依然记得那个疯济癫，救济了天下人，却还是负了胭脂一人。有痴情灵狐白灵，为报恩，舍弃自己千年道行，宁做凡人也要与陈亮厮守。有可爱白兔白雪，与赵斌欢喜冤家，却能与其相爱相守。有可爱的广亮，必清。整剧搞笑担当。有许多单元主角，他们的爱恨情仇，悲欢离合……这些，都是我回不去的童年，回不去的时光。

法国导演弗朗索瓦·欧容身为导演和他的作品，从来没有受到过金棕榈奖的垂青，但是也不妨碍隔三差五地就被选进主竞赛单元。戛纳电影节很乐意于时不时的在一片沉闷的主竞赛选片里，加入一抹邪魅的亮色，至于欧容的电影入不入评委的法眼，这就不归他们管了，而欧容每次入选也都在痴痴的等待自己的风格被这个世界电影最高殿堂承认的那一天。

这真是成也类型片，败也类型片，和欧容路子差不多的电影人，像大卫·柯南伯格，布莱恩·德·帕尔玛和罗曼·波兰斯基，同样也是类型片里玩出诸多花样，却早已功成名就，唯独欧容始终差一口气。这让人不禁猜测也许正是欧容的不同之处，让他的作品在大多数人眼中，难登大雅之堂。

“情欲”与“毁灭”一直是欧美处理性爱关系的类型片绕不过的两大主题，致命的吸引力永远引向没有退路的危险之中，而这种危险的欲望也在大多数情况只会在异性恋主角之间产生。

《双面情人》表面上看也同样如此，一名精神脆弱面容姣好的女性，在面对四肢强壮目光坚定的男性时，陷入欲望的漩涡中无法自拔是肯定的结果。不过欧容并不满足于此，他持之以恒所想表达的却是这种欲望对象的不稳定性。

玛丽恩·瓦科特饰演的《花容月貌》的高中女生，成长为了《双面情人》的妙龄女子，随之改变的还有她强烈的女性外表特征的压制，电影第一个镜头就是她的一头长发被截短的过程，而她的衣装也趋于强烈的男性化：帽衫加西装外套恐怕只有硅谷的科技公司CEO们才会这么穿。

但是接下来一个特写镜头，却成功引起戛纳影展在场记者的集体惊呼，欧容用让人无法回避无法直视的方式告诉你：外表特征与欲望本质的脱离。

【详细】

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2022-2-13 亚瑟 爱奇艺

个人自用非影评 剧透勿看

亚瑟 退伍军人 杀手 在干洗店接活 喜欢喝红酒 会做饭 在楼道往烟感吹烟 烟感报警喷水 亚瑟打开雨伞 目标开门后用无声手枪杀死目标

酒店内 中国目标有两个保镖 亚瑟的朋友玛利亚是妓女 目标带走妓女 妓女在吧台餐巾纸写下房号 亚瑟进入房间 目标心脏病死

老板阿维告诉亚瑟 共同的朋友一家三口被杀 老板给亚瑟钱 亚瑟故技重施 电梯停用 亚瑟有枪伤导致心脏病发倒在一间房间门口 房主索菲要帮助亚瑟 亚瑟离开

亚瑟在地铁用毒注射器杀死一目标

亚瑟买了鲜花去看索菲并邀请吃饭 把地址留给索菲 亚瑟开了两瓶红酒 索菲没来 过了几日 玛利亚前来献身 索菲也来了 玛利亚知趣离开

索菲 芭蕾舞老师 母亲大小便失禁老年痴呆症 索菲与亚瑟玩笑谈论杀死母亲 索菲带亚瑟见了母亲 亚瑟想用枕头捂死她

老板新任务 要亚瑟与亚瑟的徒弟乌兹尔和其他人合作 亚瑟不愿但是酬金很高 亚瑟负责狙击 亚瑟病发吃止痛药 乌兹尔被目标挟持 亚瑟开枪打死目标

乌兹尔想取代老板的位置

亚瑟与索菲餐厅约会 洗手间亚瑟被袭击杀死杀手 亚瑟来到干洗店说自己暴露了 干洗店爆炸 乌兹尔在家中与老婆被杀 亚瑟在家中看到刚刚合作的年轻杀手 亚瑟开枪逼问 乌兹尔与干洗店裁缝要取代阿维 被阿维杀死 阿维要杀亚瑟和索菲

索菲在家 邻居借故维修来到家中 亚瑟赶到杀了杀手 亚瑟带索菲到自己林中小屋

亚瑟主动出击 来打阿维家中 从地板开枪打死厨房杀手 阿维受伤 亚瑟请求生路 阿维开枪被亚瑟捂死 亚瑟回到小屋发现索菲离开 亚瑟找到索菲请求未来 索菲说母亲去世拒绝了亚瑟

亚瑟回到小屋发现索菲来了 二人睡觉 亚瑟听见动静来到树林发现是一头鹿 亚瑟回屋睡觉又听见动静睁开双眼

1.装备5星：20系列努打酱油～

2.音乐3星：片头字幕惊现汉斯季默！

季默：Top Gun风格我熟，放心。

空政：《追梦赤子心》听说过吗？我们觉得比较燃。

季默：额……谁唱的？

导演：我马子和我兄弟！

季默：…………

3.演员1星：如题～

4.编剧0星：

雷达兵：发现敌方目标！

指挥官：识别目标。

雷达兵：识别为歼11B两架，已锁定。

指挥官：射他们！

……

雷达兵：再发现敌方目标！

指挥官：识别目标。

雷达兵：歼10B一架，已锁定。

指挥官：射他！

……（稍早之前）

雷达兵：又发现敌方目标！

指挥官：识别目标。

雷达兵：大型运输机一架，型号为未入列装备。

指挥官：不点他～

已经不能用无厘头来概括了，全程就一个字：尬……尬到你不免苦笑，尬到你特意下豆瓣APP来评个一星??……另外所有的剧情都是没有任何必要关联的，自己的同僚死了不悲痛？再拿同僚当诱饵，三四个人一商量就开始行动？后面女警只为渲染剧情而可以嘲笑小男孩？一开始以为导演故意隐藏凶手身份，才知道都是没必要的情节，王医生在里面到底演着什么样的身份，还有主角中了子弹跟没事人一样，而其他警员同样的位置中单却牺牲了，剧情多而乱，感情少却假，根本没有代入感，英文就像是念剧本台词，好演员在烂剧本面前都显得苍白无力??

英文名称CODA，乍一听像是某个汽水的名称，实际上却是Children of Deaf Adults'。翻译为健听女孩，大致是因为既强调了女孩的听力正常，又简洁明了朗朗上口，与原名CODA相似。这不仅是一部让观众感动落泪的影片，还是奥斯卡获奖影片，更是苹果花了两千多万购买版权的作品。它的成功合情合理又出乎意料，几乎相当于一个平常青春片夺得大奖，又同时给人以完美和深入人心的感觉。就像影片结尾Ruby唱的那首《Both Sides》，I've looked at love from both sides,now.我曾见过爱的两面，但仍不能肯定爱的真正定义。说实话这句歌词并不能概括影片主题。但影片最打动我的，无疑是爱。试想我们自己心目中的听障者，是否几乎等于在头上写着“脾气古怪，自暴自弃”的字眼？有的人甚至会嘲笑或者欺负他们。而作为他们家人的Ruby，则绝对不会有这样的想法。她从出生到高中，一直深爱着自己的父母和哥哥，替父亲和哥哥分担工作，为全家人充当日常翻译，都成了一种义务。就像父亲说的：“她从来没当过我们的宝贝。”因为相对于被照顾，Ruby总是充当照顾家人的角色，而这一切已经让她精疲力尽。直到遇到音乐和作为伯乐的V先生，她一直的自卑和孤僻才渐渐消失，因为她找到了真正的心中所爱，甚至因此得到了暗恋对象Miles的青睐。两人从此愉快的约会和排练。期间上大学的诱惑与家里的生意一度矛盾，父亲的渔船上也时时刻刻需要有一个正常人工作，以保证渔船的安全。Ruby权衡再三，决定放弃伯克利学院的面试，留下来帮助家人。哥哥却生气不已，他相信自己和父母能够撑得过去，却不想妹妹错过这次机会。父母和哥哥最终一起送Ruby去参加伯克利音乐学院的面试，在这里由同样是毕业于伯克利的V先生伴奏，Ruby用自己美妙的歌声和手语，给自己的家人奉献了一场他们能“听”得懂的演唱。影片结尾Ruby得到了录取通知，家里的生意也逐渐走上正轨，她告别了自己的家人朋友和初恋，开始了全新的人生。这部电影让我想起多年前的《姐姐的守护者》，讲的是一位母亲为了让得白血病的女儿活下去，又生了一个女儿并让她一直为自己的姐姐捐赠身体部分。结局也是充满爱的，虽然大女儿最终选择结束痛苦拥抱死亡，一家人对彼此那种不变的爱却从始到终都存在。为爱付出和牺牲，为爱放弃和得到，都是我们每个人每天能感受到的。其实我们也几乎都见过爱的两面，那就是得到和给予。但爱确实很难定义，因为它包容之广，触及之深，让我们的潜力得以发挥之全面，都是不可想象的。就影片本身来说，聋哑人家庭不仅给Ruby造成了很大的困扰和一项项生来就必须背负的“义务”，还时常会让同学因此嘲笑和欺负她，甚至造成她“自出生后还没有脱离家庭独自做过一件事”。连母亲都曾祈祷她是一个聋哑人，这样他们才能更亲密，父母也不至于让她失望。但奇迹是她作为一个健全的人成长起来了，并成为了一个不仅勇敢乐观，而且擅长唱歌的女孩。我曾见过爱的两面，因为我曾接受爱，也曾付出爱。而这，正是爱的定义。任何伤痛和时间都不能消减它，任何障碍和病痛也都不能磨灭它。

影片把初恋的青涩时光以盛夏最浪漫的仪式感全景呈现，在人物描写与情节刻画上也真诚满满。校园生活中的同学们形形色色，进行了全景式描绘，展现出青葱岁月的纯真与美好，营造出满满的青春校园氛围。三位知名演员饰演的老师真是可爱，就像我们生活中的点点滴滴。而主演周依然、吴念轩超甜“仰头杀”亲密互动，一见心动让人感受到溢出画面的青春气息，在阳光树荫巧妙勾勒出的心形背景之下，我只想对你说出的心事是“喜欢你，是我人尽皆知的秘密”。

涉及剧透！涉及剧透！

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伊托可能先前看过一部叫做《肖申克的救赎》的电影，被主人公深深的打动，发誓我也要自我救赎。

终于有一天机会来了！

在执行任务的时候，一个小女孩无辜的眼神，成为他自我救赎的药引子。

“我不能再这么活了！我怎么可以滥杀无辜？”

于是杀死了所有的同伴，救走小女孩。

如果你有本事，你就自己完成救赎，为什么连累你的朋友，他们有什么罪要帮着你趟这个雷？难道是他们也需要救赎？你并没有提前和人家商量吧……

你看回想下你看的《肖申克的救赎》，人家是救赎的过程中，影响了很多有罪的犯人，给他们爱与啤酒。

你自己确实给朋友带来了杀戮与死亡。

想到一个小故事，屠夫和和尚住对门，两个人早上互相当做彼此的闹钟。屠夫死了上了天堂，因为他叫和尚起床念经，和尚下了地狱，因为他叫屠夫起床杀戮。

所以你的心是善良的，没有错，但是你做了什么真的很重要。

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都流行暴力美学，可是我只看了一点美——女生在灯箱处打架，粉红灯和蓝色灭蚊灯交错的灯光。

其他的打斗，警车内算很棒的了。设计的巧妙。

刚1v1赢了男主的八年之约女三(人都没了)又跟着自己的“小哥哥”回首府去做少城主夫人，田三七是渣女吗？？？

我觉得不算。

一点，她本身就非常看中幼时的这个约定，她也是因为这个约定逃婚，单方面缠着男主，甚至嫁给了她。怎么说呢，就一件事，段雪薇出现的时候，她几次的决定，都是退出，她自己说了，因为她也有类似的经历(幼时的约定)，明白这多么的重要(不光是约定的人和约定的内容，还有八年一直等待的时间)，正因此她一个这么“主动”、有决断、独立的人，才会在段雪薇一事上显得退避、怯软、太过于白莲花。

所以当“神仙小哥哥”终于出现在她面前的时候，她内心是巨大的震动的。但是她心里的位置已经给了赵错，所以当何臻跟她相认的时候，有一个明显眼神犹疑的镜头。而且人家都已经讲了那么多十岁时的共同回忆了，连原句都能复述，她还是仔细地询问，并要求要看胎记，你可是第一次看到人家放个鬼脸风筝就扑上去的人啊，也是因为有了赵错，对“找到神仙小哥哥，和他在一起一辈子”这件事不会再当成全部了。

她对何臻的感情，其实是很复杂的，毕竟有过约定，而且是童年的玩伴，重逢之后就算不是心上人，也肯定是很好的朋友(所以叙了那么多天的旧)。而且田三七是一个很讲究朋友义气的人，当知道何臻在和自己分开后这么多年经历的这些辛苦(当年也是在辛苦中而她却不知)，她心中也是有愧疚之情的。

另外原句有提到，她是选择了“更需要她”的人，其实就是放弃了自己的所爱(和公主喝酒以后的对话里可以看出，她明显就是故意说反话，心里很清楚自己喜欢的是赵错)，选择让何臻快乐，使赵府上下、自己的父母能平安。她牺牲的是她和赵错的爱情，当她选择牺牲她自己和牺牲赵错的同时，就相当于讲赵错放在了一个可以信任的位置，而且是很高的信任。

就好比我自己借东西给别人，然后我的好朋友的东西，哎我说这个我替他做决定，这个也借给你，就是把你当成我自己那种亲密的关系才可以做到的。

再举个例子，《想见你》里黄雨萱选择了销毁录音机，选择一个无法再穿越回去遇见李子维的未来，一个她和王诠胜所有回忆都会消失的未来，是因为她信任他，相信着，坚信着他们未来一定还会再见面。

让我想到三七和赵错分别那段，他全身上下挂满了给她买的她爱吃的东西，可惜玫瑰花酥饼掉到地上弄脏了，她说没事，她最爱吃酥饼了，抓起来就吃，一边吃一遍掉眼泪，他说，酥饼我帮你吃，也抓起就往嘴里塞，一边吃一边哭，她说，没事啊，又不是生离死别，我们一定还会再见面的。

我们一定还会再见面的。

我现在想，这句话其实也是一个伏笔，三七此时其实已经对黑衣人和何臻之间的关系心里有底了，只是不愿意让赵错他们陷入危险，不得不说最后两集女主真是太聪明了，让小白和公主保护赵错，倒数第二集还揭秘了她怎样找到线索，并且直接点明：她此去首府就是有查清事实之意。

讲到这里不禁想夸夸编剧(虽然是个无脑的甜宠剧)，三七派小白和公主保护赵错，虽然来晚了，但是此时他们汇合，使公主知道了亲哥，公主在这里的作用对后面他们一干人入首府有重要作用，否则剧情没法开展，而为什么会来晚呢？因为不陷入困境溅点血赵错又不能成功恢复记忆(虽然这记忆恢复得有点草率了，但本来就只是催眠术忘掉的记忆，都八年了，喂这个记忆忘记得也很草率啊)，就在填坑这一层面，不多不少，扣的刚刚好，我对剧情前后衔接的要求，感觉这种程度的就够了。

战争各个部分的细节刻画极其具有真实力，这一点与上部相同。我认为这一部的深度要超过上一部，它不仅仅是在呈现战场，它还在呈现军队与百姓的关系，一块土地与革命的关系，一个政权与人民的关系，战争与人民的关系。如果把上下两部分开了看，我愿意给下部六颗心。看这部片，我数度热泪盈眶，有同情也有感怀，还有对人的命运的悲悯，对苦难历史的不忍直视。刘邓看望借锅老人、警卫员放马、刘邓争着留在大别山周旋。片中最美的三处场景，是对战争残酷的反衬，也是对美好生活和未来的向往。大汉沐浴图、河边洗晒图、油菜花田会师图。

“我们的纪律不是一纸空文，我们的纪律是铁是钢，如果我们对我们身边的一个连长都不能执行纪律，那么对其他的营长、团长、旅长包括对我们自己，又如何约束呢？”

以上台词对任何一个权力机关都是适用的，拥有暴力或者暴力支持下的权力的团体需要有规则予以规范，否则固有的人性当中的丑恶性就会生出祸乱，对那些没有暴力和权力的普通民众来说就是最大的苦难。希望我们身处的国度的统治者能够执行那些制定得良善的法律，尤其是限制权力者的法律，最根本的是不能让我们的人民制定的宪法失去它的现实意义和应有的尊严。

“老乡们又怎么能相信我们就是当年的红军？”

“当年的红军”代表着一种信任，更是一种品质和身份的认同，岁月流转，人去人来，一个团体在不断地变化，谁也不能保证一个团体在发展中会性质不变。能得到这些的不是自称为“红军”，也不是相同或类似的衣装，而是言行所秉持的观念和信仰，还有那种命运相融的紧密关系。对于任何一个革命政权也是如此，从前的王朝更迭便是统治者变质的结果，中国人民受了太多苦难了，他们不应当继续重复苦难的历史。希望我们的革命政权能够在变化发展中始终不忘历史的初衷，希望一代一代的接班人能从历史文化和民族的认同中将自己的人生与中国过去的革命历程进行某种链接，时时警惕自身，勿辜负先辈革命之难，也就是不辜负自己之来处、现时所处之土地、未来子孙之生计，继续不断地变革自身，保持自身的精神不老、永续传承。坚定地去做“当年的红军”的后继者。

“老百姓不是命里注定要跟我们走的。”

此句简直是至为清醒之识，老百姓是一切政权所以建立的根本所在，而政权建立为了老百姓才是老百姓持续支持政权的不绝之源。所谓“水能载舟、亦能覆舟”，一个政权的存亡其实并不是掌握在老百姓之手，因为没有哪个老百姓是愿意战乱人祸的，尤其是中国人民，历史不断地向我们证明，中国老百姓是那么忠厚老实，不是难以存活他们是从不打算推翻政权的。这样的人民值得更好的对待，而不是因其忍耐而愈加压制。这世上没有什么救世主，也从来没有注定的归宿，谁能让老百姓好好活着，老百姓自然跟着他走。因而，政权团体需要保持这样清醒的自觉，时刻警醒自己是否有资格让百姓拥护。希望我们的国家政权能够永葆这样的充满理性的自觉。

“从红军到现在，老百姓支援了我们多少，而我们给他们留下了多少这样的条子，让他们等着兑现。不管哪一级政府，不管是现在还是将来都要对得起老百姓，没有他们，我们现在所做的一切都没有意义。”

毫无疑问，中国的革命就是人民革命，革命的军队是人民组成的，革命战争所需的物资是人民供应，革命的胜利是人民支持下实现的。为什么要支持，因为革命者为了包括自己在内的全部人民作出了牺牲，所以人民拥护革命者并为他们作出牺牲，这是相濡以沫的关系，互相成就。相反，若一方不再爱护另一方，那么这种关系就势必会破裂而难以维持，最终也许重新革命，再造共和。因而，人民应当是政权的目的，政权是人民的凭借。希望中国能够把这样的正大光明的革命关系进行到底。

看多了滤镜厚重磨皮严重的剧，这剧真是深得我心，没有很强的磨皮和滤镜，特别夸奖特效！特效！特效！真是棒极了！这种大气磅礴的特效应该是以后仙侠剧努力的方向。

热巴的凤九演的很灵动，细微表情都处理的很自然。帝君，司命，连宋…还是熟悉的味道。新的折颜和白真我也很满意，有那么点意思！

接着追！哈哈哈哈哈哈哈[哈哈][哈哈][哈哈]

罗曼的新电影在技术上让人惊叹，但它无政治倾向的核心，却空空如也。

Romain Gavras 的新电影的片名“雅典娜”指的是巴黎郊区的一个虚构的社区——郊区是该地区许多贫困和非白人居民长期以来聚集的地方。这部电影（ 9 月 23 日在 Netflix 上映）将其要表达的内在矛盾延申到极端程度：它把当今法国社会的情状提炼成一台忙碌的、热闹的drama。这个故事关于不可改变的改变，关于被呈现为奇观的思想，关于以无政治性的方式表达的政治，关于被当成诊断结论的现象。

戏剧性地，《雅典娜》以少数几个角色为中心，他们的故事散布在壮观的动作场面和看似成千上万的演员阵容中。社交媒体上流传的一段视频显示，警察在住宅区将一名叫伊迪尔的 13 岁男孩殴打致死，他的三个哥哥是电影的主角。阿卜杜勒（达利·本萨拉饰）是一名获得勋章的法国陆军老兵，他出现在当地警察局，向聚集的居民讲话，试图维持平静的秩序。他的弟弟卡里姆（萨米·斯利曼饰）看起来大约十八、二十岁，是附近年轻人的领袖，他组织起义来控制这个街区并要求伸张正义。大哥莫克塔尔（瓦西尼·恩巴雷克饰）是当地的毒枭，只关心自己的生意。

法国防暴警察——相当于国家警卫队——向雅典娜发起袭击，卡里姆和他的临时部队和他们进行了武装战斗。

Gavras 的技术与他的主题一样引人注目：他的长镜头经过精心编排，但看起来流畅自如——这种长镜头技术在《鸟人》《1917》等电影中广受欢迎。还有，Gavras 采用无人机，相机在空中穿梭，让人在一瞬间眼花缭乱——然后习以为常。电影的华丽开场从警察局开始，从阿卜杜勒向人群流动，到卡里姆，植入其中，扔出燃烧弹，将大院吞没在火焰中。他和其他年轻人冲过去，找到一个装满武器的箱子，然后把它装到一辆警车上，偷了一辆警车，在高速公路逆行开往雅典娜。

在那，卡里姆组织卸货和存放杂物，并大步穿过该项目广阔的中央广场，到达“城墙”，那里聚集了其他激进分子——然后相机飞到空旷的地方，拍摄出反抗建筑群的全景。

镜头持续了十多分钟。它的宏大和错综复杂隐藏了一个奇怪的事，这部电影的其余部分也体现了这一点：占据它大部分时间的镜头感觉像是填充物——非戏剧性的事件，人物从一个场景走到另一个场景，只是为了唤起情绪和提高期望——夹杂着一些简短而近乎讽刺的戏剧片段。（这部电影由 Gavras、Elias Belkeddar 和 Ladj Ly 编写——最后一位是 2019 年《悲惨世界》的导演，该片以更敏锐的细节戏剧化了居民与警察的冲突。）

Gavras在《雅典娜》中精心设计的方法——包括在大空间尺度上大规模上演相互关联的事件——试图以不做任何这些判断的方式将全景与私密、个人与公众结合起来。三兄弟通过他们短暂露面的母亲（Darina Al Joundi）联系在一起。 （她在行动中毫不意外的关键时刻打电话给兄弟，在故事中扮演矛盾中心但充满象征性和感性的角色；雅典娜的复杂性被呈现为男人的世界。）阿卜杜勒警告卡里姆，暴力将导致警方更残酷的反应，他担心卡里姆盲目地冲向死亡。卡里姆对莫克塔在兄弟去世后仍然专注于毒品生意感到愤怒。阿卜杜勒建议警方尽快找到杀害伊迪尔的凶手，以平息事态；卡里姆为了迫使警方交出嫌疑人，扣押了一名名叫杰罗姆（安东尼·巴容饰）的警官。当兄弟们走向不可避免的高能冲突时，谣言流传说肇事者根本不是警察，而是伪装的极右翼武装分子——卡里姆认为这是政府的虚假信息。与此同时，头条新闻中的恐怖嫌疑人（亚历克西斯·马恩蒂饰）是一张被监管和隔离的外卡。

《雅典娜》尽管充斥凶猛的戏剧性和激烈的对抗，但主要议题是当今法国的社会学：非洲和北非裔非白人居民的孤立和沮丧，他们对警察暴力的忍耐，以及整个法国社会未能解决种族和宗教歧视问题。然而，这部电影将这一社群居民的生活模式化为三个主角——合作者、罪犯或. . .无论卡里姆做什么，其准革命领袖角色的消隐是非常典型的、戏剧化的一种其无政治倾向的政治形象。他真的参与政治了吗？他在工作吗？还是学生？代表什么？如果以上都不是，他是一个和朋友闲逛的失业者吗？那他的使命感和类似军队的组织感从何而来？

《雅典娜》的贯穿线索是由屏幕外的整个媒体世界的入侵提供的。关于伊迪尔被谋杀的广播和电视报道与法国各地其他起义的消息相吻合；电影的结尾，该国进入了内战状态。与此同时，权威人士的政治评论以关于法律和秩序的阴险的种族主义观点喋喋不休地谈论着“我们”和“他们”；广播中的回击只是竖起了一个自由派的稻草人，只是供已经建立的对权威的狂热攻击的靶子。 《雅典娜》是一种政治启示录，它一边指责敌人，一边相机和双手都举在半空中投降。 它把自己的故事变成了它所谴责的媒体景观中的另一个体现。 它没有提供论述、没有实践、没有选项、没有可代替方案； 奇怪的是，在这个过程中，它否认了雅典娜的居民。 最终，即使是主角，也只不过是一部民族大戏中的临时演员。 ?

原载： New york time文：Richard Brody