同之前一直在追的另一部HBO的喜剧《副总统》一样，《硅谷》篇幅简短但主线明晰，有别于一般的美式喜剧从令人惊艳到渐渐深陷在缺乏主线而越发散乱的叙事和依赖于日显单薄的人设以及低俗成人向段子维持的笑料，八集的几乎是喜剧类剧集一季三分之一的篇幅里，每一分精工都在编剧句句精到的台词里，辛辣嘲讽，黑色幽默，将不为人知的硅谷的一个侧面浓缩在了其中。

我们谈起硅谷，往往都联想到谷歌，微软，苹果这些为人熟知的高科技大企业，像马克?扎克伯格这样的天才如何中途辍学却成功创业，一步登天的传奇故事。似乎，在硅谷这个IT行业的梦之园里，肤色各异的技术宅们每天都有无数机遇可寻，这是另一个在高速发展的技术背景下，上演更迅速的，美国梦的实践舞台。

Richard，一如千千万万漂在Palo Alto的码农们，和Big Head，Gilfoyle，Dinesh这几个技术宅们一同借住在Erlich，一个卖掉自己开发的互联网程序并靠着那笔钱买了房子“圈养”年轻极客的前程序员房主的房子里，并承诺给他各自软件的10%收入。Richard写的遭人嗤笑的音乐程序pied piper却意外得同时被两位科技大亨Peter Gregory和Gavin Belson发现了其中算法的无限潜力，并展开争夺。最终他放弃了买断的巨款，选择了和伙伴们开始从头创业。

前几年大热的传记片《社交网络》让很多人或多或少地瞥见了IT业的辛酸。懵懂，欺骗，背叛，在这些为人津津乐道的商业创业故事桥段背后，IT业其实充斥着更多的讽刺和矛盾。

当Richard面临把平日伙伴升级为公司创立员工时，不得不把技术差劲的Big Head排除在外的左右两难时，Erlich告诉他要成为那两位大亨一样的人物就得学会如何做一个asshole。因为从创业大业起始的一日起，他不得不把那些只是单纯地埋头钻研的日子抛在身后，进入公司CEO的角色，也就意味着一个首先把商业利益和企业发展作为第一要旨的公司灵魂，个人情义，有时在宏大愿景面前简直脆弱得无需摧折。

其实这种创业大环境和艺术界也颇有几分相似，艺术家要想奔着一个名声响当当同时又财源滚滚来的享誉国际的“大师”身份而奋斗，他最先就得从废寝忘食，一心扑在艺术研究与创作的纯粹艺术家的身躯里剥离出来，用另一个半脑的商业运作的头脑武装自己，实际上恰恰是与所谓艺术的初衷南辕北辙。然而，既然谈商业，代价和牺牲都是常伴左右的影子。之于IT界，也许更为残酷。一开始，这些高智商的理科生们比终日浸淫在艺术和文学的文青们更要单纯和不通世故得多，他们怯于和人交谈，紧张时会不住呕吐，对异性的心思甚至还停留在小学生的水平。多数人只是带着梦想，憧憬着自己那个IT界偶像的传奇，相信着大亨们在广告和发布会中整日挂在嘴边的“make the world a better place”，相信自己创造的代码世界有朝一日能朝这个目标更进一步。

梦想就是用来打破，用来肢解的。和Gregory的第一次会面，Richard对如何创立一个公司，如何筹备那些繁杂的文书工作都一无所知，甚至傻乎乎地拿着开给公司名字的支票去给尚未注册的公司存钱。

所有的创业史都一样，最讽刺也最矛盾的就在于艺术家再也做不成艺术家，他必须成为商人，成为谈判专家，成为利益主导者，成为运用无情手段的人。创造核心代码的人同时也是公司的CEO，企业的品牌。他为之虔诚和奉献的作品要被打造成畅销的商品。千百年来的人类社会一直遵循着相似的法则，只是一味潜心于研究，等着机会横空出现，那么至少你的作品会在漫长的时间内无人问津，可能在作者生前都一直默默无闻。更讽刺的是，诸多名人正是在死后，借英年早逝的名头而不是他本身应展现的价值，其作品和声名才广为传播。

正如该剧的海报，所有人穿着那熟悉的黑色高领毛衣，摆出那熟悉的动作，一看便知是IT界的大众偶像乔布斯。在大众认知中，乔布斯本人就是苹果这一品牌的核心，他就代表着整个企业。一想起苹果公司独特的LOGO，随之想起的就是乔布斯的这张照片，简直像是另一个LOGO。

然而不为人所熟知的是，乔布斯并不会编写代码，另一个斯蒂夫，沃兹尼亚克创造了一切。事实就是天才的名声隐没了，而另一个商业的天才却引领着一个公司走向如日中天的大舞台，开启了科技的新纪元。

乔布斯最忠实的崇拜者Erlich早早便放弃了梦想，用它的所得转而投资别人的梦想。不难看出他的天分不在编程上，看清这一点的他更适合把情商发挥在谈判，交涉，发布会演讲上，而他也确实这样做了。

最幸运的人自然是主角Richard，他的身上活生生上演着一出以传统的美国价值观为导向的美国梦传奇。从天而降的机遇，各路伙伴的配合，虽在创业路上偶遇阻挠，但最终还是藉天才的智商步向了成功。完完全全是硅谷成功励志故事的浓缩简写。在他身上，梦想还不至于面目全非，即使被现实几度打碎，似乎还是保持着最初的几分轮廓。

即使主线剧情还是如此完满的路数，但一部喜剧的语言不会止于仅让观众会心一笑的地步。

这里是硅谷。梦想在这里被不同程度地肢解。

Erlich，认清现实后，把梦想贩卖改组成小日子的算计，若没有Richard的突然发家，他也只是会在从租客身上牟利的冗长闲暇里念叨往日辉煌。Gilfoyle和Dinesh也许最正常，把自己的梦想转向为同伴的事业工作，至少方向没有偏离太多。一群人中资质最平庸的Big Head，在一份高薪的空头工作中渐渐和那些天台上被弃置不用的同事一样，终日无所事事，他们不再谈梦想，挥霍着合约到期之前似乎源源不断的薪金，然后在某一天迷失在心灵的迷宫里。

女人们有些靠艳舞为生，有些则在晚会上负责与男宾攀谈。孩子们在街头扮演者恶霸的角色，经营着非法药物的营生。导演着枪支巷战的拉丁人掌管了城市的某些角落。

一切成功在硅谷又是那么脆弱，一个投资风向的转变，一个关键代码的破解，坐拥千万的公司便可以一夕之间化作泡影。

这里是Palo Alto，一切为硅谷梦而生，人们又怀着梦死在这里。

不那么残酷的黑色幽默语言道尽了这些辛酸。其实哪个圈子都是相似的，没有永恒的天才，只有成功的商人。一个人靠着梦想无法无忧地活到老去，不断地攀援经营才能把人生沐浴在财富当中。

硅谷。好莱坞。北京。哪里都是相似的。

美国人其实没有什么传统文化，主要还是积累不够。电影、小说，都有民间英雄比利小子。这不，又出来一部。这个强者社会，即便是落草为寇，也是传奇，不同的是，美国太年轻，传奇很可能还健在。美国著名西部电影明星约翰韦恩，本身就是个枪客，师从著名的快枪手，师父当年杀人无数，但是却因为快，和身上没有一个弹孔出名，由于西部电影开始火，急需路人甲牛仔，他偶然走上这条自己演自己道路。不知道是不是盗贼太少，找不到侠之大者，也没有义薄云天，民间只好崇拜业绩，杀的多就是偶像，就像银行劫匪电影邦妮和克莱尔，一边杀人一边招摇过市，万人敬仰。《老亨利》就是这样一个英雄动作片，最近这种动作片有点太多了，怎么了，看腻了鲜肉超人雷神索尔之类的，老骨头反而有市场了吗？应该是，史上最老总统是不是有责任呵呵。影片讲干瘦矮小的中年老鬼，与青春叛逆期儿子英俊小鬼在荒野的故事。顺便提一下，当年大叔被喷不该当面叫洋人鬼，真有洋人动真格问我，大叔当年口拙说不上来，后来来了美国，突然就明白了：大叔当年在大陆碰到的洋鬼子，都是通过正规渠道进入中国，练过普通话，国语讲的比我还好的北方捞松鬼嘛！在咱们广东香港，哪个洋人不是鬼，鬼佬鬼婆鬼妹鬼仔嘛！番鬼佬, 搵笨杘个嗻。Anyway, 小鬼叛逆也好还是老豆太无聊，反正瞧不上自己爸，但是随着情节反转，老豆一再打死人，儿子开始尊敬老豆，老豆一人干掉一个团伙，并且死了，看着老豆生前积攒下来报纸的剪辑通缉令，业绩满满，儿子对老豆，敬仰如滔滔江水，人生一世，当如老豆比利得kid，十步杀一人，深藏功与名！这是第一位崇拜者，小孩以后的世界我推测，当然就是开了挂，总不能给自己的偶像爹丢脸嘛不是吗? 死无全尸，也是早晚的事，难怪老豆宁愿孩子瞧不起自己，也要尽量当一个安分守己的农民。他希望孩子怂逼保平安能把血脉传下去啊！还有第二位偶像崇拜者是个混蛋强盗，见人就说自己当年跟传奇偶像比利的kid见过面人还救过自己呢！老鬼也是杀人太多，洗手时不够重视转运风水，以致倒了血霉，居然救下这混蛋两次，最后还被他打死。强盗一看就是口花花的红脖子，死到临头却心眼极多，不是本能都干不出来，强盗的崇拜逻辑是，你当年救了我，我以后就要当你这样牛逼的人，我遇到你，如果还能打死你，我就变成打死比利的kid的人，我就更牛逼了。朋友们，这块弱肉强食的土地，现在还是这样的逻辑。不管是政治，商业，教育，科技，医疗，福利，全部都是这样，欣欣向荣的前浪光荣的被后浪不断拍在沙滩上，拍死以后再给你树立传奇故事，让后浪去学习你的盗贼榜样，儿子打死爸爸，在这个社会上是青出于蓝而胜于蓝，一辈子身体完好心理健康活到老最后老死在床上，是最被耻笑的死法，除非一辈子碌碌无为死后发现富可敌国，才会有后浪为你树贞节牌坊，在这个奇葩社会，就像电影《大鱼》里面，父亲絮絮叨叨说的所有传奇故事都应验了以后，才换来儿子的尊敬。最后，这部戏是嘲讽没文化真可怕，会死的。没文化但是想洗手的人比利的kid如果不是被圣经毒害，也许多活几十年还可以被青春期的孙子看不起，骂完再死。他可能读了海子的诗以后决定金盆洗手，以为普通人家就是有一个房子，锄地浇花喂鸡养猪，关心粮食和蔬菜，天天背诵圣经，把自己多年来的手艺荒废掉，保命的经验屏弃掉，填满了满脑子的圣经金句名言并且按这些指引去行事，他想也许这就是一个好人要做的事情。他并不知道，这确实是那些他杀掉的好人一辈子干的事情，但是这圣经是统治他们的大哥维稳用的，圣经不是说了吗？他们都是绵羊，你比利的kid，哪点像羊了！你生为狼儿子就是狼崽子，狼崽子养出来看见你这怂样，一辈子鄙视自己爸，反而无脑崇拜现在社会上的三流大哥，他们当年给你提鞋都不配！你希望儿子一辈子这样生活吗？怪你没文化，多学习上私立学校，你就会知道枪杆子确实不够辣，你就会学习用知识作为你的新武器，用圣经来左右你的愚民，成为真正的霸王。

如果这部剧不是杨怡张智霖这种阵容的话，大概也不会有这个收视。论剧情来说，其实要跟溏心风暴怎么比。这部绝对不会是一部经典，就是我看了一次就不会再重煲的意思。剧情就是很离地，两姐妹选美还一起进豪门嫁给两兄弟，杨怡到底哪来的能力可以当一个CEO啊，完全没经验但一进去就可以了解一间大公司的运作？这剧情太离地了！要说她是一个有野心的人，但却没表达到是什么使她有那么大的一个野心要进豪门，还可以掌控人家的公司，根本就没有一个合理的解释。我想，一向来看TVB剧的，绝对不会说这是一部好看的剧。看来演员接拍也只是酬劳够高而已。

笑傲江湖算是我看过最武侠的电视剧！李亚鹏饰演的令狐冲和许晴演的圣姑，一个潇洒坦荡，一个敢爱敢恨，这个版本的笑傲江湖在我心中无可替代，一步步引导最终成就了那个最自在自己！

令我体悟到了两种截然不同的心态。第一种是，人性何以凉薄到如此地步？第二种是，率性智慧如令狐，侠义道德如令狐，情深几许如令狐，却又可惜令狐之后，再无自由洒脱意。

剧中有几处场景使我落泪抑或情难自禁：曲洋以身犯险相救刘正风于众人围剿之中；绿竹巷里有所思的音韵流转，舒人心肠的清心普善咒，令狐冲的衷情相诉；令狐冲卧于油菜花中巧遇绿竹翁；任盈盈对重伤的令狐冲宁死不弃，背其远上少林；林平之凝眸本该白首的妻子，却无法相亲；东方不败断命为情，漫天花瓣飘舞，令狐冲满目凄然犹是茫然若失；岳灵珊仙逝前毫无所怨，空是满腔深情，令狐冲却情凄意切如世界轰然死去般不能自持而身倒在地。

从道德上看一个高三学生可以随意出入酒吧这真的没问题，一个大学生像流氓似的骚扰一个高中生尤其还是高考前这么重要的时期，居然没人管。这种剧情拍出来真的不会影响人的三观。

从片名来看，还是改成妻子像花儿一样吧？完全就是一部小三斗妻子的故事，提现母爱的伟大剧情在哪里，整部剧唯一智商在线的就是小三。

（5.5/10）我一个德国球迷又被扎了一次，不过团队盗宝电影总是很能刺激人的精神的。我们回想一下盗宝电影的几个常见要素。敌人，是整个安保体系还是某个人，如果是后者的话布置一个更具主动性并能反击的人才会更精彩，否则会沦为安保体系的一个普通环节，这片这点上做得不太好。团队，戏份的分配，主角要占据多大比重，这里把一个剑桥的工程天才搞得只会灵光一现似的，而且他是唯一加入已有团队的外人，这需要特殊的戏份。目的，寻求刺激是第一层，是不是要包裹上更多层那就看创作者的追求了，而这里我们的剑桥高材生寻求刺激的目的也单纯得有点可怕了。随机应变与反转，盗宝的刺激叠加面对缜密计划行将失败时的化险为夷总是这类电影的高潮所在，这部虽然前面做得不一定很出色，但伊涅斯塔那粒绝杀的借用还挺好，反转的角色也有道理。总的来看属于那种看不看两可的吧，爱看盗宝的自然推荐。P.S. 一直私心想看这帮拍电影的搞票大的，蒙娜丽莎、英王皇冠、大卫、独立宣言again、诺克斯堡当代版，这就跟灾难片毁地标一样。

刘烨的角色太个人英雄主义，缺了他文物就嗝儿屁了的；袁姗姗的女主很白目，对赵光西的态度不足以说服看官；倒是王立文让我觉得演技不错，人物性格也很饱满，居然有那么点点向往这种男人。对结局期待不大，一定是个圆满的大结局。字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁字数补丁

【微·影评/金庸作品改编】《飞狐外传》（1993）：

1，又见粗暴的改编，又见癫狂的解构，金庸作品竟然拍出古龙式的质感，也是服了。

2，故事紧扣原著，高度还原了一男二女的情感纠葛；画风奇幻有料，动作戏保持着武侠类型片的一贯水准。

3一些限制级的浓墨重彩暴露出编导们贪婪的商业嘴脸，也对英雄的感情线略有亵渎。恶趣味的搞笑桥段又油又腻，有违清新李嘉欣与艳绝张敏的卖力演出。

4，剪辑太过混乱，反派过于脸谱，遗憾多多。6分，往事不可追，回忆仿佛冷风吹。

考古周雨彤，虽然周姐很美，但是这部剧真的太狗血了。

偏题安利一下:《寒武纪》《大宋少年志》《从结婚开始恋爱》《我在他乡挺好的》都超好看，漂亮姐姐演技也超级好，本来觉得《寻找前世之旅》也很烂，但起码还能看得下去。

这部剧真的，要不是最近太喜欢周姐了，三倍速+疯狂跳过才勉强看完。太烂了，剧中人设也是什么鬼，女主真就傻白甜，女二最后也是强行白，部分剧情衔接不了，警察医院都是摆设，结尾也是扯到不行。确实是几年前的电视了，但也不用这么敷衍吧。

确实是个烂片，所有梗和矛盾都能在别的电影里找到，而且抄的太直白，几乎看不出来自我创新的地方；

抛开烂片这件事，探讨一件事情（基于电影风格，基调），不知道是不是文化差异，我们大陆几乎都是看六小龄童版西游记的，对于西游记有个先入为主的记忆，所以风格和我们记忆中不一样的西游魔幻题材，总是带着先天的排斥思想去审视；

仔细想想，港版的各种西游记题材，无论是大牌导演还是不知名导演拍的，其实风格都差不多，它们相对六小龄童版，造型更浮夸，关系更复杂，背景更暗黑，当然也都无一例外扑街；

所以，会不会，没有看过六小龄童版西游记的那群人，拍的是他们一直眼中或者说他们接受教育中的西游记；

西游记作为一部文学作品，流传这么多年，不同时代也自然有不同的解读，也因为各种社会和政治因素，形成有不同的版本……

可能他们自己（非大陆导演）也不能理解辛辛苦苦拍的电影，而且明明能拿出证据证明自己的设定符合西游记原著，都是孙悟空，为什么就行不通。

只能说，非大陆导演，即使非常喜欢西游记，在拍西游题材的时候都要小心翼翼，因为你要确认，你喜欢的孙悟空，是不是大陆人心目中的孙悟空，因为大陆人心目中的孙悟空形象太根深蒂固了。

《明月照我心》在剧情的设计上也别有用心，运用喜剧的特点加快剧情讲述进度然后更快的让你感受到柠檬精的感觉，在你喜笑颜开的同时也不忘给你来点突如其来的甜宠使得你措不及防的酸到。故事讲述了相互看不顺眼的北宣资王李谦（方逸伦 饰）和汐月公主李明月（凌美仕 饰）和亲，两人经历了陷害、失忆、娶小妾等事故，从冤家到相濡以沫的爱情故事。

电影只是“谜面”，直到结尾，“谜底”才呈现给观众。这不是剧透，而是导演在片头自信满满地向观众发出的挑战。《爱的成人式》改编自推理小说家乾胡桃的同名小说，故事讲述了一个几乎会发生在所有人身上的爱情故事，但它又不仅仅是一部爱情小说。如果你还没有看过这部电影，建议先去看一遍，耐心等待最后的“谜底”揭晓。

以下有剧透。

【详细】

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当《独行月球》行将结尾时，我在黑漆漆的放映厅里想起了一句歌词：

“黑暗中 我们紧紧的相拥 看星空闪烁

就这样并排躺在一望无际 星河的中央

直到没有人能够比我们更为接近对方”

这是声音玩具的一首歌。此时此刻，它就像一首专为独孤月和马蓝星而谱写的情歌。在我看来，它甚至要比杨钰莹的那首《轻轻地告诉你》更契合当下。

想让我们哭的时候，还不忘笑到一把鼻涕喷出来吧？导演的“险恶用心”昭然若揭，毕竟好的喜剧电影总是逃不掉笑着流泪的人设。就在前往影院观看《独行月球》时，还有朋友问我这是不是一部喜剧片。而我更是顾不上多想，便脱口而出道：

那可是“沈腾和马丽”。

但我确实没料到《独行月球》的剧情进展，竟然如此出乎意料。以至于一部足足两小时有余的电影，观影过程中丝毫未察觉出冗长，只有一气呵成的畅快。非要用独孤月的口头禅来表达的话，我有一个好消息和一个坏消息……好消息是，我没猜中结尾。坏消息是，我连开头也没猜中。

所有因为扫码或上厕所耽误开头的观众朋友们，我强烈建议你们再买一张《独行月球》的电影票，因为这个开头实在是简明扼要又轻松诙谐，几分钟便把“月盾计划”和撤离月球交代的明明白白。我真为那些一看茫然地看着火箭升空时进场的观众惋惜，他们的表情就和宇航头盔下沈腾的那张脸一样麻木。这个短平快的开头没有一处废镜头，它的推进速度就像绕过月盾的陨石把地球撞成死灰色那般猝然。

电影就此一分为二，分别以两个视角继续展开：月球视角，围绕独孤月和一只叫刚子的袋鼠之间的戏份展开；地球视角，则是以幸存的人类围观独孤月和一只叫刚子的袋鼠之间的戏份展开。于是两颗星球上的“人们”，就这样踏上了一场没有选择且无法回头的“重生”旅途。前路漫漫，他们要时刻面对突如其来的各种未知。

被遗弃的独孤月，从此变成了一个独行月球的地球人。但他很幸运，月球上的现成口粮就足够他吃一辈子了。所以，你没看错，他现在过上了猪一样的幸福生活：不用干活，天天睡大觉，饲料多的吃不完，还有更重要的一条，没有屠夫。

当这个世界上连一个和你说话的人都没有，你又有什么活下去的理由呢？

所以必须创造出理由。无论是马蓝星将独孤月打造成“希望”，还是刚子让独孤月误以为人类还存在，两颗星球上的人都需要一种超越藩篱的东西来支撑，这就是人类能够世世代代延续下去的一种东西。它是时间和空间都无法消弭的一种东西，无论多么恒久的时间亦或多么广袤的空间。只要你依然活在这个世界的某个角落，那你就从未离开我的心里。

开心麻花在这里施展出他们的拿手好戏，用两场阴差阳错的设定，让独孤月和地球人在戏剧性中洞悉了对方的存在，也各自找到了活下去的勇气。这虽为喜剧片中的经典套路，却也是人类在一次次绝望关头的真情流露。而独孤月宁死也要救刚子，和最后一刻的抉择，既坚守了人性的善良，又展现出大义。普普通通的中间人，也能是C位。

在人类还不能上天的时代，古人便用“但愿人长久千里共婵娟”来抒发情思。就像前文所述，时间和空间都无法左右距离。你在荒凉的月球思念故土，我在地球仰望星空，当马蓝星终于站在了独孤月曾经站在的地方，我想他们的心从未像现在这样接近对方。