从招魂3开始发布预告片，本人一直关注着电影的相关动态。但是看完正片我发现预告片里的好多场景都没有在正片中出现过。

这篇影评帮大家罗列一些未播场景并据此阐述本人的推测与理解。

（本篇部分信息含剧透）

1.颠倒扭曲的大门与走廊

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刚刚过去的这个星期天（4月25日），我和很多人一样，在昆明北辰财富中心影院，坐在人满为患的影院过道上、座椅下，从13:30开始，花了将近10个小时，回顾了1990年代初的丽江面貌。这部1990年到1992左右，英国著名纪录片导演菲尔·阿格兰德在丽江拍摄的纪录片《云之南》，在黑暗的空间里，让时光倒流了十多年，回到很多人的童年、少年时光。我和很多人被莫名其妙的情绪和故事牵引，在感慨、感动、叹息、大笑当中，渡过了一个难忘的周末。有幸的是，导演先生坐了48小时的飞机，降临昆明和我们挤在一起，全程看完了这个片子。二十年前，年轻英俊的电视青年菲尔·阿格兰德在拍摄《云之南》的时候，估计做梦也没想到，这个横亘在云南西部群山之间，交通闭塞民风淳朴，经济发展缓慢，人们自给自足自得其乐，城里流水依依、石板路坎坷不平，老人们一群群地出没在巷子里，谈论家长里短，一片片相接相连的木制结构的老房子，像鱼鳞一样起伏在雪山脚下的偏远小镇，会陡然变成中国的热门旅游所在，接踵摩肩的游客，不怀好意的小商小贩，寻找艳遇的城市青年，得意洋洋的官员把当地居民挤出了城外。在浮躁的拆拆拆建建建的时代，成为经济增长点下的牺牲品。所有的记忆都会骗人，会为每个爱怀旧的人圆谎，然而摄影机却从不撒谎。二十年前的丽江，和中国很多内陆小镇一样，在大规模的市场经济抵达的前夜，步调缓慢不徐不疾，有些人还做着毛时代的美梦，就连山区小学生跟着父亲来到丽江城里，看见巍峨的毛的塑像，还要问父亲毛还活着吗？有单位的人，在学校、电视台、居委会、公安局等国家单位里安分守己地上班工作，没单位的农民在乡下，早起晚归地劳作。唯有一些头脑灵活的屠户、木匠、商贩等到处游荡，寻找致富的门路。大部分的人，都以传统家庭为单位，饮食起居婚丧嫁娶，过着和祖辈、父辈别无二致的生活，大家想的不远，脑子不杂，幸福指数挺高。满街的米线、面条、豆腐、白酒，都是原始的手工作坊出品，口感鲜爽，原味自然。平日里，大家抬头不见低头，城里面发生一件凶杀案，就可以让他们吃惊很长一段时间。子女、教育、婚姻、健康、邻里八卦这些东西，是日常话题的核心。有电视的家庭，大家准时收看当地电视台的节目，一知半解地了解国事大纲、家国伟业，以及新近身边发生的好事、坏事。周末，就爬山、打猎、走亲戚、逛公园。生于1949年的屠户老木，幽默开朗，能讲一口流利的普通话，作为先富起来的人，他常常会戴墨镜，穿西装，有着一般人少有的油肚，胆量，见地，熟悉黑白两道的行情，家有一个1980生，活泼乖巧的女儿；小诊所医生老唐，老成持重，深得当地百姓的爱戴，对一些慕名前来看病的穷人，几乎分文不收，他年事已去，一旦病倒，周围的人就非常紧张，怕少了一个好人，她的女儿想要接他的班，却还没有考到资格证；美丽的中学政治老师，她和老公是在昆明上大学时认识，他们才生下来的女儿患了脑瘫，得闲她就抱着孩子到处求医，针灸、气功都是过来，还是不见好转，终于她又还上了第二胎。山村彝族教师老卢，住在玉龙山雪山的半山腰，每天在简陋的课堂里跟破衣烂衫的孩子们讲述人生道理，讲述外面世界，教会他们汉字，和蹩脚的普通话。他膝下四个子女，偶尔会缺吃少穿，却一个比一个能聪明懂事，同样身为彝族的老婆，戴着彝族妇女的黑色宽檐帽，在雪山下做腌菜，收割麦子，砍柴、放牧，和孩子们一起吃老公挖来的蜂蜜，就一脸幸福。一有时间，她总是喜欢咧着大嘴，露出牙齿，嘎嘎嘎地笑个不停，家里家外每天都是笑声不断；从他们家道丽江城里，需要步行一天。在山下丽江城里，几个老人闲来就到处串门子，打桥牌，买菜，煮饭，晒太阳，跟居委会干部学习党中央的新政策鹤庆来的木匠，游荡在大理、丽江、中甸一带，凭着手艺先富起来了，家族里却发生一些事情；城里小混混头目和龙，21岁，在台球室、录像厅、歌舞厅、小酒馆周边流连，有一些小弟，眼见严打收编了一些人，他还是自由自在地乱窜，仿佛丽江城里没有他摆不平的事情。此时，来自金三角的毒品，小规模地窜到了这里，他几乎是带头吸上了，被一帮朋友责备关心，还是不以为然。名叫阿三的调皮儿子被同学杀死后，父母一直在抑郁中，不能正常劳动，觉得非常冤屈；而城里每天广播响亮，都是宣传国策、警示犯罪的新闻，公安局不紧不慢地审理案子，缉毒，枪毙毒贩。时髦事物就是发廊里贴着的梦露的照片，是年轻人家里贴着的小虎队的海报，还有就是去电影院、录像厅看武打片，去舞厅里跳跳迪斯科或者“快三慢四”，很多男人女人没有舞伴，也不好意思邀约异性，就男人搂着男人跳，女人搂着女人跳，有些滑稽的舞步却充满自信；舞池外，是醉眼迷蒙的彪悍青年们。一个个百无聊赖的学生、小流氓，青春期的荷尔蒙正当旺盛，拉帮结伙，不过，敢在歌舞厅里滋事，打架的人，都不是一般人。没有外来事物侵扰的日子，客运站发往昆明的长途班车，班次稀少，一到夜晚车站一片死寂，坑洼不平的小城市，连路灯都难得一见。小诊所、米线店、茶室、商店、电影院，包括水晶彩球旋转、五音不全的女歌手一遍遍唱着《我曾用心爱着你》的简陋歌舞厅，都几乎只为本地人服务。至于那些小桥、流水、柳树、公园、雪山，城外面的青山、田野、河流，大家看惯了，它们就兀自存在，绿了红了白了，再绿再红再白，和当地人们一起四季轮回。这些场景，像极了贾樟柯电影里的片段。《云之南》自从90年代初在英国的电视台播放以来，就赢得了很多观众，节目风传于欧洲，得了很多奖。光是在英国，导演就收到了一千多封信（据导演说），说他完成一个伟大的工程，片子被昆明观众看到却是第一次。作为纪录片，本片的技术娴熟练达，视角、剪辑、收音、镜位、场景、人物，都堪称教材，很多地方镜头流转堪称神奇。这是一个像剧情片的纪录片，自然流畅，紧凑圆融，为了让被拍摄者无视摄影机的存在，八个人组成的团队，先和当地居民同吃同住了九个月，之后才开拍，五年的辛苦程度（三年拍摄，两年剪辑），相当于花掉了导演三十年的气力（导演语）。拍摄获得了中国有关部门的支持，却不属于风景片，或单纯的主旋律。它只是一个中国美丽小镇，一群人的生活状态。时至今日，片子的唐医生已经去世，本该才60岁的老木也去世了，丽江在变成为一个什么样的地方，去过的人都有发言权。观影现场，一个受本片影响，而后出来外面从事电视制作的，四十多岁的丽江人，以及丽江外事办的官员说，现在的丽江人民还是没有改变核心价值观念，对平安、幸福，健康等普世价值的追求还一如既往，不要害怕现代化的进程。但是，不一定每个人都会同意他们的说法，就像，在没本地人居住的老城里，如果不借助想象力，你联想不到往昔的日常生活存在一样。《南方人周刊》报道过，很多人家租出去房子之后，有了钱，却不知道怎么花，孩子们变了，不愿学习，浮躁好斗，过着无所事事的生活。如果这些拍下来，是不是还能在下一个二十年后，感动一批人呢？观影结束已接近凌晨，短暂的问答时间，很多人争着提问，导演清晰如初地回顾当年的时光，解答观众的疑问。要不是主持人宣布提问结束，估计争论和交流要一直进行下去。我想问导演，他有没有看过中国导演贾樟柯的电影，因为他反应的时代和贾樟柯反应的时代时间接近。气质类似。而他的《云之南》，让我想起了意大利导演米开朗琪罗·安东尼奥尼的《中国》。这些问题我都没问，尽管，拥坐在第一排，我要去抢话筒提问，其实很简单。因为，看完片子，我就知道，我已经不太需要太多答案了，或者我满脑子都是自己的答案。

说实话，刚开始入坑人鱼江湖，是在抖音上不停的刷到，然后就入坑了人鱼剧组的颜值。

听说这部影片很甜。结果蛊惑我看了了，嗯，不是很甜是超甜好吧，但是也是挺虐的。不过终于看到的人鱼故事不是现代得了，而且我觉得这部片子很唯美哎，还是有值得看的地方的

不吹不黑，质量没有出众，也没有很烂。恩，我是一篇公正的影评。

先说说优点吧。

吹爆服化道，调色神仙滤镜，BGM，妆造布景。没有像正剧一样考究古代的妆造，但是莫名好看是怎么回事？女主的每一套衣服竟然意外的好看。那件大花衣服连体裤淘宝同款竟然混搭出了灵动可爱的感觉。配合枫叶装饰的发型和耳线，还有女主的神颜，真的是超级好看了。不得不说，剧组的造型师有化腐朽为神奇的搭配能力。真希望剧组能送耳环，太好看了，有贝壳有鲤鱼，每一个都好看。

不太明白的是，网友吐槽男主头上有点绿。本来看着剧快哭了，打开弹幕就一秒破功。笑死了。虽然头上有点绿是不合适，可是我怎么觉得那么好看。盟主千金的头上也有树叶元素的装饰。鱼姬的头饰造型上则增加了银杏叶装饰，是好看的。

一直被重复的利用的两颗假枫树，成为了画面色彩的基底。浪漫红色枫叶的暖色系，成为了贯穿影片的整体色系。在人物服饰的搭配上，时尚和古风的混搭原则，多次选用轻纱、亮片等材质，搭配贝壳、泡沫等夸张装饰品，所以看剧的时候都会觉得又时尚又古风。其中一场大婚婚礼场景，真的让我get到了中式婚礼的美。

然后就是被大家广为吐槽的剧情啦

确实，很老套。男主竟然是因为情花之毒忘记了女主。这个理由真的是吐血。虽然整体上看很狗血，但是我还是流下了两行泪水。因为其中有些点打到我了吧。

两人甜蜜片段那一部分，女追男的套路真的是看得我津津有味，到现在还是想知道被吻到抓被子是什么感觉啊哈哈。两人后来虐的那一部分，尤其是婚礼那段，太感同深受了。此处应该艾特一下结婚的前任，到现在还好奇他为什么非要叫我，扎心不知道吗。故事的结束鱼姬被阴情刺死，那句恩将仇报简直心痛。即使是这样，鱼姬还是将最后的精血给了阴情，以缓解他的情毒。可能是最近被男朋友气的吧，看见这种说爱情的片子就感同身受不能自拔。果然，爱情里那个愿意粉身碎骨只愿你好的人，都是女人。李承鄞一生寻找，阴情也一生寻找，有个什么用。负了就是负了，再多的后悔也找不回来了

最气的是，我竟然不能骂男主渣男。他只是忘记了，不是背叛了。真的是痛苦都找不到缘由的发泄口，只能说编剧真的是太狠了。可是，大家不知道的是，鱼姬爱上阴情的那一刻，就注定了这是个死局。爱上一个人，一辈子都会困在其中。你不知道，我不是不想逃，是根本就舍不得。爱上你，我就输了。

这就是动情的下场。美人鱼还是化成了泡沫，男主竟然是被活活冻死的。爱都是泡沫，是昨日的花火。一瞬间的闪亮就需要付出粉身碎骨的结局。但还是有人前仆后继。果然，在这个什么都讲求效率和回收比的年代，爱情就一直一直会是个例外。哎呀，有毒，我们这些祖国的花朵还是走开好了，哪天不注意就会深中情花之毒啊哈哈!

周而复死，是一部有诚意也有深度的电影。四十岁，男人的一道坎。周立言，和其他画家一样，想成名，然而现实是画五百一幅，只能挂画展的厕所里。四十岁，黄帝内经，说男人肾气开始衰退。落魄的人生，要么认命，要么改命。人死了，画成了绝品，于是他被设计成了大师，画炒火了。就像凡高，这是多少画家的梦想。一个轮回开始，失忆的画家，成了另一个世界的那谁，那谁，无名无姓。那谁和那狗，那羊，那群孩子一样，脱光了，赤条条，不再被信用债务追，不再被妻子亲人依靠，他的新生本来可以继续。然而爱他的小雨还是为他不惜一切找到了原来的身份。大师，别墅，粉丝，财富，一切辉煌的光影下，妻子孩子是别人的，房子名气也不过是孔方手上的棋子。正如我们每个人无论生，甚至是死，都无法真正轮回。于是，电影在第三幕开始要杀死复活的周立言。前妻和好哥们，一个代表爱情，一个代表友情，联手要置死他。代表利益链的最高端，孔方，无所不用手段，活埋他。周立言名气有多大，死像就有多惨。当一个人重新审视名利于自己的关系，却发现，世界对自己生命的珍视，还不如一条狗。一条狗最无辜地死去，周立言开始了为自己真正地活着，设计了一场彻底的死亡计划。有些电影是就着爆米花呵呵一笑的。有些电影，是要用一杯茶用心慢品的。周而复死，属于后者。每个人都可以品出自己的味道。正好是四十岁的年纪，正好是不出名，作品卖白菜价的那个周立言，我，读出来一种欣慰。四十岁，经历生死，也可以在肾衰的年纪，来一次咸鱼翻盘。适合疫情期间，拉片的故事。电影有可圈可点之处，也有瑕疵。不过瑕不掩瑜。

第一次看的时候不懂事，最近写东西之余又看了一遍，发现果然是我国历史片中之佼佼者。林则徐的瞻前顾后，关天培的大义，义律的公正与狡诈，诸多贪官及各个小人物都刻画得非常生动。

最有趣的一个细节是，那个公子哥（好像是怡和行伍浩官的儿子）向林则徐呈交怡和行历年行贿记录，两广总督邓廷桢、广东巡抚怡良大名在列。然林则徐却斥曰：“大敌当前，用此假冒账册自乱军心”，“你让我一个一个抓，不是广东官场就没人了?”后又当着邓廷桢将此账册烧掉。邓大人随即表态,坚决支持禁烟斗争。《道咸宦海见闻录》里所载日日花天酒地的邓嶰筠如今能当上“民族英雄”，此刻之站队功不可没。

其他历史，应该经过严谨考证，基本还原。对英国人的描述也很生动，不是一味贬低。唯一几个几个与史实不符的地方应该是凸显民族气节刻意为之，比如定海县令姚怀祥是投水而死而不是饮刀自尽，关天培是胸部中弹而死，英军并未强攻虎门而是侧后包抄（当时的清朝军队还不知道占领制高点对战斗的意义）。

其实邓超和孙俪都算的上是演技派了，可是谁能告诉我《恶棍天使》是个什么鬼？难道说是剧情太烂了，从而导致演技派的演技也消失不见了？

本来看电影的演员阵容的时候还很期待这部电影的，想着演技派加演技派的电影应该是精彩分层的，然而《恶棍天使》让我明白了1+1＝0的道理，一部剧情混乱，强行搞笑的喜剧电影简直刷新了我对超哥那装疯卖傻的形象的新认知。还有其实不太明白好好的演技派，为什么要演这样一部烂片来拉低自己的口碑啦，难道是夫妻二人太闲了？

最后希望超哥不要再演喜剧了，受够了你的装疯卖傻了，还是好好的演电影电视，让我们看那个实力派的邓超吧。

原文请见：吐槽|《我是余欢水》里还有正常的女性吗？

家属看得津津有味，我却对近些年风靡的“中年男人危机”这套故事逻辑无感。

当然了，该剧也有值得称道的地方。第一，叙事节奏没问题，不注水、不拖拉，直入正题，将中年男人余欢水在家庭、职场、社会中遇到的危机穿插展开，剧情紧凑，高潮迭起。第二，男主演技精彩，微表情到位，情绪转换自然，给角色本身加分不少，丝毫看不出以前角色的影子。第三，个别片段的黑色幽默映射社会现实，好笑中带着讽刺，笑点不尴尬。

我知道这是个赤裸裸的大男主戏，女性角色都是配戏的。但是！编剧和导演是不是对女性有什么误解？里面的女性角色是在给女性群体拉仇恨的吧。

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多一分给演员，把我心爱的经典故事拍成这样，虽然说这几位演员都是我喜欢的，尤其是周讯，但是这故事太简陋粗糙了吧，乱七八糟的情节太牵强，不过电影特效还不错，而且看完电影想不起有什么可回味的地方，空有框架没有内在的东西，电影看的就是个故事，你这看完了跟看个简介差不多，能不能不要那些不实际的东西，踏踏实实拍一部聊斋

没有男主那么富，也不像贫民窟的邻居那么穷；还没生孩子，更不用考虑孩子的择校问题，这个电影本来就是看看图个乐呵，但是，电影中传递的一个现实却是细思恐极：刚搬到富人区的女主和小PIA去玩耍，但是旁边的小孩们都不和他玩。我们以为，凭借自己的努力，可以竭尽所能往上爬，到不属于自己的那个阶层。但是，我们却忘了，那个阶层还可以选择不接纳我们。

影片别的地方也有暗示这样的现实：校长年轻时不得不帮助富人做作业才能被邀请去生日派对，而去了生日派对却也仍旧是被孤立。有了贫困生入学名额，却还需要缴纳昂贵“课外活动费”，我们能够想象，交得起一次，不代表每次交得起；交得起参加费，不代表能够和富人一样程度的参与其中，那最后，不是这些贫困孩子被孤立，就是他们主动选择封闭自己的内心，不参与其中，免得一次次被提醒自己不属于这里。

我曾经听说上海某私立小学的一件小事。每个学生会被要求，轮流负责班级的美化。听起来没什么问题，让孩子有主人翁意识，也鼓励孩子们发挥自己想象力创造力执行力。但是，最后却变成了比拼家长的财力物力。刚开始只是孩子让家长帮了个小忙，打印或者设计一些东西。后来，孩子们不愿意做的比别人差， 就越来越多的求助于家长，比“创意”，比“效果”。最后，甚至有家长直接找广告公司，承接了这个“项目”，据说一次整体服务下来，花费高达20多万……

在座的看官们，你有这20万吗？你愿意花这20万吗？

最终，男主选择了让孩子到公立学校读书。虽然是理想化的处理，某种意义上却也是让人背后发凉的无奈选择：阶层，本来就是人组成的，不存在一厢情愿。费劲心思到不属于你的阶层玩了一圈，最后还是从哪里来，回到那里去。贫民窟的小男孩是，男女主的小女孩也是。

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（以下是无差别打击的负能量）

原来点进的这个问题叫做，哪个情节最能引发你的共鸣。以上我说的问题，很不幸，不仅在教育中出现，更纠缠在我们生活的方方面面。不论是中产新贵们一步步往上爬，还是农民工兄弟们到外地打工赚钱，当我们身边的环境改变，我们就有大几率面对这样的问题。而这个问题的解决办法，某种意义上而言，只能是披着各种外皮的消极逃避罢了。唐人街是孤独的产物，网络是是逃避的居所。我们费尽心思经营在各种社区中经营的圈子，代替了我们本该在现实生活中敞开的内心。

只是如此还不能让我们安心，我们还会欺骗自己。其实，这是一个身份认同的问题。当我们身边的环境改变，我们希望融入其中。如果融入不进去，那么，我们便会强调自己原有的特性，以欺骗自己，不是我“难以”融入，而是我“不想”融入。

不管我们是出于主动、或者被动，现实就是，运转这个世界的巨大惯性，从来不允许我们用一己之力来挑战它。

祈本里香是他生命的初始与尽头，是世界的秩序与答案，是他永不言弃的信仰和唯一盲目的信徒。将一切建立在虚无缥缈的感情上愚蠢可笑，但里香的死亡与复生让万事万物有迹可循。乙骨始终忘不了里香消散的那一刻，女孩笑着朝他挥手，如露水蒸发。黍熟黄粱，漏尽钟鸣，最后他承认与不承认的事情都在这一刻离他远去。他站在空白世界的中央，感知里香成为他的一部分。所以在世界的中央，其实站着他和里香……他们相对立着，沉默无言。

他知道咒力终有止尽，而爱永无尽头。这是乙骨忧太所信奉之事。他不能背弃里香，正如他不能背弃自己。