片头的精良制作，看得出是新世纪的产品，让我想到了《澳门风云》，动画效果、字体颜色如出一辙。

黄百鸣变成了老头子了，跟曾志伟比起来，曾志伟还算年轻力壮，当然剧情需要啦。

曾志伟对木桩人噼里啪啦一通“咏春拳”，特别是在医院使出快打拳，到最后伸手又停，真有几分《叶问》感觉。也难怪，两部电影都有黄百鸣的份，请给武指指点指点，对手演员配合配合，再加上拟音效果最好一点，那感觉就出来了。甭管真打还是假打，落到喜剧演员曾志伟身上就是包袱了。

黄百鸣跟曾志伟初来报道的时候，黄百鸣对曾志伟说了一句“这是我的地头，当然叫家有喜事啦！”老板说话果然非同凡响。

吴君如的角色，从家有喜事的老婆变成了老婆婆，专做催生生意。可那段催情套路真的有点过分了，但实际上在剧情中也起到了积极的效果，这应该更多的是激起双方的占有欲，而其他欲是伴随而来。

郑中基对着薛凯琪唱的那首歌，不只唱了一次，我感觉歌词写的有点好玩，而且似乎在哪里听过，好像是家有喜事里面周星驰唱过。根据歌词一查，那首歌就叫做《拎冧六》，薛家燕唱的，唱的是赌场风云。薛家燕现在还在TVB做节目，过年时还播着她主持的运程节目，好像叫“天天旺运”，真是棵常青树。“拎冧六，长衫六，高脚七……”

简而言之，这是一部贺岁片、商业片，是一个快消产品，不是艺术片、内涵片。制作上的精良、画面上的精美掩盖不了故事的无聊、水准的不足、编剧的粗糙。

无聊时想乐一乐，不妨看看。要是想领略高超的电影艺术之美，还请往回看，世纪之前的黄百鸣，还是一个靓仔兼叻仔。

全片下来，印象最深的居然是黄段子?老梗?致敬。

黄段子就不说了，那个手指上舔奶油的实在是不敢恭维。

老梗有很多处，大鹏的娘娘腔貌似是在模仿家有喜事里的哥哥、“不是当医生就是当律师”和“踩脚趾”是《功夫》里的，其他的有些忘了，总之挺多的。

还有就是对《一代宗师》的致敬加恶搞。这一点处理得还不错，看过《一代宗师》的还是能乐一下的，很多场景都模仿了原版。

作为一部合家欢电影，差不多能及格吧，剧情也比较流畅，逻辑没什么漏洞，曾志伟和孙女说话的时候能看出演技。

黄百鸣和吴君如的CP被拆了，突然很怀念第一版的《家有喜事》，那个时候还有英俊的哥哥，搞笑的星星，现在只剩下他们还在荧幕上频繁出现了。

P.S.吴君如保养得很不错哦！

一年一度的七夕鹊桥会，深圳就是我们的鹊桥。虽然很不爱上电影院，很不爱看电影时有旁人，但是总觉得应该做点情侣喜欢做的事情——上电影院看电影。挑来挑去，周六的影院怎么几乎都是动画片，小孩子也比情侣多那么多，剩下的基本就是几部国外的科幻大片，只有这部“上电影院看非常浪费”的贺岁片，觉得排除法后只剩下它了，反正，总得趁机会看一场，那就它了！

坂田广场这家电影院环境还不错，和市区比不差多少，就是放映厅里沙发椅靠头的地方已经磨掉了皮。今天人出奇的少，估计也就只有10几个人，这个数量看电影，没什么氛围，喜剧片很多时候都是别人笑了才觉得好笑的，跟一股风挠过似的，否则真的没什么好笑。

说回电影，还是那群熟悉的人，每年都是他们，不过倒也变成一种“习俗”。这一部片子尺度还挺大，我是指语言方面，估计小孩子进去都听不懂吧，这贺岁片，还比不上一部《神偷奶爸》来得老少咸宜、全民娱乐呢。不过贺岁片也确实是过年一道少不了的菜，不管它将来能不能成为经典。

看完后，果然是觉得“到电影院看贺岁片就是一种浪费”，不过也算为我们的恋爱之路又写下一笔，太珍贵。纪念我们继《最爱》后一起看的第二部电影，也是我人生中第四次走进电影院。

不知道小时候每个人是不是有这样的梦想，在蛋糕店或者玩具店找个角落藏起来，等下班后，痛痛快快的吃一顿蛋糕或者痛痛快快的玩一次玩具。或者是发个狠：长大有钱了一定把冰淇淋或者冰棍什么的吃个够，结果长大了你还会有这种想法么？香港贺岁片感觉也是如此，90年代的贺岁片，家有喜事，花田喜事，八星报喜这类片子和如今的六福喜事又有什么区别呢？当年我们眼界狭窄，网络又不发达，更多的港片是通过录像带来看到的，看到一些搞笑的桥段，哈哈大笑，可如今呢，各种网络段子使我们的笑点大大降低，港片又是十几年不变的风格，所以当港片离开录像厅进入大荧幕的时候，我们已经不爱看香港贺岁片了。

电影显然用了一个很惯常的故事套路，就是老辈人渴望儿孙满堂的夙愿。在满足这个愿望过程从而引发众多笑料，当然影片唯一的亮点就是戏谑?一代宗师，剧中角色杨阿伟是咏春武馆馆长，而另一个角色星级月嫂宫三，这两个角色明显就是借用梁朝伟演绎的叶问和章子怡演绎的宫二角色进行另类搞笑增添影片噱头。

其实黄百鸣此招在内地喜剧片中没少被狗血过，如此聪明反被聪明误的借用给人的感觉就是黔驴技穷的窘境。如果不是曾志伟和吴君如的超常发挥，该剧很有可能会被口诛笔伐。