



2018年,《摄影机不要停》突然爆红。
因为前后的巨大反差,以及电影中无处不在的电影人对电影的热爱,加上各种会心有趣的笑点,甚至最后仪式感极强的煽情,都让整部电影显得格外与众不同。
看惯了套路僵尸片的观众们体会到了从未有过的新鲜感,纷纷给出五星好评。
整部电影的制作预算只有超低的300万日元(约合人民币18万),简直穷到可怕。这预算在物价人工更便宜的国内可
2018年,《摄影机不要停》突然爆红。
因为前后的巨大反差,以及电影中无处不在的电影人对电影的热爱,加上各种会心有趣的笑点,甚至最后仪式感极强的煽情,都让整部电影显得格外与众不同。
看惯了套路僵尸片的观众们体会到了从未有过的新鲜感,纷纷给出五星好评。
整部电影的制作预算只有超低的300万日元(约合人民币18万),简直穷到可怕。这预算在物价人工更便宜的国内可能连拍个网大都不够,以至导演把自己3个月大的孩子都拉来客串。电影却在日本狂收了30亿日元(人民币1.8亿元)的票房。真正实现了口碑炸裂、票房升天的奇迹,堪称CULT片神作。
电影还卖出了海外版权,英文版拍摄计划已在进行中。
如此独特且重要的一部电影,今年突然播出了TV番外《摄影机不要停!好莱坞大作战!》。
依然由首部的导演兼编剧上田慎一郎任编剧,这次他更升级为总制作人,导演换成了新人中泉裕矢。电影主演全员回归(反正也没什么大咖),幕前幕后都是原班人马。
尽管还是熟悉的味道,开篇就是让人不忍直视的无聊恐怖电影,连过度饱和以至油腻的色调都与前作一模一样。
演员们依然各种浮夸尬演,剧情更是毫无逻辑地胡乱展开,好像想到哪里就演到哪里,漏洞百出。
虽然假装是好莱坞,但电影里戴假发的日本人,粗糙的设置无不在出卖着电影的真实所在,这帮人根本没经费跑去美国。
看过前作的观众,自然知道一切是戏,所有的粗制滥造背后都有能够理解的突发状况与无奈苦衷,甚至埋藏可能引发笑点的重要线索。
于是也只能捏着鼻子把这难受的20分钟给熬过去。
后40分钟才进入主题,画面清爽起来,故事的主线徐徐展开。
再次讲述好脾气又内向长得像姜文的导演,在元气满满又偏执顽固的女儿的帮助下,带着穷困剧组完成不可能直播拍摄的故事。
等于换了点元素,把原版电影依样画葫芦地整个翻拍了一遍。
整部电影看下来,唯一的疑问就是制作怎么可以“懒”到这种地步?导演大脑放空,编剧自我抄袭,在原作的基础上原地踏步,不进反退,一点新想法与新元素都没出现。
只是在制造拍摄困难时做了些技术性微调。
比如前作最大的困境是摇臂坏了,续作就变成“好莱坞”几个英文字母被大风吹跑;
前作主角捡到一把斧子,这次就摸到一把大保健,不对,是大宝剑;
前作里是关键演员拉肚子和喝醉而不得不拖延时间,续作就变成女主角错吃了安眠药……
总而言之,预算永远不够,拍摄永远状况百出。
矛盾结构基本一致,观众们好像是在看一部一模一样的电影,也难怪会觉得兴趣索然。
更要命的是,这次电影时长缩短到60分钟,已等同于一集电视剧,居然还多次加入广告植入!甚至还混入了毫不感人的爱情线!感觉这不是假装拖延时间,是真的素材拍不够在混时间。
之前细节感满满的对照设计在新番中完全消失,最大的漏洞就是那几个人体字母!与之前恐怖片里的镜头完全不一样。电影的预算可以缺乏,但欺负观众眼盲和健忘算怎么回事?
正片的字与最后的人体字完全不一样,这是欺负观众瞎么?
前作那感人的电影人对事业的执着和纯粹荡然无存,对原作的过度榨取,反而滋生出了许多算计和贪婪的意味。这部电影完全不想尊重和讨好观众,就是朝着让观众反胃的路数而来。
难道如今拍电影也可以搞连锁加盟模式?制作方是打算把这部电影的形式作为独家秘方进行流水线式的开发么?
就算它只是一部SP,也不该被这么拍出来。
都叫“一镜到底死亡之旅”了,以后可以满世界放飞了,除了好莱坞大作战,还可以金字塔大作战!紫禁城大作战!埃菲尔铁塔大作战!泰姬陵大作战!红场大作战!大堡礁大作战!天鹅堡大作战……
如果能搞定版权,还可以有变形金刚版摄影机不要停!哈利波特版摄影机不要停!复仇者联盟版摄影机不要停!正义联盟版摄影机不要停!速度与激情版摄影机不要停……
再把原作授权翻拍,英文版、法文版、德文版、俄文版、中文版、韩文版,统统来一遍,是不是想想都很让人有握紧钱包的兴奋呢……
就好像在创业咖啡馆头脑风暴出了个好点子,程序员还没到位呢,就开始张罗公司上市的事情了。
又像不像不停洗色的所谓设计师联名限量款?
再联想起电影此前传出的抄袭与版权纠纷风波,只能说,这部续集让人把导演上田桑的真面目看得更清楚了。
好好一部佳作,红得出乎意料,成功是妙手偶得。创作者却不知所谓,丝毫不珍惜自己的创作,就这样把自己拉下神坛。
如此失败,甚至会影响到对原作的评价吧。
电影成功,是因为谦卑和纯粹,而这次,续集完全站到了原作立场的反面,它做作、刻意、油滑,甚至有意无意,还透露出一种自以为是的矫情,哪里还有一点点电影人对行业的热爱与敬畏,哪里还有半点情怀?
它如此让人厌烦,也算深度诠释何为“狗尾续貂”了。
古人说,一鼓作气,再而衰,三而竭。
古人还是客气了,哪儿轮得到三下啊,这第二锤,就把这扯虎皮拉大旗的玩意儿咣咣一顿敲碎了。
10114
2195



瑞士的弗兰克一家七口。只有小女孩是他的天使。然而他的大孩子们也曾经是孩子,只是如今都活在各自的世界里。
工作的弗兰克“因为公司利益着想”,而被公司解雇,心理咨询师却认为他非常适合上班。假装上班的他终于绷不住了。
时间来到iPhone 8 plus刚问世几个月,弗兰克给儿子买了新手机,向妻子坦白自己被解雇的原因,让儿子试驾自己零到百公里加速仅需三秒的保时捷卡宴,带女儿体
瑞士的弗兰克一家七口。只有小女孩是他的天使。然而他的大孩子们也曾经是孩子,只是如今都活在各自的世界里。
工作的弗兰克“因为公司利益着想”,而被公司解雇,心理咨询师却认为他非常适合上班。假装上班的他终于绷不住了。
时间来到iPhone 8 plus刚问世几个月,弗兰克给儿子买了新手机,向妻子坦白自己被解雇的原因,让儿子试驾自己零到百公里加速仅需三秒的保时捷卡宴,带女儿体验自己工作的覆盖欧洲各国的海运产业链,然后邂逅自己从未见过面的“同事”,向死而生,接受了濒临破产老东家海运公司的灰产工作。 一切看似正常,那个想从战乱地区偷渡被海员发现扔到海里的孩子仿佛从未出现过。 所以,工作的人,工作的机器,还是工作的兽?
应该是兽,全是本能,无论是残忍还是舐犊情深。
这就是精致利己主义者的真面孔吗?
太可怕了。
本片知识点:
1.再也不想吃可能是铅含量超标容器运来的玉米片;
2.如果你的两只运动鞋有色差,也别惊讶,因为它们可能是两个集装箱分别运过来的;
3.感觉这片子黑了一大片人:工作的人、发达国家瑞士、资本主义、或是消费主义……
12038
547



1149
513



最近剧荒,看了简介决定追一下,刚开始1-2集,觉得一般,各种吐槽,但是第三集后慢慢进入正轨,越看越有代入感。
最近剧荒,看了简介决定追一下,刚开始1-2集,觉得一般,各种吐槽,但是第三集后慢慢进入正轨,越看越有代入感。
12905
254



致命女人的结构,短小良心的剧情。三个年代里的三组新手爸妈开副本带娃,遇到的家庭环境、职业、性格完全不同,但都刻画得非常真实,也不是为迎合政策而做的价值观传递。里面爸妈遇到的问题都是鸡飞狗跳的日常生活,唐艺昕和艾伦这一对智斗亲妈真是有够好笑够刁钻。不管生没生过小孩,其实观剧都没有门槛,无论什么时代的故事,里面的搞笑日常年轻人都是能够狠狠get到的。
致命女人的结构,短小良心的剧情。三个年代里的三组新手爸妈开副本带娃,遇到的家庭环境、职业、性格完全不同,但都刻画得非常真实,也不是为迎合政策而做的价值观传递。里面爸妈遇到的问题都是鸡飞狗跳的日常生活,唐艺昕和艾伦这一对智斗亲妈真是有够好笑够刁钻。不管生没生过小孩,其实观剧都没有门槛,无论什么时代的故事,里面的搞笑日常年轻人都是能够狠狠get到的。
14956
196



9442
254



时隔两年多,终于看到了3D版,虽然平时已经看了好多遍,但这感觉真的不一样,心情也不一样,哈哈,超开心的。3D效果不算满分。故事很好玩. 配音很好玩,别跟胖胖们做对哦、别乱讲话。国内第一部完全自主创作制作的3D动画——龙在哪里,今天终于去看了。无论从故事情节,视觉效果,剧本设计,过渡转换,镜头设置,还是从立意,文化转化,卡司阵容:王力宏,章子怡,光良,梁静茹,江美琪配音等等,都是一流水平,现
时隔两年多,终于看到了3D版,虽然平时已经看了好多遍,但这感觉真的不一样,心情也不一样,哈哈,超开心的。3D效果不算满分。故事很好玩. 配音很好玩,别跟胖胖们做对哦、别乱讲话。国内第一部完全自主创作制作的3D动画——龙在哪里,今天终于去看了。无论从故事情节,视觉效果,剧本设计,过渡转换,镜头设置,还是从立意,文化转化,卡司阵容:王力宏,章子怡,光良,梁静茹,江美琪配音等等,都是一流水平,现场观众反应也很好,就是没有把宣传做起来,电影院的排片少的可怜,只排统一句式的所谓“好莱坞大片”
9372
251



没有忠诚,只有关系网
不给老板工作,只为自己工作。
为自己的利益奋斗
为啥要14000140104没有忠诚,只有关系网没有忠诚,只有关系网没有忠诚,只有关系网没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关
没有忠诚,只有关系网
不给老板工作,只为自己工作。
为自己的利益奋斗
为啥要14000140104没有忠诚,只有关系网没有忠诚,只有关系网没有忠诚,只有关系网没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
没有忠诚,只有关系网
10379
223



首先要说一句最重要的话,千万别在爱奇艺看!经本人对比,腾讯和优酷画质差别不大,都甩爱奇艺十条马路!对于一个爱奇艺会员充到明年8月份的我,真的是无语啊!!爱奇艺不知道在搞什么鬼,这奇葩的压缩率!说回剧本身,摄影很赞,质感很强,我老公昨天跟我一起看,看了开头几幕这货为了不辜负画质还特地去把灯关了……服化道都是没得说的五星,剧组诚意十足,光看三个男主角,少年演员的人选,和本尊有多像,就能体会到剧组
首先要说一句最重要的话,千万别在爱奇艺看!经本人对比,腾讯和优酷画质差别不大,都甩爱奇艺十条马路!对于一个爱奇艺会员充到明年8月份的我,真的是无语啊!!爱奇艺不知道在搞什么鬼,这奇葩的压缩率!说回剧本身,摄影很赞,质感很强,我老公昨天跟我一起看,看了开头几幕这货为了不辜负画质还特地去把灯关了……服化道都是没得说的五星,剧组诚意十足,光看三个男主角,少年演员的人选,和本尊有多像,就能体会到剧组的用心了。节奏其实不慢,一个世界观的铺陈是需要循序渐进地推进的,但这个节奏确实芒果台退片不奇怪,有问题的不是电视台,是这个唯流量和卡司是从的市场。全剧演员的演技,包括现场收声,我个人能打到5星,尤其要赞下3个男主的小演员,都真的是演技爆表啊!说说不足,剪辑算一个,略显乱啊,好几幕都是很突兀地切出切入。第二个,剧本,剧本是先天不足,不能说差,但也谈不上多好,3颗星吧,剧情略老套,发展不够流畅,政斗太弱,故事也没啥高潮。人设方面,最出彩的是寒江,六皇子和皇后也不错,其他人不能说差,有些人比如皇帝塑造得也挺用力的,但就是不得劲儿,让人没啥触动,还是太过脸谱化了。总体还是惊喜+失望,制作之精良很惊喜,失望就是对剧本了,这个班底如果剧本上档次完全可以成为爆款和经典啊,但目前来看不可能了。感觉国内现在好的制作班底越来越多,但剧本方面,大ipo虽多,基本都是草流量的,真正有深度又引人入胜的剧本太少。
8939
602



“鬼吹灯”系列,还是要讲究一个味儿。
这味儿,《龙岭迷窟》有。
总说“发丘印,摸金符,搬山卸岭寻龙诀;人点烛,鬼吹灯,勘舆倒斗觅星峰”,摸金连同卸岭、发丘、搬山共计四大盗墓门派,种种契约、诀窍、秘辛与成败,本就构筑了一个引人遐想的庞大世界,借此层出不穷的篇章可以沿着精妙设定龙行万里,不断演变。
而这样的故事,又巧妙地安排在上世纪八十年代的中国。那时候,一切
“鬼吹灯”系列,还是要讲究一个味儿。
这味儿,《龙岭迷窟》有。
总说“发丘印,摸金符,搬山卸岭寻龙诀;人点烛,鬼吹灯,勘舆倒斗觅星峰”,摸金连同卸岭、发丘、搬山共计四大盗墓门派,种种契约、诀窍、秘辛与成败,本就构筑了一个引人遐想的庞大世界,借此层出不穷的篇章可以沿着精妙设定龙行万里,不断演变。
而这样的故事,又巧妙地安排在上世纪八十年代的中国。那时候,一切都在乱糟糟、泥糊糊的根基上重新萌芽,或者另抽新枝。新不新、旧不旧地,最容易滋养人不人鬼不鬼的传奇。
作为一个长篇探险故事,道路险阻,危机四伏,本就必不可少,而“鬼吹灯“的另一招牌,却是在这险上,大作民间鬼怪传说的猎奇文章。
《龙岭迷窟》开篇就是陕西省古蓝县的掘墓事件。幽蓝色的山脉延展开去,黑夜里乌泱泱地聚起一群人,半懂不懂地刨挖坟墓,然后准备打开棺材。
老人家说,“必须打了旱魃才能见雨。”何谓“旱魃”,尚未明说,但旱魃早在上古神话就已出现。蚩尤进攻黄帝,让风伯、雨师破了应龙的滔天洪水,于是黄帝杀了雷神坐骑夔牛,做成大鼓,震破蚩尤攻势,又请来能发出强光强热的天女魃,消除风雨。待黄帝杀掉蚩尤,失去神力而无法重返天界的应龙与魃分别留在南北,自此南方雨水丰沛,北方天干地燥。
旱魃的形象也在不断演变。直至汉代,她都是神怪属性兼备的天女。但汉中后期到明初,旱魃成了小鬼。再往后,她更是成了僵尸。面对这个“会引发旱灾”的“怪物”,人们要打旱骨桩,焚烧旱魃,通过把新入土的尸体当作旱魃来打,以祈雨水。
来自古蓝县的当事人李春来提到了旱魃,而胡八一顺势向王胖子解释,说是解放前,许多偏远山区都有这习惯。《龙岭迷窟》这一牵扯,就续上了数千年前的传说。
据李春来所言,不止手上这香鞋,古蓝县还存着其他宝贝,需得懂行的人去鉴别鉴别,这才有了胡八一、王胖子以及大金牙一同前往陕西的探险。
一行人去到黄河边上,船长说这些天发水灾,最怕河神发怒。胡八一笑他封建迷信,急了眼的船长说有一年,水来得快,退得也快,岸上冲来特大的一副鱼骨架子,跑船人视之为河神,取名铁头龙王,还恭恭敬敬地要用鱼骨建庙,以求风调雨顺。
大金牙说,鱼骨庙在天津地界也出现过。网上还真有人在天津葛沽镇蛤蜊堤找到一座,据这位“奏耐天津”所说,鱼骨庙供奉海神,跑船人常去祭拜,香火不绝,直到清朝道光年间折毁,此后,因为妈祖信仰而开始在这供奉天妃娘娘林默。
如今河北省黄骅市冯家堡和山东省青岛市都有鱼骨庙,前者供着东海龙王三太子。传说当年他不忍心见水族被捕杀,便想求仙问道,并化身为鱼,感受其苦,多年后三太子功德圆满,褪去鱼身,巨大的驱壳被水冲到岸上,于是先民用它建造了鱼骨庙。隐隐约约地,都有《龙岭迷窟》的感觉。
民间传说的味儿,都在这一个个绘声绘色的故事里。而所谓传说,口耳相传,又加代代相传,来龙去脉都未必知晓清楚,更不用说添油加醋多时,各地各户自是有了不尽相同的版本。单听一家之言,或是几个版本对撞,那都会有新料。
左有风水八卦,右有科学理论,这故事刮刮蹭蹭地推进,全是谜面,都待揭晓。不管观众是被哪个方子引来,似乎都有可以赏玩的地方。
当然,《龙岭迷窟》也不只是一些猎奇方子的搜寻,构建出那三十多年前一个既架空又现实的世界,魅力又再添一圈。
没有经历过彼时的北京,但报国寺的古玩市场一摆弄,意思就来了。砖红的墙外挂着若干条幅,端端正正写着时代标语,老祖宗留下来的白栏杆,倚着不知哪朝哪代的屏风、柜子、轮子,一溜儿的摊位,闹热的想象扑面而来。
又或者转到小街巷上,沙井包子铺绿色窗棱上露出的原木,墙上青与白的涂漆,整齐贴好的发黄报纸,几张桌子一撑,椅子一摆,生活就这样跟包子似地热腾腾蒸起。
再一回去,胡八一的家里,几乎清一色的案桌、长椅、书架、碗柜,再来一些搪瓷做的壶与杯,似乎都能闻到那远去的气味。
什么都蒙在一种昏黄的光影下,镜头先替观众在一个所谓当下的时空怀起了旧。越往后走,越能见到一个时代的复原,要是不自觉走进去,还真是生出不少念想。
仔细一听,那京片子也是拿捏得好。
叫老板来个煎饼,要“多刷点酱”。羊肉涮完要走了,恋恋不舍地跟店主扯一嗓子“我喝碗汤溜溜缝儿”。“验验货”,那得说“掌掌眼”。 王胖子夸大金牙是“专家”,表述的方式是“人正经古玩界里的虫儿”。
北京人贫嘴儿,不打草稿念词,也是轰轰地炸下来,不好好说话 ,却把话说得好好的,有趣得紧。胡八一负责正气,插科打诨交给王胖子和大金牙,油滑腻歪也不叫人嫌烦。
前前后后虚虚实实地安排妥当了,《龙岭迷窟》才好让好演员出来,一亮相,味儿又都对上了。
胡八一找对了潘粤明。凭借《白夜追凶》狂刷观众缘后入主“鬼吹灯”,他一下子坐稳了正角位置。血够热,气够勇,配一张波澜不惊的脸面,终归是探险题材必不可少的安心药。
姜超也很对王胖子的形象,形像了,神也像。大嘴一张,憨厚里透一点鸡贼,忠实里掺一些鬼马,气氛总得靠此等男二调剂。
大金牙一生意人,精明,世故,龇牙咧嘴地生一些猥琐,又暗合一些道不明的才智,佟磊揣摩对了,跟姜超配得正好。
三个主要角色选得妥帖,其他配角也不见马虎。高伟光演鹧鸪哨人气不少,张雨绮挑战Shirley杨也自有飒爽劲头,王奎荣也掐准了陈瞎子的神机,胡明对李春来的瑟缩诡诈都有见地,整体都不赖。
寥寥几集,大致故事线已经稳健地分岔开去。胡八一三人如何误入龙岭迷窟,如何虎口脱险,Shirley杨如何查明红斑根源,如何遍寻雮尘珠,既是这部剧集值得期待的脉络,又是整个系列承前启后的过渡。故事已经如箭在弦,就看未来如何构建这一鸿篇了。
12465
2442



一开始觉得丁柔当三很无语,后来发现她除了第一部当三,后面几部真算不错了。至少没多大问题。
关静是最恶心的一个,勾引自己闺蜜男朋友。在第三部结尾终于上位了。
家琪郑秀文版还好,第四部那个家琪靠人肩膀,叫人家陪通宵,暗示不回家,最后说人家误会了,真是服了。
若晖,感觉宣萱的角色都挺烦人的,天地男儿里的也很无语,这里也是,自己有男朋友还成天厚着脸皮缠着承宇,大姐
一开始觉得丁柔当三很无语,后来发现她除了第一部当三,后面几部真算不错了。至少没多大问题。
关静是最恶心的一个,勾引自己闺蜜男朋友。在第三部结尾终于上位了。
家琪郑秀文版还好,第四部那个家琪靠人肩膀,叫人家陪通宵,暗示不回家,最后说人家误会了,真是服了。
若晖,感觉宣萱的角色都挺烦人的,天地男儿里的也很无语,这里也是,自己有男朋友还成天厚着脸皮缠着承宇,大姐,你喜欢人家没问题,你先分手行不行,而且那会承宇女朋友只是失踪,他还不是完全单身。
芷琪,虽然没出轨,但是完全不顾及男朋友感受,一直和前任纠缠不清,最后还千里送人头。
看完竟然觉得丁柔算好的了,这帮人轮流着谈恋爱,真是服了
12543
327



9686
259



这部剧共27集,但实际上由于女主的磨蹭和自私,不愿拿回男友身上的人鱼之泪救整个族群,拖了好几集。这部剧都是俊男美女,但除了女二外,其他人演技都还是有让人尴尬的地方。周雨彤演不出撕心裂肺的悲伤,李宏毅演技青涩。男二从原来十分善良到极度自私,藐视生命。1.这部剧的最大的问题是逻辑,女二部署规划三十年只为取得人鱼之泪,结果在最后关头放弃。女一从小像人类生长,结果男一经过一轮轮回后,女一还是原来的面
这部剧共27集,但实际上由于女主的磨蹭和自私,不愿拿回男友身上的人鱼之泪救整个族群,拖了好几集。这部剧都是俊男美女,但除了女二外,其他人演技都还是有让人尴尬的地方。周雨彤演不出撕心裂肺的悲伤,李宏毅演技青涩。男二从原来十分善良到极度自私,藐视生命。1.这部剧的最大的问题是逻辑,女二部署规划三十年只为取得人鱼之泪,结果在最后关头放弃。女一从小像人类生长,结果男一经过一轮轮回后,女一还是原来的面貌。诸如此类的还有很多。2.没有CP感,不论是女一男一,女二男二,女三男三。提升演技,接些适合自己外型的剧吧,否则会毁了号召力,成为烂剧代表了。全程跳着看完。
9470
283



8569
257



看预告片的时候还挺期待这部剧对漫威宇宙作品形式和内容上的创新,但是整部剧看下来(不只是结局)颇失望。
迪士尼采取的是和《曼达洛人》类似的创作组合拳:高人气IP+高成本视听硬件+好莱坞平均水平的类型化剧本。
看预告片的时候还挺期待这部剧对漫威宇宙作品形式和内容上的创新,但是整部剧看下来(不只是结局)颇失望。
迪士尼采取的是和《曼达洛人》类似的创作组合拳:高人气IP+高成本视听硬件+好莱坞平均水平的类型化剧本。
谈不上差,但也谈不上好。对于很多观众而言,这当然是一部质量在水准之上的精神娱乐产品,但对一些有更高期待的观众而言,就是一部流媒体热潮下完成度不错,却缺乏个性的文化商品。
【以下全是个人观点,涉及剧透】
首先,全剧旺达和幻视的情感刻画完全是模式化的,换句话说,就是角色的爱恨情仇乃至观众的情绪都能在情节上找到所谓的“原因”或明确的答案,缺乏多义性。最明显的例子就是情景喜剧形式的前三集。我看预告片时已经大概预料到这几集是旺达创造的“现实”,某种意义上算是她的梦,所以对这几集很期待。但看完全剧发现,前三集最主要的作用是建构情节基本矛盾,与旺达这一角色自身的主要联系就是旺达小时候一家人看电视的回忆(本剧后半段交代),外加零星的、对旺达在MCU中经历的指涉。总而言之,作为“梦”,这几集拍得过于四平八稳,即便出现一些不“现实”的像“梦”桥段(地道里爬出来的人,有颜色的直升机等)也一定要在之后的剧情里给你解释得明明白白。如此建构剧本,观众倒是容易看懂,但却恰恰错失了“梦”本应具有的矛盾、含混、迷离。
至于美剧怎么拍出“梦”般情绪,可参见林奇老爷子拍的《双峰》。
其次,塑造、建构角色的手段过于保守、偷懒,主要通过在角色身上堆砌各种元素(回忆、行动)让角色显得丰富饱满(比如旺达性格的善良、黑化、悲苦维度),但角色身份-同一性(identity)内部的张力仅仅得的展示,而没有在剧情中得到更深入的建构和展开。按照MCU设定,旺达的人生经历了多次创伤(童年失去双亲的创伤、青年失去兄弟、丈夫的创伤、国家破败的创伤等),这本来给角色建构提供了丰富的创作空间,但全剧对她PTSD的呈现都很套路化,或者说,符合大众对PTSD患者的一般想象。表现手段亦非常单一,极度依赖演员以一种非常模式化(即观众一看就知道角色是什么情绪的)的表演来呈现她的PTSD。同样是漫改剧,《守望者》第5集对角色Looking Glass患有PTSD后精神和行为呈现可能都比《旺达幻视》全剧对旺达的呈现丰富、真实:
https://www.zhihu.com/question/356400592/answer/902492649
至于最后一集,单单在剧作技巧上都有不少低级错误。前半段打斗冗长无聊,中段稍稍有改善(至少没有继续角色间无休止的对波)。不过,中段旺达-幻视和白幻视那段关于身份-同一性的对话,虽然看似充满哲理,但其实并没跳出好莱坞类型片装高深的常见套路:用美国大学本科生哲学101(导论)课程常会用到的思想实验在台词里引出一些大众能听懂的哲学话题,让剧情显得有点深度,但情节建构本身和这些哲学问题的却缺乏真正有机的关联。换句话说,剧中台词对所谓哲思的呈现服务于让剧本看起来“高深”这一目的,而不是剧本服务于对哲学问题和思辨的呈现。
如果对此没有直观感受,可以参看同是漫改剧的《守望者》怎么建构对身份-同一性(identity)这个哲学问题的思辨,怎么建构戏中戏与剧本的互文关系:
https://www.zhihu.com/question/357649106/answer/913062933
当然,虽然我吐槽了这么一大段,但我必须指出,《旺达幻视》有这些“问题”,主要原因不是编剧水平差(当然,一些过于模板化的剧作套路编剧还是要负责的)。起决定性作用的其实是迪士尼流媒体Disney+针对市场所选择的创作模式。这种创作模式意味着《旺达幻视》在剧情和情感建构上,一方面要讨好观众(不能难懂、也不能太复杂),另一方面也要服务于未来MCU的整体规划,在剧作上不能像《双峰》《守望尘世》《守望者》这类具有极强作者性的美剧一样真正放开手脚。
13301
2304



这部片子整体调性是一部很小清新的纪实片,名字叫《照相师》,是因为整个影片以照相师的家庭生活的四十年生活映射整个改革开放四十年的时代变化的过程,也是因为整个影片的镜头语言是从一个照相师的视角出发,不像一般商业片,比起那些用过多炫技的长镜头、推拉镜头、特写等的比较视觉冲击大的镜头语言,这部片子那种朴实无华的镜头语言,片子小清新有年代感的色调,却正正是一股清流,真实而富有生活感,也很符合这种按年代
这部片子整体调性是一部很小清新的纪实片,名字叫《照相师》,是因为整个影片以照相师的家庭生活的四十年生活映射整个改革开放四十年的时代变化的过程,也是因为整个影片的镜头语言是从一个照相师的视角出发,不像一般商业片,比起那些用过多炫技的长镜头、推拉镜头、特写等的比较视觉冲击大的镜头语言,这部片子那种朴实无华的镜头语言,片子小清新有年代感的色调,却正正是一股清流,真实而富有生活感,也很符合这种按年代推陈叙事方式的剧情需要。我看完片子,感觉得出制作团队在片子的细节上有很多方面的构思。首先,整部片子都以一些有年代代表性的照片把整个故事线串联起来,从1978-2018…每个年代的照片都分别有它在那个年代应该有的载体……比如说80年代的胶片机正流行的时候,照片从黑白照到开始有了绿色包装的感光度200的富士胶卷,再到后来深圳打工热潮的时候拍一寸照用到的黄色柯达胶卷,再到后面的数码相机,最后到雄仔研发的手机拍照软件。又比如说那些场景中展现给我们看的很有年代感的物件:录音机,电视机,摩托车,电话机的包装盒,蛋糕的包装盒,街机游戏等等,还有角色的衣着打扮的变化,还有主角娟姐在创业道路上敢拼,每次都能抓住机遇,面对机遇带来的双面的影响也是毫无畏惧的心态,从倒货,到炒股,到基金投资…都是改革开放每一个时期不同的经济机遇,无不把观众带回到那些年代去,跟着照相师家庭感受着祖国改革开放四十年的飞速变化。
另外片子里面的几条感情线也让我很触动。一个是蔡老爷子对爱人的思念,“爱不是要时时在一起,你要等我”,没有时间和空间的问题,这辈子你都是我唯一的爱,是蔡老爷子那个年代的人的爱情观。另一个则是陈文娟的感情线,娟姐是改革开放年代一个时代职业女性的形象的典型缩影,为了创业,实现自我价值,有时候会跟丈夫产生矛盾,也要忍受一些比如与孩子分离的牺牲……演员在表现这一形象的时候表演的很到位,角色在年代的发展中成长,不仅是外表的变化,而是从言谈举止、神情中都有变化,每一滴眼泪都那么触动人心。还有诞生在80年代的雄仔,也正正是当代青年在过去改革开放四十年中经历各种飞速变化而成长的形象缩影。相信也触动了不少现在或多或少已经创业成功或者在创业道路上的it人,“别人没做过的我们做,别人不敢做的我们做”正是当代青年的理念。
总体来说,我感觉,影片以最朴实的镜头语言,讲述了一段感情丰富又纪实的照相师家庭的故事,映射了祖国改革开放四十年的状况,是很有纪念意义和代表性的电影作品。
9825
1043



8496
260



7514
437



8368
253



12967
220



在废土世界的大背景下、前有《疯狂的麦克斯》系列、后有《辐射》、怎么能拍的好看就是一个很关键的问题了、以至于这部剧刚出来的时候各种通稿一直宣称为“美版《西游记》”来拉高关注度、从而让人还没看就感觉阵阵恶心、毕竟外国人辱没西游记也不是一次两次了(尤其是棒子!)、第一部短短六集就已经把基调定好了、所以……光血浆道具估计得成吨运到剧组才够用——抹脖子,血喷、残肢,血喷、脑袋当球踢,血喷、半个脑袋,血
在废土世界的大背景下、前有《疯狂的麦克斯》系列、后有《辐射》、怎么能拍的好看就是一个很关键的问题了、以至于这部剧刚出来的时候各种通稿一直宣称为“美版《西游记》”来拉高关注度、从而让人还没看就感觉阵阵恶心、毕竟外国人辱没西游记也不是一次两次了(尤其是棒子!)、第一部短短六集就已经把基调定好了、所以……光血浆道具估计得成吨运到剧组才够用——抹脖子,血喷、残肢,血喷、脑袋当球踢,血喷、半个脑袋,血喷——第二部干脆加入了一个胖胖的男子、名字(不知道是不是字幕组故意的)还真就叫“Bajie”、不过我挺喜欢这个有功夫有来历还话痨的家伙的、希望别死、当然吴先生在“保孩子还是保大人”的问题上犹豫了、记住了、长个教训吧(蒂尔达小姐姐也别死啊啊啊啊啊啊??)
9132
330



第1x三个男人和幼女和警官还有狗往游戏的世界sign in刊载危机!?终焉社的工作晒才子!妈妈好友会展示自己得意的粘土作品吧第2x超(无用)能力的灾难组出最强卡组吧!骰子一旦掷出…!激斗卡牌对战才虎芽斗吏的胜利的方程式勇者的灾难第3x绽放异彩的新任教师出现体测的灾难去父母不在的朋友家里玩吧目标!登上Jump还请各位务必也来看看第4x恐怖!灾难转校生出现!(前篇)恐怖!灾难转校生出现!(中篇)
第1x三个男人和幼女和警官还有狗往游戏的世界sign in刊载危机!?终焉社的工作晒才子!妈妈好友会展示自己得意的粘土作品吧第2x超(无用)能力的灾难组出最强卡组吧!骰子一旦掷出…!激斗卡牌对战才虎芽斗吏的胜利的方程式勇者的灾难第3x绽放异彩的新任教师出现体测的灾难去父母不在的朋友家里玩吧目标!登上Jump还请各位务必也来看看第4x恐怖!灾难转校生出现!(前篇)恐怖!灾难转校生出现!(中篇)恐怖!灾难转校生出现!(后篇)看信号!相卜命的预知灾难和最合适的战斗!!第5x拯救霸凌!井口老师突然开始!真实真实逃脱游戏休息天与合得来的同伴一起过鸟束VS佐藤!交往权争夺战!(前篇)鸟束VS佐藤!交往权争夺战!(后篇)第6x齐木楠雄的重启(1)齐木楠雄的重启(2)齐木楠雄的重启(3)齐木楠雄的重启(4)齐木楠雄的重启(5)
13053
367



[比姆万岁]改编自印度上世纪九十年代的真人真事,中国影迷将它誉为印度版[辩护人]:律师凭一己之力对抗国家权力的恶,为平民伸张正义。影片经过戏剧化的处理,赋予主角理想主义的光环。
观众看到的不仅仅是律师帮助弱势群体的个案,更是反抗不公正待遇的精神。这里的弱势群体是印度教种姓制度里的不可接触者,被贬称为“贱民”,而他们自称为达利
[比姆万岁]改编自印度上世纪九十年代的真人真事,中国影迷将它誉为印度版[辩护人]:律师凭一己之力对抗国家权力的恶,为平民伸张正义。影片经过戏剧化的处理,赋予主角理想主义的光环。
观众看到的不仅仅是律师帮助弱势群体的个案,更是反抗不公正待遇的精神。这里的弱势群体是印度教种姓制度里的不可接触者,被贬称为“贱民”,而他们自称为达利特人,即是指受压迫者。
片名“Jai Bhim”的意思是“比姆万岁”, “Bhim”是印度宪法之父、首位贱民(种姓制度里的不可接触者)出身的法学博士比姆拉 奥·拉 姆吉·安贝德卡尔(Bhimrao Ramji Ambedkar)的简称。
14222
508



男主通过穿越的方式回到了卫国战争时代,目睹了战士们为保卫家园付出的牺牲,在探求祖辈们牺牲真相的过程中,唤醒了内心仍存的良知,停止了破坏战争遗迹的工程。
男主通过穿越的方式回到了卫国战争时代,目睹了战士们为保卫家园付出的牺牲,在探求祖辈们牺牲真相的过程中,唤醒了内心仍存的良知,停止了破坏战争遗迹的工程。
13318
262



戛纳影展一个多月后,勒卢什来到中国,分别与上影节和法国电影展的观众见面,这位拍了一辈子爱情片的金棕榈导演说,年龄会变老,但爱情永远不老,自己也是因为喜欢女人,才会一直做电影这一行。
勒卢什是一个浪漫至极的导演,他的电影中离不开美丽的女人,多情的男人,撩人的香颂,还有那种命中注定的因缘际会。如果看过1998年他导演的那部《偶然与巧合》,就会明白这位导演是如何将剧场艺术、美术、舞蹈、
戛纳影展一个多月后,勒卢什来到中国,分别与上影节和法国电影展的观众见面,这位拍了一辈子爱情片的金棕榈导演说,年龄会变老,但爱情永远不老,自己也是因为喜欢女人,才会一直做电影这一行。
勒卢什是一个浪漫至极的导演,他的电影中离不开美丽的女人,多情的男人,撩人的香颂,还有那种命中注定的因缘际会。如果看过1998年他导演的那部《偶然与巧合》,就会明白这位导演是如何将剧场艺术、美术、舞蹈、音乐等形式融汇,才能在电影中保持一贯的审美品位。
在他那部《男人女人:恋爱手册》中曾经调侃“美国电影是用大成本讲小故事,法国电影是用小成本讲大故事”。他是属于法兰西的导演,表面不屑于情感生活之外的主题,但却关心“未来、人生”这些终极话题。我们幸运采访到这位导演,他耿直地说“自己不喜欢美国电影,那不是属于导演的,是属于制片人的电影”。
勒卢什采访实录:
《最美年华》让两位主演回到曾经的地点,观众也回顾了他们当时的影像,可不可以说,您开始怀旧了?
克洛德·勒卢什:这不能说是一种怀旧,应该说这就是生活吧,这就是生活中的记忆,每个人都有一种记忆。假如我看到一辆自行车,我说我特别喜欢,这其实是我骑过很多自行车之后,有一种回忆,因为这样的回忆我今天才可以说很喜欢自行车;假如说我爱上一个女孩子,肯定是因为我之前爱过很多女孩子,有了一种比较之后,才能确定我是爱上她。所有我们喜爱的东西都会是一种比较,与脑中呈现出的回忆比较,每一个人都会有这样的回忆,我们片中看到的《一个男人和一个女人》中的一些场景,不是为了怀旧,这是主人公脑中的回忆。
您一直是一位擅长激发演员的导演,这次和两位老演员是如何合作的?几十年来你们的合作方式有没有变化?
克洛德·勒卢什:可以说现在的他们更加有趣,也更加有经验,因为他们有了人生的历程,在他们背后都有各自的故事,都痛苦过,今天我再拍他们,他们肯定是更好的演员,我给他们进行任何拍摄方式的指导,都是非常容易的。他们就像好的红酒,经历了这么久,自然成为更加优秀的演员。这也是我电影中一个观点,变老不一定是坏事。我也在电影中阐述了 时间的推移,时间的推移不都是消极的,也有积极的一面,能让我们更加成熟。
《一个男人和一个女人》里,我非常喜欢您用剪辑方式和摄影机的运动方式表现人物的心理状态,请问这些是在拍摄之前计划好,还是来自拍摄现场以及后期?
克洛德·勒卢什:我拍电影如同在生活,每一秒发生之后,我都想到第二秒会发生什么,我不是一个很有预见性很能规划的导演,但是可能我比较聪明,可以很好地掌握当下发生的一切。我每天拍完之后,可能第二天的东西就出来了;我拍完一个镜头之后,就想到下一个该怎么拍了,我就是这样操作的。我不像做话剧的人,第一幕第二幕严格写好,我的生活,我的人生哲理不是这样,我只是根据当下的场景,看到接下来会是什么变化。我拍了将近五十部电影,这所有的电影串联起来就像一部连续剧,是我人生的一部连续剧。我的生活就是这样,随着每个故事发生,随着我不同的经历,引导我到任何方向,我不是那种在非常固定的框架下运作的导演。
但是您怎么看剧场和电影的关联呢?《偶然与巧合》开场对剧场的表现令人印象深刻。
克洛德·勒卢什:这么说剧场和电影的区别吧,电影是可以拍摄到人的眼睛的,话剧看不到人的眼睛,你只能看到人的表演,而眼睛是无法骗人的,我觉得这两样东西是不同的。电影其实就是生活,但是话剧就如同电影,而我宁愿拍摄生活中的现实,所以我喜欢电影,但不是说我不喜欢话剧,话剧是一种表现艺术,话剧需要演员,但电影中的演员其实就是现实中的人,所以我更喜欢拍摄现实中的人,但我又是在话剧中找到那些最好的演员。
您的电影里音乐都很美,以《一个男人和一个女人》为例,当初音乐是如何创作的?
克洛德·勒卢什:我创作任何一部电影之前,配乐都是先完成的,然后我会让演员先听一下这些音乐,然后设想一些镜头,让他们跟着音乐去走场景,然后再去尝试讲台词。音乐对我非常重要,我拍的几十部电影都是这样做的,先有配乐,再去拍摄。其实音乐如同一个更好的导演的角色,它可以指导演员在某些场景中如何更好地展示自己,音乐更容易打动人心。如果上帝存在的话,上帝能和我们说话的语言就是音乐,可能这是我不理性的观点,但是音乐和台词相比,台词需要动脑去理解,音乐只需要感受,是去打动心灵的,所以我更偏好于用音乐去感悟别人,让别人感动,而不是让别人完全用脑子去思考去理解。
《最美年华》里,儿子安托万谈了电影《偷自行车的人》,这部电影对您的意义是什么?
克洛德·勒卢什:这部影片对我来说非常有意义,我第一次看到它时明白:原来拍电影可以找很多非职业演员,也并不是需要很多钱才能去讲故事。今天我们看美国电影,会觉得没有很多成本就拍不了。看了《偷自行车的人》觉得,只要有真心的故事愿意讲,就可以完成。我拍过很多要花钱的电影,也拍过很多没花多少钱的电影,但那些没花多少钱的却都受到最大的关注,所以《偷自行车的人》确实对我有很大的影响。不是说投入很多钱,电影质量就会高。
您一直专注爱情片的拍摄,但是从作品中也都能窥见人生的哲学,这是如何做到的?
克洛德·勒卢什:我是一个热爱生活的人,也希望通过我的影片让别人热爱生活,即使很多人认为生活充满烦恼,很消极地看待生活。生活中有很多荆棘,人生就是一个旅程,每一段路都积攒着困惑和烦恼,到了一个时刻,当你把所有困惑堆积到一定程度,你就会迎来幸福。人生就是不断经历烦恼、烦恼、幸福……这样的过程,不管如何,我都希望大家去喜爱生活。
是枝裕和导演前几天去听了您的大师班,您对他的电影,以及对亚洲导演的作品了解吗?
克洛德·勒卢什:我当然喜欢亚洲电影,亚洲导演里我也很喜欢王家卫,因为这些影片都在法国上映过,我也有机会看到。应该说我喜欢全世界所有不同国家导演的电影,如果他们的电影能在法国上映,我都会去看,通过电影,就像到世界各地旅行一样,比如通过看一部越南电影,我就感觉我好像更了解了越南,而不是说像现实中的旅行,比如我这次来上海和北京,坐在车里去了很多地方,这个是浅层次的,其实没有办法了解当地人。就像很多游客去巴黎,埃菲尔铁塔并不是最有意思的,巴黎人才是有意思的,我到中国来,也是中国的人最有意思。每一部电影,每一位导演拍摄的自己国家的故事,我只要能在院线看到的,都会让我进一步了解这个国家的事情,这是最有意义的,真正的世界环游,就是看世界各地的影片。
《男人女人:恋爱手册》有过对美国电影和法国电影的调侃,您现在对美国电影的看法如何?
克洛德·勒卢什:当我还是小孩儿的时候,我很喜欢美国电影,现在我不喜欢。因为我觉得美国电影是制片人的电影,不是导演的电影,美国电影是一种泛滥的美国文化宣扬,我喜欢的美国导演是约翰·卡萨维茨、伍迪·艾伦、伊斯特伍德这样的导演。现在的美国电影真的就是美国向全球做宣传的一种形式,全球都美式化,不管到了中国还是日本,都看到美国的印记,我不希望全世界人都成为美国人。
现在法国电影行业和几十年前有什么变化吗?法国年轻人喜欢哪些电影?
克洛德·勒卢什:区别肯定是有的,所谓的作者电影也不能和之前相比,现在的年轻人要拍出这种影片很困难,我们那个时候相对容易一些。如果费里尼、或者安东尼奥尼这些导演到了这个年代,也不太可能拍出那些片子。现在很多法国电影人也是想拍好莱坞那种电影。
年轻人拍这些电影是困难在自身,还是电影社会的环境?
克洛德·勒卢什:可以说是更容易,也可以说更难,如果你要拍成原来那种感觉,要找到制片人投资方,这就很困难,因为投资方也不想拍一个没有票房,没有把握的片子。但是容易的地方在于,你现在可以有很多方式,用手机都可以拍电影,科技发达多了,而且网络那么发达,这个电影如果点击量高,就是在全球受关注的影片。
本文首发于淘票票
10279
3337



某些点还是被GEI到了,比如林汗杰和宽姐(比喻款姐)拍戏那段,林汉杰没有屈从宽姐,被宽姐借机恶意掌掴,回的那句:“我以为宽姐是搞艺术的呢,原来也是娱乐圈的。” 这一句有可圈可点。
整部影片想表现的东西太多,太杂,导演没有掌控力。五味杂陈,就不知道是什么味道了。其实电影表现的越当一越纯粹越好。
如果把题材加以丰满改编成电视剧,即使演员的演技上有硬伤也应该是一部不错的青春
某些点还是被GEI到了,比如林汗杰和宽姐(比喻款姐)拍戏那段,林汉杰没有屈从宽姐,被宽姐借机恶意掌掴,回的那句:“我以为宽姐是搞艺术的呢,原来也是娱乐圈的。” 这一句有可圈可点。
整部影片想表现的东西太多,太杂,导演没有掌控力。五味杂陈,就不知道是什么味道了。其实电影表现的越当一越纯粹越好。
如果把题材加以丰满改编成电视剧,即使演员的演技上有硬伤也应该是一部不错的青春励志偶像电视剧。
9130
212



预告片是这样的:外星人突然来到地球并统治了人类,在意外中杀害了男主的父母,多年后反抗组织找到男主,试图激发他的反抗意志,看着地球上数十亿同胞被奴役,又带着双亲被害的仇恨,男主会不会走上一条反抗的道路?一看到这个设定,我脑海里就浮现了地球城市被烈火吞没、万千生命被屠戮的场景,对男主如何担负着历史重担点燃反抗外星统治的烈火充满了,于是马上找来看完。
但是全片看下来,我没经历那种气吞山
预告片是这样的:外星人突然来到地球并统治了人类,在意外中杀害了男主的父母,多年后反抗组织找到男主,试图激发他的反抗意志,看着地球上数十亿同胞被奴役,又带着双亲被害的仇恨,男主会不会走上一条反抗的道路?一看到这个设定,我脑海里就浮现了地球城市被烈火吞没、万千生命被屠戮的场景,对男主如何担负着历史重担点燃反抗外星统治的烈火充满了,于是马上找来看完。
但是全片看下来,我没经历那种气吞山河的般的史诗感,反而开始怀疑人类反抗者们有必要这么做吗,最大的问题就是:外星人占领地球的九年里,地球到底变成什么样了,地球环境是否恶化到了逼着人类起义?
影片外星人在地球上划定了禁区,大量开采地球资源,人类贫富差距扩大等等,但是像人类被大规模屠杀、居住地被大规模销毁、人类被进行外星奴化教育等等情况都没有出现,几乎可以理解成在地球没有被大规模破坏的情况下突然出现了一群内向的外星矿老板?
所以这样也能解释在整个地球被占领的情况下,绝大多数人类还是选择平静地生活下去,支持外星人对地球的统治,只有极少数人类才会选择去反抗,从这个角度来说这部影片对反抗者的描述是中立的(其实也不算绝对中立,起码铺垫了男主双亲遇害这个前提),但是除去男主的家仇之外,其他反抗者们的动机并不明显,不知道是什么让他们甘愿做如此之大的牺牲。
但问题又来了,既然大家的日子都能过得像以前一样,为什么波士顿一座城市的刺杀就能引起世界范围的反抗呢?
原因恐怕就处在外星人和地球人相处的方式上了,外星人来到地球九年里,地球人好像除了身份识别虫没有享受到一点外星技术的成果,人类生活几乎看不到外星人来到地球的痕迹,外星人只是在隐蔽处监视着人类,很少来和人类主动接触,更别说介绍自己的文明了,只顾着开采资源,也不说说你家里是什么样,这么先进的技术也不改善一下人类的生活,人类能不烦你么?
本来不远万里来到地球就是一次绝佳的促进两种文明相互交流的机会,你倒好,自己安心当死宅把人类对地外文明的好奇和渴望毁于一旦,那就别怪土著们反抗喽。
10225
880



6812
10080



电影的前半部分围绕着的话题中有一个明确的“工作”,房东应邀为一家杂志写一篇文章,路易斯在写一篇关于巴伦西亚的修道院,索菲亚一直带小孩,奥尔卡是一名演员,且认为这是“天职”,乔是一个烂学校的英语老师,而女主角伊娃无所事事,她在放弃她的职业,她曾经是一名演员。她在这个停下来的状态中,想要成为一个真正的人。很开心,在夏天来临之际看到了这个电影,我很喜欢这种好像没讲什么故事但又感觉说了很多东西的故事
电影的前半部分围绕着的话题中有一个明确的“工作”,房东应邀为一家杂志写一篇文章,路易斯在写一篇关于巴伦西亚的修道院,索菲亚一直带小孩,奥尔卡是一名演员,且认为这是“天职”,乔是一个烂学校的英语老师,而女主角伊娃无所事事,她在放弃她的职业,她曾经是一名演员。她在这个停下来的状态中,想要成为一个真正的人。很开心,在夏天来临之际看到了这个电影,我很喜欢这种好像没讲什么故事但又感觉说了很多东西的故事,在胡言乱语间说一些想说的话!
13582
219



2012年,一部《舌尖上的中国》横空出世,让美食纪录片风靡开来。这些年,人们对美食纪录片的青睐热度不减。《舌尖上的中国》《风味人间》《人生一串》《宵夜江湖》《早餐中国》《老广的味道》……这些耳熟能详的美食纪录片,不仅越发垂直细分,文化和情感的融入也让“看客”们获得强烈共鸣。然而各大视频平台却未见有成系列、成规模、高质量的山东特色美食纪录片,这对精彩纷
2012年,一部《舌尖上的中国》横空出世,让美食纪录片风靡开来。这些年,人们对美食纪录片的青睐热度不减。《舌尖上的中国》《风味人间》《人生一串》《宵夜江湖》《早餐中国》《老广的味道》……这些耳熟能详的美食纪录片,不仅越发垂直细分,文化和情感的融入也让“看客”们获得强烈共鸣。然而各大视频平台却未见有成系列、成规模、高质量的山东特色美食纪录片,这对精彩纷呈的山东美食来说,无疑是一种缺憾。
《山东味道》这是在腾讯视频上线的山东本土美食纪录片,该纪录片成功填补了山东在全国头部媒体平台美食纪录片缺位的空白。《山东味道》以山东各地特色美食为主线,融合人物故事、地域文化、地理环境等元素,深度挖掘、探索人与美食的故事。用细腻的镜头语言,充分展示出山东美食背后的匠心之巧、文化之盛、风景之美;将视觉和味觉想象体验发挥到极致,在挑逗食客味蕾的同时,亦传递出美食人文所蕴含的讲究、哲思和温度。
14248
451