我都不记得阿汤哥还有什么体能技巧尚未展示过，但这次你会看到他依然在跳楼、跳伞、扒飞机、爬绳子、在直升机上表演体操、攀岩、飚车，还在屋顶上狂奔了好几里。如果你没有搜索，真的不会相信他已经56岁了！

当然他不是完美的，就算体能超强，他差点在厕所里被打垮，好在不是孤身一人，而是有一个团队，而且这个团队里这次居然有四个了不得的女性。没有听错，四个！这也是本片另外一个优势：与时俱进、男女平衡。虽然碟中谍已经拍了六集，故事套路都很像（执行一个看似不可能的任务，但最终都成功完成），男主角也没换，但它却一直在根据时代的需求变化。如果你觉得本片的卖点是大超加阿汤，你就错了。整个片子看完，大家一定会发现，几个配角的戏份相当，亮点平均，就算是再小的配角都有闪光的地方，各自都留下深刻印象。且最终给人的感受是：阿汤哥的角色伊森在这一次终于有了最满意的团队。

影片的宣传片剪得很好，既给观众看到了几个精彩画面，又没有把所有亮点拿出。如果你喜欢那场在巴黎的追车戏，正片要比预告里更长；如果你喜欢强人锁男的洗手间打斗戏，正片这个段落也依然有未曝光的内容。

此前，阿汤哥在cinemacon 重点展示了他与亨利从飞机上跳下那场戏，甚至一个一个动作讲述如何拍摄的。而今从正片看来这个片段确实拍摄得非常真实，为捕捉那落日时的余辉，随着镜头都能感受到他们的用心。

不过这居然不是最精彩的一场戏。本片最新亮点是直升机追逐加攀岩，片尾的15分钟让你感受到争分夺秒的紧张和刺激，能听到影院内的观众随着每个惊险镜头惊呼。

对我来说，以上这些虽然优秀，但令人拍手叫绝的还是剧本中设置的几个转折和惊喜。前面说过，这类片子的故事都很套路化，你知道会有什么结局，但居然过程中还是能玩出花样，估计大部分的观众都会在本片中至少被骗两次，而且还会心甘情愿地为其鼓掌。

开头十分钟相当精彩，不要错过。

从目前来看，这个系列是好莱坞少有越拍越好的，不仅创意尚未枯竭，阿汤哥看上去一点不显老，再拍个两、三部都是没问题的。另一方面，本片与去年的《木乃伊》对比也能得出一个结果：阿汤哥并没有过气，他也没有不努力，他的电影是否受欢迎还是剧本最重要。

非常喜欢这部戏, 所以决定写一个长评.

首先回顾这部戏的看点 - 如果看故事情节, 看演技, 看细节, 看精细的剪辑 - 这些都没有, LOL. 但是如果看人物性格设计, 看某些精彩的高潮, 看对白风格(如果喜欢), 看女主;), 这些都是看点满满.

(剧透警告!)(剧透警告!)(剧透警告!)

总结一下情节的梗概: 女主结婚仪式上被逃婚, 受到心理伤害. 但是新郎又不是要逃避女主, 只是逃避婚礼本身, 所以事件后两个人长时间维持了若即若离的关系. 后来女主遇到了男主, 而逃走的新郎又遇到了女主的闺蜜, 分别形成了2对, 最后是大团圆解决.

只看情节, 这部戏的情节非常简单, 没有什么大反转, 这也造成了40多集的长度有点过长, 后期开始不知道要演什么硬凑戏的感觉. 但是, 单独看几个元素让我回味无穷, 所以重点回顾一下.

1.

女主是亮点, 明艳照人, 聪颖, 耿直, 固执, 成熟. 这种不完美个性的设计反而让人物形象变得丰满真实. 女主对每次关键事件的处理都比较好的符合她的人设. 其中一个关键细节是“关键时刻的回怼”, 每次选择的时间点和回怼的内容都让我眼前一亮. 理解这种类型肯定不是每个人都喜欢的, 要挑选观众口味, 但一旦命中, 则共鸣感直达最大级. (何大叶这个名字我也非常喜欢, 和女主形象契合度非常高.)

2.

男主的个性选择也挺有趣, 男一帅气稳重善良贴心, 算是一个女导演女编剧臆想出来的虚拟人物 (几乎剧集中的男性都是同类型的, 有明显的机械感), 为了加点缺点, 让他“穷”, LOL. 这个看点也很有趣, 看得出女性视角重视的东西, 男一是理想的结婚对象(性格的话), 男二是理想的玩伴, 没考虑现实性, 只是简单的把女编剧梦幻世界中的形象直接呈现出来. (现实其实是男一这样类型往往非常木讷, 讲不出那么细腻的对白.)

3.

女二和男二是另外一个亮点, 女二克服一层层阻碍去追求男二, 过程自然而又跌宕起伏, 两人个性都十分鲜明, 对白质量极高. (当然这种对白也是挑选观众的.)

4.

情节设计上女主被逃婚的情节是整个戏的基础. 这个情节的理解也是挑观众的, 作为一个男人, 年轻时我是理解不了这种伤害的, 但中年之后有了女儿为了照顾她慢慢尝试开始从女孩子视角想很多东西, 有了这样的经验, 再看这部戏就“懂”了. 婚姻对女人的意义重于泰山, 相当于对女人前半生生活的总结, 后半生生活的开始, 所以首先要明确这种重要性. 明确了这一点之后, 才能搞清楚女主的心理伤害有多深, 才引申出那种不断回忆, 不断伤心(千百次BGM)的情节展开. 另一方面, 离婚后女主和新郎的感情反而随着不断纠缠逐渐加深, (两个人认识2个月就结婚估计婚礼时也没什么实际感情), 这些都构成了剧集的感情框架. (可惜后半段这个桥段用的太多, 没能引入第二个支点桥段, 造成了剧集前重后轻. 如果能让女一和男一产生一些刻骨铭心的冲突作为第二支点就好了)

5.

男三对女主的求婚戏也很好看, 铺垫浪漫, 节奏把握很好, 而后面女主无情打碎这个画面带来的震撼感也足够强, 印象深刻. 女主强有力的对白也让女主的形象更加丰满真实, 让喜爱这种性格的观众更加爱不释手. (遗憾的是这一集后期男三迅速移情到女三的情节太急太生硬, 倒不如让男三淡出几集, 然后从国外回来再去找女三. 这样经过酝酿情节会更加醇厚)

6.

最后男一和女一正式在一起的戏演出了一种“很轴的浪漫”, 精妙之处在于对白台词直接描述了要讲的感情, 这一点难能可贵, 因为好多细腻的情感都很难描述出来, 而描述出来观众也很难产生共鸣, 这里整体做得不错. 也有不少问题包括女主的经典回怼没有再次发光, 而变成了傻笑, 本来也没什么, 但是后面几集女主傻笑场面实在有点多 ... 虽然我个人仍然非常喜欢, 但难免大家吐槽 ...

总结下来这部戏没什么情节, 但是很适合细细品味, 尤其是有些生活经验的人, 建议没看的可以挑几场看看. (情节简单, 不用从头看到尾 ;) ) (重点推荐男一, 女一, 男二, 女二的对台戏) (另外请尽量无视屏幕左边数百次升起的BGM歌词 ;)) (相比上海的确更适合放在北京, 对白和情节里面明显浓浓的北京文化) (如果导演能把剧集压缩一半, 质量有希望提升10倍, 可以一次性解决情节单薄, BGM出场太多, 女主傻笑多, 陪衬角色感情戏太多等问题)

几个深入分析的点:

1. 女一和男二的感情在结婚时应该是很淡的, 应该就是那种到了年纪有些焦急刚好碰到条件合适立即结婚的那种, 所以与其说是新郎伤害了女主, 不如说是“年龄大了好不容易结成了婚却搞成这样”造成的伤害. 但是受到伤害后3年时间反复纠缠的过程中反而可能深化成刻骨铭心的感情. 不打不相识的感觉.

2. 按照编剧的世界观, 婚姻对女人应该还是一个很仪式化的东西, 就是其中什么相爱不相爱呀, 对方到底是谁也不是特别重要, 重要的是一切都是“完美”的, 即像是一场演出, 每个人扮演的角色是完美的, 这个比什么相爱不相爱更重要. 这个观点应该是比较准确的. 女人心难猜主要也是因为男性没有这种视角和诉求.

3. 整出戏的感情观强化了仪式层次和物质层次的考量, 淡化了心灵和情欲, 这是一种很典型的“东方小姑娘”思维, 很可爱, 但是如果展开来想, “两个人的感情”更多应该是基于心灵和肉体的共鸣的, 是基于魅力的. 这样看这个戏就又有了一层单薄的地方. 当然每种类型的戏都有它的侧重点, 选择时的忽视一些东西是很正常的.

这个两星吧，倒不是很有讽刺的意味，说实话，这片子的恐怖氛围营造，摇晃的镜头，悬念的设置，还是很不错的。当然了，最后鉴于“国情”的主旋律强行解释，不得已而为之，能理解，也能想到，国产恐怖片吗，必须要落实到人吓人，要么就是精神病。

所以这个两星，还是很肯定的给了画面效果、氛围营造和道具布景和拍摄镜头。

至于剧情吧，除了最后的强行解释外，剧情实在太牵强，不合理的地方太多。如果设身处地，我也会觉得挺吓人的。但是我觉得这种情况下，人的本能不应该是集体行动，而不是动不动就各自行动吗？明明剧中人物各个觉得诡异，还考察也分散，睡觉也分散。而且我觉得出于人的本能，这种恐惧的情绪之下，至少手里会拿个防身的武器，哪怕最不抵也得是个木头棒子、砖头瓦块之类的，结果还各个大义凛然。然后就是所谓的集体行动，到了最后，都失踪了俩人了，那俩还特么“守夜”，一人战一头，我X，还有啥夜可守的，守着篝火不是就得了吗，换谁也不能这黑灯瞎火的还各自为战啊。而且这刘天这种脑残队友，动不动就意气用事，绝对是要不得的，要是我见着这队友，先得暴打一顿。

本剧围绕国际媒体巨头Roy一家的家庭丑闻内幕，剧中Logan Roy及他的四个孩子控制着全球最大的媒乐媒体集团之一，年迈的父亲开始退出公司，而他的孩子则思索如何抓紧机会继承这帝国。

看简介你以为是权力的斗争，结果讲的是家庭的分崩离析，你以为是狗血的抓马，结果是狗血的一地鸡毛。

在我看来这是一部致郁系的尴尬家庭戏。

没错，包裹在整季的戏谑、滑稽之下，是彻头彻尾的郁闷。男主肯整季都在奋起抗争，然后被老爹按在地上摩擦，哪怕黑化变身也还是走向失败的结局。如果把老爹看作男主，就是整季的众叛亲离、身心受伤，结局是一个靠得住的儿女都没有。

肯为什么会总是失败，不是因为他无能，而恰恰因为他有能力。他有超过其他兄弟的能力，也有比妹妹更大的野心，所有老爹才不会放过他。老爹根本不屑于挖苦打击逍遥散人大儿子和二世祖小儿子，对女儿也是连哄带骗，唯有大儿子，他视为威胁所以不能放过。

肯为什么总是败给老爹，就是在于他在意老爹的看法，内心渴望得到父亲的认可，想要真正继承父亲的遗产，他爹就是利用这一点，一次次给他致命一击。肯戒不掉的毒瘾，成了摧毁他的导火索，而真正的病因则是对于父亲的执念。

而对于罗根而言，朕赐给你，才是你的；朕不给，你不能抢。在家庭、在集团没有人可以挑战他，论狠辣决绝，儿女加一块也比不得一个他。他不爱他们吗，爱啊，可他更爱自己。

因为女儿为敌对的候选人工作，于是赌气不出席女儿婚礼，非要等着女儿主动道歉，最后又因为“公关”的原因“不得不”出席。到了现场还不肯服输，号称我为婚礼买单了，还不能有个座位。

他用伤害女儿来惩罚女儿的背叛，内心又不愿错过女儿的婚礼；到最后面对女儿的嘲讽，他宁可再次出言挖苦，也不肯认错。他怎么会错呢，他的利益他的尊严比起儿女的感受、幸福更重要。

《继承》也是我见过最致力于让观众与主角一起感受尴尬的剧集了。电影般的质感，豪华的布景，搭配的却是过于直白的镜头语言。经常拉近镜头，给人物大特写镜头，像是在拍摄新闻现场或是纪录片。尤其是在主角尴尬失措的时候，明明已经知道他们的感受，镜头还进一步拉近，一下子打破了观众与主角的阻碍。那一刻我们不是看到了他们的情绪，而是感受到了那份情绪，还有难以言喻的尴尬。

就像是小儿子为姐姐婚礼准备的火箭发射，弟弟不断向姐姐炫耀，姐姐却毫不在意。弟弟无奈之下，躲进洗手间收看发射直播。镜头仿佛随着他的眼睛，看下屏幕，没有任何高能预警，火箭直接在发射台爆炸解体。观众和罗曼一样由期待欣喜瞬间转为目瞪口呆，接着是无以名状的恐慌。

这不过是这场“世纪狗血婚礼”里一个不足道的花絮，却也让观众体会着过山车般的情绪。这就是本剧的的手法，明明是一个个通常令人生厌的角色，却一次次让观众体会到了他们的内心。

这样的拍摄手法也考验着演员的表演，他们不是在演一出戏，而是在塑造一个真实的人。眼神里的闪躲、谎言、畏惧、痛苦，配合着脸部肌肉的调动，多一分是浮夸，少一分则平淡。

观众随着镜头看向演员的表演，一点点走进这个豪门家庭，剥离了金钱、权势，他们和普通人一样，没有所谓的天之骄子，只有一样历经痛苦的芸芸众生。去掉了天然的隔阂，观众有了共情有了理解，随之而来的就是和主角一样的郁闷。

原生家庭带来的伤痛，并不会因为金钱、国籍而改变；熊孩子的熊也不会因为年龄的增长而改变。当父母皆祸害小组遇上子女全麻烦小组，没有谁能全身而退，而先输的注定是用情最多的人。

这是一个男生的爱情成长史啊。那些矛盾，纠结和挣扎，都让我真实地看到一个叛逆，仗义，调皮、聪明、小虚荣、热血，又对自己不自信，害羞，自卑，犹豫的男生，成长成为一个，从容，自信、独立、有勇气冲破社会观念的枷锁，找到本心和自我的男人的过程。

而现实生活中的大部分男生，都会选择赵英男吧。因为大部分的人都怕麻烦，都会做更省事省心的选择。但爱情从来都没有省心模式啊。

大部分人结婚，都是在替父母娶一个儿媳、替孩子娶个妈，替社会娶一个妻子，很少的人，是替自己，娶份爱情回家。

“你是一个非常合适的媳妇人选。”

如果，这是一个男生，对女生最好的评价，那真的太可怜了。

如果，一个女生把这句话，视为对自己最好的评价，那真的太可悲了。

最近，兽哥哥把小红的第一次睡了，网络上，一片哀鸿。

我想说，赵英男睡了秋水那么多次，大家怎么没什么反应？

细思恐极，即使是现在，传统的，不公平的社会男女观，依旧迂腐得可怕。

《春风十里》的剧情，比起其他更多的剧，更贴近真实的生活啊。哪有那么多一开始就把你爱的死去活来恨不得和全世界作对的人？现在的孩子，是幸运的，因为越来越多的作品，在告诉他们，生活是现实的，人心是会变的，而人性是复杂的，一个人，更是多面的，人生并不是只有教科书般政治正确的一种活法，什么是好的，什么是坏的，没有任何标准答案，你只能自己去探索，适合自己的。

不被，过度美化的剧情，脸谱化的角色荼毒的青春，真的很幸运啊～

小红是秋水的文学，魂牵梦绕，无法割舍的心头好。但是自己没自信驾驭文学，没有自信，单独靠文学谋生。

而赵英男是秋水的医学，是更加附和普世价值，更能得到大家认可，更靠谱，更有安稳全感的选择。

为什么秋水没有选小红而选择了和赵英男在一起？

这就好像，为什么秋水明明那么喜欢文学，却选择了遵从父母的安排，委屈学医。这和我们很多很多大学生，都选择了遵从父母建议，学了一个自己不喜欢的专业一样。因为没长大啊，因为虽然生理上已经成年，心理却依然是依赖父母的巨婴。自己没自信可以另辟蹊径创出自己的未来，选择相信更有权威一些的父母的选择，选择走大家都看好的职业发展之路，风险更小，更有安全感一些。

我一直认为，没有经济独立，都是只能算是男生，而不能算男人。秋水，学医八年，请客吃饭还需要向同学借钱的样子，看他面对他父母的怂样，就知道肯定生活多多少少还得向父母伸手。这样的男生，做事情时是需要看家长脸色的。像秋水这种，在大家眼里父母比自己还要出色的孩子，生活是有压力的，总试图想办法去获得父母的认可，不敢真正在父母面前直起腰来展示完全真实的自己。

学医，有很大一部分也是为了得到父母的认可，另一部分是为了得到社会的认可。（看大家对文学的态度，当时医学的社会地位明显比文学高的吧。）

选择和赵英男在一起，也是觉得赵英男比小红，更能得到父母的认可。剧里不止一次提到，赵英男是非常完美的媳妇人选。选赵英男也比起小红，更能获得社会、身边的人对他的认可。

以上是最重要的原因吧。秋水是一个矛盾的男生，这和他的成长环境息息相关啊。因为家庭环境从小不错，接受了过很好的教育，眼界也更加开阔，比起农村里长大的孩子（比如厚bu）更加自信，叛逆，有自己的想法。但也因为，父母的原因，更在意外界给自己的光环，和别人对自己的认可。

除了这些，还有原因就是，好基友小白喜欢小红吧，这也是一种无形的阻力。当你知道，你的好朋友，和自己喜欢同一个女生，而且你的好朋友比你更坦白，更直率，你的软弱和对兄弟的仗义，会让你选择退缩。这一点，让我想到了《请回答1988里》的狗焕！

可是在秋水和赵英男长达7年的恋爱中，小红于秋水，就好像，文学在秋水的医学之路上从没消失过。一直心痒难耐，也一直被打击压迫。被别人打击，自己也经常说出一些口是心非的话。“我要好好学习，不能在做这种不正经的事情了。”越努力地说服自己，就越能看出，心里有多么放不下。

以上就决定了，秋水的纠结。

秋水是爱小红还是赵英男？

那你说，秋水是爱文学还是医学？

小红和秋水什么时候在一起，那就看秋水这个大男生什么时候成长成为真正经济及精神都完全独立的男人了。

心疼小红，他一直在等一个男生长大～

提供了很多有价值的视角：

1. 印度的医生如何帮助穷人面对猪流感2. 美国海关和边境保护局是否要给非法移民提供疫苗3. 美国俄勒冈州支持疫苗豁免的父母仍然未反对强制疫苗而抗争4. 联合国志愿者如何在民主刚果为控制埃博拉病毒而战斗5. 美国俄克拉荷马州杰弗逊县村镇医院的预算困境6. 致力于通用疫苗开发的尖端科学家

但是多角度的不断插叙和混剪，使整部片子显得繁复而啰嗦。三星半，四舍五入四星。

其实好基友推荐我看的这部剧的时候，我是拒绝的。奈何那斯，天天在我叽叽喳喳。

影片一开始的那两分钟动画是什么鬼，接着那五毛钱的特效，哦，不，是从白娘子那借的特效，不要钱的。

好了，吐槽也吐槽完了，接下来要说说，我爱的它为什么都有。

首先题材，双时空穿越，古代现代无障碍（请无视封将军）穿越，在穿越剧烂大街的时候，就想看一部，这样一部穿越“大戏”。果然这部剧，无论是题材还是演员演技都没有让我失望，

关于剧情，再我看这部剧之前就有看宣传片了解一下，奈何宣传片没有看出个所以然来，这一下就引起我的好奇心，一部好剧不就应该吸引观众的好奇心吗？看了这么多年的剧，只有这部剧，让我猜不到接下来会发生什么，有些台词它很有可能是个伏笔。

关于演员女主大家都很熟悉，不说别的，张小姐的演技还是很棒的，长的还是美的。女二不是于麻的《美人心计》的皇后吗？这么多年还是很漂亮。听我闺密说男主33了，完全看不出来啊，演技也很棒，还演过红楼梦，花千古等等，挺厉害的，要陌转路转粉了，小小的花痴下，徐海乔真的好帅。

听说，这部两年前的剧投资不到一千万，连编剧都吐槽，手机，衣服，食物，首饰，都是演员的，就连去餐厅吃饭都是吃西兰花，怪不得连特效都是要借的，剧本也是原创的，在这个以小说改变为荣的影视圈有一个原创作品真的很不容易，也算中国编剧的一个进步吧，希望中国影视圈以后能有更多原创，毕竟小说也是有限的。

这部剧告诉我一个道理，穷要穷的有志气，特效不够，演技来凑。

以上纯路人观点，仅供参考

讲述了几个在东极岛长大的年轻人决定重新选择自己的前路，在他们横跨大陆的自驾旅途上的传奇经历与际遇让他们有了各自不同的命运归宿的故事。这篇后会有期的电影，珍惜当下，各位朋友们，这个世上好看的皮瓤千篇一律，有趣的灵魂万里挑一，大家将心比心，把有色眼镜摘下来来看世界，这个世界五彩缤纷，而这其中也有你的颜色。这个可能就是导演想告诉我们的吧。仅仅是计算机室