悲剧，因为疯子设定的主人公很难证明自己不是犯人！

他是疯子吗？他不走通向名誉和财富的既定的路，居无定所，在现实中这样的人被看作疯子。

剧中他是靠魔术逃脱了，靠的是碰巧有另一个犯人碰巧被废弃的游乐园的不可能有的监视镜头拍摄到了。

魔术？现实不是魔术。

电视剧在男主遁逃的时刻就结束了。在大黑斗篷的掩护下他‘入地了’。

因为他无处遁逃。他是悲剧，注定被现实社会的机器碾压的了。

电视剧的最后确实是胜利的结局，那个是编剧的魔术，给观众的希望和安慰。

池昌旭很帅，这部戏里他对’‘好人’‘非常亲切，却是个睁大了眼睛要说却无处可诉的，孤独到绝望的，听天由命的，自我嘲笑，愤怒悲怆的主儿。只有鹦鹉一个朋友，它还死了。他要的是一个好人对他的相信，不听谣言，相信，相信他不会是坏人。

要说这部戏的缺点，那就是娱乐性不够。

这部戏的主题就是，要想在现实中受到欢迎，你不得不走既定的路，不得不长成大人。

可怜的男主通篇都在问，你相信魔术吗？

我愿意相信，我们要相信魔术，我相信魔术！

我记得好像小时候我妈最喜欢梁山伯与祝英台了，我也不知道为什么，她不是个爱看电视的人，但是却很喜欢看这个，有时候还要跟我讲这个故事，这不，上次放假聊天的时候又讲了。

梁山伯与祝英台 从前有个姓祝的地主，人称祝员外，他的女儿祝英台不仅美丽大方，而且非常的聪明好学。但由于古时候女子不能进学堂读书，祝英台只好日日倚在窗栏上，望着大街上身背着书箱来来往往的读书人，心里羡慕极了！难道女子只能在家里绣花吗？为什么我不能去上学？她突然反问自己：对啊！我为什么就不能上学呢？　

　 想到这儿，祝英台赶紧回到房间，鼓起勇气向父母要求：“爹，娘，我要到杭州去读书。我可以穿男人的衣服，扮成男人的样子，一定不让别人认出来，你们就答应我吧！”祝员外夫妇开始不同意，但经不住英台撒娇哀求，只好答应了。

　 第二天一清早，天刚蒙蒙亮，祝英台就和丫鬟扮成男装，辞别父母，带着书箱，兴高采烈地出发去杭州了。

　 到了学堂的第一天，祝英台遇见了一个叫梁山伯的男同学，学问出众，人品也十分优秀。她想：这么好的人，要是能天天在一起，一定会学到很多东西，也一定会很开心的。而梁山伯也觉得与她很投缘，有一种一见如故的感觉。于是，他们常常一起诗呀文呀谈得情投意合，冷呀热呀相互关心体贴，促膝并肩，两小无猜。后来，两人结拜为兄弟，更是时时刻刻，形影不离。

　 春去秋来，一晃三年过去了，学年期满，该是打点行装、拜别老师、返回家乡的时候了。同窗共烛整三载，祝英台已经深深爱上了她的梁兄，而梁山伯虽不知祝英台是女生，但也对她十分倾慕。他俩恋恋不舍地分了手，回到家后，都日夜思念着对方。几个月后，梁山伯前往祝家拜访，结果令他又惊又喜。原来这时，他见到的祝英台，已不再是那个清秀的小书生，而是一位年轻美貌的大姑娘。再见的那一刻，他们都明白了彼此之间的感情，早已是心心相印。

　 此后，梁山伯请人到祝家去求亲。可祝员外哪会看得上这穷书生呢，他早已把女儿许配给了有钱人家的少爷马公子。梁山伯顿觉万念俱灰，一病不起，没多久就死去了。

　 听到梁山伯去世的消息，一直在与父母抗争以反对包办婚姻的祝英台反而突然变得异常镇静。她套上红衣红裙，走进了迎亲的花轿。迎亲的队伍一路敲锣打鼓，好不热闹！路过梁山伯的坟前时，忽然间飞沙走石，花轿不得不停了下来。只见祝英台走出轿来，脱去红装，一身素服，缓缓地走到坟前，跪下来放声大哭，霎时间风雨飘摇，雷声大作，“轰”的一声，坟墓裂开了，祝英台似乎又见到了她的梁兄那温柔的面庞，她微笑着纵身跳了进去。接着又是一声巨响，坟墓合上了。这时风消云散，雨过天晴，各种野花在风中轻柔地摇曳，一对美丽的蝴蝶从坟头飞出来，在阳光下自由地翩翩起舞。

这么多年没熬夜冲首映了难得看一次，趁着不困还是认真写一下槽点hh

首先说好的地方，最重要的当然是我们女观众最喜闻乐见的“只要你放弃男人，你就可以变强！！甚至还能学会飞！！！”这一part了！我的感情分一半都是加在这里的（手动狗头）！然后呢就还有某几个片段比如说开头那么帅的竞技运动、那么纯正的女性英雄主义教育，以及最后分别时“I can't say goodbye”的时候确实有戳到，一边回忆杀一边突然学会了飞虽然有点好笑但我还是挺喜欢这个点的！芭芭拉一点点黑化的过程也算是有理有据（虽然最后变成豹子让人一脸懵逼？？强就强啊怎么突然长尾巴了！）。盖尔加朵很美当然也是了！（虽然如果她打斗时少摆点pose就更好了？？）

好了很努力说完了优点可以说槽点了！太多了我分几点说。。

1、最重要的当然是主旨的不清晰和站不住脚啊！

许愿石自己的各种逻辑不顺剧情bug就不说了（真的bug太明显了要吐槽我都嫌低级浪费时间），姑且认为那都不重要，但这个故事到底想说啥？人不能奢求太多？不能不劳而获？不能沉迷于理想世界？用两个半小时讲了一个古早童话故事的道理？那个老太婆许了很多愿望最后落得一场空的那个有无数翻版的故事？然后最后的纠结都在于要不要放弃愿望？exo me？先不吐槽为啥对着天空说一句就可以放弃愿望了（真要较真的话，和魔鬼签订的契约是这么说反悔就反悔的？这一pa槽点太多懒得吐了），就算放弃对许愿的依赖，也应该给同样的着墨去写与此同时不应该放弃对自己美好愿望的向往、应该如何通过努力脚踏实地地达到自己想要的东西，这才完整吧？比如说芭芭拉放弃了变成Diana的愿望，fine，是她醒悟了，但如果增加一段最后她靠自己找到了属于自己的自信和魅力，是不是更有意义一点？

讲道理我一直非常同情芭芭拉，刚出场的时候简直有点魂穿艾米的意思了，我就一直很共情她的“成长”。我一直到最后都在期待她放弃愿望之后突然意识到，自己之前所谓愿望成功后变得更有魅力的关键其实在于内心的强大和自信（魔法石也没让她换脸啊！），甚至期待她最后能和Diana有和解的谈话，令双方都有真正的成长，这样的话我要为女导演真正对女性成长的关注鼓一鼓掌了。但是都没有，就只是黯淡地放弃了。我理解导演想说人不能无限制地获得欲望、人要为欲望付出代价，但对此的解决之道并不是劝人放弃欲望吧？你可以告诉她不要贪心，但是不是也可以告诉她你靠自己也能变好的？芭芭拉想变得更强大更有魅力有错吗？

花了两个半小时告诉人不要贪念，但是一分钟都没有描写应该怎么正确地满足自己的欲望。看Diana最后的那段宣讲，其实都是在说你要接受、要满足，而不是说欲望无罪只不过你要脚踏实地奋斗，这两点还是有根本的不同的啊，起码我不认同这部分。你一个神女对草民们说你们要爱、要放下、你们现在生活的就是理想世界，有共情心吗，有说服力吗？芭芭拉说得对，你傲慢你不理解平凡人的痛苦，你还是觉得消灭坏人就是拯救世界，这种救世主的悲悯乍一看没毛病，但是越想越觉得无法认同。最后全世界此起彼伏我错了我放弃我的愿望的情节，在我看来并无感动，只是觉得滑稽悲凉。

2、还是主旨的问题，除了站不住脚还有一点就是杂糅和牵强，讲愿望就愿望，这和Diana一直在说的真理有啥关系吗？

回头想想第一幕的英雄主义教育里，长辈对小黛安娜说，不能撒谎要诚实才能成功blabla，OK，这里有了撒谎vs真理的对立，没问题。但是主线故事一直在说的是有诡计的愿望，在说得到vs代价这个对立，在说美好的片面愿望的实现vs残酷的后果这个对立，甚至在说希望vs绝望这个对立，这些都和真理完全是两个事啊。

然后好像编剧感觉到跑偏了跑偏了，时不时在说教台词里塞进一两句“谎言”这样的字样，这就能掰回来了吗？明显不行啊！文字游戏不是这么玩的啊。于是反过来也让开头那一大段很爽的戏显得毫无意义，没觉得梦回少女时代对后面她作出任何抉择有任何帮助。

然后还有一个对立是用爱去拯救vs用暴力去破坏，这个在Diana的打斗方式里反复出现好多次，用爱拯救世界的意思从第一部到这里也一直时不时冒出来一下（因为毕竟是女英雄吧要有女英雄的特色！），但是这个和前面的两个对立也毫无关系啊！这样全都混在一起的结果是只能让所有主题都变得削弱啊。

3、打斗戏很差就不说了！（女侠的打戏还没有最后豹女好看）文戏也很无聊啊！黛安娜和男主之间的chemistry，我只在告别的那个瞬间被戳到了，其它时候就。。感觉黛安娜还是更爱自己？

第一部的爱的感觉还更多更真实，那时候黛安娜对整个世界一无所知+情窦初开，和爱人携手穿越炮火的感情完全立得住。但是这一部里黛安娜明显长大了成熟了，表现得也更加冷静和自我，但是和爱人之间的互动一下子大打折扣。这是演技的问题还是人设的问题我说不好。但是仔细想想，对于男超英片好像很自然地不需要太多说服，呈现女主柔弱然后男主疯狂要保护她就好了！但大女主片里要很好地在大女主和男性之间建立感情的说服力，好像就会比较难。。对演技的复杂性会有更多考验吧，也会有很多动机方面的问题。这就不展开了。

4、还是文戏部分的问题：

文戏里最主要的篇幅在两个人重逢后卿卿我我谈恋爱的状态了，这个也看得我越来越无聊。我理解黛安娜这一部带着二傻男主进城是为了和第一部里男主带懵懂的女主进入人类社会的桥段来个镜像呼应，但是：

1）第一部那样拍是完全服务于女主的成长线的，大家也看得津津有味，第二部给男主这个是搞啥？他哪有什么成长线？还是就尽情满足下谈恋爱的快乐？

2）如果只是为了怀旧的话我也可以理解，重点是不觉得太冗长太啰嗦了吗？节奏崩掉了好吗。带去参观宇航博物馆的那段真的完全没必要吧。相比较之下第一部少女进城的冲突和桥段显得就很紧凑有趣了。

3）到处参观就参观，为啥要偷飞机？？说是因为男主没有护照，可是之前不是说好的他借用的是一个现实存在的人的身体和身份了吗？我理解别人看到的男主是工程师的样子，只有女主心目中他是原来的样子啊，为啥护照不能用。。就是为了让男主重温开飞机+引出隐形飞机的梗+让女主学会飞的铺垫吗？那拜托编剧稍微用点心，写一点更有必要性的剧情冲突好吗？比如说什么和敌方冲突啊或者甚至因为政治因素客机停飞也好啊（我随口胡诌的），但没护照这个我实在是黑人问号。莫名其妙给无辜的工作人员添麻烦啊这是。

5、还有就是1984真的没看出来为啥1984了，好浪费啊！

一方面是本来多么令人向往的80年代气息啊！那么多复古元素可以用！我看了片名和开头一点画面就开始提前预载了80年代复古迪斯科的气质，结果到了正片不管从音乐还是色调到整个气场，一点都没有80年代感觉。Diana美则美矣，穿得也太现代了？换了好多套衣服都是21世纪白领装扮，感觉是在拍时尚女魔头？？

另一方面，你管自己叫1984，到底有没有1984的隐喻的？反正我是一丁点没有看出来。如果没有这个意思的话。。我不得不说有碰瓷之嫌了。。。

唯一的理解就是为了套上美苏冷战核武器这个政治背景了。但是要说这方面的隐喻或者是化用，没有人做得比守望者更好了。而且也没必要非是1984这个年份是不是？

6、最后反思下这部里所谓的女性主义是不是有种局限性？

这段本来在前面说了但是好像给大家很多误解，让很多人一上来看到女性话题就不分青红皂白开喷了。其实性别话题完全不是这部片子的主要槽点，这里只是我自己出于对女性主义电影的过多关注和期待产生的对本片的一些个人想法和反思，就加在最后了，也增加一下说明，怕杠谢谢。

前面说了，这个剧对女观众的最大爽点之一在于“我可以为了变得更强而放弃男人放弃情情爱爱的不切实际的幻想”，但首先这个在女性主义的片子里早就不新鲜了（我看到一半小声跟朋友说，这是冰雪奇缘3吧？），其次，如果女英雄电影突破局限的地方都在于不需要男人这点上，是不是另一种局限？另一种套路？

哎，不过这点可能也是苛刻了，毕竟人世间的故事，也就是那些个套路，对吧。这点上并不构成槽点，相反是某种挺典型的大女主成长故事。就是有点过于典型了。

但是我还要从另一个角度想一下，如果这是一部男超英片，大概率男主不会放弃傻白甜女主的吧？或者说不是简单的放不放弃，因为Diana可能最终还是不得不放弃男主，但是在电影里她选择放弃的那个瞬间，最直接的动机是因为想要男主回来的愿望让她的能力变弱了，所以她是为了让自己再变得强回去放弃了男主。如果它的设定是“不放弃男主的话就算打败大boss世界也是失衡的所以必须为了世界而放弃”，就是另外一个逻辑了。think about it啊朋友们！性转一下如果一个男英雄为了让自己变强而放弃女主和爱情，是不是会被喷太过自私？这里是不是有某种双标存在？这一点并不是真的是在吐槽本片，而是一种反思。

补一句，我之所以在意这部片子里女性主义的部分，恰恰是我被它所打动了，也是我认可这部的最重要前提。毕竟我也是为这种帅气正义的靠自己去拯救世界而不是等别人来拯救的女性角色连拍大腿的啊！换句话说，这部如果不是女超英片而是一个男超英片，我连这点滤镜都不会有了（估计连写这么多字吐槽的热情都不会有吧！）。但是冷静一下我就想说去掉这层滤镜再看这部片子的槽点，其实是不应该被忽视的。它理应承担起大家更高的期待。

最后再补一句，我对这部片子的整体观感是，我爱女侠！我爱史蒂夫！我永远爱大女主爱会飞的女版超人！史蒂夫是完美爱人俩人的感情也成熟理智携手成长是理想的动人爱情！但是许愿石的故事好烂，导演这个故事拍得好烂，我真的意难平啊！这么烂的故事配不上女侠好吗！！所以那些拿自己为两个人的伟大爱情多感动来说服我的评论们可以歇歇了，说的根本不是一回事儿。

好了吐槽完终于爽一点可以去睡觉了。不管怎样和朋友冲首映在我来看是过节hhhh也没有后悔冲了就是了！