《感谢上帝》在很多人看来是冗长的沉闷的，但这种冗长沉闷本身却承载着及其重要非常核心的作者观点：正义不会从天而降，上帝也不会主持公道，正义只可能是复杂艰难的抗争的结果，这个结果可能花费了巨大代价但仍触及不到根源，但也绝对不会徒劳无益，这种冗杂实际是叙事体内外的一种统一一致。

例如第一个主角亚历山大，他的段落充斥着大量的旁白，以这种方式表现他与教会之间信件往来的内容，这一点遭到很多人诟病，但我认为这是十分必要也是最为华彩的一个设置。欧容为什么不直接拍他与教会人员的正面交涉呢？因为这种间接的交流给观众带来的阻塞感、不畅感非常有效地表现出了亚历山大申诉的低效和难以接近真正权力的无力。旁白或对白使用的同时欧容又使用声画对位（声音闪前），即声音先于它出现的场景，或和人物的动作进行叠加，以突显亚历山大的坚毅和迫切的决心。而这一整个部分，是最令我感动的，即使后来我们知道亚历山大几乎所有的努力都是成效甚微的，但欧容的一种执着似乎亚历山大的执着印证着那种“统一一致”，形式内容形成共鸣，以及用大量移动摄影执着地去拍亚历山大的行走，包括几次长焦镜头中，亚历山大垂直地走向摄影机（直面的勇敢）、跳跃的逻辑性剪辑（行动的连续，不因受挫而阻断），这些都体现着一个普通受害者的主动性，在他不具备《聚焦》里的记者那样的专业技能，又没有违背程序正义伸张真正正义的超人力量，以至于这种朴素的主动性很难不令人动容。我现在可能已经记不清那些繁琐的申诉流程和顺序，但他穿过每一条街道、进出每一个场所的身影，我永远不会忘记。

亚历山大的天主教家庭背景，让他对教会抱有天然的信任和对宗教的绝对虔诚，所以他的诉求始终仅仅针对神父本身是否受到裁决，这种方向性错误和他的势单力薄导致了他的发声是不中要害的。到这里电影出现了结构性的推进，这种推进回答了“在无法改变的情况下我们还要不要做什么？”的问题，答案是肯定的，因为事实是，行动未必能撼动强权，但信念和希望一定能传递下去。这里形式上视点的转换又对位了叙事上信念的接力。

第二个主人公佛朗索瓦无神论的宗教观，以及他受到神父的伤害没有亚历山大严重，使他的意识更加清醒，更加具备勇气，并且不会被情绪所牵引，他很清晰地认识到教会体制内部的腐坏和相互包庇。而在统筹方式的设置上，他也相对亚历山大有了明显的升级，我们可以看到弗朗索瓦不断地打电话，通讯的方式由信件变成了声音的直接触碰，前者起初的孤军奋战也变成了众人拾柴，进一步变为面对面的高效交流。情节上的客观结合结构上的主观在现实意义之上赋予了更深一层的意义。

在铺满了整个叙事空间的主动行动元之中，欧容细密地在三段式、三个轴心人物的周围铺排、插入了诸多客观的现实困境，几乎涵盖了所有儿童性侵的社会、伦理议题，比如受害者之间的阶层差异、侵犯造成的情感障碍（亲子、兄弟、伴侣）和生理后遗症、足够有代表性的父母群体的不同反应和态度。这些问题直到影片结束，几乎一个都没有得到解决，导演也没有试图去做人为的和解，他依然和角色保持一致，全然没有顾忌，依然专一地注视着主角在现实阻碍和重压之下逆风而行、追逐正义的过程。

《感谢上帝》让人感到“不好看”的另一个主要原因，是对性侵者的描绘同《聚焦》一样“寡淡”，对立的回避也就消解了冲突的激烈，除了几处象征角色敢于直面羞耻过往的闪回，只有两次正面出现，即使如此，我们看到的也只是一个普通老人。欧容矛头所指的并非“恋童”，“恋童”在他看来只是一种病，没有必要刻意丑化恋童者，他们“就是那样”。尽可能回避这种带有奇观和消费属性的概念，虽然削弱了可看性，但这种叙事减法使他们面对的那种更加抽象的难以撼动的无形的力量、狡诈丑恶的人性和坚硬腐败的教会体制赤裸裸的暴露无遗，也使得结尾巴尔巴林主教谦和的表面下那句“感谢上帝”更加讽刺、更有力度、更加令人震颤。这种纯粹统一的受害者封闭视角实际上汇聚成了一股更加沉静、更加凝重的宣泄势能。

而黑暗和邪恶力量的正面表现被欧容巧妙融入了视听语言，从亚历山大第一次接触女调解员开始压力就无处不在，亚历山大和她坐在画面的正下方，上方则被空旷、森严的教堂空间所笼罩，形成一个人物极为弱势的构图；亚历山大在教堂和巴尔巴林主教在教堂面对面交谈时，画面逆光，人物被蒙上阴影；亚历山大和神父对峙，使用低角度取景，且二人始终未曾同框；包括结尾通过上摇镜头拍到的教堂外部；主教居室内也以大红色块作为主要视觉基调。

之所以认为这部作品要优于大多数此类题材的电影，是因为作者既绝望又积极的姿态，有观察、有立场、有方法论，简单来说就是它囊括了所有关于神职人员性侵可能涉及的话题。不试图煽动情绪、赚人眼泪，打破了神话叙事，不会本末倒置、扭曲事实；其次文学式的叙述足够客观真实，符合现实逻辑，不去掩饰现状的消极和正义的无力；最后在这两点基础上欧容又完成了对个体、对体制、对信仰递进式的拷问和控诉，同时在特别积极地寻找解决的方法：在阴云之下、黑暗之中，我们能做点什么？我们要做点什么？我们应该相信什么？

牛郎织女，一个被动物教唆犯罪的流氓，集猥亵、强暴、非法拘禁、拒不执行法律于一身的罪犯和一个严重的斯德哥尔摩患者的故事。里面唯一一个正常人就是王母娘娘，不能眼看着仙女被臭流氓凌辱而无动于衷，不能看着仙女患上受虐症而听之任之，不能眼看着长生不老的仙女看着自己的儿女子孙老死而无能无力。王母果断出手拯救仙女，没将牛郎挫骨扬灰打入阴山被后就已经是仁慈了。按照正常的价值观世界观人生观：牛郎=买卖妇女的罪犯织女=被拐卖妇女王母=警察

央视出品，必是精品！这部记录片呈现的风格，兼具厚重与明快，画面工整，用光考究，剪辑流畅，制作精良，欣赏性和思想性兼备。将故宫文物知识点以轻松幽默的叙述和快慢适中的节奏，向观众展示故宫建筑所蕴含的祖先文明，以及生存智慧。激发年轻人愈发浓厚的对中国传统文化的好奇心与求知欲。

叙事结构采用行进式结构和时空交叉的板块式结构,视野宏阔，从凤阳到故宫，凸显故宫建造非凡匠心。创新国际化美学叙事表达,充分体现了当代人与建筑文物,过去与现在的对话。让观者深刻感受到故宫建筑文化的博大精深和绚丽多彩。古建修缮大师和徒弟们严谨认真的工作态度和高超的专业技艺,激发民族自豪感、唤醒民族认同感的同时,也在微观层面激活了观众对工匠精神的向往与追求,代表了我国当代纪录片创作者的探索精神和时代责任感。

该片以深厚文化内涵与艺术底蕴，匠心制作精良，打造人文纪录片精品，也是外宣“走出去”工程对外文化传播的精品，在“润物细无声”中，涵养文化自信。正像片中所说，丹宸之所以永固，皆因一代代故宫人薪火相传。在漫长的接力中，每个人付出的时间与责任，最终留下了红墙黄瓦、流光溢彩，更留下了可以再说六百年的紫禁城。

看着这个纪录片，有一种被洗礼的感觉，通过记录片的展示，我感觉故宫是有生命的，它代表了那个时代，也代表了创造出它的人的心血，它承载了太多太多，我们需要报以敬畏之心。

在这些故宫的修缮者身上，我看见了不一样的东西在闪闪发光。

年番72集看完了，整体还不错，细节有好有坏。1.不知道为什么之前很多评论在说脸部建模好，精细真实是不假，但是脸瘫永远面无表情也是真难受啊。2.四肢动作比较僵硬，国产3d动漫的通病，特别是人物不动时两个胳膊左右架着跟固定了似的。这也是我为什么不爱看国产3d动漫的原因。3.打斗场面做的挺好的，之前有人说有做的花里胡哨的是在专门炫技，可是有技术为啥不能炫出来呢？4.算不上缺点，感情戏本来算不上重点，但是做的还是稍显僵硬，尤其是搭配上僵硬的动作和面貌，有一些应该共情的地带很难带入进去。5.人物特征不明显，尤其是前面的部分人物经常换衣服，基本上就认不出来谁是谁了（人均陈师姐的梗不是白来的…），建议以后还是少换衣服吧…6.我没看过原著，所以并不知道改编了什么地方。但是就动漫的剧情来讲我觉得还是很上头的，这也是最大的优点。怎么说呢，期待下一季快点上吧。

看了这部剧，就知道国产剧和台剧的差距，差的就是真实的感动。演员的颜值没有那么重要，场景的精致也没有那么重要，重要的是真实，不做作。你想要什么样的生活，是别人想要的，还是你自己想要的？不盲目跟风，不从众，静下心来寻找内心真实想要的生活。一个人，没有什么不可能的，不是为追求一个人而一个人，是为了修复自我的创伤而经历一个人的生活，最终以更好的状态迎接另一个喜欢的灵魂。

这部剧是好多年前的了，2015年吧，当时这部剧湖南卫视晚上天天播出，后来就是早上天天播出，是陈乔恩，黄晓明，乔任梁等演员演的，黄晓明饰演的这个角色挺让我喜欢，腹黑，霸道，给我的感觉就是这个人太好了，陈乔恩饰演的这个角色也还可以吧，就是这个女孩给我的感觉就是傻傻的，乔任梁饰演的角色也挺好的，这部剧总体来说挺好的，前面甜甜的，后面稍微有点虐，总体很棒，没看过的朋友可以看看

凑佳苗的东西，你们只要熟悉她的套路就知道。真心巨无聊。永远都是因为一件小事引起的误会然后酿成了灾祸。看完10集之后破口大骂的人不在少数，搞了半天你那么装逼的结局就是这样的？没错。之前传说中口碑很好的《为了N》也是如此，当然在我眼里真的是不值一看。节奏真是太慢了，都是因为一些小事酿成的灾祸套路。凑佳苗擅长描写小事，但是我是来看悬疑的，谢谢。所以我极度不喜欢凑佳苗的节奏。真是太慢了，絮絮叨叨废话一堆和主线没有半毛钱关系，这个故事你看第一集和最后一集，也没什么影响，反正4个人瞒着的真相，就是广泽喝过酒这件事而已。这种小事隐瞒十几年，我差点笑出声。

不过4人组都是好人，4个人其实根本不需要为广泽的事付多大责任。他们内疚是因为他们善良。其实广泽的死就是意外，关他们屁事？

1.他是出车祸死的？不是。所以让他开车害他死不成立。同样，酒驾也不成立。

2.男主根本不知道他荞麦过敏。你他妈不说纯属找死，在日本荞麦那么普遍的东西，你不和身边的人说。竟然能活到现在？我觉得你早该死了，真的。

然后说说4人组

1.老师男，责任感非常强，不畏强权。在事后戒酒惩罚自己。

2.棒球男，性格最开朗，整天嘻嘻哈哈开玩笑，其实内心最敏感的就是他。一个人承担起照顾老婆孩子的责任，并且明明最后有搞死死对头的机会，他居然没有落进下石，而是第一时间主动反省自己的错误，这种品质真的很难得。

3.政治男，因为政治婚姻结婚，根本不爱老婆。所以经常让她独守空房，家里也是一塌糊涂。导致老婆精神失常。对情人是真爱，不想毁了她的前途，主动退出她的生活。并且他老爸让他不要管广泽的时候他义无反顾挂了电话说，我怎么可以见死不救而冲向汽车。最后鼓起勇气和爸爸说他不想被爸爸安排好一辈子，他不想做政治家。想过自己的生活

4.男主就更不用说了，性格好脾气好的一塌糊涂的宅男。仅次于广泽的品格。

吐槽：4个人开车的时候，车陷进雪里了，推也推过各种方法都试过了。还是没办法才弃车而走的。最后让广泽一个人去的时候你们脑子是被驴踢了？就算他去了，他怎么把车开出来？你们4个人都他妈的推不出这个车，让他一个人推车？去了有什么用？

那两个小偷真是力大无穷，隔壁奥特曼剧组过来的吧？两个人推翻了4个人都推不动的车。呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵。

总结：要不是为了藤原龙也和户田惠梨香的回忆杀，再次看夜神月和弥海砂的情侣。我才不会看这烂剧。看的那么仔细不写个影评真是浪费了。

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“愿你心中的火光永不熄灭”。调台的时候偶然看到电影台，papi酱？果断倒回去从头开始看。监制贾樟柯。喜欢电影无数次的阳光照在人物上的镜头，也喜欢女主写的小说名字《西晒青年》，就像这电影一样很文艺，很青年。喜欢男主，的确跟《一路顺疯》里的角色有点像，也是长长的头发，看起来文艺，又有点慵懒忧郁。看电影一开始我觉得可能就是治愈的吧，但没想到是无声无息稍微戳一戳就让你哭，就把你治愈了的这种治愈。没有什么正能量，鸡汤之类的。最感动的是女主又回到儿时那个点火船的地方，在看燃烧的船。在她不远处，是年少的那个自己。就像是现在与从前和解，也像是从前和现在和解。“虽然你和我想的不太一样，但是我也挺为你骄傲的”。大概意思是这样吧。我曾经年少也的确给10年后的自己写过一封信。我偶尔会去看看那封信，尽管十多年以后的现在只完成了学业这一项。

“我打算再挺一年。”

“明天会好的”。

就像开礼物一样脱口秀小鹿和周奇墨多次出现，我可太惊喜了。

喜剧的核心是悲剧。电影里脱口秀的笑和女主听脱口秀的哭对比可太绝了。

我不知道是怎么了，目前还是有点想哭，但是我觉得看完这场电影我又对生活多了一点信心。

去做就是了，别想那么多。

写这文章前才知道导演是《滚蛋吧肿瘤君》的导演，怪不得，这温柔治愈的力量有点熟悉。

我是真的萌陈钰琪，等两世欢太久就去把原著看了。刚看到第四集从多方面点评吧(个人看法)。选角女主可，男主长相不是我喜欢的。四大男配左言希可以风度翩翩，大夫装扮和影卫装扮都可以，谢岩和小贺王爷还可不是很有辨识度，我最喜欢的萧潇还没出场期待。长乐公主脸太假，则笙公主可以挺好看演的也不差，姜探我看过剧照感觉没有那个气质姜探一直都是病弱弱的，那个演员演长乐公主但是挺好。演上一辈演员选的也好，原夫人，昭王，庸王都挺好，李源不是很好看(也不是出场很多可以找以前跟女主演过cp的客串一下嘛)。

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是我自己的毛病吗？我快退暂停了好几遍，真心喜欢她的颜，怎么主演名单里没有她啊？她年轻的时候肯定很漂亮，我好喜欢她啊，流口水了。我是不是有点大病？你们有没有跟我一样的心情和感觉呢？我才25啊，！唉摸摸摸摸摸摸好的????????????????????????好的????保罗哦哦哦哦哦这还太短了吗？我对她的思念之情也就这样了，没有太多的文字表达，就是从来没有见到这么有气质有味道的阿姨，我爱你！

说实话，六指琴魔故事不是很出众，全场由青霞姐坐镇，从东方不败以后，林青霞再次展现了她的霸气，塑造了一个为复仇而不断杀人但同时又深深爱着弟弟的姐姐，角色要求雪梅在面对敌人时冷酷无情，面对弟弟时温柔以待， 对气质型的青霞姐来说完全不成问题，亦男亦女的琴魔角色被她演驿得淋漓尽致，加上娴熟的琴技高超的武功，使得六指琴魔的角色深入人心，为青霞姐打call。

也许当年在烟雾升腾的录像厅里看过，剧情都忘了，只记得林青霞飒爽英姿的俊美扮相。时间果然会抹平一切，但却留下了最美的一幕。时隔多年重看，赫然发现原来刘嘉玲也在这里出现，有点善良有点可爱，元彪是真功夫的主演，午马是老奸巨滑的坏蛋。琴魔不是魔，却是天外飞仙。虽然人物脸谱画严重，剧情老套，但导弹定时炸弹级别的琴声还是挺厉害的。