真心觉得烂的剧本和导演的实力已经决定烂动画品质的90%。 1、没有重点,想要表达的东西太多。 2、重点多其实也不是问题,但是还有一个hold不住这么多重点的导演(或团队),这就坑嗲了。
以下有剧透……
1、首先,这部电影想表达的东西实在太多了。(1)男女主打坏蛋、取
真心觉得烂的剧本和导演的实力已经决定烂动画品质的90%。 1、没有重点,想要表达的东西太多。 2、重点多其实也不是问题,但是还有一个hold不住这么多重点的导演(或团队),这就坑嗲了。
以下有剧透……
1、首先,这部电影想表达的东西实在太多了。(1)男女主打坏蛋、取宝物的曲折过程;(2)男主夺回被解雇工作的心路历程;(3)女主拼命想做个好妈妈的反思与行为;(4)小黄人叛变与回归;(5)男主与弟弟相认后的冲突到和解;(6)小女儿的独角兽追寻之旅;(7)坏蛋是如何炼成的。
2、电影时长有限,结果导演每个点都简单表现一下,一点都不深入,没有办法给各年龄段的观众引起共鸣。
1星给变聪明的小黄人。
摆脱贫困是人类永恒的目标,人类是最贫瘠的,他要依靠土地、依靠土豆和白菜、依靠牲畜。王兵的镜头客观、冷静、真实,当我因这样艰苦的环境而为摄制组担心时,殊不知这片土地上却扎根着世世代代的农民。
他们的双手用力插进泥土和牛粪里,脚步丈量泥泞的大地;到底要多少次的奋力跳跃才能跨越真正的泥潭;要多少次醍醐灌
摆脱贫困是人类永恒的目标,人类是最贫瘠的,他要依靠土地、依靠土豆和白菜、依靠牲畜。王兵的镜头客观、冷静、真实,当我因这样艰苦的环境而为摄制组担心时,殊不知这片土地上却扎根着世世代代的农民。
他们的双手用力插进泥土和牛粪里,脚步丈量泥泞的大地;到底要多少次的奋力跳跃才能跨越真正的泥潭;要多少次醍醐灌顶的抽泣,才能把她因为寒冷而充满鼻涕的鼻腔甩净;到底要点燃多少次动物粪便,才能燃烧起生活焰火去驱散寒冷;到底要多少盐巴,才能让空乏的挂面满足土豆滋养的味蕾;三姊妹到底应该做些什么,才能摆脱这样的混沌啊。他们到底应该怎么做啊!
我们能给他们的也只是虚伪的安慰和故作沉痛的忧虑。今天和明天我将为ta们祈祷!
1威尔史密斯配音的人物一出场,我梦回黑衣人片场。高潮的无人机大战和虚拟现实技术,梦回蜘蛛侠英雄远征。熟悉的背叛误解套路,梦回碟中谍。不会飞的鸽子设定我梦回里约大冒险。门兜反派的机械手,我梦回星战走天家断手绝技。蓝天!你怎么回事?2反派门兜配音,他一出场。稳了稳了,好莱坞最软反派。这些年我看着他轮转蜘蛛侠惊奇队长头号玩家罗宾汉起源星球大战各个片场演反派boss,每一个都看起来很高贵其实很菜鸡。
1威尔史密斯配音的人物一出场,我梦回黑衣人片场。高潮的无人机大战和虚拟现实技术,梦回蜘蛛侠英雄远征。熟悉的背叛误解套路,梦回碟中谍。不会飞的鸽子设定我梦回里约大冒险。门兜反派的机械手,我梦回星战走天家断手绝技。蓝天!你怎么回事?2反派门兜配音,他一出场。稳了稳了,好莱坞最软反派。这些年我看着他轮转蜘蛛侠惊奇队长头号玩家罗宾汉起源星球大战各个片场演反派boss,每一个都看起来很高贵其实很菜鸡。3全场最佳!泄殖腔。变鸽子的时候,威尔就看了看自己的宝贝,然后一脸惊恐,估计是没了。被那个木村捅生殖腔可还行。在潜水艇里居然下了个蛋,惊了!然后玩了把王男的梗,潜水艇的事就让它留在潜水艇。你听听,这是什么渣男发言。4荷兰弟配音的角色就是一个疯狂科学家,拿benji的人设顺便跟威尔史密斯组组cp,他就这样从善如流得坐到了威尔大腿上。并且说,抱歉让你下了蛋这种虎狼之言。5荷兰弟的角色爱看韩剧可还行,我觉得他就是拿了女主剧本。比如蓝天的里约大冒险,一直不会飞的鹦鹉因为他的老婆要死了会飞了!一直不会飞的威尔鸽子因为荷兰弟要死了会飞了!震惊,蓝天创作枯竭。6本门的你自带BGM的吐槽我get到了,暂停笑了整整三分钟,你就是因为星战里面被达斯维达锁喉了吧!所以你发出了怨念。7荷兰弟还调侃了一波,欢乐的五十道阴影。五十度灰鸽子版上线。8其实还挺好看的,我哈哈哈哈了一路,虽然bug不少,借鉴致敬不少。但是蓝天动画对鸟类的刻画还很生动,那个酒翻滚气泡的镜头做得很出彩。多花点钱搞点好剧本吧!9所以 里约大冒险三什么时候出来?为了听杰西说一声爱德华多看了二,三呢?给岳父多加点戏吧!
意料之外,情理之中。
这是美国短篇小说大师欧·亨利,在他的小说结尾惯用的写作手法。典型如一篇出现在我们语文课本中的《麦琪的礼物》,就用了这种结尾方式。
意料之外,情理之中。
这是美国短篇小说大师欧·亨利,在他的小说结尾惯用的写作手法。典型如一篇出现在我们语文课本中的《麦琪的礼物》,就用了这种结尾方式。
总体感觉氛围感很足,尤其是在浴池那一段特别的又美又欲。但是我觉得,角色个人的特点不是很突出,感觉都是为爱情服务。而剧情也有一点普通,感觉反转哪,递进哪不够让人惊喜,不过这在一个短剧里已经是及格的了。那个女主朱丽岚穿唐代古装真的是太美啦!????一开始觉得有点普通,但是越看越好看。也是从这部剧中我开始看见李菲,古装帅哥一枚??,比他的现代装好看好多呀。期待他们在长剧中的表现。不过剧版太虐了,我
总体感觉氛围感很足,尤其是在浴池那一段特别的又美又欲。但是我觉得,角色个人的特点不是很突出,感觉都是为爱情服务。而剧情也有一点普通,感觉反转哪,递进哪不够让人惊喜,不过这在一个短剧里已经是及格的了。那个女主朱丽岚穿唐代古装真的是太美啦!????一开始觉得有点普通,但是越看越好看。也是从这部剧中我开始看见李菲,古装帅哥一枚??,比他的现代装好看好多呀。期待他们在长剧中的表现。不过剧版太虐了,我看得有些囫囵吞枣,不过主要也是我怕看虐剧。主要是它的氛围感太好了,所以我才没有放弃它。
爆发疫情的这几天从春节过后的周末一直在家被各种信息包围,出去实地了解又及其不现实,于是自己决定利用这个时机以娱乐的方式来理解一下流行病毒所处的大环境。了解为什么我们会读到一些新闻,其背后的各方角度和事实追溯可能在哪里。感兴趣的同学可以在这篇影评以后读读其他我的玩/观后感。
预防病毒 — Netflix纪录片流行病: 爆发疫情的这几天从春节过后的周末一直在家被各种信息包围,出去实地了解又及其不现实,于是自己决定利用这个时机以娱乐的方式来理解一下流行病毒所处的大环境。了解为什么我们会读到一些新闻,其背后的各方角度和事实追溯可能在哪里。感兴趣的同学可以在这篇影评以后读读其他我的玩/观后感。 预防病毒 — Netflix纪录片流行病:如何预防大型传染病 豪气的虎妞 喜欢你就得了 管TM别的干嘛 小福子挺水灵的 各种特写都是楚楚可怜的样子 人见都怜 到尾却仍是个悲伤的故事 有几场戏和小细节都是荧幕里加的 雨里拉车的桥段 效果不错 挺凄美又动容的 对画面不能有什么要求了 剧情有较多略去的 大概只把主要主线串联下来但仍是简洁化了不少 受限于电影篇幅也只能如此 不能把原版内容全部照映出来 豪气的虎妞 喜欢你就得了 管TM别的干嘛 小福子挺水灵的 各种特写都是楚楚可怜的样子 人见都怜 到尾却仍是个悲伤的故事 有几场戏和小细节都是荧幕里加的 雨里拉车的桥段 效果不错 挺凄美又动容的 对画面不能有什么要求了 剧情有较多略去的 大概只把主要主线串联下来但仍是简洁化了不少 受限于电影篇幅也只能如此 不能把原版内容全部照映出来 豪气的虎妞 喜欢你就得了 管TM别的干嘛 小福子挺水灵的 各种特写都是楚楚可怜的样子 人见都怜 到尾却仍是个悲伤的故事 有几场戏和小细节都是荧幕里加的 雨里拉车的桥段 效果不错 挺凄美又动容的 对画面不能有什么要求了 剧情有较多略去的 大概只把主要主线串联下来但仍是简洁化了不少 受限于电影篇幅也只能如此 不能把原版内容全部照映出来 但两个小时的电影真的都不觉得长 一恍惚就看完了 台词演技都是比较考究的 好像又把原著过了一遍 相对于原著来说 两个小时能表现的内容毕竟相当有限了 比第一集强,无论是从画面还是演员的演技都更上一层楼。 吸引我看这部电影的是从网上看到一个片断:刘德华在董事会上痛骂聂鬼王:找个小瘪三来吓唬我?别以为我戴着领带就不敢动你,扯下领带我照样可以当流氓! 这段太霸气了!! 但全剧也就这段能看看,其它剧情 比第一集强,无论是从画面还是演员的演技都更上一层楼。 吸引我看这部电影的是从网上看到一个片断:刘德华在董事会上痛骂聂鬼王:找个小瘪三来吓唬我?别以为我戴着领带就不敢动你,扯下领带我照样可以当流氓! 这段太霸气了!! 但全剧也就这段能看看,其它剧情太扯蛋了。像刘德华参加电视节目时被刺杀,居然所有人都不知道,那些摄像机、观众都是摆设吗?刘德华明明有老婆,转眼就勾搭起李嘉欣,男主的高大形象顿时一落千丈。万梓良从头到尾就是一傻×形象,刚发家时你是小混混,这样还可以理解,后来身家千万,成为商界大亨了还这形象,太扯了。最后刘德华痛打聂鬼王,但全剧看完我也没发现聂鬼王干什么坏事呀!比起第一集里让人咬牙切齿的王昌,这个反派形象塑造的太失败了。 很多朋友说,这是一部不用带脑子的超赞爽片。 对不起,我无法苟同,《毒液》设定上就超有意思,其次它对人性的理解也挺深刻。超凡入圣的各种情节运用,使得很多人觉得理当这样。 它是有内涵的,所以才让人觉得爽啊! 很多朋友说,这是一部不用带脑子的超赞爽片。 对不起,我无法苟同,《毒液》设定上就超有意思,其次它对人性的理解也挺深刻。超凡入圣的各种情节运用,使得很多人觉得理当这样。 它是有内涵的,所以才让人觉得爽啊! 湖南卫视“我是歌手”大赛是一档很有影响力的专业唱作歌手真人秀,并越来越有国际化趋势。第四季和第五季的冠军分别是已经有相当声誉的李玟和林忆莲,而排在前三名的新人则是韩国的黄致列和哈萨克斯坦的迪玛希。首先感受到这两届的冠军展现出极高的专业素养、敬业和拼搏精神。按照她们已有的成就本不必参赛和再被评判,但是她们想突破自己,让自己更有紧迫感,于是自己给自己加压。结果她们赢了,这是多年积累的总爆发,赢得 湖南卫视“我是歌手”大赛是一档很有影响力的专业唱作歌手真人秀,并越来越有国际化趋势。第四季和第五季的冠军分别是已经有相当声誉的李玟和林忆莲,而排在前三名的新人则是韩国的黄致列和哈萨克斯坦的迪玛希。首先感受到这两届的冠军展现出极高的专业素养、敬业和拼搏精神。按照她们已有的成就本不必参赛和再被评判,但是她们想突破自己,让自己更有紧迫感,于是自己给自己加压。结果她们赢了,这是多年积累的总爆发,赢得漂亮、稳健、令人折服。两位新人则带给观众全新的震撼感,令人拍手叫绝。但从艺术的全面性、舞台经验、唱功等各方面综合来看还暂时不能与前辈同日而语。前辈们还在拼,而且是真拼,这一点了不起!这个节目制作水平高,让人感觉很励志,非常吸引人!尤其从林忆莲和李玟身上让观众感受到永不言弃、奋力拼搏的强烈斗志!向杰出的艺人们致敬!下图依次是第四季歌王李玟,第五季歌王林忆莲,第四季季军黄致列,第五季亚军迪玛希。 因为李濬荣看的剧,却越来越喜欢剧情了 第一集就直接跳到怀孕,而李濬荣饰演的韩旻修也确实是渣男(打胎aa,约会aa,还把妹)但是剧情越到后面才发现小渣男其实挺有责任感的(相比于爸爸)对于未出生的孩子小孩和女朋友他都已经考虑到自己的人生了,对于他和妈妈之间的关系,我现在大概就只能看到因为妈妈给予他的压力太大,而他就只能选择逃避罢了。爸爸的角色确实是一直在逃避责任,没有承担起一个男人的 因为李濬荣看的剧,却越来越喜欢剧情了 第一集就直接跳到怀孕,而李濬荣饰演的韩旻修也确实是渣男(打胎aa,约会aa,还把妹)但是剧情越到后面才发现小渣男其实挺有责任感的(相比于爸爸)对于未出生的孩子小孩和女朋友他都已经考虑到自己的人生了,对于他和妈妈之间的关系,我现在大概就只能看到因为妈妈给予他的压力太大,而他就只能选择逃避罢了。爸爸的角色确实是一直在逃避责任,没有承担起一个男人的责任。而郑孝爸爸刚开始女儿奴,很讨喜的角色,其实你都后面发现他其实也没那么好,妻子怀孕抑郁了,结果说大家都怀孕,为啥就你这样,其实三个男人,他们都是有问题的 关于小三,她是很理直气壮,我记得有一集,她简直就跟泼妇一样,那集看完我觉得我耳朵都快炸了。大家都说编剧三观不正,大家有没有想过,生活中不在理的人往往是说话声最大的,而对于给正室打电话说离婚什么的,难道不是很现实吗(大家好像都生活在王子公主的人童话世界一样,那只能隔壁右转去看爱情剧了,太现实的不太符合吧) 关于郑孝,我之前一直不清楚她为啥就一定得生小孩,看到这儿也清楚了,因为妈妈有妊娠中毒症,妈妈生完自己就抛弃她逃跑了,她就是想证明自己,也想做给妈妈看,她是可以的 关于妈妈,一开始把自己关在家里好几年不出门,说实话我不理解,感觉活的太辛苦了,好在后面郑孝闯进自己的生活中,也改变了她。其实妈妈这个角色才是我们最应该思考的,妈妈之前是女强人,在结婚生小孩后离开了自己的职场,将所以的希望全寄托在老公和孩子的身上,但也是她给这两个人压力太大了,才会让这两人离他越来越远。 关于编剧,这部剧是根据小说改编的,小说的作家就是该编剧,之前的作品有《素媛》《隧道》,相信那些说编剧是小三的就可以自行打脸了,他在近期接受采访时说,其实自己妻子之前也是职场女强人,在结婚后成为一名妈妈后,也遭遇了社会偏见,所以妈妈的角色在刻画的时候肯定也参照了自己的妻子。而且郑孝孩子的胎名好像就是编剧孩子的名字 看到这里我觉得越看越好看,本来就是治愈剧,前面的创伤肯定会治愈的吧,对于女性,希望不要在结婚后,迷失自己,大家都可以拥有幸福的生活 2019年,恐怖电影《玛丽号 | Mary》 导演、演员阵容都不错啊,为何会有如此差的作品? 让人费解。 故事很敷衍啊。。是不是删减太多了?有种莫名其妙的唐突感,70+分钟的剧情。。就算切入主线剧情速度可以吧,但是之后在船上这点小破地发生的事。有够难的。 强行买船 2019年,恐怖电影《玛丽号 | Mary》 导演、演员阵容都不错啊,为何会有如此差的作品? 让人费解。 故事很敷衍啊。。是不是删减太多了?有种莫名其妙的唐突感,70+分钟的剧情。。就算切入主线剧情速度可以吧,但是之后在船上这点小破地发生的事。有够难的。 强行买船,强行出海。。 以家庭问题为依托。。但是我看也没什么太大的家庭问题吧。。 就连海报都敷衍起来了。。。 莫名其妙的 jump scare 确实吓人。。套路低级。。。 成本极低。。就个船就搞定了。你说传说中被溺死的女人。。为啥会附在船上。。 ----------有剧透~~~ 最后附身女主,战斗力爆炸。突然想起各种日系鬼片。。手法也类似。。 特效很5毛,主要是为了振你一下。充满恶意。。不过气氛看起来确实有点小恐怖。。 但是吧。。。总觉得过于廉价了。 剧情简直白开水。。完全提不起兴趣。。让人看的越发烦躁。。 -------------我是玛丽的分界线---------------- 推荐指数:★☆(3/10分),挺没意思的,没看的绕行吧。 看《和平饭店》时,总会想起古龙。 倒也不是具体想起些什么,十年前高中看的古龙,到现在大概只记得了几个书的书名,情节几乎都是忘光光。但是看过古龙的书的那种感觉,印下来了,就很难忘掉。 《和平饭店》里,有那种感觉。 而且,虽然想不起来,但是看的时候我就确信,古龙的书里,一定有《和平饭店》的类似设定。 看完后随手一查,果然。 这部电影的灵 看《和平饭店》时,总会想起古龙。 倒也不是具体想起些什么,十年前高中看的古龙,到现在大概只记得了几个书的书名,情节几乎都是忘光光。但是看过古龙的书的那种感觉,印下来了,就很难忘掉。 《和平饭店》里,有那种感觉。 而且,虽然想不起来,但是看的时候我就确信,古龙的书里,一定有《和平饭店》的类似设定。 看完后随手一查,果然。 这部电影的灵感,据说就是导演韦家辉从《圆月弯刀》里得来的,而“和平饭店”这类的设定,既有点像《圆月弯刀》的忘忧岛,也有点像《绝代双骄》的恶人谷。 不过最类似的,还是《疾速追杀》里面的大陆酒店。 所以,先不说古龙,也不说情节,先来说说,这个奇特的和平饭店吧。 和平饭店,简单的说,是一个“绝对安全的庇护所”。 进了我的地,不管你之前如何,就是安全的,在我的势力范围之内,没人敢动你。 相对的,出了我的地盘,那你再如何,是生是死,也与我无关。 这样一个类似于乌托邦的地方,维持起来,自然是不容易。 首先需要的,便是“暴力”。 绝对的和平,绝对的安全,自然是需要绝对的暴力才可以维持。 没有武力支持,你说你是和平饭店,谁理你? 所以江湖中谁最有资格维持这样的和平饭店?自然就是江湖最大的帮会了,说起来江湖大派做这种和平饭店,不仅可以博个好名声,同时还是创收的不错手段,拿钱买命,坐地起价。再来点配套服务,简直可以躺着数钱。 然而总觉得不太对,既然生意这么好,也没见哪个江湖大派这么玩过啊? 这就牵扯到和平饭店设定的第二个关键了,立场。 江湖大派,必定深陷于江湖的纷争中,弄这么个地方,对头来了,你庇护不庇护? 两方火并,正杀到兴起,结果对方跑自己家的饭店来了,得嘞,咱还是撤吧。 可能么? 所以和平饭店,必定要保持着和江湖的距离,严守中立,才能真正担起这个“和平”之名。 不偏不倚,远离恩怨,人家才真信你这个“和平”的招牌,客人才会来,仇人才不上门;屁股稍微坐歪一点,瞬间就会被江湖中的血雨腥风给卷了。 道理很简单,你若是对客人有了恻隐之心,伸出援手,就等于站了一边,那你就已经进入到江湖的恩怨中了,授人以柄,就别怪刀斧手伺候。 而且这其中还有个“公平”的问题。 你替客户A出头了,替客户B出不出头呢?客户C,客户D呢? 你说你为客户A出头的动机是保护弱者主持正义,那你收留杀人犯B,诈骗犯C,又是为了啥?受害者在你门口呼吁正义,你咋就无动于衷了? 一旦凭主观的好恶突破立场的中立,那么整个体系就会无可避免的走向崩溃。 暴力有了,立场正了,最后,还得有“边界”。 和平饭店只能是个饭店,地方就那么大,房间就那么多,能庇护的人也有数。江湖的主基调还是打打杀杀,你砍我我砍你,输了活着走到和平饭店算你本事。等你出来冒头就是一刀。 和平饭店的招牌立起来了,边界划定了,宵小们自然是不太敢在违法的边缘试探。可是如果和平饭店自己作妖,还想着扩张什么的,江湖上的大佬可不那么容易答应。 江湖上都是和平饭店,也就没有江湖了,那叫法制社会。 表面上看起来,和平饭店在江湖之外,实际上,和平饭店却是完全依托于江湖才可以存活的。 这一课高中我学过,叫矛盾的对立统一。 既然知道了维持一家和平饭店的三根支柱,那么要摧毁它,其实就是怎样破坏掉这三根支柱。 暴力是最不必要担心的,和平饭店安身是靠暴力,但是立命却不是。毕竟如果单纯只有暴力,那和其他的江湖门派就没有分别了。 就算有着绝对凌驾于和平饭店之上的暴力,直接将它夷平,若是师出无名,也只会被江湖视为奸恶之徒,贻人口实,早晚也会被别人打着“替天行道”的旗号诛灭。 而如果从立场和边界突破,只要引诱他犯一次错,即使自己不出手,他中立的立场已失,失去根本,也就不是“和平饭店”了。 最坚固的堡垒,从来都是从内部攻破的。 攻城为下,攻心为上。所以要搞定发哥的和平饭店,先要搞定发哥的平和之心。 先让他动心,再让他出手,这个事,就稳了。 这就是叶童饰演的阿曼的作用。 电影中,阿曼是仇家为发哥设下的一个诱饵,发哥为她破界,仇家以此为借口,向和平饭店宣战。 发哥本来已经放下屠刀,却又不得不为爱而战,被他庇护过的人们全都背弃了他,最后还是阿曼为爱而回,发哥奋力一搏,杀光仇家,最终死在了阿曼的怀里。而和平饭店也因此烟消云散,成为了江湖中逝去的传说。 电影当然赞颂的是发哥的人性,赞颂他的个人英雄主义,赞颂阿曼的良心发现,谴责众人最后关头的背弃。 但是……总觉得有点不对劲。 说到底,转折的关键就在于,发哥破了自己立的规矩,和平饭店不再严守中立,有了立场,就等于又卷入了江湖中。 而转折再怎么找借口,再怎么归罪于阿曼和反派,你也不能否认,这是他的主动选择,他在打破规矩的时候,就应该明白自己要承受的后果。 为了增加发哥行动的正义性,影片最后把阿曼的出现归因于反派的阴谋,由此与10年前的屠杀联系,营造出一种轮回宿命之感。 但是生硬的地方在于,10年前发哥陷入的背叛和绝地,他自己不能左右,10年后他的背叛和绝地,是自己决定导致的。 即便阿曼和反派只是单纯的仇家关系,没有阴谋,影片的叙事其实一点也不受影响,只是那样就太容易暴露“自作自受”这个逻辑,从而削弱影片的立场。 但是吃瓜群众可不管这些,在和平饭店的住户们看来,阿曼是不是诱饵一点都不重要,重要的是,老板为她破戒了。 虽然影片前半部分通过聚餐啊,赌博啊,把和平饭店粉饰出一副其乐融融的家庭氛围,但是稍微一思考就会知道,房客和老板,本质上还是契约关系。 阿曼是你的房客,今天你为阿曼出头,明天胖婶的仇家来,你为她出不出头?后天瞎子的仇家来,你为他出不出头? 和平饭店的规矩就是不为房客出头,当你老板出头的那一刻,和平饭店就已经消失了。 而房客意识到这一点,他们本来就是来饭店寻求和平,远离江湖的,并且(应当)已经付出了相应的代价,如果和平饭店违反了自己中立立场,再次卷入江湖,那么他们的离开,也无可厚非。 为了弥补漏洞,影片尽量黑化反派,不仅给阿曼套了个阴谋,也让反派出尔反尔,不由分说的屠杀房客。为的是让他们的出走更像是一场集体的“背叛”。 可是提前看到和平饭店已经变质,因而出走的那些房客,又作何解释呢? 众叛亲离后,发哥无奈的说“为什么不能再相信我一次呢?” 可是是你,先背叛了相信你的人们啊。 无论影片怎么坚定立场,叙事,宣扬爱和人性,都掩盖不了自己创造的这个清晰的逻辑链条,从而引发一种观感的别扭。 影片上映于1995年,是发哥去往好莱坞前的最后一部香港电影。 之后发哥在好莱坞也拍了几部片子,不温不火。而港片在90年代就已经显出颓势,进入21世纪更是在资本,人才的重重压力下,一片衰败之象。 这样回首,《和平饭店》有一点预言的味道。电影中的和平饭店就像是曾经的香港电影,遗世而独立,却又空前强大。 然而终究是昨日黄花,独力难支,无论是孤胆英雄,还是世外桃源,最终只能消散于爱恨交织,波谲云诡的江湖之中了。 可能是受《霸王别姬》的影响,我对《失业生》中张国荣的表演,总有一种压抑的情绪,又或许是对影片中阿荣这个社会底层人士的苦苦挣扎的“感同身受”吧。 这个影片说是励志电影,主线讲述丹尼这个富家子弟,不依靠自己的大资本家父母,而选择去唱片公司打暑期工赚钱,企图攒够足够的资金供自己去意大利上学,最终被人发现音乐天赋而成功演出的故事。 副线是阿荣这个社会底层人士,从小失去父亲,母 可能是受《霸王别姬》的影响,我对《失业生》中张国荣的表演,总有一种压抑的情绪,又或许是对影片中阿荣这个社会底层人士的苦苦挣扎的“感同身受”吧。 这个影片说是励志电影,主线讲述丹尼这个富家子弟,不依靠自己的大资本家父母,而选择去唱片公司打暑期工赚钱,企图攒够足够的资金供自己去意大利上学,最终被人发现音乐天赋而成功演出的故事。 副线是阿荣这个社会底层人士,从小失去父亲,母亲靠给人看厕所拉扯大了他和两个妹妹,住的也是别人不要的房子。在校园里,大家尚未受到社会现实影响,所以阿荣跟丹尼他们成为了好朋友,阿荣也充当一个大哥的角色,开学保护丹尼,红白大赛独自承担处罚等,印象最深刻的毕业聚会那一晚,大家谈论自己未来的打算,丹尼去读音乐,他弟弟去加拿大读工商管理,刚开始阿荣说自己没有打算,走一步看一步,后来又说自己要开开心心的玩,玩一辈子,其实他何尝不想有打算呢,但家庭因素深深制约了他,他也不敢说出自己的家庭背景,怕大家看不起他。所以后来他帮人看厕所,也一直低着头。 其实这里有个很暖心的故事,丹尼在商场认真看演奏,被阿荣拉去看赵雅芝生气(为后来在黄阿姨家拉小提琴因众人不听而怒摔小提琴离开父母做了铺垫),阿荣叫了赵雅芝姐姐,赵雅芝为了维护阿荣自尊心,说阿荣是她表弟,很暖心啊! 终于,阿荣还是去看了厕所,并与丹尼闹翻,丹尼很不解很难过,为什么一个曾经那么要好的朋友,说翻脸就翻脸,自己也没有任何看不起他的意思啊!他不知道,真正难过是阿荣,小心翼翼维护了那么多年,终究被人知道自己的真实身份,他心里过不去那道坎,还是自尊心在作祟啊,所以他选择远离丹尼,认为只有当他发达了,他们的友谊才是真正的友谊,否则就是羞辱! 每个人都是这样,总有有那么几个在学校里好朋友,双方父母只要知道是跟他们出去玩,就会很放心,可人总是会长大的,慢慢的,大家的身份地位就不一样了,距离也就产生了。以前有个理论,身边六个朋友的平均水平就是你的水平,想要和身份地位见识不一样的人成为好朋友是很不容易的,所以君担簦,我戴笠,他日相逢为君揖才会成为美谈。 拉开阿荣和丹尼的,不是阿荣自己,而是现实。 回归主题,丹尼最终为什么能取得成功,除了他自己努力和热爱,还离不开朋友和大阳花的帮助,可最重要的是什么?是他父母,他父母从小让他学习小提琴,大提琴和钢琴,这样才有了他后来的一鸣惊人,终究还是家庭帮助了他啊!试问,其他人有这样的闲钱花钱给自己孩子学音乐吗? 阿荣就是这样,母亲拉扯他们几个长大,并且送阿荣上学已经用尽全力,再让他学习其他的东西,是不可能的。没有一技之长的他只能去看厕所,最终被利益引诱,走上了错路。 阿荣,是个悲剧 自以为找到真爱,真爱却要去美国。看厕所,却被朋友发现,引得友谊断绝。大妹也叛逆的走上了阿荣最不希望她走的那条路。 经学家从红楼中看到了易,道学家看到了淫,革命志士看到了阶级斗争,史学家看到了时代兴衰。或许自己的三观真的有问题吧,我在失业生中看到的却是小人物的悲哀,痛苦生活,在社会底层里摸爬滚打。 没有励志,有的只是苦苦挣扎…… 完 开篇女主裸背的镜头配上她哼的《读书郎》一下把我唬住了。 本片的灯光和构图实在高级,分镜值得学习。特别是涉及男主女主独处的片段,女主换上黑裙子那段我简直串戏到《雷诺阿》,配色太好了,女主站在草丛里看着有一种充满逼格的情色感。男主元彪的皮肤不好,特写非常吃打光,稍有不慎就会显得他有脏感,但是全片把他拍的很性感,很 开篇女主裸背的镜头配上她哼的《读书郎》一下把我唬住了。 本片的灯光和构图实在高级,分镜值得学习。特别是涉及男主女主独处的片段,女主换上黑裙子那段我简直串戏到《雷诺阿》,配色太好了,女主站在草丛里看着有一种充满逼格的情色感。男主元彪的皮肤不好,特写非常吃打光,稍有不慎就会显得他有脏感,但是全片把他拍的很性感,很柔弱(虽然每次他打人踢人我都感觉他要把对方打死,毕竟看着他的动作戏长大的)。女主和男主在最后一场戏,门口窥探那一幕太经典,神秘又充满美感,这部片子应该是元彪所有片子里的美学巅峰了。 所有人的演技都很棒,特别是元彪,在得知妻子死亡和女儿死亡的瞬间表情,抓得特别好。当然,要说演技最好,我选小女孩。 本片情节黑暗,枪战剁手的画面又相当cult,结局战斗前几个警察的搞笑自白看起来很荒谬,但结合时代背景值得细细品味。所以这其实是一部暴力美学文艺片。 真的好久没有在家看动画了,也很多年没有强烈的想要吐槽一个片子了。结果打开B站看了个片子,顿时想要登录豆瓣来吐槽…………嗯说的就是这部片子。 一开头我就看懵了,什么情况?是我少看了10多集吗?怎么直接没头没脑的反叛了?我还反复的倒到一开始的地方看看是不是跳过开头了。结果真的一开始就是毫无铺垫的一个冲击。 真的好久没有在家看动画了,也很多年没有强烈的想要吐槽一个片子了。结果打开B站看了个片子,顿时想要登录豆瓣来吐槽…………嗯说的就是这部片子。 一开头我就看懵了,什么情况?是我少看了10多集吗?怎么直接没头没脑的反叛了?我还反复的倒到一开始的地方看看是不是跳过开头了。结果真的一开始就是毫无铺垫的一个冲击。 然后再说人设和台词,怎么我从前5分钟的台词里分明看着满屏幕写着“老套”两个字?这都2021年了好吧?!!!怎么还是公主/王子复仇记那一套,一出场就是国王老爸被干掉了,然后一个老骑士家臣带着逃离出来,投靠到盟友或者其他反抗军那里招兵买马积蓄力量? 喂喂喂,我难道是在看“火焰纹章”动画版吗?我怎么记得火焰纹章那两集OVA比这好看很多呢? 还有人物的表现都和游戏NPC一样生硬,一句多余的话都不多说。场景转换的也很突兀,啥也不交代就过去了,简直就像是游戏的过场动画拼凑起来的。可是人家游戏的过场动画经常还有字幕交代一下:时间过去了多久,谁碰见了谁,王国里其他势力发生了什么变化。得,到这儿直接就“超展开”了。 特别是幕间的标题,那简直就像在告诉你:恭喜你完成了“序幕”章节的剧情,现在是loading时间。这是游戏脚本设计师设计的吗? 对!到了这里我发现了。这简直就是个Galgame啊!这第一集的最后居然还直接明了的给挑明了,啥?原来不是游戏改编,而是游戏的宣传片?先播动画然后卖游戏?走好不送一集弃 (好吧,看之前没有先上网了解一下这个是什么片子是我的错-_-||) [cp]《悲惨世界》终于不是悲剧了:男主原是一名小偷,坐了二十多年牢,假释后到一家人吃饭,夜晚的时候,男主偷了老头家的银勺,被警察抓住,但老头没有怪他,反而给他银烛台放他走,男主被感化,自此改过自新。十年后男主成为了市长,但是有一个警察一直追着他,想抓住他,男主遇到一个妓女,在她临死前答应她帮她找到她女儿,并照顾她。后来男主带着女孩逃到了修女院里,在这里呆了近十年,后来因为女孩想出去看看,男 [cp]《悲惨世界》终于不是悲剧了:男主原是一名小偷,坐了二十多年牢,假释后到一家人吃饭,夜晚的时候,男主偷了老头家的银勺,被警察抓住,但老头没有怪他,反而给他银烛台放他走,男主被感化,自此改过自新。十年后男主成为了市长,但是有一个警察一直追着他,想抓住他,男主遇到一个妓女,在她临死前答应她帮她找到她女儿,并照顾她。后来男主带着女孩逃到了修女院里,在这里呆了近十年,后来因为女孩想出去看看,男主带着女孩在外面找了一间房子生活。但是后来女孩因为遇到了一个男孩,并且爱上了他,男孩是一名共和国的激进分子,因为男孩,那名警察找到了男主,但是警察被男孩抓住,男主并没有杀他,而是放他离开。后来男主被警察抓住,警察却并没有杀他,而是选择自己跳河放男主离开。男主自由了,终于露出了激动的笑容,终于可以不用再每天提心吊胆的生活,不用再害怕自己安静的生活被打扰。一个人犯了错不可怕,可怕的是你自以为自己并没有错,每个人都会犯错,只要诚心悔过,生活会给你想要的,相信人心都是互相理解的。[/cp] 这是我看过所有剧中第一部被憋屈到死的剧乃至于剧情依旧记得超清楚,女主角凌云善良到不能称之为善良,完全是个滥好人的存在,能被同一个人欺骗明害暗害无数次,基本无反击过,都是原谅难过伤心脸。首先被骗换脸后小妹楚楚嫁给了皇上自己搞得有牢狱之灾杀头之祸,开头剧情很强,以为是一场反击复仇大戏,但是emm,过程中又被骗差点被楚楚寺庙杀死,终于千辛万苦证明了自己才是真正的皇后。没死掉改头换姓的楚楚又进了皇宫 这是我看过所有剧中第一部被憋屈到死的剧乃至于剧情依旧记得超清楚,女主角凌云善良到不能称之为善良,完全是个滥好人的存在,能被同一个人欺骗明害暗害无数次,基本无反击过,都是原谅难过伤心脸。首先被骗换脸后小妹楚楚嫁给了皇上自己搞得有牢狱之灾杀头之祸,开头剧情很强,以为是一场反击复仇大戏,但是emm,过程中又被骗差点被楚楚寺庙杀死,终于千辛万苦证明了自己才是真正的皇后。没死掉改头换姓的楚楚又进了皇宫,这次狸猫换太子抢了凌云儿子,杀了一直护她的太后和她爹,自己一个为国为民的皇后沦落到秋后问斩,没了肉身的活死人因为善良得菩萨开恩可以还阳养育楚楚的黑儿子,黑儿子天生随他亲娘坏小子一枚,满脑子坏点子屡教不改,凌云用爱慢慢感化黑小子,而自己天性善良聪慧的儿子被楚楚故意教的玩物丧志,欺压别人,最后还得靠凌云母爱拯救。大结局佛光普照祛除了凌云脸上的红胎记,和之前救父祛除麻子前后呼应。渣男皇上从头到尾就是迷上凌云的原装脸,对谁也不爱,不然也不能被楚楚哄骗多次,要杀救了他好几次的皇后,皇上前期设置应该还是智商挺高的,一张脸让他不辩黑白,助纣为虐。楚楚这女人就各种牛逼带闪电了,坏事做尽,杀了不知道多少人,最后的结果也不过是自以为看见了凌云的幻象吓得掉了崖,凌云儿子和亲儿子都对她毫无怨言,她掉崖亲儿子还想抓住她,皇上大半辈子都为她的脸迷惑,哦,对,亲儿子最后还当了太子这部剧构架可以脑洞算大,亲情线也还可以,换脸之后的故事让人觉得好人没好报,坏人命如小强,楚楚一生没受啥苦,享尽了荣华富贵,就算死也死的怪漂亮的,凌云除了滥好人气观众不偿命了些,一生没做过啥坏事,受了无尽的苦痛折磨。按现实细想也挺人间现实的吼
影片從女死者妹妹的視角引入並通過插敘的形式展開,抽絲破繭般揭開層層面紗,最終將故事完整呈現。
對於荒妹,愛情是如何煉成的呢?
對姐姐午夜幽會的察覺、看著姐姐的奸情曝
影片從女死者妹妹的視角引入並通過插敘的形式展開,抽絲破繭般揭開層層面紗,最終將故事完整呈現。
對於荒妹,愛情是如何煉成的呢?
對姐姐午夜幽會的察覺、看著姐姐的奸情曝光、對姐姐所作所爲當面狠狠地指責,通過姐姐的自殺對其相好小豹子的憤恨推及到所有男性。直到髮小榮樹返鄉后,這一切才漸漸發生了改變。
荒妹並不是一個天生就有著怪脾氣的姑娘。對姐姐的愛與緬懷讓她把這場悲劇歸罪於小豹子身上。從而,男人是危險的、不可親近的,要警惕著陷阱避免重蹈姐姐的覆轍。此時,榮樹以進步青年的形象重現在荒妹面前,他的朝氣和熱情感染著她,一點一點打破著她的防綫令她重新審視眼前的這個人,而不再是划到男性這一群體中一併深惡痛絕。她開始有了好的男人和坏的男人的區分,她所喜歡的對象與姐姐的“奸伕”很明顯成爲了兩個極端的代表。她為榮樹與自己父親的志同道合且要為他平反而欣喜,她對榮樹同樣要為小豹子平反卻表現出不理解。直到她目睹了同村友人被相親被迫與心儀對象分開而遭遇著並不如意的婚姻,直到下一個被相親的對象變作了她自己,於是才驚覺她對榮樹的感覺與當年姐姐對小豹子是一樣的,那可以為之瘋狂的小事叫作愛情。
當然本片基於特殊的時代背景還有很多可圈點之処。
從小村落欣欣向榮的發展、倒退、再度復興對應著荒妹的父親、榮樹的二叔以及榮樹三位不同的代表人物。荒妹的父親由一個領導者的身份變爲一個反革命者,被打壓和遭遇了喪女之痛后表面一蹶不振卻依然心有不甘;榮樹儘管以進步青年的形象復原囘村恰有魄力和機會實則是將村子的發展復歸到從前就對的道路上;榮樹的二叔作爲封建傳統的衛道者卻硬是要打著“革命”的招牌,扼殺著人性中的自由,阻礙著村子的進步。
片中透過荒妹父母一次爭執順帶插入了年輕時他們的相戀過程,那時亦是自由選擇的結果也有著美好的開始,只是在大環境的巨變以及而後帶給這個家庭的種種磨難還是沒讓曾經相戀的兩個人逃過歲月和生活的消磨。好在影片的結局還是給到了觀衆一絲希望:關於毛衣的隱喻連同那件毛衣本身都在一個擁抱與一個微笑中被抛諸腦后。
整部电影分为两个部分,一般情节和狗血情节:一般情节其实真的很一般,而狗血情节真的有够狗血。
女二安心亚后半段离奇掉线我可以忍,心理医生违反职业操守和女主one night stand我也可以忍,结尾求婚各种抄袭韩国歌舞我也咬牙忍了。但是一部50分钟的微电影硬要续上一半的没有最惨只有更惨的情节是要闹哪样?职场女魔头失忆变小白,还要脑
整部电影分为两个部分,一般情节和狗血情节:一般情节其实真的很一般,而狗血情节真的有够狗血。
女二安心亚后半段离奇掉线我可以忍,心理医生违反职业操守和女主one night stand我也可以忍,结尾求婚各种抄袭韩国歌舞我也咬牙忍了。但是一部50分钟的微电影硬要续上一半的没有最惨只有更惨的情节是要闹哪样?职场女魔头失忆变小白,还要脑退化变痴呆,还要高位瘫痪是要竞争最悲惨小姐么?
我是被范范的主题曲和如海角七号般的海报和张孝全骗进来的。真是希望有多大失望就有多大~
对了,一星给的是看电影之前吃的新开的餐厅。
这次他们又来了, 开飞机环游世界,他们飞过大海飞过沙漠飞过高山飞行在云端之上,每个美丽的镜头背后都有着突发的危险,但不放弃不屈服的270夫妇太激励,除了震撼还有感动。
张昕
这次他们又来了, 开飞机环游世界,他们飞过大海飞过沙漠飞过高山飞行在云端之上,每个美丽的镜头背后都有着突发的危险,但不放弃不屈服的270夫妇太激励,除了震撼还有感动。
张昕宇:“我们开着中国制造的飞机,想要完成环球飞行。我们还要飞遍全世界最难抵达的地方,去看看那里的人是怎么活着。可是,飞得越远,我越恐惧飞行。每一个极端之地所遇到的人,也让我更加看懂了自己,也更明白了世界还是很大。”如何维持一家和平饭店
如何摧毁一家和平饭店
叙事和立场的扭曲
末路英雄
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喜欢这个导演,大抵都是因
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喜欢这个导演,大抵都是因为狂舞派,那种燃的气场,克服梦想的障碍,是每个人追求的心魔,而不是现实。
而这一部呢?很难想象这是同一个导演的作品,这部电影风格上就有很大的不同,这部电影慢慢的,认真的,用一对中年夫妇之间遭遇中年危机的角度,梦想被现实榨干,一次同学会彭胜华(老公)和余凤芝(老婆)想起了读书时期一起的玩伴苏博文,凤芝忽然想知道曾经一起玩乐一起拥抱梦想的苏博文的现状,他到底有没有实现梦想。
这部电影可能刚开始的时候只是想讲述一个寻找爱的故事,因为这部电影本来的名字就是《爱的根源》,源自谭咏麟的一首歌,导演说,觉得张国荣能够用一首歌来做电影很酷,所以自己也从一首歌做启发写一个故事吧。可能这个是写故事的契机,但是看过电影都知道,导演不仅仅是想讲述一个爱情故事,还想表达一些情怀,记录香港发展的一些变化,还有就是梦想在现实中妥协的畸变,其实能够实现最初的梦想的人凤毛麟角。这些变化,并不生硬。年少时,余凤芝想要环游世界,后来成为旅行社职员,最近一次去旅游是五年前跟老公去;彭胜华喜欢做手工,上学时老时做老师不喜欢有自己创造性的手作,后来成为跪舔客户的室内设计师;余博文一直想做飞机师载余凤芝环游世界,却因为色弱所以做不成,最后偷了一部小型飞机后机毁人亡。
这里想说说苏博文,每一个女学生,应该都会遇到一个苏博文吧,他可能有点闷骚,不太爱说话,但是有专一的兴趣,当你询问到他的兴趣点时,他会滔滔不绝,眼神发亮。余博文就是这样的一个形象,他热爱飞行,物理学得很棒,会弹吉他,经常逃掉物理的课去研究水火箭和机械飞机。就算是他喜欢的女孩,也是与飞行有关的,在他的梦想里,就是做飞机师载着爱人到处飞。这部电影的主角,应该是余博文。
所以我问了导演一个问题:为什么要弄死苏博文?
导演说(大意),这部电影,本来就是一部具有他90年代的记忆,很多美好的东西,莫名其妙地,会在一个顶峰陨落或者走下坡,90年代香港作为四小龙,经济蓬勃,香港政府有个”玫瑰园“的计划,前景一向光明。好像beyond主唱黄家驹,事业如日中天,却忽然去世。就像泰坦尼克号中的杰克,也属于这种完美的存在。
苏博文这个追梦者,在导演心目中或者就是一个这样完美的存在,是一个不折不挠的追梦者,导演想把他追梦的时刻留下,这样他就永远是十八岁的模样,永远是那个自己做出了滑翔机,想要和余凤芝一起飞上天的造梦者,那个启动的机关,是他造飞机得到的奖杯,这个奖杯,他想送给余凤芝,只是余凤芝错过了,她选了另一条路,她走向了”手工王“彭胜华为她做的纸扎玫瑰园。知道真相的凤芝,哭得很惨。
作个假设,如果凤芝选择了苏博文,苏博文会不会对现实低头,想世界上大多数人一样,忘记了梦想,跌落现实的尘埃之中,”香港不是让人做梦的地方“,苏博文说过,恐怕也会想彭胜华一样,找到一个记忆深处他爱的女孩的模样:妮娜,然后中年危机,然后……没有然后。所以苏博文的死,留在了最初最美的形象,永远不会长大,永远还在造飞机测试风向,也许这是另一种完美。
又也许,苏博文的死,唤醒了余凤芝和彭胜华最初一起的心,无论是青春的梦想,还是爱情开始的地方,他们都能安然度过中年危机,他们虽然被现实压得紧紧的,不得不委屈求全,但是开始沟通,开始将梦想和现实沟通,开始和对方修复爱情原来的样子。
永远阳光明媚的大学校园,永远青涩纯情的男男女女。在这个特殊的环境里,总会被刻画出许许多多的动情故事来,而校园里的爱情故事又总是最让人感兴趣的,所以台湾的小清新爱情片如那些年我们追过的女孩等已永存心中,成为了永久不衰青春话题。在那个记录了我们疼痛青春的小时代里,我们的舍友、我们的女神、我们一起制造出的传奇故事,总能在大荧幕上看到差不多的画面。
《大宅男》
永远阳光明媚的大学校园,永远青涩纯情的男男女女。在这个特殊的环境里,总会被刻画出许许多多的动情故事来,而校园里的爱情故事又总是最让人感兴趣的,所以台湾的小清新爱情片如那些年我们追过的女孩等已永存心中,成为了永久不衰青春话题。在那个记录了我们疼痛青春的小时代里,我们的舍友、我们的女神、我们一起制造出的传奇故事,总能在大荧幕上看到差不多的画面。
《大宅男》的故事情节和人物设定,一样具有曾经的现实性,一群屌丝级别的大宅男,各自有着自己的女神追求对象。不一样的是融入了台湾文艺清新的特有气质、萌蠢恶搞的商业元素。在朱延平擅长的喜剧爱情风格下,又集齐雨神萧敬腾、女神江疏影、屌丝大鹏以及坡姐谢娜等一众既有高冷正经又有清新浪漫且不失幽默搞笑的神奇组合,让这处台湾大学校园里原本普通的宅男追女求爱戏变得格外无厘头、无节操。
宅男文化在台湾的盛行超过大陆观众的想象,所以经常会看到一些台湾青春爱情剧里频频为宅男来正名。《大宅男》中的四位屌丝级宅男,就是其中的幸运者,特别是以萧敬腾饰演的阿宅和大鹏饰演的抠男。一个是话少词穷,长得难看又很穷的画画男,一个是扣到极致又爱无线装逼的屌丝男士,影片以这两位极品宅男追逐自己的女神为线脉,兵分两路,齐头并进,在几个重要的桥段进行情节和人物的打通和相互影响,从而构成的完整故事里既含文艺小清新的浪漫爱情又含奇葩恶搞博君一笑的私房笑话。
《大宅男》中身为屌丝宅男的萧敬腾做起了“备胎到老”式的爱情牺牲,是影片里最让人心疼也是最让人感动的部分,同时也是屌丝宅男最终逆袭赢得女神爱情的一大法宝。阿宅这个人物,与韩国《色即是空》里男主角恩植有些像,女神一次次被高富帅伤害,备胎一次次接纳,成为女神避风港,直到最后女神终于对高富帅死心。不同的是,《大宅男》中没有给阿宅设计高富帅犯错后钻空子的桥段,而是始终纯洁的对待自己的女神,不管何时都一如既往的大胆深爱,比如天天计时快跑造偶遇、玩游戏不顾女神旁边的高富帅直接嘴对嘴吻上去。虽然大多的时间里都是默默型的关爱对方,但在光天化日之下绝对也能干出意想不到的举动来。
从爱情阴谋论上讲,像阿宅那种有些呆、很屌丝、又长得不太好的穷男子,是永远不会得到女神的,但悲伤的故事最后还是戏剧性的给了这类宅男美好的结局。女神不但坐落怀中,还带着一个娃娃齐奉上,既让人欢喜,又让人好笑,多么奇葩的爱情。但这正式朱延平的不同之处,别的导演一般会以女神回归宅男怀抱而告终,他却通常会来电喜剧戏谑性的形式来呈现。在备胎男的这一场穷追女神戏里,没有算计、没有顾虑、没有唾弃、没有悔恨,有的只是坚持努力和忠贞不懈的无码爱情,最后赢得爱情、抱得美人归的爱情价值观是非常值得敬佩的。
虽然雨神萧敬腾在影片中也时不时来点萌事糗事惹笑观众,但片子中绝大多数的笑点都搁置在大鹏和谢娜这对奇葩男女身上。本身大鹏饰演的扣男就具有极大的黑色幽默成分,谢娜饰演的川美一口南腔北调、各种歪理邪论,在扣男与川美的每一次正面交锋里,都是从头雷到尾的台词和表情,每一次诠释的都是无节操的搞笑情节。但即使这样,这一对无时无刻不都呈现出淳朴的真相,虽然个性幽默,人却无比真诚、可爱。所以在不管多么嘈杂多么欢腾的空间里,他俩都能始终欢乐的谈情说爱。
相比台湾屌丝宅男追女神稍显俗套的爱情路线,影片中从头至尾所埋下的搞笑段子更显得别出一格。在众多校园青春爱情电影里,这种从台词和每个桥段小细节里都认真打磨、设置段子的喜剧性处理极为少见,朱延平导演则是这类成功吃到甜葡萄的少数者之一。
为什么? 中国现在又不缺电视剧,荧屏上天天充斥着新面孔,却为什么
为什么? 中国现在又不缺电视剧,荧屏上天天充斥着新面孔,却为什么总感觉没剧看,中国的电视剧去哪儿了。
纵观这几年, 让人回味与静心的大剧屈指可数,谍战剧潜伏,悬崖,借枪,黎明之前,正剧除却大明王朝和走向共和,人间正道是沧桑,中国往事,捎带上大秦,甄嬛,步步与生死, 中国的良心正剧真是乏善可陈。
好歹今年有了北平,红色和长沙。让人看到了些许希望。
不知道为何这么多的出品方都把大笔的投资放到无谓的制造荧屏垃圾的项目中去,没有打磨的剧本,没有才情的导演,光有巨额的投资和闪耀的明星,这不仅是在浪费金钱,对观众更是一种浪费时间与生命。潜伏之前无(孙)红雷,借枪之前无(张)嘉译,沧桑之前无(黄)志忠,黎明之前无(吴)秀波,这么浅显的道理难道不懂吗?
年底几部大剧一起上,武则天,锋刃,大漠苍狼,二炮手,镖门,大清盐商。抽空都看了第一集,看他们的时间分别是武则天(5分钟),锋刃(8分钟),大漠苍狼(5分钟),二炮手(40分钟),镖门(40分钟),大清盐商(40分钟),孰高孰低,立竿见影。雷剧大成的武则天被叫停,这是观众的幸事。跨入2000万的黄渤这次触礁了,光有你星光灿烂,却无本无导,再好的播出平台也是枉然。大漠苍狼中的黄志忠离开了张黎的指挥,苍狼真的迷路了。相反卖萌可爱的二炮手虽不是正剧,但不低俗,也不雷人,难得的战争戏。
看了镖门与大清盐商,再看了两部戏的背景资料,不由感叹,两戏的作者和北平无战事一样都是N年磨一剑创作出的剧本,有底蕴,有沉淀,有意境。更为惊奇的发现导演是一个人,再搜一下竟然发现他一直是张黎的助手,不愧名师,教的好徒。
真的,这算是中国的电视界之幸,也是悲哀, 中国电视界缺的就是这样的编剧与导演,他们用心良苦中的才情纵横,他们对观众输出的价值观,伦理观,史实观,文学观所承载的意蕴与厚重,所带给观众的打动和鼓舞,是一般的文学作品难以企及的。电影太短,书不活现,而有良心的电视大作却是一卷长卷,徐徐展开,慢慢品茗。
在我们耳熟能详的鲁迅的《祝福》里面也有一个一直念叨的角色,叫祥林嫂,祥林嫂逢人就诉说自己悲惨的人生,在过去的漩涡里面走不出来。这个念不是心里的,是口头上。而电影《念念》里的执念,是心底的。
所以张艾嘉在上《小燕有约》的时候说,后
在我们耳熟能详的鲁迅的《祝福》里面也有一个一直念叨的角色,叫祥林嫂,祥林嫂逢人就诉说自己悲惨的人生,在过去的漩涡里面走不出来。这个念不是心里的,是口头上。而电影《念念》里的执念,是心底的。
所以张艾嘉在上《小燕有约》的时候说,后期她剪掉了很多对话。因为,她觉得很多这种念想是无法用语言表达的。所以,这也是适合木讷寡言的张孝全的表演的。
2. 编剧最早是一个日本男生,张导演说看了剧本之后很有趣,就改编成了台湾台北、台东和绿岛的故事。原剧本中有很多日式的表达。张导演在聊天的时候提到,日本人和中国人表达爱的方式很不相同(特别是在亲情方面)。日本人的方式是委婉,听的当下可能没什么,但回去之后会后劲很大。中国人的方式是沉默,总以为我口里没说,你也没明白我想什么,或者说认为行动的作用强过语言。
3. 这是一部不折不扣的文艺电影,它继承了杨德昌《一一》那种电影的台湾味。但这是一部想让更多人进电影院的文艺电影,因为帅哥美女的配置,20、30和40再次聚首,一个演一个唱一个导,女主角的话题性,都是一部成功的商业文艺电影。张导演在做采访的时候说,文艺片有什么不好,又不是什么毒药,我这四十来年,拍的全部都是文艺片,我也活过来了。金马奖主席的霸气和这种以文艺片自豪的态度,反倒可能使得这个影片在一片烂俗商业片中有所成就。《桃姐》、《黄金时代》都是近年来非常棒的文艺片。
4. 这是一个需要耐心的电影。电影长度是119分钟,在《小燕有约》张艾嘉说最初剪的版本是2个多小时,后来不断修修减减、又不断缝缝添添,最终剪出来也有2个小时。
观影的时候,我周围都是“精选”的观影团,观影素质应该很高。但是,影片播放到一个多小时的时候,我身边两个人都在刷朋友圈。有一个人还说,我没看懂,这是什么电影啊。而我能观察到这些,说明我也开始走神。能用一个多小时做铺垫,可见导演是多么勇敢又有坚持。
张导说她后期做了9个月,怎么剪辑、怎么配乐都一再斟酌。为了这种一丝不苟的态度,也值得静下心来仔细观看。
5. 这是一部女性电影,当然这也不是一个毒药或者贬义的说法。电影非常细腻。比如,里面有一句台词,大概意思是“只有在生气的时候,我才觉得自己是真实的”;比如在海浪白云堤坝等一大段一大段的空镜头里面寄托情绪;又比如几位主角梦境幻想和现实之间的对比。都是以女性的细腻才能体谅,有些东西男性甚至会觉得不可理喻。
——————以下有剧透————
6. 这是一部你看进去就会哭的电影。前面一个多小时的铺垫,突然在柯宇纶的梦境中有了解释,原来电影的三个主角都是活在过去的折磨之中。而在梦中,他解开了疑惑。突然明白了导演想表达什么之后,想知道剧情发展的心态会马上盖过剧情推进的缓慢。也明白了导演一点一滴前面刻画的良苦用心。不久之后,张孝全和梁洛施也慢慢解开他们人生的疑惑。如果说柯宇纶的第一段像一次成功的偷袭,一下子戳中哭点,那后面张孝全和梁洛施各自的和解故事反倒是让你舒展心中压抑的情绪,慢慢泪水就溃堤而出。
7. 这个剧本很容易烂俗,但是导演很静秒很精巧地游走在现实和虚幻之间。剧情里又有美人鱼的梦,又有拳击手带着朦胧的视线骑机车,还有女画家在地铁追画,还有一点点家庭暴力骨肉分离。一不小心,这些都会往俗套的剧情走。但是,剧情反倒用了这种看似熟悉的套路,走了一条不熟悉的路,不得不佩服另辟蹊径的能力。
8. 这是一个值得一个人看的电影(这好像也是文艺片的特色)。这部电影里面,张孝全和梁洛施是一对恋人,张孝全和教练之间亦师亦友,柯宇纶和牧师之间亦兄亦父。但是仔细一看,他们每个人都非常独立,张孝全和梁洛施吵架的内容是没有独立空间、张孝全和教练之间吵架是自己的坚持,柯宇纶在facebook上面写34岁生日一个人煮了一碗面。自私、愤怒、孤独,他们与世界不能好好相处,当然也无法与身边的人好好相处。但是,当最后他们通过梦境、通过幻想、通过经历,找到了与过去的自己好好相处的方式的时候,他们自然就柔软了,自然就与世界和谐。
每一个导演都爱往电影放隐喻,张艾嘉也不除外,况且还是文艺片。美人鱼的隐喻,小水塘里面的小鱼和放归大海的小鱼的隐喻,没有影子的隐喻。导演就像在跟观众讲一个故事,娓娓道来。她给你说说她故事里的父母和孩子、你回想一下自己生活中的父母和自己这个孩子。是不是越亲密的关系,交流的越少,解释而又不想开口。
突然,这一刻你发现你是在跟导演、跟自己对话,在电影院这个漆黑的小环境中,跟自己人生中那些念念不忘的故事不断呢喃,没有发出任何声音,就在心里面回荡,温暖又有舒畅。
PS. 电影有很多小细节,比如仔细看字幕你会发现梁洛施的好多画和插画都是李心洁画的。又比如,4月1日的电影MV是刘若英唱的,之所以等那么晚,而前期是张艾嘉唱了一个《爱的代价》做宣传,想来是为了等刘若英做完月子。