电影里面有两段非常喜欢,第一段是一段少女和恶警在车里的对话:- 长大后不晓得会变成什么样子- 进击的巨人- 什么- 我会像那个漫画里的巨人 摧毁总统的官邸 杀光所有人- 你有嗑药吗另一段就是少女的自杀:她攥紧好友生前送给自己的运动服衣领 笑着叹了口气 “大白痴” 然后扫视了在场的每一个大人“你们这几个大人 你们这群笨蛋还说自己是大人” 然后慢慢朝楼顶边缘退去
电影里面有两段非常喜欢,第一段是一段少女和恶警在车里的对话:- 长大后不晓得会变成什么样子- 进击的巨人- 什么- 我会像那个漫画里的巨人 摧毁总统的官邸 杀光所有人- 你有嗑药吗另一段就是少女的自杀:她攥紧好友生前送给自己的运动服衣领 笑着叹了口气 “大白痴” 然后扫视了在场的每一个大人“你们这几个大人 你们这群笨蛋还说自己是大人” 然后慢慢朝楼顶边缘退去
忌廉沟鲜奶,cream soda and milk, 什么东东?原来就是汽水兑牛奶,电影中父子之间的私心饮品。虚惊一场,我还以为是不良青少年之间的咸湿行话。
我这么推测的缘由是,这部电影的题材是讲述低层青少年问题。这是对的,却不料它想诉说的比这个更多,青少年成长,家庭关系,教育,林林总总,而后两者占的比重更大
忌廉沟鲜奶,cream soda and milk, 什么东东?原来就是汽水兑牛奶,电影中父子之间的私心饮品。虚惊一场,我还以为是不良青少年之间的咸湿行话。
我这么推测的缘由是,这部电影的题材是讲述低层青少年问题。这是对的,却不料它想诉说的比这个更多,青少年成长,家庭关系,教育,林林总总,而后两者占的比重更大。
当我对七十年代的香港社会境况有所了解,便对电影对上述问题的直面升起一股敬意。作为香港电影新浪潮的一员,本片不多见地将镜头直指当时香港社会的痛点,就此而言,电影的现实主义的价值取向是可以被称颂的。
然而电影故事实在太生猛了些,剧情的刚烈程度让人六亲不认。我说的“六亲不认”是字面意思上的:剧中的姐弟仅因志向不同而和平分手的父母离异而分开,从小童到青年,十年时间不通音讯,再到相见而不相识,相识而不相认。此等极端化的剧情设定,实在有碍于其“现实主义”的表达。
看起来,电影创作人员带着极端的“左派”意识形态来讲述这个故事的,剧中人物极度标签化。而作者似乎坚守这样一种刻画:这个社会上的“好人”必衰,而体面的成功人士必奸。由此,辅之以作者的“左派”价值观,这个电影同情并“歌颂”了衰人衰世,并仅将此作为电影批判而不再深入探讨。按照作者对故事情节的构建,凡剧中境遇不好的低层青少年,均属原生家庭问题,三个典型的家庭,一个父母离异,一个属大陆新移民,再一个是妓女的杂种私生子,他们自暴自弃,不思进取,甚至将社会工作者的救助拒之于外。他们只有怨愤,无心改变,奈何作者倾心于他们。。。
2020年12月,由刘德华主演的港片《拆弹专家2》上映。该片票房口碑双线飘红,在一路叫好声中,它以13亿票房骄傲退场。导演王晶对此盛赞不已,他不惜在微-博上爆粗回应:
他X的,说港片已死的快闭嘴吧!
2020年12月,由刘德华主演的港片《拆弹专家2》上映。该片票房口碑双线飘红,在一路叫好声中,它以13亿票房骄傲退场。导演王晶对此盛赞不已,他不惜在微-博上爆粗回应:
他X的,说港片已死的快闭嘴吧!
2021年,一个神奇的年份。
很多完结已久的美剧都选择了重启。
其中有一部的重启。
让人直呼“爷青回”!
之前的 2021年,一个神奇的年份。 很多完结已久的美剧都选择了重启。 其中有一部的重启。 让人直呼“爷青回”! 之前的1-15季人人菌已经追完了。 微短剧《我迟到了那么多年》开播。肖宝蓓(王雅婷 饰)三个月前遇到自己十八岁时的初恋丁森昀(豆艺坤 饰),两个人火速进入热恋状态。三个月后决定搬到一起做邻居,还商量起了结婚事宜。他们倒是开心了,他们的儿女们却有点猝不及防。因为肖宝蓓的女儿姜喜乐(肖雨 饰),跟丁森昀的儿子丁冉(曹恩齐 饰)也是初恋,他们的高中同学都知道,只不过高中毕业后两个人无疾而终。 微短剧《我迟到了那么多年》开播。肖宝蓓(王雅婷 饰)三个月前遇到自己十八岁时的初恋丁森昀(豆艺坤 饰),两个人火速进入热恋状态。三个月后决定搬到一起做邻居,还商量起了结婚事宜。他们倒是开心了,他们的儿女们却有点猝不及防。因为肖宝蓓的女儿姜喜乐(肖雨 饰),跟丁森昀的儿子丁冉(曹恩齐 饰)也是初恋,他们的高中同学都知道,只不过高中毕业后两个人无疾而终。 看了电影,又看了电视剧,还是会被地震后的场面震撼,看到母亲艰难选择时也还是会心痛不已,同样是母亲,如果是你我,会做出怎么样的选择呢? 中国传统上认为男孩子才代表一个家族的传承,所以才会在很多时候选择男孩儿,但不管怎样假设,好像中国母亲在这种情况下大多会做同一个选择吧!让一个母亲去选择救谁放弃谁,该有多痛! 听着母亲的话,没被选择的女儿,又该多痛? 看了电影,又看了电视剧,还是会被地震后的场面震撼,看到母亲艰难选择时也还是会心痛不已,同样是母亲,如果是你我,会做出怎么样的选择呢? 中国传统上认为男孩子才代表一个家族的传承,所以才会在很多时候选择男孩儿,但不管怎样假设,好像中国母亲在这种情况下大多会做同一个选择吧!让一个母亲去选择救谁放弃谁,该有多痛! 听着母亲的话,没被选择的女儿,又该多痛? 要是我花了几十大洋在电影院里看,我可能也只会给三星,顺便吐槽一下剧情,可谁叫我是在家里看的呢,本片顺利的打发了我两个小时的无聊时间,而且我觉得毫无尿点,从头爽到尾,看完才发现少了半包烟,你们觉得那啥逻辑硬伤,剧情老套,特效无诚意巴拉巴拉的,看的时候根本想不到,看完以后看看影评,一拍脑门好像确实是这样,这更坚定了我看电影前不看影评和评分的决心,当个看看热闹的小老百姓,我觉得五星没毛病,现在我觉 要是我花了几十大洋在电影院里看,我可能也只会给三星,顺便吐槽一下剧情,可谁叫我是在家里看的呢,本片顺利的打发了我两个小时的无聊时间,而且我觉得毫无尿点,从头爽到尾,看完才发现少了半包烟,你们觉得那啥逻辑硬伤,剧情老套,特效无诚意巴拉巴拉的,看的时候根本想不到,看完以后看看影评,一拍脑门好像确实是这样,这更坚定了我看电影前不看影评和评分的决心,当个看看热闹的小老百姓,我觉得五星没毛病,现在我觉得我应该去把那些五到六分的电影都去看一遍,当然国产的就算了。 ps:豆瓣有用户年龄比例表吗,我真的想看看。 剧情其实非常简单,很多人都已经讲过了。以平铺直诉的情节构成一位年轻的准单身母亲日常。一个月又一个月,由彩乃的未婚先孕到孩子的呱呱落地。其实节奏是非常紧的,整个电影的105分钟将这一年多的种种变化囊括其中。我在结束时会感到意犹未尽,随着小春翘起的嘴角一起畅享孩子的未来。也会感到怅然若失,孩子父亲的角色终究悬在心口,为这对年轻的母女的未来担忧。 剧情其实非常简单,很多人都已经讲过了。以平铺直诉的情节构成一位年轻的准单身母亲日常。一个月又一个月,由彩乃的未婚先孕到孩子的呱呱落地。其实节奏是非常紧的,整个电影的105分钟将这一年多的种种变化囊括其中。我在结束时会感到意犹未尽,随着小春翘起的嘴角一起畅享孩子的未来。也会感到怅然若失,孩子父亲的角色终究悬在心口,为这对年轻的母女的未来担忧。 我认为这部电影是非常标准的日系小清新,同类型的电影还推荐一部“小森林”。这种电影并不需要去横向比较或者纵向比较。选择一个惬意的午后或者夜晚,捧着冒热气的奶茶一起饮用是最佳的选择。甚至于不需要强迫自己一次性看完,停下来,等下一个闲下来的契机接着看也还是能感受到这部电影带来的清新感。可能这就是日系小清新独特的魅力所在。如果非要拿其他电影中的运镜,情节构造,画面等去和她对比,都是多此一举。 当然,这部电影的画面确实非常赞。冷色系滤镜为主要色调。这种滤镜似乎非常受日本人的喜欢,已经被运用得炉火纯青。可能这就是很多人会觉得这部电影很多画面像是广告的原因 。像是小春和彩乃通宵完成装置作品之后决定去筑地吃寿司,两人背着书包在街道上奔跑的场景。中景的镜头各跟随者着两人跑步的动作摇晃。轻pop的背景乐结合散文风格的自述。让画面里充满了年轻女孩们的朝气,以及由黑夜转向清晨的能量。正相她们所说“终有一日,这景色也会不再如旧日般熟悉,可我坚信着未来。”非常的朝气澎湃,非常的充满正能量。当中随便截个图,是不是和电影的海报一个味道。类似这样的场景几乎穿插在整个电影中,借由画面和自述,来带给观众清新感,温暖感。 还有一些非常有意思的”情节嫁接“。小春给在家没有食欲的彩乃准备好黄瓜之后转身离开。吉他,慵懒的男声;雨景,脸色凝重的两人,最后定格在小春望着玻璃外雨幕的画面。像不像是雨中咖啡厅,带着淡淡的伤感和忧虑。我之所以称它为“情节嫁接”,就在于雨中咖啡厅和两位女主的心理呼应。可能很多男性都无法明白一位准妈妈在备孕期间的心理压力,来自工作上的,朋友上的等等。但是下雨天的场景大家一定都非常熟悉了。这里的巧妙就在于通过音乐,画面(依旧是冷色调),将下雨天给人的伤感和忧虑转移到了彩乃和小春的心理上。这样观众就能感受到此时两人的心情。有小春的不知所措,也有彩乃身体不适还得去工作的无奈。 我不觉得这部电影是在讲同性,这是一种超友谊,似乌托邦的友谊。或者说单纯把她当做一部蕾丝电影实在是太可惜了。亲爱的她,我认为“”她“”’指的是小春,而做出这个称呼的彩乃。她们的关系很微妙,可能在某个方面,两人确实有些超友谊。但是细细的区琢磨,这种超友谊也并不是蕾丝之爱。比如,彩乃其实是喜欢孩子的亲生父亲的,或者说喜欢过,否则她也不会和他发生性关系,起码彩乃在整部电影中并没有任何点去说明她是个放荡的女人。彩乃说话轻声细语,笑的时候会微微低着头,看人的大眼神里满是单纯和直白,给人就像是领家女孩。小春透露过她并不是处女,所以不能直接认定她是女同。其次,在整部电影中,她和彩乃都没有过度友谊的动作。我倒是觉得这是种乌托邦一般梦幻的友谊,值得所有人去期盼。是不是很多人都觉得,不会吧,怎么可能会有小春这么好的朋友,她一定是爱彩乃才会留在她身边的。是的,可能小春这样好的朋友只存在于想象的世界,她太完美了。她可以是所有人的梦中友人。 最后只想说,卧槽,三吉彩花和阿布纯子都好好看啊!我之所以去赞这部电影和这样去品她可能多半都是被颜值魅惑到了。:)太,好,看,了。(电影和颜值) 刚看第一集时有点不适应,怎么女主还有个娃啊?!当时有点接受不了,但想想最近也没啥可看的了,于是就跟我婆婆说就看这个吧,结果吧,一发不可收拾,看上瘾了! 南南好可爱好可爱,机灵有趣~很讨喜的小主人哦。 都说女主颜值不够,但是那是大家没认真看,演技还是很不错的,鬼医治病时很认真的样子。为母亲时,严厉而且温柔。爱上夜修独后又甜又可爱。 男主刘学义就不用说了,太帅 刚看第一集时有点不适应,怎么女主还有个娃啊?!当时有点接受不了,但想想最近也没啥可看的了,于是就跟我婆婆说就看这个吧,结果吧,一发不可收拾,看上瘾了! 南南好可爱好可爱,机灵有趣~很讨喜的小主人哦。 都说女主颜值不够,但是那是大家没认真看,演技还是很不错的,鬼医治病时很认真的样子。为母亲时,严厉而且温柔。爱上夜修独后又甜又可爱。 男主刘学义就不用说了,太帅了而且无论霸道还是调皮时,都太令人动心啦。 认真看剧情真的很有意思的,配角们也贼有意思,我和婆婆看的是嘎嘎直乐。而且甜蜜镜头不少哦,值得一看!?? 烂片?不是烂片好吧,烂片都不算,是恶心狗屎的片!看了我还特意下载豆瓣评论。宣传作假,还把洪金宝作为画报,各种恶心镜头,恶心白痴对话。好想爆粗口。跟向华qiang捧儿子向左一样,拍的《封神演义》一样狗屎,好歹人家投入三亿,同样不用心拍,而人家有点劲爆画面。这是我估计三天可以拍完。背景音乐还rap配乐,Mmp看着就有火。没钱就不要毁了中华武术,《叶问》是正面宣传了咏春,看得好看,画面动作惊艳。蔡 烂片?不是烂片好吧,烂片都不算,是恶心狗屎的片!看了我还特意下载豆瓣评论。宣传作假,还把洪金宝作为画报,各种恶心镜头,恶心白痴对话。好想爆粗口。跟向华qiang捧儿子向左一样,拍的《封神演义》一样狗屎,好歹人家投入三亿,同样不用心拍,而人家有点劲爆画面。这是我估计三天可以拍完。背景音乐还rap配乐,Mmp看着就有火。没钱就不要毁了中华武术,《叶问》是正面宣传了咏春,看得好看,画面动作惊艳。蔡李佛后人就这样给他们恶心了你们的武术,你们的武馆收学员不受影响?好比当年李连杰拍《霍元甲》可是给霍家后人告毁声誉。没钱可以拍你们的警匪片,喜欢rap可以拍你的偶像剧,请不要随意毁了中华民族的精华 这部剧总体来说剧情紧凑,稍有一丢丢地方拖沓,也是可以接受的。而且每个人物的性格及其鲜明,也正是因为这种鲜明,让这部剧很有争议。 齐向前 这部剧总体来说剧情紧凑,稍有一丢丢地方拖沓,也是可以接受的。而且每个人物的性格及其鲜明,也正是因为这种鲜明,让这部剧很有争议。 齐向前 因为这个片子下载的豆瓣,不知道为什么大众审美并没有接受这个片子,看了大众的评分和评价我确实也想分享一下自己的想法。首先对于片子的剧情并没有过多评价,没有刺激、没有精彩、没有转折、没有悬念,甚至每一分钟都能猜到后面的剧情。但是就是这样一个片子又触发到了我心里的波澜,因为合唱团中的每一个人的故事好像大大小小都在我身上发生过,小时候偷过东西、通过打架来解决问题、 因为这个片子下载的豆瓣,不知道为什么大众审美并没有接受这个片子,看了大众的评分和评价我确实也想分享一下自己的想法。首先对于片子的剧情并没有过多评价,没有刺激、没有精彩、没有转折、没有悬念,甚至每一分钟都能猜到后面的剧情。但是就是这样一个片子又触发到了我心里的波澜,因为合唱团中的每一个人的故事好像大大小小都在我身上发生过,小时候偷过东西、通过打架来解决问题、恋爱到自残、魔怔、不敢表达自己的梦想、无力的接受父母的安排、不敢面对自己的错误。这些问题相信也都是人一生要面对的问题,这些问题可能在每个年龄阶段也都是我们要面对的,剧情中一直强调要自信,找到自己,正确面对自己,我认为这是在正面指引,那些对此片评价为尬戏的人,可能他们的一生是完美的,没有业障困扰的。卢校长更像是一个能做到拥有慈悲心,利他心的fo,一句“有教无类”更像是“普度众生”。可能不严谨的说,人都有恶业,那我们就没有机会了吗?卢校长给了这些孩子创造了一个机会,孩子们也通过自身的感悟去成长并且寻到了正路,这不就是一次忏悔的过程,并且由此以后人生轨迹也进行了一次转变。所以我认为此片真正献给那些正处于“泥潭”中的朋友,希望能够找到自己,做回自己,不论有何外因,让自己偏离的正确的人生轨迹,我们都可以先停下,并且休整过后重新出发。也献给像我一样,已经脱离“泥潭”的朋友,让我们更加相信,不要再次偏离自己的初心,如果有能力拉别人一把,也不要吝啬自己的能力!最后感谢此片制作团队及演职人员,感谢你们创作出这么好的作品!希望你们将来能有更好的作品,加油!
金庸十四部小说创造了无数的武林英雄,包括郭靖、杨过、张无忌、乔峰、段誉以及令狐冲等等,当中郭靖、杨过、张无忌、乔峰、段誉等角色在各个时代都有出色的演员成功演绎出经典的侠客形象,如杨过有人喜欢刘德华,有人爱古天乐,
金庸十四部小说创造了无数的武林英雄,包括郭靖、杨过、张无忌、乔峰、段誉以及令狐冲等等,当中郭靖、杨过、张无忌、乔峰、段誉等角色在各个时代都有出色的演员成功演绎出经典的侠客形象,如杨过有人喜欢刘德华,有人爱古天乐,也有人爱黄晓明,张无忌也是各有簇拥,有人爱马景涛,有人喜欢吴启华,也有人爱苏有朋,乔峰则是梁家仁、黄日华和胡军三分天下,各有各的优点;段誉也有陈浩民和林志颖相互辉映。独独令狐冲一角,历代已经有十位演员诠释过,但在许多人心中,90年代的吕颂贤一直是很多观众心中认为最经典的令狐冲,甚至有「吕颂贤后再无令狐冲」的说法。为何吕颂贤演绎的令狐冲会成为后辈演员难以超越的一道鸿沟?有人说是后几代选角差,但马景涛、李亚鹏、任贤齐,甚至新一代2013版的霍建华等等都曾是那年代最热最火的小生或歌手,他们也是在众多优秀男星中脱颖而出,为何就是无法像吕颂贤般将令狐冲诠释的如此到位,在我反覆看过原著几次后,发现令狐冲这个角色很复杂,他有浪荡不羁的一面,可以不死守门派之别的分野,不迂腐地遵从华山派戒律,心中自有一把判定是非正邪的尺,但面对从小抚养他长大的师父与师母,他饮水思源,割舍不下养育十多年的恩情,即使知道岳不群真面目后仍一再包容。这看似与他洒脱的性格相违背,未能理解透彻角色的演员定会觉得这两点是相互矛盾,其实仔细观察人性,这两点是会并存且不相违背。因为人作为客观的第三者时,他可以理性的去判断是非,认定甲有错,即使他是什麼伟大人物也无须护短,但当那个甲成了你的亲朋好友时那又不同了,这就是所谓理智与情感面的挣扎,也是令狐冲这个角色有血有肉贴近人性的原因。他不像郭靖,太像完人,可以选择大义而牺牲亲情,反显黄蓉的自私,但其实黄蓉的反应才贴近人性。但郭靖这样的性格比较单一,对演员诠释上来说较为简单,不复杂,只要掌握住郭靖憨厚特质,就已经驾驭了七八分了。再说杨过,同样道理,金庸塑造杨过的性格就是离经叛道,愤世嫉俗,只要把握了这个特质,再加上亦正亦邪的气质和少女杀手的外貌,就足以秒杀观众。
再说回令狐冲人格特质,除了上述提到潇洒不羁却又被情与义羁绊这两点外,令狐冲还有一个很突出的特质就是像永远长不大的大男孩,调皮好动,师娘曾说他太胡闹,不够正经,所以小师妹为什麼始终把令狐冲当成哥哥而非情人,因为她心中选丈夫的标准要像岳不群一样。所以要一个演员同时诠释潇洒不羁、调皮胡闹,和面对情与义的犹豫挣扎,这三个完全不同的层次其实是有高难度的,综观几位演员的表演,李亚鹏的诠释总是故作洒脱、狂放豪气样,却显现不出令狐冲的俏皮、大顽童的一面,还有面对情与理抉择时的犹豫不决。李亚鹏总是很单一的表现出正义,甚至台词还说出什麼「正邪不两立」之类的话,台词很明显已经和原著角色性格有偏差了,难怪李亚鹏的诠释一直往郭靖、乔峰那种「侠之大义,为国为民」感觉走去。
而周润发有演出潇洒不羁和犹豫挣扎,却少了令狐冲那种轻佻,飞扬跳脱的顽童感觉,加上那个版本剧情改编的不是很好,所以也未能成为经典。至於许冠杰版,限於电影篇幅有限,加上大幅度改编,情节都脱离原著了,只能说他有把狂放不羁的一面表现出来,其他部分完全没有。而李连杰版完全是林青霞东方不败个人秀,令狐冲彻底被边缘化成了大花瓶。而马景涛,我只觉得他很刻意的想表现潇洒,而非那种从人格特质散发出来的洒脱。
至於任贤齐,我只能说他演出来的感觉跟小说中的令狐冲真的相差蛮远,但他本业是歌手并非演员,在此也就不苛责了,只能怪当初选角的人眼光有问题。
最后说吕颂贤,他是唯一一个把令狐冲诠释的最全面也最到位的演员。不敢说他演技精湛到足以媲美影帝级人马,但他在把握令狐冲性格中几个不同层次是非常精准到位的,这或许跟他本人性格本来就与令狐冲有些类似,占了先天上的优势有关,所以当初能选上吕颂贤演令狐冲的制作人也要记上一功。真正好的选角就是要挑选与角色特质相近的演员,而非冒险要演员硬去演一个跟他气质不相符合角色,这点香港TVB做到了,但其他版本的制作人却没做到。
在表演上,吕颂贤的演出层次分明这点是无庸置疑,把令狐冲各个时期心境不同转变都诠释得很好。从在华山派时期与小师妹两小无猜、与世无争时的洒脱不羁、调皮胡闹,到被卷入江湖斗争后的情与义的矛盾,但为了情与义两字还是一肩挑起恒山派掌门重任。时期的令狐冲,吕颂贤的表演收起了前期的顽皮,胡闹,因为他已经有了成长,但仍表有洒脱与不羁,一直到后期,看到左冷禅、东方不败、任我行、岳不群等人陷在权力追逐的游戏当中,欲望永无止尽,才看透平凡的人生是最幸福的,於是选择和任盈盈退隐江湖,到后期令狐冲才真正到达不牵不挂是最自由的境界,而吕颂贤把后期令狐冲那种历经江湖斗争后,选择完全抛开的洒脱与云淡风轻诠释的很到位。那种避世不是逃避,而是看透。
吕颂贤的表演除了把令狐冲各个时期的层次转折都表现出来外,另一个最大的优点就是他表演的方式非常自然,从脸部表情到肢体动作,很少看到表演痕迹,不会有挤眉弄眼的过多表情,才会有感觉活脱脱的令狐冲就出现在你面前的评价。因为他的演出很生活化,不会让你觉得他在演戏。人常说表演的最高境界就是不让人觉得你在演戏,吕颂贤在诠释令狐冲时做到了,才会让人如此津津乐道,一再反覆翻看。
硬要鸡蛋里挑骨头只能说原著里的令狐冲挺爱掉泪,但吕颂贤的诠释下未让他轻易留下男儿泪。这也跟一般香港演员在表演上情感趋於内敛有关。唯一有场令狐冲掉泪,是他以为任盈盈中毒身亡,导演只给了一个中景,若不仔细看,可能还看不出他眼眶含著泪。不像台湾演员,尤其演琼瑶剧的演员,可以动不动就大哭大叫,肆意地宣泄情绪,非常的夸张戏剧化。不过表演是种艺术,无对错,有人喜欢情感外放些,有人觉得点到即止就好,而我个人偏好是取台剧与港剧的中间质,过犹不及,如果吕颂贤的情感戏能在多外放一点点,会更完美。
在电影中,在诙谐的元素中,你还能看到许多,例如正直,智慧,勇气等等元素。而且那一时代的电影的商业气息不如现在那么高,所以说,电影中自然的东西要多许多。
在看惯了现在的商业大片之后,感受下上世纪80年代初的成龙的作品,别有一番风味。
在电影中,在诙谐的元素中,你还能看到许多,例如正直,智慧,勇气等等元素。而且那一时代的电影的商业气息不如现在那么高,所以说,电影中自然的东西要多许多。
在看惯了现在的商业大片之后,感受下上世纪80年代初的成龙的作品,别有一番风味。
我个人非常喜欢之。
现在仍记得的内容,是有富人要收养一个孩子,在三毛一群孩子里挑。体重有要求,三毛不够,便往衣服里藏石头。后来被收养,却才知一切都为了给那家里眼瞎的小小姐移植眼角膜。三毛拿烟灰抹了眼,最后逃出生天。
现在仍记得的内容,是有富人要收养一个孩子,在三毛一群孩子里挑。体重有要求,三毛不够,便往衣服里藏石头。后来被收养,却才知一切都为了给那家里眼瞎的小小姐移植眼角膜。三毛拿烟灰抹了眼,最后逃出生天。
其实,这些年来,留学生活已经失去了它最初的光环,我们从各种途径知道,离开了亲人,离开了自己熟悉的文化背景的生活,是有很多的无奈和辛酸的。
昨天看电影的时候,妈妈在和她的朋友打电话,她们在聊那家新开的H&M,那时,肖扬在街头弹琴,(那架他用粉笔画在地上的钢琴)突然觉得反差很大,也
其实,这些年来,留学生活已经失去了它最初的光环,我们从各种途径知道,离开了亲人,离开了自己熟悉的文化背景的生活,是有很多的无奈和辛酸的。
昨天看电影的时候,妈妈在和她的朋友打电话,她们在聊那家新开的H&M,那时,肖扬在街头弹琴,(那架他用粉笔画在地上的钢琴)突然觉得反差很大,也许当我到了国外,为未来的生活担心的时候,家乡的亲人和朋友们可能就在聊着那些奢侈的生活点缀。
那一刻,雨水就那样从天而降,因为是电影,这场雨是一定要下的,其实这场雨在肖扬的心中就一直没有停过。突然之间,我觉得,离开家的孩子们,真的是很辛苦,很可怜的。他们为了一个0.42或是0.49欧的面包,也会犹豫很久,可是在国内的人们,哪怕是孩子们的父母们,他们永远也无法体会那种生活。诚然,我们的父辈们也体会过生活的艰辛,但是,在国外的孩子们的生活,也许物质生活上远没有父辈们在六七十年代那么窘迫,但心灵上所承受的压力,是只有亲身经历的人才能体会的。
还有5个月时间,我就要离开上海,去法国,庆幸自己不用为租房和读语言学校而担忧。但那里的生活仍然是未知的,听了看了太多留学生活的辛酸,我对即将到来的1年的交流生生活已经不抱有太多的幻想了,也许,到了那时,面对任何困难,我也只能说一句“C'estla vie!”来安慰自己。
文本扎实、制作精良,美学统一,《绣春刀2》算得上是这个暑期档里难得的良心作品,也证明这个被热钱搅得乱糟糟的电影市场,还是有像路阳这样的导演老实地做着扎实的电影,从这个角度而言,怎么称
文本扎实、制作精良,美学统一,《绣春刀2》算得上是这个暑期档里难得的良心作品,也证明这个被热钱搅得乱糟糟的电影市场,还是有像路阳这样的导演老实地做着扎实的电影,从这个角度而言,怎么称赞和推荐都不为过。
《绣春刀2》最让人欣赏的,是文本简洁,对话尤其出色。有如裴仑拷问和尚、沈炼对峙崇祯几场戏,四两千斤的交锋,是千锤百炼才有的利落。沈炼初见北斋出手相救的那场戏,从只想一见北斋真人到但求给个痛快死法到一时冲动拔刀相助以至于只能一不做二不休杀了凌云凯,对话步步玄机,情节一唱三叠,一场戏写出了“林冲夜奔”的精彩。沈炼冷淡言行下裹藏着星火暖意,让观众完全理解并接受了这个角色,紧裹的故事也自然地豁出一个大口子来。
自此,以沈炼失手杀人开始,犹如剥笋般接近了皇帝宝船沉船的真相,人物关系彼此勾连,利益纠缠环环相套,最外层是男女之情,之后是官场政治,最内核是专权之术,呈现出导演路阳统领多线叙事的庞大野心。
大人物们登顶后从容挥手自兹去,留下的是官场尔虞我诈的困兽犹斗,和草民们不值一提的横尸遍野。陆文昭信誓旦旦地换个活法,下场宛如自己吃干抹净的那条河鱼,人为刀俎我为鱼肉;沈炼循规蹈矩只想做个马仔,连自己的猫也免不了九死一生;再加上狐假虎威一辈子却不得善终的魏忠贤,兔死狗烹、鸟尽弓藏,换了不同姿势,都是一个死法。所以,比最后血战更让人心生寒意的,是陆文昭的一声长叹和沈炼的冷淡质问,修罗场可有边界,人生果真苦海无涯?
从这个角度来说,我是不大把《绣春刀》算作一部标准的武侠片的,好像自《剑雨》以来,武侠片的新方向都是日益世俗化,不再是官府之外自成一席的自在山林,庙堂之高和江湖之远已模糊了界限。到了《绣春刀2》,流星锤也好,绣春刀也罢,几等功夫都不过是当份差吃口饭的手艺,而武侠作为成人童话最被推崇的“快意恩仇”也被时局挤压到了最小的空间,只在儿女情长里曲曲折折开出一朵小花来。
同之前武侠作品里的大侠也不同,张震扮演的沈炼实为鹰犬,宽容一步,也只是个仗着本事讨口饭吃的老百姓,浑浑噩噩间,被动的救人、被动的复仇,甚至连爱一个人都是被动的。有心无力,这份观众很容易共鸣的同理心,是让沈炼别具一格的地方,但如果说有什么遗憾的话,那就是创作者对这个角色无限怜爱,张震出演加持隐忍气质,使得沈炼越接近剧情高潮越远离压力核心,起于情爱终于情爱,起于心死终于心死,哀默大焉;对剧情担当的主角来说,被人一路同情到底,有的时候并不是一种褒奖。
平心而论,张震的颜值和气场很好的完成了文本赋予沈炼的品格,但《绣春刀》里,抢镜的都是配角。无论是上部戏王千源出演的卢剑星,还是这一部雷佳音扮演的裴仑,亦或两部都露一小脸的丁修,比起高冷却不断惹事的沈炼,他们的目的都更明确,驱动力都更强,少了几分顾影自盼的细腻,就多了几分不成功便成仁的潇洒。哪怕是张译扮演的陆文昭呐,也很久没见猥琐得这么坦荡的角色了,说起来,两部戏里给主角沈炼辛辛苦苦做的爱情,都不如生死惜别前,陆文昭在辛芷蕾扮演的师妹脸前轻轻一抚动人,目送千里不如并肩战死。
两部《绣春刀》,故事背景都是皇权摇摇欲坠的明末,创作者饱蘸浓情地刻画了所有人的两难处境,主角配角皆生动饱满,即便是崇祯皇帝,也似乎面临儿女私情和家国社稷难以两全的选择,演员刘端端在有限的三四场戏里演得非常出色。不过,一个故事里只有一个价值判断,情感的纠结和权力的诱惑只有一个答案,且不论史实如何,创作者里还不如在这部戏里更黑化些,理解所有人可能就没有理解所有人,毕竟哀叹生不逢时命运多舛已不忍多看,还要去同情封建王朝的统治者,就有些善意泛滥了。
人心叵测、世事艰难,观众们在宫斗剧里学的也不少了,对《绣春刀2》多期待一层,有时候就是我们喜欢武侠的原因。电影心事重重,柔情满满,迫不得已随处可见,只少了那么一点奋起以卵击石的浪漫主义。文学作品原本就寄托了虚构的幻想,或许这才是“若一去不换便一去不还”的孙悟空始终霸占票房高处的原因。
《绣春刀2》耐人寻味的一笔是结尾,登基的朱由检朱笔一挥,赐你沈炼条活路。还好导演没有笃定《绣春刀2》就是前传,只说是为这个人物留个续集的由头。否则,就真让人扼腕了,封建朝廷以沈炼为刍狗,沈炼坦然续当之,那可真是可惜了他一番侠骨柔肠俊俏模样。
2.跟1988撞梗,而且都是很重要的梗。
3.这是我看的D.O.大概第四个影视作品,演技有进步,当然以前也不算差,再加上这货唱歌那么好听,很难不被圈粉……
4.好喜欢吉子和勇秀哥这一对啊好萌,想看他俩的番外…。
5.很多人说煽情过头用力过猛,我想那是因为你没有过这样的经历吧。
我青梅竹马一起长
2.跟1988撞梗,而且都是很重要的梗。
3.这是我看的D.O.大概第四个影视作品,演技有进步,当然以前也不算差,再加上这货唱歌那么好听,很难不被圈粉……
4.好喜欢吉子和勇秀哥这一对啊好萌,想看他俩的番外…。
5.很多人说煽情过头用力过猛,我想那是因为你没有过这样的经历吧。
我青梅竹马一起长大的好朋友死在他的22岁,我看他们为秀玉办葬礼的那一段,哭到要断气,脑海里全是我得知他离开的那一天是怎么在床上哭了两天没下床也滴水未进的记忆。没有误会没有争吵的离别尚且如此,我不敢想象,如果在我们吵过架还没有和好的情况下他突然离开了我会怎么样?所以我一点都不觉得葬礼那一段有任何夸张和over的地方,悔恨和心痛是会让人发疯的。死了的人死了,活着的人要一生被这种痛苦折磨。你看他们四个,似乎都在各自的人生轨道上好好地活着,但每周都会听范实的广播,因为那是秀玉的梦想,这种行为与其说是一种纪念,不如说是一种自我救赎。