美国国家电视台今天报道，一伙不明真相的群众聚集在好莱坞标志下举牌抗议，原因是IMDB，烂番茄等网站没有及时更新中国新片Painted Skin的相关信息。洛杉矶市政府官员予以高度重视，加利福尼亚州领导作出重要批示，要求相关部门做好维稳工作。截止到正午12时许，围观群众已渐渐退去，目前他们情绪稳定。但据法新社报道，群众不满情绪十分高涨，目前仍在大牌子下集结，IMDB，烂番茄等网站的负责人刚一露面就遭到了影迷投送的哈密瓜，鸡蛋，烂番茄的“热烈欢迎”，还不等说一句话就被轰下讲台。

德国图片新闻报现场采访了一位影迷，这位影迷穿着Painted Skin的T恤衫，看来是Painted Skin的铁杆影迷，他当场撕碎了一幅勇敢传说的海报，愤怒的说道：我们的国家就只会拍这种骗人的儿童片给大家看，我都已经三十五岁了还是个处男，难道我还要看勇敢传说吗？我要看Painted Skin！强烈要求广电总局开放美国电影保护政策，消除美制电影保护档！
 
美国一家知名团购网站的负责人接受了基督教箴言报的采访，他表示，他仅仅在推特上更新了一句“我们可能要考虑开展Painted Skin的团购活动”就被各种@各种留言和私信挤爆了电脑，因为搜索Painted Skin关键词的用户太多，推特不得不采取限制措施，所以现在用户搜索该关键词只能看到一堆提示，翻译成中文的意思大概是“根据相关法律法规和政策，“Painted Skin”搜索结果未予显示”。

当天，因官方百般阻挠而推迟许久的”Painted Skin“脸谱主页终于上线，上线仅仅24小时关注人数就比黑暗骑士崛起+霍比特人还要多，脸谱创始人马可·扎克伯格也火速关注了该页面，不过出于某些因素的考虑，他没有发表任何言论。Painted Skin主页当天盗发了从中国校内网画皮二主页转过来的一些定妆照，剧照，花絮视频和演员生活照，被数百万人狂点”转发“和”赞“。当Painted Skin管理员声称这些资料来源于中国的校内网并贴上了链接时，粉丝们失望的发现该页面无法显示，随即，美国工信部的投诉热线就被打爆了。

美国国家电影公司一位不愿透露姓名的负责人当天无意说漏了嘴，他令人震惊的表示，Painted Skin目前已经过审，题材和剧本并无不当，等待合适的档期或可上映。十分钟后另一条劲爆的消息传来，Painted Skin可能会被迫和另一部超级英雄电影The Amazing ZHU ZHU XIA同天上映。随后立即有观众打进有线电视新闻网的热线愤怒的表示，在美国我们只能看到黑暗骑士崛起这种烂片和超凡蜘蛛侠这类骗钱的作品，却看不到Painted Skin和The Amazing ZHU ZHU XIA！一想到全世界影迷都可以同步欣赏到这两部作品而我们要等上一个多月还可能会少看一部，我的心就要碎了！

然而，美国的某些电影人却不知好歹，克里斯托弗·诺兰就在推特上发表了一条颇有争议的评论，他写道：黑暗骑士崛起作为美国的超级大作，超好的映前口碑让我信心爆棚，黑暗骑士崛起将不惧任何中国大片，月底公映票房至少3亿起步。推特上的两个刺头美国电影票房吧和东亚电影票房吧纷纷转发并予以痛斥，一位ID为”SMALL SEA“的美国用户还讽刺的说：狗主人把老虎和狮子都赶走了，扔下一大块肉。狗儿立即自信的说，无惧任何野兽，这块肉一大半归我！不过言论发出后不足30分钟，该条微博就因不适合公开而被屏蔽。

与不知好歹的克里斯托弗·诺兰截然相反的是，彼得·杰克逊和马克·韦布则悲观的表示，自己的作品恐怕难以正面和中国大片对抗。彼得·杰克逊已经在脸谱上发言宣称自己的作品《霍比特人》将在12月电影保护档上映，而马克·韦布也谦虚的表示自己的电影如能回本就是祖坟冒青烟了。

一些电影界的著名人士在同天也发表了一些个人的见解，以下是部分摘录：

《复仇者联盟》导演乔斯·韦登：上半年我的作品FLOP的不知道哪里去了，本来我已经没有信心再拍电影了，但看了Painted Skin的预告，我又发现我还是热爱电影的，感谢Painted Skin给我了希望与爱。

《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆：我看了乌尔善发给我的一份拷贝，里面是Painted Skin五分钟的试映盘，我无法形容我有多么的震惊。彼得·杰克逊和我费尽心血研制的48帧、60帧技术原来早已在这部电影中获得了完美的应用……我震撼的快要哭了，这才是真正的史诗魔幻巨作，这才是真正的视觉特效大片，我在此正式宣布，为了不玷污视觉效果这四个字，《阿凡达2》我不拍了。

漫威之父斯坦·李：得到Painted Skin正在招募群众演员的消息，我本来想在其中客串一个角色，可等我费劲千辛万苦拿到中国的签证赶到中国的时候电影已经拍完了。美国的新闻审查制度太严格了，中领馆前排队的人也太多了。

《七宗罪》导演大卫·芬奇：他们一直叫我美国冯小刚，可自从我看了Painted Skin，我希望他们改叫我美国乌尔善。

《普罗米修斯》导演雷德利·斯科特：别人都说我能拍文艺片，战争片，科幻片，惊悚片所以非常了不起，可我听说乌尔善以前是拍小广告的，现在能拍电影了，我感觉我弱爆了。

《穆赫兰道》导演大卫·林奇：他们说从一个导演的发型上能看出一个导演的风格，我认为这句话在乌尔善身上不适用，因为我的智商没能看懂Painted Skin。当然了，天才和我们这种凡人怎么能一样？

《一天》演员安妮·海瑟薇：我本来想演迅哥儿的角色，我递交了申请，在北京电影学院前蹲了半个月，吃了36碗盒饭，最后还是被涮下来了。他们说以我的水平连群众演员都当不了，长相也不够国际化。

《黑客帝国》演员基努·里维斯：我打开我的腾讯邮箱，发现有一封来自中国的邮件，一个导演邀请我出演一部戏！我兴冲冲的赶到中国，以为是Painted Skin，结果是《太极侠》。TMD。

《神探夏洛克》演员本尼迪克特·康伯巴奇：我必须得承认，从昨天开始，我已经是坤哥的脑残粉了。

《神探夏洛克》演员马丁·弗瑞曼：我因为要出演《霍比特人》已经被英国的粉丝黑了个遍，如果要让我再选一次，我要出演Painted Skin。

《哈利波特》伏地魔扮演者拉尔夫·费因斯：昨天丹尼尔·雷德克里夫打电话告诉我我长的很像费翔，我高兴的哭了。

大量Painted Skin影迷兴奋的在网络上刷新着自己的评论，以下是部分摘录：

一位来自德州的影迷：我是一家实体书店的老板，本来我的店已经快垮了，但自从Painted Skin发行了预告片，我这里的聊斋志异就卖光了。感谢乌尔善，我又交得起这个月的社保了。

加利福尼亚州影迷：我们这里组织了前往墨西哥观看Painted Skin的活动，天天看好莱坞电影，我已经快疯了。听说墨西哥和中国大陆电影市场是同步的，我们立即就决定要去墨西哥看Painted Skin的首映。

华盛顿区影迷：我家住在东三环，昨天中午东五环举行了一场小型的Painted Skin粉丝版聚，我上午八点出发，结果等赶到的时候版聚已经结束了，FML。

新泽西州影迷：听说Painted Skin包含一些影射现实的因素，希望审片子的那帮人没看出来，否则到时候我又只能看黑暗骑士崛起了。

新奥尔良市影迷：不知道Painted Skin引进后负责译制的那帮家伙会怎么糟蹋这部作品，为了不受字幕的困扰，我已经学习了八个月多的汉语了，但最近一次四级考试我得到了该死的424分，见鬼。

纽约州影迷：楼上的，我汉语TMD考试已经过了，明年我就可以去武汉大学念书了，哈哈哈哈哈。

底特律市影迷：我刚刚下载了杨幂在上海电影节红地毯的走秀视频，谁要可以联系我，我的QQ是2564XXXXX……

据称，Painted Skin引发的魔幻狂潮还将继续席卷全美，这部电影能否在美国一刀不剪上映，最终将创纪录的砍下多少票房，我们都将拭目以待……

这篇剧评可能有剧透 2408：更好的人 这一集讲的是跨性别者，男变性女，有人专门针对这样的人，欲望和愤怒并发，qj和杀戮并行，仇恨犯罪。 我得凑够字数。最开始的受害人是警察的儿子，刚满21岁。第二个受害人是已经变性成功的女子，她假装顺从趁机拿到了防狼喷雾，罪犯逃跑摔下了防火梯，躲在了地...  (展开)

私人认为，两部最好的功夫电影之一。
另一部是周星驰《功夫》。

这片儿，不只是打得好看，而且在功夫的呈现和“功夫语言”上，最浮凸的一部。

我们这代看武侠的人，都默认了一些武侠基本定式。
比如，功夫是分风格的。刚柔、快慢、泼辣凶猛和轻盈灵巧。
比如，不同的性格，对应不同的功夫。比如洪七公光明正大，就该用大开大合的降龙十八掌。黄药师潇洒不羁，就该用缤纷轻盈的落英神剑掌。令狐冲无拘无束，就该用无招的独孤九剑。莫大先生隐于市，性格难以着墨，就该用百变千幻衡山云雾十三式。
比如，功夫的格局也是人品。功夫大师都讲究境界。

这些，在《精武英雄》里，体现得很完美。
霍廷恩代表着传统中国功夫，技巧、灵活，但实战略微不太行。
陈真代表着中西结合的功夫，迅速、机变、爆发力。
芥川龙一代表着传统日本功夫，空手道。
船越文夫代表着日本武功的至高巅峰。扎实有力，实战出众。
藤田刚代表着实战技击的巅峰。
他们打起来，是看得出风格差异和各自性情的，历历在目，这就够了。


陈真以中西合璧的打法，击败霍廷恩，然后和船越文夫那番对话，就是功夫不同思想体系之间的对话。
“要击倒对方，最好的方式是手枪。练武的目的，是把体能上升到极限。要达到这境界，就要了解天地众生。”
这些其实是《一代宗师》级的话题了。

周星驰《功夫》是是用了大量华丽展示加上特技，还原了我们童年概念里功夫的样子，加以碰撞，是写意。
《一代宗师》则是把他们的境界和功夫家的江湖加以描述，是写实。
《精武英雄》的情怀，未必有上两部那么深沉，但在打戏设计上，真是能完全体现上面所说的，”功夫人格“和”功夫语言“。打戏结合说理的扎实和华丽上，是独一无二的。


个人认为最有味道的一段话：

陈真：船越先生的武功第一，是说他的武功修为，不是他的杀人伎俩。
船越（摇头微笑，喃喃对空处）：霍元甲，我输了。我没想到你有这么好的一个徒弟。

打架拼身体举世无双，隔空斗起情怀来也是韵味悠长。

对于张澎澎很多粉丝并不陌生，《特种兵之霹雳火》和《非凡英雄》的部分电视剧中，一系列军中绿花形象给观众留下了深刻的印象，甚至这都几乎成了她的表演名片。当然，从以往的作品来看，张澎澎对于军营题材确实有独到的理解，她所塑造的当代军营女孩往往都极具个性风采，不仅展现了当代军人的形象，也体现了当下年轻女孩的思维方式。


然而，对于一个优秀的演员来说，自然不能局限于某一类型的人物塑造上，即使是皇帝专业户也总有让人看烦的时候。由侯杰导演的高人气网络小说《总裁误宠替身甜妻》同名网剧是张澎澎的一次华丽转身，也是一次对自己表演技艺的挑战。在该剧中张澎澎同时扮演两个性格及脾气都反差极大的双胞胎姐妹，这对她来说也是一种新的尝试，从观众的反应来看，无疑这一尝试已经取得了不小的成功。


面对顾西城（何明翰）这样的钻石王老五，很多人不顾一切的扑上去很正常。一如现实中的富二代们从来就不缺女友一样，顾西城也是那种坐拥上亿身家的超级阔少。对于女人来说，如果能傍上这样一位年少多金的主，那至少就拥有了进入上流社会的阶梯。司马迁当年就说过，天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利。嫁入豪门一直就是女孩的人生捷径，贺锦兮（张澎澎）的选择可以说是最喜闻乐见的项目，看看香港那边已经生了孩子还没拿到本的傍富豪者，我们就会明白贺锦兮奋斗的意义。


当然，很多时候世界的多样性就在于不是每个女孩都愿意如飞蛾扑火般奔向豪门的，尽管选择坐在宝马车里哭的远多于坐在自行车后笑的，但毕竟后者仍然存在。苏颜兮（张澎澎）就是这样一位女孩，对于顾家的倾城财富并没有任何感觉。很多时候富豪的生活也是一种负担，所谓汝之蜜糖，我之砒霜，过于绚烂的生活会产生某种不真实感，有时候我宁愿生活的平淡一些。


剧情的张力恰恰就在这儿，一心想嫁入豪门的贺锦兮偏偏因为整容失败而无法达成心愿，不想与豪门有所关联的苏颜兮却又无奈迫于姐姐的要胁而不得不顶替姐姐来一出现代版的姐妹易嫁。有求皆苦，无欲则刚。姐妹俩的性格反差即在这儿，一边是费尽心机地经营富贵，一边则是无所挂碍地自然发展。对于张澎澎来说，她所表演的关键也正在于此，如果把姐姐的有欲与妹妹的无求同时展现出来，就成为整部剧作成败的核心问题。在这一方面，我们不得不说，尽管还很年轻，张澎澎对两个不同性格角色的驾驭却如同老戏骨一样精到。


对于贺锦兮这一角色来说，她极力想嫁进顾家，但却又必须营造出某种云淡风轻的外观。张澎澎的表演拿捏的恰到好处，在与竞争对手的交锋中显得不动声色又带有某种傲气感，然而在面对亲妹妹时则又毫不掩饰自己的心机。而苏颜兮则完全通过自身个性的发挥，因为对顾西城并没有什么物质的欲求，自然也就无须照顾对方的情绪，对于对方某些盛气凌人的要求也可以坚决说不。在不经意间，一个善良中又带有一些小任性的普通家庭女孩就跃然而出。通观整部剧作，张澎澎就是在这种有欲与无欲之间任意切换，也让观众充分感受到了她的表演实力与潜力。

这篇影评可能有剧透 最早这部片子我是在平遥国际电影展上看的，那还是《宝贝儿》首映礼，所有主创都去了，现场也来了很多的粉丝，大多都是冲着杨幂去的，第一遍看的直观感受就是：①这部片子好平静，没有很强的戏剧冲突，故事叙述的也相对简单，导演用纪实的手法拍摄这些人物的平淡的人生和对弃婴...  (展开)

二十岁的时候，我们总是觉得爱情是抽空于生活之上的，不可一世，而往往忽略了手边最真实的幸福。

[恋恋春熊]里，东和一直暗恋着贤彩。

他偷偷地躲在贤彩的衣柜中想吓唬她，结果因为等待过久而沉沉睡去；晚上贤彩说想吃拉面，他就在贤彩的楼下开始煮面……

而贤彩一直在寻找她的图书馆王子，于是东和开始冒充这个王子。只是谎言总有被拆穿的一天，感觉受骗的贤彩愤然离去。

一向温和的东和吼道：“你处于错觉之中，对一个从未见面的男人，你已经动心了。贤彩，他不是你要找的人，他只是画中的王子。想想看，他给你钱还是给你饭？不能在你身边陪你，无影无踪，只会说我爱你。有什么用呢？”

影片的结尾是温暖的，贤彩最终明白，幸福的定义究竟如何。

在想当然的二十岁里，除了自己，这个世界还有谁会真心对待她？！

陈可辛是位什么样的导演，大家都很熟悉。《投名状》本质上还是一部文艺片，一部有大场面的文艺片。

故事讲得很成功，但并不复杂。小而言之可以看到兄弟情义，大而言之可以看到政治寓言，每种解读方式都一马平川，不需要“解谜”。如果我能从中看出点什么新东西，那首先是吴思先生的那本书：《血酬定律》。

血酬，既流血拼命所得的酬报。庞青云、赵二虎、姜午阳，这兄弟三人所处的生态环境，放眼望去是一片红海。在这样一个血酬的世界里，如何用自己的血换取更多的酬报？如果用别人的血来为自己换取酬报？如何用一次大规模的出血来最终摆脱血酬世界？……面对这一系列问题，兄弟三人各自给出不同的解答，却最终都被划上血淋淋的红叉；他们的血，最终都成为别人换取酬报的资本和筹码。



如何用自己的血换取更多的酬报

直到攻打舒城，兄弟三人都共同面临这个问题。对这个问题他们给出了同样的答案，因此在影片的这一部分，兄弟三人最能生死与共，肝胆相照。

做匪？做兵？兄弟三人在这一问题上的推演几乎完美再现了《血酬定律》的第一章：《匪变》。时局动乱，百姓赤贫，仅有的资本就是自己的血。如何在不同条件下实现利益的最大化，看看《匪变》一章的几个小标题就能窥见大概：

现象之一：土匪种地
现象之二：土匪保民
……
第一推想：匪变官
第二推想：官变匪
第三推想：匪变民
第四推想：民变匪
……

既然是用《血酬定律》解读《投名状》，而不是用《投名状》解读《血酬定律》，那么此处就不再多转述《血酬定律》中的理论了。总而言之，厉害分析的结果清晰明了：赵二虎之流当初活不下去，就只能由民变匪；如今做匪也活不下去，就只能由匪变兵。

——我没想到自己会写出如此冷冰冰的文字。面对这样一部血肉饱满的电影，面对兄弟三人纳投名状后轰轰烈烈的结拜，面对舒城血战中孤注一掷的搏命……我本想写得更加感性一点，煽情一点。但或许事实就是如此冰冷，当生死与共、肝胆相照的热血冷却，剩下的不过是赤裸裸的利益关系而已。

所以影片借姜午阳之口描述庞青云的心思：“他说他不相信投名状，但他相信我和二哥”。庞青云信另外两位兄弟什么？信他们的人品？才干？忠诚？义气？或许都对，但都不是根本。——最根本的是：庞青云很清楚，赵二虎和姜午阳在此时此刻和自己的利益诉求完全一致，他们要生存，他们要用自己仅有的血来换自己的命，他们背水一战因而意志坚定，他们是一根绳上的蚂蚱所以绝无可能背叛。庞青云最信的，是这个。

非但这兄弟三人如此，他们带出来的一群土匪也如此。这就是为什么冲在最前面的两百人会势如疯魔甘当肉盾；为什么一个小土匪会用肉身挡下轰向庞青云的一炮。一起打舒城的另一个将领瞠目结舌：“疯子！”——如果他能了解庞青云们的生存状态，他就会知道：庞青云们一点不疯。为了活下去，这群亡命之徒做出了最精明的选择。

把帐算得更细一点：当赵二虎当匪时，偶尔分一次大米就能让村里人欢天喜地，而且还难说被官兵剿杀。而一旦当兵，只需一次胜仗，村里人就可以放心大胆的分钱了。死者的亲属哭哭啼啼接过白花花的银锭，——稍有历史知识的人都不难看出，那些银锭足够几位老人衣食无忧安度晚年。如果继续当匪而不当兵，如果当了兵而不搏命打胜仗，银子从哪里来？那个拿肉身挡炮的土匪，他不是为了救庞青云，他只是为了救自己全家。血酬的极致就是命酬，他早已精确的算出了自己这条命的价格。（在召集两百肉盾时，赵二虎一句“有安家费！”，顿时应者云集。大家都愿意用这个价格卖掉小命一条）——而“命价”，正是《血酬定律》第二章的主题：《命价考略》。



如何用别人的血为自己换取酬报

兄弟三人的第一次分歧，是在攻占舒城后不久。

“抢钱！抢粮！抢地盘！”，——据说这句台词原本是“抢钱！抢粮！抢女人！”，在大陆公映时才改成了现在的版本。无数史实证明，对城破后肆意掠劫的允诺，是率兵攻城最有效的激励手段。肆意掠劫，意味着对命价不设上限；不设上限的命价，最值得人们为之卖命。

然而两名士兵在破城后例行公事的强奸妇女，却被庞青云拉出来砍头。不但这两个兵苦苦喊冤，赵二虎和姜午阳也一头雾水：“为什么啊？”

赵二虎和姜午阳哪里知道，用自己的血换取酬报的阶段已经过去了。庞青云现在要做的，就是用别人的血为自己换取酬报。可以抢钱，抢粮，但不能抢女人，这意味着对命价开始有所限制。从不设上限到有所限制，这其中的差价到哪儿去了呢？不言而喻。——至于苏州杀降军，更是赤裸裸的以降军之血，换取攻占南京的酬报。

可惜这只是庞青云的选择，而不是赵二虎和姜午阳的选择。兄弟三人当初是因为别无选择而站到一起。一旦时过境迁有了选择的余地，三人分歧立现，投名状所代表的利益共同体也就不那么坚不可摧了。

其实庞青云的判断是最理智的。赵二虎自以为有了选择余地，实则未必：你真的可以做到“回家过好日子”而不必用别人的血换取酬报么？杀苏州降军之后，赵二虎坚持要带兵回家，是这一阶段矛盾的大爆发。从表面上看，他最终的回心转意是因为庞青云的信誓旦旦和最后一跪。可这一切并不比一句话来得更有力：你现在走，就是率众叛变，我会杀你的哟。

赵二虎有选择么？

他只能继续向前走，否则一切又会倒退到卖血求命，甚至卖血求不到命的境地。

只是正如庞青云所言：“我这一生，如履薄冰。你说我能走到对岸么？”——庞青云当然有野心，但他又何尝不是身不由己。既然没有退路，那就不要再瞻前顾后，决绝的一路走到底吧！

杀降军，是这种决绝的一种表现。能屈能伸，主动和魁字营做交易，是这种决绝的又一种表现。做完交易再攻南京，将魁字营一脚踹开，庞青云决绝得有够彻底。



如何用一次大规模的出血来最终摆脱血酬世界

还是那句话：“我这一生，如履薄冰。你说我能走到对岸么？”

血酬世界无比凶险，在一片红海中，庞青云貌似如鱼得水，实则如履薄冰。他太渴望上岸了。

现在，庞青云心目中的“对岸”隐约可见：出任江苏巡抚！向太后提出免税三年，是他对“上岸”后生活的憧憬。毫不犹豫的允诺“山字营带头裁军”，更意味着和血酬世界彻底决裂的决心：军队是血酬的资本，我庞青云现在连本儿都不要了，我是真的不在这个局里玩了！

而赵二虎对局势的判断总是出错：当初不能回头的时候，他要回头；现在能上岸了，他又不愿上岸。解放全人类的共产主义理想当然很好，只是早了几十年。——这一刻，投名状所代表的利益共同体彻底土崩瓦解。

影片的最后，庞青云和姜午阳在泥水中殴斗。一度不忍下手的庞青云瞥到巡抚宝座，顿时痛下狠手。巡抚宝座意味着什么？名利？野心？不，那是庞青云孜孜以求的对岸。——老子要上岸，你却拖我后腿，你他妈的算什么兄弟！

庞青云杀赵二虎，错了么？可难道赵二虎拖住庞青云不让他上岸就对了？不让庞青云上岸，和杀他有什么区别？如果能和兄弟一起上岸，庞青云何乐而不为？就算兄弟不愿上岸，我自己上岸还不行么？

不行！我们纳过投名状，不求同生，但求同死嘛！

那就毁了投名状吧。为了一个共同的目标，我们可以“但求同死”。现在目标南辕北辙，但求同死就成了你死我活。为了最终摆脱血酬世界，庞青云需要一次大规模出血，包括裁军（那些血没有流出来，但不再属于自己了），包括杀赵二虎。江苏巡抚，是庞青云的最后一笔血酬。



二嫂就是投名状，投名状就是二嫂

很多人认为二嫂（徐静蕾）这条线索在《投名状》中太过苍白无力，我却觉得这部分情节设置恰到好处。

先从别处讲起。

以血酬的观点来看，或者说，以经济学的角度来看，庞青云的每一次选择都是正确的。如果庞青云能对赵二虎和姜午阳阐述厉害关系，那么就算这两位兄弟迟钝一点，也不至于不能理解。

问题就在于，庞青云不能赤裸裸的挑明真相。

君子喻于义，小人喻于利。为了达成最终的利益目标，我们需要太多道貌岸然的道义外衣。而为了不同的利益目标而苦心营造的不同道义外衣，又往往自相矛盾。利益是不断发展变化的，而道德准则总要一以贯之吧？于是乎，道义在某种程度上成了一把双刃剑：当它和眼前利益一致时，它能够成为逐利行为的华丽外衣，为逐利行为提供内在动力；而当它和眼前利益背道而驰时，又往往成为内心的羁绊。

赵二虎和姜午阳就是这样被道义捆绑，不得脱身。

庞青云何尝不想为他们松绑。在这一点上，姜午阳显得“开窍”一点。有人认为姜午阳比赵二虎“圆滑”，我看未必。如果要说“圆滑”，那意味着从某种程度上“道义放两旁，把利字摆中间”，而姜午阳不是这样的人。虽然他也曾在现实面前低头，——比如跟庞青云一起去和魁字营做交易，比如听完庞青云的厉害分析之后忍痛杀降，——但他不仅没有放弃道义，而且始终需要在道义上有一个“合理的解释”：为什么以前那套道义准则不适用了，为什么在新的情况下需要新的道义准则，为什么前后两种道义准则能并存而不矛盾。

兄弟三人最早的道义准则很简单，就是三个字：投名状！这一道义准则在捉住强奸妇女的士兵要杀头时，做了第一次重大修正：“我们以前受人欺负，现在我们不能欺负别人”。多么冠冕堂皇，多么理直气壮，而且和投名状所代表的道义准则毫不相悖。姜午阳最早接受了这一解释，并主动担任刽子手：

“你们的命是谁的？”

“大哥的……”

无论这一解释在事实上多么牵强，但在姜午阳那里是合理的。这一重大修正成功的为“用别人的血为自己换取酬报”提供了理论依据。

甚至后来的苏州杀降，姜午阳一方面固然是迫于时势，一方面也是接受了庞青云那套道义上的说辞：“他们是兵，是兵就会死。”——姜午阳觉得这套说辞通顺合理，然后才能说服自己，放箭杀降。

庞青云解释得很辛苦。面对两个“喻于义”的兄弟，他几乎无法“喻于利”。他只能从道义角度不断提供注解，而且要自圆其说，不能和“投名状”这一道义核心自相矛盾。他苦苦维持了很久，最终还是不免破产。——在上岸这件事上，他理屈词穷；奸情暴露，更让他无法解释。

庞青云在道义上的破产，让姜午阳对他的全部信任都化为乌有。他们之间最根本的区别在于：对姜午阳而言，道义是目标；而对庞青云而言，道义只是工具。姜午阳一直以为庞青云是在和他们一起玩一场关于道义的游戏，其实他连庞青云到底在玩什么都不知道。——这种无知在杀二嫂一事上表现得淋漓尽致：“嫂子已经死了！你没有杀二哥的理由了！”

多么可悲，又多么可笑。到了这个关头，姜午阳居然连矛盾的核心究竟是什么都不知道，还一厢情愿的以为是为了女人。

从某种程度上说，二嫂就是投名状，二嫂就是道义的象征：在姜午阳眼里，它（她）很重要，很关键，是一切矛盾的核心。但在庞青云眼里，它（她）虽然也有点分量，但终究无关紧要，而且早就操过很多遍了。

如果你是庞青云，当你坐在屋里，听到姜午阳在门外喊那句“嫂子已经死了，你没有杀二哥的理由了”，——你是该笑呢，还是该哭？

本来就无足轻重的二嫂，在影片中被放到那样一个轻描淡写的位置上，又有什么不合理呢。



谁会玩，谁最会玩

正如前文所说：姜午阳很可悲，他连庞青云到底在玩什么都不知道。赵二虎也和姜午阳一样。

那么庞青云就很会玩吗？他知道“陈公”们在玩什么吗？

在血酬的世界里，庞青云纵然如履薄冰，但还算得上游刃有余。可浪里白条上了岸，就好比李逵下了水。当他在朝廷上朗声请奏免税三年，不知衮衮诸公们是何等心情，——会不会和庞青云听到那句“你没有杀二哥的理由了”时一样哭笑不得？

巡抚宝座，庞青云以为那是自己梦寐以求的对岸，却不知那只是海市蜃楼。他只看到眼前兄弟的刀，却没看到背后朝廷的枪。他只知道杀人会流血，却不知道什么是杀人不见血。

谁会玩？谁最会玩？

其实这兄弟三人都有“上岸”这样一个终极目标，只是为了达成这一目标，他们做出了不同的判断，不同的选择。他们需要用各自的实践来证明谁对谁错，这其中的你死我活并不是背叛。可惜苦海无边，无人能渡。《投名状》竟隐隐有了点《无间道》的意思。

本文首发于公号：缘叶二次元（yydacg） 白毛贤者到底是女孩子啊，果然是十分的适合女装呢，啊呸，她本来就是女生好吗？当然适合女装啦，所以这次《自称贤者弟子的贤者》顺便更新后，居然还穿了新衣服还真的是十分的少的呢。毕竟大家都知道，日本动画为了节约动画制作张数一般都...  (展开)

云之东/文

拍婚纱照更像是一场婚姻的预演，唯美的镜头之下，那些动人的白色纱裙，记录了爱情与婚姻的临界之美。

《求爱嫁期》聪明的以拍婚纱照为主题，带出五位俊男靓女各不相同的爱情故事（有情提示：下文有少少剧透哦）。

童谣和林申在电影里代表欢喜冤家型。恋情总是躲不过三个月试用期的童谣又一次失恋，无比郁闷的是这次她还要带着幸福的男男女女们到天蓝水蓝的海南拍摄婚纱照。正在海南度假的生态摄影师林申被童谣的清纯简单吸引，展开热烈又不乏浪漫的攻势，童谣却认为林申不过是个花花公子，没有安全感。然而有一种爱情就是在打打闹闹中产生的，当你还没有足够认识的时候，其实你已经爱上他了。

乔振宇和李呈媛在电影里代表闪婚男女型。两人一见钟情，约会四次便决定结婚。当两个人终于可以长时间的共处，才发现彼此有那么多的不合适。李呈媛说：婚姻不是靠一味的迁就和退让，如果我们在一起你越来越不开心，那还不如离开。其实两个人如果真的不合适，不如即早转身，也许真爱就在你的身后。

房子斌与童蕾在电影里代表时间迷失型。结婚已经十年的两人度过最艰难困苦的创业期，然而当他们越来越富裕，当他们越来越忙碌，对彼此的关心反而越来越少，拍婚纱照，只是弥补结婚时没钱拍婚纱照的遗憾，算是对十年婚姻的纪念。当他们终于有时间在一起面对分离时，才发现其实彼此才是那个对的人。当婚姻成为常态时，也许我们会不够珍惜对方，看房子斌和童蕾的故事，也许对每一位夫妻都会有启示。

赵思园在电影里代表勇敢放手型。在婚纱照的那天，才发现原来未婚夫和别人结婚了，这大概是最倒霉的准新娘了。但爱就是要学会即时放手，否则困了自己又有什么意义，不过便宜了那个负心人。赵思园一场酒醉后的放手，反而遇到了自己的真爱。

王一和马晓灿在电影里代表大大咧咧型。其实他们才是最幸福的，看上去有点二，却二得那么可爱。有时爱情里二一点反而是好事，两个人在一起，凡事都看得太清楚，烦恼自然也就来了。

除了爱情，两位男主角在电影里也跟上了时下的卖肉潮流，林申和乔振宇的标准身型，在电影里自然不能被浪费，露个胸肌腹肌什么的那是信手拈来。林申挺适合演这种看上去花心内心却对爱执着的小坏男人，有点不羁有点浪漫有点惹人爱。

除了卖肉，电影还卖景，海南已经在不少的电影里风情万种了，这一次，美景依然叫人难以忘怀。而林申为王一和马晓灿拍婚纱照，倒是可以让正准备拍婚纱照的情侣们学学，也许会拍出不一样的感觉。

旖旎风光俊男美女情长情短，这个假期，还不快快抓紧求爱！

这篇影评可能有剧透 一个人坐在电影院里卿卿我我的情人堆里瑟瑟发抖，也不知道是空调还是别的什么，正吹得我眼泪哗哗往下掉。 我不是抱着看商业大片的心情去的，只是在某一个阳光灿烂的下午，我心血来潮地期待一个无比黑暗肮脏、邪恶可耻、深不可测的故事，就这一点上，导演有些失败。因为看完，除...  (展开)

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作者：event全知道（来自豆瓣）
来源：https://www.douban.com/note/655755034/

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大家好，小e好像已经很久没有出现了，不是小e被美东罕见的寒流冻伤去冬眠了。而是小e在此期间去了两次印度。而现在，带着满身咖喱味和感冒回来了。。

说到印度，小e要非常自豪的宣称自己对印度电影（尤其是宝莱坞）满满的爱，也就爱屋及乌地爱上了印度文化。回美国后，上周末也特地去影院观赏了刚在全球上映的宝莱坞史上投资最大的影片Padmaavat （帕德玛瓦蒂王后）。

相信每一个看完影片的人都会拜倒在华丽的场景和主演印度当家花旦Deepika的裙下。 但这绝不是一部普通的宝莱坞影片。

刚刚看了本年度罕见的烂片——《天堂口》。我本想在烂片前面冠以“大”字，表示其烂的程度，但是出于对该片成本的考虑，以及对大导演陈凯歌的尊重，姑且就只叫它烂片吧。

看烂片的感觉就像吃了生虫的苹果。当你发现它的烂时你已经吃了一部分在肚子里，又吐不出来。那个恶心郁闷和悔恨，真是难以言表，恨不得把胃割掉算了。刚才看这部片子的时候也是这样，开始你并不知道它有那么烂，等你不知不觉看了一半时，才知道导演那险恶的用心。让人好生不解的是，无论怎么看，导演都似乎是处心积虑设计一部烂片。莫非他最崇拜的人是陈导，拍一部烂片向他致敬？抑或着拍烂片是中国导演成名的必由之路？

托尔斯泰说幸福的家庭家家相似，不幸的家庭各各不同。套用在电影里就是好的电影都是相似的，烂的电影各有各的烂法。再举《黑客帝国》为例，不知道龌龊司机兄弟有何本事，网络了一帮顶尖的精英来做一部电影。从剧本、导演、演员、视效、电影配乐——哪个抓出来都是一级棒。再看这部片子，剧本大傻、摄影大傻、表演大傻、居然后面还玩起了《英雄本色》那种火星人的玩意儿，完美复制了吴宇森式的假模假式。影片结束的时候留意看看导演，还真有吴宇森监制！我的天哪，吴导难道几十年只看自己拍的片子不看别的吗？他难道是在八十年代开始休克今天突然苏醒吗？好像不是吧，出去糟蹋了《碟中谍》又回来糟蹋国产片啊？这些导演到底有没有一点道德感啊？导演找他来做监制，也算是物以类聚。

还有一个问题我经常在想，作为演员，在听导演指导演出的时候，他本人是否知道自己正在参与制造烂片。比如导演要求他神经质地大哭大笑或者老死不死的时候，他是否会觉得这简直蠢到家了。以我多年的观察，演员比较无辜。否则我们就看不到黄金甲里面的周润发和巩俐，也看不到英雄里面的梁朝伟和张曼玉。基本上可以认为演员就像是个被人拐卖的女人，而导演就是个强奸犯，做的时候女人并不知道后果，只有等孩子生出来之后，才知道生了个丑八怪。我猜近年来好多不错的演员都有被人强奸的感觉吧，还都是被名导强奸。在中国拍片真的是不安全啊，搞不好就晚节不保，做个烂片遗臭万年。怪不得周润发后来去加勒比当海盗。起码当时他就知道自己演了个丑八怪，总比认认真真充满期待，后来才发现自己被人搞成个小丑好过得多啊！

本片还有一个很有意思的是，有四个男主角。而且几乎全是以出演同性恋成名的男花旦。四大男旦改演黑社会大哥，实在是太不靠谱了。看着刘烨坐在老大的椅子上，我就忍不住想起他在蓝宇中那娇羞的扮相，感觉就是那么别扭。不过话说回来，四个男演员都是有演技的，只是遇到了更厉害的导演，所有的演技都只有死翘翘。该片唯一的女主角是舒淇，联想四大男主角的出生，我本以为这是一部三级片。也许这正是导演的初衷，不知道有多少观众又上当了。

说了这么多，最后不得不说一下导演是谁。该片的导演是一个叫做陈奕利的家伙（上帝保佑陈奕迅跟他没有血缘关系！），不知道是否有名，反正我是不认识。说他的名字就是为了提醒大家，以后看到他导演的片子，最好躲得越远越好！

这片子，我没怎么看，我爸到老是说好看好看，于是跟着看了一点。简直太有吐糟点了。

什么叫做周丽琴忍着巨大的煎熬，看着女儿变得粗鲁疯癫。乍一看，周丽琴是多么委屈有多么善良，还会为了女儿心痛。可事实上，却是她为了出国离婚无情的抛弃了自己刚刚出生的女儿。二十多年来，没喂过女儿一口奶，也没有教养过女儿，现在却为粗鲁的女儿表示痛心。这逻辑怎么那么讽刺呢。她以为她给娜娜一个宽敞气派的房子居住，给娜娜漂亮的衣服穿，就可以弥补二十多年的遗弃?就可以让自己心安，觉得不再亏欠娜娜？

还有婷婷，本来这姑娘没什么，但她爸也是娜娜的爸，却对娜娜说，你不能给婷婷说我是你爸爸，婷婷很脆弱，知道这些她会很难过的。我勒个去，我最反感这种玻璃心的人了。凭什么坚强的人就活该多磨难，你真以为她皮粗肉厚经操就这么不心疼？凭什么娇弱的人就可以得到众人不问情由的同情和保护，然后睁着天真无辜的眼睛望着你，好像你多么肮脏，和她在一个空间下都是一种玷污。这种蚕丝花在自然法则下根本就应该被淘汰。

还有后半段，什么娜娜谎称自己不是他们的孩子，所有人似乎都得到了解脱，大家的生活也归于平静，回到了原来的样子。可是，不是你们非要把娜娜找出来的吗？难道不是你们强行打扰了娜娜的生活，怎么好像是娜娜侵入和破坏了你们的平静和美的生活?你们非要找出娜娜，难道不是为了赎罪吗?是你们想得到娜娜的原谅，是你们想自己晚上能睡得安稳，不再“忍受巨大的煎熬”，可娜娜提出了自己的希望，希望自己的生父生母能给自己一个完整的家，可是你们呢？你们却一再强调要娜娜考虑和尊重你们的感受。二十年前，你们生下娜娜却又遗弃她时，你们有考虑过她的感受吗？二十年后，你们找到娜娜，虽说是为了赎罪，但目的却不是单纯的为了自己的女儿娜娜好，更多是让自己能心安理得的享受现在的生活。这难道不是用自己的自私去要求别人都无私吗？

说来说去，无论对于周丽琴还是方浩，他们从来都不觉得娜娜是自己爱的结晶，是自己心爱的女儿，甚至于娜娜的存在对他们都是难堪或者不愉快的记忆。所以，他们能对娜娜付出的爱都是很有限的，一旦超出这个限度一点点，他们都难以接受，甚至反目成仇。所以，娜娜从头到尾都是多余的，她的出现和离开都是为了让别人心安。

最后，娜娜说，她的离开和放弃，是因为你们都是她的亲人。她把你们当亲人，你们把她当什么呢？

1、港片的合家欢喜剧片中有一路主题即是工人阶级的白日梦，什么中六合彩一夜暴富的，什么穷小子抱得美人归的，《打工皇帝》即是其一，看看片名便能想象到了：一个打工仔YY做左拥右抱的皇帝美梦喽。

2、片子上映于1985年，徐克刚从新艺城出来做自己电影工作室，创作力正盛，之前是制作精良的工作室首作《上海之夜》，之后是监制吴宇森的《英雄本色》，自己也拍《刀马旦》。《打工皇帝》夹杂其中，一点儿都不起眼，横竖看都只是个质素一般的贺岁喜剧片罢了，只能说徐克导演，远谈不上徐克作品。

3、其实1985年亦是新艺城大放光彩后的一个U型谷底，后来有所回升，但人心已散，80年代末，终于解体。

4、这类片子是黄百鸣的长项，看下来，片子受黄百鸣的影响是显而易见，徐老怪的喜剧，搞啊搞的，总是搞成闹剧，他的时装喜剧片，《满汉全席》是巅峰吧。

5、看到了许绍雄和吴孟达，都是配角甲乙丙丁的狗腿角色。话说许冠杰一把年纪了照样做小生，照样有王祖贤这样的富家女倾心，唉，两位大叔。

6、两小年轻的恋爱戏是少不了苦情部分的，于是徐克叫许冠杰去打拳击，一顿K，惹得他妈和王祖贤爱意剧增，别以为徐老怪一准儿有新意，土鳖老套抵死。

7、舒琪先生对徐猛拍资本家马屁的行径十分之鄙视，以致殃及池鱼，说许冠杰扮演搏命的后生打工仔“略显超龄”，哈哈。

8、片子热热闹闹的结束了，不精彩，倒不是一点儿都不，有许冠杰和王祖贤，有徐克和泰迪罗宾，有许绍雄和吴孟达，您就当看83版射雕吧，见见熟人，发发慨叹，至于多好看，那是扯淡。

在电影院大屏幕看网络电影的体验真是很奇妙的感受。让人感觉不真实。同时这份不真实感也一直伴随着这部电影的全部。虽然如此，制作团队还是讲完了这个故事。可以看出即使是这么一个简单的故事也是多方面妥协的结果。 本片最大特点就是雷声大雨点小，看着像那么回事，但是完全经...  (展开)