这片小众得让我有点诧异。也许是英美剧受众对嘻哈文化的了解仅限于中国有嘻哈吧（开玩笑）。不难人联想到几年前的《亚特兰大》。只是主角就是美国嘻哈歌手/喜剧演员David Andrew Burd本人。

对欧美嘻哈圈知之甚少的我，在看剧之前当然也是不知道Lil Dicky是何许人也。只是剧里的嘻哈过于专业，好奇心驱使在Youtube上搜了一下。

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哎喂八得看过来，前方剧透预警！

看完片名就关了视频来评论的好走不送

没有狗血的小三，没有弱智的女主，冲着这点给一星！首先从剧情上来说，这部电影不是传统的两女一男或两男一女的狗血爱情片，这是一个卧底小记者在非专业职场里，一边求存，一边暗访的故事，这样听起来好像还是很普通跟套路的感觉，那如果加上男主一开始就知道女主的身份，并且帮助女主顺利进来工作并调查呢？估计又有人会说这太俗套了，男主就是看上女主了，近水楼台先得月呗，那你们一定没好好看完整部剧，男主竟然是要帮女主成长？WHF？我当时的脑回路里是：千万别告诉我两人是失散多年的兄妹或邻居什么的（受韩剧荼毒不浅囧），那我就真的要开骂了！结果剧情再一次啪啪的打了我的嫩脸！原来是男主年轻时来这个城市打拼时，一位杂志社主编采访了他，并给了他鼓励和肯定，他才决定要继续留在这座城市奋斗，你说巧不巧，那个主编就是女主的……（白眼…不是她爸也不是她妈）老板！！跪了……一个都没猜到！挫败感啊~因此，男主算是对那位主编的报恩才“关照”女主的吧~拐个弯，女主混进来卧底，竟然是因为一封举报信害得他们杂志社关门，一切证据都指向了男主，女主对着“仇人”还能曲意逢迎，敬她是条汉子！其实两个人目的是一样的，都为了对主编报恩，所以这个故事可看性还是可以的！再给一星！演员来说，虽不是明星，但颜值也算可以，敲黑板，女主演技自然不做作，尤其后面那场哭戏，实力展现演技，毕竟大家都知道，哭戏太难了！男主虽不是我喜欢的类型，但秉持看电影是为了看剧情的信念，越看到后面越觉得男主顺眼，因为这个角色不装不耍酷，不是富二代，没有大靠山，就是单纯的靠自己，才当上了经理，比较贴近生活。再再给一星。最后，希望这种既有霸道总裁味道，又不侮辱我智商，剧情励志的爱情电影多多来一些，虽然这个电影从拍摄服装场景上看都还距离不错有些差距，也可能是网大据说拍摄费用都很低的原因，但故事不错再给半颗星吧！

前一分钟想杀了他，后一秒又感激拥有他，婚姻生活就是在这样的大起大落跌宕起伏中考验着明明相爱的两个人，也许会走一些弯路，也许还在思索是否可以重新选择，然而依然还相互陪伴着前行，就是最好的表达。

去爱，是个动词，只有这样才能让爱弥漫在四周，爱是包容，爱是成全，爱是理解，爱是宠溺。

年纪越大越能体会到爱的责任巨大和对应的付出。

愿所有的婚姻都可以白头到老，愿所有的老去都是相互陪伴。

好久没上豆瓣了回来一看，好多人都不知道真空中人类应该是什么样子的。。。那就在这里大概普遍说一下吧。

认识1：太空很冷，你出去直接就冻死了。

温度这个测量单位就是原子、分子相对移动的速度罢了，太空当中的“温度”很低，但是太空当中唯一传导热能的方式是热辐射，热辐射是所有热传导方式里面最最最慢的一个方式。你在地球上感觉冷，那是因为对流传导（需要空气才行）。在太空里面你得要呆上好几个小时才能结霜。有人说为啥S4结尾老爷子看起来像结霜了：那是因为他本身是白发，那个镜头是在蓝光背景下拍的，所以眼睛看恍一下看起来像是结霜，这个有推特原文在James SA Corey的界面上有。这个剧也从来没有描述过任何人在太空当中冻住过。

认识2：太空气压低，你出去直接爆炸了。

事实上太空压力和我们大气压只差1歌大气压，约等于水下10米的压力而已。如果你在太空里面试图憋气那你反而会遭起，因为你试图憋得气会从你的肺里面被强行抽出，导致肺部爆炸。如果你像Naomi一样先吸气把血液里的氧气弄足了然后出去之前吐气排出，这种气压差别不足以让任何地方爆炸。低气压带来的效果是你全身各处的表面液体（不包括主血管里的血液-你在刚出去的时候你的身体内部仍然有压力）会开始因为沸点降低而沸腾而消散。这个包括你的皮肤，以及眼睛。在你皮肤里的毛细血管会开始随着时间的推移开始受损，溶解于血液里的氧气开始消散。但是绝对不是出去直接爆炸。如果你像Cyn一样完全没准备，没有提前给自己血液里加氧气并且没有提前呼气，那你氧气被吸出去外加肺部严重受损，没几秒种就失去意识了。

补充：Cyn没有在10秒左右就死掉了，他失去意识了。如果他们能在一两分钟之内把他救回来急救，那他可能还有戏 - 但是他的手卡在外气闸中间让外气闸无法关闭，也导致内气闸无法开启（不然会直接让这个船的部分失去大量气压），外加Filip是唯一一个看到了这一切的人，外加Filip要传信息给飞船让人从另外一个气闸出去或者让这个船产生侧动力把Cyn的手弄回船里然后关门的时间，Cyn多半是没救了。

认识3：太空缺氧，早就该失去意识了。

NASA一个意外事故显示一个人可以在意外暴露的真空环境下（即没有提前呼吸的情况下）能维持意识15秒。这和憋气不一样，因为氧气还在从你的毛细血管里面溢出。Naomi在气闸里的应急箱子里面拿了一个富氧血清：Holden在救Monica的时候使用过。富氧血清是一个“未来技术”但是事实上已经在现实世界中有人在研制了。本质就是给Naomi的血液里面强行提高氧气浓度，让她能维持意识更久。这个但是，有一个副作用：你可以看到她注射过后虽然维持意识，但是她眼睛里开始直接溢血 - 因为血液氧气浓度增高导致有些毛细血管开始炸裂，如果你试图用多次这个注射血清维生，迟早你的一个关键血管会爆掉，然后你就洗白了。

认识4：她哪里能瞄准的？

自行回去看S4 Naomi在太空中救Lucia跳出去的那一下，和这个跳的难度差不多。Naomi是一个星带人，这种距离的跳并不是多不可能 - 但是在没有其他调整途径的时候仍然困难。书里Naomi跳的时候有略微偏差，她把她自己的鞋子蹬掉来修正了轨道，在节目里面估计为了张力把这一个桥段去掉了。

那她究竟这么一跳有什么风险？

1. 这一跳对她不是不可能，只是困难。偏多了直接没戏。

2. 毛细血管爆裂没有主血管爆裂严重，但是爆多了还是会导致血液不畅，大脑缺氧，等等。

3. 太阳辐射。真空没有任何可以挡住太阳辐射的东西，没有任何人工制造的防护或者自然大气层的防护。以此引起的皮肤伤害...非常严重。

剧情我要聊的话就懒得在这里聊了，主要就是把这些事情说清楚而已。

Netflix首页推了好长时间，以为是幼稚的奇幻小言就没看，直到最近剧荒。印象中池昌旭的颜没问题，演技也没问题，就是挑剧本的眼光有点小问题。这部音乐剧多少给池欧巴正了名，不枉科班出身，女主颜值也在线，至少比奇怪的搭档强多了。看惯了偶像时装剧的wuli第一反应可能是拒绝的，毕竟男一男二女一女二除了演出服和校服就没穿过别的衣服，但不影响我这个中年妇女透过现象看本质，不是看池欧巴的身材，而是原生家庭，校园暴力和社会内卷这种高度的问题。没错，安娜拉苏玛纳拉低龄的外壳下包裹着一个少年法庭般的硬核。

魔术师一出场就知道这不是奇幻爱情剧了，皱皱巴巴的外套松松垮垮的裤子乡村二手集市都未必淘得到，怎么看也不像是专门去谈恋爱的。安排了高富帅同桌拯救少女心，但从第一次交易开始画风就急转直下，考虑到一共只有6集想必到结束都不会波波，分级16+有点过于严苛。

果不其然，几次交易后给钱的名场面就被拍到了。青少年的自尊比天大，其他事情跟这比起来都不是事儿。如果我是女主我也不会撒谎借钱，而且本身就是一等提出来的交易啊，他是优等生学校肯定会宽大处理吧，出于这些考虑应该实话实说。谁知道现在有些老师舔得都没下限了。看到这里挺难过的，学校里的穷学生自尊心是被按在地上摩擦的，又穷成绩又差的就几乎不配拥有。想起自己当年也不怎么光彩的学生时代：经常烦我借作业后来被我一概拒绝后，同桌提出花钱跟我买，我都忘了当时有没有犹豫，反正是答应了。她家其实挺困难的，邋里邋遢不怎么洗澡的样子，穿很成熟的衣服，上课总是睡觉，班里男同学在教室里打她。当年我对她挨打这件事的感受只有两个字：活该。真的。以成年人的角度看待可能会说我这种熊孩子落井下石吧，但那并非当年我的心情。为什么不梳头不洗澡？大家都在听课你为什么要睡觉？有本事睡觉有本事写作业啊？为什么总在我写题的时候烦我？后来又多了一条，欠了好几次作业的钱不给。。。跑题了，剧里的女主显然没有这么讨人厌，虽然贫困但并没有放弃，她小心翼翼的收起饭盒，捡回一等扔掉的书并快速撕掉封面，像极了年少时的我晚自习第一个冲出教室只因担心被同学看到父亲的三轮车。。。

雅伊这条线把原生家庭问题和校园暴力都交代了，这部剧的核心是由罗一等的故事体现的。他是李乙的翻版，是魔术师终其一生想要救赎的自己。出生在这种家庭的孩子已经躺赢，可是父母为了自己更有面子，不断地灌输罗一等以考上名校法学院为梦想，每次校考都要力争第一，生活中一切的一切都要为这个梦想让路。好吧你们说那是我的梦想就是吧，反正我也没别的兴趣，直到我遇见她，直到魔术让我第一次真正的开怀大笑，我才知道自己的梦想是什么，那个在你们眼里卑微到甚至不能叫梦想的东西，就是我的梦想，是我这十几年未曾体会的生活。李乙是一个真正的魔术师，他的天赋他的兴趣他的梦想就是魔术表演，而人们却叫它把戏。不疯魔不成活，当我清醒的时候不能有梦想，连我疯了以后也必须得是个杀人狂。我说，你们对普通人是不是有什么误会？我人生的剧本能不能重写？

每一个苦大仇深的女一都要有个不知天高地厚的女二来衬托，丢钱那一幕简直人间真实，此类碰瓷事件不光在学校，即便在某些工作场所也有迹可循。但站在道德的制高点，好像荷娜才是那个德行高尚的人，毕竟偷拿食堂的菜，捡到钱没有上交确实不够光彩，可上帝的视角却在说雅伊即便拿了也没错，是荷娜太咄咄逼人了。我为什么突然想起了疫情时期因为给快递小哥充200元话费而遭网暴跳楼的小姐姐？所以道德的制高点到底在哪里？谁有权力给出正确答案？荷娜第一时间把视频给雅伊和罗一等看，言语冰冷但不能否认是出于信任和关心，这种下意识的反应只存在于单纯的同学关系中，因为成年人不会管对方死活吧。

幸福的童年治愈一生，不幸的童年用一生治愈。本该在大自然里嬉戏的年纪，少男钟情少女怀春的年纪，却只能奔波于各种学习班，刷一套又一套的试题真题模拟题，听起来确实凄惨。但是，如果真的能穿越时空，如果看到十年后的自己为衣食住行奔波，看尽各种白眼红眼势利眼，曾经的为赋新词强说愁又算得了什么？吃不了读书的苦就要吃生活的苦，对大多数寒门子弟来说这是一眼就能望到头的路。所以，如果有所谓的出人头地的梦想，这条路注定是一路荆棘。这不是梦想的错，不是怀着这样的梦想的少年的错，甚至也不是塑造这样梦想的父母的错，我也不知道究竟是哪里错了。。。与此同时，千军万马过独木桥的梦想终究不是所有人的梦想，我喜欢魔术表演，我快乐你快乐他快乐的同时，能够支撑自己平凡的走完一生，这样的梦想就难以启齿么。如果能想明白这一点，这个世界会不会就不那么卷了？

魔术师的身份通过两个比较玄幻的桥段隐晦的揭示了，第一次是下的钞票雨全部是道具，第二次是雅伊得到安慰是通过与年幼的自己对话而不是与未来的自己，说明魔术师的存在并没有在现实中改变任何事情，他的作用更多是在精神层面让雅伊和一等变得自信与坚强，至于不安好心的社长也不是被魔术变消失了，毕竟没有失踪人口的案子。这里借魔术师的形象把少年心中对自由的渴望具象化，当少年的内心足够强大后魔术师就消失了。这种处理挺常见的，尤其多重人格的悬疑片都爱这么玩。美中不足，作为一部音乐剧，歌舞的桥段略显单薄和突兀，通篇下来没有记忆深刻的旋律。

所以现在，你，相信，魔术吗？

小昭有心机，但善良远远盖过，为了张无忌放弃并给予一切，无私忘我，很伟大的爱，牺牲仅有的缘分成全张无忌。周芷若与张无忌没有缘分，从一开始他们就不合适，因为身份、地位、立场不同等等，但陷入爱河的周芷若不会考虑那么多，甚至违背师傅死前毒誓，所以他需要去借，跟天地借缘分去相爱，然后就是欠，你爱他多少天就要还多少天，最后是债，缘分借了就该还，某种程度上，公平公正合情合理。赵敏与张无忌最终走到了一起，那些最终能相伴一生的人,其实一开始就是一路人，不管怎么走都会相遇。他们的爱情底色各不相同，一种是一直在爱和理解帮助中成长，他汲取了正向的能量，一种是害怕失败被赋予了太多不该有的期许中，这种更容易患得患失，他们都是强者，形成的方式都各不相同，所以无法真正的走进彼此，唯有赵敏。新电影旧剧情，特地重温，有不同的心得，但结果是一样的，当然，再多的爱情道理都比不过心甘情愿。

最近把这个剧的第八集刷了几遍，风格的突然转换导致了我觉得这个剧在第七集结束也挺好的，但既然有了第八集，也就有了更多无限的可能。

相对于男主的不断改造，女主的思想控制有些恐怖。这明显不是一段正常的爱情，我甚至觉得女主既爱男主，也爱闺蜜；甚至觉得男主一次又一次的穿越也是女主臆造出来的；甚至觉得女主根本不爱谁，只不过在享受自己的控制欲。

正常的爱情是：我是爱你的，但我也是自由的。

截止到第七集，这个剧都在不停的灌输我赶快去找个对象吧，因为正常的爱情就是这样了，两个人为了一个共同的目标一起去努力；就像剧里所演，存钱罐里的钱越来越少，代表我们的爱越来越深。

反过来再说这个剧，应该是目前看过最短的剧，剧情不拖沓，精简干练，都舍不得1.5倍速播放，因为一不小心就放完了。整部剧放完之后，我又利用午休时间从头到尾看了一遍，也不过半个小时而已，对整个剧也有了全新的认识。我觉得市场上马上就会有很多这样的剧出现，冗长无剧情的剧已经不再适合中国观众的审美，这种“间隙剧”反而充分利用了现代人的所有碎片时间，《不过是分手》也会有第二季，很期待。

主人公米耶特出生在波兰一个农场，是一个爱吹口琴、受到父母宠爱的活泼小男孩，12岁的时候（电影里看起来更小一点）他逐渐失明，无药可治，小小的米耶特绝望地在黑暗中四处碰壁，亲情离他而去，快乐更加遥远，他像溺水者一样紧紧攥住他能抓到的唯一一个东西——钢琴。因失明，他变得对声音极度敏感，而音乐天分也完全被激发，甚至近乎癫狂。可是，钢琴能救赎他吗？《盲琴师》讲述了米耶特曲折的一生。看完心情久久不能平静。当我们还是个正常人，当我们对自己轻易得到的东西视若无睹、习以为常，是不会认为自己有多么幸运的。西藏让我体会到空气的珍贵，《沙丘》让我体会到水的珍贵（题外话：并不是《三体》，《沙丘》通过对一个极度缺水的星球及围绕水建立起的社会秩序的描写极富想象力、入木三分，比直接说缺水带来的真实感和冲击力猛烈太多，非常有代入感），当你拥有的时候，是没办法妄谈“理解”的。观影过程中我有设想假如是我自己失去视力……感觉未来就会突然变成一个黑洞。不敢再想。失明给米耶特带来的不仅是生活的不便，影片甚至几乎没有花精力在这方面（除了米耶特在街心中间茫然四顾呼唤玛塔的时候），更是情感上强烈的不安全感。原本疼爱长子的父亲把他放在马厩鞭打马试图乱蹄踏死他，他失去了来自父亲的情感维系；母亲发现后匆忙把他送进修道院，从此再无联系，他失去了来自母亲的情感维系；在音乐学校深造他迷上了爵士，在考试中对他“误入歧途”表示失望的教授转身离开，他失去了来自老师的情感维系；朝夕相处照顾他一切起居和演出的同学兼伙伴结婚离开，他失去了来自最好也是唯一朋友的情感维系；金发结巴的女歌手——他的“白月光”、他音乐生涯的缪斯，拒绝和他恋爱、不愿随他去美国并找了新的搭档，他失去了来自恋人的情感维系；一直欣赏和支持他、不遗余力为他奔走寻找施展才华的舞台的经理人被他斥走，他失去了来自支持者的情感维系；面对要音乐还是要光明的选择，内心矛盾挣扎、情绪起伏不定、事业一落千丈的他，染上了酗酒的毛病破罐破摔，终于逼走了女友，他失去了来自爱人的情感维系……每一次关门，米耶特都失去一次他情感上完全依赖的重要关系，而在他不断失去的生命中，只有钢琴始终不离不弃。因此，在我的理解里，当医生说他右眼有希望恢复视力，但同时会损伤听力的时候，这个两难选择，并不仅仅存在于“过正常人的生活”还是“继续当钢琴大师”之间，而是意味着，他是否要去主动结束陪伴他最久、最为根深蒂固的这段依赖关系——他和钢琴。而最后他的选择表明，这项情感维系，是他宁可失去生命也无法割舍的。整部影片剧情的推进、镜头的运用、节奏的把握、演员的诠释都可圈可点。首先，叙事上没有按照时间顺序，而是穿插交代他的童年，往往在情绪和行为的夸张表达之后，再以不带太多感情色彩的客观视角去讲述，凌而不乱，散而不飘，观众被稳稳地牵着、托着、带着——它没有说：我在解释，也没有说：你需要知道——但是观众就这么懂了，于是有了一处处不理解之后的恍然大悟，以及一片片羽毛沉落垒出的千钧之重。它没有试图引起观众激烈的情绪反应，全程没有眼泪、没有击溃，但是那抽丝剥茧般一点点缠绕的惆怅和沉重，最终让我在回顾整部影片时，体会到了更为强烈的心碎。镜头的运用极为纯熟，看似简单的画面，其实对特写近景中景远景的选择都花了心思，既完美流畅地推动和衔接剧情，又揭示出了更深层的没有言说的意味，寥寥几笔，内有春秋。让我体会到，好的镜头运用本身就是在表达，就好像我们有表情语言、声音语言和肢体语言，而导演比我们还多了一种镜头语言，使得它的表达更加有层次、有深度。娴熟的同时，运镜还很有特点，如果形容人的话那就是辨识度很高了。印象特别深的，是前半部表现米耶特弹琴的癫狂状态时用了非常多的特写：他的人在大幅地剧烈摇摆，大胆地用特写去捕捉他的半张脸、头发、晃动的衣服，甚至更大胆地把镜头也晃起来了——人在晃，镜头在切换，忽而侧拍、忽而仰拍，但是完全没有晕眩的不适感，而是极其近身地感受到了他的癫狂是来自内心深深压抑的猛烈的情感需要，既有索求的需要、亦有给予的需要，一切都在他的指尖与琴键的飞速碰撞中喷薄而出，如入化境。得益于内容的故事性、铺陈的方式、镜头的转换等，再加上整部影片节奏很好，有张有弛，既让人完全沉浸，又不容易出现视觉疲劳和大脑疲劳，浑然不觉已两个小时过去。想起最近看的两三个令人昏昏欲睡或坐立难安的电影，高下立判。最后不得不提的是这个电影的演员真是演技炸裂，每一个演员都好像是在演自己，毫无表演痕迹，极具张力。无数次产生疑问，饰演盲琴师的大卫·奥格尼克，是不是真就是个盲人？是不是神级钢琴大师？看电影的时候觉得他就是本人，完全看不出任何蛛丝马迹。剧中有一处情节是他第一次和女友亲热，玛塔试图摘下他的墨镜，他当时的反应——拒绝、柔声解释“怕吓跑你”、厉声大喊、疯了一样的激烈反应、迅速摸索着找到又戴回去、沉默、缓缓摘下、等待、怯怯地说“你没有吓跑”、得到温柔回应后笑出声——太真实了，也太动人了。他的笑声里有那么多重意思，自嘲，笑自己没必要的担心，释怀，开心，放松，暖意……全片太多细节都值得细细品味，没有一句没用的台词或多余的动作，举手投足全是故事，草蛇灰线，伏脉千里。米耶特童年还没有完全丧失视力时，和母亲坐在房后的长凳上，母亲拿花给他凑近了看，让他用口琴吹出来，记住这个颜色；后来每一次他摁下琴键，念这是红色、这是黄色、这是蓝色……他是在努力用美好的回忆去救赎自己，让颜色填充自己黑白的世界啊！无言，唯剩深深的心疼。片中还有多次他站上窗台的情节，第一次是他第一次听到即兴演奏爵士乐，为了拿到那张唱片；第二次是晚宴觥筹交错间，他恍惚了，意识到自己就是个可有可无的存在，一个没人真正关心的“装饰”，他站上了阳台；他的最后一个镜头中“看”向天空时脸上的神情终于一扫阴霾，灿若窗外的阳光，此时影片却没有再拍他站上窗台了，而是用隐晦和唯美的手法避过，用流浪汉的话证实观众的怀疑：钢琴大师云游去了。高高举起，轻轻放下——和他的人生一样。用这种方式去处理他的死亡，再恰当不过了。在对他生前重要的伙伴一一采访时，他的“缪斯”说：“我爱过他”，然后又笑了，说“开玩笑的，我没有爱过他”。沉默半晌，她加重语气重复道，我没有爱过他。但是她的眼睛里说的，却是相反的话。我想，这一刻，我们每一个人，都爱过他。

什么苦其心志，什么劳其筋骨，如果有唾手可得的幸福，请让我远离这些折磨；什么天才，什么疯狂，如果有来世，我只想继承父亲的农场，做一个农夫，安安静静走完我的一生。以上，写于2021年12月11日。

看到《盲琴师》豆瓣得分只有7.5，我认为这是被低估的一部好片子，是一部值得我坐在电脑前认真写一下影评的电影，恰如此时此刻我正在做的。

看完这部电影后，想必令观众们记忆最深刻的会是二宫健的影像风格。用“MV”影像来描述是一个不错的选择，但用来推荐电影又似乎略带贬义。其实二宫健并不是第一次使用这样的风格来拍摄电影。在他的首部商业电影《睡美人之终》里，二宫健就交出了一份值得人们注意的答卷：引来高桥一生和藤冈靛为他背书，影评人和媒体也将91年出生的他与小林勇贵（《全员死刑》）、竹内里纱（《みちていく》）并列为日本若手监督里的希望之星。

ps.个人感觉第一二季最棒。虽然nat人设不好但是没有那么多drama。第一季will和nat朋友间的暧昧特好磕。但是之后这俩操作就多了（但是我还挺喜欢nat，以后可能写）

No.1Conor医生

呜呜呜第五季没有康纳医生。真的难过。他遇事冷静而且为人坦诚。还有叛逆富家公子的人设。他绝对不会因为取悦上级就失去自己的原则。所以因为自己的精湛水平而获得了几任导师的青睐。S1中他陪伴导师去世时的场景真是爆哭。几段感情也是有始有终（每一季换一个女友）。他和艾娃医生非常有cp感。但是绝对是编剧的问题让第五季没有这对心外科手术的神仙cp了??

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在豆瓣上的第二个影评，也仅仅是个人娱乐的小吐槽，没想到居然这么多人看，lz也是被吓一跳。首先对于电影来说，每部电影都包括了所有参与者的个人喜恶，随之对应的就是观影者们的情绪反应。这个特点在lz身上格外明显，所有对电影的评价和打分都主观色彩强烈。举个例子，lz榜单top3分别是 1. 和莎莫的500天；2. 蝙蝠侠：黑暗骑士；3. 蝴蝶。这么主观的排名大家就不要跟lz计较啦。其次对于原作者来说，楼主并没有看过他的书也不了解他的人生。所以对大家的评价以及安利都持保留意见。在这里需要申明的是标题只是改编了一下电影名，并没有特指。而文中对于原作者的看法也是基于知道电影改编自其自传体性质的作品这一信息，在观影后对电影角色最直接的感想，并非盖棺定论。最后，一开始就写好的这篇影评只说电影的一切，不说其他。豆瓣是楼主喜欢的空间和吐槽的地方，这里大家都言论自由，我说我的感受，你们也可以表达你们的不同，欢迎大家常来玩～么么哒------------------------------------------原来我也可以加分割线啦 好激动！-------------------------------------------昨晚在万达看的首映场。在这里我首先要感谢友情支持提供我票的友人Y（一说名我怕认识她的人太多，毕竟喷我一个人就好，喷到她交友不慎我于心不忍），其次我还想感谢放映结束后到场站台的各位主创们，无论作品和表演水准如何，毕竟是你们的孩子，也付出了心血和精力，被我这种人批也算是世道艰难了。好吧，前面的铺垫说完了我们就来说说这部电影吧。其实说实话，现在的我已经记不太清这部电影到底说了什么。这个真不能赖我，我可以拍着自己的平胸向各位保证，我的记性绝对数一数二的好。好到什么程度呢？就是上周碰到一个前同事，我们说过的话不超过3句，我却能清楚的说出她去年离职的时间，精确到月日。不好意思扯远了，我们说回前面的话题，为什么我不记得这部电影到底想表达什么。我想最根本的原因大概就是这部电影确实没有想表达什么，因为通篇我只看到了刘畅的大长腿大长腿大长腿大长腿以及尴尬尴尬尴尬尴尬尴尬尴尬尴尬（特此注明：lz的键盘在打这句话的时候并没有出任何问题）。那么我们再来说说，这部超长静止的MV里，除了大长腿还有些什么？嗯 ....嗯嗯 ....嗯嗯嗯 ....对不起，我真的说不出！！！！ _(:з」∠)_嗯 ....嗯嗯 ....嗯嗯嗯 ....潘虹和于荣光一点都没有CP感！片子里的演员们都把外语说出了浓浓的方言味！！唐艺昕开发的那个食谱看起来真的一点都不好吃！！！既然白百何叫小樱，刘畅不是应该叫小狼吗？！！！！！这个电影的原作者真的不是自恋狂吗？！！！！！！！！！混蛋！！你都关注了些什么？！！ (￣ε(#￣)p.s. 我在这篇文章中标注了“有关键情节透露”，不是乱讲的，我的文章里真的全部都是这部电影的关键情节，请相信我，trust me！真的不是黑！！！