经历了因原动画公司破产导致的延期,剧场版《虐杀器官》终于是在2月3号于日本上映,但我却只能在10月25号发售DVD和BD后才如愿以偿的看到这部作品。但不得不吐槽的是,影片中人物的脸有几次真的崩的,但考虑到是原制作班底临时组建的工作室,也是情有可原。谈谈剧情,本作世界观设定在911发生后,美国为了应对恐怖主义的再次袭击而加强了对民众的监控。但与此同时,
经历了因原动画公司破产导致的延期,剧场版《虐杀器官》终于是在2月3号于日本上映,但我却只能在10月25号发售DVD和BD后才如愿以偿的看到这部作品。但不得不吐槽的是,影片中人物的脸有几次真的崩的,但考虑到是原制作班底临时组建的工作室,也是情有可原。谈谈剧情,本作世界观设定在911发生后,美国为了应对恐怖主义的再次袭击而加强了对民众的监控。但与此同时,世界上某些地区突然发生了多起屠杀事件,作为世界警察的美国当然不能不管了,马上派情报部门的特殊部队逮捕嫌疑人。中间过程就不说了,看过的都知道了。虽说这也算是欧美影视剧中的常见套路了,但不得不说引出的反派引发屠杀事件的手段是语言的语法,确实略有新意。不过,虽然语言确实会影响思维,但不会像本作中所描述的那么大,就算是引用了一些语言学的专有名词和语言学家的观点也一样,引经据典这大抵是日本动漫讨论深层次东西时的通病了,但单纯作为科普看看还是不错的。其实,这到底能不能真的实现根本不重要,描述语言,或者说语法这一引发虐杀事件的器官,只是因为剧情需要,勉强给与一个合理的解释,重要的还是作品本身想要表达的思想。在旅馆里,反派告诉了主角自己真正的目的,确实有点出乎意料又在情理之中的感觉。为何要在世界各地引发屠杀?那是为了不再让妻儿的悲剧重演,保护祖国的民众啊。在他们来杀我们之前,就先让他们自相残杀,无力在侵犯他国,就这样把世界分为自相残杀的国家和和平的国家。这简直就是赤裸裸的在讽刺,不,应该说是揭露现实中的美国的对外政策。翻翻美国的发家史,就可以发现这一政策由来已久,比如一战和二战,都是开始保持中立,然后借由制造并对参战国家贩卖军火大赚特赚,虽然中后期都被逼参战,但由于大西洋和太平洋两座天堑,战火并没有波及到美国本土(当然现在不同了,洲际导弹射程足以覆盖世界任何一个角落,如果挂载核弹头那威力更是巨大,所以现在美国即使要损害韩国利益也要部署“萨德”和坚决制裁朝鲜的原因)。接着,在二十世纪四五十年代,借由二战战胜国,西欧战后重建经济疲软时,通过布雷顿森林体系吃了西欧,七八十年代日本开始有崛起势头时又通过广场协议吃了日本,再到九十年代打赢冷战吃前苏联的尸体,美国就是这样一步步靠分裂压榨别国成为世界霸主的。庆幸的是,二十一世纪后美国并没有从中国身上吃到肉,虽然1999年轰炸了中国驻南斯拉夫大使馆,但得益于“911”事件,美国的对外政策开始转向中东,而中国却在不久之后就加入了WTO,真是人算不如天算。其实,不止是美国,翻开历史书,就会发现欧美发达国家的发家史就是第三世界国家的血泪史。自地理大发现时代开始,开辟殖民地,掠夺资源,压榨劳动力,就这样完成了资本的原始积累,从此顺利的走上工业化道路。一旦被殖民国家有反抗起义,就武力镇压,镇压不了就假装保持中立或支持独立,等当地傀儡政府和独立反抗势力内耗得差不多时再坐收渔翁之利。当发达国家自诩文明国家,嘲笑着发展中国家的民众野蛮未开化时,难道就不自己照照镜子看看什么叫衣冠禽兽?另外,其他还有提到了NSA的监听无线通信情报,让人联想到“棱镜门”事件,美帝为了维护世界霸主地位真是无所不用其极。说回正题,作为美国民众,他们知道自己的和平和自由是建立在别国民众的苦难之上的吗?当然,他们不可能不知道,不过就算没有政府和媒体的信息管制,他们也会视而不见,因为如作品中所说,人们只会选择看自己想要看到的东西。自私虽然可耻但有用啊,所以即便是蒙蔽自己的良心也无所谓,只要自己活得好就行。所以最后的任务由逮捕反派变成了击毙,因为反派背后的支持者正是美国参议院议长。结尾处,主角在杀死反派后,自己思考并领会到露琪亚的意愿后,选择了与反派类似却又截然相反的做法,同样通过屠杀语法,但却是对美国施展报复。最后那幕,主角的打了个响指,本作由此结束,留给观众遐想的空间,但明白的人一定知道发生了什么吧。不愿做和反派一样固守寒城的居民,不再蒙蔽自己的良心,为了世界上大多数国家的和平,哪怕是牺牲祖国的和平也在所不惜。不过,相比官方给出的政治正确的结局,在我看来,究竟主角和反派的做法到底谁对谁错其实很难说。也许很多人会说,当然是世界上大多数国家的和平更重要了。但这么想,就和著名的“火车悖论”难题一样了。这个问题假设你在一个铁轨变道闸的控制杆前,远处有一辆失控的火车冲来。铁轨在你这里一分为二,一边有5个人,一边有1个人。如果你什么都不做,火车撞死5个人,但如果你选择变道,撞死一个人,你怎么选?对于功利主义者来说,杀掉那一个人情有可原。而康德学派则认为人不能作为利益的代价,道德的判断不是根据结果,而是动机,他们会提出你不能把那1个人作为另外5个人获救的的代价。而且你也无法衡量这1个人与5个人之间的分量,救5个人真的一定比救那1个人好吗?万一5个人都是罪犯而那1个人是科学家呢?改变主意了?但5个罪犯的性命真的不如1个科学家重要吗?在这个思想实验的另外一个版本里,没有分叉路,而是多了一个围观的超级大胖子,这个喜欢看煎蛋的胖子的死可以完全挡住火车而救下这5个人,所以,你会不会把胖子推倒铁轨上?这个思想实验揭示了道德判断的复杂性,在杀一个人和看着一群人死之间做抉择——一个永远胶着在我们的法律、行为、科学研究、政治和战争之中的道德问题。「正义」和「邪恶」永远不是听上去的那么简单。我的看法是,人都是有立场的,立场决定了你的思考方向,毕竟不是每个人都是切嗣爸爸,正义的使者并不是那么好当的。作为一个普通人,所希望的不过是自己和身边的人能够幸福快乐罢了,真的到了选择的关头,你真的愿意用自己和亲近的人的性命去换取其他根本不认识的人的性命吗?恐怕很多人都做不到吧。扯远了,对于这部作品,我还是持相当肯定的态度的,以后有空一定要买原著书来看看。话说吃看完剧场版之后不知道是不是中了伊藤计划的屠杀语法,感觉对于美帝又愈发讨厌了。作为一个中国人,还是希望国家要强大起来啊!
原来同一个帐号可以对同一部作品写不止一篇评论的。赞一下。
本剧是著名的英国同志编剧Russel T Davis的最新同志力作。此人基本上作品基本上如雷灌耳。除了同志入门必看的 同志亦凡人 英国版,还有英国人的西游记 Dr. Who (05-10年编剧)
此剧所有的gay角色都是gay演
原来同一个帐号可以对同一部作品写不止一篇评论的。赞一下。
本剧是著名的英国同志编剧Russel T Davis的最新同志力作。此人基本上作品基本上如雷灌耳。除了同志入门必看的 同志亦凡人 英国版,还有英国人的西游记 Dr. Who (05-10年编剧)
此剧所有的gay角色都是gay演员扮演。问起RTD为啥要作此选择,不怕从此限制了这些演员演出straight的角色嘛?RTD说,几乎所有的gay一辈子都花了很多的时间在生活中假装straight,不觉得他们演straight会有任何问题!感觉逻辑上很合理呢。
老实说,上一次看他的同志相关的作品是Cucumber,描写了居住在曼城的一些gay的琐碎生活和中年危机,没有很好看。可能是主角不够养眼吧。哈哈。前阵子看了It's A Sin的介绍,也没有很兴奋,毕竟有Normal Heart,费城病人等珠玉在前。
还是第一时间看了,因为有我口水的Years and Years的主唱Olly Alexander啊。这是他自Skins之后第二词跨界演戏,看他mv作的那个劲儿,又跟男主经历这么贴合,想来应该会有精彩的表现。
加上演他妈的是我自从德雷尔一家之后就大爱的Keeley Hawes阿姨,还有老爸老妈的浪漫史里面最贱的Neil Patrick Harris这样的名角儿来加持,自然十分好奇。
于是就第一时间看完了所有的5集。
中途无数次的放弃,尤其是第三集跟第五集,太催泪了。
具体的剧情我就不细说了,肯定也不如专业的影评人说的好,讲几个让我最起鸡皮疙瘩的体验。
"LA!!!!" Ritchie的queen装扮出场,大家以为他要有啥激动人心的演出,没想到,就是一句简单,却是铿锵有力的,La!! 从此变成这群好友之间的日常招呼,分别,晚安,再见,都用la来代表。有点奇怪,却似乎又很合理。
互相之前姐妹相称,不管是你攻还是受还是vers,都给你起个妞的名字。让我想起了大学宿舍里面我们总喜欢用三个字名字的前两个字来称呼对方。
片中把所有的人都凝聚在一起的却是个腐女,Jill. 更惊讶的是,其他的角色都是虚构的,Jill这么善良美丽的天使却是有着真实人物的改编。而且这个人的原型在片中出演了Jill的母亲。
不得不说,此片演的最好的就是Keeley Hawes,她把对Ritchie的母爱,不解,不原谅演的如此逼真,贴切。不由得让我想起来最近看的另外一部 刻在你心底的名字 里面的母亲,王彩桦,同样演的如此让人动容。
看到第3集的时候,编剧让最乖最不乱搞的Colin也感染了hiv,发病的形式还是那么悲惨的脑部感染,实在让人万分唏嘘。或许,还是编剧不想让观众把hiv跟性乱太直接的联系在一起,才编出了这个『老实人也逃不过』的剧情。后面有暗示,他应该是刚刚来伦敦住在别人家的时候被landlord儿子传染的。
当时以为编剧会放过那么阳光,那么可爱,事业刚刚起步,有着无限光明前途的Richie,让他成为那场灾难的幸运儿。然后,RTD没有那么慈悲,他用悲缓的配乐,暗沉的调色,想见却没能见到最后一面的挚友,勾画了Ritchie最后的时光。 Richie美丽灿烂的一生在Isle of Wight,他从小就睡的小床上结束了。
珍惜生命,珍惜眼前,尊重科学,不言放弃.......
前段时间,曾生几个项目同时进入关键阶段,他每天睡眠时间压缩再被压缩,一天的睡眠时间也就4小时左右。
他发了条朋友圈说这两天的睡眠时间不超过12小时。被在一线城市的朋友嘲笑生活得太安逸过得太舒服了,朋友说他在一线城市的,每天睡眠时间都不超过6小时。
相比于在大城市里的朋友们来说,我们生活在小城市里人,的的确确很安逸。
家和公司不过是十多分钟的电
前段时间,曾生几个项目同时进入关键阶段,他每天睡眠时间压缩再被压缩,一天的睡眠时间也就4小时左右。
他发了条朋友圈说这两天的睡眠时间不超过12小时。被在一线城市的朋友嘲笑生活得太安逸过得太舒服了,朋友说他在一线城市的,每天睡眠时间都不超过6小时。
相比于在大城市里的朋友们来说,我们生活在小城市里人,的的确确很安逸。
家和公司不过是十多分钟的电动车车程;项目不扎堆时,能陪孩子散步嬉闹;能去最近的菜市场,买新鲜的蔬果做一顿丰盛的晚餐。
而中年人的忧虑和焦躁也不曾放过我们,它们时而来侵袭,我们还是会陷入到周期性的自我厌恶当中,还是偶尔会对现实对自己不满。
只是如今我们能很快调节好自己的情绪,遇到问题能想出解决问题的办法,努力做项目赚取生活必需品和调味品。
就像《hello,北京》里描述的:其实每一个人都有压力,我觉得我们还是中间的,没有那么有钱,也没那么潦倒;没有那么大的压力,也没有那么闲,我觉得平衡得刚刚好。
《hello,北京》这部记录片是讲述改革开放四十周年来,洋漂们在北京的故事。江海森和老锣是五个主角里的其中两个。
江海森有过一段非常寒酸的生活,他在困难时期愿意努力、直迎挑战,才成为如今有着四家创意店铺的老板,生意高峰时期年收入百万美元。而他却并未乘胜追击扩大规模,趁机赚取更多的钱。他一直是根据家庭所需来衡量自己的生意做得多大。他说:“如果我有1000家店,我还怎么enjoy your life 呢?
他的工作理念,生活态度也感染到员工。也许正是因为如此,他的员工才会在公司聚餐时坦然的说出“没那么有钱,也没那么潦倒;没有那么大的压力,也没有那么闲。”
九十年代初来到北京的老锣说自己运气很好,赶上了中国音乐市场蓬勃发展的时期,遇上了很多有趣的人,他们很多人成了他的团队成员,而龚琳娜则成为他的灵魂和生活伴侣、两个儿子的母亲。
龚琳娜形容和老锣的婚姻时说:如果没有艺术,我俩不可能在一起,但如果光有艺术,天天谈理想,谈精神上的,没有生活,我们就不接地气。
梦想也好,艺术也罢,最终都还是要落地到日常的烟火气息当中。
做了几十年的音乐,他说城市氛围很重要,暂时离开北京到大理进行创作,只有在团队排练时再飞回北京。
一直以来都靠自己的努力,所以老锣觉着自己现在还可以。不是很有钱,但经济方面也没有什么大的压力,如果有一笔很大的经济支持,那就写大作品;没有什么经济方面的支持,那就写小作品,小作品也好听。
江海森给自己的定位是做小生意,维持家庭所需,享受生活。老锣明确自己的音乐定位,有大机会就将更大的作品搬上舞台,只有小机会时也就抓住小机会创作一些小作品,总之都会创作出好听的作品。
生意能做大却拒绝发展扩张,明明可以参加更多的商演赚更多的钱,却跑去大理搞没钱的创作。根据一般的理解和偏见来说,江海森和老锣简直没有斗志、不够拼搏,就是生活的太安逸了。
很多人对“安逸”有着很大的误解。
总认为不再去追求功名利禄,不把能做大的生意做大,不建立起自己的商业帝国,不加班不熬夜不通宵不透支身体,有时间陪家人晚餐郊游就是太安逸。
总认为安逸就是生活在小城市里的“老婆、孩子、热炕头”。上班打卡和同事聊天,下班后躺在沙发上刷手机,打游戏,今天重复着昨天的混日子。
其实大城市里混日子的人也特别多,早就停止了对专业的追求,毫无效率毫无目的的盲目加班熬夜;也早就不知道到梦想为何物,也不知道自己究竟是走在哪条道路上;追求不到主流意识里的成功,也无法接纳自己没那么有力的现实。
而小城市里也不乏成绩优异,保持学习前进的步伐,对自己的专业技能精益求精的人。
赣州是一座交通发达、环境优美、文化底蕴还OK的老城市。生活在这座城市,你骑半个小时的电动车就能从城区西边穿越到城区东边,也能随时起飞到全国发达城市去学习去看风景。
我的普拉提老师珊珊是95后的姑娘,学习瑜伽学习普拉提,当过瑜伽教练,现在是普拉提私教。不管工作前自己的状态如何,一进入工作就状态就是百分百的投入。每天总结遇到了什么体质体态的会员,这些问题需要怎么改善;课程里遇到了什么困难,又有什么新发现。
每年去世界各地学习交流,提高自己的技能,再将这些技能融入到自己的日常生活和工作中,开发新课程。还自学一些周边专业,像营养学、解剖学。
拥有并不拥挤的空间,有一群可爱的朋友,有热爱的工作,有时间去旅行,有机会去进修。钱,自己能赚;车,自己会开;想吃什么,就自己开车去买。这是非常棒的状态。
经过几十年的经济裂变式的爆发,我们听到的声音都是“工作是拼命的工作,玩的时候拼命的玩”的紧张感,好似不用尽全部力气去拼命,不是被时代淘汰就是会生活潦倒不堪。
我们被迫在工作机会和日常生活中不停地二选一,我们也抗拒将两者进行一定的平衡。
这种紧张感带来的是不断地攀比心和焦虑感,我们似乎是在不停地追逐不停地追赶,不好意思放松一下来舒活舒活筋骨,更不敢暂停下来调整下脚步,听一听泉水叮咚,看一看花谢花飞。
到处都在讲要成功,可究竟怎样才是算是成功?一个时代能有几个任正非,几个袁隆平、几个李安?
到处都在讲要拼搏要有理想要创作价值,年轻人就应该要996。可我们拼搏是为了什么,我们的理想是不是实现自我价值,过上自己想要的生活?
到处都在鼓吹人要走出自己的舒适区,说安逸会使人颓废,会慢慢地磨灭掉人的激情,将人退化成废柴;安逸会让二十岁的人死于现在,在五十年后再下土埋葬。
杀死二十岁少年的不是安逸,而是浑浑噩噩,对自己的工作和生活毫无目;是自我放弃,不再寻思如何提升技能;是失去了对生活的感知和发现美的能力。
其实安逸在一定程度一定意义上是可遇而不可求的小美好,是生活在相对较好的环境里,有着饱满的精神状态,在这种状态里能够调整自己的步伐,创造出自己的小确幸,继续追求着自己的一些小梦想,实现一个个小目标。
就像顾硬硬说的,一个搞作曲的写出好听的作品,一个公司上班的完成小业绩,这本身就是自我价值实现的部分。
安逸是有了一定的积累之后,选择从容的生活,有点空闲听从自己的心跳声,能听到雪落下的声音,看到四季流转的脚步,感受到微风拂面的温度。
就像江海森,在一边经营着自己的小生意,一边enjoy your life;就像老锣,一边欣赏着北京的大电影,一边进行着自己的创作。
有些人喜欢紧锣密鼓的快节奏生活,在这股节奏里找到了快乐和自我满足;有人喜欢放慢脚步,边走边看风景。至于说谁更优秀,谁更幸福,谁知道呢?生活本就是感受,是种体验。
也曾经梦想仗剑走天涯,四海为家,那是多么的酷。如今只想一套房子(无需面朝大海),四季安居,可以劈柴喂马,和陌生人微笑say hi ;也可以攻下一个又一个项目,创造出一个又一个作品。想要的是清晨的豆浆和油条,午后的咖啡和提拉米苏,夜里的星空和萤火虫。
梦想还是有的,而且我也在继续追求它。眼前的苟且总还是会有一些,但诗也并一定就在远方,只要踮起脚尖,伸伸手也能够得着。
做一份自己喜欢也擅长,还能实现一点自我的工作。有条件时,就写自己想写的东西;没条件时,就把每一个商务项目都做成自己也满意的案例。
在安逸中充实地工作,快乐的生活,也并不会停下前进的脚步。写写东西,喝喝酒,看看风景,听听故事,就这么过完一生也挺好。
故事有点像灰姑娘,但名字叫王子睡着了,所以是个睡王子的故事,槽点很多,没有女人喜欢陈柏霖、大家进门都不看拉字都推,上海一套公寓不能卖1000w,林允的蜜汁港台腔等等,剧情有硬伤,情节更是有bug,哭的看不懂,片头和大团圆的结局是为数不多能证明是迪斯尼的点……整体演员配置和质量其实更像同样是张云龙主演的另一部电影《傲娇与偏见》
故事有点像灰姑娘,但名字叫王子睡着了,所以是个睡王子的故事,槽点很多,没有女人喜欢陈柏霖、大家进门都不看拉字都推,上海一套公寓不能卖1000w,林允的蜜汁港台腔等等,剧情有硬伤,情节更是有bug,哭的看不懂,片头和大团圆的结局是为数不多能证明是迪斯尼的点……整体演员配置和质量其实更像同样是张云龙主演的另一部电影《傲娇与偏见》
刚重新看完来评论,气的我不行,这个金家一家人真是一群双标??,当初靠人家公主挽救自家生意,让自己家不能破产,结果成完亲了就骂人家公主,还看不起人家,成天夸自己几个儿子家教好家风正,结果大儿子儿媳偷公主东西偷自家东西典当还害人家四德差点害死别揭穿了还诬陷是乌鸦干的就是不肯承认,二儿子抱着妓女衣衫不整从妓院里出来害的一个堂堂公主颜面无存就行,被打一巴掌就要死要活,恶心不恶心哪,三儿子欺世盗名,自
刚重新看完来评论,气的我不行,这个金家一家人真是一群双标??,当初靠人家公主挽救自家生意,让自己家不能破产,结果成完亲了就骂人家公主,还看不起人家,成天夸自己几个儿子家教好家风正,结果大儿子儿媳偷公主东西偷自家东西典当还害人家四德差点害死别揭穿了还诬陷是乌鸦干的就是不肯承认,二儿子抱着妓女衣衫不整从妓院里出来害的一个堂堂公主颜面无存就行,被打一巴掌就要死要活,恶心不恶心哪,三儿子欺世盗名,自个没本事还想当教头,要是真出事被发现死了不是个大事吗,结果还怨人家揭穿,自己家生意上来就想休了公主,还想诬陷人家出轨妒忌各种罪名,最后想着诬陷人家偷东西让公主在宫里抄佛经,还表现的自己家很善良一样,金家精神,全是贱人吧。这一家人真恶心,那个奶奶也是是非不分,除了那个二娘稍微好一点(但也只是稍微),双标的要死,这种表面很好结果双标的白莲花,比纯粹坏的丁有为爹妈还讨厌,起码人家还有个真的好儿子,是个大好人,金家一家除了公主都不是个好东西。我当年怎会觉得这家人是好人的,真是年纪小不懂事,气死了
近几年来算超级无敌好看的恐怖片了,女主被微笑邪灵传染,把之前那一系列的自杀悬案放大演绎出来,女主从刚开始精致自信的心理医生在遇到诅咒后变的精神恍惚 面容憔悴还有那些紧张害怕的小动作都演绎的很到位,几乎隔一小段时间就会有高能突脸警告。结局虽然是黑暗的但是很合理,即使战胜了内心的恐怖也无法摆脱邪灵的诅咒,一部真正的惊悚恐怖电影。
近几年来算超级无敌好看的恐怖片了,女主被微笑邪灵传染,把之前那一系列的自杀悬案放大演绎出来,女主从刚开始精致自信的心理医生在遇到诅咒后变的精神恍惚 面容憔悴还有那些紧张害怕的小动作都演绎的很到位,几乎隔一小段时间就会有高能突脸警告。结局虽然是黑暗的但是很合理,即使战胜了内心的恐怖也无法摆脱邪灵的诅咒,一部真正的惊悚恐怖电影。
电影另一方面也告诉我们:亲人(姐姐)有时候比普通朋友(前心理医生)还真情,果然当一个人真正遇到危险的时候才能看出谁(前男友比未婚夫更靠谱)更爱你。
(本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载)
《麻雀》《伪装者》《明星大侦探》,了解的应该都知道这三部随便拉出来一个都很撑得住场子。
但如果,
有部新剧,同时跟这三部作品渊源不浅,
又会发生什么呢——
(本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载) 《麻雀》《伪装者》《明星大侦探》,了解的应该都知道这三部随便拉出来一个都很撑得住场子。 但如果, 有部新剧,同时跟这三部作品渊源不浅, 又会发生什么呢—— 《谍战深海之惊蛰》 采访、撰文/法兰西胶片 今天,第一导演给大家介绍一位被遗忘很久的女导演。 可能,她在电影成就上尚未登峰造极,但她活给自己的人生 采访、撰文/法兰西胶片 今天,第一导演给大家介绍一位被遗忘很久的女导演。 可能,她在电影成就上尚未登峰造极,但她活给自己的人生,算得上一个传奇。 四十年前,因自身性格所致,长期受到群体的压抑,在十年动乱刚结束没多久,她选择离开了祖国,去大洋彼岸寻找属于她的“一秒钟”。 在那另一片土地上,她得到了久违的尊重。她说,即便异国百姓同样不搭理你,但他们绝不会花精力把你名声搞臭。 就这样,她奋斗了近十年,从最底层的小工做起,摸爬滚打,一路干到跨国公司副总裁。 偶然在一个画展上认识了正在筹备《边走边唱》的陈凯歌,一番狂热的交流后,她灵魂飞升。 中了电影的毒,入了导演的魔。 1990年,毅然辞职,做了两年的环球旅行,然后开始在纽约攻读电影,接着回到祖国,拍摄短片。 2000年的头五年里,完成了两部长片《西洋镜》(第37届金马奖最佳改编剧本、观众票选最佳影片)和《美人依旧》。 不带脑的爽片里,怪兽片是杰出代表,看的就是大怪兽、大机甲,然后把城市打成稀巴烂,满足内心的那点破坏欲。 怪兽片粉丝过年了!哥斯拉大战金刚,两个怪兽界的顶流,打架了! 不带脑的爽片里,怪兽片是杰出代表,看的就是大怪兽、大机甲,然后把城市打成稀巴烂,满足内心的那点破坏欲。 怪兽片粉丝过年了!哥斯拉大战金刚,两个怪兽界的顶流,打架了!
许晴是《花儿与少年》里最似公主般娇弱的“姐姐”,林永健是《爸爸去哪儿》中最有大家长风范的“爸爸”,这两位在芒果台炙手可热的人物遇见,会诞生怎样的火花呢,一切谜题尽在电视剧《妈妈像花儿一样》中揭晓。两个人在剧中饰演一对中年夫妻,然而并不避讳的激情粉红戏份滚床单让观者眼前一亮,匹配着剧情的发展娓娓道来,别有一番情韵。
许晴在《妈妈像花儿一样》里面饰演的是名叫“张幸
许晴是《花儿与少年》里最似公主般娇弱的“姐姐”,林永健是《爸爸去哪儿》中最有大家长风范的“爸爸”,这两位在芒果台炙手可热的人物遇见,会诞生怎样的火花呢,一切谜题尽在电视剧《妈妈像花儿一样》中揭晓。两个人在剧中饰演一对中年夫妻,然而并不避讳的激情粉红戏份滚床单让观者眼前一亮,匹配着剧情的发展娓娓道来,别有一番情韵。
许晴在《妈妈像花儿一样》里面饰演的是名叫“张幸福”的高中教师,她的生活本来非常幸福,却因突如其来的一场病症而被打乱,患了绝症的许晴面对家中不温不火的夫妻关系,一连串复杂的亲情难题,她毅然决然的选择在生命最后时光为家庭牺牲,构建一个健康的未来家庭生活。也由此和家庭成员之间发生了种种啼笑皆非的经历。
其中最叫人触动的便是许晴和林永健激荡的情感纠葛,看似平静无波的夫妻生活却暗潮汹涌,面临着丈夫与闺蜜的互生情愫,许晴选择用“特殊手段”换回与丈夫的“幸福时光”,于是在弟弟的帮忙下,两个人来到了一间主题酒店。
浪漫的大圆床,飘落四溢的玫瑰花瓣,一切都预示着一场绝顶浪漫的袭来。而浪漫的主人公正是许晴与林永健。话说国产电视剧中因尺度所限,虽有徐帆与冯远征在《错爱》中激情燃烧的手术室偷情,张嘉译和李念在《蜗居》中的欲望倾泻,《千山暮雪》中刘恺威与颖儿多次的痴怨纠缠,论起激情床戏大多寥寥。此次许晴和林永健在一室粉红中奉献浪漫桥段,既是填补国内剧集的空缺,也是演员为顺应剧情发展呈现的深度情感解读。
一对经年的中年夫妻,在世俗语境下便没有了情与欲,仿佛只剩下日常柴米的琐碎,殊不知现实生活中,多少中年男女对夫妻情事的索求比起年少时更加炙热。一夜浪漫更是一世承诺的短暂兑现,电视剧《妈妈像花儿一样》大胆的还原这一社会渴求,观者在电视剧不断展示的人生起伏中,终于有了一点触及人心的柔软。
这场粉红的激情戏若换做他人来演绎,恐怕效果要差的多,正是阅历之外却依然执少女心态的许晴和稳重自持的李永健赋予了它充满艺术灵魂的艺术与美感。许晴不能算年轻,镜头前却有着最娇嫩的容颜与姿态,卸下伪装,不带一丝伪饰与娇作,倾尽心力与多年的丈夫上演春光奏鸣曲,林永健从最初的敷衍渐渐进入状态,亦要留给妻子最浪漫无邪的旖旎记忆。这段投入的表演充满梦幻的气息,称得上是全剧中最深入人心的段落。
当下世俗的理解中,中年夫妻再无对爱情的幻想与冲动,仿佛只配得上家长里短的唠唠叨叨,然而这并不是事实,许晴的跨尺度演绎就证明了新时代中女性自我的觉醒与打破陈规的力量,在一片手撕鬼子,裤裆藏雷的抗日剧中,在一片无甚新意,旨在突出家庭矛盾的伦理剧中,她用自身美好与圣洁的情感上演了中国女人舆论压抑下追求自我的恣意绽放。
片子开场先就让人禁不住要笑出声来,摩根·弗里曼扮演的老机械师卡特以旁白缓缓开始讲述:“我第一眼看到爱德华(尼科尔森的角色)……
片子开场先就让人禁不住要笑出声来,摩根·弗里曼扮演的老机械师卡特以旁白缓缓开始讲述:“我第一眼看到爱德华(尼科尔森的角色)……”这明明就是《肖申克的救赎》翻版嘛,句式,语气,包括后面的影片行进方式,叙事手法等等都在向《肖》一片致敬,直到最后影片依然以摩根·弗里曼的自述结尾,采取重复开片的呼应方式,敬完再敬。
当然,两部电影的具体内容是大不相同的。《遗愿清单》讲的是两个人生轨迹完全不同的老头儿,一穷一富,一个普通一个张扬,都得了重症住进医院,一来二去成为好友,一起完成人生最后心愿的过程。故事总结起来本身并没什么特别,更没什么悬念,观众看的主要就是这俩人相识相交一起烧钱游世界快活似神仙的过程。抱着这样的心态去看电影,除了对表演的信任,我并未对影片的其他方面有特别期待,但不得不说,影片是大大超出了我的预设期望值,甚至最后明知煽情也心甘情愿的被狠狠感动了一番。
首先是情节与故事行进节奏的安排。尽管看过预告片的人谁都知道故事重点是讲卡特与爱德华畅游世界大肆烧钱的,但影片前半部分却花了相当的笔墨描述这两个老头儿的病态,细致的展示这两个病友化疗后怎么呕吐,呻吟,怎么一个接一个在病房的夜里瑟瑟颤抖。在这些貌似不太重要的故事引子里,两个人性格的对比对照被自然而然的铺展开来:他们跟医生说话的不同态度方式,面对死亡宣判各有什么不同的反应,列出“遗愿清单”后如何争执等等。正因为有了这些详尽而必不可少的细节铺垫,后来这如此不同的俩个家伙被硬凑到一块去,故事才会变得更为有趣而又合情合理,铺陈得当。在二人执行“遗愿清单”的过程中,缓急有序的节奏感是十分明显的,既不是千篇一律的强劲配乐+场景快切,也没有过长时间的无谓停留在某个细节之上,几个被细致刻画的主要场面——意大利,埃及金字塔和香港——都有重要的剧情需要交代,是推动故事前进的必须。
其次,影片在情节发展与对话细节上都尽可能的脱离俗套,有一定独到之处。两个生命垂危的老人享受人生的最后馈赠,又是两大影帝担纲,比重必定势均力敌,不需分析也知道情节上必定是你帮我我帮你,有钱的带没钱的看世界,没钱的就得帮有钱的解决钱解决不了的人生问题。电影当然是按照这个套路走,但在具体执行中还是有一定技巧的,甚至在对话细节中还会主动借人物之口反驳这种童话般的好莱坞定式安排,在商业片中已然不俗。片中机械师卡特对生命与死亡的一些独白尽管不具独创性,但因为很好的结合了剧情,出现在了合适的时间合适的地点,依然具有打动人心的魅力。至于好莱坞商业片将煽情戏码与搞笑细节完美结合的能力就更不必多说,在语言幽默的基本功上,好莱坞编剧们接受赞扬当之无愧。
两大影帝的对手戏可谓精湛精彩惊心动魄,尼科尔森的“狂”对弗里曼的“稳”,爱德华的不可一世对卡特的温和内敛。尽管这两个人物的性格都不算太复杂,但在片中依然具有一定的发展变化,属于尽管发挥空间不太大,却仍可在既定限制内将表演的潜力发挥到极致的状况。尼科尔森与弗里曼斗得虎虎生风,看两大顶尖高手你来我往华山论剑,真是痛快至致!
电影最后还是要回到煽情上来,那么怎样煽得不落俗套便是检验影片是否最终成功的要素。在这点上,《遗愿清单》做得十分到位,用两个与清单相呼应的小细节出其不意的抓住人心,先靠这一招感动得观众眼泪直流;随后在大家还没来得及缓和情绪回复常态之时,套路性的煽情手段再一个接一个的连续抛出,直到最后以弗里曼的感性自白高调结尾。
这部《遗愿清单》,由于选材情节套路上都并非突破之作,恐怕不会成为2008年度的重要作品;但它是那么的温馨感人,情节上够娱乐,细节上够精心,情感上够真诚。若依照片中人物卡特对人生的某些感悟来评价,只要电影为观众带来了欢乐,甚至还可能是某种珍贵的人生启迪,那么它的任务便圆满完成,了无遗憾。
发表于《电影世界》2008年第三期