今天第二次重温了小学看过的片子，还是那么让人热血沸腾，剧情线索虽然很单一，很俗套。但是他所呈现的画面感很真实，中国军人的意志还是那么一如既往的血性。在这个满屏小鲜肉的年代里，真的我们需要多关注此类电影。

不是所有好电影都是需要几条故事线，一堆包袱，大背景，大场面，大道理。有时能让人产生心理共鸣的，让人有所触动的应该就是好电影！！所以豆瓣们请给良心分。

虽然有点无厘头，但是还是有笑点的！

皮特很帅，就是死得有点快??

女主虽然年过半百，但依然很charming啊！不是仅仅外表身材的吸引，还有内涵，有知识有文化，虽然一开始有点自大，但不妨碍男主喜欢她……

万万没想到，有哈利波特耶！只是哈利的大胡渣子让他显得很脏，我也看不到有什么演技，戏路收窄。

笑一笑，这一部电影是可以看的。

这是一个认真看完《长歌行》的剧评? ?? ? ? ? 目前看完了前四集，其中有部分内容可能会涉及到剧透慎入? ? ? ?个人本身属于不怎么喜欢追剧的类型，但这部剧给我带来了很大的惊喜，近些年来，国产剧的对话拖沓可能都要使用1.5倍速才能进行，正常速度的播放。但我敢说这个剧在绝大部分我都是没有快进过的，剧情紧凑，而且整体的节奏也很快，但是细节没有忽略，依旧很细致。每个演员的细节处都表现的很好，这也是让我明白了导演为什么会写出那样的一番话。无论是老戏骨，两位名臣之间的暗流交锋，还是隼的果断胆识，只与于李长歌交锋几次，便了解到她的身份也能体现出隼的心思细密之处。以及李长歌的由信任转为仇恨，在亲情与仇恨之间的矛盾，在目前所看到中暂时没有让我失望的演员。也能够看到剧组的用心。其中掺杂着漫画与剧情交接，也是一个从未有过的突破点。第一集中的蹴鞠比赛绝对是一个精彩的看点，是不容错过的。台下互相的配合，台上的暗流涌动。时间的紧迫压制，很灵巧身影之间的交汇[杰瑞]（让我觉得国足一度有了希望）还有在李长歌母亲让她离府之前，不小心洒掉的点心，赌气没有叫出的最后一声阿娘，包括李长歌的最后一次回头，心有疑惑却依旧固执。也为后来的遗憾埋下了伏笔。后续长歌回府的躲藏，以及在看到自己送给二叔的刀，也就是自己信任又敬仰的人将刀刺向了自己的阿娘之后，矛盾又仇恨的心理转变，这个都是让我很惊喜的，也是在为后来李长歌复仇，也不再相信任何人所埋下伏笔。

【详细】

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第三季可谓目前最佳，因为前两季和第三季比起来格局都太小了，那两季在我的眼里，本质上就是一个堂吉诃德撞风车的再版重叙，披上科幻外衣，加上历险剧情，这一季居然生出点淡淡的亚瑟克拉克的味道，电视剧里可谓是闻所未闻。

缺点也不是没有，应该算四星半吧，可因为它是电视剧，还能这么拍，respect....给个五星不亏。

这套剧的人物塑造一直是不大圆满，而且问题一直在执行方面，因为看完两季能琢磨出原作小说很明显的人物塑造框架和主旨：一部关于理想主义者曲折成长和前进的交响曲。

写理想主义不是一件容易的事，堂吉诃德里早就以夸张手法描绘过普通人对理想主义的反应：嘲讽和不理解。这点在几百年来一点没变化过，对于与大多数读者来说，什么是理想主义？是悲歌，是浪漫，是书里看着玩的，现实中如果出现这种人，还是该嘲笑嘲笑，该躲开躲开，因为只有书里才有“伟大的理想主义者”，生活里只有loser。所以写理想主义很容易被误当成“幼稚”、“低龄”，我倒是要给这套剧决心拍理想主义一点表扬。

在现代的中国，很多读者的思维模式是有些社会达尔文/厚黑的，成王败寇，圣母白莲花是要被唾弃的，在这点上，似乎就更加注定我们比西方中产阶级出生的孩子更难以接受理想主义型小说。这里要区分理想主义和中二热血，所谓理想主义，不是愣头青什么都没经历就要拯救世界，那是中二，理想主义是明知不可为而为之，明知人类永远会互相猜忌，却还是愿意相信善意，那是一种愿意豁出生命去实践自己所信的leap of faith。就像这个系列的片子自始至终反复出现的同一道德困境：只有当你展现出了善意，才有一丝微乎其微的机会使对方以同样的善意回报。三季下来，没有任何一个危机不是通过怀柔和平解决的，我打赌拍多少季下去也一样，为什么？因为主创的思维就是不相信暴力能解决任何问题啊。

譬如奈奥米在木卫三要拯救52个人的那次，很多评论不断地吐槽在现实中如何不可能，奈奥米如何白莲花，可恰恰这才是这套片子自始至终摆在第一的中心主旨，一个傻乎乎撞风车的骑士。她难道不知道自己出去后很有可能就死了吗？她自己都说她很确定自己活不了，才会把病毒发给FJ，她以前甚至还是一个说出“这些有理想有追求的人会害死你”这种话的“明哲保身”的人，可她是被爱神星事件打醒了，她明白，如果没有理想主义者的“傻”和“送死”，人类终将在暴力和欺骗中越陷越深。她这次死了又如何？被她相救的人杀死又怎样？起码她尝试过了。这，是理想主义。

为了说明这个道理，作者每一次都让理想主义者的努力绽放光芒，奈奥米成功救到了52人，同理，在这季里，各国战舰成功地一齐关闭了核能。

不错，现实中往往不会有这么高的成功率，但这不是我们可以去吐槽的理由，相反，这些稀少的理想主义者，他们大部分都安然承担着枉死的命运，却总有那么一小撮成功了，一旦成功，他们都会引起巨大的波澜，影响一代又一代理想主义者的诞生，这套剧，是在用比较戏剧化地方式表达这个意思，当我们的社会让我们的年轻人如此轻易地嘲讽理想主义者白莲花作死时，我觉得这个社会势必有点亟须解决的故障。

第三季是人物塑造方面最出色的。前两季其实框架我是看出来了，可人物塑造并不算好，总觉得很单薄，这算是编剧和导演的锅：我愣是可以通过几个明显的象征明白过来他想表达什么（譬如rocinante的名字），可就是没有感觉出艺术表现力呀。

说起来这些个理想主义者主角的心路一直在变化，这是必要的，因为真正的理想主义者必须脑子清楚冷静，经历过挫折。霍顿有一个阶段的思路和大部分人很一致：我救好人还救不过来，坏人整死就整死吧。如果不同意这条，估计就会被骂圣母心，总的来说并没错，对坏人仁慈就是对好人的残忍。但是什么是坏人？一般来说，绝对的恶是很稀少的，人类大部分的纷争都来自于不理解和恐惧，泛滥的暴力给社会造成的长远危害远远大于所谓的圣母心，因为当每个人都先动手杀了对立面，短期的绝对安全是有了，可每个人也都会人心惶惶，争相把自己最残忍的一面对外。面对暴力，文明总是很脆弱，真正的圣母更是容易折损，但往往只要它们还在，人类文明就还能涅磐重生，如果没了他们，人就算活着也没有意义。所以我是绝对不同意三体“失去狼性失去一切”这个说法的（况且他的这个故事里的程心也实在不是理想主义者，而是脑子缺陷，相比这部剧里头号理想主义王霍顿，他在权衡之下轰掉一艘救助船可完全没掉链子）。

这里又要提到奈奥米吐槽低谷时期霍顿的一系列说法了，她实际上代表了一个已经悟了的真正的理想主义者对正在动摇的理想主义者的警示：你每做一件亏心事，就会让下一件更容易。slipery slope.破窗效应，如果轻易打开了暴力私刑的窗口，很快就会失去平衡的。

设计的毛大姐最后反转救了众人也是以戏剧方式重申主题。如果主角把她私刑处决了，等于全太阳系都得陪葬。

第三季里还有许多人物反转，看似反转其实算不上。以牧师的口，主创团队再次点题：每个人都在做自己认为对的事，实际上每个人都在以为自己在奋力拯救太阳系。

阿什福德不是坏人，火星战士不是坏人，甚至连被电梯砸死的中二病小哥也不是坏人。每个人都受了他们过往经历、教育和眼界的影响而做着自己以为对的事。这点，电视剧往往很难表达好，这部剧可以说表达的还算不错吧，不能说完美，但主题明确，又有观赏性，值得推荐了。

张亮真的是一个很单纯善良的人。所以当康佑乐出现在他身边的时候，我竟不希望他们在一起。因为我始终觉得康佑乐只是一个凡人，配不上像天使一样的张亮。我们对善良的人总是很憧憬，我们希望身边有一个人可以像张亮一样无条件的帮助你我。甚至在安梅欺骗他利用他的时候，张亮仍然选择无条件的帮助。那个时候我们骂张亮真的蠢到家了。但是当我们依赖一个人的时候，我们真的就是这么恶毒，希望他把全部的精力都放在自己身上。我们总是喜欢欺负善良的人，不是因为我们讨厌他，恰恰相反，是因为喜欢。就是喜欢他们对自己的关心。就像是对身边的人，我们总是露出自己丑恶的嘴脸。我们学会了待客之道，却学不会去爱身边的人。我很喜欢这部剧，它讲的不仅仅是我们对待陌生人的态度，还有我们应该如何去和你最亲近的人相处。你的姐姐，你的发小，你的邻居，还有，你暗恋的人。

我评论剧不会跟风，即使是豆瓣3.2的爱情公寓大电影我看完了都觉得其实还行，但是这个第一集看完我就没有往下看的欲望了…真的不知道为什么要换导演。

扭曲的人设

第一季的朱一品虽然有时出糗，让大家开心，但是在看病的时候是绝对的神医，对病情的诊断严谨准确，而且是真正的以救死扶伤为己任。而这个第一集里把病情诊断离谱错误、对濒危的病人开玩笑当成笑点，我真的笑不出来。另外第一季里朱一品其实并不是贪财的人，陈安安才是，但是第二季里朱一品变成了个计较蝇头小利的商人嘴脸。

第一季的陈安安和柳若馨虽然是情敌，但是也都是善良的人，陈安安虽然有些任性，但是也算有分寸的人。第二季第一集里两个人对骂互相讽刺，甚至差点打起来，太低龄了，真的毁角色形象。

杨宇轩的这个新演员确实演不出王传君那种高冷面瘫的感觉，没办法了。

柳若馨因为是原班人马，算是走样最少的吧，但是感觉也比第一季的柳若馨浮夸了一些，做碗面出来端着碗跳舞…这不是柳若馨，要说是陈安安我觉得还行。

尴尬的笑点

这一集里面不知道多少次被所谓的笑点搞得捂脸。

首先，能不能不要老是对着摄像头说话…偶尔一次就算了，老是对着摄像头说话太出戏了。

另外，强行不给对方说话的机会，都说了有重要的事情要说，朱一品还把对方扎晕，不能更尴尬。

浮夸的音效和特效

一说到音效，不得不提爱情公寓，爱情公寓的音效是真的很出色，每次出现的总是恰到好处，引人发笑。但是这个剧里的搞笑音效可以用“泛滥成灾”来形容，音效频率极高，关键是大多数音效的出现都莫名尴尬。

至于特效，这个剧是一部古装破案喜剧，顶多算得上武侠的级别，不是玄幻啊……第一季里有轻功，有剑气，有内力，这些都是武侠的属性，可以接受。然而第二季里高手过招会发彩光，身上被戳穿的洞会发蓝光，柳若馨能使出吸星大法，杨宇轩会隔空御剑……隔空御剑可是第一季天龙道人作弊的把戏，第二季就成了常规技能了？

还有头顶转星星，饭碗周围转蝴蝶，白日做梦弹出气泡窗等等，着实让人出戏。

虽然我只看了一集，但是一部电视剧能在一集里面找出这么多槽点……实在难得。

很想打一星，多出一颗星是给姜妍的，以及张伟和美嘉，毕竟爱情公寓我还挺喜欢他俩，只是医馆笑传2整个剧让编剧和导演整毁了，令人惋惜。医馆笑传1虽然评分只有6.1，但这有陈赫张子萱事件的因素，个人觉得这个系列的故事背景和主题很优秀，以医馆神医和东西厂两大高手为主角，借助高超的医术不但能救死扶伤还能破案，第一季的布景、服饰和武术设计都很好，案件设计都很精妙，主配角演员的质量都很高，综合水准应该在7分以上，但是医馆笑传2就从第一集来看，5.7这个评分还高了。也许后面有一些亮点吧，但是看不下去了。

不得不承认，世间确有一种叫缘分的东西的存在，不然怎么会倾尽所有也得不到他的心。这样想着，也许多少能释怀一些吧。念念不忘，未必有回响，这才是生活的真相。与其念念不忘，空抱着执念也握不住一捧水，不如洒脱些相忘于江湖。你怀着终生非他不嫁的意气远走也好，或是抱着生活还是要继续的态度正常度日也罢，向缘分妥协放下执念终归是面对生活的不二法则。

我可以理解很多人打低分的原因，比如俄罗斯人为什么不说俄语，比如前半段太拖沓，比如节奏不够紧凑，比如冲突不够强烈等等，那我说说我打五分的原因：这就是现实，当你看完电影，把自己带入每一个角色的时候，你发现他们做的都是正确的事情，你就会发现很奇妙，如果你是海军上将，如果你是丧夫的女人，如果你是被困在海底的水手，如果你是前来救援的船只……这就是现实，这就是残酷的社会.晚安.

已经很久没有如此沉浸一部剧，最后一集仿佛击穿了我的某个神经中枢，突然唤起了各种零碎记忆，人生体验的通感又一次袭来。

关于这部剧到底讲了个怎样的故事，虽然在前面几集记者们争相报道谋杀案的时候，会将它定性为A survivor trakcing down a serial killer，越看到后面越会让人有种复仇的节奏，但是直到幕布落下，才深深感觉这其实是一个”修正“的故事（当然我觉得应该还有第二季，影片中有些伏笔）。

影片里面有将近十名女性被害，除了在谋杀现场发现了彼此的私人物品，到影片结束，我其实也没有完全理解为什么偏偏是这些女性遭到侵害。但是后来我也想了想，也许受害这件事本身跟这些女性是谁没有关系，那个拿起利刃残忍杀害女性的男人才是一切问题的源头。就像是最后一集Kirby揭示的那样，Harper本身就觉得自己不得人爱、全世界都有亏于他，那么是不是任何一个陌生女性稍微不讨他喜欢、哪怕就是跟他保持距离感的动作都会让他起杀心呢？其实影片里也不是没有描述过，比如社工Julia就因为Harper想要上前拍拍她的肩膀躲闪了下，就遭到尾随和被杀。那里面，又有多少个女人，就因为做了一个正常人都会做的正常举动，就被Harper盯上了呢？

而影片很早就从各个方面透露出Harper是凶手，并且拥有极强的反社会人格。当记者们还在讨论到底被害女性之间有什么样的联系的时候，我心里就不断嘀咕，估计就是incel犯罪。我更好奇地是为什么他可以跨越时空，以及跨越时空在这里的隐喻又是什么？

借用天文物理小姐姐的话，是否可以理解影片在时空变幻上的表现手法的内核其实就是量子纠缠？

当几个粒子在彼此相互作用后，由于各个粒子所拥有的特性已综合成为整体性质，无法单独描述各个粒子的性质，只能描述整体系统的性质，则称这现象为量子缠结或量子纠缠

Harper去杀害女性的行为，就像是在空间中的某颗活跃粒子到处乱撞，向周遭施加相互作用，有的粒子被毁灭了，就好像那些死去的女性，自此无法再有任何信息的交流，而作为幸存者的Kirby就像是被牵绊住的另一颗粒子，对方做出改变的行为，自己的状态也会发生完全改变，不管自愿与否。就现在影片中多次闪现的时空交错场景，Kirby的头发时长时短，Dan的汽车变样等等。

我的理解是，Kirby的意识和人生状态已经分离，意识是主观且独立存在的，但是人生状态却受到Harper的牵制。也可以理解为Kirby的意识还停留在被袭的那天后，但之后她的时空线在随时受到Harper的影响（可能这期间他又行凶了），这就是为什么她一直觉得自己没有嫁给黑人小哥，她隔三岔五就会被换座位、换身份、甚至房屋门牌号都被换，虽然她会告诉自己说这可能是一个自己暂时未到的未来，但我的理解是这些不是未来，也不是平行宇宙，这些只是同一个时刻经过排列组合后的信息重组，也就是你还那个你，但是你的状态却可以被人为篡改，你还在现在，只是现在不是确定的，而是永远在变化的。

当然，我觉得这点表现手法很绝的点在于两个地方：一方面，我不觉得这是个浓墨重彩出在”穿越“上的故事，穿越不是重点，重点在于对人生的影响，如果代入进去，试想你前一秒还在刷手机看吃播视频，想着稍后可以点个麻辣烫的外卖，下一秒却发现世界上根本就没有外卖这种东西，认知和现实的差距足以让人产生一种到底是我疯了还是世界有问题的撕裂感，这也是为啥这部剧总让我觉得后劲儿很大，的确也是触及到了一些很深层次的意识平衡的思考；另一方面，用量子纠缠这种状态来形容幸存受害人的人生可能再贴切不过？他的恶行不是只发生在侵害的那个时刻/过程，而是会像藤蔓一样延伸到你的人生方方面面，似乎稍不注意就会显露出尖锐的毒牙，一次又一次撕裂你对整个世界的信赖，让你被毒液包围、浸泡到质疑、失落和绝望。每一天你要跟别人去确认你是否还是那个你，又或许不是那个你，哪怕当身边的人和事物发生了跨越式的变化，你的意识其实还停留在被侵害的那个时刻，那个在被剥夺正常、完整人生之前的你的意识似乎被永远定格在了那里，哪里又是出路呢？

所以就回到了开头说到的关于这个到底是个什么故事的讨论。是跟他抗衡并最终反制，一命抵一命？还是有别的选择？这也是为什么看到最后的结局，我差点哭出来。除了反制，影片其实又向前了一步，Kirby在当下在魔力屋杀死了Harper，但不止于此，她还回到了最初Harper来到魔力屋那天，让他打消再来到魔力屋的任何想法，并且用了同样的手段让过去那个时间点的Harper也感受了把被人为控制、威胁的滋味。而最为关键的是，作恶的源头被掐断，如果Harper不会接触到魔力屋，也就不会犯下一系列的残忍罪行，同时被复原的还有那些消失掉的女性...

If the devil doesn't do evil, everyone's life will be better off.

与其在侵害发生之后去讨论对错、惩罚程度以及防范措施，其实最初就应该没有任何所谓的恶行。

不过有个点还没想通，魔力屋究竟是座怎样的建筑？魔力屋的窗外究竟是怎样的景象，又象征着什么被人心渴望又无法完全企及的事物？Kirby住进魔力屋又代表了什么？

感觉第二季会给我们更多的思路。

上高中时候自家电视里面看的，当时只觉这个名字新奇就点开来看。说实话，除了生化危机还有温暖的僵尸，其余丧尸片我都没接触过，这部片子算我看过的屈指可数的丧尸片中我比较喜欢的。影片一上来就是以纪录片的形态呈现，让我倍感新奇，第一视角让人觉得自己就是正在逃命的其中一员，紧张的环顾四周，代入感极强。然后令我印象比较深刻的就是那对老夫妻（应该是这样吧），他们的孩子成丧尸了，老夫妻不忍心杀，一直冒着危险把他藏在柜子里，这段虽然很惊悚 但又觉得很能体会这种感受。

春节陪老人零零碎碎看了一些，自我隔离期间又仔细看了一遍，觉得真是值更好的分数。

第一次从抗战片中直观的感受到了牺牲士兵的 国、家、族。伤亡的士兵需要抚恤，安葬。偶尔出镜的关内大户丝毫没有跳戏，衣服细节处理很传神。从衣着光鲜到破旧布丁，家家族族，特殊时期国难下的缩影。

有两处让人出戏的细节，其一是翠姑娘。扮相和演绎，都有问题。全剧几乎所有人都很好的拿捏了角色细节，这个姑娘哪哪都不太得劲。其二就是全剧官兵同志们讷，都太胖了，不论是国军还是八路普遍太肥硕了。

全剧一共几个日军将领，没有脸谱化，有冲动型的，夸张型的，智谋型的，难得！

狗娃都不出戏，翠姑你弄啥呢

《民主的边缘》当然不能算中立，这几乎属于左派传记了。虽然导演并不掩饰，甚至大张旗鼓，但作为观众，至少要看明白这点再去决定立场。当然我们其实也不必非要逼着自己有立场，毕竟你能看到的，已经是不知道被捏了几手的泥人动画了。要想在真真假假里看得更真，只看一本怎么能够呢。

不要误会，我并不是指摘这本，我是概括所有。我并不是不喜欢这本，我挺喜欢的。我觉得任何表面上或骨子里自诩或练达或清明的人，都能对它喜欢的起来，你觉得呢？

只是，通过一部作品，创作的在解释表达和传递，屏幕另一边的又何尝不是在寻求自我解释和认同。你看它，除了看见它说了什么，还可以想想它屏蔽了什么。你想它，除了想你看见了什么，还可以看看你忽略了什么。

即使最“正义”、最“愤慨”或者最“急迫”的表达也应当接受这样的检视。即使历史上有太多正确而及时的“事急从权”，我还是觉得，真正稳固向上的历史，不应该以脆弱飘摇的事急从权为基石，更应该是经得起检视的程序正义。

但我还是给了四颗星，给作品本身，毕竟它挺成功的完成了创作初衷。

咱们就是说，现实生活中真的能碰见顾未易这种男生吗？

真的是我的理想型！我已经从这个剧播出到目前看了五遍了，从我的少女青涩懵懂时期开始（虽然我现在也是少女哈哈哈）看过的所有偶像剧男主都没有想顾未易这么吸引我！！！

怎么会有男生长的帅，搞科研，平时看着呆呆萌萌的但是心又细的要死还爱干净，喜欢自己搞点小发明，答应的事情就一定会做到，你说的话都会放在心上并且立刻去执行，认真规划两个人的未来，会为了女朋友跟其他女生划清界限，虽然平时一副高冷的样子但是感觉好像除了搞科研其他的都不擅长，还老是喜欢百度（这一点特别可爱）

我的理想型顾未易啊啊啊啊啊啊！今天重刷了一遍发现女主过着我理想中的生活，进了特别喜欢的广告公司（我也是学广告设计的）谈了我特别喜欢的男朋友，还有一群特别特别好的好朋友啊啊啊啊啊，太幸福了吧????????????

很久没有因为一部电视剧熬到凌晨5点了，不得不说《城市的边缘》值得。

这部新剧是《毛骗》的番外 ，对，没错，就是那个每出一部作品中间都要隔上好几年，让粉丝等的掏心挠肝的石家庄土味小团伙的新作。

《毛骗》可能是我唯一一部看过整整两遍的电视剧，除了工作需要，基本不看国产剧的我，一直都甘愿做他们团队的自来水，之前运营影评公众号的时候 ，也夹带私货，狠狠推荐过《毛骗》和他们团队的其它几部剧。我还曾幻想过，假如有一天他们团伙招人的话，身为同业者的我，一定会愿意改掉自己因为怕冷而要扎根深圳的坚定，去努力争取加入他们的。

如果你问我这一切是不是为了邵庄和小宝，那我会很肯定的说不是，因为除了邵庄和小宝，我还为了安宁、甜甜、刑冬冬、黎伟、李洪绸，还有那个非常重要的《毛骗》灵魂人物包哥……

《毛骗》就是这样一部全员都能让你印象深刻的剧，从《毛骗》第一季播出的2010年到现在，这个制作团伙越发成熟了，简直就是这部剧中人物的现实版，在看《毛骗》的整个历程中了，我们看着这些人物从土到掉渣慢慢进化出自己的穿衣风格，从几百上千块的街头小毛骗进化为成百上千万的大骗子，他们的成长感动着我们这些粉丝，而这个团伙也从粗制滥造、完全土气、全靠剧情，慢慢成长为摄影、构图、场景、镜头感都完全拿的出手的成熟的团伙了，身为一路跟来的忠实粉丝，这样的见证过程，着实让人感动，一边祈祷着他们全员赚大钱，一边又希望他们别太飘。

《城市的边缘》讲的是大家在毛骗终结篇散伙后，小宝的一场救赎之旅，前面仿佛是防骗小课堂一般的几集，如果让你觉得味道变了的话，那后面的展开会让你有种不虚此行的感觉 ，穿针引线最终成锦，前面看似零散，但其实基本没有无效场景，因为大多都是伏笔，这毕竟是一个擅长挖坑的团队的作品，这些坑藏在每一个可能会被你忽略的镜头和细节里。

如果你要拿这部新作和《毛骗》终结篇相比的话，可能还是会感受到一些落差，甚至失望，但面对着如此严格的国内*审*查*制*度，多部悬疑和犯罪作品被下架，这部新剧其实能明显感受到非常强烈的自我阉割的手笔，但就是这样，他们依然拿出了这么好的作品，属实难得。

看着结尾他们基本上全员到齐时的场景，感动的一塌糊涂，曾经我们眼睁睁的看着这帮人在剧里头发忽长忽短，衣服忽厚忽薄……而今他们又像在《毛骗》里时那样围成一圈坐在那里，每个人都似从前，但脸上多少还是有了些岁月的小痕迹，无论是剧里还是剧外，跟着那部剧一起成长起来的他们，终将有着各自的未来，剧里，冬冬有了一个天才的可爱女儿，安宁和黎伟都去了他们该去的地方，邵庄还是那个半仙，但更加成熟了，而小宝也像他在剧说中的那样——前半生经历了别人没有经历过的，后半生也要去过人们都在过的日子了……剧外，他们都有了新的作品，比如反响很不错的《杀不死》，还有已经过审很快就要上线的《异物志》，他们的相对论乐队也去了很多地方演出……

他们每个人都身在画中，但同时又都是画画的人，对于他们和身为粉丝的我，这十年来和《毛骗》有关的经历，都是多么美妙的旅程啊。

其实我本以为他们会火的，就算没有大火，至少他们的每次上线作品都会引来很多的关注的，但不得不说尽管《毛骗》看似粉丝无数，但这个团队依然没钱宣发，身为同行，实在太清楚这种上线形式了，30集随随便便的往视频软件的角落一怼，没有任何推荐，若发现了，那是你和他们有缘，亦或是你真的看完了所有的热剧，实在找不到剧了，翻到了这么靠后的列表，本来上线热度期就很短暂，奈何他们连这份短暂都没能获得，眼看着上线没几天，这就要滑出更新列表了，不由的让人觉得惋惜，潜水多年的粉丝不得不浮出水面，想要为他们做些什么，哪怕只给他们再增加几个播放量也好啊。

其实他们每个人都有自己的抖音，冬冬的账号现在也算是百万级的抖音号了呢。如果有关注的话，时常还能看到他们的直播，尤其是刑冬冬和包哥，直播的非常勤，经常直播和粉丝聊天，

《城市的边缘》上线开始他们在安宁的抖音号开了一场48小时直播活动，刚开始是每集十万赞便加播一小时，后来直播的时候变成集一万赞便加播一小时了，这场直播从4月29日晚上9点播到了5月3号早晨7点才结束，我去过几次直播间和他们聊天，是真的在聊天，粉丝们说着自己的感动和想法，问了很多的问题，整个剧组成员轮番上阵，我看着，也感慨着，这么平民感十足的直播现场，这帮人可能真的没办法大火了吧。

身为粉丝自然希望他们能更火一点，但又怕他们太火了，会面临强度更大的审查，在这样的现实之下，越发感受到这部新作的珍贵，我想象着，如果可以像唐探那样有钱的话，他们也可以把故事背景移到国外去，这样就可以有更大的创作空间了，说不定到时候，他们全员就能真的火起来了呢，这个我粉着的小团伙，也许有一天也能穿着华丽的衣服，一起走红毯，签名，然后抱着一堆话筒被采访，如果真有那个时候，很多粉丝应该也会和我一样露出老母亲一般欣慰的微笑吧！

要说警匪片，最开始是从港剧开始的，充满了对黑警年代的批判和审视，在90年代至新世纪初期，国产警匪片大行其道，却总是惹人笑谈，直到港片衰落，韩剧警匪片却意外的崛起，那样意外的真实，充满了更大胆的批评与嘲讽，已经超越了港片，成为警匪片的标杆，我不是韩粉，就事论事而已。反观如今国产的警匪剧，充满一如90年代换汤不换药的思维与正确，充满了无数口号与正义，然后匆匆收尾，彰显无比光明的时刻。

港片曾经有正义得不到伸张的结局，让人如鲠在喉，韩剧也有找不到的杀人犯，沉寂数年，主人公回到那个发生命案的水渠，结局是他一双茫然又无助的眼睛，这样的结尾，产生了深刻的反省与回响，相反的促成了人类心中隐藏的良知与正义。正义从来不需诉说，它们只能永存心底。

而我们的警匪片，警官永远是常服在身，闪闪发光，对比韩剧港片那些邋遢又油腻的刑警，动不动挥手打脑门，吊儿郎当叼烟破案，时不时越出常规的脏话连天与私刑逼供，形成强烈的对比，以至于这种对比反映出与真实世界的强烈脱节，让人产生强烈的怀疑。在我们如今的国产剧里，再也见不到抽烟的人，这与90年代的国产警匪剧，与其说进步，还不如说在电视剧历史上的倒退。

90年代以《黑冰》《黑洞》等一系列国产剧的风行，塑造了直到如今警官的刻板形象，沿着老路走的，无非仍然是不同年代的常服办案，充满正义凛然，烟酒不进，不同寻常人的硬直，唯一能有所改变的，可能就是警官的态度，本剧中安长林的演员，曾经在一系列90年代警匪片中扮演警官，为此获得了比黑老大更黑老大的评价，而时代的改变也迫使国产剧做出了一些接地气的改善，但终归使得正派角色单薄，不近人情，甚至是毫无人性可言。扁平化塑造正面人物形象，一直是国产警匪片被人诟病之处，但时刻有个警钟在导演的脑后长鸣，那就是永远的“正确原则”，“形象原则”，这无时无刻不成为这种剧的枷锁，且要加上一个永远在上面遥遥相望的符号，一个凌驾于一切的价值观，这种剧，无论过程再如何逻辑完善，始终都有一个崩坏却无法自圆其说的烂尾结局：正义如此之快，快得令人无法相信。这种结局迫使观众，变得比较同情反派人物，因为正面人物无法立体完美的塑造，反而把反派塑造得更丰满立体，《黑洞》里的陈道明如是，本剧的高启强也如是，可笑的是，30年来，从未改变。

作为警匪剧的导演，也很难深究法律，虽然不至于请几个律师来指导，至少也要请几个法律顾问。对于法律的描述，导演们始终处于法盲的境地，高启强的发迹，源于一次治安案件的发生，作为处理案件的，居然是刑警高欣，刑侦队的他，穿着笔挺的常服办案，传唤高启强不在派出所，而在公安局，这些错误欺负群众不懂法也就算了，脱离实际的是，办案的，居然三番四次的关心和走动，提供了高启强绝对充足的“后台”，与《破冰行动》《庆余年》路子也差不太多，一个重要的正面小角色，其后必定是巨大的靠山，是局长，是市长，是各类大官，在2000年的剧情里，说出了2020年的法律术语，走的是修改后的刑诉法，行政法的流程，作为一个走过那样年代的我来说，办案真是这个样子的吗？反而是90年代的警匪剧告诉了我们答案：警官随意冲进一个人的家，动不动测谎仪，威胁恐吓加利诱，安长林的扮演者有着丰富的经历，去看他的剧，就知道了。

诚如各位网友所言，《狂飙》前26集，剥离那些喊口号的旁白，可以称为《绝命鱼贩》高启强发家史，如果勉强还能把他的挣扎延续到37集，尚且还能达到合格的分数线，但我始终认为，停止在26集，当无助的警官被贬去做交警，支撑不住的哭泣，那才是唤醒所有人良知的最后一跪，尽管这样的结局并不完美，这种强烈的感情冲动，我相信所有人都会去寻求心底真正的正义。

接下来一系列崩坏毫无意外的上演，正如剧情所走，青天大老爷们已经盘踞在市内追根究底，黑老大们却慌了神，搞起了内讧，却扬言老爷们再多，也送走了一批又一批，岂能在这个节骨眼上突然乱了阵脚？按我们在现实里的体验，但凡不是初出茅庐的小伙子，都会知道，此刻一帮黑老大们肯定是和气生财，攻守同盟，偃旗息鼓一阵子，风声过去了再去处理彼此的矛盾，结果幺蛾子漫天飞，作为智力冠绝一市的高启强开启了骚操作模式，搞起了各种事情，不是自导自演被刺杀，就是拼命往外送人头，把不利的脏水看似泼给了别人，其实都是给自己找下水，好像把老爷们当猴耍，只有自己聪明，难道是以前的老爷们不够睿智，还是不够清白？这无疑是给剧情里塑造的所谓督导组一记响亮的耳光。

这样的结果，作为伞同盟的大佬赵立冬也压不住阵脚，还唆使蒋天搞一些无用的举报，腾出来的时间居然是为了互相报仇，而各类高启强的小弟们横行跋扈没有任何收敛，混了二十年，仍然在仓库里搞赌场，欺行霸市明显到令人发指的程度，这样是怎么送走了一批又一批的老爷们？只有主角光环加身的老爷们登场了，主角们纷纷降低了智力，以配合青天大老爷的睿智与英明，岂不是可笑？

作为一个混了社会二十年的人，现实里却远非如此，凛风将至，伏草惟存，而不是风吹草地现牛羊，到了这样的时刻，天下太平，给老爷们提供的电话打一通过去，外地口音推三阻四，追根究底，回头再来，沿街熙熙攘攘，毫无痕迹，升斗小民如我们，黑老大智力就不如我们？挑着非常时刻干大事，拼了命的对付群众，不是给自己揽事作死？这种剧情怎么令人信服？

剧中几位老戏骨们纷纷打酱油，盛极一时的陈泰（倪大红）就是个工具纸片人的存在，丝毫想不到他曾经如何叱咤风云的，不费吹灰之力连滚带爬的被赶走了，旁白一下就是被抓了，作为罩把子的省级伞大佬，最后一集毫无挣扎的暴露了，唯独剩下一根不上不下的台柱子高启强全片高光，让一个扮猪吃老虎的养女，奉上了“全部证据”，一个公司账单就是“全部证据”？

果不其然我看到了最后一集，全片都是审判，审判与审判，枯着嘴皮子的审判长，就没换过脸色，应该是剧务里一套拍下来，分拆到各种审判镜头里去的，最后降智的反派们一个个被拖去审判台接受人民的胜利，正义来得如此简单，原来就只需要一只录音笔，一块移动硬盘罢了。

最后镜头移动到晴天之上，好一个青天大老爷的胜利啊！

我不禁想起《黑洞》的结局，陈道明被呼啦啦的堵在房间里，连一点挣扎都没有，他喝下一瓶有毒的矿泉水，做了一个“啪”开枪的姿势，然后瞬间倒地，然后电视上写了一个“完”字。

唤醒人们良知与正义的，恰恰是正义不得伸张的时刻，唤醒人们对于正义追求的，恰恰是那些正义得之不易的时刻，道高一尺，魔高一丈，而不是相反。我们不需要什么大老爷主持正义，恰恰需要解决正义问题的，绝不是几句口号，几声空喊，而是那些追索而不可得，价值高得令人恐惧的一个个过程，这些追索的过程全在于我们自己。