「第一個把除毛痛感形容像被橡皮筋彈一下的人很厲害！」，然後一五個女人開始研究有沒有更貼切的形容方式。

「把周一擬人化地說他壞話。」「周一漸漸成為一個中年老男人。」

在路上撿到100日圓當成是周一給的鬱悶補貼，周一果然是小氣的男人啊，然後開始腦補周一各種讓人煩躁的行為。

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去年撥出的時候就關注了，不過一直抽不出時間看。還沒看的時候，以為是個變裝男性(變態、變裝癖、跨性別?)去當OL的劇情。

不過當然不是。

時間小偷系列之一，一集一下就看完了，然後繼續接著下一集。

女人的家常話題其實就如同纱英一樣，不斷的鬼打牆跟無意義的空白單詞：是阿 對阿 沒錯沒錯這樣的零碎去塞。

內心碎念達人升野，肌肉達人真紀，氣場全開小峰大人，沒有原則的漫畫狂紗英、一堆原則的酒木姐，個人認為纱英最具現在廣大的女性(非貶抑詞)。「想受關注、空洞說大話、無毅力、老犯小錯誤。」小峰女王，這位女性的塑造在各個職場上也是蠻常見的。最有趣的就是蛋糕海綿理論，看到如此認真的說鬼話，真的笑到不行。之後還衍伸出吃蛋糕可以減肥，因為花在咀嚼的熱量比攝取的還高。

這部劇的時間掌握非常好，22分鐘讓觀眾不會覺得這些女人像個白癡一樣一直碎碎念，每集3個PART大概7、8分鐘就換一個話題，覺得很有趣。以男性的去看，還能小窺一番，女性到底都在聊些甚麼。

講白了，其實有點無聊，畢竟這種日常生活，幾乎每個在大城市的上班族也都在做相同的事。但人們就是喜歡去觀察自己以外的人類。所以這種日常碎碎念劇卻格外有趣。劇情:0 人物設定:100 支線:0完完全全的放鬆去看，身為男性的我，更想知道女性平常都在聊些甚麼。但是以劇去窺探整個主體，有點不客觀。不過還是稍微滿足了一下這個直男心中的疑惑。不過，還是不要去當副分行長這麼討厭的男人就是了

口语考试候场看的！

有被这部电影惊艳到，隐喻真的太多了。作为一个历史班的学生，在看到村子里的雪怪世世代代都遵守着族规而不曾怀疑时，我下意识地联想到了中国古代皇帝利用思想上的统治以维护自己的统治地位以及整个国家的安危。

一个小脚怪，就是让雪怪们开始怀疑石律的、引起部分人对统治思想以及对上位者怀疑的“导火索”。没有小脚怪的到来，也许雪怪们就会一辈子被谎言欺骗，也甘愿被谎言欺骗。而这时，就有如migo,meechee一般的有志之士出来反抗这个僵化的体制以探求村子以外的世界。

很有趣的是，它们的村长也并不是传统意义上上位者，而是一个会反思自己的上位者，真正做到热爱雪怪的上位者。他一开始认为小脚怪们是绝对的恶，只有与外界间隔，才能获得绝对的安全。但他并非绝对的食古不化，在meechee对他说他应该多关注下层的声音时，他听了（但是电影并没有在此处过多着墨，未展现村长的转变过程）在电影的最后扔掉了所有的族规以对抗破坏它们家园的小脚兽，并决定说出真相以应对无法被阻拦的开放趋势，顺应了时代的变化。但因为没有过多的呈现村长是如何转变的，所以导致村长的态度突然由对抗转向善意的这一过程非常的突兀。

非常值得提到的一点就是这部影片中虽然只有两位主要的女性角色，其中女主角还与男主角之间充涌着莫名的情愫，但是她们之间的对话并不是围绕男性角色而展开的，没有使这两位女性角色变成所谓的蓝妹妹。尤其是meechee，她在男主角蒙昧且有退缩的想法的时候作为一个非常勇敢的女性先锋的一个角色去劝导男主角，勇敢地去对抗族规。在男主两次产生愚昧的想法的时候，她并没有因为男主的退缩而改变自己内心中的追求与想法，而是勇敢的走向自己所追求的道路。

小脚怪percy是一个只追求流量与关注度的一位网红角色，但是他在与雪怪的相处之中，慢慢的找回了自己的初心以及追求，在雪怪遭遇灾难的时候，他并没有因为想要维护自己的名声而出卖朋友，而是坚定地站在了朋友的一边，维护了朋友的生命安全。这里的情节设计是percy揽下了所有雪怪所做过的错误的罪名而被送进了监狱，我觉得这里的情节渲染过于夸张化了，有点骗眼泪的感觉。但是在电影的最后，雪怪们并没有因为percy维护而选择“安分守己”，一直躲在自己的桃花源里，而是勇敢地走向人类，去接触人类，消除自己心中的成见，与人类更好的沟通，与人类建立更和谐的一个关系。而且人类们也没有甘愿的躲在警察们以及国家、文化所围起的屏障后，而是选择主动地站出来去接触自己未知的事物，去与他们沟通加深了解，这是最惊艳我的一点。

很多人都觉得拍摄这部片子，是为了让人们去了解大象的生活习性，或者大象的其他一些方面，从而达到像BBC或者其他纪录片一样纯粹的动物介绍。其实我觉得，这是为了让人们学会如何与自然共存，提升对自然的保护与自己利益最大化的性价比。看了很多评论，弹幕，我们的目光好像都是在如何追象上，却忘记了，我们追象的目的和意义。一路“象”北，希望人类不要撞了南墙才会回头。

在这部电影中，Steven Spielgerg大导演成功地融合了动作、科幻、悬疑、政治、亲情、家庭等诸多元素，使它得以给各种类型的观众带来观影乐趣。当然，由于原著本身的特点，它的基调是黑色的，这表现为整个影片的色调就是以黑白为主，虽然并非黑白片，但并无多少彩色的应用，呈现出一个灰暗的世界。影片给人的整体感受是沉重的、严肃的，但也不乏紧张、刺激和有趣。作为科幻动作片来看，激烈的打斗、追逐场面明显打上了斯氏的烙印，体现出炉火纯青的掌控。作为悬疑片来看，各种细节的设置扣人心弦，吊足了观众的味口，令我们爱不释手。本文擬选择几幕场景进行分析，由此可对斯氏的大师风范略见一斑。

因为喜欢吴镇宇塑造的Sam，之前已经看过两遍，最近又看了一遍。

每次看都为Sam和Belle意难平，但又想不通自己为什么会有这种偏好，因为剧本里Belle的人设一言难尽，特别是后半段。而且我的价值观里，比起一见钟情，从来更认可日久生情。

剧本还充满了无数错过和巧合。我无聊统计了一下，belle结婚前男女主各种可以解释清楚，但最后因种种原因没有解释的剧情，反反复复，竟然有十几次。

感情的关键时刻，摔跤腿坏，头被砸，艾滋病，车祸，心脏病复发层出不穷。为什么这么狗血的剧本，还让人欲罢不能呢？虽然情节狗血，细节却很完整，每个人在矛盾中的反应合情合理。（Vincent过世后情节有点崩）。

十几次的反反复复，每次被阻的原因都不同，人物的情绪也不同，演员都很完美地展现出来了。

Belle对Sam的态度，头两次是生气讽刺，听了Sam关于飞机师理想的演讲心动怀疑误会，主动去找Sam；发现玩偶后，主动打电话，发邮件；二次误会着mimi之后，答应结婚，说要向前看；被Sam说要珍惜后生气反击，每次心境的变化都合情合理。

很多观众说Sam和Belle性格造成悲剧。其实如果不是上帝视角，误会揭开之前，两个人无法像观众一样看到彼此都为情所困，甚至如此深刻。他们只看得到Vincent展示的高调感情。

Sam的视角就是Belle和Vincent甜甜蜜蜜，Vincent一往情深，心里觉得可能难以放下的只是自己，加上他的价值观，选择委屈自己，成全别人。他放弃竞争，也不单是为了Vincent，也是为了成全Belle，怕她尴尬，怕影响她的新恋情。在Vincent发现他和Belle的恋情之后，他对分手的理由避而不谈，并且让Vincent不要追问Belle。

即使Sam和Belle两人在误会之中，他们还是相互吸引，不断再次为对方心动的。编剧觉得误会本身不足以分开他们。所以加持了猛攻的Vincent，第二次误会mimi，和总是碰不上的无数巧合。

等到Belle来找他，这时候翻盘太迟了。Belle问了句如果当天没有误会，你会不会和我认真发展，她完全不知道Sam对她用情至深，之前几次主动找Sam，只是因为她自己难忘对方。Sam劝她，说她一直全心全意爱着Vincent，所以和他结婚了，他完全不知道Belle一直因为他而对Vincent“三心二意”。

很多人说Belle也是被动的人，两个被动的人一起不合适。

在Zoe和Vincent的对比之下，Sam和Belle好像都成了内向的人。其实Belle前期是非常开朗大方的女性。但这个人设，因为后期和Vincent分手，丈夫过世以及精神病的剧情，慢慢垮掉了。

感情方面，Belle只是对Vincent被动，对sam一直是主动。罗马除了第一次掉手链是巧合，后面都是Belle主动在制造的机会（留景点介绍，故意掉手链，做完游戏贴面，主动牵手逃跑。）可以说她对Sam是一见钟情，一直很有心思地引导对方。

同样是倒追，Belle还是要比Zoe“技高一筹”的。Belle的方法是试探，如果你对我有意，只是害羞，那我再给你次机会。如果无意，也不会骚扰到你，让你为难尴尬。

Zoe的方法是，不管你喜不喜欢我，反正我喜欢你，就要对你好，就要表达出来。你怎么不喜欢我呢？我给你讲个故事，你要珍惜眼前人啊。Sam会更合适哪种呢？

二次重逢之后，Belle尝试了四次主动找Sam，约吃饭被飞，Sam连电话都没提前打一个。后来Sam打电话说有重要事（一般都会觉得敷衍吧），她马上原谅他失约，又发邮件。邮件被删了，也没回，直到二次误会mimi，才死心。Sam只有失约吃饭后，回了一次电话，算半次主动。

知道和Sam是误会后，Belle直接跑去找Sam。其实这已经是种选择了。如果在她心中，和丈夫关系更重要，当时应该冲进去质问Vincent为什么曾经对感情那么玩世不恭。毕竟那是她很在乎的事，不是吗？但她第一反应是找Sam。后来她也承认如果Sam没劝她，她是会选Sam的。

Sam眼睛不好时，Belle不顾自己家会闹矛盾，毅然决然买了票飞到罗马，就是比zoe慢了一步而已。毕竟她这么做，内心阻力比单身的zoe大多了。

不光zoe追男神辛苦，Belle也不容易，男神不管和谁，都是被追的那个。

结婚当天虽然误会解开了，但当时他们并不知道彼此感情有多深，是否值得付出伤害朋友和丈夫的代价。

即使到剧终，Sam不知道婚前Belle曾四次想找机会和他说清楚（他只知道约吃饭那次）；不知道邮件；不知道拒绝Vincent的求婚是为了等他的消息；不知道结婚当天只要他接受，她会离开Vincent（也许有感觉）；不知道Belle为他去过罗马。

Belle不知道Vincent婚前就问过Sam他们的事；不知道邮件没有回，是因为被删了；不知道Sam平时会看她的值班表；不知道因为她，Sam一直拖延和zeo和旅行；不知道Vincent过世后，Sam曾想和Zeo分手；在Vincent过世之后，才知道Sam为她买过漫画书，却没有给她...

我个人觉得Aids事件的时候，他们彼此心里多少已经有数了，但却不想去面对。到餐厅Belle说破了，海边相互承认不敢面对“是否放的低”时，才真的相互清楚，彼此的感情都强到不得不去背负伤害别人的罪。于是两人都有了让伴侣抓狂的“不知道”的答案。

但Vincent的过世是他们再也背不起的罪。很多人说不明白编剧为什么要把Vincent写死，我理解是剧情发展到这里，只有Vincent过世才能阻止他们在一起了。

有人说Sam闷，无法满足Belle的浪漫需求。首先，Sam在Belle面前从来没有闷过。

全剧最浪漫的部分就是他和Belle在罗马的一见钟情。Belle给他的暗示他全部接收到了，看到景点介绍，就去了景点，手链拣到，该亲吻该滚床单的时候毫不含糊。

唯一就是比较被动一点，要女方先明确给出信号。这点Belle明显不介意，不然就不会在他几次错过搭讪机会后，还一直给他创造机会了。

虽然开始是Belle在引导，但在明确了女方心意后，Sam是很A的，天台上拿出手链，不是递给Belle，而是直接拉过Belle的手给带上，引出全剧最浪漫热烈之吻。

Sam对感情也不木纳，Coco和Zeo对他有想法，他一早就明白，只是不愿意接受，所以没有回应，试图用不伤害对方的方式处理。

Sam对Coco和Zoe单恋处理方法不同，因为他完全判断出，Coco对他的喜欢是小女孩的一时兴起，而Zoe是认真的，所以不管他自己是否动心（不同的cp党会有不同看法），会更加温柔地对待Zoe。这也可以看出他情商很高，情感细腻。

Belle任何时候情绪低落，Sam都会察觉。他冷落Zoe时，自己也完全知道Zoe不开心，而且充满负罪感。

当他想推进关系的时候，非常会来事，浪漫完全是小菜一碟。比如和Zoe去旅行时先抑后扬，让Zoe以为她要一个人去意大利，然后送了个大惊喜。

总之，木讷不木讷只是看想不想做而已。他对Belle从不木讷，对Coco和Zoe有时的木讷迟钝，原因也不言自明了。

解决Belle姑嫂问题和乘客骚扰问题时，也可以看出他智商和情商都非常高。说他是这部剧里情商最高的人也不为过，因为就像Vincent说的一样，他同理心非常强。

Sam喜欢背负责任，照顾身边的人，从每次让他帮分手的好友，到没责任感的老爸老妈，到冲动的弟弟，都是一直会给他添乱的。

对Belle后来各种添麻烦也是予取予求。和Zoe关系比较和谐的时候，多是她惹上神经病，腿坏了或者发烧了，总之需要照顾的时候。她假装坚强懂事，拼命去迁就照顾Sam的时候，反而关系紧张。

Zoe为人主动，性格又有些“圣母”。喜欢上了被动的“美强惨”Sam，还是很合理的。但因为Sam本身是付出需求大于得到需求的人，所以当Zoe身体正常，不断为Sam付出，给Sam的压力还是蛮大的。

追Sam这样的人，应该给他机会，让他付出。比如Zoe让Sam给自己买巧克力这招还是挺成功的，后来Sam放下面子去给她拿签名，也大大推进了两个人的感情。Belle一直麻烦着Sam，无意间也加深了他们之间的羁绊。

Sam照顾了，身边人幸福了，他就自我满足了。照顾不到，做不到才会比较崩溃，比如后面Belle坚持闹自杀和zoe心脏病发同时发作。

看到后段，编剧每次让Belle为了Vincent，扑在Sam怀里哭闹，我也受不了。奈何Sam对她永远都是那么温柔，毫无原则地包容她的一切。（他俩很多剧情都是对应的，最后Zoe生病，心脏还没有移植的时候，Sam也是抱着Belle哭，说舍不得Zoe，让人无语的编剧啊。）

也许Sam觉得自己对和Belle的错过有责任（婚前他没有赴约，婚后在阿德莱德Belle问他怎么办，他劝她面对现实）所以更忍不住牵挂她。经常主动关心Belle情绪，一看到她不开心，就问她有什么要帮忙。

因为男主光环，一般观众总觉得是Belle经常找Sam，才造成他们纠缠不清。

其实Vincent过世之前，Belle只有感染艾滋那次主动找了Sam，姑嫂矛盾，Coco单恋Sam和Vincent飞罗马之前准备和Belle分开，都是Sam主动找Belle的。

Vincent出事前，海边谈心事，也是Sam叫她去的。这些如果不是男主光环，在双方都有伴侣的情况下，几乎是黑点了。

Sam并非想得到Belle，只是希望她过的更好。如果Belle婚姻一直美满幸福，他反而能早点解脱释怀，真正做到向前看。但Belle一有什么事，他就出现了关心则乱的状况。

喜欢Vincent的女观众，通常会觉得Sam太被动，没有主动去争取Belle，甚至在“让爱”。那么Belle是喜欢争的方式，还是喜欢让的方式呢？

Belle婚前主动找过Sam四次，她并不知道邮件被删的事，但她从没有责怪Sam不争。（对比冲二里holiday，责怪过Sam把她推给Mr. Cool）相反，两个人不管自己承受了多大痛苦，对对方的选择和处境，总是很默契，很理解的。可以说，Belle不仅没有因此怪Sam，反而从价值观上更认可他了。

不是说他们这种价值观和处理方式就更好，只是说他们两个人是一致的。

Belle因为Sam眼睛不好，被Vincent揭发，和丈夫吵架后，理性上知道丈夫没错，感情上还过不去，碰到了Vincent的前女友，知道Vincent婚前“让爱”的举动，大受感动，回去和Vincent和好。说明她的价值观是认可“让”这种爱的方式的。

这个剧情，很多人会觉得Vincent没有错，Belle是无理取闹，甚至还要一个人去海外找旧情人，违反社会常理。

但细节逻辑上，Belle的情绪也是合理的。Sam眼睛不好，除了Belle，没有告诉任何其他人，甚自己的家人。说明他在心理上把Belle当成最信任和亲近的人，但Belle告诉了Vincent。不管Belle当时是否意识到这点，当Vincent公开检举Sam时，她会有种背叛了Sam的内疚感，因此迁怒于Vincent。其实是觉得自己伤害了Sam，非常难受，所以不管不顾要去弥补。

如果再想深一点，Sam肯定也想到了是Belle把他的秘密透露给Vincent的。他虽然不会怪Belle，会不会有点失落，反省自己无意识地把Belle当作最信任的人，但其实Vincent和Belle才是两夫妻。这是不是他后来在罗马很快答应和Zoe谈朋友的原因呢？

我还挺好奇如果Belle比Zoe先一步在意大利见到Sam，剧情会怎么发展。

后来Belle害怕染上艾滋，只告诉了Sam，Sam从头到尾都保守这个秘密，没有告诉第三个人。（他俩的剧情真是什么都是对应重复两遍的。）从这个情节设置来看，Sam对Belle，还是要更痴情一点。

即使在误会中，Belle听了Sam当飞行员的理想的演说还是被他打动吸引，而对比Vincent的当众表白，Belle却略显尴尬，显然不喜欢这种方式。

Belle误会Sam的原因是因为男女交往方式，可见她的价值观在这方面非常不认可Vincent，而和Sam更合拍。

Belle需要依赖人，需要有安全感，Sam喜欢照顾人，需要被依赖。Belle又对Sam无比信赖，认可他的为人，不管什么事，他劝几句就有用，也难怪两人火花四溅了，并不只是因为有过一夜情。

虽然Sam对观众来说是男神，可剧中配角的对话可以知道Sam并不怎么受女性欢迎，Vincent才是众人公认的男神。

在这种情况下，Belle却对Sam的外表一见钟情，被他的情感自然打动吸引，对他的人品和价值观百分百认可。

对比来看，Belle对Vincent一开始就不感冒。认识是因为Belle听到别人叫Vincent的名字，以为又遇到了Sam，一看不是就神情暗淡。

而Belle第一次见到Sam时，看第一眼就微微笑了，那时候既没有triangel，也没有手链什么事。不得不说，演员演的很细腻。

Vincent开始走丈母娘路线，后来利用她父母过世，在她身边照顾她，才成为她男朋友。

对比Vincent和Sam对Belle感情需求的回应，姑嫂矛盾时，Vincent只是哄着Belle让她谦让妹妹，Sam找出真正的问题，建议Vincent要主动做点什么去调解矛盾。画册丢掉之后，Vincent买了个奢侈的替代品，Sam用心找到了画册。

大家同样是飞行员，Vincent应该也是有机会去日本慢慢找这本画册的，但是他选的是另一种比较快捷的解决方案。

Vincent用自己的方式去爱对方，但Sam是在找Belle真正需要什么。站在Belle的立场上，她会更认可哪种方式呢？

Vincent对前女友的处理方式，让朋友代分手，曾经是Belle一票否决的事，甚至更过分。（Belle后来知道了，已经结婚了无法计较了，不等于没有心结）。观众因为Vincent后来由浪子变成好老公，就原谅了他婚前的事。但如果Belle一早知道Vincent以前的做派，她还会选择他吗？另外还有为了Sam先当上机长而失态，为了Sam插手家事而怀疑Sam等等。

结婚后Belle始终不能百分百信赖Vincent，一度质疑他嫉妒Sam，怀孕和得病没有告诉他。Vincent和Sam有矛盾时，基本都是无条件站在Sam一边。（说男女主渣的，也是因为这个原因。他们俩都是无原则站对方，很多时候对自己的另一半确实很不公平。）

Belle和Vincent的婚姻的危机与其说是爱不爱的问题，还不如说是信任问题。

Belle对Vincent为人处事不像对Sam那么认可；Vincent感受到了，一直为得不到这种认可而痛苦，即使知道Belle和Sam没有实质性的出轨。

其实Vincent的一些做法也是人之常情，奈何Sam有男主光环，除了感情上拖泥带水，其他方面为人处事近乎完人。

Vincent过世前想通的剧情缺乏逻辑，完全是为了后面Belle精神失常铺路。

因为Vincent和Belle的核心矛盾不是什么缘分，更和手链没有关系，是因为Vincent意识到在Belle心中，他始终比不上Sam，得不到他想要的肯定。（男女主的戏完全是对称的，包括他俩得病都优先告诉了对方；现任主动提分手，让他们不要自己骗自己。同样的设定和矛盾，拍两遍，真是佩服编剧了。）

Vincent要和Belle分开，Belle痛哭流涕，其实她只要说一句，我最爱的人是你，不是Sam。Vincent马上就会回心转意。

但她只是不停地说“对不起”、“说什么，都不是他要的答案”。她知道Vincent要什么答案，但她无法给他。

她和闺蜜说“我不可以不答，因为这样对他很不公平。最坦白的这句就是我根本不知道Sam是不是答案。”

Belle不确定他们婚姻的问题，是不是因为Sam，但她知道Vincent要的答案她给不了，再装傻对他不公平。这种情况下，Vincent不可能自己想通，回心转意。

同样的剧情Zoe和Sam分手时也有，Zoe说自己在Sam身上感受不到，那种就是你了的肯定，然后停下来看着Sam，还有最后一丝期待。这是只要Sam表白，她也会回头，但Sam说了一个“Sorry”。

而且Vincent只是说分开想清楚，Belle直接哭的像永别一样，一方面编剧要伏笔后面的车祸，另一方面那时Belle心里其实有决定了吧。相比较而言，Sam经过餐厅的慌乱，冷静后，当时想的还是帮Belle和Vincent解决婚姻问题。

后来在海边，也是Belle先说出“或者是我们不敢找答案出来”。为什么不敢找呢？答案是什么，呼之欲出了。

编剧比较狠的地方是，Vincent车祸的剧情，和Sam和Belle在海边互诉衷肠的剧情是穿插播放的，杀人诛心。

可能为了不破坏男主形象，后面的剧情只刻画了Belle对Vincent的内疚，甚至到达了疯癫的地步，但丝毫没有渲染Sam的内疚和负罪感。

按逻辑来说，以Sam对Vincent的感情，和Sam本身的性格和价值观，他不内疚痛苦，是绝对不可能的。

这部剧情节虽然狗血，但始终是温暖阳光的，所以没有去挖掘灰暗。其实Sam和Belle在Vincent死后，会被共同的负罪感紧紧联系在一起。这种深刻的痛苦，没有办法和他人诉说，世界上只有他们俩能共情了。

电视剧里也有一点点表现，但没有点透。Belle 精神出问题后，Sam常去照顾她，Belle对他说，现在最重要的是Zoe，我不希望你和我一样。什么一样呢，就是在现任死后，承受巨大的痛苦，这种痛苦是因为失去真爱的痛苦，还是负罪感的痛苦？见仁见智。

剧中没有人谴责他们，包括他们的伴侣。但现实中，他们如果在一起，面对的社会舆论环境可以参考弹幕。

在Vincent死后，对称的男主这边出现了Zoe要离世的情况。在两人感情要脱轨之时，Vincent死了。现在Zoe又快死了，这会是怎样巨大的精神压力？认为他们两个只要敢爱敢恨，就可以走在一起的人，应该都还很年轻。

Belle和Sam如果一开始就在一起，不用背负什么，三观相合，相互信任爱慕，和谐美满不会有什么问题。至于那些形式上的浪漫都是小事，只要Belle巧妙引导，一夜情都能做，吃同一支冰激凌，买买买的浪漫没有任何难度。Zoe调教他买巧克力不是也很成功吗？

剧本的细节逻辑和演员细腻的表演，撑起了狗血剧情，让人入戏颇深。

新观众大都受不了男女主黏黏糊糊，反反复复的关系。这剧当年刚播的时候，Belle党和Zoe党为了Sam更爱谁曾吵得不可开交。

虽然官方设定是珍惜眼前人，Vincent死后，男女主幡然醒悟，Belle发现最爱的是Vincent，Sam爱zoe，但还是有大量观众坚持Sam和Belle才是真爱。

以前都认为是编剧的锅，头两集让人印象如此深刻，直到35集两人才幡然醒悟，后面5集展现和Zeo的情深都来不及了，更别说还有好多内容是belle闹自杀的。

这次看，发现剧本对Sam和zoe的感情铺垫也有很多，有不少情节刻画了Sam对zoe的感情变化，买朱古力，彩虹尽头，一步步认识到zoe的善良热情和坚强。

最后还给了两个人绝佳的戏剧冲突。Zoe本来想向Sam求婚，但知道自己复发，又感受到Sam情感上的摇摆不定，就主动分手了。最后，Sam知道了她的病情，深刻理解了她的感情和价值观，两人再次选择在一起，战胜病魔。（战胜病魔的情节和其他狗血冲突一样只是感情戏的催化剂，所以病房和设备道具都非常粗糙）

我理解她和Vincent主动提分手，都是丧失了努力的希望。但从Zoe开始还想求婚来看，她丧生希望的一个重要原因是她没时间了。如果她身体好，她当时还会努力下去。所以Sam想和她分手时，她说她不赶时间要答案。

有些观众觉得zoe太圣母，老管闲事很烦，但Sam是认同和赞赏zoe的价值观的。因为他自己其实也蛮圣母的，比如在Zoe做腿部手术前，就冲动地给她承诺。再比如，Belle结婚甚至离婚后的人生，并不需要他去承担，但是他难以脱困。一个人的优缺点常常是紧紧捆绑在一起，一体两面的。

吴镇宇恋爱戏表演中有很多细节表情和小动作，不仅加强人物可信度，也让观众很入戏。

对belle的感情戏不说了，对zoe也有很多。比如zoe送午饭餐盒，他左右看看，用手包住zoe的手拿住餐盒。zoe到他家吃饭，大家讲话时，他会把头搁在zoe肩上，吃饭会给她夹菜，做这些时都是别人在讲话，他和胡杏儿都是背景。还有看日出和彩虹的情节也是又温柔又浪漫。

但为什么像我们这部分观众接收到Sam对belle的电流如此强过zoe呢？

最近找到了当时拍戏时吴镇宇的采访。吴说为了不让观众觉得男女主是“奸夫淫妇”，所以他和陈慧珊都反复讨论角色，努力让观众觉得他们本来就应该在一起。

吴镇宇对陈慧珊的演技赞赏有加，说她是女版吴镇宇。很明显，吴镇宇和陈慧珊靠精湛的演技成功地说服了观众。

当时胡杏儿才20来岁，出道时间也不长。感觉她无法塑造出一个人物的复杂性，比如Zoe坚强背后的脆弱，活泼背后的孤独，天真单纯背后的深刻。Sam如果深爱上Zoe，应该就是被这些特质所吸引。另外，因为年龄差，吴很难和她展开太热烈的亲热戏。

吴演出了Sam对Belle的情欲，两人剧中一开始的热吻和不经意和谐的肢体小动作，后期多到几乎超过剧情需要。

而对zoe表现出来的只有柔情无限。这种表演在一般言情剧中也够用了，足以打动观众，但两厢对比，就.....

这剧当年演到快大结局时，吴镇宇接受采访时说他走到哪里，逛街，买报纸，甚至上厕所，都有路人盯着他问，Sam最后是和谁在一起。他反问对方，你希望我和谁在一起？我们按你喜欢的结局改啊。对方又答不出。

男主采访里还有一个很搞笑的点。虽然吴塑造了Sam的完美形象，痴情的Sam令无数女观众心动。但吴也不认同Sam的感情处理，评价Sam的感情时说，他不能让自己不喜欢别人，也不能让别人不喜欢自己。还搞到日日挂住人家的老婆，好像被下药了一样。没想到这个最后这个角色这么受欢迎，他很佩服编剧。

所以Sam这种不求拥有，但求爱人幸福平安，“日日挂住”一个女人的痴情还是只能存在于让女性YY的电视剧中吧。

这部电影看的这是充满了泪水和同情。赵薇，黄渤，张译的表演真是影帝影后级别的！全程都很压抑，又感觉无望，人贩子就应该判重刑！陈可辛导演的作品总是从人性角度出发，引起人们的共鸣！真的希望赵薇能多与这样的导演合作，才能表现出她真正的演技！陈可辛在感情上用了很多力，而在社会问题上则是蜻蜓点水，以小却能见大，功力深厚，如此接地气，很难想到他是一名地地道道的香港导演。而赵薇和郝蕾这两位“母亲”的倾情演出使电影更加出彩，至于黄渤和张译，不是表演的不好，只是这种类型的影片，母爱往往来的更猛烈一些。

拍的很不错，演员演技也好，故事情节也好，画风也美，看完心里很难过，九生九世的虐恋。值得一看。不知是庄周梦到的蝴蝶，还是蝴蝶梦到的庄周？不知是庄周梦醒了，还是蝴蝶梦醒了？十里红妆却是把所爱之人送陪别人当新娘！看的很是虐心。男主出场的镜头很美，十里红妆出嫁的镜头也很美。虽然情情爱爱的影视剧很多，但这个还是很值得一看的

拜「后天」所赐喜欢上了灾难片，这个片子当然不能错过，总体说来:效果不错，故事乱套。电影的最初构想大约是想做成「独立日」＋「地心引力」＋「2012」，可惜哪一项单独拿出来都比不过这仨，氛围感不及「独立日」，太空场景跟「地心引力」差了十万八千里，时隔将近十年特效场面仍然不及「2012」。故事讲的有点鬼扯，人类科技已经完全主宰了气象变化在我看来就是鬼扯，在大自然面前人类简直不能更弱，利用卫星顷刻间就能翻云覆雨大约放在「雷神」里更没有违和感，演员演的吧还有点别扭，男主之一居然还带了美瞳「摊手」~但是！我觉得还是值得一看！因为这个片怎么说呢，有个优点，就是可以看到「花样作死地球」，迪拜的摩天大楼群被海啸吞没，香港的地下熔岩高温导致路面塌陷，东京的超大颗冰雹将公交车拦腰斩断，里约热内卢的海滨在寒潮中瞬间结冻，还有孟买的龙卷风，奥兰多的雷电，大约是影史上最花样繁多的灾难片。看完觉得还是挺过瘾，忽略那些细节，单是特效场面已经值回票价了。至此我排名了一下我心目中的最佳灾难片:1.「后天」2.「2012」3.「独立日」。虽然「2012」在业内已经是封神之作，但是带给我最大震撼的仍然是「后天」，它的故事流畅，场面宏大，特技效果时至今日也是上乘，关于亲情友情爱情都有独特而且细致的刻画，说教意义不生硬不做作发人深思。更重要的是，它是我在电影院看的第一部真正意义上的大片，深刻体会到了大银幕震撼的视听效果，让我真的爱上了电影。

到了第二季有一个地方我很喜欢，就是峦村案中，沈勇为了救一勺而受伤昏迷，沈夫人一时着急了就责怪一勺，等到沈勇醒了之后沈夫人又跟一勺把话说开了。这段看了觉得这样的家庭关系才是真实的。这部剧的魅力估计就是很好地规避了传统言情剧里那种家我家族中的勾心斗家，什么婆媳关系，妯娌关系之类的矛盾，让人觉得很舒心。

这部剧的缺点就是把女主塑造得过于傻白甜了点，有点不合常理了。这一点在第一季第一集中一勺中方员外的计被打晕送到沈家有一丢丢体现，但这个桥段基本还算合理。但到了第二季，一勺的“傻白甜”体现较多，估计这就是为什么第二季总体评价低一点。第二季中，太子兵谏和皇上的局中局，让人着实觉得牵强，还是说因为剧的节奏太快而没交代清楚很多细节吗？第二季中，还有一点让人不适，就是方瑶一而再再而三地纠缠不清以及后面她与沈杰的“邂逅”，反正方瑶这一段真的很莫名其妙，有点虎头蛇尾的感觉。

灾难片是西方电影界最喜欢拍的一种体裁，特别是在灾难片中可以无限拔高人性，亲情，从而骗取观众的眼泪，得到不错的口碑，再加上高额资金砸出来的特效，从而能达到不错的成绩。一些大牌名星在中间客串几个镜头就能得到很好的收益。

但在中国，灾难片是最难拍，也是根本不可能完成的任务。因为不论拍多长，演员的演技再好，编剧导演再用心，都无法真实还原出灾区的全貌。因为我们是中国，是一个有把所有老百姓都入在心头，关键时刻能拉得上打的赢的军队守护着的中国，是一个政府真正为老百姓着想的中国。

汶川地震时，我在解放军报社工作，当时社里要派人到前线采访。那些将近60已经功成名就，头发花白，军内军外都非常有名的摄影记者，一句话都没说，当听到地震的消息后，立即就开始收拾行装，除了军装就是各种摄影器材。他们是第一批进入震中进行采访的。紧接着是第二批，第三批记者。我认识他们中的很多人，不少人去之前都是英俊小生，回来时都黑瘦黑瘦的。他们在去之前都是很开朗，很善谈，都是很好的采访记者，在回来后，至少半年时间都很沉默，一谈起救灾，最常说的就是太惨了，太可怜了。

但就是这样，汶川地震我们救回来了。

当时，我们杂志要求立即出一本救灾专刊。我们编辑部连续工作72个小时，60多岁已经退居二线的老主编一直跟着工作。我们在办公室里不停的收集各种信息，讨论稿件。我是图片编辑，前方发回的照片，我要立即跟进。虽然都是初审过的照片，但其中很多照片至今我也不想回忆。但只要图片中有那一抹绿色，那一面红旗，所有人脸上就没有绝望。看得出来，所有的灾发都明白，有那一抹绿色，他们就没有危险。

国外的灾难片，只要拍一两个人，有个近乎于超级英雄的主角，然后其它人围绕着他打转就可以了。中国的灾难片不可能这么拍。因为在中国救灾中，每一个人都是主角，不论是一线的战士，还是后方的干部，还是普通的民众。他们都在发挥着自己每一份气力。

中国的灾难片不用拍，只要把那些现场照片，录像归纳到一起就足够了。任何人想拍中国的灾难片都太难了。看看今年的抗洪，在抖音上发出的短视频，哪一个编剧，哪一个导演，哪一个演员敢说自己能拍出那种效果。那些战士吃饭吃到一半就沉沉睡去，如果拍到电影里，无数人会骂，可现实中那只是非常普遍，非常简单的事情。

更重要的是，为了增加女主角的戏，很多编剧无聊的加入感情戏，完全没有必要。真正的救灾中，有什么感情戏。都只是一句句非常贴心的话，一个简单的拥抱，然后就立即投入救灾中。今年的抗疫中，有多少这样的闪光点。可这些如何拍进电影里，太难了。

任何一个真的经历过那年5月的中国人，不论是否到了汶川前线，都会留下极深的印象。电影不可能拍出那些在汶川救灾的士兵、干部、志愿者的真实作为。这部电影也只是还原了极少一点当时我军指战员的日常救灾。

冲着张爱玲的书去看了这部老剧，不得不说改编力度还是有点大的，前期除了有一两集扯得比较远之外都改得挺好，简直可以当爽剧看，而且我看国产剧都是1.5倍速，所以爽感加倍??。

中后期才开始原著剧情，不过也有改编，中间有几集完全拍出了白流苏和范柳原在原著中相互倾心的感觉，但是后期就有点烂尾了，剧情比较拖沓而且加了很多不必要的剧情，结尾强行happy ending又脱离了原著。

脱离剧情来看，整部剧场景布置很良心，演员演技都在线，黄觉饰演的男主很有魅力，看他的时候我总想起《傲慢与偏见》里的达西先生，我觉得他有种绅士气质，是我想象中原著里面范柳原的样子啊！陈数饰演的白流苏也很美丽，两个演技都很好，有些细节演绎得很动人，真是壁人一对～

看这部剧我最期待他们俩的情感戏，改编后的剧情大部分还是挺好的，小部分显得拖沓，但就我而言，看到他们从相识到最后在一起那种甜甜的感情戏份就很满足，所以挺喜欢的。

搞传销的弱智各种弱智各种。作死就是不死你说气不气。强行圣母恶心谁呢。丧尸那么多永远不看后面。丧尸到跟前永远先动手不动刀。一个僵尸过来有刀不用。非得用抢。引过来一些僵尸才行。

这总琼瑶剧恶心人的低级套路都被这部剧用了。

就跟奥特曼一样。没有任何剧情就是圣母。就是作死。怎么死的快怎么作。有捷径不走。我要把所有僵尸引过来。最后自己在狗带。唉我就是玩。看的都生气。跟行尸走肉差远了。这部剧根本没剧情剧情就是作死。不是作死就是在作死的路上。没事找事还满口仁义道德。为了拯救世界恶心不恶心

By 果猪“怎么样？”可能很多人不太知道，这是徐克导演常常挂在嘴边的一句口头禅。至少我是听到过很多次。2014年1月29日（农历腊月二十九），《智取威虎山3D》正在北京郊区进行着紧张的拍摄，导演的助手乐乐打电话过来问：“你今天过来的话，帮导演带点东西行吗？这边买东西很不方便。”我回答说“好”。于是驱车买好东西杀奔拍摄现场。现场是在京郊一个很隐密的摄影棚内，零下十度左右，室内外相差无几，我把东西交给乐乐，然后去看徐导演拍戏。当时他浑身裹得严严实实，坐在轮椅上专注地盯着监视器。我小声问乐乐：“这种情况已经几天了？”她回答说：“已经有好几天了……”我说导演不舒服为何不休息几天，她答道：“因为北京的戏已经超期了，不这么赶的话，导演怕耽误后面去东北的拍摄，如果到时候东北的雪化了，就麻烦了。”一个镜头拍完，徐导看到我，轻松问了句：“你来啦，怎么样？”我说：“我还好，可是您……”他笑了笑答我：“我也还好。”随后，他跟一旁工作人员嘱咐几句，然后摇着轮椅，进到拍摄区，查看现场细节。除了出入不太方便之外，似乎病痛对他的工作并无影响。晚上我心情一直难以平复，于是打了电话给老板于冬，于老板听到我的描述，答应我一定尽快去看看导演，如果实在情况严重，立刻停机，说服导演休息。过没几天，我打电话给驻组的宣传晓龙：“老板来过吗？”晓龙郁闷地说：“来过了……不过，老板赶得不巧，导演身体恢复了，生龙活虎的，简直跟前两天换了一个人。”我在电话这头哭笑不得。唉，这个爱电影的疯子，装病都不肯装一下。2014年3月，到达东北雪乡。徐导正在这里拍摄影片的重头戏——夹皮沟大战。一见到我，他就问：“怎么样？听说你辞职了？”我说：“啊？您怎么会知道？”他说：“建新告诉我的啊，他看到你微博上有写告别信。”（黄建新导演是这部戏的监制）我说：“喔……”他又问：“那之后怎么样？”我说：“只要您不嫌弃，这部戏我肯定愿意跟到底。”他笑着说：“好，那就这样吧。”又继续忙碌起来。此时，雪乡已经过了冬天的旅游旺季，变得冷清起来，游客稀少，商铺也开始歇业。不料3月底又下了一场大雪，大雪压断了山上某一处的电线杆，引起连锁反应：停电、停水、断网。这个时候的雪，由于白天气温升高就很容易融化，到了夜里气温下降又开始结冰，导致路途异常难走，剧组那几日苦不堪言。最严重的时候，制片只能保证发电车足够供应拍戏，而无法顾及生活。晚上，我们和导演默默在烛光下吃着饭，突然徐导叹了口气：“没想到这次会这么艰难……”这句话从一个从不服输的电影斗士嘴里冒出来，令我心头一紧。我沉默了一小会儿，勉强笑着对他说：“想当初黑泽明拍《德苏乌扎拉》也是离这里不远呢……”那部戏也是黑泽明人生中最艰难的一部戏，各种悲催不断，最终也替黑泽明拿到了一生中唯一一次奥斯卡最佳外语片奖。（野上照代 的《等云到》曾有过详细描述）徐导听我说出这句话，若有所思：“是喔……他当时也有拍老虎。”我说：“对，不过他在这附近最终也没搞定那只虎，最后还是不得已在莫斯科附近找了一只马戏团的老虎，郁闷坏了。”徐导笑眯眯地说：“还好现在科技进步多了。”“哈哈，是呀。”我答道。那一刻，聊到大家共同的偶像趣闻，就好像停电、停水、断网这些事，都不算什么了。当然，第二天看着渐渐漫到快溢出尿来的马桶，我又沉浸在痛苦中了。2014年5月，横店。我在《三少爷的剑》剧组又见到了他。那时他和武指元彬刚从东北回来，休息了几日之后便奔赴横店协助导演尔冬升。“什么天下第一武指……徐克才是天下第一。”尔导不止一次这么说。但是外界却很少知道，那些漂亮的动作设计，徐导跟武指各自占了多少功劳，可能他自己也说不清。作为这部戏的监制，他比拍《智取威虎山》显得轻松很多，毕竟在现场，尔导才是这部戏的主角，他甘于退居二线，只是在尔导需要的时候给予相应意见。于是我又有更多机会跟他闲聊，从西游记扯到三国，又谈到古龙和金庸、梁羽生。尤其是金庸，他也看过《剑桥简明金庸武侠史》，觉得很有意思，并谈到他对拍摄《射雕英雄传》的宏伟构想，说得我也躁动不安。后来有一天，我苦笑着告诉他：“射雕被光线拿下版权了，已经定了导演。”他叹了口气：“好吧。”我说，“算啦，金庸听说你拍，搞不好还不愿意呢。”他笑了笑，也就释然了。（当年金庸看完《东方不败》认为过于颠覆，“发誓”再也不把版权签给徐克）又有一次，我问他：“导演，我斗胆问您个问题。”他说：“你问吧。”“我一直很想知道，《东方不败》到底是谁拍的？”以前我们在香港制造论坛的时候，常常为一部电影到底是监制作品还是导演作品而争吵不休。因为在香港电影某一段时期，有些监制意志大于导演，从创作到风格，甚至现场拍摄，都由强力监制主导（麦当雄就是其中一个典型）。关于《暗花》、《两个只能活一个》我们就讨论了很久，有些人咬死说是游达志作品，并举例称这两部与其他银河映像作品有多大的区别云云。后来，魏君子还很无聊地跑去问杜琪峰导演本人，才彻底搞清楚这里面的奥妙。我这次也跟着无聊了一回，想知道心中一直寻觅的答案。徐导倒是回答地异常爽快：“是程小东啊。”“哦？”我很惊讶：“我一直以为那部戏他只是在现场负责动作部分。”“不是。剧本、造型那些是我帮他弄的。整体上都是他在拍。”我说，“那……《倩女幽魂》呢？”“也是一样，主要都是他拍的。”“喔，那他很厉害啊……”“是的，他拍女人确实很有一套的。”徐导笑着说。“那《新龙门客栈》呢？总不会真的是李惠民吧……”“《新龙门客栈》情况比较复杂，当时程小东和李惠民在敦煌拍外景，我就跟元斌在香港拍客栈里的戏，也是赶出来的。”“喔，原来如此……”“怎么样？”这看似随意的一句问句，其实是一句结语。我们常常纠结的一些名和利啊这些，在他那里倒是云淡风轻得很。他说完，又到一旁接着画分镜去了。2014年8月，开始逐步进入《智取威虎山》的宣传期。这段时间之后，我听到的“怎么样”就更频繁。往往是在他剪完一支预告后，放给我们看时，他就会问出这句话。如果答案是“哎唷，真不错哎！”，他会得意地像个作业做得不错的孩子一样笑起来。如果答案是“挺好的，但是……”他会默默听完我们“但是……”之后的各种理由，有时候他会反问几句，更多时候他会沉默，然后继续修改他的“作业”。“打虎上山”那款海报是新艺联王宁的设计，最初的模样乍一看还不错，但经不起细看，我说“这很假嘛”，就没再过问了。王宁却不屈不挠，又花了1个月的时间修改。我还是拿不准，人物和虎都处理得有点别扭，但又说不好具体哪里别扭。王宁有点绝望，但坚持叫我拿给导演看看，我拗不过他，就说好吧好吧。于是我不抱任何希望地拿着那款海报的小样去给徐导看。他看完之后想了想，说，“我试一试。”于是他就打开绘图软件，不一会儿就调整出新的姿态。“这个老虎要猛一点，脖子要耸起来，感觉就要扑上去；杨子荣的背要往后挺起来，这样就更有紧张感。”我一看，老虎和杨子荣的姿态，在他三两下的鬼斧神工之后，果然大不一样。我将徐导修整后的海报小样拿给王宁看，令他豁然开朗，当然他更开心的是徐导亲自替他挽救了一幅作品。对了，还有一件重要的事差点忘记说。2013年冬，《智取威虎山》开机前一个月，徐导对我说，“快要开机了，我们去跟曲波家人见个面吧。”我帮忙约好时间后，带着徐导和监制黄建新一起赶赴人民医院。那阵子刘波阿姨（原著作者曲波的遗孀）在家不小心摔断了手，正在住院治疗。跟几年前相比，她的记忆力又下降了一些，靠着女儿和弟弟在一旁提醒，才想起来《智取威虎山》又要被改编搬上银幕了。她爽快地说：“随便改，只要拍得好看就行。”黄建新导演试探着问道，“听说，您就是当年小白鸽的原型？”九十岁的刘波阿姨居然露出少女般的羞赧，“那都是他们（读者）在说，我可从来没承认过。”谈起丈夫曲波（少剑波的原型人物）当年剿匪事迹，刘波阿姨还是一脸向往的表情描述当年的点滴。她的女儿曲毳毳女士抱歉地对我们说老太太现在记性不太好，会记混一些往事，所以家人有时候会在一旁纠正她。徐导和黄导却丝毫不以为意，像是小学生听故事一样，依然听得津津有味。后来聊到曲波和她在文革期间被打倒的经历，“那时候，有很多红卫兵特地来看我，还说这下‘小白鸽’变成‘黑乌鸦’了。”刘波阿姨乐呵呵地谈起这些往事，就好像那些痛苦的记忆也不过是一则笑话而已。那天下午，我们走出人民医院，徐导对黄建新导演说了一句话：“我们一定要把这部戏拍好。”我想，他一定是被那位如今依旧快乐自在的“小白鸽”给打动了。再过两天，这部戏就要上映了。我和徐克导演的工作接触也将要告一段落。将来，也许你也有机会与他一同工作，那么请跟他一样，拿出十二分的热情对待电影吧。怎么样？————————————————————————————感谢大家的回复，也感谢大家对这部戏的肯定。我相信这里大多数都是真心爱电影的朋友，如果大家有时间的话，推荐大家看一看这部戏的幕后纪录片，基本上徐克关于这部戏的想法，以及背后种种不易，都可以从纪录片里看到。再次感谢各位！智取威虎山纪录片之打虎上山http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MjkzMzMy.html智取威虎山纪录片之踏雪而行http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MzM5OTQw.html