（１）「anone」，是「あのね」的羅馬拼音，也許，可以解譯成「跟你說哦」。這樣的發語詞，《Mother》裡的蘆田愛菜會拉拉媽媽松雪泰子的衣袖說著，《追憶潸然》的高良健吾會在家庭餐廳的座椅上聽到少女有村架純這樣說著，而這一次，広瀬すず飛快的敲著手機鍵盤，準備告訴一個素未謀面的少年一個似真似假的童話故事時，她默默打下三個平假名當作故事的起點：あのね，跟你說哦。醫生面對病人要宣告得了絕症時，會用很多漂亮的美麗金句掩飾接下來的尷尬氣氛，但話說完了，真實的真相卻不會被這些勵志的話語而改變，依舊灰暗，依舊充滿不安，仍要面對「殘酷」。坂元裕二用這種方式輕輕地帶過自己的寫作習慣，他會在自己的劇本裡寫下很多漂亮的金句（但對不起我應該是台灣地區最常推廣他的《四重奏》金句的人請原諒我），但演員說出了他那些充滿象徵的漂亮名言後，看完劇的觀眾關掉了螢幕，接下來，還是面對自己的「殘酷」。這就像明明沒有人會注意被藏在手套裡的無名指被擦了藍色指甲油，卻還要告訴自己「這就是我的護身符」，賦予它意義，讓它變成自己的希望，但是自己的雙手，到最後還是在碰觸那些灰暗的死亡，那些可怕的「殘酷」。跟你說哦，這些「殘酷」才是社會的真實，是欺騙底下的真相。就像兩個一心尋死的人們，告訴彼此「說『想死』是因為這樣才能繼續活下去」，因為他們要面對的殘酷，一個是明明是經營咖哩店卻是炒烏龍麵好吃的神經廚師，一個是經歷了十四次不公平的升遷憤而犯罪的中年女子，但他們卻在看到大量錢財的瞬間，活的比誰都還要積極，不再繼續欺騙自己的生存本能，但只有在那個瞬間，他們活的真實，接下來，還是得繼續找尋死亡。住在網咖的少女們歡欣地講著自己，什麼都可以說，今天打工遇到什麼樣的壞人，今天為什麼會弄的連門牙都被打掉了，卻絕口不提自己經歷了什麼樣的過去，一起睡著，一起移動，一起偷笑，一起做壞事，但在最後一刻被迫面對真實的殘酷時，其中一個少女卻笑著說「對不起，我還是想去留學啊」，頭也不回地離開了，每個人竟從頭到尾都在說謊，包括自己，不光騙了別人，最後連自己也騙了過去。但是自己其實從來沒忘過啊，腳下踏著滑板，畫著婆婆變成黑暗樣貌時背後的畫。那像安寧的天使也像殘酷的惡魔，像兩個少女碰到利益的前與後，真相是多麼的靠近她，而她連自己的名字也搞不清楚，到頭來一個人看著每個人都離開的Line群組對話，刪掉像夢般的虛假照片，繼續面對殘酷。住在看得到「鸛」的醫院的說謊少年說著，「珍貴的回憶可以成為支柱，可以成為護身符」，告訴她，妳是真的，妳不是孤獨的人，妳是有真實名字的人，妳不是烤壞掉的餅乾。少女問「我可以去見你嗎」，少年回，「不行，見到妳我會害怕死亡，孤獨就不再是理所當然的事情了」，她又問「又說什麼死亡，這又是假的吧」，少年淡淡的回答她，「不，這是真的。」只有殘酷是真的，所以少女哭泣。敲下以往的あのね，少年卻離開了。沒有名字的少女，想起了自己的本名，她只剩沒有謊言的記憶，她只能相信，自己還有一絲絲能對抗殘酷的能力，一點點能忍受孤獨的蒼涼。就像美麗的一道流星，滑過了黑暗，消失在她再也望不見邊，殘酷的孤獨的真實世界。－－（２）偽鈔是養母的心情。因為無論弄的再像「真實」的事物，只要一接觸到它，我們馬上就能知道「它是假的」，它必定有破綻，它騙的了一時卻騙不了一輩子，就像真的日幣紙鈔底紙會摻入三椏樹紙漿，但一般的假鈔無法做到這種程度。少女說，摸到假鈔，就像是在黑暗中握到陌生人的手，而養母與孩子之間的關係，就像如此。常被人們說著「妳們長的真像啊」，明明比誰都還要深知彼此之間的關係，母親努力著改變著一切，維持著一切，但養了數十年的感情，卻比不上一句血緣關係的誇獎，真正的生母出現了，自己的手卻變成陌生人的手，原來努力了這麼久，自己只不過是一張可悲的偽鈔，再怎麼努力也無法成為真的，只能在幾秒鐘的天氣預報畫面望著女兒的身影，然後繼續孤獨的活著。「anone」，是孤獨少女的發語詞，是孤獨母親的名字讀音，也是「an」再加上「one」，都是孤獨的一。母親早已習慣孤獨，也早已習慣與沒有血緣關係的女孩們培養默契，逐漸變成一段深刻的感情，無論是抱著還是嬰兒的女兒，或是與一起犯偽造幣券罪的少女默默擊掌接力。母親早已習慣孤獨，就算老伴瞞著自己變成外公也沒關係，就算是告訴別人自己不認識那個名為阿玲的女兒也沒關係，安靜地吃著女兒吃過的滿滿豆芽拉麵也沒關係，在遠方承受女兒刻意冷漠的眼神，也沒關係。因為，教會她怎麼去愛著人的，就是自己啊，所以那樣就夠了。八年前，同樣的劇組，同樣的導演水田伸生，同樣的演員田中裕子，同樣的編劇坂元裕二，拍了一齣被土耳其的StarTV及韓國的tvN改編的戲劇《Mother》，他在劇本裡寫下這樣的一段話，延伸至今，這能為所有的母親，道出最好的註解：「母親與孩子之間，從來就不是選擇與被選擇的關係，只是因為相遇了而已。」哪怕再孤獨，相遇了，就是母親。她懂的。--（３）《她不知道那些鳥的名字》的陣治，一心念著「能讓她幸福，這一定就是我的幸福吧」，這樣的角色，為了愛犧牲一切，包括性命，因為自己活著呼吸的力量，都是多餘的吧，因為要活在這更灰暗的世界明明需要更大的勇氣，卻還是有人會永遠叫你一定要努力，活下去一定會有希望，但怎麼活著都是滑稽的，都是殘破不堪的。所以，將自己的一切，投付在那個追求幸福的女人，自己怎樣都無所謂，看到別人的喜悅，「這一定就是我的幸福吧」。《她不知道那些鳥的名字》的陣治是如此，《anone》的持本舵也是如此。被人訕笑，被人怒罵著，自己總是投以傻笑面對著，就算是被人說「你到底算不算是個男人啊」，自己還是只能無言以對，將自己放在食物鏈最低等的階級，想著「其實他也是很可憐吧」，然後原諒他。弱者憐憫弱者，是因為太理解對方需要這種虛張聲勢來補足自己能活下去的「動力」，所以不停退著縮著，努力弱化自己，將自己的自信心化作對方的糧食。但自己明明早就被啃食到沒有別的事物可以讓他鄙視自己了。坂元裕二看待演正戲的阿部サダヲ，將他化作這樣的人，但他作為宮藤官九郎最密切的合作伙伴（敬請期待明年的大河劇），這個有著貓眼的搞笑演員，前陣子憑著《她不知道那些鳥的名字》拿下藍絲帶獎最佳男主角時，原本是抱著「應該是菅田將暉會得獎吧」這樣的心情，卻沒想到這一次居然是自己得獎了。因為他是總在旁邊的配角，不重要卻又極其搶眼，被鎂光燈照著的人生，是多麼令人害怕啊。他說完「活著真好啊」這句話後，被狠狠地揍了一拳，這是一件多麼反諷的動作啊、因為在灰暗的人生裡活著，是一件多麼容易失敗的事情，但就算失敗了，也知道自己是個沒有希望的人，弱者的憐憫只不過是貶低自己，就跟自己一樣噁心。但他的眼淚仍然在眼眶裡打轉，仍然憐憫著一切。--（４）媽媽不喜歡用自己的名字，也不喜歡取名字，決定自殺的時候用的假名，也是當時她在心裡默默替我取下的「青羽」，只有姓卻沒有名，我想，這樣對媽媽來說會比較好吧，把我當作只喊姓的同齡好友，而不是親切的名，說不定有一天，我消失了，媽媽也許就不會這麼痛苦吧。媽媽雖然讓我穿上高中制服，把我當作同齡好友，不過從那個時候開始媽媽就跟我一樣呢，雖然她現在是個中年婦女，但對我來說，她的心裡還是那個可愛的高中女生哦，把錢灑在地板上翻來翻去，像小孩子的舉動，而且在其他大人面前總是那麼成熟地說出帥氣的話語，卻在我的面前跌倒了，只對我撒嬌著，在那個瞬間，我突然像個大人一樣，媽媽變成無措的少女。我想，我們是一起長大的女人，還是沒有一起長大的少女呢，媽媽？媽媽說著，明明生前是個上班族，為什麼死後變成幽靈就會變成落敗武者呢？難道衣服是去Uniqlo更衣室換的嗎？就像飾演媽媽的演員小林聰美，在她離婚的那一年，那個男人就執導了一部叫做《鬼壓床了沒》的撞鬼喜劇，倒楣女律師的身旁跟了一個落敗武者幽靈，但是，我不是落敗武者，我是一個從一開始就不曾存在的「東西」。雖然，我在一開始就告訴你們媽媽的身世，但是這樣子就等於告訴你們媽媽說謊了呢，她說她放火燒掉了公司的倉庫，坐了牢有了前科，但實際上，她陷入的人間監獄比真實的女子監獄還要更殘酷吧，因為自己親生的兒子（嗯是我的弟弟哦）在自己昏倒的時候跨了過去理也不理，那個總是放縱孫子的「媽媽的婆婆」（我不知道她算不算是我的祖母呢），總是不把媽媽的話聽進去，甚至比任何男人還要歧視媽媽。對，「男人歧視著媽媽」，這就是媽媽之所以讓我誕生的原因呢，我是媽媽被人強暴後而流產的產物，「歧視」。雖然媽媽的媽媽說不可以替我取名字，但是媽媽一聽到護士說「那個孩子是個女孩子哦」，她就知道我會是她最好的女兒，也是她最好的朋友，我對於她而言，就像在眼前的鼻子，平常沒注意的時候就不會發現，但仔細一看的話鼻子就在眼前呢，媽媽幸福的時候，我不會讓媽媽注意到我，我就到世界各處去閒逛，但是媽媽覺得孤獨的時候，需要有人陪伴的話，她只要仔細一看，我就在她旁邊哦，我永遠都會安慰她，讓她撒嬌的，聽從她的一點一滴的女兒，妳知道的吧。媽媽最後決定要回家離婚的時候，她買了好多好多菜，要求弟弟跟她一起煮菜，也許這就是媽媽這輩子的心願吧，跟看待自己如正常女人的男孩子，一起開心地，不帶任何歧視的完成一件事情（我聽說寫出我的這個幽靈的編劇在三年前有寫一齣《問題餐廳》的劇本，結尾也是希望男女可以共處在廚房開心料理，也許這是他的隱喻，也許吧），但是菜一煮完，弟弟就離開了，只有我陪在媽媽的身旁呢。媽媽對我說「我真的很喜歡妳，但是，我還想再活一段時間呢」，真的沒有關係的，媽媽，我一定好好看著妳，雖然我有時會裝睡故意不看妳哀傷的表情，但我會好好地感受到妳的體溫，我是妳的一部份哦，就像眼前的鼻子，也像是那個被滑板少女輕輕摸著妳手上的傷口一樣，我不會讓妳感到疼痛，也不會讓妳感到哀傷的，所以妳不要為了我哭，妳一定要好好活下去哦。「妳是個好孩子，媽媽最喜歡青羽了」，我知道，我真的知道的。媽媽，妳在河邊跟著他們離開的時候，臨走前回頭望了一下，妳知道我仍會在妳的身旁的，雖然妳這輩子的願望，基本上就沒有實現過，但是，我永遠會在妳的身旁祈禱著，就算妳再也看不見我也沒有關係。媽媽，我最喜歡的媽媽，妳一定要幸福。

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拝啓 坂元先生：春寒料峭，久疏問候。我一直很喜歡這八個字，去年的信也是這麼開頭的，因為形容現在初春氣候的四字成語，總讓我覺得很符合這幾年在寒冬時觀賞老師的作品的氣候，也因為最後一集總在初春之際結束，承襲至老師作品裡的習慣「總在最後一集讓角色寫信」，於是這樣的一個詞，放在信裡放在現在，讀來特別對時。不過轉念一想，當年在看《最高的離婚》特別篇時，光生寫給結夏的那封信的開頭，當時看的字幕其實也是用這句成語起頭，那時的我覺得這個翻譯用這個成語很高明，一直心念著能用上這個詞。當然，從你考慮過後決定放進劇本的對白，被人翻譯成中文，我將這中文譯詞，再轉回給你，這樣說起來，雖然這是在您不會讀到這封信的前提之下，卻是一種我刻意的注定吧。

憑藉老師筆下的醍醐，這幾年我承蒙您的影響甚鉅，兩年前不知為何突然動起模仿您寫信的念頭，以寫信給您的形式寫被多人評為敗筆之作的《追憶潸然》的一些心得，現在的我回頭重讀只覺得寫的很差（但我始終感謝當時肯對那些文字產生反應的人們）。唯一讓我覺得有點欣慰的是，那些文字裡的確存下了當時的我的某一部份。

看著那些文章，慢慢的能感覺到當時的我是抱著什麼心情在排列這些文字。

有時我總會想，自己為什麼要一直用文字將自己的想法整理出來，構成文章，這是一件笨拙又傷神傷力的作業，說到底，現實生活裡我無法精準控制任何事物，唯有透過用文字堆起來的易碎城堡裡，勢必要精確控制，決定想說出的概念。

因為在這樣的自溺世界裡，我才能精確地完成我想決定表現出來的意義，在這幾年，這是我在您的作品裡領悟到最深的道理，讓我深感佩服，因為道理很簡單，但執行起來真的是難以想像的困難，而老師在每一齣叫好不叫座的作品裡，投放了無數次這樣的概念，包括今年的《anone》。

「敗筆之作」這樣的詞，我相信您也已經看過好幾次，當年寫完大受歡迎的《東京愛情故事》的隔年，你充滿野心的寫了一齣原創作品，結果收視與評價皆敗，從高處跌落的滋味，我想當時年輕的你一定比誰都還要感到挫折，以為自己現在能得到一切，但終歸到底，時代的潮流與沖的比什麼都要快，最終，能留下的只有自己的失敗（我想什麼設定都沒解釋也幾乎極少開口的「中世古」也是老師您的一部份吧）。

老實說，《anone》跟您前幾部的作品很類似，我覺得都擁有大同小異的模式與缺點，在開頭的前四集，先一集一位的舖陳角色（這幾集可能是老師最想寫也最喜歡寫的部份吧），寫進你想寫的象徵，後四集再開始敘說衝突，有時節奏輕快，有時情節推進緩慢，但大多數終兩集的收尾總會直接略去沓雜的劇情，那樣的落差感，我想這應該是您作品總被說「虎頭蛇尾」評論的主因，但看著您是怎麼扣住這齣戲的主軸，對我來說，這是我喜歡您劇本的主因。

《問題餐廳》是女性與歧視，《四重奏》是失敗與謊言，這次的《anone》，我想就是真實與虛假吧。

第一集就以兩個住在網咖的少女點出題旨，先是感情交好後因「偽鈔」而決裂，這是多麼簡單又能引出後面主題的象徵啊，整齣戲扣住「努力讓虛假的事物變成極真實」情節，推至到尾，那麼，什麼是真？什麼是假？

不是親生的母愛是真，喜歡上未曾見面的男孩是真（但從髮型看來，他們是同一種人，會受到吸引是必然的），沒有血緣關係的四人在早晨一起刷牙的感情是真，誘騙朋友開咖哩店的好意是假，喜歡的女人犯了罪、站在正義方的律師總是說要報警是假，痛哭的少女在門後告訴男孩的謊言，也是假的。

我想在這些真與假之間，最終凝成「偽鈔」這個物件，是老師這次在故事裡想表達的想法吧。

只是一如您之前的作品，那些被你刻意藏著不說出口的情感，其實才是最重要的，而這世上的秘密與道理太多，那些需要費盡心思才能讀出理的故事，我想往往都不會受到極高的注目吧，我總是這麼想。

在我小時候，父親做過一份很辛苦的兼職，那是每天清晨在昏暗之中騎著打檔車，載著沉重的羊奶上山，一間一間送，有時在假日父親也忙於跟那些客戶一間一間收錢，範圍很廣，現在的我，只記得在那些矗立在荒涼之中的工廠的煙囪，一陣一陣排出白煙的樣貌，雖然沒有人會仔細理睬，但有時看起來，其實很美。

看《anone》時，我一直想到這些風景。

因為這仍是我現在居住在台灣、這個「新北市」的真正風景，沒有漂亮的建築，只有鐵皮屋，只有鐵工廠，隆隆作響的機器運轉碰撞聲，螺絲滾動的鐵磨擦聲，總是收不乾淨的電線，印刷機運轉的吵雜聲（老實說我目前的工作跟這個有些相關，而中世古講解的某些印刷原理，在台灣的工作環境是太過煩雜的），總是有些灰暗的天氣，雖然場景是在日本橫濱，但我覺得這齣日劇一直拍出了我的日常風景。

這應該就是我對您這八年來的戲劇收筆作，帶著點私人情感，最喜歡的部份吧。

但這才是「故事」這項事物最有趣的部份，因為就算能控制全部的細節，接收這個故事的讀者觀眾，透過微妙的記憶或思考，會得到的情感與解答，多半也都會超乎您的原意您的想像吧，我是這麼認為的。

在這幾年間，我觀賞您的作品得到的報酬與心得，其實遠遠超出我的想像，不論是實體部份或是我自己的思考，在此一路途，我在您的故事看見一部份的自己，用感謝可能也未必能確實表達謝意（特別是我這樣語彙貧乏的人），但我想就算沒說出口也沒有關係吧，因為真正重要的事物，重點在於就算不化作語言也不是重點，只要自己能確定自己的心意，哪怕很少人能理解，但，那才是最重要的。

在最後的最後，也請讓我擅自想像，您應該也是這麼認為的。

但願您會懂。

祝　一切順心

P.S. 期待您為滿島光及瑛太而創作的新作品，我深信，您下定決心的新方式，一定會為您帶來新的變化與成長，衷心等候。

2020疫情，我翻了已经N多年没看的《甄嬛传》又看了几眼，没想到就被网页推荐了这部“民国版甄嬛传”，然后就看到了这一部让我无语到了极点的剧……

看剧名，本以为是一部甜甜的爱情剧，没想到居然是宅斗剧？！

整部剧给我一种头重脚轻的感觉，或者说是开头和结尾处理的太过粗糙。

首先，女主是失踪的大少爷的未婚妻，结果嫁给男主二少爷（这里按照套路大少爷一定会在男女主结婚后回来）。而且女主不是嫁给二少爷做正妻，是做小妾。惊不惊喜？！意不意外？！就这样的身份落差女主居然同意了，完全不理解女主的想法。

接着女主明明嫁了，又闹出分开睡守身如玉。你要是不想嫁就不嫁啊！闹这些干啥？结果前面说把你当兄弟，后面就上了床。可以说是又当又立实名打脸了。

另外，完全没明白男主和山匪的兄弟情是怎么建立起来的，正常人和绑架自己的绑架犯能成为兄弟？还去资助他？二少爷你家钱多的烧的慌？（虽然最后二少爷被救是因为他们，但是白家被抄家也是因为通匪啊！）

接下来就是本局的宅斗部分，可以说是整部剧最丰满的地方，这一部分还不错，基本上是环环相扣。

不过问题也不少，首先是二太太全程靠娘家，绑架威胁杀人，二太太的手段不算多高超，强势的娘家反而显得手段略有些简单粗暴。

接着是让人迷惑的偷情，大少爷还可以理解为报复二少爷夺走了女主，二太太是图啥？二太太和大少爷偷情前后转变太大，宅斗技能也直接熄灭，完全没有道理，以至于到后期被轻易收拾掉。

其次女主前后差距太大，在没有人帮助教导的情况下，女主仿佛是突然之间就点亮了宅斗技能，前期太菜，后期太苏。

最后是绿帽子问题，不是一顶，不是两顶，是三顶绿帽子！这家人真的还有救么？别拿这一点往甄嬛传上靠啊！

另外吐槽一下白老太太，这个人物真的是太有问题了！一个独自扶养儿子长大并且和省长市长都是朋友关系到老太太就这个段数么？想帮亲生儿子拿回家业就只会这点后宅小手段么？以前都是怎么做的生意？看着什么都知道，结果半点用都没有。对付马家前一集自信满满，后一集就被抄家，实力打脸。

整部剧都最后两集是我最无语的地方。白家被抄家，人物被折磨死了一大半，接着男女主被救，最后突然抗日，这是要上天啊！导演编剧你们觉得这个剧情合理么？咱们来谈谈！你们剧情简介写的在国仇家难中白家的女人们团结起来，团结到哪了？

不过突然想到貌似那几年弄出了一个禁止宫斗剧的限制令，不知道是不是为了过审的缘由强行加入抗日元素。

ps.白家明明是开药厂的，结果只会用三七的么？

两颗星一颗给倪虹洁老师的演技，一颗给服化道和男主与大少爷的颜。

1.雨林天地 Tropical worlds：植物的生长也是一件不容易的事，阳光、对手、天敌。任何事物都会使一棵植物走向死亡。最后是人与雨林的共存问题。花絮也很有意思。

2.水生世界 Water worlds： 水里的植物是什么样的呢？是大片的粉色瀑布兰花，是带刺的亚马逊王莲，是浮在水里的岩石，是水面的花园。不同的环境气候使得植物创造出了各式各样的生存和繁衍方式。

3.四季更迭 Seasonal worlds： 春夏秋冬，四季更迭。不同的植物在不同季节，不同地点，以不同的方式适应当地环境得以生存繁衍。但相同的是，它们要把握好正确的时机，四季分明，机会稍纵即逝。

4.荒漠世界 Desert worlds： 胡杨、仙人掌、猴面包树等等，这些生活在沙漠中的植物演化出不同的方式来应对挑战。生物之间复杂而紧密的共生关系在这个脆弱的生态环境中艰难地维持。而近年来环境的变化给这些荒漠带去了新的挑战。

5.休戚与共 Human worlds： 人类与植物一直关系密切：共生，挑选，培养……环境改变，过度开发，外来物种入侵都导致了植物多样性下降。我们应该做些什么来保护我们的绿色星球，每个人都该思考和行动起来。

看了全5季，简而言之，是一个狗血的爱情白左伦理剧。1.虚伪的白左。虽然我炸死了对方四个人，但是没死的那个我就是要和他谈判，而且就是要给对方恢复时间。虽然对方不讲信用杀了我队友，但是我就是要和对方1v1决斗，别管谁来都不好使。虽然劫匪偷走了国家储备黄金，而且我分不到一分钱，但是我就是要支持劫匪，诶就是玩。2.各种降智操作。什么，劫匪要跑了，快联系一下编剧，让劫匪内讧、眼瞎一下，最好分个手搞一下剧情冲突。什么，警察要攻进来了，快快快，快让上校留个把柄，不然劫匪出不去咋整啊，还有，要复合的快复合了，振奋一下士气。3.狗血感情戏。不详谈，看了的应该都知道，反正就是玩。管他身后枪林弹雨，我自炮火连天。4.没有军事，政治常识讲个笑话，防弹衣可以防狙击枪，打了我5枪我还可以跑。再讲个笑话，我一个后空翻，接住手雷，然后从原路的一个不足篮筐大小的洞里准确扔到对方后防，别问，问就是我三分贼准。

平庸的力量能让人望而生畏，怀疑她是平衡。这电影是啥，是很多，就像开始以为的保释期悬念，打斗休闲片， 然后兄弟片，种族片，嘻哈片，然后很快的就意识到，什么都不是主要的，主要的是平庸。这不是那种话太多一股脑都呼过来，让人感觉缺乏技巧的，也不是那种拿各种符号给电影贴重量，让人感觉缺实际的，都不是，她就是一种平庸。这种平庸不多见，还好是电影，生活中相处能腻歪死人。

这是我第一次写剧评，为什么要把第一次给这部剧呢？是因为最近李小璐有负面新闻，但是我觉得这部剧真心不错，剧中还有很多演员，也不是只有李小璐一个，而且在这部剧中李小璐演技也是在线的。

李小璐在剧中饰演姚遥，是一名离婚律师。李佳航在这部剧中饰演她的老公庄重，是一名男护士。

为什么这部剧叫《读心》？其实不是真的能读心，而是姚遥和庄重都是比较注重细节的人，能从别人的穿着、举止等细节上发现很多问题，这也帮助了姚遥破了很多棘手的案子。

这部剧里面有很多小故事，剧情不拖拉，而且小故事比较真实，环环相扣，推理有据，到揭晓答案的时候，我会有这种感觉：“原来是这样的。”不是这种一开始就能猜到的结局。我很喜欢这种剧情。

姚遥是离婚律师，可想而知，这部剧就是围绕“婚姻”这个话题的。

我对这部剧中的一个小故事印象很深。

有一对夫妻本来很恩爱，家里也养了一只金毛，本来是非常幸福的生活。但是在半年前，这个妻子就开始变得很洁癖，讨厌家里的狗，对老公发脾气，开始戴起手套，开始戴着耳机接电话……

这一系列的事情发生，可能很多人会以为这个妻子出轨了，开始我也是这么认为的。

这个时候妻子找到姚遥，提出她的诉求，要离婚。

她的老公知道后还去求过姚遥，让她不要接这个案子……

后面发生了什么事呢？妻子出入了一家酒店，还被一个男人搂着，这一幕被姚遥的助理拍到了。

看到这里的时候，我觉得这个妻子一定是出轨了。可是剧情反转了。

这个老公在不久前被一只狗咬伤过，但是当时没有及时去打预防针，正好在他妻子闹离婚的这个节骨眼上，他发病了。住进了医院，医生说他永远也好不起来了……

这时候妻子跟姚遥坦白了，她说：“其实我没有出轨，是因为我投资失败了，借了别人很多钱，要跟老公离婚是不想连累他，在酒店被拍到是因为被债主遇到，在酒店被痛打了一顿。满身的伤都是被他打的，戴手套是因为手上有伤……

这时姚遥建议她报警。

她报警后，把家里的房子卖了，把基金、投票等等都取出来了，把欠别人的钱都还了。来到医院看她老公……

我看到这里的时候真的是被感动得哭了好久。

其实两夫妻之间，要建立好信任关系，有什么事多商量，不要有什么事都自己扛，可以把心里的苦说出来，两个人可以一起承担。这才是“夫妻”两个字的含义。

现实与幻想的颠倒重组，风光镜头的拍摄很像前不久看的《无依之地》，导演们似乎有意模仿一些国外佳作。故事切入慢，起初以为有疤的女主所在为现实，无疤的女主所在为男主脑中构想之平行世界。平行世界的讲述设置在舞台上，主角相对而坐，回忆往事，故事逐渐明晰。前一种可能，男主救女主却误伤之，没坐牢，二人因此心生芥蒂，女主拒绝男主的爱意；第二种可能，男主捅死混混，坐牢，女主害怕被牵连没有说出真相，男主出狱后二人形同陌路，男主由爱生恨复仇。导演们试图打开第四面墙，让观众在男主的叙述中寻求还原真相，最终给出一个令人意外的真相:男主自己被捅死，女主沉浸负罪伤痛中无法自拔，沉浸在幻想中，男主的出现和以上两种可能都是女主试图挽回悲剧的潜意识流。前面插入的女主在戈壁、雨林、草原独自旅行的片段，暗示了她才是一直在自我救赎的那个人。逃走的那只鹿，就是挣脱痛苦囚笼的女主自己。希望马达加斯加的风光足以抚平女主的伤口，否则在这药厂里养鹿不是办法，拌饲料那里肉眼可见的生疏。

1剧里两条线，一明一暗，一条平常生活，一条追求正义。剧情不错啊，蛮好的。

2砵仔糕这个角色，作为普通观众O不觉得她演技很差啊，反而性格特征很明显，挺自然的。后来才知道是王晶女儿，是他女儿并不代表就没演技啦。

3觉得演员都演的很好，和目前市场上的电视剧相比，很久没看港剧了，风格独特，眼前一亮。

4总之，觉得很好看。看了心情很好。已经在看第二遍了。啦啦啦啦～～

影片一开始就直点主题，毕力格抱着小羊羔与全家人拍照片，身穿常见的蒙古牧民传统服装，背景是北京天安门，这种冲突引起了我的兴趣，难道是蒙古一家到天安门前旅游合影，可这天安门前也太冷清了一个人没有，难道是蒙古一家赶集到照相馆合影，可我感觉到这种直白强烈过度的光线不是传统的室内打的拍摄灯光。直到摄影师拍完，镜头随着奶奶往右边走，一整片草原和蓝天、马匹和蒙古包呈现，在车上倒弄东西的摄影师用蒙古话说着，下次再给你们拍个美国景。这个摄影师的是以前走街串巷倒卖小东西的货郎，也是连同草原与现代社会的桥梁，他不停把现代生活中的一些小东西带到草原上的人们，交换他们的羊羔，而草原上的人们就是因为受到这些现代文明的影响，不断地缓慢地像现代社会靠拢，导演用一种慢的像草原生活一样的节奏，展现了现代文化与草原传统文化冲突下的草原人的生活。

乌日娜因为一支口红而向往外面的世界，从而去考了乌兰牧骑（这是个什么学校？），从草原到了城里，爸爸因为看到一本ELLE杂志上的房屋图片，决定自己也要造一所的房屋，这也就是说他们要从游牧改为定居。

当然，爸爸看到的理想的房屋图片是带风力发电的方型的，但因为奶奶住不惯方方的怪怪的屋子而最终改成了圆的像蒙古包一样的砖砌的房子，达瓦家用羊羔换来的电视机也因为收不到信号只能放出雪花横杠放不出影像而最终换回成2头羊羔，这应该是现代文化在发展的过程中向传统文化的一种妥协，形成了草原人独特的现代文明。

放电视这里有个小BUG，放电视首先不是有信号，是什么？是电！连乒乓球都认为是夜明珠的草原游牧人家哪里来的电，看很久以前的资料说这部美的不行的片子居然投资只有50万，有点点小BUG我也就释然了，无伤大雅，虽然放电视这一个情节很重要。

为什么重要，因为那个顺水流飘来的我们的小主人公毕力格捡起的乒乓球，迷惑了三个小伙伴长达影片1/3时长，并且导演引导我们一起随着毕力格迷惑到影片最后一分钟的乒乓球，只要电视一打开，收看体育频道，转播乒乓球比赛，又不是美国欧洲不怎么玩这玩意，虽然不一定立即但也会很快，他们就会立刻知道，这个小东西是什么！为了想知道这个小圆白轻透的东西是什么，他们舔、咬、碰不知所以然，推测是鸟蛋，没这么轻。问爸爸妈妈不知道，问奶奶，说是夜明珠。毕力格相信奶奶，在马车里一直躲到天黑，想看看夜明珠亮不亮，无奈的是没亮。晚上他们通过认为月亮和手电筒都是风吹发亮的原理，用一根狗尾巴草判断风来了，用风祭祀希望夜明珠能显灵发亮，还是没亮。后来于是他和二锅头达瓦跑到喇嘛哪里询问，喇嘛给了一串省略号啥也没说，于是他们干脆认定就是夜明珠，回来的路上三个人还用偷来的老爸的酒祭了蒙古包，希望夜明珠显灵，酒是喝完了，夜明珠依然没亮。在这有个有意思的细节，他们遭遇了几个明显比他们大一圈的孩子们的欺负，也有三个比他们小一圈的小孩，达瓦回头看他们，稚嫩的他们不敢动，直到他们走远了才接着玩。导演大概想说，像毕力格/二锅头/达瓦这样的草原小伙伴，他们不是唯一，以前有，之后也一直有。

这个夜明珠一直迷惑着三个人，直到他们一起去看了一场政府组织的草原流动电影院的电影，在电影结束的时候有人打高尔夫球，达瓦和毕力格从电影放映员那里知道，这个是乒乓球！这个夜明珠居然是这个填老鼠洞的东西！毕力格郁闷之下把这个球真的丢进了老鼠洞。

但看到电影的主宣传画面就应该知道，虽然画面没有出现乒乓球，但是电影的英文名就叫蒙古乒乓，球丢了怎么行。

于是达瓦家羊羔换来的电视机这时候起了承上启下作用了，这不用插电的电视机居然收到了声音，而且正在播报一场乒乓球赛！达瓦赶紧报信二锅头和毕力格，三个人和抱着小孩的达瓦妈妈一起凑在雪花加横杠的电视前面认真收看乒乓球赛，从电视机里面得知，这个乒乓球，是体育运动，是国球！

可是这个小球怎么体育，摔跤才是体育！

什么国球，是说是国家的球吗。国家的球丢了不要急死啊，要不要还给国家。

可是去哪里找国家。

你知道大熊猫吗，大熊猫是国宝。大熊猫就在北京。国家在北京。

北京在哪里。

在金山上。

你怎么知道。

我奶奶的歌里唱的，北京的金山上，光芒照四方。

金山在哪里。

金山在太阳升起的地方。

于是三个人决定去北京还国家的球。一路上，毕力格坚定，达瓦倔强，二锅头犹豫，节奏一如既往的很慢，可是我心里很担心，很怕导演风格一转，变成现实主义西部题材片，让毕力格和达瓦渴死在隔壁，或者被狼群吃了之类的。幸好这时候草原警车出现，带回了三个没水缺粮迷失在戈壁的小孩。回去的路上，他们认为警察是国家的人，不如把国球给警察，也就等于还给了国家了。谁知草原警察看也没看就说给你们了。他们开心极了，都想要保管，结果还是毕力格带回家了。

回家后少不了一顿打，毕力格妈妈还气的把乒乓球给踩扁了。几天碰面后，达瓦生气了表示如果他保管的话球一定不会坏，于是他拿走了，保管2天，结果他却拿去换了铁圈圈玩。于是毕力格和达瓦争执打架，调解的方式是当晚达瓦爸爸带着达瓦到毕力格家说和，把蹩了的球还给毕力格，谁知道毕力格爸爸拿出小刀，对半一切，一人一半，说，草原上的弟兄都是分享一切的。

毕力格7岁了，到了读书年纪，爸妈商定后让毕力格和姐姐一起进城读书，要走的时候二锅头过来，带给毕力格那半个乒乓球，说达瓦一家要搬走了，把这个给你。毕力格拿着那半个乒乓球，跃马向达瓦家奔去，这时候镜头有带出毕力格家新建好的砖头砌成的蒙古包一样的新房子，跑过去一看，只剩下一片绿草地，游牧民族的一家赶着羊群随着季节的变换，到水草更丰盛的地方去了。2个好朋友带着误会与谅解，也许再也不能再见了。让我想起小时候的伙伴，即使在草原，我们的童年还是有类似的情感。

最终毕力格和姐姐坐着一直出现在他们家的换羊羔的货郎的车，进城念书了。在学校找厕所误打误撞到了乒乓球教室，毕力格通过门缝里看，通过他的耳朵，我们听到隐隐的乒乓球在球台乒乓乒乓的声音，最后他把门一推，最后一个特写，很响亮的乒乓乒乓声伴随着毕力格复杂的眼神，导演利落的结束了电影。

在毕力格离家的路上，以流动的毕力格的视觉角度，有大量的草原镜头，公路镜头，多，慢，我几乎以为这就应该结束了，甚至电影在毕力格父母根他们挥手再见的优美的长镜头上我就以为结束了。因为如果想说童年友谊，是好结束了。

结果导演带出毕力格上学的镜头，以乒乓球声结束，我才明白，原来乒乓球不止是承载童年友谊与草原风情，导演还想让这个小球讲述一个，传统文化在现代文明冲突下的人们生活、成长与情谊的故事。

这个片子是宁浩在成名的疯狂系列之前的老作品，在看片过程中我一度怀疑宁浩是蒙古族的，不然这种草原情怀怎么会渲染的这么满，结果人家不是，只是为了完成老师的愿望，拍一部关于农村、儿童、乒乓球的电影，结果宁浩选择了在草原的这个背景，我想也幸好是在草原，如果是在偏远山村，别的导演，这个片子可能会心酸多于写意，主流励志多于童年情谊，农村写实多于文化思考，那样就基本没法看了。

跟疯狂的石头比， 这部片子知名度极低，当年似乎国内也没有上院线，倒是国内国外拿了几个奖，在德国发行在几个欧洲国家上院线票房不知。 宁浩当时预算的150万投资也没有到账，最后自己人几个凑钱，改成预算50万，50万的意思是可以卖给电影频道保本不至于亏钱，于是我昨天晚上在电影频道三更半夜看了此片。看完后就感觉宁浩真是个人才，风格如此迥异节奏如此不同的片子都可以拍的如此的好看，比那些成天自称大师动不动喜欢大投资大宣传拍大电影的大导演们强出几条街去。

其实我是无意中看见母亲在看这部电视剧，而看了一段。然后我万分后悔自己当时干嘛要好奇。

话说这部电视剧是2014年的电视剧，可是看整个电视剧风格却有一种九十年代的质感。

还有就是我还是第一次看见那么不走心的内心戏，几乎全靠独白，然后我只想说看的分分钟出戏。

最后，潘虹我还是挺喜欢的，尤其喜欢她演的贵妇人母亲，很有代入感。