很久没看过好看的鬼片了，而《诡丝》，刚好最近看完，又有恐怖的味道又感觉很温情，却是比较不错。两种对立的交织以及对立的情感，在绵细的叙述中黏稠地被表现出来。

首先是人与鬼。

故事里关于孟杰海绵的设定是日语的，所以最先导致了部分理解问题。但大方向是没有关系的，是俗世的人想要去抓捕鬼的能量鬼的波长。鬼是那个小孩，后来是小孩子的妈妈，两个是精神长在的鬼。而短暂地只是死后精神维持了部分时间的鬼是叶启东的妈妈，以及大S演的苏原。

所谓人鬼殊途，处在两个世界的事物是不可以交流，也不应该有所交集的。但鬼虽是鬼，却一反以往片子里的鬼形象，而是将鬼也放在一个跟人一样，一样有情感有感觉，给人感觉上“有血有肉”的家伙们。只是人鬼殊途，不是一个世界里，一般来说交集都是不应该的而已。

再说人。人有欲望，有自己不择手段想要得到的东西，其实比起人心叵测来鬼又怎能算得恐怖？何况是带着几许温情脉脉的鬼。

也许鬼世界与人类世界是两个平行空间。所以空间的交集对人对鬼带来的都不是好事。

所以鬼杀人。小孩子的鬼杀了直愣愣看着他的人，叶启东说也许他不喜欢有人直视着他。作为小孩子的妈妈杀了沾染上诡丝的人，只因为好像这些人好像对她孩子不利。

所以人总是想去控制鬼。苏原想把孩子偷走，所以叠在报纸里。桥本想要知道鬼之所以成为鬼，是有着什么必要因素有着什么过程的。所以桥本要了叶启东去跟踪这个鬼。

与其说鬼杀人是恐怖。倒不如说鬼杀人是其单线条的表现，反倒是人心更惹人难以预测？况且就算是鬼的形态，也不是见人就杀，也不是无论青红皂白杀将到底的。因为即便是鬼，也是有爱的。人世的欲望比起大爱来，显然相形见绌了许多。

因而谈到爱与恨。

桥本在志得意满地自杀前最后微笑着刷牙。自以为是的恨人，自以为是的掌握了变成鬼的秘诀，一副痴痴的样子几乎让我大笑出声来。倒不是笑场，而是对桥本这个形象的可悲而不禁大笑。他自以为是的恨，放在虽为鬼却亦有爱的事实面前，缘何不是一则笑话？

故事里涉及的四个鬼，除了苏原那个短暂的家伙没什么可说的以外，其他的三位都是有爱：因为爱孩子不忍心病痛折磨的孩子就这样下去，孩子的妈妈在萱草花盛开的地方掐死了自己的孩子；孩子变成鬼以后，处处留恋的还是昏迷的妈妈那边的景象，去看疗养院里的妈妈，给妈妈做心脏按摩，说妈妈那下雨了，说玻璃上多了一个洞……即便成了鬼，对人世的母亲还是只有爱；而后来变成鬼的小孩子的妈妈，虽然杀了不少人，却都是将自己的鬼孩子囚禁起来，带去不知所向的地方的在场人员都是关系人，沾上那根母子情深里的“诡丝”，也不算过于残暴吧。

反而最感人的鬼是叶启东的妈妈。他那么介意母亲是否因为自己强行的滞留在人世而恨自己却无法言说，他那么喜欢花店的女孩家维，家维心里却是那句“我喜欢你，但是你不快乐”。一切的死结好像都纠结在癫痫发作，成为植物人的启东母亲身上，她对着愧疚的启东没法说话，虽然我觉得是可以感知的，她对着自己将来的儿媳，这个温柔而善良的姑娘也没法说话。但是在她故去的时候，成为鬼魂的她摸摸端坐在家里面那一瞬间，让人感怀到作为一个母亲的心思。儿子以为她长久的不散只是因为无法原谅他的强行滞留，而事实上，她介怀的仅仅是她未能在最后的那个早晨，没能给孩子做完最后的一顿早餐而已。至此，怎么不能不令人感动万分？

人与鬼是滞留两个世界的东西，必然是人鬼殊途。而爱与恨，人世间最激烈的两种感情，两个极端，自然又是两极。但即便是无法交流的鬼，也依旧是眷恋着人世的温情与暖意的。所以才有了滞留的鬼，才有了几乎令人闻之色变的诡丝。我并不是太想知道鬼妈妈跟鬼孩子怎么去了，也不想知道那个微笑着自杀的家伙被人发现的时候会是什么样子。因为又悲伤又温暖，又恐怖又感人，就是这个故事真切想要被人发现的内涵。

便是这样，人活着其实很多时候的意义就是自己身边的小小温暖或者大大的爱，虽然未曾溢于言表，但总值得人去珍惜。看完片子能有所得，有所悟，对生活感觉也温馨起来，那就是鬼片的大成功了。

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首先从创业的角度来说，老朱家经历了农业经济到商业经济最后到工业经济的三步曲，但是前提是朱开山在淘金的时候挖掘了第一桶金：买了地，盖了房子，这大概是中国农民最为传统的资产保值方式了。


如果说这部戏的亮点有哪些？我觉得就是淘金那部分最扣人心弦，情节跌宕起伏，充满悬念和杀机。而另外一条主线传文和鲜儿的那部分则显得没有什么情理，处理的非常粗糙，本来情感部分就是这部戏的硬伤嘛！但是到了后面创业的部分也开始乏味了。


要说朱家能够在关东站稳脚跟，无非是因为朱开山不是那种“土里刨食”安分守己的农民，而是充满着愤世嫉俗而又稳扎稳打的“老江湖”，靠勤劳是无法致富的，需要“淘金”啊！
 

而朱家到了哈尔滨开设饭馆，就让人匪夷所思了，尤其是这是当过乞丐的传文开创的事业就更让人无法相信了。那文在王爷府开过眼界也就罢了，但是一个娇小姐她能知道怎么做饭？传文的手艺是怎么学的呢？朱开山怎么就知道如何油炸冰葫芦？都禁不起推敲。


而整个戏都在营造一种竞争的你死我活，尤其是开饭馆期间与潘五爷的斗法，简直就是斗气，潘五爷何必要签生死状啊，这是生意人的做法吗？而朱家赢的就那么底气十足吗？要我看，无非是潘家就一个儿子，而朱家三个儿子，还和张少帅扯上了些瓜葛。

 

最后的开矿山情节更是无稽之谈。传杰一个跑山货的货栈老板，发现了煤矿就能开采煤矿？哪来的资金实力和技术实力？虽然扯上了爱国的大旗，但是这个转变似乎还是太快了些，缺乏情理。

 

我想原因还是在于编剧缺乏真实生活来源，“设计”出一个大义凛然民族气节鲜明的大英雄，而不是一个现实生活中靠打拼出来的企业家！虽然企业家爷需要社会责任，但是那是你认真做事而得来的，而不是仅仅靠爱国就能够解决一切问题的。

 

我的家乡是钢都，也是在日俄战争事情被日本人发现了铁矿然后开设了钢铁公司，煤矿也是国计民生的基础产业，绝对是资金技术甚至劳动力密集型产业，可远远不是一个靠开饭馆的老板的家族企业就能够胜任的。

说完男人戏里的创业，在来说女人戏的感情处理。

这个戏就一个道德观念：报恩！同性的报恩就是送命，异性的报恩就是非你莫娶非你莫嫁！

切不论秀儿和传武分别“守寡”20年有多么的不人道，难道鲜儿和震三江不是绝配吗？这段感情纠葛显得那么的苍白和不真实。难道爱一个人就非要排斥其他人吗？生活需要的是妥协和随遇而安。我倒是觉得那文作为一个王府的格格能够在朱家生活了那么多年才是真正的懂得生活，懂得惜福。在一片玉米地里还能够吟出“采菊东篱下，悠然见南山”，这是怎样的一种洒脱啊！

但是这样一个格调高雅的贵族小姐和传文难得共同语言，居然能够在一起生活，也真算是个奇迹了。

唯一让人感觉欣慰的是传杰和玉书，也算是中国人婚姻中最完美的模式了，青梅竹马，但是玉书的扮演者似乎台词功底太差，听她说话真是个假。

听说编剧高满堂要写《闯关东》续集了，我希望他能够深入生活，别在胡编乱造一个所谓的“民族英雄”了，作为军人的传武似乎还可信些，作为平民的朱开山则拔高的太离谱了。

艺术可以高于生活，但也不能脱离生活吧？我倒是觉得我们这个时代需要的英雄不是空喊口号的，而是对生活更为隐忍而坚持的。就算他没有什么丰功伟绩，但是也是充实无悔的人生！

     除了菜鸟傻逼外，狙击过程很严谨。值得军迷一看。

     不过讨厌导演这种制造矛盾的方式，这是TVB傻逼编剧的常规错误。
     这个傻逼你可以设置成菜鸟，连枪都不敢开，那么故事背景就要换掉，换成菜鸟处于某个绝境不得不扛起枪生存下去。
     这个傻逼可以是菜鸟，但他妈的可以乱开枪，不能不敢开枪杀人，不敢开枪杀人还隐瞒事实接受重要任务，这真需要军事法庭审判枪毙。
     
    这个傻逼可以是菜鸟，可以不敢开枪杀人，我操，在直升机上因为他的犹豫已经害死机枪手了，他妈的他这个时候不优柔寡断了，冷血的继续任务。如果发生这种事，一般军人会自责到死。
   
     这个傻逼，其实不是一个傻逼，就是编剧傻逼，矛盾制造的环境设置的生硬如傻逼，
    

客观来说，云水谣不是烂片，至少，在整个观影过程中，满满的电影院里鸦雀无声，偶尔可以听到低声的抽泣。唯美的画面和不时出现的动人细节让人由衷的钦佩导演的匠心。但我只能说这部片子给我留下的仅仅是片刻的感动，隔着那些绚丽的镜头，我感触不到影片背后表面主题之后更深刻的东西。
　　伟大的爱情，复杂的时代，两代人的追忆。同样的故事在《霸王别姬》里我看到的是大时代下人性的解剖与恢弘，在《玻璃之城》里看到的是对时光流逝，缘分无常的精确把握。然而在《云水谣》里看到的却仅仅是三个人而已。尽管导演将这三人放置在一个特殊的年代，但除去大量带有浓郁时代感的物件细节外，在人物身上并没有感到太多时代的烙印。他们只是在老老实实的上演了一场循规蹈矩而令人惋惜的爱情，时代对于他们来说只是一个最表层的矛盾推动和巧笑嫣然你侬我侬的的舞台。看电影时，我忍不住会想，那个台湾来的男孩子是如何平衡他的爱情与理想的呢？在台湾精雕细琢的他和大陆部队的火热可有着观念的碰撞与摩擦？从影片上看，陈坤扮演的陈秋水身上并没有那种矛盾与挣扎，信念在爱情消失时没有丝毫的动摇，更为可悲的是他甚至对命运，周围哪怕自己都没有一丝一毫的埋怨。我看到的只是一个虔诚而带着追忆色彩的共产主义战士。不知是出于某种原因或无意识，导演将大陆部分的叙述主段落放在了朝鲜战场和西藏，而那里，看不出中国5，60年代的任何风貌。于是整个电影变成了一部在浓郁的异域美好风光下上演的打着时代背景却其实可以安插在任何时代的干净的爱情戏。
　　可是即使是爱情戏，陈坤扮演的陈秋水和徐若萱扮演的王碧云也太神化了。这种标准的完美下，甚至找不到那种用来体现人性的小小的缺陷。倒是李冰冰塑造的王金娣，是一个活生生的、会发脾气会哭会闹的人，那种小性子背后的执著和善良让人感到由衷的亲切。
　　并没有批判这片子的意思，精美的摄影，独特的运动镜头和调度中时时出现的画片让观影的过程不断出现视觉和细节上的惊喜。譬如最初那组描述台湾风俗的长镜头，朝鲜战场上小战士们一边听表演一边传着一根烟抽的惬意，行驶在西藏山路上的车经过的那群玩羊骨头的小孩的风趣，还有一直追求女主角的痴情邻居鼻血流在信纸上印出的凄美。而王金娣改名为王碧云最终和陈秋水新婚之夜的那场表白更是整个影片最感人的瞬间。这些都是影片的亮点，让人忍不住喜爱。
　　然而，无论如何，比起《玻璃之城》《霸王别姬》这些同样发生在大时代背景下的小人物的感情故事，《云水谣》太单纯，太浅白，可能过分的唯美反而遏制了影片里人物深层的表达。因此，在那些流光溢彩，玲珑剔透的影像里，我看到的只是一张精美的贺卡，一切内容仅用几句祝福写在封面，而没有太多让人读解的余地。

      近日，一部《克拉恋人》在某卫视热播，该剧原本要讲述胖女孩“米朵”由“丑”变“美”，身心完美蜕变，最终认清自我收获真爱和梦想的故事。却另类呈现给观众一部偶像狗血剧。为什么编剧笔下的励志女主角饱受争议？观剧后不难发现编剧有意为女主角戴上了一个虚伪的面具，塑造了一个颠覆我们 “爱情观、友情观、人生观”的非主流“励志女”。
　　
　　 米朵的爱情观：“一见钟情”幌子下的“高富帅”情结
　　 米朵是怎么“爱”上钻石公司总裁萧亮的？第一集就给出了我们答案，面对路边广告牌上的“高富帅”萧亮，又胖又丑的米美丽（米朵整容前的名字）便将其视为自己的梦中情人，工作的关系让米美丽有幸遇到自己心中的白马王子，冷漠高傲的“王子”并没有像其他人一样看不起米美丽。此时米美丽便痴痴“爱”上了萧亮。庆功晚宴后，米美丽将喝醉的萧亮送回酒店，她幸福地躺在“王子”身边睡着了。然而，醒来的萧亮看到米美丽躺在自己身边，大惊失色，对米美丽更是恶语相伤，愤愤然离去。
　　 试问，米朵的爱情观究竟是什么？大概每个女孩在少女时代都会幻想自己长大后会遇上一个白马王子，然而随着年龄的增长，我想大多女孩子会渐渐明白自己需要的不仅仅是一个王子，而是一个爱自己、懂自己、与自己志同道合的伴侣。所谓的“一见钟情”，是彼此吸引、两情相悦的结果。而米朵的爱情观真的让人费解，一方面她根本不了解萧亮，另一方面从萧亮的态度中可以明确地看出对方根本没有对她动心。那么，她痴心不改的爱从何而来？萧亮吸引她的地方究竟是什么呢？是高大的身材，抑或帅气的外表，还是钻石公司总裁的身份？
　　再退一万步，就算是喜欢，你一个女孩也不该“花痴”般地躺在一个仅仅见过两次面的男孩身边吧？这已经超越了外貌“丑”和“胖”以及身份悬殊的范畴，女孩子的自重和自尊都去哪里了？观众不禁疑惑，这样的女主角应该缺乏起码的羞耻心和教养吧。
　　
　　 米朵的人生观：“自我奋斗”幌子下的“攀高枝”速成法则
　　 首先，米朵由“丑”到“美”的蜕变与其自身努力全然无关。编剧制造了一场车祸让米美丽通过一个整容手术和四个月的康复锻炼而变成了米朵。女主角摇身一变就拥有了苗条的身材和美丽的容颜，甚至连医药费都是男主角不经意的“实施”。如果是米美丽为了爱情拼命减肥最终变成一个美丽的女孩还值得人钦佩，可是这样天上掉馅饼的“因祸得福”偏偏就撞上了米朵。
　　 接下来的“励志”故事开始升级，改头换面后的米美丽为了开始全新的生活，竟然把名字改成了米朵，连身份都彻底地更换了。一个人的档案能那么容易就销毁吗，一个人的身份证能因为整了容就重新更换吗？且不论这一切是怎样做到的，也不论这样做是否合法合规；单就道德层面而言，这一做法究竟属于个人隐私还是有意欺骗大概更多的人倾向于后者吧。一个人为什么不愿意承认和面对自己的过去呢？而且这个过去根本就没有什么见不得人的，“胖”和“丑”是不愿意面对过去的理由吗？抑或“整容”“车祸”是不可告人的秘密？女主角从此以米朵示人，苦苦死守这个秘密几十集你这是“励志”还是欺骗？你这是为了爱情还是为了梦想？叫米朵或是叫米美丽与你的奋斗和励志也有关吗？这些问题，恐怕连编剧都不能自圆其说吧。
　　 之后米朵每一步的“蜕变”都是站在“巨人的肩上”。本来面试已经惨遭淘汰，但是莫名其妙地被林副总钦点进了设计部。一次次兄弟俩的争斗，米朵都成了最大的受益者，一个助理能在总裁与副总间游刃有余简直令人难以置信。或许米朵本身就拥有着极高的情商吧（这似乎也与励志与奋斗的关系也不大吧，人的情商不会这么快就提高吧），身为助理就能自如地进出总裁的办公室且能口若悬河地表现自己。就连后来董事长劝诫其离开萧亮，米多也能既给董事长留下明事理懂得“成全”且不贪图钱财的好印象，还能心安理得地获得韩国留学的机会。其实最真实的理由是她怕叶琪把自己整容的秘密告诉萧亮。电视剧中一边是萧亮因为米朵的不辞而别而借酒消愁、痛苦不堪；一边是米多买好机票理智地准备出国深造。女主角嘴上说她要保护男主角，她做的一切都是为了爱情，但其实米朵所做的一切都是她为了自己。有意接近萧亮是为了自己的情欲；蓄意隐瞒过去是为了得到男主角的爱；选择离开萧亮高尚的台词是“为了成全”，实际上却是被人威胁的无奈之举和出国深造的巨大诱惑。米朵一次次知道了萧亮及他整个家庭的秘密，慢慢地让萧亮打开紧闭的心扉，在米朵面前，骄傲的“高富帅”渐渐变成了一个坦诚的孩子，把整个心都无私地交给了她；而米朵自己呢？一直戴着一个虚伪的面具去面对萧亮，她永远是那个乐观、积极、善良、坚定、在一边鼓励着萧亮的米朵，而刻意隐瞒的过去反而成了吸引男主角的那份神秘感了。她一直刻意隐瞒过去那个“丑”与“胖”的米美丽，隐瞒自己与雷奕明的同居经历，甚至连得知萧亮弟弟的身世之后都对萧亮守口如瓶（居然以此作为筹码，来保住自己的秘密），更让人无法认同的是，为了这个谎言在萧亮面前她连自己的父母都不认了，还让父母陪着自己一起骗人。
　　 试问：两个人相爱最重要的是什么？是坦诚和信任吧！像米朵这样从一开始就戴着欺骗和诱惑的爱情能用“美好”来形容吗？真不知道编剧怎么能编出一个破镜重圆的结局来，我想换做任何一个正常的男人应该都不会接受这样处心积虑欺骗自己的女孩吧。
　　 整部剧呈现了很多萧亮为爱付出和心碎的镜头，而米朵在这场爱情中却是进退有度。有人说：恋爱中的女人的智商为零。而米朵却恰恰相反，她在整场恋爱中都保持着极高的智商，相反，萧亮却完全失去了之前的霸气和果断，变得柔软而脆弱。尽管米朵可以天天把“爱”挂在嘴上，但其实她真的从未为爱牺牲过什么。当萧亮让米多离开公司远离争斗的时候，她严词拒绝了；当萧亮让米朵放弃参与设计竞争的时候，米朵又拒绝了；当萧亮想要与她同居的时候，她依然拒绝了（我的个神啊，第一集就躺在了男主角的身旁，现在却学会“欲擒故纵”了）。
　　 整部剧将米朵的高智商、高情商、高手段展现无遗，她步步为营，通过萧亮打开了一扇门，一扇通向自己人生梦想与幸福的门；但同时，编剧又想呈现给观众一个善良、单纯、有上进心的米朵，她就是那么单纯，单纯得问讨厌自己的刘思源“爱情和事业你会选择什么？”单纯得半夜三更爬到雷奕明的床上，原因是自己一个人睡觉会害怕。甚至连外貌和身材编剧都给了她“胖”与“瘦”；“丑”与“美”两副容颜。一个女主角身上被赋予了双重的人格与外形，这个人不是分裂就是戴着面具，我想，米朵无疑是后者。在整部戏中她戴着虚伪的面具上演着善良与单纯的故事，但明眼的观众都不难发现她面具下的心机、谎言与占有欲。这也许就是很多观众不喜欢米朵的心理渊源吧！
　　 编剧让米朵成最终成了超级大赢家，让她赢得了爱情、赢得了事业，赢得了学业，赢得了朋友，赢得了亲情，赢得了人生！但试想，在我们的人生中，如果你的身边真的有一个戴着高尚、善良面具的人却一直在欺骗着你，站在你的肩上成就了自己。这样的人或许能快速地赢得一切，但是他真的能如米朵一般赢得一生吗？我想，我们每个人心中都会有一个客观的评判吧。
　　
　　 米朵的有“友情观”：“两小无猜”幌子下的“野蛮掠夺”行径
　　 男二号雷奕明是米朵两小无猜的好朋友，整部剧中他都责无旁贷地守护者米朵，帮助她隐瞒秘密，帮助她追求萧亮，帮助她成就梦想。本来单纯的友情随着米朵容貌的改变渐渐发生了变化，但是仔细观剧不难发现，雷奕明是怎么爱上米朵的呢？如果不是米朵自己死乞白赖地搬进雷奕明家，如果不是米朵半夜三更爬到雷奕明的床上，如果不是米朵在雷奕明家里气跑了他的女友……如果不是孤男寡女共处一室再加上曾经的患难与共，那么，曾经那么多年都没让雷奕明爱上的米朵怎么能让这个“花花公子”深深地爱上自己呢？当然，这一切不是米朵刻意所为，但是一般人都知道男女有别的道理吧？都知道孤男孤女共处一室意味着什么吧？一个女孩子没事爬到男生的床上，难道你把雷奕明当成柳下惠了！雷奕明既不是你爸又不是你哥，你对他动不动就召之即来、挥之即去地。你不高兴了他就立刻来陪你，你让他背你他就背你；他为了你的梦想出钱出力，为了你的爱情搬出自己的房子；一个男人为你做了这么多，你还能心安理得地享受着这份“友谊”一味的索取与占有？米朵呀，米朵，面对萧亮戴着的虚伪面具在雷奕明这里你终于可以释怀的摘下，毫无顾忌地表现着你“傻白甜”的一面，可是你想过对方的感受吗？想过你们的关系已经远远超越友谊的界限吗？米朵打着友谊的幌子肆意地掠夺着对方的情感，当雷奕明向自己表白的时候她又摆出一副无辜和诧异的样子来，潜台词分明是：谁让你爱上我的？我需要的是一个招之即来、挥之即去的朋友啊！
　　对于米朵与高雯的友谊，从一开始就充斥着谎言与隐瞒。米朵的交往模式似乎已经习惯性地运用撒谎这一模式，她可以眼睛都不眨地讲出一个又一个谎言， 一个对待爱情不真诚、对待朋友不真诚的、面对自己都不真实的人不可悲吗？
　　 最后，想说说米朵的“亲情观”：在第二部《克拉恋人》中出现了米朵的爸妈。米朵原来不是孤儿，演了几十集都是米朵忙着追求爱情和梦想。剧情进展了三分之二后米朵的爸妈终于出现了。爸妈来到雷奕明家见到米朵时竟然说：“雷奕明，你有这么漂亮的女朋友怎么也不告诉叔叔、阿姨呀？”我的个神啊，一个人连父母都不去看望，一个人不敢承认自己的身份，这样一个忘本、不孝、不敬的人不是人品有问题还能是什么呢？
　　 其实，这些道理编剧都懂，编剧写出这样打着“励志偶像剧”幌子的“狗血剧”来无疑是为了吸引眼球，话题越多，收视越高呀。编剧为米朵爸爸安排了这样的台词：“你连自己的身份都不愿承认，你就是不认我们！”编剧让米朵爸爸得知米朵的所作所为后勃然大怒，米朵爸爸斥责女儿道：“赶快向人家坦白，不然你这就是骗婚呀！”瞧，编剧不是也很明事理吗？他借米朵爸爸的声音说出了大多数人的心声。其实，编剧和创作方才是最大的赢家，他们赢得了经济利益和收视率，但是，这样颠覆“三观”的狗血剧情或许能赢得了一时，却不会赢得了一世，观众应该有起码的评判吧，否则真的会对年轻人形成一种很不好的误导，比如有的女孩子会觉得恋爱就要找“高富帅”，有了“高富帅”男友就拥有了一切；有的外貌不太好的女孩子会认为整容是一条改变命运的捷径，有了美貌才能实现梦想和追求爱情等等。这些误导强烈地刺激着观众的心，甚至一定程度上胜过了它原本要传递的丑小鸭蜕变成白天鹅的励志作用，难怪有那么多吐槽、那么多争议、那么多不喜欢米朵的声音！
　　

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先于这部看的洪金宝主演的是《人吓人》，觉得那部有趣些，可能是这部里主打的茅山术不太合我胃口。

这篇剧评可能有剧透 回顾我看过的海乔的各类角色（虽然还有一些剧没有补完），润生应该是赚取我眼泪最多的一个吧。其实，他的很多角色都是让人心疼的，比如元湛，比如封景，但是他们的共同点是身份地位起点本就高，哪怕是事业上的挫折还是感情上的爱而不得，他们都有能力去平复，有手腕儿去摆平，...  (展开)

在当下雷剧横行的今天，#电视剧叶问#绝对是一部非常棒有非常难得的电视剧。不雷、不撒狗血、不玛丽苏杰克苏，而是满满的正能量！！！整部片子传递的真善美精神是其他影视作品里极度缺乏的。更弥足珍贵的是，故事情节并不乏味，有很多让人忍俊不禁的小细节。，趣味和正义感得到了两全。
叶问心中有大爱，他是有大智慧的人，所以往往又傻又聪明，大智若愚，绝不会睚眦必报。这个剧的真善美就在叶问身上体现。对于永成，她这个被理想的宏伟蓝图冲昏头脑，蒙蔽了双眼的女孩，我觉得我们可以比照文革时期的父辈们。
这部剧里的人，即使是正面的人物，也不是supper man，超完美，超智慧，每个人都有自己的执着，自己的迷惘，自己的弱点，显得更加真实而丰满。这部剧细腻的描绘每个人的成长与蜕变，给人欣喜——原来一代宗师也是这样一步步养成的！
当然，由于篇幅过长，会有这样那样的问题，但绝对瑕不掩瑜，值得一看！！