看了《超能一家人》的预告，我的感受就是，似曾相似，又期待有新亮点。

以前有部动漫叫《超人总动员》，或许部分设定与这部电影类似。《超能一家人》里拥有打不死超能力的大叔，居然是《新喜剧之王》里演技精湛的父亲。星爷就是星爷，对后来的喜剧电影无论是喜剧桥段还是演员选择上还是有许多影响。当然我也忍不住提一下刘镇伟，就是被吐槽拍烂片的葡萄，我原来在《功夫联盟》里还提起他借鉴了开心麻花《羞羞的铁拳》里的一个包袱，那个包袱是沈腾扮演的角色从高空落下，跪在地上的情景。万万没想到的是，《超能一家人》预告片里，那个大力一拳打倒电灯杆，电灯盖砸到另外一个人的包袱，和《功夫联盟》里打倒电灯杆，电灯盖砸到叶别问脑袋上的包袱相似度很高。所谓见微知著，这不是一个好现象。喜剧包袱难写，但模仿借鉴容易。模仿借鉴容易，但在原来的基础上推陈出新难。如果一个创作者热衷于模仿别人的创意，而不是自己创新，或者在借鉴的基础上别具一格，那么顶多算一个融梗的，更何况现在算法那么发达，将观众喜欢的元素堆砌起来也不是不可能，但就是少那么一股精气神。对于《超能一家人》里的超能力，那恐怕就是影片的亮点所在了，超能力设定比较常见，小时候有葫芦娃，还有十兄弟，但这部电影里怎么用特效展示，就看导演和编剧的想象力了，毕竟预告片展示的信息有限。希望看完这部《超能一家人》，是带着笑容走出影院的，而不是尬笑。

至于演员，沈腾这几年已经成为国内喜剧电影的一个招牌，不管他在电影里出现多少时间，在预告片和海报里总会出现他的身影，时不时还会分量比较大。如果这次沈腾演反派的话，那么可能他是最具喜感的，在这部电影里，我也期望他扮演的角色也有超能力，如果没有超能力，有高科技也行。如果不这样，就不会有情节上的危机感，就显得剧情较量太过于平淡，那就成了神剧了，类似于一个只会搞笑的反派被一群各有超能力的人各种坑。在此我也忍不住吐槽一下，这几年沈腾预告片和正片脱轨的现象。比如《你好，李焕英》，仅仅看预告，会以为沈腾扮演的角色和贾玲扮演的角色是情侣，沈腾是第一男主角。再比如《我和我的父辈》，仅仅看预告，真的会以为沈腾扮演的角色和马丽扮演的角色要有一场恋情。当然，还有一些不太好的喜剧，我也没来得及看，仅仅是听说，就是沈腾在预告片里出现的片段，就是他在电影里出现过的片段，没有其它多余的片段了。那么，这部电影里，既然是超能一家人，那么群戏势必会占据一些时间，如果沈腾在里面扮演的角色，和这一家的故事从头展开到尾的话，那还是有看头的。如果仅仅是压轴，就出现一小会儿，那就要看整体喜剧效果了。如果整体笑果不佳，对沈腾的喜剧品牌长期以来不是很好。《我和我的父辈》里，你可以看到部分喜剧笑果是不如以往的。那个杀手不太冷的造型，不就是《回魂夜》里星爷借鉴过造型以后的再次借鉴嘛。机器人没电的设定，类似于《机器侠》，只不过更有想法，在充电的时候把电动车广告费也赚了。还有一个问题是，《夏洛特烦恼》里就一直存在的，那就是三观怪怪的。对比《长江七号》，你会发现星爷电影里，尽管也有小孩子演在小狄初期看来不太友好的同学，但整体你看完不会有抵触心理。而《我和我的父辈》里，那个不太友好的同学，在选角上的外貌挑剔是恶意的，看完整部电影，你会感受到主人公靠机器人父亲获得好感小人得志的心理状态。那么，回顾一下前两部电影，《夏洛特烦恼》靠穿越抄袭别人歌曲得志，《西虹市首富》靠继承突如其来的资产得志，当然客串的电影没罗列在里面。也许有人会说，只要搞笑就行了，的确，对于其它喜剧人，要求不高，搞笑就行，但对于沈腾，我认为他可以做的更好。我希望沈腾能够静下心来，多琢磨一下怎么拍喜剧电影，而不是一直在综艺上露脸耍贫嘴。沈腾有才华，这几年也能感受到他在向导演方面转型，也在思考笑中带泪的喜剧风格。目前有实力的喜剧电影导演和演员太少了，都配不上这几年势头高涨的国内电影市场。我很担心星爷以后的二三十年里没有新一代的喜剧之王，所以期待沈腾能够在喜剧上有一定作为，哪怕多拍几部小品段子式的喜剧电影，也算作出贡献了。

作为师父陈识通过不打不相识收了天津脚行的耿良辰为徒，表面上是为了自身武技的延续，实则是让他来完成自己的抱负。这期间，他秘密教授耿良辰武术，自己又得装成贫民，以木匠活为生，还娶了起士林餐厅的女招待赵国卉为妻，以掩饰自己真正踢馆开馆的意图。陈识一直在对别人…对自己说耿良辰是个天才，而这个天才是要被他自己毁掉的，何其悲哀！如此重复如此强调是为了动摇自己开始的决定吗？其实不是…只是一种心理安慰罢了，承认他是自己的徒弟，承认他的能力，但是他还是要为了自己去做个傀儡！因为他是师父，是可以必须能做决定的人，一日为师终身为父，最后…他也算是如愿了吧。可是这一刻心里怎么又过不去了呢，我觉得这里颇有洗白的意思，因为他选中他的时候命运齿轮就已经开始转动，计划也就已经开始了，只是人与人的相处不能像机器一样安排，它总有让我们意外的部分存在，如同他对徒弟最终不能做到一弃了之，对妻子也不可能像买卖一样划分感情，所以他拔刀了，为谁而战？其实只是为了心里的意难平罢了，这样的师徒关系真的悲哀，虽有时代倾轧下的无可奈何，却不是这样变味关系的合理解释，利用古来有之，只是我们终究是人不是机器，控制得了理智，控制不了感情。最后的最后为徒弟小耿点个赞吧，如此执拗的天津小伙，有冲劲有胆识，可惜了，活着走正了也能是一代师父的表率，走歪了估计也是个像林希文一般可以欺师的狂傲之徒吧。

同期上映的电影除了《星际特工：千星之城》，还有《敦刻尔克》、《人猿星球》、《蜘蛛侠》，本来我是拒绝《星》的，毕竟有克里斯吴先生的电影实在是曲(lan)高(pain)和(tai)寡(duo)，但朋友喜欢太空科幻片，加上吕克贝松，于是在阳光明媚的周末下午，我们两个人昂(xin)首(jing)阔(dan)步(zhan)走进电影院。从《阿凡达》的惊艳亮相，到《地心引力》的紧张惊险，从《银河护卫队》的逗逼嘴炮，到《星际穿越》的深刻宏大，近年随着特效技术的发展，以及对电影投入的不断加大，从前难得一见的大场面太空科幻片已经不再让观众那么惊奇了。《星际特工：千星之城》为了突出自身特色，将重点突出在了“多”上，既然是千星之城，必定集成了宇宙中上千生物，看完整部电影，已经数不过来看过多少种形态各异，颜色丰富的外星生物，想象力之丰富，造型之奇特，一段男主角戴涵涵一次穿越四城的动作戏将这种展示推向了高潮，令观众惊叹不已。不过，也正是这种博物馆式的展示，让电影剧情散乱化，很多戏似乎是为了展示而展示，一个小时就能讲完的故事，硬生生的被拉长到两个小时近二十分钟，中间有些内容令人昏昏欲睡。====强力吐槽分割线====1. 看预告片也看出来了，戴涵涵和卡抽，实在是毫无couple感，卡抽如此之铁，戴涵涵则自带阴柔邪魅之美，两个人在一起好像一对不得不走入形婚的名义夫妻。剧情也没有帮助两人说服观众他们不是形婚，开始刚刚虚拟海滩调情失败，怎么就求婚了？求婚明明被拒，出了趟任务怎么就开始讨论去海边蜜月了？同事变情侣也不带这么快的…最后那尴尬的戒指和尴尬的吻戏，救救我吧2. 戴涵涵实在是不太适合这种自带逗逼属性加些许硬汉的战士角色，你看他跌落飞船，想的不是快站起来，你不能死，跟他们拼了，而是嘤嘤嘤，这么美的脸，怎么可以受伤，快来人救救他啊！相反卡抽的角色就毫无违和感，一头黄长直好像都能捅入敌人心脏，每一个眼神都在告诉你，老娘不是好惹的。3. 山东天后蕾哈娜女士可谓本色出演，一段变装表演，猫女，钢管舞女，清纯学生妹，简直能把弯的掰直，直的掰弯，不过最后挂掉时候的眼泪，和弱弱的声音，实在不符合蕾女士霸气的性格，应该是死之前也要用话筒砸死你。而且，这段寻找变身生物进入某星人领地的戏实在是过长，不得不令人怀疑，整段卡抽被蝴蝶钓走，戴涵涵去营救的戏，最主要的目的就是给日婆一个出场展示的机会，当然也有改变男主对其他星球生命看法，推进男女主感情的作用，但实在是缺乏铺垫和说服力。4. 蓝后要说你们最爱的吴亦凡先生了。竟然出奇的“还好”，全程毫无表情一张木头脸的克里斯吴生动刻画了一个毫无表情一张木头脸的军官不记得名字了，虽然看似酱油，但是最后无论卡抽多帅气，戴涵涵多努力，机器人多霸气，将军多二逼，拯救整个世界的依然是我们克里斯吴先生，如果没有他，剧情将不会完整，主题将不会升华。不过每次他出场，我都忍不住笑场，全程出戏…这次表演没有free style。另外，还有中国国旗出场镜头一个，可见资本的力量。5. 一句话讲完本故事：男女主挫败了因一次战争无辜毁灭某星球的将军为掩盖其罪行而展开的计划并帮助该星人恢复家园。但是全片我真的不知道男女主二人到底在干什么，开始是支线任务，取得某可爱生物，然后不是去解开谜团么？怎么就莫名其妙的开始卡抽救戴涵涵，然后戴涵涵救卡抽，然后就顺道把谜团解开了？？？搞不清两个人到底在干什么，为了什么？6. 似乎男女主是在一个强大的组织，星际特工嘛，可是整个组织就这俩人？算上前面出场的几个，可是可以告诉我那个下命令的黑人大哥、司令、将军、吴亦凡、研究珍珠人的科学家，他们都是一个机构的么？怎么要相互监督相互命令相互授权？莫非是人*代*大*制度？底下特工就俩？还是再加一个送武器的酱油大哥？7. 男女主不要太有人性，最后蕾哈娜的死感动了你，珍珠人的故事触动了你，可是，开始因为你不小心执行任务造成了一车兄弟被打被虐甚至死亡，我以为男主会进行反思，自己自大疏忽，谁知道俩人坐飞船跑了，扔下地面的一地鸡毛，连句懊悔的话都没有？真替他们死的不值。8. 嘴炮不要打太多，关键时刻，卡抽要把小可爱还给珍珠星人，戴涵涵将其拉到一边，我就一脸蒙蔽了，我们是军人应该服从命令，不能随意将国家财产交给别人，不说你前面不服从命令，搞了一系列破坏，姑姐算你有理；然后卡抽开始了三观教育外加感情威胁，我以为会起多大的波澜多大的争执，可是就被说服了…说服了…我在旁边心想，珍珠人你们不要太能忍，恢复家园就差小可爱了，你还有心情在旁边看他俩打嘴炮？我都着急了，快把人家的东西还给人家好么？9. 说到珍珠人，最后人类进攻，她们一个个从保护层走出，手挽手心连心，我以为要发大招了，蓝后就被枪射了？？？又逃回去了？？？你们不是会说话么？？？不是要沟通么？？？站在那里用爱发电么？？？连受伤都是爱你的形状？？？10. 反派？剧中有反派么？有，就是将军还是司令的，虽然一出场脑门上就刻着“我是反派”四个字，但是除了最后一句下令与男女主和珍珠星人同归于尽，他也没做什么，存在感相当之弱。====吐槽完毕分割线====剧情吐槽完毕，就当去博物馆看外星生物展了，依然为出色的特效和丰富的想象鼓掌，没有想象中那么糟糕，至少是值得走进电影院一看的，不过笔者没有看3D，不知效果如何。无奈的国产电影保护月将好看的进口大片暂时挡在门外，大家且忍一忍。不说了，我要去看《敦刻尔克》了。

13:30 — 23:05

坐了近九个小时，也算是破自己纪录了！

终于在剧院看了去年大热的《天使在美国》，不应被神化，输给《汉密尔顿》不冤。

同性艾滋题材很容易让人和《达拉斯买家俱乐部》《平常心》《每分钟120击》等联系起来做比较，算是写出了120BPM里Nathan“离弃”Sean两个人的心路历程。不过正如Tony本人所说，从艺术形式上戏剧天生不及电影的表达（大致意思如此）。作为中国观众对党派、宗教、法律、权利等政治相关的感受力也天然较弱，欣赏趣味少了很多，整体台词也偏弱，难免觉得冗长。

第一部很精彩，第二部转场、舞台效果和戏谑喜剧部分差强人意。

加菲真是块宝啊，不过私心觉得我家James才是全剧的MVP??！

Whatever，还是好想看现场啊！

20180415中间影院

北影节2018

印象中好像还是第一次在电影院里看纪录片，去之前事先大致了解了题材，本以为会拍的很沉重或沉闷，不想作为一部纪录片，它的节奏却出乎意料的好，全程紧紧吸引着我的注意力，情节推进的严密扎实，轻重缓急都处理的很有功力，甚至超过许多剧情片，看的过程中，几度被逗笑，有时又忍不住心疼的想掉下眼泪。

它更牵动人心，因为这不是表演，不是改编，它就是真实故事本身，拍下来的每一个镜头，都是人实实在在的生活。影片的主角王爹爹一家五口从河南老家来到武汉，挤住在脏破不堪的小屋里，老婆是癌症，自己是脑梗患者，儿子是残疾，早年在工厂上班时被压掉了一只手，儿媳妇也是没受过什么教育的农村妇女，这个家庭里，最明媚的角色就是王爹爹的孙女，正在上初中的少女萍萍，她爱笑，朴实可爱，成绩极好，是全家的希望和骄傲。

全家人唯一的收入来源，就是他们在街头摆的地摊，王爹爹买衣服鞋垫和一些杂物，儿子卖水果。这个地摊所在的市口，生意很不错，王爹爹在这里做了两年了，这份生意的收入，支撑了他们付房租，吃药看病，孩子上学等所有的开支，但是这份生意即将保不住了，这里被规划，将要成为珠宝一条街，自然是不能再允许王爹爹的地摊存在了，就此，开展了一场王爹爹和城管队斗智斗勇的大战。

全片最吸引人的，莫过于王爹爹，这个七十多岁的倔老头，承担了这部影片中几乎所有的笑点和泪点，若不是他的顽强，大概这出戏不出三个回合就会结束，面对城管，他几乎拿出了挽狂澜于既倒的全部手段，一个人光着膀子就敢对抗一整群带着盾牌头盔的城管队员。他可以前一秒还笑脸相迎，让你放松警惕，后一秒就马上暴跳如雷，大打出手。他有三分无赖，三分狡猾，三分不要命，但他最令人的动容的，是他眼睛里不时闪动着的倔强，是那份对妻子的温柔，对孙女的期望和疼爱。

除了王爹爹以外，另一个最触动我的人，是他的儿子，他看起来也就不过三十多岁，大概是我们的同龄人，但他的面容明显比同龄人衰老和疲倦，他不像如今的70后80后，人到中年很多都开始自我觉醒，开始追寻梦想和思索人生的意义，他完全不可能有这样的妄想，贫困和逼仄的生活，让他每天从早到晚只剩下进货看摊，没有任何个人的追求，大概也完全不敢有。很多个夜色灯火中的镜头里，他的脸其实仔细看去，是英俊的，收拾收拾想必是个好看的男人，但是却常年带着委屈愁闷的表情，只有在和女儿说话的时候，才会露出一线明亮和温柔。

作为一个从小在城里长大的孩子，若不是还有这样的电影存在，我大概很难真正理解这群人的辛酸，虽然他们离我这样近，但对我而言，只是我每日匆匆走过街头遇到的路人甲，我会理所当然的以为，大家住在一个城市里，就理应过着相同的生活，其实他们生活的艰难，是我难以想象的，住在脏的要死的水果车里，从来没去过任何干净整洁的场所消费，为了保住摊位，要在街头撒泼打滚大打出手，躺在马路中间以命相搏，为了生存，他们所付出的隐忍和努力，我从来没尝过，在黑暗的影片里，闪过的每一个记录他们生活的镜头，都在撞击着我，提醒着我，我自以为艰难的生活，其实已经是多么轻易，多么幸运，我的那些烦恼和压力，其实是多么渺小到不值一提。

有人说，城管的形象在这部片子里是颠覆性的存在，他们一改往年我们在各种新闻里看到的蛮狠，几乎是委曲求全的，忍人所不能忍，甚至用出了卧底这样的手段，去和王爹爹一家周旋，让人顿生好感，好到简直不像真的，城管的副队更是说出了“他们是生活的弱者，我们是工作的弱者”这样的话。是的，我也觉得这样的城管可能存在，但大概只是凤毛麟角，也许只是存在于镜头之下，但又有什么关系呢？他们可以这样做，至少说明了，每个人都从内心深处知道怎么做才是对的，城管其实也知道，那就是面对弱者时，给予最基本的尊重和保护，这是基本人权，这是任何“顾全大局”之类的冠冕堂皇的词都解释不过去的人心正义。

每个人置身城市之中，都必定心怀自己的城市梦，王爹爹一家有梦，他们想在城里扎根，想活下去，城管们也有梦，想让城市变的更干净，更文明，当每个人的梦都很迫切，都有坚定的意志要执行下去的时候，那么往往被牺牲掉的就是弱者，所以才会有那么多在阴暗角落里被捂住嘴，看不到的眼泪和哭喊。人若只是看到自己的梦，看不到别人的梦，你的梦就会成为他人的地狱。

王爹爹一家和城管的冲突，归根结底是两个梦的冲突，这种冲突通常是残酷的，是你死我活的，但这部电影试图寻找一条路，告诉我们在冲突发生时，并不是注定只能二选一，而是可以寻求共存共生的。

电影之后的讨论会上，监制陈梁说：“每当你去敲击社会绷的最紧的那根弦，就一定会带来震动，听到回响”，其实，谁都知道中国社会最紧绷的弦在哪里，但敢于去敲击的人几乎找不到，所以这样的选材是勇敢和珍贵的，虽然也必定要有取舍和妥协。

有人说，这个电影的立意是对城管的洗白，有主旋律电影的嫌疑，但我却更愿意从另一个方面来看待它的作用，那就是让人们去看到一种我们更期待的城市管理的工作方式，这种工作方式，或许不够强硬，不够有效率，不够“秋风扫落叶”，它的成本更高，更强调程序正义的重要，更透明受监督，它更温柔，更懂得尊重，更能站在“弱者”的角度上去着想，能够真正的去尊重和保护这些“低端人口”，而不是强硬的把他们当做垃圾清扫出去，当做蟑螂那样一巴掌拍死。

从这个意义上来说，我希望这部电影被更多更多的人看到，尤其是被在一线执法的城管和警察们看到，若你是城管或警察，无论是领导还是一线，若你始终坚持用这样的方式工作，哪怕没法出政绩，我也会深深的尊敬你，若你不是，那么愿你看完此片之后，好好的反省自己，真的还有很大的改进空间。

当然，我不会因为这部片就对中国的城管工作过于乐观，不会盲目的认为全世界的小贩都像王爹爹一样难搞，他们大多数都还是畏于权威默默的走开了，而当然也不是全世界的城管都像胡队长一样温柔，他们通常没有这样的耐心，居高临下的姿态是更多的。但我也不赞同有些人认为这部电影是在粉饰太平，故意去丑化小摊贩，或美化城管，客观的来说，它对双方的形象呈现都是比较全面立体的，王爹爹除了蛮不讲理之外，其实对家人也有满满的保护与温情，城管队虽然有脚踏实地，耐心交流的队长，但也存在着不下现场，只顾施压的官僚作风，这些都是没有回避的部分，它让我们看到了事情的复杂性，人的矛盾性，它不是作为一个标签存在的，这样的取材也看出了一个导演本身丰富的人性观。

首映之后，现场有一场热烈的讨论，我在现场也向制片人戴年文提出了这样的疑问：中国的老百姓为何如此热衷于闹呢？能作能闹，是不是会得到更多帮助？会哭的孩子是不是更会有奶吃？为什么当遭遇剥夺或不公时，更多人本能的反应是把希望寄托在躺大街，拼老命这种极端的方式之上，为什么人们宁愿上访而不愿意走正规的法律路线？对比其它默默无闻，被城管一赶就赶走的小贩来说，王爹爹的闹确实换来了更好的结果，他得到了帮助，得到了一个新的更整洁的摊位，而其它人走了就是走了，什么也没了。

这样的例子，是否会成为一种变相的鼓励呢？当老百姓开始迷信极端的上访和闹会有作用，那么就必定带来更强硬的镇压，如此将形成恶性循环，如何终结呢？其实，根源还在于法制建设，给出更多的正规渠道，让这些渠道更容易，不要让老百姓对正规渠道失望甚至绝望，被逼只能用王爹爹的强硬方式来解决，愿法律更仁慈，更能考虑弱者的利益，而不是一味的强调维稳和谐，虚假的和谐之下如果隐藏的只是被捂住的呼喊，被憋回去的眼泪，这样的和谐只会让人感到越发绝望。

看完了这部纪录片之后的好几天，从此我走在路上，看到街边卖水果的大爷，心中都会有一丝温柔的牵动，我想起了王爹爹一家，好像他们再也不是与我无关的人，我很感激也想看到更多这样的电影，虽然它的上映想必是非常不容易。

它提供了一个样本，鼓励大家都向前一步，最终能够伸出双手去合作，而不是发起更多的战争和敌对，尤其是鼓励那些掌握着权力，掌握着资源，受过更多教育，更有全局观的“强者”们能向着“草民”们多迈出几步，不是驱赶他们，不是侮辱或暴力相向，不是去把他们当做麻烦和阻碍，而是更多的付出耐心和同理心，伸手拉他们一把，对“强者”来说，这是举手之劳，对“弱者”来说，这就是全家的命脉，是给了他们活下去的希望，愿这座城市得以守护所有卑微的梦想，愿我们每一个人都能提醒自己，莫以善小而不为。

以前每次去吃麻辣火锅，不太能吃辣的我，总要选鸳鸯锅。彷佛一条退路，一旦不小心被辣到，立刻能喝白汤解辣。去年第一次在北京吃重庆的九宫格火锅，当时放眼望去，所有人点的都是九宫格，可我见锅底一片通红，突然心生畏惧﹗后来，还是点了安全的鸳鸯锅。过了一段时间，再次去那家店，我就想，既然大家都能吃九宫格，我应该也可以啊。于是，第二次，我终于鼓起勇气点了九宫格火锅。一开始，果然感觉特别辣﹗得一直喝酸梅汤解辣，慢慢适应以后，发现不喝白汤真的无所谓，浓郁独特的麻辣口感味道确实极好﹗此后，我已经可以吃任何麻辣锅，对重庆的九宫格火锅更是情有独钟﹗然而，上火的麻辣火锅不能经常吃。所以，天冷想吃火锅时，大部分还是选择对身体较好的清淡养生锅。正因为不能想到就吃，麻辣火锅遂成为一种奇妙的存在。时常在念中，却只偶一为之，因而更教人念念不忘。这不就是『单身男女』中，程子欣的心态？比起温柔专情的火星男启宏﹙养生锅﹚，她似乎更爱花心善变的地球男张申然﹙麻辣锅﹚。只是理智告诉她：火星男才是最好的选择。若想保持身体健康，最好还是多吃养生锅，至于麻辣锅，想想就好。第一部的结局，子欣选了大多数女人都会选的绝世好男人启宏，第二部则有了戏剧性却意料之内的反转。而这结局也让很多观众不甚满意：又帅又浪漫还专情到不行的吴彦祖凭什么出局啊？如果是吴彦祖和古天乐，我也选吴彦祖啊，没办法，吴彦祖太容易让人出戏了。或许换个人演启宏，观众对子欣左右为难的纠结会更有认同感。之前看第一部时，我没有特别的感受，总觉得程子欣爱上张申然好没说服力。先是在对面大楼的玻璃窗排个笑脸，就让子欣对她一见钟情。几年后重遇，又是各种土豪行径，让她帮着选房选车，程子欣就深深爱上他了。虽然爱确实简单，可这也太简单了，简单到没什么动人的细节，以至于程子欣后来选了深情、专情还兼浪漫的火星男，全在意料之中。第二部的张申然依然故我，泡妞的方式也如出一辙，他在众多约会对象中选了条件和性情都最好的杨鸯鸯当女友，却也在交往的过程中继续随性劈腿。得知真相后，不同于程子欣的断然分手，杨鸯鸯选择睁一只眼闭一只眼，直到遇见与启宏相似的水星男程子建才开始理直气壮表达自己真实的情绪。而张申然也再度因情敌的出现卯足全力想挽回女友。明明是不同的恋爱，面貌却极其相似。也许，这部爱情电影真正想表达的不是爱情，而是人们当下的选择。当下的选择未必是最好的选择，呈现的却是那一刻最真实的自我。没有其他选择的时候，人很容易跟现实妥协，一旦出现另一种可能，无论男女都会做出对自己最有利或最想要的选择。偏偏”最有利”和”最想要”的选择往往不同。所以，第一部中，当程子欣正为张申然伤心之际，适时出现的启宏像是救命稻草，让她混乱的心得以平静。一起在苏州工地看日出的那一刻，她意识到自己也爱上了启宏。怦然心动是爱，感动生情也是爱；一见面就能挑起各种情绪是爱，在一起就感到平静安心也是爱。何者更爱？就得看当下的自己偏向哪方？第一部子欣选择了更有安全感的后者，但第二部又回到最初的选择。一来是剧情所需，二来这个选择确实是她当下的心之所向。只能说女人实在很难抗拒男人为自己不顾一切﹗虽然站在旁观者的角度我认为张申然很自私，但当他看到子欣一见他就情绪失控，瞬间明白子欣对他依旧有情，才会想极尽所能为自己再争取一次﹗一直觉得张申然就像个好胜心特强的孩子，只要有人抢心爱的玩具，他便非夺回来不可﹗第一部出现启宏抢子欣，第二部出现子建抢鸯鸯，他紧追不舍、守候一整晚，以及求婚时藏起婚戒的戏码全都如出一辙。一个人在爱情中的表现，往往就是真实自我的展现，或许张申然更爱的是在爱情里赢的感觉。至于女强人型的鸯鸯，在爱情里反倒比较小女人心态：她明明比较适合Mini Cooper ，却偏偏更喜欢驾驭不了的法拉利。面对总是三心二意用情不专的张申然，她一开始选择隐忍，直到出现与张申然势均力敌的火星男程子建，她才扬眉吐气似的冷对张申然。后来她虽然答应张申然的求婚，内心对子建却依然有期待，才会在误以为被子建欺骗时气到无法接受。她的感情明显偏向子建，最后却仍无法接受张申然放弃她选择子欣。不管男女，在爱情的紧要关头，似乎都无法放下自尊心，关键在于：没有那么爱。因为没有那么爱张申然，所以她先想到的是受伤的自己；也因为没有那么爱程子建，尽管他做了令她感动的事，她还是有所犹豫。爱情有两种，一种是鬼迷心窍的爱上一个人，另一种则是死心塌地的迷恋爱情。前者会选择自己”最想要”的，后者则会选择对自己”最有利”的。然而，大多数的时候我们分不清爱的究竟是”对方”还是”爱情”？因此，当下的选择只代表那一刻的心之所向，未必是内心深处最终的答案。爱情一如人生，每时每刻都在变化，爱与不爱在当下是绝对的事，但长远来看又未必如此。由此可见，『单身男女３』应该也不远了。这是现实生活中的爱情故事，除了两位梦幻的极品外星男之外，其他人像雾像雨又像风的情感，看来还挺真实。没有人能天天吃麻辣火锅而不上火，但天天吃养生锅的人也无法避免偶尔对麻辣锅的渴望。怦然心动很美，但每天心都跳得厉害也不好受；日久生情很好，但一切都在掌控中总是少了几分滋味。说到底，人心就像无底洞，表面看来没有改变，内心也许早已千变万化。所以啊，爱情只有最适合的选择，却没有不后悔的选择。即便内心有替代不了的人，也未必会是你最终的选择。爱情的成长，就是自我的成长，懂得了如何让自己少受点伤，却也与单纯执着的自己渐行渐远。这是幸，也是不幸。

据说步入中年的男性，在心理生理都稳定成熟、风光无限、魅力无穷的时候，面对着平淡无奇的婚姻、停滞不前的事业和江河日下的身体，内心却忧心忡忡。这就是所谓的中年危机。

过去，男性养家糊口，是家里的顶梁柱，女性相夫教子，即使出去工作也只是辅助作用，所以中年危机主要表现在男性身上。在我们说起中年危机的时候，也专指男性，没有女性什么事情。这段时间看赵薇、佟大为主演的电视剧《虎妈猫爸》的时候，我却一直忍不住想到“女人的中年危机”这个词。《虎妈猫爸》的剧情非常简单：在私企叱诧风云的毕胜男，发现忽视了孩子教育，所以疯狂关注孩子，结果职场上被新来的90后小姑娘算计。黯然离开后，陪伴孩子，悉心教导。这个时候，老公罗素的初恋回来纠缠，婚姻险些不保。误会重重中，父亲还生病住院，独自照顾。不过，最后的最后，终于迎来一个大团圆的剧终。对于国产电视剧，一切不抱有什么期望，但看完这个电视，我蓦然良久。电视剧里，女性的压力一点也不比男性少：上班有职场上的明争暗斗，角逐拼杀；下班回到家有孩子的培养教育；婚姻上有七年之痒的丈夫在小三的诱惑下心猿意马；在失业、孩子教育焦头烂额、父亲生病住院的时候，要独自面对生活的压力，丈夫帮不上一点忙。过去，我们常常看到一些新闻，被抛弃的发妻满脸苦瓜，一头不净，黄脸婆一个。于是情感专家说，要多保养自己，才能降低丈夫出轨的概率。看完电视，还能这样想当然吗？即使把自己保养的再好，但时代已经不是过去那个时代了。这个时代，早已经不是童话里王子拯救灰姑娘的情节了。女性依靠男性生活，正在变得遥不可及。这个时代，所谓的婚姻不能带给女性庇护和安全感。步入中年，女性面临着比男人还要大、还要多的压力：越来越衰败的容颜；竞争力越来越弱的职场和事业；面临触角的婚姻；更多心血投入的孩子教育，还有独自面对的生活压力，等等。这个时代，女性有自己的中年危机。这个时代，不要以为结婚就是已经修成正果、大功告成了，也不要以为有了孩子就可以高枕无忧、享受天伦。就算没有初恋小三的纠缠，现实婚姻的七年之痒照样能打败一些心猿意马、意志不坚的人。在一起的男女，既是最亲密的夫妻，也是势均力敌的个体，合作经营一个“公司”，一方经营不善，另外一方也不会长期持续。如果说专家说的保养自己、美丽自己是以长期的修习课，那么，独立，就是女子一辈子的修习课。现实不允许有灰姑娘，王子也不会过去那么绅士和慷慨。自立和实力才是王道。拯救自己的，从来不是王子，而是自己。还好，这个时代，也有越来越多的女性，已经走出家庭，独自撑起了自己的天空，顺便帮自己的丈夫撑起一片天。作为艺术创作，电视剧最后是一个美好的结尾，但现实生活中，有这么美好吗？漫漫人生，没有一点真本事，真没办法优雅走下去。