我觉得这部剧没哪里烧脑的地方，我粗略看了一遍台词人物名字是记不住的，但故事情节很简单啊。

开局那个嫂子讲的很清楚那啥小姑子因为特殊原因必须低调，否则后果很严重（我只讲我理解的大概意思）。

第一次打斗完毕有个老头就是镇魔司领导直接批评了那个暗司那帮人，还说哥哥嫂子小姑子就是他安排的咋咋咋的。这就是同单位不同职能部门嘛！有啥理解不了的？

再后来就是去一个仙门，这时候不就是公派学习嘛！多好理解的。

这时候就有了三拨人，镇魔司两波，仙门有一波。

然后就是仙门那个boss需要小姑子，怀疑领导的那一波跟他们交易小姑子，但中间想反悔，因为绑匪爱上了受害人。哥哥赶来同妹夫联手救妹妹，嫂子救同事，仙门弟子发现师父是大boos决定跟镇魔司联手打怪升级。最后妹夫死了妹妹那个需要cd一小时（半柱香）的大招终于发出。boos被打爆了不知道掉宝没有，旁边还有个小boss没打估计下一部了。结局降魔司两个职能部门冰释前嫌决定以后组团打怪。

就这很多人看不懂？

真的气死 烂到极点 现在这种程度的电影也可以拍出来了？？

作为一个看过小说的原著党真心地感到无比地愤怒。原著里方予可从一开始就是个毒舌学霸的男神级别人物，从一开始就非常地帅气，令人憧憬。根本不是从出席派对那里才变帅的。这tm也改得太老套了点吧？？对待林林也是忍不住想要怼她撩她的那种，对她的喜欢根本就没有电影里表现得如此明显，更不会出现在派对上强吻她的情节好嘛？？？真的是窒息了。

林林也根本不像电影里表现得那么无脑，虽然她不是典型意义上的学霸，但我自认为她还是一个聪明的人，有点类似于学痞子的类型，对待学习有着自己的见解。。。这电影怎么直接把她表现得跟智障一样？？虽然她误会了女二和男主的关系。。。但是并不是会去想方设法插手两个人关系的人好嘛？？？更不会去想方设法撮合。。。真的窒息了。。。

开头出现的女主和小西的莫名其妙的东西就更别提了。。。更加脑残。。。简直把小西拍得像个中央空调大渣男似的。。。既然不打算引入小西的剧情不如直接把这个角色砍掉啊。。。

原著明明就是林林误以为自己喜欢小西但是其实内心喜欢着毒舌又爱跟自己互怼的特别优秀的方予可的故事。。。那种青春期以及青梅竹马之间的单纯的感情写得很动人

不懂为什么要改成这样？？

只想说你还我男神方予可。

真诚地希望所有制片方不要瞎jb改原著，基本上原著粉看电影是想要看你是怎么还原原著的而不是看你怎么原创的

这么想要原创不如自己写就好了？？

如果想要原著自带的市场的话希望能认真地考虑原著粉的感受。

要不结局就只会是糊穿地心。

这部电影也只有那句为了你我可以抛弃过去的我自己能引起我的共鸣了吧。。。

其它的。。。呵呵呵呵呵。。。

不说了赶快去看看原著洗洗眼睛

中学时期读《白鲸记》(Moby Dick)，被这部海洋史诗深深震撼，后来看过电影和迷你剧都无法与原著相提并论，两年前正期待《通缉令》(Wanted,2008)导演再次翻拍这部旷世之作时，听说朗霍华德计划把原型故事搬上银幕，期待立马集中过来，那新版《白鲸记》最后不了了之。导演朗霍华德拍过《美丽心灵》(A Beautiful Mind,2001)、《对话尼克松》(Frost/Nixon,2008)、《极速风流》(Rush,2013)，好几部很喜欢的电影，因此对他的新作充满期待。但，期待越大，失望就越大，不幸又应验了一次……

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苏灿是一个正义的人，他有坚持不懈，永不言败的毅力，还有浓浓的亲情；女主角袁瑛一直随丈夫同生死共命运，在苏灿武功被废，丧失了生活的勇气和信心的关键时刻，给他鼓励，她的言语让苏灿重新找回自我。作为一家之主，朴实无华，默默无闻地劳作；袁烈也是重要的人物之一，恩将仇报杀死自己的干爹，还把视自己为兄弟的苏灿打成重伤，是一个名副其实的伪君子，他有一丝亲情就是好好地保护着峰儿，把袁瑛当做自己唯一的亲人，是邪恶之人。

65年前，一群山贼劫掠了一个村庄。

30年后，又一群马贼卷土重来。

前者，被村民用一碗白米饭雇佣来的七个武士逐一剿杀。而后者，或丧于官兵的伏击与屠戮，或死于饥饿与疾病的凌迟，于悲凉中作鸟兽散。一个人，把武士的侠义和农民的狡黠做成了显微人性宇宙的切片。另一个人，则将目光投向了这些亡命于草莽的法外之徒和他们无解的宿命。《七武士》与《策马入林》，黑泽明与王童，用各自的方式完成了乱世传奇的一体两面。

没有武也没有侠的“武侠片”

没有官逼民反劫富济贫，没有行侠仗义大快人心，没有大碗喝酒大块吃肉，只有一群灰头土脸饥肠辘辘在死亡边缘挣扎求活的人，只有为了生存如同蝼蚁般地相互倾轧你死我活。

被《策马入林》海报上大大的“新写实武侠大片”广告语引流的观众，注定会在观影过程中感到极度不适。作为片中大场面的“中伏”与“劫银”两场动作重头戏，既不见让人赏心悦目的花拳绣腿，更没有令人眼花缭乱的快速剪辑。敌我难辨的乌合之众如街头械斗般大打王八拳，笨拙，用力，任何一方的胜出，靠得都是蛮力与玩命。“武”的概念被创作者降到了最低值。

侠之大者，为国为民。侠之小者，济人困厄。相对于武打设计的弱化，影片中“侠”的缺位更容易令观众抓狂。马贼为了活命而欺善怕恶。官府出兵剿匪贪图的是鱼肉百姓。雇佣杀手出手救人则属纯粹的交易。即使长着一张人畜无害脸孔的男主角，也能为了“孩子老婆热炕头”这个朴素的中国梦，对和自己朝夕相处的兄弟与长辈痛下杀手，完全不顾头上的主角光环。多吃一口馒头，多分一块干粮，多砍别人一刀，多拿一锭官银……片中人物的一举一动，动机和目标只有一个：活着！

不能像人那样活着，就像狗一样活着。无关侠义，甚至无关风月，在这个单纯而强大的命题面前，黑泽明在《七武士》里撕掉了农民忠厚懦弱的面具，王童则在《策马入林》里关闭了“武侠片”的美颜功能，“梁山泊”式的成人童话顿时显露出历史与现实的惊悚素颜。

“斯德哥尔摩综合症”患者

山贼在《七武士》中起到了制造外部张力的功能，武士与农民之间的暗战，才能真正体现黑泽明的醉翁之意。王童反其道而行之，将《七武士》的有形之困化为《策马入林》的无形之困，人质与劫匪之间的互动成为了影片的硬核戏眼。

土匪在山穷水尽的困兽斗和坐以待毙的绝望中，逃避着殊途同归的命运。每天苦闷于口粮的来源，苦闷于无处发泄的性欲望，盼着天气变好，盼着过节时能吃上肉，悲凉的气氛始终在这群人中挥之不去，并在杀马这场戏里达到了高潮。杀马的镜头惨烈，揪心。头领一句：“这匹老马不中用了，吃就吃了吧”，更是让暮年惯匪感同身受悲从中来。没有快意恩仇的生活，没有安稳的未来，山贼这份很有前途的职业，恰如王小波所预言：正不可避免的走向平庸。

人质弹珠在乱世仓皇的底色中，与绑架她的人相爱相杀，生发出了既爱又恨的复杂情感，并被被毫无征兆的“强暴”事件进一步强化。当目睹何南被雇佣杀手设伏暗杀，人质的症候歇斯底里般爆发至顶峰。既然无法选择，就在一路上挣扎到底，相比于她的至情至性，一干荷尔蒙爆棚的爷们，暴露更多的竟然是愚蠢和幼稚，黯然逊色。

意大利人克罗齐曾说过：一切历史都是当代史。虽然故事被古装包裹，但影片的现代视角和当下介入并未缺席。古代，既是时空的还原和想象，也是当代的镜像和映射。一部没有现代性的古装片，其古典意义也必将大打折扣。现代心理学中的“斯德哥尔摩综合症”，如此这般地被无缝衔接到残唐五代的江湖草莽之间。这种跨时空的嫁接与拼贴，使影片的宿命主题愈发彰显：意欲弄潮，最终只落得委身漩涡，人生真相的残忍不过如此。

完成一次古典主义穿越

作为中国电影的特产，武侠片的经典范式早已在观众的脑海中根深蒂固。无论是在美学体验还是情节构置上，《策马入林》对于“写实”和在场感的极致追求，即是对古典性和现代性的集中体现，同时也充满了对于传统的冒犯与挑衅。

和一般古装片在美术设计上追求精致华美不同，《策马入林》完全是用场景、道具、服装等“美术”手段构建了唐末五代的乱世一隅。影片中的场景简陋、衰败，人物着装破烂不堪，甚至演员的面貌也总是灰头土脸。男女主角身上的粗布麻服或盔甲，外形质朴高度拟古，兼具穿戴的实用性，为古装电影的文物考据开启了一条极具参考价值的服装道具制作道路。据说徐克曾专程赴台向本片的美术设计和服装指导王童取经，成为日后《倩女幽魂》系列服装设计的蓝本。

做饭、用餐、洗衣、过节、嬉闹、发呆……王童用这些琐碎的“生活细节”，将一个个古装人物由呆板的符号还原为鲜活立体的人。他就像一个耐心的记录者，事无巨细不厌其烦，力图在细节中最大限度地还原乱世之下人们卑微的生存。他甚至在一篇文章里说到：“为了拍这部新写实武侠，我让马如风和一些群众演员拿着真刀真枪互相砍杀，为的就是突出真实性”。看惯了浮夸粉饰千篇一律的古装壕片，你才会知道这样一部贴地行走的古装片需要多大的勇气和想象力。

最让人击节称快的，是本片彻底反类型的结尾。雇佣杀手迅猛凌厉的出手后，当我们习惯性地期待男女主人公在死前生离死别海誓山盟地煽情一番，电影却丝毫不给你矫情的机会，戛然而止，犹如给了打瞌睡的观众重重一击，干净利落，毫不拖泥带水，尽得新浪潮神髓。多年以后，在何平的《双旗镇刀客》、徐克的《刀》等影片中，我们仍能看到这种类型片写实化改造的影响和痕迹。

台湾新浪潮总动员

作为导演，王童几乎与“台湾新电影”的主力干将侯孝贤、杨德昌、张毅、柯一正、万仁、陶德辰、陈坤厚等人同时出道，随后又在胡金铨、李翰祥、丁善玺等大师的麾下，于古装片和年代戏中浸淫多年。这种“跨圈层”的复合身份，使得传统与先锋在他身上得以融合共生，并在《策马入林》中得到完美呈现。

然而就像影片非常突然的结局，王童的探索之路也随着影片剧终画上了句号。既不同于胡金铨、李翰祥深耕于传统古典美学，创造出自己的电影文化语境，也未能像侯孝贤、杨德昌、蔡明亮等人那样勇于尝试，敢于自我革新，打造出极具个人风格的“电影语言”。王童脱胎于传统电影的“中规中矩”，使得他即使拍出了《策马入林》（1984）《稻草人》（1987）、《香蕉天堂》（1989）、《无言的山丘》（1992）等经典作品，仍未能像这些台湾电影人那样受到全球性的关注。

编剧：蔡明亮、摄影：李屏宾、录音：杜笃之……除了导演王童，如果你稍加留意《策马入林》的片尾字幕，就会发现原来这是一座电影富矿。一部“武侠片”竟然集齐了这么多“台湾新电影”的大师。

编剧小野和蔡明亮将台湾作家陈雨航寥寥数千字的同名短篇小说，铺排翻转为一个充满先锋与实验性的江湖故事。可以说王童在影片中所呈现出的现代性与反类型，完全得益于二人的文本加持。第二摄影指导李屏宾，大导演侯孝贤的御用摄影师，愣是将台湾润泽的林野拍出了中原山河的形貌气势，为本片的写实风格增色良多，呈现出台湾电影少有的雄浑气魄与阳刚之美。录音杜笃之的声音设计疏离而精准，塑造出的在场感让人犹如直入古人之境。可惜版本受限，未能更好的领略曾经的声音之美，殊为遗憾。

作为“写实武侠大展第一篇”——绿林篇，《策马入林》不但没能刺激台湾新武侠电影发力，甚至搞得连老式武侠片也从此绝迹江湖。无意之间，王童成了台湾武侠电影的“掘墓人”。然而《策马入林》的意义，已经远远超出了一部武侠片所能承载的全部。《策马入林》的海报上，除了大大的“新写实武侠大片”，还暗搓搓标注了一行“亚洲黑泽明第二”的小字。以它为载体，王童用一段千年古人的仓皇人生完成了与黑泽明跨越30年的时空对话。

公众号【天天美剧吧】，40w美剧迷已集结，欢迎来撩~

六月简直要嗨爆了。

老剧方面，《使女的故事》、《大小谎言》、《姿态》已经陆续到位，剧集质量没得说，比上一季都更胜一筹。

新剧方面也相当给力，比如一集炸裂也一集被砍的《沼泽怪物》，虽然可惜，但我们至少还能看完一整季。

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演员王俊凯未来可期！期待演员王俊凯在剧中的精彩表现！！！期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待期待！

开始去看这部剧 是去看杨蓉的，但是看着看着，就发现这部剧在清一色的传统爱情剧中有很别致，男女主角加一条犬不走寻常路线，是非常大的看点，他们上演的一系列的搞笑皆涕的故事，有笑点有泪点，虽然人设上可能不尽如人意，但是他们也把这种初出茅庐的小民警演的淋漓尽致，我希望，觉得不好看的朋友们可以关掉不看 ，也建议放下心来，不去评判每一个作品，保持平常心，用欣赏的目光看待每一个演员，每一部影视，谢谢大家。

整个依然是国产传记类电影的流水账制作水平。

编剧对细节和台词的把握实在太差劲，像最后医院那场，病床上的男配提出要一块地，王伯翔应该不多想就答应给他才是，然后男配说自己要的是墓地，这边大家都傻了，王伯祥才灌输心灵鸡汤，那才叫有意思的讲述，而不是现在的说给块地，大家都愣了，接着男配就透露想要墓地。说话的艺术，细节的艺术很重要。

Brog McEnroe

7.0分

前半部分剧情推动得很精彩

博格在像对待宗教一样执着于自己的网球生涯

他每天定时定刻像上了发条的机器一般 重复着枯燥的训练

他讨厌媒体 讨厌赛场外面对关注 讨厌和粉丝打交道

甚至连以公开训练由的宣传都会浑身不自在

他只活在自己的网球世界里

爱情 社交 财富 等等都只是他的次要考虑项

麦肯罗在媒体看来是个典型的坏小子

骂观众 喷裁判 扔球拍

一开始网球不是他的全部 他渴望自己被认可 被关注 不断在网球场上战胜对手是他的动力源泉

双线叙事展开得特别好 两人的性格对比和心理博弈 形成在球场外一种隔空的明争暗斗 非常紧凑精彩 能给人一个8分的感觉

可惜电影中间部分处理得太差 令我对它的印象滑落到了5.5到6分的感觉

作为观众看到电影中间的时候更想看到剧情顺接着前面的节奏 继续铺开矛盾冲突

因为博格偏执的人物设定在前面已经立得很成功 麦肯罗的坏小子形象也已经交代得很清楚

但这个时候电影把矛盾双方变成了博格和教练 并且篇幅很大地插叙了博格童年与教练的冲突

不仅如此 它还把博格为何能如此成功专注于网球场 为何能像一个冰人一般的冷酷 这个问题通过他童年遭遇引出来了铺开

最后通过教练简单一次训斥“你以后还想要我教你打网球 你就要答应我以后不能随便生气，表露感情 要在球场上冷静 把愤怒和不甘都转化到球拍上” 来解答

处理得很草率 倒不如不拍这部分 直接简单一个闪回 博格小时候也是和麦肯罗一样急躁易怒就够了 不需要大篇幅讲述他如何克服这种情绪

或许是演员契合度的问题 总感觉斯特兰饰演的教练不能和博格形成很好的化学作用 教练的说教在这里显得很作

电影也是放到这的时候我前排倒了一片人 伸懒腰的伸懒腰 打哈的打哈…

万幸后半段对决挽救了观感体验 精彩程度能达到7分

虽然细节不如前半部分下的功夫要精 比如 Tie-break （抢七）要通过现场评述读对白来解释也是醉了… 能像 摔爸 那样在前面就通过训练，比赛交代好这些术语 会比这种方式处理要好得多

但是最后博格和麦肯罗通过这次的对决 在人物性格上得到了一次升华 也点到了片名 Brog McEnroe

麦肯罗面对失分不再随便抱怨 学会了沉着冷静 就像博格成长的时候一样 博格面对麦肯罗的崛起 重新找回信心不再因过去怀疑自己的能力

最后的胜负结果已变得不再重要 他们赛后也成为了很好的朋友

最后真的要赞一波两位男主的表演 瑞典老哥的眼神能掰弯一切！

如果要是看剧情给三星，但是因为格林德沃的塑造还有GGAD给五星了。

微博有人吐槽这片其他人都在各种纠结感情就格林德沃在认真搞事儿而且搞出了理想搞出了境界。

感觉罗琳这部电影所有笔力全放在塑造格林德沃上了。。这才像个真的的大魔王邪教头子嘛。跟他比起来伏地魔那是啥玩意。

这一部给我的感觉就是政治家历史伟人和十恶不赦的邪教头子真的只有一步之遥。格林德沃和伏地魔的不同就是格林德沃其实是具备政治家伟人资质，理虽然是邪教头子但是他的理念并非毫无可取甚至特别有煽动性(感觉真的略像元首。。)我要是巫师听他的演讲我也会心动的。这电影出来之前我就觉得他是个渣攻，但是这部出来以后我大概理解当初邓布利多为啥喜欢他了。(喜欢他喜欢到把家底全透给他挖了那么多大坑，hp七部里面丽塔斯基特说格林德沃的事上邓布利多难辞其咎一点错都木有 )

格林德沃并非那种极端为坏而坏不会思考只会恐怖镇压的杠精反派。反而他的一些理念是全hp最超前的。大预言家格林的沃甚至预言了二战。。虽然不一定是真心的但是他是目前全剧唯一一个提出要正视麻瓜科技威胁的人!没有夜郎自大刚愎自用也是在不断研究和思考的。。全剧只有他在认真搞事而且搞出来理想，搞出了搞出了信念。转自微博这俩全程给我的感觉是：↓邓布利多：我不行。格林德沃：我可以！相信我，加入我，你们也可以！ 我们都可以！

讲真看电影的时候在看到他预言二战和原子弹的时候我都有那么几秒钟想站他了。他能蛊惑那么多人心真的不奇怪。

格林德沃的手段真的是足够厉害。软硬兼施，能拉拢的用尽言语蛊惑，不能利用的毁灭起来毫不留情。最牛掰的是他利用火焰跟信徒签牢不可破誓言。其实我也想吐槽当初伏地魔干嘛只弄黑魔标记不签个誓言啥的。。这样就不存在叛徒卧底了啊。当然hp牢不可破誓言就是必须执行的合同，我就得是可以扒条款漏洞的。但是格林德沃高明在这么签就是一份秘密合同信徒都不知道条款是啥。更不用说找机会扒漏洞背叛了。总之格林德沃真的时候非常有人格魅力的反派。比伏地魔不知高出多少个lv了。结果最后格林德沃居然被伏地魔杀了。。想想好怨念。

以前觉得邓布利多爱上个渣男真悲催，看完这个片为我理解他为啥爱格林德沃了。

虽然格林德沃依旧是大猪蹄子渣攻虽然依旧满地玻璃渣，不过GGAD一生推(喂。。。)

以前有阴谋论说什么格林德沃只是利用邓布利多，现在看来根本是胡扯好吗!绝对是爱的!只不过爱的程度。。。没到能he的程度

其实小说里他那么多年自愿不出来，还最后守护邓布利多不被挖坟就可以看出来是有真情的了。其实一开始小说就钦定肯定有感情了。

两部电影更明显。他已经彻底把纽特当情敌了。。。这醋吃的简直不要不要的。。。

然后虽然分手多年每天还要把定情信物随身带着。监狱里也没被搜出来，开会时候公开挂着显摆。。能不被嗅嗅偷么233

如果真的没有感情了直接毁掉就行吧。。这玩意难道还有别的用。。

其实我觉得GGAD和斯莉有着比较高的相似度。尤其格林德沃和斯内普。

其实主要是因为他俩喜欢对方或者择偶最大的标准就是和自己同样闪耀吧。。

那段时间估计他俩都觉得自己是找到了灵魂伴侣。因为这俩天赋除了四巨头本身就是系列并列第一。

GG是把所有他看不上的人当萝卜白菜棋子。只把自己看得上的人，觉得牛逼的人当人。说白了就是唯强者论。

其实和斯内普挺像。斯内普也是只对他看得上的人报以真心。

而AD虽然自我感觉特别好(他完全有这个资本毕竟他是史上唯一一个霍格沃茨全科满分的学生。。)但是亲和力比GG强太多了。对不如他的人也会报以真心。

但是感觉AD会产生爱情说白了还是要有一种本能强烈的欣赏和吸引。。虽然他理智上后来觉得高贵的灵魂更重要但是感觉如果天赋能力无法与他匹敌他无法对那个人产生爱情吧。。

所以说白了。。GG和AD也不一定就是喜欢男人。他们彼此吸引说白了是因为彼此优秀的天赋光环和灵魂吸引，与性别的关系还真不一定很大。

(所以如果要是他俩走he路线的话估计GG会成醋王的，觉得AD身边全是想勾引他老婆的小妖精。。。)

所以他俩除了彼此也不可能再爱上别人了。。

毕竟按实力排，能排上号的除了他俩，就是伏地魔，最多再算个斯内普。其他的跟他们段位差太远了。。。

斯内普虽然天赋可以不过毕竟年龄还是年轻，而且其实是魔药偏科。感觉段位还是比他俩差点。而且年龄差太大还有就是斯内普钟情于莉莉。。

至于伏地魔emm

两个王者看一群白金钻石当然不会有感觉。。

(格林德沃随便一把火就能把一大群奥罗全烧得渣都不剩毫无反抗力。。对一般杂兵根本吊打。我觉得纽特哥哥给邓布利多施的那个咒邓布利多要是想解分分钟的事儿吧。。只不过他懒得解。。)

GG心态估计和罗琳说的斯内普心态差不多，罗琳说斯内普觉得只要自己在食死徒那边混出名头出人头地莉莉就会原谅和认可他的所作所为。

而同理，八成格林德沃也觉得只要自己成功了AD就会重新认可他。说白了他还气AD背叛了他们的理想。所以我偏要实现给你看让你低头。不确定他嘴上说要杀AD那段台词究竟是赌气还是啥其他心态。等第三部吧。

但是我个人总觉得比起杀了AD他更想囚禁play←_←。

在hp里，AD当时见着求他的斯内普那么愤怒估计也是想起GG这个大猪蹄子了。总觉得AD看到斯内普时候会想如果GG对他也有这份心就好了。很多时间AD看到斯内普都会想起GG吧。所以他带斯内普也是带的尽心竭力了。而且给予斯内普绝对的信任。

很多方面GG都是升级版斯内普 。

而两者的区别。。

我觉得有颜值的关系。斯内普不注重形象拖慢了刷莉莉好感度的进程再加上他花样作死。

不过还是因为他自己作死。其实本来他优势很大的。。

其次就是段位。毕竟斯内普的段位还没到独孤求败的地步，而他的竞争对手和他同等段位。。他作死直接给了情敌大量的机会。。

格林德沃应该庆幸他段位足够高没有真正能威胁到他的情敌。。

其次斯内普其实很幸运有AD这个导师后来带他回正道。。

而GG因为已经是王者了没有能让他信服的导师。。

说白了这俩真的挺遗憾的。之前我也说，格林德沃有成为伟人的资质，只是走偏了没人拉。

如果GG和AD没分手，GG不那么暴力凶残，多听听AD的话，他们俩说不定真的能建立一个科学魔法共存的世界甚至避免二战。那就真的成人类的英雄了。。。

感觉GG也是不断在了解麻瓜的。之前统治麻瓜的想法其实他们如果真的走下去也会改变。

而AD的资质和人格魅力大家都懂。

所以如果他们真的走对路恐怕人类历史真的改写了。

所以只能说很遗憾，如果他俩要是再多沟通一点，GG要是对当时AD的爱能再多一点不那么自我过剩。。

整个hp就不存在了，这个世界会变成奇幻耽美小说《格林德沃和邓布利多的英雄传奇》雾。。

细节禁不起推敲的地方忒多了，说点能看的地方吧。李现确实帅，剧里也没有特意耍帅，全靠镜头特写，不多余，不招人烦，挺好。

大头演的肯定没毛病，就是人物设定和整体剧情太不搭了，但不要怀疑大头的演技。

值得肯定的是唯一的女性角色没有和男主搞恋情，非常难得。但是不搞恋情的另一个小弊端就是她没有作案动机啊，不知道她这么拼是为了什么。

葛大爷没的说，配给大爷的台词都很有意思。

一个看电影带出的疑问，造假造的多了，师傅会不会就变成专业的了？是从错误的路上走到正确的路了吗？

组织观看，一开始期望老实不高，但一个半小时倒没有乏味到睡过去。刁钻一点说，这部片子艺术性真不高，故事框架散乱，一段短时间的爱情戏几乎抢去了整部戏的风头，岭南下雪的bug堂而皇之地辣眼睛，等等。但作为一个生在冼夫人故里的人来说，我事三代主，唯用一好心这句话说出来真的特别有认同感。或许有人认为这种官方教育无谓，但我觉得，即便形式还不够活泼，拍出来的效果也惹人笑场，我们还是一定要多一些这样的电影，弄得多了，我相信总能好起来，人的认同感也会越来越高。

本作是一部讲述少女相遇、获得成长的故事。在金丝雀停止歌唱的森林里，被用头绳绑在自己裙子里的少女尾原和身体布满伤痕的少女富田相遇了。

那解救之人的微笑如此温柔、纯洁、精致，她脱下内裤递给她时的动作如此自然。她无法归类，好像天使一样悠远清明，又像即将逝去的晚霞般难以描摹。

两人成为了挚友。

随后而来的是在雨中的电话亭里握紧双手，在河边比较丢石头的技巧，在超市里偷吃糖果后一同逃跑，充满垃圾的河边也能变成秘密基地。羞涩懵懂的尾原、玫瑰带露般精致可人的富田变得形影不离，曾经欺凌尾田的同学也识趣的远离了。此处导演分割了画面，一半是第三人称的拍摄，另一半是少女手里相机中另一个少女的影像；一半带有覆盖全片的雾蓝色滤镜，另一半是鲜绿的草地和明艳真实五颜六色的垃圾。此处的突兀刺眼的阳光让人一下就明白了，这份快乐是短暂的。

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