这世上竟然有这般不知足，厚颜无耻的男人。日剧《复仇的未亡人》高高在上的社长，身边围绕着一群众星捧月般的属下，他任人唯美，看五官看大腿。物色到了漂亮脸蛋，就以工作需要的名义，升为专职秘书。实则是给自己行个方便。但玩的过火了，妻子自然知道了。不管多大的人，做什么工作，出轨被发现，就像一个偷了糖果的孩子，乖巧地承认错误总是对的。他发誓断绝与秘书的情人关系，风波才勉强得以平息。有人为此洗心革面，永不再犯。有人却埋下了基因般，尝到了甜头后蠢蠢欲动，只会在手段上更隐蔽些。跃月社长就属于后者。曾有幸参加过一场大型球赛，并获得了不错的成绩。当球员退役后，头脑简单四肢发达的他，曾创业数次均失败。就在他快消耗殆尽球员的光环时，他遇到了白富美。这是他人生第二次高光时刻。迎娶白富美后，当上社长，坐拥管理层。许是幸福来得太容易，许是他确实无法从工作中找到成就感，而温饱思淫欲，而征服女人上床更刺激。他与秘书的风流韵事被摆平后，或许有过短暂的回归家庭。但人在曹营心在汉，却是常态。这不，他又将目光停在了派遣员工铃木密身上。在他的公司，自然是他一手遮天。他的自大，正好掉进铃木密的复仇计划里。制造一场晨跑的邂逅，搭讪，便快速进入了开房走起的流程。成年人的欲望，没多一点矫情，早已心照不宣。男人还沾沾自喜权利带给他的便捷，历史成就带给他的英雄光辉，却不知一场浩劫般的灾难在等着他。铃木密偷偷拿起他的手机，向他妻子曝光了他寻欢作乐一条龙。婚姻里真正让女人绝望的，不是出轨，也不是家暴，而是长期无视的冷漠和孤独。此时他的妻子孕期6个月，在最需要关爱的日子里，是丈夫从来将家当旅馆，视她如空气，连正眼都不曾瞧过她。一回家，就躺平。出轨、谎言、漠视、孤独，不被爱，她的绝望早已不是一天两天了，早已堆积如山般压在心头。她的信任换来一次次背叛，她明明受了伤，男人却看不见。委屈和痛苦是需要被看见的。可是，出轨的一方总是想大事化小，小事化了搪塞过去。他信口开河工作累了乏了，绝口不提刚从温柔乡回来。他以为妻子蒙在鼓里，他以为妻子好哄骗。所以内疚愧疚是不存在的。这个男人凭一张嘴通过婚姻成了既得利益者，左手有名望事业，右手有即将出生的孩子，却连最基本的婚姻契约精神都没有，吃干抹净自以为是。有心人揭发的这一切。她该是庆幸，还该是清醒。面对这样一个身体和心灵皆已出轨的男人，面对来日方长里还要继续忍受乌烟瘴气的男人，她疯狂了。“别紧张，这样绑着，疼痛会减轻不少的。为了防止你再偷情，我要把你的家伙事给剁掉...”如处理一块鲜肉一样，用绳子绑好，下锅蒸煮，直到它成为盘中餐，动弹不得。防止不了男人心潮澎湃，便只能在生理上让男人心如止水了。男人的求饶，无果。当他冷眼横眉，当他将承诺逢场作戏，当他将妻子当做一个跻身高处的工具人，却又践踏妻子的感情和尊严，他早该想到一个人的忍耐是有极限的。是他将妻子逼成不可理喻，怒火攻心。这样的伪君子，不配立于团队顶端，不配唾手可得幸福。“这位妻子干得真漂亮。”铃木密通过窃听器听到男人的惨叫声，有一种复仇的快感。这一招以绝后患简单粗暴，但现实生活里女人们切勿模仿。这位愤怒绝望的主妇，背靠经济实力强大的娘家，完全不必忍辱负重求取家庭的形式完整，完全可以与孩子一起远离这个糟男人，完全不必多此一举脏了自己的手。是真心被辜负后的不甘心，是屡次被欺骗后的愤怒，是还想留这个男人在身边，看着他有贼心却无可奈何的痛苦？也许看着一个伤害你的人痛苦，本身就是一种补偿。但相杀后，真能换来男人的大彻大悟吗？同床异梦才是相互折磨，浪费年华。女人大可不必为自己一时看走眼的男人，为他人的错误惩罚自己。走出去，还是海阔天空。对伤害你的人最好的报复，就是远离他忘掉他一拍两散各不相干，从此他是人间横冲直撞，还是天上凄凄惨惨戚戚，都无感。他早已不配活在你记忆里，把自己活好，才是当下最重要的事。

利用房屋内部装潢和视觉错位制造人形轮廓，这个概念很有意思。可惜核心冲突揭晓变成了与此无关的向恶灵献祭之类的事，一下子变得俗套并且浪费了这个有趣的概念。

影片中的剧情时间线从丈夫欧文自尽一周后开始，到几天之后一个早晨结束。主要情节是女主贝丝在丧夫后陷入了悲伤情绪并陆续体验了一些灵异事件，在整理丈夫遗物——包括手机、电脑、笔记、藏书——的过程中逐渐了解到丈夫隐瞒着自己秘密接触的那些与自己外形相似的女人、可疑的雕像以及神秘的“夜间小屋”，并在逐步深入的接触后终于得知自己被恶灵附身而丈夫所谓“出轨”其实都是在为了保护自己而进行绑架、献祭。最后贝丝在闺蜜克莱尔的呼喊声中从恶灵的控制下苏醒过来。

影片花了大量功夫引导观众认为丈夫欧文是个花花公子，而且是有某种收集癖要跟每一个与妻子外形相似的女人都睡个遍；然而在最后一夜贝丝发现了神秘的“夜间小屋”地板底下的尸体之后事情转向了另一个方向，并在恶灵现身之后揭开谜底：丈夫一直以来是在用这些女人作为祭品向恶灵“上贡”以求保护妻子，直到某天自己也精神崩溃。然而故事的结尾贝丝是在闺蜜克莱尔的呼唤声中苏醒了，并且贝丝以某种坚定的眼神看着对岸那幢夜间小屋，仿佛已经掌握了与其对抗的秘密。（此点存在不同看法，也可能认为贝丝只是知道了恶灵的存在后，心存畏惧地看向对岸）

剧情方面最大的问题在于：被恶灵附身这件事，没头没尾。贝丝多年前遭遇车祸，心脏停跳四分钟，然后活过来。这件事发生在贝丝17岁上高中的时候，影片没有介绍她与欧文的相识时间，但显然“贝丝被附身”和“欧文被恶灵恐吓并开始绑架女人作为祭品”之间一定间隔了很长时间。如果这个恶灵有这般神通制造灵异事件、向贝丝和欧文暗中传音、甚至控制他们梦游，那为什么早些年没有发生这些事情呢？难道这恶灵在附身之后不能马上开始作恶，要发育个十来年才能出山？而且恶灵附身的是贝丝，却为何只影响了欧文，后者又是怎么想到献祭这一招，而且竟又真的有效的？欧文这些年间绑架了多少女性，为什么这么多女性失踪没有人报警或是假定有人报警为什么欧文没有暴露？至于结尾，克莱尔的呼喊只是恰好赶到把贝丝从魂游中叫醒，如果晚来几分钟说不定船上已经是又一具尸体了。然而为什么克莱尔的呼喊能把她叫醒，以及将来怎么办，如何防范这具恶灵继续作恶，完全没有提及，导演决定把观众就这样吊着，既不让恶灵得逞，又不让人类如愿。最令恐怖片迷失望的是，这是一部没死人的恐怖片，影片里所有死掉的人，都是在故事的第一秒之前就已经死了。

表演方面，贝丽卡豪尔在此片中贡献了优秀的无实物表演，像极了伊丽莎白莫斯的《隐形人》。对的，这俩片子的表演最大的特点就是无实物，除去那些用特效制作的灵体触摸乃至按压肌肤的特写镜头，豪尔在影片中的主要对手戏（独角戏）都是无实物的，她必须表现出对飘忽不定的灵体有足够信念才能完成这样的表演，这个灵体开始时是被误认为欧文的灵魂，后来揭晓是以欧文的形象和声音出现的恶灵；在一些镜头中，是装潢和视线组合成的轮廓。话说回来，豪尔在此片中的形象与《闪灵》的谢莉杜瓦尔实在太像了，以至于她独自哭嚎的那段戏一下子引发了déjà vu. 时常疑心恐怖片导演是不是都有意向经典致敬，选角方面常有神似，除本片外，《遗传厄运》中母亲安妮的饰演者托妮科莱特也被指与谢莉杜瓦尔相像。

顺带一提，隐约间感觉此片有隐喻摒弃“灰姑娘情结”，寻求女性自我救赎的意味：面对恶灵的恐吓时，将一切压力独自承受，对妻子隐瞒所有危险并自行执行绑架、献祭计划，最终承受不住精神压力自尽的丈夫。在其一意孤行的“拯救”行动中，妻子贝丝并没有真正得到保护，而是陷入了更大的风险和更深远的危机中。而闺蜜克莱尔不光是在事故发生后持续提供支持和帮助，更是在贝丝最危急的时刻出现和挽救了她。男性迷恋的基于性偏见的神话故事破碎了，而女性的自救、互助得以在此基础上建立。

看这种所谓的灾难电影，总会让我边看边思考：如果是我，我会怎么做。

剧情男主应对灾难时的反应，还算用脑并且生活技能不错，对形势的判断和灾情的变化也观察得不错。

所以要说能力上，属于比一般人还是更好一点的水平。

但还是不能不说其中的几点BUG。

第一，夫妻俩手拿锤子，带着氧气罐出门寻求救援装备，出门就被一只“烈犬”追的鸡飞狗跳。两人干不过一条狗，还被追进河里，跑步也会浪费大量氧气，直接导致后面的悲剧。这个桥段太硬伤。

第二，救援人员说“雾”没有毒。但实际情况确实致命。人死狗亡（但烈犬不亡，还能跑）。“雾”跟空气的划分非常明显，可见密度要比空气大很多，必然包含水或者固态颗粒，由此推断应该只用过滤即可，不需要氧气瓶。简单的毛巾沾水或者口罩即可，全片都在抢氧气的情节就很怪。而且最后孩子直接能在雾里呼吸，只能说空气成分有改变，氧气含量应该没变。要不然都死了。

第三，救援迟迟不到，就因为车堵了？这是因为人没有腿，还是自行车扫不开码？

第四，导演让剧情中人们使用高阶工具都得心应手，但面对狗，火情，骑车，生理常识这种低阶知识就破绽百出？是人类的基本生存能力都退化了？

总体适合爆米花电影，别太认真。

关于容乐（漫妖），漫妖的线路是这样的。漫妖以公主从西国到北国去和亲并失忆中，和亲的对象7皇子无忧，所以无忧是漫妖的未婚夫，因为无忧不进女色婚期被推迟半年，但是婚约存在。漫妖在茶馆当间谍的时光中和无忧多有接触，彼此产生感情。这其中还给出了漫妖对秦府有非常熟悉的感觉，证明漫妖是秦府的人，秦相国的女儿。所以当西启国皇帝来北国完成和亲的时候，漫妖提议和无忧结婚，并告诉无忧她是公主，次日无忧公主上朝公开宣布结婚，大婚云雨一番后，漫妖会把山河志交给无忧，此刻无忧会问山河志从何而来，并告知他一直觉得漫妖和秦漫特别像。原来无忧7岁开始拜秦相为师傅，经常去相府和秦国从青梅竹马到两情相悦，要学会现在的本来要到16岁。那么按照这个思路无忧认出了漫妖就是秦国漫，得到山河志得到确认，原来漫妖和无忧才是初始的情侣。无忧告诉漫妖，因为心爱之人秦漫不在了，所以他不在触碰女生。另外开场漫妖在逃跑，最终被抓住，逃跑说明漫妖和西启过的人没有好感，也不可能和西启的国王产生感情。另外漫妖和无忧办年内婚约在是未婚夫妻，傅筹不得介入。

明代，程朱理学盛行，更有“饿死事小，失节事大”的说法，整个社会对女子有各种各样的限制，女子地位极其低下。女子正常的社会需求因为严苛的礼教思想的束缚而得不到满足，甚至找大夫看病等都有悖于“妇德”，许多因职业需要要抛头露面的女子被蔑称为“三姑六婆”。《女医明妃传》的故事就发生在这样的社会坏境中。谈允贤祖上几代皆为名医，允贤的祖父遭人陷害卷入政治斗争中，谈家遭受灭顶之灾。谈家为避灾祸遂改为杭姓，并明令禁止后代行医。允贤自幼跟随祖母学习医学知识，深爱医学，她的行医之路却因为社会上对女子为医的偏见举步维艰。而谈允贤作为一个本该束缚于深闺朱阁中的女子勇敢地从医，并冲破社会的重重阻隔建立起女医制度，令女性有了就医的保障，在那个年代无疑是一次重大的变革。

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已经是一周多前看的了，看的时候就攒了一堆想吐槽的，结果紧接着就是一个很棘手的proj砸过来，弄到现在才在做proj的间隙抽出一点时间把影评写了，也不知道还能记住几个当时马上想要写下来的槽点。不过印象非常深刻的，因为个人对歌舞片的偏爱，虽然感觉剧情单薄得不像话，但是看在对拉丁裔群体的歌舞是真的拍得好的（听说演员都是真正的舞者），都准备给个四星了，但是电影后半段的剧情甚至还没有前半段的铺垫来得有煽动力，矛盾的积攒和释怀都没有给观众一个很好的爆发点，就算是最后的“海滩”，可能存在着文化的隔阂，导演铺垫了那么多，给我一种就算是堆出来的泪点我也认了，结果幕布揭开的一瞬间，我满脑子都是：就这？给我的不是感动更多的甚至是有点尴尬到抠脚的刻意，让我真的把这个四星给不出手。Nina在Stanford的委屈点也让我有点感觉带着太重的stereotype，真要想营造少数族裔的无法融合，“搜身”或者“被指责小偷”这种dramatic的东西真的让我毫无代入感，反而应该是一些并非恶意但是刻意的善意也许更让人能感到这种作为少数族裔的疏离。而Vanessa和Sonny则都是关于身份的老生常谈，常谈到让我觉得这么大了还没有接受这个事情还在毫无作为都有点矫情和做作让人翻白眼。最后是Benny……对不起他真的毫无存在感，整部看下来我感觉他就是Nina的工具人罢了，最后看着女神回Stanford自己还是咩都无。然后剧情从头到尾在我看来也是啥真正实质的内容都没有解决，男主Usnavi开头什么样结尾还是什么样，甚至连回家的梦都放弃了，肤浅的一逼，唯一看起来解决了的事情还是靠着彩票搞定的，结果最后还给了一个仿佛大家都得到了成长，实现了梦想的自我洗脑式的圆满结局。不过说回来，歌舞真的拍的好，虽然不像Lalaland有那么多高光的歌让人在之后也能反复咀嚼，但是贴合着height的氛围，确实给了大家复现了整个拉丁裔社区的动人风景。奶奶去世的那场也很动人。要不是剧情真的是忍不了的沙雕（其实知道导演是拍《Crazy rich Asian》的时候就应该有这个预期了……），我愿意给四星。可惜。

说是80年代？但其实场景也就一个小镇，并没什么出彩的外景，也许穿插的电子乐和老款的甲壳虫能加点分；

说是青少年片？角色之间并没有多少互动、感情摩擦，人物也没什么特点；

说是侦探片？又并没有什么让人眼前一亮的悬疑、推理或反转；

说是恐怖片？也就最后暗室那一幕吧，其它全是小孩子间自己吓自己；

反正我是没看懂，差点睡着，3星不能再多。

女主尹亦可的遭遇是多少人的真实经历1.恋爱因为到了年纪被催婚，不嫁就是不值钱2.30+的女性被社会以及家庭嘲讽3.选择爱情意味着放弃事业，4职场卖色才能换取事业安稳，5.和自己小的弟弟谈恋爱，指责的永远是女性，6.男性出轨可以被男性一句都这样敷衍了事。尹亦可每一次都是清醒发言，不会为了爱情盲目到放弃自我，在30+活出自我，不对职场性骚扰妥协，面对出轨在不伤害自己朋友的面子时还给那个女孩子真相，这样正直三观正的女孩怎么会不爱，这样勇于表达实事对女性偏见的剧怎么会不爱

最近十几天，每天晚上七点半，我和我老婆都会准时坐在电视前，看《潜伏》。因为我彻底被《潜伏》迷住了，在此之前我已经有很多年没有这样一集不落地看一部电视剧了。今天晚上我看的那个台会上演《潜伏》的大结局，听说结局很悲惨，还有很多人对这个结局表示愤慨——因为我事先已经大概了解了结局，所以昨天晚上当我看到余则成让翠平撤离的那段戏，我的心彻底碎成饺子馅儿了。关于《潜伏》最后的结局，我想起了这两天看的《三联生活周刊》中有一篇孟静对《潜伏》编剧兼导演姜伟的访谈，后者说这是他“最满意的一个结尾，很完美”，他还说：“很多资料没有解密，从公开资料来看，有些人结局非常好，比如李克农、熊向晖，有些人很惨，这是这一行一代人的结局，信手拈来大团圆，对得起这些人吗？”看了这段话，我原谅了编剧对则成同志和翠平同志的“残忍”，虽然那比死别更悲惨，但某种意义上，这个结局反而是对他们最好的告慰。在我看来，《潜伏》的创新之处就在于它是一部很人性化的、家庭伦理肥皂剧式的谍战剧，而它骨子里又是极度的理想主义，这是它最打动我的地方。在接受各种媒体采访的时候，导演姜伟反复说《潜伏》是一部关于信仰的戏，但我更愿意把它看成是一部关于理想主义的戏。信仰就是别人代替我们在思想？虽然可能没有这么绝对，但信仰和口号一样，它在很多时候的确是很可疑的。在《潜伏》里，余则成几次谈到信仰，但说实话，我并不认为余则成有多坚定的信仰，他有的只是年轻人特有的理想主义，这种理想主义很简单、很朴素，就是希望这个国家能变得更好，这个国家的人能活得更好。理想主义意味着一无所获？对于个人来说也许是这样，但对于这个世界来说，年轻人的理想主义却是一种很重要的推动力——这一代年轻人的理想主义碰壁了，失败了，下一代年轻人的理想主义紧跟着又登场了，又开始战斗了。前一段时间在一本杂志上看到一位名叫李子勋的心理专家说：“中国传统文化是一种老人的文化，一种权利与等级的文化。尊卑有序，上下有别，年轻时的谦卑是为了成年后的顺从。顺从的文化是一种因循守旧的文化，未来中国要成为世界之林的强者，重视年轻人，以年轻人的意志来结构主流的社会意识，鼓励年轻人的自由、创意、骄傲，是必由之路。”很令人向往的一段话，只是我们这一代人还年轻的时候估计是赶不上这样的中国了，但这没什么，因为我们还是能做一点事儿的，例如我们可以用自己的微薄之力去推动中国发生这样的改变，如果我们做不到这一点，那我们至少还可以努力避免自己在步入中老年之后成为这种改变的阻力，努力避免自己成为下一代年轻人的敌人。

一群心怀梦想的年轻人，为站上荣耀舞台，一路逆风成长。 为了最大程度还原“练习生”的日常，选用了练习生出身的伍嘉成、杨昊铭、邓泽鸣、罗杰、丁嘉文等年轻演员担纲主演。 练习生们高强度的训练日常，和行业内的残酷竞争状态呈现在了观众眼前，真实展现了练习生奋斗拼搏，努力实现梦想的过程。他们是否能成功成团出道，好期待呀~

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