第一次在豆瓣写影评，该剧故事情节不烂，导演能把故事说清楚，剧情有曲折，有悬疑，带反转，带教育意义，不至于一看就让人昏昏欲睡；演员阵容在泛滥的网剧中不差，竟然还有景冈山老师，虽然不记得演哪位角色！还有苑阿姨，自嘲似得台词。女主身材还可以，特别最后捆绑的“床戏”，大大大！该剧可以一般打游戏一边听，消磨时间，我就是一边做饭一边看得...

韩国酒配韩国片还是挺棒的体验，加冰就更好了。 —碎碎念

这是个认真讲故事的片子，没意义从美学角度剖析，倒是有点想借此片由点及面，探讨一下各国电影的表达风格。

这个话题还挺有意思的，我想了很久。一个电影，只凭几个镜头便可以传达给观众它的国籍信息，抛去演员，语言，道具和特殊场景提供的标志性信息，一定有一些元素在传递其文化背景。

东亚的电影风格多少是有一种冷峻在的，与欧美和东南亚的剧情片相比，其表达有强烈的纪律感，韩国日本尤甚。欧美的片子如果用东亚风格来诠释，大概就不太圆润。而日韩也有区别，韩国的电影更平面，营造的观感不如日本层次丰富，却多了一份水泥般的工业质感。日本电影的观感相对柔和，也许是在情节表述上铺设了更多的台阶的缘故，总感觉被导演小心翼翼地照顾着体验。而中国的电影又不一样，没有谁比中国片子更喜欢营造“风萧萧兮易水寒”的质感了。

暗数杀人就有着强烈的烙印，镜头和打光都颇为直白，色调很韩国，规矩感十足。我想叫它“方形的电影”。与此对应的是“圆形的电影”，大概可以以欧美电影为代表。

欧洲的片子很强调结构，多少能从中读出点建筑的美感来，钢筋水泥之外有软包，软包外面还有些点缀装饰，很明显带着古典戏剧的风格。美国电影相对平面化，很少需要从结构上去解读美感。相同的是二者的视觉表达，都延续了油画的浓墨重彩，有非常强烈通过光影色彩叙事的欲望。与东亚片相比，欧美电影多少有些“钝感”，但这钝感的来源究竟是文化的隔阂还是表述上的圆润，我大概还需要更多的时间体会。

当然，电影艺术的表达在不断变化，即使是同一位导演也有着不一样的风格。以上评论是“印象派”的体验，看得片子更多以后，也许会有不一样的想法。

鬼吹灯，盗墓题材电影，并不太习惯看这类题材的影视剧，可以说开始是紧绷着神经的。

这部影片一开始就渲染了一种诡异紧张的气氛，在黑夜里行驶的汽车突然轮子被陷，停在了荒山野岭里，接着知青们发现了他们所说的四旧，草原上出现这样的石像本就有点怪，那位牧主的话+罗盘指针快速地转动，都无形中增加了紧张诡异的气氛。然后可以说是本影片出现的第一个较为激烈的场景，草蜢子食人。再来就是进入日本工事，突然出现的红光导致鬼子复活杀人的场景……影片在渲染紧张诡异气氛上可说用了心，当然，背景音乐也起了很大的作用。

之后就是进入墓穴了，吸了灰中毒后变成粽子（比较像丧尸）、有磷的桥、最后彼岸花再次发光所带来的景象。

惊险诡异的气氛中还增加了一些调味剂，缓和了一下紧张的氛围，夏雨的金牙可以说就是搞笑担当，他和黄渤的王胖子的好多互动都让人轻松一笑，可以说影片中让我印象最深的就是夏雨的演绎。当然在讨论定义女朋友时，刘晓庆的应彩虹在此时不仅增加了紧迫感，她情急之下飒的多种语言也让人在紧张时刻放松一下。胡八一和雪莉杨两人的互动可以说有点甜了，你扔了我送你的手表，我就扔你送的手镯，扯平了。

然而这部影片也有让人看着不太舒服的地方，那位洋子感觉很刻意，她的狠厉似乎都是通过她那故作狰狞的表情和拿着的武器表现出来的，这难免让人感觉突兀，说实话我最不喜欢的就是她。

一切都源于执念，执念已去，故事结束。

有点不解，为何每次过关的时使用罗盘时都要念“寻龙分金看缠山，一重缠是一重关，关门如有八重险，不出阴阳八卦”？是为了切合影片名？

我认为后面他们通过地下水逃出坟墓的结尾是多余的。

我只能说这是一部到处透露着美利坚至上的洗脑剧，到处都在宣扬美帝的自以为是的优越性：

从Baldwin一家18k纯的美式伟光正开始-极具领袖魅力的Ed于公忘私、为国舍家，温柔贤惠的白人主妇Kate坚定不移的充当后盾，回头还热了巴心地领养个越战老兵的弃女来聊表当年参与越战的愧疚…既塑造成对苏联恨之入骨的Patriot，又立和平主义的牌坊？

再到Tracy选宇航员时“经典”的要助人不要成绩的逆袭桥段、Molly的冒辐射救人，还刻意隐瞒暴露史不接受救治，以及Margo不求回报地帮助堕落拉美女孩、顶着军方压力帮助苏联改进o型圈缺陷…典型的美式英雄主义。

再然后看到NASA里面还以为美帝那里实现世界大同了，拉丁裔、亚裔、黑人女性、LGBT各领风骚，各个脸上阳光明媚…要素一口气拉满了。而一出现苏联，就是冷酷、高压控制，两个政权高下立判了。

最后，你美帝算老几啊，还大言不惭地打着“为了全人类”的旗号，你能代表全人类吗？

多的不说了，这个剧里想表现的要素实在太多了，各个都夹刀带私，中老年一口气服下有点冲，小年轻们看了容易上头，有时候文化侵略就是这么潜移默化。

看完了《Diana》，猜不到有几个观众会为了它的存在而高兴。若戴安娜还在世，她首先不会，毕竟谁想在剧中主要负责当个张口闭口都是“pretty pretty dress”因此像走伦敦时装周一样共换了近20套华服但除此之外几乎给人留不下其他印象的浅薄花痴呢？（以至于这剧差点让我以为，它叫《戴安娜变装秀》）。而查尔斯也不会，卡米拉也不会，女王更不会，毕竟这部只专攻放大他们的缺点。其中，一个人不想显得懦弱冷血，一个人不想显得无耻跋扈，一个人不想显得像个工具人一样叽叽歪歪。尤其，当扮演查尔斯和卡米拉的演员组合出了夸张姐弟恋味道的时候，全剧主要人物几乎更陷入了一种既无趣更无效的偏离状态，只有戴安娜的精神导师兼继外祖母Barbara Cartland以及暗自助攻的贴身侍从Paul这两个角色略微讨人喜欢，但也就是那么一点点。

模仿剪贴报那样把戴安娜的生平串联起来的剧情导致了所有人物毫无光彩。最大问题便是，在走马观花的事件陈列背后，令人觉察不到创作者进一步的思考和态度，或者作品体验过足够高明的艺术锻造，大家只经历了几下粗糙的凿刻便急吼吼地被赶到了台面上。该有的部分也不是没有，却止步于浮光掠影。比如，当还怀抱着刚出世的威廉的戴安娜意识到，丈夫其实一直把自己看成为了完成皇家任务而抓来的替代品之时（在现实生活中，这甚至可悲地发生在他俩结婚之前），舞台上的她确实按照教科书里讲的时间点唱起了情歌，但两三句之后便飞快转入了“So simply breathe”的自我劝励里，让人很难相信演出前段对她性格中“期待爱情”这点本就草草的刻画有什么深层驱动的效能，而其理应得到一个更完整、暗淡和动人的属于自己的爱情观崩塌的时刻。

由此招致的观感为，你我在看这部格调比《新老娘舅》高不了多少的音乐剧之前就知道的，编剧/词作者也知道，你我在看这部之前不知道的，这两位仁兄看起来也不知道。不论在信息量、情感深度还是情节安排方面，举世皆知的这个超大IP由特效药被泯然为安慰剂，改编它就此显得是个巨烂的主意。主创始终秉承着和我们看客一样的外部视角而非当局者的内在角度，去呈现这番鲜明跌宕和鸡零狗碎交织而成的风云旧事，巩固着英伦皇室“被观看”的传统价值，以一种尴尬的、塑料的、隔靴搔痒的，以及不带感情的冷漠口吻。

“被观看”，而不是被体会、被理解，更遑论被同情，于是我很难怪自己没有对剧中的戴安娜产生惜悯之心。是有一阵没有见证过如此呆板乏味的大主角了，她基本全程都宛若胜利者，毕竟那副总是挂着的封面女郎式的璀璨笑容，没有现实中她的那份并不老练的怯意，没有少女时代的天真、懵懂和男孩子气，没有和王室生活龃龉后拳拳到肉的脆弱和茫然，没有慈善精神原本让她可能迸发出的弧光，角色的多样性、变化性与深度是这部作品里最无法寻获的东西，之一。

说到她大力进行的慈善工作，在本作里也是那么没头没尾。不难想象，现实中戴安娜由于原生家庭不幸福，才会把这种对“爱”的渴望不自觉转嫁到其他对象身上，用“给予”去反哺“获得”，最早是院子里的小猫小狗小兔子（还会为它们举行葬礼），之后是幼儿园小朋友，然后是丈夫，最后是各种弱势群体。她的善心有一条完整的发展链，而本剧并没有提炼出来，从而失掉了若干塑造人物的可能性。并且让我出戏的是，在探访艾滋病患者的那场里，年轻男病人的唱段不合时宜地高昂、华丽和抢耳，以至于完全盖过了戴安娜那戏份可怜的段落，稳扎稳打地诠释了“喧宾夺主”的内涵。所以，我弄不懂作曲者David Bryan如此巧构的意图，如果说有的话。

我也感受不到，本剧抛弃戏剧张力的、散漫模糊的、R&B和摇滚气质浓厚的流行风格音乐，被嫁接到英国皇室身上，有什么恰如其分的表现或加成作用。可能开头在第一号无伴奏大提琴组曲中插进摇滚乐的那段是制造了一丝新意的，从中凸显的不安分和叛逆也算生动。但之后，David Bryan差不多毫无建树，活生生把一部原创做出了jukebox的质感，oops，居于下风的是，jukebox里的歌，人们还记得住甚至唱得出，而《戴安娜》的歌曲成功地避免了让我生成任何余波。

这都快2022年了，还需要这样的舞台艺术作品吗？

我妈很喜欢侯孝贤的《童年往事》（1985），因为这部电影记录了她熟悉的年代。即使“新浪潮”“新电影”这样的词汇她不曾听说过，即使发生的地点她还未踏足过。

《暑期何漫漫》对于80后的城镇大众而言，或许也有同样的触感。一个八十年代末九十年代初的小城镇，既不是田园式的浪漫，也不是都市化的冷漠。走几步可以去抓田鸡，小孩在河里游泳；退回来是完全的熟人社会，邻居家的风流韵事、闲言碎语、柴米油盐，连小孩都心知肚明。这样的质朴与普通，很久没有被记录了。

小男孩陈小进在这样的城镇里度过了一个有惊无险的暑假。他就是最早那一代独生子女的缩影：孤独、无聊、似懂非懂、无人解答。双职工家庭的父母白天去上班，他需要一个人挨过漫长的白昼——和邻居小孩下棋，做简单的家务，拿纸牌搭房子，然后全部吹散，看小人书。发展的蛛丝马迹都在他的身上显现。一起下棋的小孩去深圳找爸爸了，于是他摆棋谱玩，找年纪大一些的孩子玩，找成年人玩，并且一心向往着去河里学游泳。夜晚来临时，他执意要把日历撕掉，因为“好不容易过完这一天”了。

对于70年代末80年代初出生的观众而言，影片帮助他们回忆起了一种难能可贵的无聊。在没有野心的童年里，看到了时代的变革。孩子们谈论着聂卫平、马拉多纳和十二生肖的邮票；录像厅里放着香港邵氏武侠片《新独臂刀》（1971），放到最后一个场景，李菁去找完成复仇的姜大卫，就有人提出要看叶玉卿的风月片；邻居家的丈夫去深圳工作，留穿着精致的妻子一个人面对无力承受的浪漫向往和兵荒马乱的现实婚姻；修自行车的男青年闲暇时还会阅读托尔斯泰。

这就是再也不能普通的曾经的日常，但时至今日，再去观看时，发现自己已经变成了时代的一部分。过去数着分钟挨过的无聊，如今也值得纪念。

不知道这一批观众的子女会如何看到这样的无聊。在没有电子产品，在开卷有益的年代里，他们是否可以看到和自己相似的孤独？陈小进和别的小男孩其实是有距离的。在城镇和田园之间，他的家长选择了城镇这一边。所以他可以看书下棋，但不能和田园那一边的孩子一起去河里游泳，而大孩子则嫌弃他不会踢足球。他只能缠着成年人带他玩，但成年人有他自己要追求的女孩和工作。他用一张珍贵的邮票换来了一个孩子三日的陪伴，无论他的嬉戏是什么，想要和人一起玩才是他真正的愿望。这与现在的孩子又何其相似？

影片风格、故事和人物都非常质朴。陈小进下棋，没有仍和训练的目的，只是为了找乐子。故事本身也是温和的，没有太激烈的冲突。而风格上，也并没有真的要临摹侯孝贤的野心。这在某种程度上，难能可贵。因为我们看过太多特别有野心但结果却稍显造作的新人电影了。但在看这部影片时，完全可以放轻松。

这难道不正是一部超级适合的亲子电影吗？

这，不仅是一篇影评。

我第一次如此期待一部电影。

我特别喜欢看推理小说。而东叔是那个把我领进推理世界的人。

看《嫌疑人x的献身》那年，我上高二，我一口气读完小说已经到了深夜，钻进被子之后，我还在发抖。

在这本书的腰封上，东叔说：“这是我能想到最纯粹的爱情，最好的诡计。”

看多了青春校园小说，小打小闹喜欢着别人的我，哪里见过这样的爱情。

是那种最平凡的暗恋，却用了最伟大的告白方式 ——牺牲。

在网上看到电影拍摄信息的时候，我是开心的，日本和韩国都拍过很多东叔的小说，出于粉丝的小小私心，我一直希望能用中国人自己的方式来诠释东叔笔下的故事。

抱着这样的心情，我看了我人生中的第一次点映。

其实看点映也不稀奇，等不及而已。

下面是认真走心但不专业的胡说八道。

【时间线和叙事顺序】

私以为，一部推理作品，要处理好“行凶动机”（为什么杀人？）、“行凶手法”（怎么样杀人？）和“推理过程”（如何得出前两者的结论）之间的关系，就算处理得不太好，时间线至少要交代清楚。

小说的叙事顺序就是按时间线即事情发展顺序来的，有穿插一些回忆，但都是为了人物性格和感情做铺垫。

而电影里对叙事顺序进行了一定的调整。

故事停在死者傅坚（富樫慎二 ）敲门，紧接着马上就是发现尸体，而事情的真相是在电影放映快一半，随着陈婧（靖子）的回忆带出来的。

这样处理多少有照顾没有看过原著的观众的意思，毕竟被剧透的电影不好看。

但这个故事的核心，是石泓（石神）掩盖凶手的手法和为什么要帮忙掩盖的动机。至于凶手是谁，一开始就能猜个大半，也根本不重要。放到中间才阐述这个事件的全过程，并没有在前半程吊起观众的胃口，还使后面的反转少了几分震撼。

我认为这样的处理是不太恰当的。

【情节展现与细节处理】

先说凶杀案这条线，处理得很粗糙，陈婧（靖子）和前夫的过往没有交代和铺垫清楚，冲突来得有点突兀，感觉前夫是强行恶劣，处理得很像正当防卫。（如果是正当防卫的话石泓就没有帮忙的必要了。）（谢谢@CarinaBaby的指正，这里应该是正当防卫，不是过失杀人，之前的意思一直都是正当防卫，写的时候写错了，不好意思。）

天桥下的流浪汉镜头推进太快，完全没有起到伏笔的作用。

推理部分整个照搬原著，特别难得的是小说里的故事发生在刑侦技术不发达的20世纪90年代，电影则是在2016年，石泓帮忙掩盖的方法放在现在也丝毫没有过时。天才真是天才。

再说石泓和唐川（汤川）之间亦敌亦友这条线，总觉得拍得有点太刻意了，石泓和唐川都是克制且内敛的人，他们对彼此那种钦佩又嫉妒的复杂情感，应该是不会轻易表露的，而电影里展现得太赤裸，石泓和唐川看着彼此的时候眼睛都在发亮，我从来不饭男男cp，此情此景，都在脑海里产生了想象。

我不太喜欢这样为了迎合现在越来越喜欢看卖腐的观众的处理。就好好演戏不行吗，明明有一段很震撼的爱情故事作为主线可以处理得更好，非要花那么多时间来特写男主们望向彼此的眼神。

再说了，两个彼此欣赏的男性除了用卖腐的方式展现彼此的感情，难道就没有其他更好的方式了吗？

然后是关于石泓最后的自我毁灭。

小说里处理得很隐晦，以至于我看完很久都觉得石神（石泓）真的是沉醉于自己的奉献和牺牲才会跟踪靖子（陈婧）并且是真心嫉妒她和别人的发展。

但一个为了保护心爱之人甘愿奉献自己的清白去杀害无辜的人还把事情处理得滴水不漏的男人，怎么可能会拥有如此自私又负面的情绪。直到后来我才意识到这也是石神用来哄骗警方的障眼法。

而电影处理得太过刻意，尤其是添加了石泓偷走唐川办公室的物理仪器攻击唐川这个情节，你会很清楚地意识到石神所做的一切都是在把警方的视线往自己身上引。这样做看起来是更方便观众理解剧情，但相对的，石泓是个研究数学的人，滴水不漏的行事风格怎么可能会做出这样刻意的事，这无疑让最后的反转又少了几分震撼力。

最后是整个故事的中国化。

这点我觉得值得表扬，没什么违和感，一直觉得哈尔滨是个冷色系的城市，哪怕夏天，很适合电影的气氛。

石泓常去的便当屋改成了小吃店，虽然现在已经很少有人会提前买饭留到中午，但当主人公们说出肥牛套餐还有双拼套餐的时候突然觉得不能再中国了，大概改成黄焖鸡感觉更好吧哈哈哈哈哈（这一句是开玩笑的）。

还有陈婧女儿宽大的校服，更是贯穿了每一代学生的中学记忆。

【人物和主线】

提到演员，就不免与日版电影进行比较。日版的成功确实与演员有着很大的关系，堤真一饰演的石神，带着日本宅男特有的神色，疲惫麻木，沉默，脸上写满不被理解的无奈与痛苦。而福山雅治则将汤川作为一个发展顺风顺水的天才天生自带的优雅与自傲展现得淋漓尽致。

但鱼旦叔和凯凯王饰演的，不是堤真一和福山雅治，他们饰演的，是石泓和唐川。

鱼旦叔无疑将石神发挥成了另一种样子，自卑又隐忍，你能看到他眼里那种暗暗藏起来的绝望。

不得不说，鱼旦叔演技真的不错，石泓全程都耷拉着脸，一副极度不自信的样子，但你能感觉到他脸上的肌肉其实是时刻紧绷着的 ——他对这个世界充满了不信任感。唯独面对陈婧母女和唐川时，他脸上会出现那种幸福又放松的表情。

而凯凯王则把汤川演绎成了从小优秀到大的翩翩美少年，成熟稳重又骄傲，骨子里却因为没受过打击，夸张又幼稚。

我很喜欢这样的石泓和唐川。

在我心里，石泓和唐川啊，大概是狭路相逢，棋逢对手。

他们在心里佩服着对方同时也暗自和对方较着劲。

最好的朋友也是最大的敌人。

从他们认识到最后，都没有变过。

解开难题的真相与献身的失败，看起来是唐川赢了，石泓输了。

可其实，他们谁也没有赢。

石泓和唐川都演得很出彩，对手戏却不出彩，前半段刻意且流于表面，后半段渐入佳境，爬山和监狱对峙的桥段更是不能再精彩，但结局很快也来了。

再说陈婧。

心如将陈婧独自持家的疲惫演得很出色，但杀人后的恐惧与在监狱里和石神的对手戏都演得太夸张，让人跳戏。

石泓对陈婧的爱情是整个片子里最震撼人心的地方，但其实出于我的角度，我是很反感石泓这样的爱的，沉重且自私地砸过来，不问当事人的意愿。

所以即使奉献了清白的石泓，也依然不会得到陈婧的爱。

【还原和改编】

电影高度还原小说里的情节，以至于石泓在天桥下跟唐川说：“这些人都是时间里无用的齿轮”时，我觉得话语书面得让我想笑。

改编的部分，前文有提到的就不再赘述。

删去了美里（晓欣）自杀的情节，改成了从警察口中说出她晕倒的消息，总觉得处理得很草率，我一直觉得美里自杀对靖子（陈婧）自首这件事起着关键性的作用，毕竟靖子当初选择接受石神的帮助，也完全是为了美里。

我鱼旦叔才呕出了一半灵魂，就跳到了下一个镜头。最后还强行升华了一波我也没太理解的价值，什么鬼啊。

很喜欢回忆的部分，记忆镀上了暖黄色的光，是石唐两人一生最难忘的时光。小演员找得很好。

最最喜欢石泓和陈婧母女安静相处的那段时光的改编，那是全片除了回忆外唯一的暖色。石泓、陈婧和晓欣三个人，守着同一个巨大的秘密，这个秘密让他们的心越靠越近，我想，这是石泓这一生，最快乐的时光。

【总结】

一星给鱼旦和凯凯王的演技。

一星给主创人员的诚意和努力。

我是书粉，难免眼光严格。但绝不仅仅因为是书粉，才只给两星。

作为推理电影，节奏把握有失偏颇，细节处理实在是粗糙，故事说完了，但没有说清楚，更不谈说得好不好了。

翻拍原著并不是原汁原味呈现就是好事，《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》和《七月与安生》均在原著的基础上做了大幅度改编，而且改编得很成功。可见，ip电影翻拍一味求稳也不是什么好事。

改编的地方我也不太喜欢，中国很多电影都有的通病，情节只服务剧情，却不服务人物性格。

我实在想不通石泓这么滴水不漏的人为什么会公然开着车去袭击唐川，简直败笔。

只给两星并不是批评，而是因为还抱着希望。我在电影里，分明也有看到全体主创人员的诚意和努力。

选择凯凯王和鱼旦叔，而不是那些当红流量小生担纲主演，我能看到苏导的决心与勇气，但一部优秀的电影作品，并不用讨好所有层次的受众，披着推理的外衣，甚至故事核心都是推理，我却依然没有感受到浓重的推理气氛。这部电影，依然是适合阖家观看的商业电影，而不是推理电影。

以上。

接受讨论，但不接受撕逼。

来自3月31日的更新。

我没有想到会有这么多人看到我的影评，大概是因为评分太低了，所以显得特别扎眼。

每一位朋友的评论我都有认真看，真的谢谢你们，不管认不认同我的观点，都真的很谢谢你们认真看完。

我是东叔的书迷，还是个推理迷，嫌疑人这本小说更是我心目中推理小说的top3。

所以我是真的真的很期待这部电影的上映，同时希望这部电影能做好的心不亚于任何一个演员粉。

关于给电影打两星的事，看到评论很多朋友说我打分太严格，我还是想再解释一下的。

首先在我心目中，这部电影是不错的商业片，但我是按推理片进行评分的，作为推理片，甚至是讨论一些更深层次的社会层面的片子，真的还不够及格。

国产电影这些年虽然票房一直很不错，但口碑好的真的没多少，我能从电影里能看到苏导的野心和进步，我觉得他能做得更好，可他没有。

我确实不算是个宽容的观众，因为我，是真心实意地希望国产电影能够越来越好。不要做太容易被满足的观众，国产电影需要更加严格的要求才能做得更好。

至于正文最后一句，我没有别的意思，现在的喷子真的太多了。

总之，真的很谢谢大家，谢谢大家标注的喜欢和认真的评论，都留了好长好长啊，这是我第一次在豆瓣写影评，真的很谢谢你们，谢谢。

对于那些给我影评标注没用的朋友们，我只想说，一定是没认真看完我的影评。

今天电影正式上映了，祝票房大卖。

再次谢谢大家，祝大家有愉快的一天，比心。

来自4月2日的更新。

统一回复一下我心目中的top1和2吧，分别是《恶意》和《无人生还》。其实我看过的推理小说也不算多，刚刚入门而已。

其中看的最多的当然是东叔，一开始是看了《白夜行》入了东叔的坑，后来看了《嫌疑人x的献身》和《恶意》就开始对推理小说着迷了，后来陆陆续续也看了一些其他作家的推理作品，我感觉东叔其实也不完全算是推理小说家，更多偏向社会派，他的作品还蛮喜欢探讨人性的，这点我很喜欢。

其他日系推理作家有零星看过一点，像京极夏彦和岛田庄司什么的，最近在看宫部美雪，感觉还挺不错的，每个人都有自己的风格，我看的也不够多，不好做评价，不过喜欢推理的朋友可以尝试一下～也欢迎大家给我推荐好看的推理作品嘻嘻。

其实电影这个东西，本来就是很主观的东西，从导演、编剧到演员，每个人都有自己的想法，作为看客的我们更是如此。我只是出于对推理，对作者和对这本书的热爱写下了我的自己的思考和观点。

最后我只想说，仅凭电影评级而没有自己的思考就决定去不去影院观影的人，大概不是电影需要取悦的对象，与其花时间去劝服打差评的人改变心意，不如花点时间想想怎么样把电影本身做得更好，毕竟高质量才是高分影评的最大说服力。

再次谢谢大家的评论，每一条我都有认真看过，谢谢你们的思考和观点，我感觉自己也充实了不少。

最后也谢谢大家的支持，这几天获得这么多点赞的豆瓣小白真的很开心呀～

最后祝大家小长假玩得愉快～晚安啦。

之前看过张凌赫演的一个古装剧就还蛮喜欢的，所以这次又来看啦，没想到现代剧的扮相也很好，他还蛮适合这种青春校园剧的，完全就是帅气学霸学长的样子。张凌赫饰演的江皓月是一个从小就因为意外需要靠义肢来行走的角色，每逢下雨天腿都会很痛。所以第一集江皓月被小混混围殴受伤了义肢也坏了的时候就虐到我了，下雨天腿疼的脸色惨白，背着女主在大雨中跌倒爬不起来，真是虐惨我了！男主真的很对我胃口，剧情也蛮喜欢的，张凌赫真的很苏啊。

看小说，速度最快。《超级经纪人》，有书有同名电影。书和电影一样，有泡沫港影里面又辛辣又无稽搞笑又有点小梦想的快餐风味。2013年8月出的这本书，和80年代90年代大时代下兄弟家族情怨，正正邪邪的黑帮警匪片，义薄云天的江湖武侠剧相距甚远，不过，作为干等孩子辅导班下课的快餐食，倒也不讨厌。另一小说《穿心莲》，潘向黎著，风格迥异。文字清冷美好，寡淡中有低度温情。故事女主人公，30多岁，居上海，遇到几个人，几件事。她的故事，悲悲冷冷的大底色板上偶添了几笔艳丽炫目的亮色。开卷后不愿释手，一气读完。这怕是杯度数不高的鸡尾酒，不醉，却尝到涩甜下面的苦苦风味。

辛亏没引进，否则就凭卡司，这部垃圾玩意儿该骗走多少人民币。

平时看电影短评足够表达感想了。没想到第一次写长评的原因是吐槽超过短评字数了。

剧情一塌糊涂。

能在车里近身射杀两男性检察官的伪恐怖组织女头目实国an部内线，一见铁血战士男主就化身嘤嘤嘤小白兔？都牛批到搞人肉炸弹了，临了准备遮眼枪毙还娇喘颤抖？

两政府部门的权力斗争通过搞对方小兵的桃色丑闻来实现？！反正都得动用武力，为啥不直接派铁血战士去逐个暗杀掉对方头目然后赖到反动余孽身上，非得将计就计请君入瓮一口气将对方团灭？搞这么大个新闻？上峰全是瞎的吗？！彼此都是用税金培养出来的公务员哎！就不能暗杀掉对方头目然后安插自己人过去掌权吗？小喽啰们死不瞑目啊！

下水道激战，打反动杂牌军派出一堆铁血战士，打国an部正规军却让男主孤军奋战？？不用多，再派两个下去就一分钟解决战斗了好不好！

结尾狙击手都瞄准女主了，大头目选择撤掉狙击手然后亲自上阵找男主单挑？？！！就算想搞事情也得在男主放跑女主时让狙击手一枪爆头，然后男主暴走找大头目报仇，这样才能合情合理的安插肉搏战吧！

话说男主啥时候爱上女主的？？？

什么乱七八糟的！整片拍得跟富春山居图似得，场面看上去牛批华丽，实际剧情就是一坨。

如果不是开场描述背景的脑洞开得挺诱人，我根本不会忍着看两个小时。可惜了卡司。

老实说，一直觉得日本的本子，只有日本人才能拍好，似乎日本电影的热血变态温情中二都让人觉得合情合理，换其他国家来改编都带着一种搞笑般神经兮兮的感觉。

另外，郑雨盛该好好保养了，看起来比郑少秋还要沧桑。

看电影不能完全信评分，我觉得这个片子还是很不错的。电影不是低成本的问题，而是基本上冇成本，但是很多大投入的中国片子还是拍不出来这个效果的，《资产阶级人性论》的典型。也许有人根本看不下去，那你得耐心看，才能有收获。就算能看下去的人也会觉得匪夷所思或者故弄玄虚，其实也不是这么矫情，也就是处理得可能单薄了一些。

小孩子阶段如果经历过亲人病逝，这时候幼稚里突发的世故、压力的释放、对现实的逃避、把痛苦来转嫁、稀奇古怪的联想、怨天恨地却无处发泄，这些一般人想象不到的心魔很可能会逼着你做很离谱的怪事。唉，往事不堪回首...