来个技术篇，《鱿鱼游戏》编剧分析。

编剧深知你们观众老爷：

1， 要有感官满足。要给你们看暴力，看色情。男人干仗，女人撕逼，或者男人女人床上运动，这一点毋庸多说。

2， 要有道德满足。人群中精英是少数，大多数观众是屌丝，并且自我认同也是屌丝，所以不能让有钱人获胜，这会伤害穷屌丝的感情。不能让强者获胜，会伤害底层屌丝。也不能让不择手段的坏人获胜，会伤害自认为有道德底线的屌丝。

3， 要有智力满足。看完之后必须让观众有收获，有智力上的成就感，能够进行社会批判，谈论阶级压迫和人性异化，满足装逼需求。

这三个方面，《鱿鱼游戏》都做到了满分，这是它成功的最核心原因。

切莫小看这三条，好莱坞那些叫好又叫座的大片，都是熟练并且坚决贯彻了这三条，如《黑豹》，《蝙蝠侠之黑暗骑士》等等，场面既好看，思想又深刻，不得奖都难。

而欧洲那些文艺片，基本都是三者平衡没玩好，要不是忽视了感官需求，故事讲得干巴乏味，要不就是过高估计了观众智力，批判社会用力过猛，观众接受不了，最后搞成关起门来的自嗨片。

至于国产影视剧，之所以被万众嫌弃，也是因为度没掌握好。有的认为不需要感官刺激，不要暴力不要色情，拍拍女人斗嘴的宫斗剧就行。更多的是错误估计了观众的道德需求，认为为人民服务的公仆也属于弱势群体，感情不容伤害。如果实在要伤害，则按照服务人民数量的多少，可以让服务较少人民的公仆失败，但服务最多人民的公仆必须胜利。

《鱿鱼游戏》跟好莱坞大片一样，熟练并且坚决贯彻了这三条。血浆铺天盖地使用，杀人绝不手软。同时又确保杀人的事都是坏人干的，男主没有亲手杀一个人，哪怕是因他而死的人，也都是自愿寻死，男主的手务必是干净的，严丝合缝迎合了屌丝“站着就把钱挣了”的幻想。最后，为了方便观众进行社会批判，干脆来个彻底符号化，服装、道具、布景、人物关系等等，不用观众动脑筋，编剧已经把一切影射关系双手捧到你眼前，你只需要开口说出福柯或加缪的名言就行了。

以上是《鱿鱼游戏》成功的首要因素，对观众老爷口味的揣摩和坚决的迎合。

其次，落实到具体情节，也都有细致的设计。做得最好的是反转，挖糖、拔河、玻璃珠，这三关都是先把男主（或其团队）置于死地，然后意想不到地反转，这种强弱瞬间转换，正是过关类游戏最吸引人的地方。

游戏设置也很精彩，尤其是拔河与玻璃珠两个集体项目，事先花大量时间描写如何组队，刻画人物性格，激发人物情绪，再与游戏结果相比对，自然营造出不胜唏嘘之感。

不过全剧最令人激赏的设计，还是“一半以上选手同意即可中止游戏”的规则。第二集即利用此规则，让选手脱离游戏，回归原先的轨道，然后再自觉自愿二进宫。这一进一出，首先是深化人物动机，揭露“生活如地狱”的社会现实。在叙述上，则是起到一个巧妙的补叙作用，把第一集因为急着进入情节而来不及描写的北韩女、金融男、黑道大哥、巴基斯坦小弟，逐一交待其背景、性格、以及渴望。如此，到二进宫时，人物形象都已建立，血肉都已丰满，观众也就等不及要看这帮人被送入绞肉机后的命运了。

电视剧一个常见难题就是，必须尽早推出主题，必须是第一集并且越早越好，放到第二集都来不及，观众如果开头没看到感兴趣的主题，压根儿都不会追第二集。同时第一集又必须介绍主要人物，让观众与人物建立心理联系，吸引观众关注人物命运。这就常常会使第一集臃肿冗长，头绪纷乱，因为要完成的任务太多。想想看《权力的游戏》，第一集一口气介绍了狼家老小七口，鹿家三口，狮家兄弟俩，还有完全游离主线外的龙家兄妹，重要人物悉数出场，而情节推进几乎没有，观众注意力不是更集中了而是更分散了。

《鱿鱼游戏》用进出游戏的办法解决了这个问题。第一集只介绍男主一人（事实上，开头对男主花了太多时间刻画其无能与无耻，几近拖沓，可谓是浪费资源），尽快进入游戏，并渲染游戏的残酷性，其他几个人物只是简单露个脸，靠对游戏的悬念把观众拖入下一集，然后再从容刻画每个人物，似乎这只是剧情的自然发展，观众丝毫没有意识到其实是在对人物形象做补课。

此外，还有一些出彩之处，比如贩卖人体器官，这条支线对情节影响不大，但是对全剧气氛是不可缺少的补充，因为全剧基调是紧张悲情的，仅有的搞笑或曰黑色幽默，主要就由这条线承担了。看到有钱人玩弄穷人的同时也被手下人玩弄，荒诞感与现实感同时油然而生。

至于警察这条线，情节上很有用，靠他的眼睛揭开游戏幕后的秘密，但是逻辑一塌糊涂，比如杀死司机，实在不像一个警察的作为，人家只是接送客人而已，无论如何也罪不至死。警察打入敌后，在面具人队伍里混得轻松愉快，这让游戏中威风凛凛的主办方，顿时又显得有如儿戏。更不用说洋老板被打昏又救活后，居然还照样谈笑风生，丝毫没有追究不敬之罪。总之，警察线漏洞百出，完全失控，跟主线的紧张严密判若云泥。

更大的问题在后半部，《鱿鱼游戏》好只好在前半部，后半部基本崩了。后两关，垫脚石纯粹是赌运气，拿到最后号码的赢。鱿鱼游戏更是跟鱿鱼毫无关系，只是两个男人野蛮搏斗，这一关改名叫斗兽场或者生死擂台，也完全没区别，比起前五关巧妙的规则设计，可谓天上地下。

更重要的是，这两关没能凸显出人物。作为电视剧，游戏过关只是皮，塑造人物才是实。前面拔河与玻璃珠两关都是团体赛，人物得以充分互动，后两关人物几乎没有互动，像垫脚石，只是排队送死，观战的洋老板们竟然还都看得津津有味，赞誉如潮，动不动就美国惊呆日本吓尿，我实在怀疑他们是主办方花钱买来的水军。——当然，你会说也有韩美女发动的自杀攻击，但这恰恰是败笔，因为韩美女的形象已经塑造成为了求生不惜一切，当众下跪、主动送炮，都是张口就来，突然她的仇恨就超过了求生，为了报复大哥命都不要了，这个转折实在勉强。

最后一关也一样，前后人物关系没有任何变化，以仇恨开始，以死亡结束。而且由于主角光环的存在，几乎人人都知道谁会死，紧张感与悬念荡然无存。

实在无法理解的是，编剧为什么要浪费北韩女的死，前面花那么多篇幅刻画她，可以说她才是本剧塑造最成功的人物，形象之吸引人远超废材男主，结果轻飘飘地死掉了，只是为了让金融男手上再多一滴血，实属焚琴煮鹤，对观众情感的极大浪费。如果让她也进到最后一关，在三人的相互博弈中死掉，后半部还不至于崩塌至此，至少有个震撼性的决赛告慰观众。

不过这些都不重要了，重要的是前半部已成神作，足以把观众拉到终场，就算后半部看得无趣，能让你心心念念追到底，它就赢了。所以我打5颗星。

圣诞夜想看个电影，发现芒果TV上有这部一直想看的《变身特工》就在家刷完了。我对国外动画电影期待还是很高的，这部比较爆米花一点，可能只有7分多，但因为里面有两个笑点做得超级棒，可能是我今年觉得最好笑的剧情设计了，愿意加到8分。一个最好笑的是《close to you》配合剧情响起的时候，真的是神来之笔，我当时都愣住了，然后爆笑，笑出??叫声，回看一遍还是觉得这个设计得太神了，如果我在电影院里吃着爆米花看到这儿估计会把爆米花喷到前排去。可惜我怀疑这个梗只有了解这首深情歌曲的人才能get到，不懂这首歌的人，特别是没注意歌词的人可能完全没get到这神来之笔。而且基本这个点之后的喜剧元素开始奏效了，电影开始好笑了。另一个好笑的是里面竟然植入了韩国肥皂偶像剧情节，前面铺垫了这个点，没想到后面竟然配合剧情再次玩了这个梗，还显得非常合理，也是oddly hilarious。这也一方面说明韩剧的影响力真的是非常大了，能融入好莱坞电影，而且美国人同样吃这套，对好莱坞反渗透了。这个电影的张力还是很有意思的，一个情报组织里的怪胎研究员只想研究出不会杀人的武器，一个007式的特工意外被变成了鸽子，两个完全不同的人要联手阻止坏人做坏事，挺有新意的。电影的缺点就是第一幕里还是稍微有点分裂，因为要介绍两个完全不同的人的前史然后进入攻击点，两人之前完全处在不同的世界，看完一个人的故事然后看另一个的时候，前一个人就丢了。所以第一幕进入故事不是很顺利。再就是特工鸽子前面铺垫了太久不会飞，怎么从不会飞变成会飞，这其实象征一个重要的内心转变，一般来说需要一个强事件刺激，可惜在剧情里这点太金手指了。再就是weird这个主题，前面大部分做得还是不错，最后结尾弱了点。

好久没有看过小清新的泰剧了，《Mint to be》听说是最近比较火的泰剧之一。首先是能在tx直接观看，没有时差追剧，不用等中字，这点就让我很满意了，只是每个星期都看不够，一集也太短了吧...

在剧里面Mook饰演的是网红BeBe（贝贝），对Mook的最初印象是在丑小鸭里，虽然演技可圈可点，但可爱的性格和天生丽质的美貌已经很吸引我了，在这部剧里，我更是看到了她的演技在进步，妹子内心戏十足，让整部剧充满笑点。

Krist在剧里饰演的是乡村小子Mint（明特），是BeBe的前男友，年少时期的粉红飙车党人设真的让我眼前一亮，可爱又带感，既不失Krist日常喜欢搞怪的性格，又不失男主Mint的幼稚淘气性格，两者相结合令Mint这个角色更加人见人爱。

剧中BeBe、Mint和卫哥的三角恋情节，让我看到了Mint和BeBe互相吃醋的小表情，真是太可爱了，明明两人还是在意对方的却嘴硬不肯承认。第六集播到了BeBe把Mint拉进了房间后就结束了，这不是高潮么....意犹未尽啊啊啊啊！

石头妈妈出车祸为什么一个字都不能跟路然讲？你说赵昌明那事儿不能讲，我能理解。那你多说一句，我妈妈出车祸了，有什么问题吗？非要一句话不说人为制造嫌隙。后面还搞个赵长明的儿子来拍照，故意恶心人。再说赵优秀。第三天颁奖典礼给你买第二天深圳的机票很合理啊。编剧不知道深圳到广州就半小时高铁吗？你请半天假，到广州参加一下颁奖礼怎么样啦？他们要的是赵小卷，你又不是不可替代的，怎么就把颁奖礼推了跑来强行煽情？？？这道德绑架玩的。。。。好，就算推了颁奖礼说得通。你赵小卷回不来，这事儿就不能说一声吗？非要拖到最后一天给人违约。然后说大熊。那么一暖男结果跑来强行变怨妇。越看越糟心。

看后面预告，几个人彻底散伙了。。。。套路太老了吧。。。。。上世纪电视剧爱用的用误会来拖剧情然后解开的招数都上了？？？

弃坑了。

作为一个把原著小说看了十多遍的观众，实在忍受不了最近更新的这四集，之前因为大小演员演技在线，所有的改动还可以被演技和那些唯美的画面支撑，可是最近更新的这四集，让我实在忍不住要吐槽一下这部被编剧大刀阔斧，改的面目全非的大IP。最近这四集居然让程铮和苏韵锦进一个公司去实习，要知道大男子主义的程铮一直都看不上苏韵锦的工作，他认为苏韵锦的工作做不做都不重要，只要能陪她就好，所以原著小说里程铮才会轻易说出，让苏去衡凯上班，这样就会工作时间自由，有大把的时间可以陪他！后来当苏韵锦越来越把过多的精力投入到工作中的时候，他们不断地争吵，因为不喜欢苏韵锦加班，甚至踢球踢断了自己的胫骨，如果程铮真的能够聪明世故到帮助苏韵锦顺利完成工作，那么他们之后分手的矛盾就不存在了。不知道编剧之后要把他们两人共同打拼来的工作如何安排。另外想说一下，程铮这几集的衣服，的确是很好看，可是无论怎么看，都像是奇装异服。小说里的程铮是一个穿着T恤和麻布裤子，简单大方却极其注重质感的人。再者就是苏韵锦本身是一个内心住着万年冰山，沉默寡言，倔强孤独，又有几分薄凉的女孩。编剧却生生的给她从高中开始就安插了一个喊她苏苏的闺蜜，孤独感顿失。莫郁华本是一个话不多，但却是一个清醒的看着自己沉沦的人，是这部小说里最让人心疼的一个人，她能够说出：“喜欢周子翼是她自己的事，跟周子翼没有关系”。他对周子翼爱得坦坦荡荡，大大方方，从不遮遮掩掩，所以在高中毕业的KTV聚会上，她为了不给自己留遗憾，告诉了周子翼喜欢他。编剧却把它写成了一个话痨似的，唯唯诺诺，小心翼翼，不敢正眼看周子翼的女生。小说原文形容沈居安是一个清风霁月的人物，对自己的人生目标，有着清楚的认识。说不上光明磊落，但绝不卑躬屈膝。虽一直不得程铮喜欢，但后期却深得父母辈的人认可，可是以电视剧现在的进度，就目前沈居安的表现，不知后边要怎么给他洗白！

还有就是少年版的改编，一个是卫生巾事件，原著中苏韵锦把卫生巾仍到了程峥的脸上，程峥去追苏韵锦并拦住了她，在这有了程峥的初吻，程峥在这个过程中明白了，原来一直跟苏韵锦过不去，做各种事情引起她的注意甚至是不满，只是因为喜欢她，同时也进行了表白。电视剧却改成了，程峥为苏韵锦打回了一杯热水，这样一改就暖度有余，冲突不够了。而且没有了表白，苏韵锦也没有正面得知程峥喜欢她，让苏韵锦对程峥的内疚感变小了。另一个改动就是捐款，原著中程峥捐了自己所有的零花钱和周子翼的早餐钱，电视剧却变成程峥阻止了这次捐款，并质问孟雪“凭什么消费别人的痛苦”，少年程峥和分手前的程峥只知道苏韵锦缺什么就给她什么，包括大学志愿来后，程峥开车去苏韵锦家给她送钱，他只是认为苏韵锦缺钱，就想把自己拥有的给她，从不顾及她的自尊心和自卑心，这才是导致他们分手的重要原因，这样一改，人变暖了，冲突点没有了，那条导致他们后期分手的长长线也变弱了。另外还改丢很多很让人怦然心动，面红心跳的小细节，苏韵锦用力的靠向程峥的书桌，让程峥的书本上的辅助线变成了抛物线，程峥却只留意到扫到他书桌上的发梢；留意她挺直的腰背；程峥偷偷的往苏韵锦书桌里放餐票；为了引起苏韵锦注意，陪不懂足球的女生高谈阔论；在试卷上用铅笔写下邀请苏韵锦看程峥踢足球的字迹。

【详细】

97761507

其实，电影表达一个人的真实想法是很困难的，制造氛围让演员最大的自由发挥，才是最好的表演。看多了洪尚秀，总觉得是关于一个女人的故事，没有情节，顺水推舟的发展，通过闲聊照顾一下空旷的场景，在散漫中，让观众去意会、填充。这大概是因为过于抽象，所需要的互动吧，在他的电影里，吸烟，是一个不可或缺的标志，男人女人都很享用烟草给与的自信。这也就是韩国的风格，不拘于环境，不拍成风光片，而是靠实实在在的街巷，那种烟火气，拉近观众，看在这样真实的环境中，人们无聊的打发时间的方式，跟你我一样。但咏鹅，却又增加了许多幽默因素，两位演员的自然表演，几乎很生活，在慵懒散漫的片子主题下，有些新颖，因为明星的加盟，也因为影片潜在的张力，人物关系在变化，也很有故事可看，期待姐弟恋的实现？期待群山故事的继续发展？一对儿，变成2对儿恋人，一切都有可能。这就是这部电影的最佳，意犹未尽。在仅仅两个小时的片中，我并没有觉得枯燥，反而希望在进行下去，其实生活是多变的，永远不停歇，没有一个固定的答案，正因为如此，再慢散的生活中，才有慎重、才有期待、才有可能，它所倡导的是慢节奏，在现实中，它是不可或缺的却又真的很难得的体验。

[cp]这几天把这部剧也追了，这是一部很难追的剧，几次想放弃，但想着做事应该有始有终，总算是看完了。看完后，去翻了豆瓣大家的评价，总体来说还是反映了剧的真实水平，批评意见居多。看着这些赤裸批评，我突然想着一个场景，我们平时上课经常得互相评课，很多老师评课前会说一句，某某老师的课优点很多，这边因为时间关系我就不多说，我这里主要说说问题所在，接着就会说很多尖锐的批评，然后让人下不了台。我经常想，为什么优点不说呢，优点说出来下次可以把优点展示得更显著啊，而且挑刺总是最容易的事情，谁还不擅长挑刺呢。哎！由于有这种痛苦的经历，大家好像慢慢都变成了挑剔的人，总是戴着有色眼镜对人事物各种挑刺。为了不让自己过于挑剔，我想带着欣赏的眼光来评本哥这部剧。首先，这部剧中本哥的角色塑造仍旧是很成功的，颜值很高，让很多人吐槽的发型是符合艺术家身份的，很多艺术家的发型就是这样偏长，带点女性特征的柔顺三七分，他在剧中经常拨动散落刘海的动作真的是很多音乐家经典动作。他在这部剧中的笑也演绎得很好，摒弃了以往经常露着口大白牙笑的阳光样子，笑的时候是腼腆微笑，很好的展示出艺术家的内敛敏感性格。本哥在这部剧中的演出还有很多是可圈可点的地方，例如，他在日常生活中的冷清和在演出时的热情，两种不同感觉的演绎很自然流畅。还有钢琴和指挥的表演时也展现了其专业性。本哥在这部剧中塑造的人物很丰富多维，并且和以往的角色可谓完全不一样，我在看剧的时候有时会想，这可能更加符合本哥真实幕后的一种性格，例如敏感细腻等。第二，这部剧中几场大型交响乐的演出很让人心神澎湃，制作方在音乐方面是下了功夫的。我以前一直对艺术音乐嗤之以鼻，觉得就是打发时间的一些娱乐，但是这部剧的一些古典音乐的展现是吸引人的，会让观众感受到音乐的魅力和力量。第三，剧中很多配角的演出也很优秀，像清商，陈征，面店老板，还有李亚哲也不错，李亚哲这个角色感觉演出了艺术家一般更注重某些领域的专研，而在其他方面不擅长的特点，例如不善言辞。第四，女主、剧的节奏、广告硬拆入等我实在是不忍评价。[允悲]总之，这部剧让我学会要更加用心地挖掘美好之处。[/cp]

怀着很好奇的心理看的，印象中，德黑兰似乎总跟“阴影”、“压迫”联系在一起。政教合一的伊朗用种种极端的形式来维护伊斯兰的纯洁，女性长年生活在束缚、压迫之中。

电影选择了未婚、已婚、将离婚三个不同身份的女性，以点带面，呈现了德黑兰女性的现实状况。三个女人不同的命运，一个为了赚钱准备把自己卖去迪拜的伪处女,一个为了抚养孩子的单亲妓女妈妈，一个是向往自由把握自己命运的文艺女青年。

三个女人都无法改变自己的命运，伪处女最终梦断了，因此也葬送了一个拥有音乐家梦想的年轻人的梦想。单亲妓女妈妈反而成了最好的归宿，她被包养，同时还有能力去帮助别人，这讽刺意味让人唏嘘不已。文艺女青年，最终在绝望当中，嗑药自杀。

电影展示了德黑兰女性的悲惨遭遇，政治的黑暗，却不能帮他解决问题，只是借口一个地下商人的口，提出了解决方案，那就是通过幕后操作获取银行贷款，然后用贷款买一个护照，逃离德黑兰。可这个方法不能帮助绝大多数德黑兰女性摆脱困境。