姑苏枕河,乌巷烟雨中,父亲在挑担前行,幼童惴惴紧随。影片从幼童拜师学手艺的场景引入,不由得让人思绪流转回手工艺最为兴盛发达时的苏州。影片遴选了灯彩等九种非物质遗产的传承人,讲述他们的日常故事,结构也是分别叙事、切段堆垒起来的,很好的做到了纪录片的展示性;同时,这一点也造成了故事性的薄弱,是比较可惜的,看一下《我在故宫修文物》可能感触会更明显一点。若能在几段之间,营造出一些交叉点就好了,毕竟苏州非遗中很多都体现在乡绅精致生活之中的,还是有很多的交集可挖掘。或者通过更多思想冲突来推进情节,因为倾向这样的想法,九段里我也最喜欢展现香山帮营造父子俩的代际差别的桥段,尤其是车上父子俩的言语交锋和点烟开窗的小细节。全片除了对九种非物质文化遗产的介绍,主题上有传承的创新和坚持两部分。非遗的介绍上最惊艳的当属宋锦,印象里宋锦仅仅停留在上海APEC领导人会议的典雅服装上,我还是第一次知晓这种织锦方法失而复得的传奇,也从没把它和二进制的编码逻辑联想在一起,更没想过花楼织机的巧妙构造让经线纬线的0/1交互产出这么漂亮的锦缎来。作为土木工程人的我来说,对明式家具的榫卯设计和香山帮营造的部分,当然也有着来自DNA的关注。在影片中,看到玉雕的创意创新,苏绣形式上融合素描、油画和现实主义的手法创新,香山帮营造接受现代化工程管理,亦或是缂丝工艺传承人试图打造的网络平台及上下游产业链,看到年轻匠人们在传统的地基上做出了很多的创新努力,好像树立起一根根支撑未来的廊柱。古老的技艺需要创新,本质上是源于客观的发展规律。从历史角度看,手工业于发端在人们对生活的细微观察和追求,发展于明代的资本主义萌芽,顺道一说,这也是如此多的工艺发展在富庶之地如苏州的原因。初级资本主义下,手工艺成为了一种在基础性工业规范下的个性表达,其技艺的灵巧与心思是个性化的,而工艺做法是基础性、重复性的,成就于手工业时代,其工法传承及行会约定是它的表现。在标准工业化及强调包容却抹杀个性的全球化环境下,低效和参差的手工技艺势必面临改变和创新,更需要依靠和适应工业和经济发展,谋求在工业化过程中获得思维及审美的转变。但请不要把创新认作一条保护非遗的聪明的路,而让传承显得轻巧,显得浮躁,显得可以脱离日复一日的练习和思考,不要忘记庖丁解牛唯熟尔。在保护非遗上,也许更需要一份似灯彩师傅般的愚钝,这份愚钝可以让人不必纠结在判断捷径和选择更容易的道路上,而放弃执着的行动。万眼彩灯亮起时,得到的是全力做一件事后满足感,是旁观的我们所无法体会的。放弃是一件再容易不过的事情,坚持才是传承路上最难的一道坎。P.S. 李立宏老师的解说总让我感到来自深深处的饥饿...
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