如果《爱情神话》是给80前的温柔虚晃，《以年为单位的恋爱》像是给85后的荒诞现实。巧的是两个结尾都走向了大团圆，但私以为，不在一起，可能更好。像豆友写的一句短评：这结局，一点也配不上当初的相遇。

本来作为《三十而已》的CP衍生，又是跨年电影，十一月标记它的时候觉得应该是部甜到发齁的爆米花电影。事实也差不多，很多剧情都经不起推敲，虽然几经周转，还是走向了团圆结局，但我也真的觉得不是适合跨年情侣看的电影，因为很多细节真实的映射着85后的恋爱。

85后的早恋就已经伴随着手机，从前车马书信很慢一生只够爱一人，从这一代人身上彻底翻篇儿，用年来计算爱情已经是高估了，从2000年开始“速食爱情”被越来越多的大众媒体提及，能撑足三个月已经算是一段挺正式的恋爱了。难得的是，电影挺真实的呈现了，年轻人的恋爱就是从第一次约炮开始，忙不迭的火速同居，再被鸡毛蒜皮的生活细节打散，最终分开，然后得到一个前任墓志铭。“好的前任就该像死了一般，永远不再联系。”

让我对这个电影改观的两句台词，并非结尾处“以年为单位的爱情愿白头偕老”，也不是“陪你跨年的人陪你的是今天明年每一年”。是姗姗分手时说的两句话“在一起一年，其实我们一点也不了解对方”，以及“我需要的时候你在，这才是我要的安全感”。我才觉得电影特别契合85后的性格，自我也孤独。我们多半是独生子女，多半都相信知识改变命运。从大学毕业开始，独自打拼，成长的岁月里甚少出现分享、理解和倾听。所以在亲密关系里，当昏头的爱情冲动褪去，很多人都会像江宇一般觉得累，因为早就习惯了一个人自我中心，突然加进一个人，起初可能还有新鲜劲儿，久了真的会累，不是他的不对，也不是男人的不对，是我们确实更习惯一个人生活。把同居活成合租，把情侣变成室友，是现在的生活里再正常不过的流程，我们从小就没有和同龄人朝夕相处的习性，断不会在成年后突然开窍，相互适应。所以我暗暗揣测，开放二胎后的这一波年轻人，离婚率应该比85后的我们，低的多才对。但说回来，除了自我，却又孤独。“我需要的时候你在”，哪怕是什么都不做，人在就是陪伴本身。切实的感受有人能分担生活，也是莫大的希冀。就像矛盾的一体两面，因为没有过能分享生活的亲密关系，才格外显得难能可贵。而一旦有过，就不想放手，连浓度稍低一点，都会敏感地影响心中猜忌。电影原片名叫《一年之痒》，其实倒更为合衬，一年是恰恰好，开始疲于惦念对方，想念自我中心的时候。

陈奕迅那首《十年》，其实一年就够了，一年之前我不认识你，你不属于我，一年之后，再也没有拥抱的理由，这才是这个世代的真实写照。

当然，我不耽以最美好的心愿揣测爱情，要是几多年后，还能像电影里，一年又一年的重逢，那便是真好。

本来是为了解闷才去看的，看完激动了很久，觉得应该写些什么，希望更多人能看到这部国产佳片。

过去总觉得国漫的进步，在剧情在设定在动作的流畅程度，但心里仍觉得在构图的技巧，分镜上仍与动画制作成熟的国家相去甚远。今天，诺德琳改变了我的看法，或者可以说实现了我的期待，国创也有很棒的分镜很棒的构图很棒的视角啊。单就这一点，《幻境诺德琳》和它的前传《疯味英雄》就值得10分。

另外，便是cv。说实话，在《疯味英雄》里，我并不喜码奴的配音，也不习惯里面某些过于教科书的腔调。可到后期，随着剧情的开展，我能感受到码奴的配音在融入角色，在成长，这是个很棒的感觉，角色和演员一起在改变。当然，也许，这是本身的安排。

最后最后，多说两句。虽然在剧情设定上有某些雷同，但本番的原创BGM质量却是杠杠的。

我真的希望有越来越多的人能够关注身边优秀的国漫。不要让它们因为经费的问题被埋没掉。

以上

看完最大的感觉就是没讲完，就像故事刚到一半就没了一样，虎头蛇尾看的不爽。总体而言是一部披着科幻外衣的言情片亲情片，软了吧唧的科幻。

设定很是吸引人，男主每次睡觉醒来总是同一天，每个人又都从头来过，只有男主能保持之前的所有记忆；当男主躲避追杀到了一个地下游戏厅看见了儿子同时时间也到了12:50，因为地下屏蔽了信号，才发现身体里安装了追踪器；但故事讲的很差劲，出现最多的是男主内心独白（都到结尾了还在不紧不慢的独白？这时候不应该是高潮吗？）和儿子的亲子关系，转到了亲情剧上来，谁关心你跟大儿子相处的细枝末节？我们要看的是在轮回的设定下到底是怎么回事，全片也没太认真讲该设定，反而用武打场面推进的科幻之路；

男主与反派打手的戏拍得还算有点诚意，但特效就跟北京电影学院做出的一样，火箭筒的导弹打到地上都没坑的！

每次起床为啥总是7点？几个小打手为啥热衷于kill男主？男主偷boss家的大米啦？女主怎么让男主轮回的？后来的核爆炸是咋回事？谁干的？结尾男主走进机器就没了，难道不是后半部分才是重点吗？

真不知道为啥叫领袖水准啊，这跟领袖有什么关系？谁是领袖？时常出现的90年代的电子游戏说明啥？

一星给设定，一星给男主身材；

包姓演员是什么人间垃圾，没演技没长相，还极其油腻。看完之后，如鲠在喉。太TM恶心人。除了有人捧？ 哪位大佬如此恶趣味？ 是人生走了什么岔路？还是酒后豪言的结果？ 再联想到现实生活中他太太的自傲， 觉得每个女人都觊觎她的老公？ 不过实话实说，小钟貌美，小许俊俏，一对姐妹花啊。看着还挺养眼。本大妈还是喜欢王姓演员，很男人，身材长相都是大妈的菜。嘿嘿。

导演和编剧是同一人，然后编剧说自己编了一个很有看头的本子，结果被当年的广电加了无数镣铐，然后片子给毁了。我只想对钱大人说：从优酷的预告片来看你是有想法，可你就不能把城市换到新加坡香港，哪怕澳门也行，刘德华的《风暴》把香港地铁都炸到地面了也没被剪啊，你咋那么死心眼？你要坚持气节是你的事，但你不能因为你的行为把别人努力都糟蹋了！方孝孺！方孝孺！方孝孺！

2009年的时候，我还在一家国家日报当记者。像我这种虚荣浮华的男妓者，平时只能写写时尚、艺术之类的。我们这种想要当中国的纽约时报的宇宙级大报，头版一般都是国家发布政治经济数据的，大人物们又出访了哪个国家之类的新闻。像我这种虚荣浮华的男妓者，写的时尚艺术的稿子在编委来看，都是不入流的。总之呢，像我这种虚荣浮华的男妓者，是和头版无缘的啦。

10月，Beyonce要来北京开演唱会，我的编辑就把媒体票留给我了，我开心得不得了，因为当时Beyonce是我的女神，当时Single Ladies火出天际，我身边的所有基佬和胖妹都录了那一段oh uh oh的大腿舞。

我去五棵松体育馆之前，编辑给我打了个电话，说：“带着电脑去，边看边写稿子，明天要发头版。”

后来，我就有了人生第一篇头版稿子。

到现在我已经忘记了她唱了什么，只记得有Brokenhearted Girl和Single Ladies。座位特别好，我看着Bee姐穿着白纱露着大腿，向我（舞台）奔来，灯光打在她身上，跟披着月光一样。当晚，我绞尽脑汁，写出了在报社写过的最精彩的几句话：The superstar switched costumes several times, morphing her stage persona from that of a "moonlight goddess" to a beautiful bride, an S&M leather queen, a sexy android, and a human-leopardess hybrid between songs.

十年过去了，Bee姐结婚生娃，又出了好多新歌好多专辑，我完全没有印象了。看到她上个月出了一部纪录片《Homecoming: A Film By Beyoncé》，立即决定抽时间看一下。

既然是纪录片，当然期待就有点不一样。刚一开场，被一首熟悉的《Crazy In Love》所震撼了一下，顺手给F哥发了个微信“妈呀，太好看了，一定要看”，结果，越看越不对劲，虽然是纪录片，但是根本就是几场演唱会的剪辑啊。我立马再给F哥发了过去“我收回刚才说的话”。

然后Bee还故作聪明地在歌曲之间穿插一些她想探讨的问题：黑人音乐、黑人文化。但是又完全没有说清楚，探讨得也毫无深度，只是录了一些她为了这次演唱会排练的片段，大家的口述。我想要看的心路历程，困难苦难，成名获利的问题，全部没有。

更有意思的是，Bee姐在这部纪录片里，把自己塑造成了黑人女性的成功典范，为了种族问题摇旗呐喊的文化英雄。

但是问题是，Bee姐这种含着金钥匙出生的，哪来的勇气把自己塑造成这样的黑人文化的女英雄？她的成名就是她老爹给安排的路好吗？组队“天命真女”的时候就一人站C位，被大家嘲笑说是“碧昂斯和她的伴唱”组合了。到后来又闹出偷歌之类的八卦，更让人觉得不可信服。她在流行音乐上对黑人音乐的探讨的确功不可破，但是非得给自己附加这么多标签，让人觉得有一种刻意的做作感和紧绷感。

更糟糕的是，分明是一个演唱会的品质，非要冠上纪录片的名，加一个“A Film By Beyoncé”的副标题，故作深沉地讨论种族问题。

还不如像Madonna，Kylie Minogue，或者Taylor Swift，干脆就大大方方地直接出演唱会DVD呢。

回头再看十年之前的这篇稿子，“morphing her stage persona from that of a "moonlight goddess" to a beautiful bride, an S&M leather queen…”，我自己倒觉得这句话真是精美无比，但是，当时的头版编辑应该翻个白眼，心里默默地骂了一句“什么鬼啊”吧。

By the way，我后来才搞明白，这篇关于Bee姐的稿子，为什么能发到头版头条了——因为第二天是星期六，这一天的头版，最不重要的头版。

首先，我觉得剧情真的比余罪要好，节奏紧凑，逻辑性和合理性更胜，那些毒枭大佬没有一个是随便就相信一个新人，那些信任都是拿命换来的。

其次很真实，场景拍摄都很真实，演员演的也不错。

最后就是每个人物的塑造，我就说说三个毒枭吧，往往反面人物是更有可塑性的。亚男是个很厉害的女人，她可以对无辜的人生出怜悯之心，也可以对有威胁的人痛下杀手，哪怕男主那么努力帮她对她表忠心，她照样没有感情用事，她表现得比很多男人更理性。胡经的很多表现就和亚男形成对比了，他显然没有亚男理智，但是他也不是没有头脑的，反而他很清楚自己要做什么，狠是他这个人物吸引我的点。周亚迪就真的让我很惊喜，虽然也是恶人，但是他为人处事原则性比较强，而且他的头脑智慧和格局都在胡经之上，和亚男相比不知道怎么样，因为亚男有太多的未知，我觉得他那双眼睛能看透很多。

在传统的家庭观念里，面对成员之间的矛盾往往都是劝和不劝分，毕竟“家和万事兴”嘛。

可看到《爱的厘米》里的关雨晴（佟丽娅 饰）对着父亲关永年（韩童生 饰）决绝地说出“我最后一声叫您爸，我们的缘分到此为止”时，讲真，我泪流满面却觉得无比的爽！

这种类似哪吒剖骨剔肉还给父母断绝关系的做法，能够引发观众一片叫好声，自然是大家都难以忍受这样的亲子关系。

同样是自己的亲生骨肉，关永年对儿子关震雷（檀健次 饰）和女儿关雨晴有如冰火两重天，生死关头他毫不犹豫选择救儿子放弃了女儿。

【详细】

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总的来说好看，剧情虽然与现实有些不一样，但人物演技确实都很用心。

山村里的利益斗争无出不在，地方势力官官相互结成少数人利益同盟不是一般人能撼动，中央与地方那有绝对的对错，地方哪有那么多的好人，理想化的宣传片，人性刻画的很到位，王雷反倒成了最不真实的幻境，世间哪有圣人，都是文学作品的刻画。这也正是这部片子好看的一面。

这次和以前看得稍微不一样，是粤语版本。发现了和看国语时候不一样的感觉，那就是声音真的可以塑造出不一样的感觉。粤语版本中郭靖的声音，真是有些傻傻的，有时候很气人，国语版本就不一样，虽然郭靖傻头傻脑，但声音听起来却是丰富了人物很多性格。把原先的缺陷给掩盖了十足。从这点来说，稍微为李亚鹏叫冤吧。他演绎的郭靖虽然惨败，但黄日华的郭靖在粤语版看来，也是真的有些傻。今年这次重温粤语版，发现了本片的好多不足之处，包括剧情方面，但港片在当年一直就是这样改编来拍的。包括古龙的作品和金庸的作品，这里不多谈剧情了，想看最贴近原著的剧情，还是看央视版本的，胡歌版本的不行，改的面目全非，94版本的嘴上说尊重原著，但很多地方也没有达到还原原著。本剧我依然奉为经典，因为剧中突出了杨康的戏份，而且更胜于郭靖。令人惋惜，心痛。当然这离不开苗侨伟的精彩演绎。还有就是黄蓉，就算翁美玲不死，她扮演的黄蓉依然是最好的黄蓉，无法超越。刚刚出场时候的亦正亦邪，没有道德观念，并且心狠手辣，被翁美玲演绎的简直是入木三分。后来随着和郭靖的朝夕相处，闯荡江湖，渐渐变为一个爱国爱民的女侠和丐帮帮主也是过渡的恰到好处。配角的形象在当时简直是迷死了一批影迷，除了王重阳和黄药师早年的扮相太差劲，南帝早年扮相也差强人意。东邪西毒南帝北丐的扮相简直风靡到现在，至今看来黄药师的扮相依然是令人心动，我是个男人，每次看到黄药师出场，都觉得压迫感十足。秦沛扮演的成吉思汗，也是一大亮点。剧中的三首主题曲和音乐，贯穿了全篇。目前大陆的KTV都随时可以点到这三首歌，经典程度可见一斑，最好玩的是有一次，我和朋友去K房玩，一个朋友想和一个小姐合唱铁血丹心，那小姐竟然说，这首歌太新了，我还不怎么会唱。差点雷死我。虽然她不会唱，起码是知道有这么一首歌。

本片强烈推荐，无论是国语版本还是粤语版本，在今天看来虽然是有些瑕疵与不足，但不失一部好戏，同时可以掐着手指数明星，而且在今天都是很强的明星。周星驰，欧阳震华，吴镇宇，刘嘉玲，谢贤，等等一众。我给此剧10分。同时向翁美玲致敬，愿你在天国永远都是那么美丽。

瘋狂的原創劇本, 九把刀刻劃入微的可憐人生。貌似觀音再世女班主任頂著全班欺凌資優生林書偉叫囂誣陷授課, 坐在班房倚框就坐女同學冷眼旁觀慘劇, 她暗自慶幸同學轉移了針對目標至那個習慣報告老師的瘦弱男同學。舉報不公不義事件要是師長秉公辦理同學不會無懼持久打壓做對事的林同學, 班主任逐顆念珠按壓, 唸唸有詞的背誦佛經, 班房權力最重, 同是學生邁向成人可看可驗的尊師楷模利用她的明哲保身信仰祈求每課不求知識傳達, 不望學子實踐禮、儀、廉、恥四維, 伸冤羞辱能早些止住, 她的課能順暢上畢就是最大功德。 學生雙手舉起鞋子清白, 眼珠骨祿祿亂轉要老師主持公道的叫屈老師不理不管; 心裡有佛, 平日茹素, 不忍殺生嗜肉信徒是盤坐彼岸道貌岸然, 塵俗不忘念經, 大日如來的光卻不能照遍大地, 驅邪逐妖的表像修行。出了課室, 筆者本以為電影掌舵九把刀會讓壓榨林同學父母回家, 雙親會抱緊兒子, 大哮為人父母要舉報校方的熱血悲壯畫面, 不是, 成人在電影的立場是給頑劣學生挑釁, 或是姊妹怪物分甘同味的人肉自助餐, 九把刀舊時創作的青春是火燒焚天的剎那無悔, 學生頂多吹噓誰的手槍打得起勁、 美麗女同學追逐戰, 口舌爭吵論誰是班上風雲人物等等, 總之一切學生會做的勁兒、傻事都是作者手到拿來的青春經歷, 那管學生再壞放肆, 老師一聲令下, 鬧事學生總會罰站走廊, 接受校規處罰, 成人的威嚴不得冒犯, 學生總要守規矩。《報告老師! 怪怪怪怪物!》十分森寒, 電影談到的大人是無力、無能, 不在, 三人幫的帶頭打壓只需老師出面指責, 欺凌就會斷落; 怪物車廂殺人, 事後導演沒有攝錄警方調查, 救護車趕到救援, 以及新聞現場報導, 更甚的是班房大屠殺, 鮮血斷肢散佈教室, 撥凝血漿掩藏指手揮拳視象教育導師, 螢幕男老師當然不知相隔牆壁的尋親虐剿, 他的西裝畢履灑上了慘號求饒恕學子的血, 他不為所撼, 所動, 學生在間隔班室彷彿是為世孤立的小國, 作惡的獨裁橫行, 附和的安享太平; 老師盡了傳授職責, 能聽的聽, 無心無力的別要妨害教鞭任職, 欺侮弱小的快點了事, 經文安撫紊亂心境, 下課後於素食堂清心寡慾, 教師侮辱壞同學父母對方賤視宗教反擊的顫音氣結掌摑理壯, 能責罰同學教師就是履行校章規條的好師範, 不管她是否含血噴人。資優生林書偉不是盲目的施虐怪物, 他不下手三人組會對他飽施酷刑, 他天真的以為他網絡搜尋怪物緣由的列印紙頁是救助姊妹怪物的根據, 可惜學生無心插柳的［國父顯靈］孫中山肖像收服了怪物, 神明是站在我們這一方, 三人幫如是想, 他們找到了克制怪物法門, 不見光食人魔是課室稱霸學生課後的發洩實驗品, 學生同在熾盛日輪欺凌, 黑暗拔牙抽血; 怪物比人有性, 她們於昏處覓食求存, 瑟縮紙箱躲避陽光, 怪物的不幸, 是好學生林書偉提出的釋放方案給民主投票否決; 林同學的危難是他的舉報老師不會受理, 他孤立無援, 他被迫要認同老大殘忍手段對付他輸血餵養血液的怪物, 怪物相信不敢把燒灼鉗子伸入她口腔的輸血者會如言放走她, 林書偉憐憫怪物。然而, 暗無天日的目睹及協助虐待讓林書偉性情大變, 本質保留了些許人性的他訛稱扭傷了腿, 問了老三可否換班? 他答不要, 他不想死, 他不當林是兄弟, 林書偉僅有的人格抹除, 他是披上人皮髮膚比怪物更深謀遠慮的怪物。老弱能於他人不察發光, 李笑鋒是獨居老人樓舍的退伍軍人, 他察覺別人不會留神的怪物, 他脫下睡衣, 穿上軍服, 立正揮刀迎戰撲殺怪物, 他的刀劃了怪物一道口子; 編號29亦在世上嚥下了最後一口氣。老人生前給學生戲弄的痴呆觀眾失笑; 他吭聲高歌觀眾大氣不透, 氣斷響屁觀眾再次大笑, 九把刀敢開國民軍玩笑是尊敬的惡趣味。九把刀於答問環節解釋了課室編號［689］是台灣前任總統馬英九, 以及現任總統蔡英文的得票數目, 當地政府協助電影在西門町封路拍攝, 導演當然要在電影隱喻致謝, 就是這份知遇之恩心意, 加上出色攝影, 認罪的焚燒結局, 大家請購票入場支持。Patrick Chan寫於2017年4月26日。