整个电影播完我的想法是,斯皮尔伯格果然还是有两把刷子,原本感觉The Post是还不错的作品,但没有比较就没有伤害, On the Basis of Sex的平庸让我意识到斯皮尔伯格的功力还是不可小觑。这部电影的硬伤简直数不胜数,叙事上的平淡和人物塑造的呆板无趣就不说了,好好地律政之战硬是拍出了小儿科的感觉,感觉The Good Fight的有几集都比这个强。美国的文化再继续用这种幼稚、煽情
整个电影播完我的想法是,斯皮尔伯格果然还是有两把刷子,原本感觉The Post是还不错的作品,但没有比较就没有伤害, On the Basis of Sex的平庸让我意识到斯皮尔伯格的功力还是不可小觑。这部电影的硬伤简直数不胜数,叙事上的平淡和人物塑造的呆板无趣就不说了,好好地律政之战硬是拍出了小儿科的感觉,感觉The Good Fight的有几集都比这个强。美国的文化再继续用这种幼稚、煽情、傻乎乎的套路来输出价值,简直是对自由、女权的侮辱。
首当其冲令人感到生理不适的就是强行煽情的片段和那种套路满满地拍摄手法,刻奇到骨骼里,每一个这样的镜头都让我内心那个挑剔的审美者惊声尖叫。其实RBG的人生故事极具戏剧性,但导演镜头语言和编剧贫乏的剧本竟然能够令“真实”的“戏剧性”消失,真是令我大开眼界。其中包括了走着走着变成RBG本人,老公生病后俯拍的床上一蜷,和大佬谈不拢的转身……这些古板的套路让我观影过程中都开始怀念影片开始前的trailer CAPERNAUM,至少从预告来看,镜头语言可比这部电影生动有深度的多了。这个导演真的是水平太差了,来来回回家庭学校,画面切换生硬,剧情向前推进全靠黑屏plus年份,平庸到不可置信。
最后一场法庭之战,更是拍出了全剧最高潮的平庸,法庭戏拍成这样我真的无话可说,几乎每一帧都是槽点,槽多无口。法庭的交锋是可以写的非常有趣味的,但导演活生生拍出了最浅显的政治演说感,太可怕了。对所谓“反派”的塑造,极度流于表面,并没有表现出他们的傲慢,反而显得整个剧作思路的傲慢。任何一种引人入胜的戏剧冲突,如果没有出色的反派从中襄助,怎么可能有闪光呢。
这部电影,刚看完觉得啊真是一般,走出电影院的时候感觉是啊平庸啊都让我珍惜斯皮尔伯格的好了,等到现在写影评的时候已经是:天哪怎么会把这么有趣的题材拍成这样dull and banal,无法置信!
平安夜和两个朋友在Kendall Square Theatre看,影院很好,电影无奈。
第一次下载豆瓣,第一次评价影视剧,已经看到第七集了,第一次打开就被片头曲惊了,我一路哇到尾,这质感真的很精良!!像在看大片像在看3d电影,是很多电视剧没有的,用VR看身临其境的感觉,打戏也很流畅,剪辑后期转换也不突兀就很自然,看的出制作真的好用心,道具,服化,小饰品都好精致,剧情也紧凑,打戏也很好,各个角色都很有性格,没有很明显的主次之分,八行的所有人全都是主角,好多都是演技派,大家的戏份也
第一次下载豆瓣,第一次评价影视剧,已经看到第七集了,第一次打开就被片头曲惊了,我一路哇到尾,这质感真的很精良!!像在看大片像在看3d电影,是很多电视剧没有的,用VR看身临其境的感觉,打戏也很流畅,剪辑后期转换也不突兀就很自然,看的出制作真的好用心,道具,服化,小饰品都好精致,剧情也紧凑,打戏也很好,各个角色都很有性格,没有很明显的主次之分,八行的所有人全都是主角,好多都是演技派,大家的戏份也都差不多,(不知道你们注意到一些小细节了吗,八行的各个角色都有不同的福礼手势)由于有的人没有用配音,用原音大喊的时候会有些破音外就没有啥明显的毛病了!就只有三十多集,且看且珍惜,我相信后面会越来越精彩。
原名《初恋~お父さん、チビがいなくなりました》(初恋~爸爸,小不点不见了)。中文译名过于文艺,这并不是宠物类型的电影。家里已是耄耋之年的老猫不见了,老夫妻的婚姻似乎也走到了尽头。宠物遗失是引子,“熟年离婚”是状况,源头是家庭结构的分崩离析。日本曾经的高速经济发展,是以牺牲了整一代人的家庭生活作为代价的。男主外终身制,女主内全职家庭妇女的社会分工模式,一度盛行了几十年。在丈夫专注工作之余,和妻
原名《初恋~お父さん、チビがいなくなりました》(初恋~爸爸,小不点不见了)。中文译名过于文艺,这并不是宠物类型的电影。家里已是耄耋之年的老猫不见了,老夫妻的婚姻似乎也走到了尽头。宠物遗失是引子,“熟年离婚”是状况,源头是家庭结构的分崩离析。日本曾经的高速经济发展,是以牺牲了整一代人的家庭生活作为代价的。男主外终身制,女主内全职家庭妇女的社会分工模式,一度盛行了几十年。在丈夫专注工作之余,和妻子沟通过少,不问家事,子女教育问题丢给妻子全权负责,妻子的苦闷与落寞往往得不到疏解,也让这份感情在日后埋下了阴影。近年来,随着妇女社会地位的提高和年金制度的改变,在自身利益得到保证的前提之下,妻子更有底气更愿意与其分离,重归独身。「退休的丈夫只是一个“粗大垃圾”,大型的家具,毫无用途。」看似戏谑,这却是互联网留言板上许多日本主妇的心声。老姐妹们还能结伴相游,退休的丈夫在家只会牢骚看电视,失去了经济主导的丈夫就处于很尴尬的地位。同时,老年人分床睡的几率大增:同床尚能异梦,夫妻分床,也让这层夫妻关系摇摇欲坠。许多人在丈夫退休后迅速的离婚,没有子女的烦心和经济的负担,活得更潇洒自由。反观老年男子在离婚后,由于习惯了被照顾,收入又大幅度额的缩小,过得很不如意甚至凄惨的比比皆是。妻离子散,老无所依,由此还引发了不少老年犯罪,这已经成为了不容忽视的社会现象。这些都是电影的背景。虽说形势严峻,题材深刻,但格调还是以温情感人为主。“孩子他爸,请你和我离婚吧”,听着还是委屈的埋怨,而不是哀莫大于心死的麻木。现实中,提出离婚的老年妇女大多坚定不移,忍耐了一辈子的婚姻,就算只有一口气也要离,数字年年攀升。甚至还有些“死后离婚”,丈夫去世以后,还要去申请终止和夫家的关系。这除了利益上的考虑,人际关系疏离恶化也是原因之一。老年人勇于离婚,年轻人怯于结婚,女人不愿结婚。日本少子化严重,劳动力缺乏。老猫识途,它走了又来,爱情似乎散了又聚。它看到了,它知道了,但它什么都不说。
“党内不能有腐败分子的藏身之地,军队是拿枪杆子的,更不能有腐败分子的藏身之地。”
一顿饭、一杯酒、一条烟,中国军队“拍蝇”发力更加精准。“铁一般纪律”在点滴之间深入军心,成为中国军队战斗力建设的保障。
“军队的腐败必将导致政权的丧失、国家的败亡和人民的遭殃,古今中外,历史上的例子比比皆是。”国防科技大学国家安全与军事战略研究中心主任朱启超对 “党内不能有腐败分子的藏身之地,军队是拿枪杆子的,更不能有腐败分子的藏身之地。” 一顿饭、一杯酒、一条烟,中国军队“拍蝇”发力更加精准。“铁一般纪律”在点滴之间深入军心,成为中国军队战斗力建设的保障。 “军队的腐败必将导致政权的丧失、国家的败亡和人民的遭殃,古今中外,历史上的例子比比皆是。”国防科技大学国家安全与军事战略研究中心主任朱启超对中新社记者说,坚决查处郭伯雄、徐才厚严重违纪违法案件,为党和军队消除了重大政治隐患,在关键时刻扶危定倾、力挽狂澜,“可以说挽救了中国军队,挽救了国家的前途命运”。 如生在14世纪佛罗伦萨,成长历程和宏观进程中,胡雪岩也许是另外一美第奇家族,也许会助力另一场文艺复兴...... 遗憾的是,东方脉络中政权是主线,商业随政权飘摇,逻辑上,随着时间推移,总会错配,隔代人,不同步,不同于政治为商业服务:政治调配商家&商家调配政治...... “资产 如生在14世纪佛罗伦萨,成长历程和宏观进程中,胡雪岩也许是另外一美第奇家族,也许会助力另一场文艺复兴...... 遗憾的是,东方脉络中政权是主线,商业随政权飘摇,逻辑上,随着时间推移,总会错配,隔代人,不同步,不同于政治为商业服务:政治调配商家&商家调配政治...... “资产=资金”的等式中,东方紧紧抓住“资产”,蔑视“=”,忽视“资金”;西方紧紧抓住“=”,积累“资金”...... 所以的,兴起于政商是,后续就算木有李鸿章,也会有其他人。 胡老太太说的好,穷也好、富也好,留个好名声......胡家之于杭州,名声是有了,也是杭州城市的一张名片...... 之于个人,其实,三五代人即好就是,就算美第奇家族,也是泯灭在时间中了;马老师还在思考...... 胡兄弟,最后坐着阿四家的船,阿回带着家了...... 值得再次去到杭州,去胡庆余堂看看......以及,建议胡雪岩同学多读点书,多出国全球旅游下,也许能够领会农耕到工业的发展进程,或者,也可以出海在琉球整一番事业之类的...... 马丁总在提及的是相互的联系 吃面方式与父亲相同动作的联系 收到男主礼物也要回赠给小刀的联系 反复提及母亲自己一个人在家需要马丁的联系 包括最后被绑架马丁后咬自己更用力的牙印 都在说明他十分在意种种的联系纽带 希望能彼此感同身受 那么可以猜想下和她妈妈睡一张床是强调自己与父母的回忆也用挑逗话语想让男主成为自己的继父 继续强化父母与自己的联系 因为受邀 马丁总在提及的是相互的联系 吃面方式与父亲相同动作的联系 收到男主礼物也要回赠给小刀的联系 反复提及母亲自己一个人在家需要马丁的联系 包括最后被绑架马丁后咬自己更用力的牙印 都在说明他十分在意种种的联系纽带 希望能彼此感同身受 那么可以猜想下和她妈妈睡一张床是强调自己与父母的回忆也用挑逗话语想让男主成为自己的继父 继续强化父母与自己的联系 因为受邀看到男主一家无论房子还是表面亲情他都太羡慕了 羡慕到了深深的欲望中。。。他的"掠夺亲情"计划 从这一刻启动了 (麻醉师说过在停车场见过马丁 但是没有理睬打招呼的他 与上次见面判若两人)与其观后疑问道:死的要是其他两人呢? 答案早就给出了 只能是小男孩 不会是其他人 只有男孩死了 男主才能体会到马丁的痛苦 就像之前提到过马丁对自己咬的更用力更血腥 说道: 只有这一种方法才能让你我更好受些 这最后他还再强调自己与他人的联系 相比《边境风云》的略显稚嫩和《罗曼蒂克消亡史》在叙事上的略有不足,程耳七年磨一剑的《无名》保留了这位导演所有的优点:唯美却冲突的画面、对复杂人性的探讨、服道化精细到每一根头发丝的精良制作……此外风格更纯熟、每一处细节和伏笔更经得起推敲。 梁生和迅哥的表演依然很稳,黄老师大鹏哥王传君江疏影张静仪都展示了不同的一 相比《边境风云》的略显稚嫩和《罗曼蒂克消亡史》在叙事上的略有不足,程耳七年磨一剑的《无名》保留了这位导演所有的优点:唯美却冲突的画面、对复杂人性的探讨、服道化精细到每一根头发丝的精良制作……此外风格更纯熟、每一处细节和伏笔更经得起推敲。 梁生和迅哥的表演依然很稳,黄老师大鹏哥王传君江疏影张静仪都展示了不同的一面。值得提到的是另一位男主演王一博,这位流量明星第一部走进观众视野的电影,真的让人刮目相看,表演节奏掌握得非常好,每一个微表情、每一个眼神都很到位并且出人意料,观看影片的时候会忘了他是一个“爱豆”,他就是那个时代下蓬勃但压抑的人物,角色魅力爆棚。 其实看完《无名》就明白,程耳本次一改以往低调的宣传风格,不仅高调宣传,更不吝于赞美自己的电影和自己一手调教出的新人演员,完全是因为《无名》值得,“不好的电影我是不会向大家推荐的”;“尊重观众”、“恭喜王一博转型成功”……这位话不多甚至有点社恐的导演真诚得可爱。 第一集确实非常出彩,只是完满的铺垫下来,却没有后续精彩的展开了。 1.题材 在刷剧之前了解到原作是一部名叫《坏小孩》的小说,当时想是不是关于未成年犯罪的题材,如果是的话这样一部剧对于如今未成年犯罪案件的层出不穷也许会有一些帮助,原著确实是,孩子们也多次明确提及了“未满14周岁不负刑事责任”的条款,只是 第一集确实非常出彩,只是完满的铺垫下来,却没有后续精彩的展开了。 1.题材 在刷剧之前了解到原作是一部名叫《坏小孩》的小说,当时想是不是关于未成年犯罪的题材,如果是的话这样一部剧对于如今未成年犯罪案件的层出不穷也许会有一些帮助,原著确实是,孩子们也多次明确提及了“未满14周岁不负刑事责任”的条款,只是在《隐秘》中几乎没有涉及,坦白讲我看完后很难get到作者想表达的点——未成年犯罪,我先看的剧。 2.主线 “朝阳东升”,暗示主角是双雄路线,只是两位主角的戏份不少,但不怎么出彩,很难抓住人心,反而是后面王瑶和亲妈周春红表演着实亮眼。朱朝阳, 高智商犯罪天才,可是《隐秘》中除了他经常拿第一的剧情安排之外,很难让人感受到这是一个在幕后把握全局笑到最后的胜者,尤其缺乏那种灵光一现的眼神。张东升,一个长期内心压抑的变态杀人犯,第一集隐瞒多年的秃头甚至妻子都不知道,确实惊艳了一把,但仅此而已了,个人觉得这个角色有一点像“joker”,压抑的越久,爆发出来就越可怕,本以为杀害岳父母就是爆发的开始,没想到竟是巅峰,我们总说欲抑先扬欲扬先抑,不论怎样,总是要有区别才能对比出来,可张东升作为一个内心扭曲的变态,竟没有在之后的剧情里表现出一丝一毫因为长期压抑而扭曲的疯狂,甚至在车里对严良发火的时候,他都表现的像一个正常人,可正常人,会因为离婚而杀害岳父岳母吗? 美凤求凰频换装 ——以马则仁“换装”为贯串线,赏析陈道明在《二马》中表演 文/荞麦花开 《二马》(1999)中马则仁,作为陈道明本人最喜爱的演出,可细细拆解赏析处当然甚多,但我不拟展开,只拎出马先生与温都太太的感情这条线细加品赏,具体到这条全剧的主线,也不是纤毫无 美凤求凰频换装 ——以马则仁“换装”为贯串线,赏析陈道明在《二马》中表演 文/荞麦花开 《二马》(1999)中马则仁,作为陈道明本人最喜爱的演出,可细细拆解赏析处当然甚多,但我不拟展开,只拎出马先生与温都太太的感情这条线细加品赏,具体到这条全剧的主线,也不是纤毫无遗事事涉笔,如苏辙评“白乐天诗词甚工,然拙于纪事,寸步不移,犹恐失之,此所以望老杜之藩垣而不及也”(《杜诗详注》“哀江头”条),而是特拈出老马在服装上下的“功夫”,作为贯串他俩这条情感之路的丝绦,以见陈道明表演之精妙、表演构思之深湛。(关于陈道明主动积极参与角色服装设计,《二马》制片人之一曾日华在《〈二马〉中的陈道明和王晖》(载《当代电视》1998年第2期)一文中写道:“他(陈道明)一会儿找化妆师,交谈化妆定妆的细节,一会找服装师比划各种服装设计的方案。”事实上,陈道明亲手设计角色服装,其例俯拾皆是:如《黑洞》中演聂明宇妹妹蕾蕾的袁立在其自传《正午时分》里写道,“聂明宇的衣服也都是陈道明自己的。他对角色的投入之深绝非一般人可比。”再如陈道明自述所演阎锦文:“2009 年拍了《建国大业》……甚至连军装也是经过我亲手改良过的。”(《新民周刊》文《陈道明解读陈道明:业余爱好都要认真》,2010年10月)) 马则仁自住进戈登胡同35号,为女主人动心,是频频换装,真是一只爱美爱打扮爱风度的“求凰美凤”。(按:老舍原著里对马则仁“凤求凰”的进取性有描述:“爱情是得进一步便进一步的事儿;老不往前迈步,便永远没有接上吻的希望;不接吻还讲什么爱情!马老先生是凡事退步,只有对妇女,他是主张进取的,而且进取的手段也不坏;在这一点,我们不能不说马则仁先生有一点天才。”) 他到伦敦后的“常服”,是一身剪裁合体的西服,内穿白衬衣,小黑马甲,打着精致的领结,握着精巧的烟斗,外出则外罩竖领黑呢大衣,头戴漂亮平顶檐帽,手拄文明小杖,真是一个风度翩翩的中国“绅士”。 当温都太太提出她和她的邻居们想看看中国服装时(9集),马则仁特为从铺子里假公济私搬来了大立镜,对着镜子是好好捯饬抖落了那一身中国行头——小梳子梳理小胡子时,几句一嘚瑟就上口的京戏京腔,免不了又哼哼出来。(比如前边戏来伦敦前,马则仁相亲看上了,乐呵起来,在家嘚瑟唱京戏,儿子问他咋啦,他拿捏着戏腔比划着手势:“老要癫狂~少要稳~”再如后边戏他两次“有幸”用得温都太太的浴缸洗泡泡澡,自得其乐大哼其京腔。最后儿子离家远走,他一人孤独终老,客死异国,剧的最后一个镜头是老马先生孤独地坐在鸽群纷飞的广场座椅上拄杖垂首,有调无调的拖拉着苍凉的京腔。按:老舍原著里并无老马爱哼京腔的人物设定特征,唯是提到他来伦敦后有时“嘴里哼唧着有声无字的圣诗,颇有点中古时代修道士的乐天爱神的劲儿。”可知,马则仁爱哼京腔是本剧主创们的修改(这一修改有可能受到老舍原著中老马爱哼个调调启发,而且据我愚见,老马“洋装虽然穿在身,我心依然是中国心”,与其哼圣诗,还不如让他哼京戏,更能见出人物神采~),而且很大可能是角色饰演者陈道明的点子。陈道明在《梦断青楼》(“一字调”)、《桃花满天红》(陕北老腔“人面桃花”)、《刺陵》(信天游“兰花花”)、《手机》(河南坠子“罗成算卦”)等中演出,都有用“唱腔”为“道具”的情形,他对“唱腔道具”甚为喜好。详参鄙作《从春天到冬天——陈道明在〈梦断青楼〉中表演赏析》中“一字调”部分。)最后折扇“啪”地一打,闪亮出场,我马则仁来也。(ps:这段戏马则仁有句妙台词,脱口而出的“没关系,从小跪惯了。”据该剧制片人之一曾日华在《〈二马〉中的陈道明和王晖》(载《当代电视》1998年第2期)一文中介绍,这句“神台词”是陈道明临场的妙发挥。曾文写道:“那天温都太太家来了两位邻居,温都太太就叫马则仁演示一下中国的服装和礼仪,这可乐坏了逞能的马则仁。现场的陈道明为了教会这几个洋妞下跪,使尽浑身解数,自己也下跪了。温都太太一见就心疼,走过来要扶起他。陈道明笑着说:从小跪惯了。这段戏正拍着呢,摄影师已开机拍摄了。陈道明原意是先教外国演员下跪,现在倒成了戏里细节了。”) 转回来再说他的西式“常服”:就这个“常服”配的领结,老马先生也不服“老”,不甘于只此一种白色,偏还要换换艳色——绛红色。 马威评价老父:“爱美是我爸的一大天性。”为了美,老马先生摊开健美图册研究起来。为了body-building,老马先生早早起来晨跑。但人家跑步是要有运动衣裤鞋这些装备滴,咱老马先生您猜怎么着,穿着衬衣马甲打着领结,一条短裤白袜子黑皮鞋,手上还端着西服外套,喘喘呼呼的溜溜跑起步来啦!没跑两步气喘吁吁路边椅子坐下,不忿他后边儿俩胖子接着跑跑得比他轻松,鼻子里喷口不屑的气儿,气哼哼嘟囔着:“跑什么步啊,这不越跑越肥吗。”(ps,晨跑的滑稽卡通形象,《手机》(2009)里费墨费老萌宝再现。无疑,这也是陈道明表演里的一个妙招。) 喜滋滋干劲十足忙活着要在温都太太屋后院打造一片爱心花园(想起陈奕迅《信心花舍》中歌词“抵夜捱更消耗无数花瓣”),老马先生没有自己的栽花工作服,围上了温都太太做饭时的精致女款围裙,干劲百倍,萌点十足。当温都太太给他擦汗时,第一次与芳泽如此亲近的马先生,内心是否有些许慌乱: 马先生家居衣着宽松,不系领结,花纹吊带: 温都太太因洗澡受冷,感冒卧床,马则仁殷勤服侍,大献中国医药:煮姜汤。在雷雨夜给温都太太送去暖心的温热。马则仁因不忿“情敌”亚历山大先生横插一脚张牙舞爪,与亚历山大状元楼斗酒,醉卧沙场被人扛回,反倒让他有了个接受温都太太殷勤照顾的难得机会。但一个风度上佳的中国绅士怎能让美丽的女士看到的是一副衣衫不整的落拓邋遢样子呢——哪怕有“在病中”这个不能不被谅解的理由。且看他躺在床上骨碌转动下眼珠,一个精神的鲤鱼打挺坐起来,两手利索地扣好散乱松开的衬衣纽扣,中途还不忘机警地瞅瞅门,想着温都太太会不会突然进来,纽子扣好,从床头柜上顺手拿过小铜镜梳理梳理已然斑白的鬓发,然后松了一口气似的赶忙躺下,想着还有点啥没对,于是乎从床头栏杆拿下白毛巾,搭在额头上,顺势躺下,就这工夫还不忘“一时数用”,顺手掏出领结系上,嘴里开始念叨伪装的“哎呦”哼哼声——此刻,这可够“作”的哼哼,就是马则仁的“嘤其鸣矣,求其凰也”啊。终于成功赚得美人上船温都太太进来,他还不忘矜持作态“哎呦……”示意不能碰他。这番娇弱似三春弱柳的病中情态无疑赚得了善心体贴的温都太太满心满腔的怜爱……马先生,演技派!(按:原著中对此段马则仁卧床、温都太太照顾的情形描写甚薄,且也无马则仁这番生动的传神的“表演”。老舍原著仅写道:“温都太太已经听说马先生的探险史,觉得可笑又可气;及至到楼上一看他的神气,她立刻把母亲的慈善拿出来,站在床前,问他吃什么,喝什么;他还是摇头。她坚决的主张请医生,他还是摇头,而且摇得很凶。”) 这番“想在爱的人面前给出最美的自己”的“作态”,无疑是陈道明表演里的一个妙点子;这个妙点子最近一次“大发神威”,便是《归来》(2014)里陆焉识。在每一个可能让婉瑜“苏醒”、“归来”的日子的前夜,焉识都必珍而重之、郑重其事地翻出那件呢大衣,在小屋里就着晕黄的灯光,细细地抚平大衣上的每一条褶皱。这跟他逃归时没办法弄得灰头土脸炭黑满面想到马上见到婉瑜了用毛巾在地上积的雨水里浸一浸拧一把努力把脸擦干净点儿,一样的。越爱她,都越想爱人眼中的自己,久别归来,还如昨天一般的好看,好好看。(Ps:北影教授舒晓鸣在所著《石挥的表演世界》p50中写道:石挥在舞台表演中善于运用小趣味的例子很多了,就是电影中也不胜枚举,例如《太太万岁》中富商老爷子在外面有了女朋友,约会之前,打扮一番,他嘴里哼着小曲,在自己的光头顶上洒香水等小动作,就是非常精彩的,既生动地刻画了人物,又增加了影片的趣味性。) 一点一点,一步一步,爱在靠近。马则仁为了“赔”温都太太一个足够好的家庭舞会,夜里不睡,起来一个人在屋子里镜子前边哼哼边舞动,踏着拍子寻找跳舞的感觉。这时他就是一身中式睡褂,显见得咱马先生也是“西学为用中学为本”。 马则仁为温都太太准备私家专属家庭舞会用心可谓良苦,正如马威所说,这段时间他那屋子谁都不让进,给整成了“军事禁区”。而在最后端出这个大惊喜之前,马先生还先用中西合璧的一个漂亮招式给了温都太太一个小惊喜:用毛笔写了一封正式的中文书函,邀请温都太太上“二楼我的寒舍(荞麦按:“我的寒舍”语法上累赘了。当然,这是对陈老师台词吹毛求疵)小聚”。西式书函的郑重正式(马则仁:“我发现,在英国,用写信的方式是最正式的。”),与中文书法的雅致韵味(文辞自然也是典雅的中国古文),完美合一,递信人是一个风度翩然的中国中年佳公子。这个翩翩浊世佳公子再次下楼,彬彬有礼略带自矜地请温都太太上楼,已是穿上了舞会礼服,左前襟衣袋还专为插上了白色雅致的礼花。 马则仁从身后轻轻解下蒙在温都太太眼上的纱巾,为温都太太打开了一个用惊喜二字已不足道的光灿世界:光灿的彩灯,光灿的丝带,光灿的白蜡烛,站在屋中央霎时间也全身光灿的温都太太。这光灿如此恣肆,挤压得随后随翩然而起的温都太太亦步亦趋的马先生的舞步是那样笨拙。美人心,终感动。温都太太捧起马先生的脸,继花圃那次后,又一次拿出手绢儿擦去马先生脸上的汗,她眼眶泛红,献上贴面吻一个,然后,理智地克制了,抽身而出,留下马则仁不解地摸摸脸上残留的温热和湿润,自语:“她怎么亲我啊?” 已是一个青年男子的父亲的中年男人马则仁,在温都太太跟前有些不解人事的青果子男生的味道,一方面他凤求凰殷勤备至捣腾个不亦乐乎,另一方面对于那方面,总显得笨拙,稚钝,慢一拍,后知后觉。然而马先生的可爱、传统和正直是不是正在于此:如果他在温都太太第一次给他擦汗(花圃)就趁势握住她的手玩味她的惊慌,如果他在那个温都太太发烧在床的女人本就容易害怕惊吓需要强有力的男人肩膀和厚实温热的男人胸膛的雷雨夜就借着姜汤那股热气趁虚而入,我的观感倒是他是一个老于此道的花丛老手,此心不纯了。以前看《射雕英雄传》,有段文字写少年男女郭靖黄蓉虽同居互爱而心思明纯,不涉淫邪,端的是好。金庸写道:“两人并辔缓行,一路游山玩水,乐也融融,或旷野间并肩而卧,或村店中同室而居,虽然情深爱笃,但两小无猜,不涉猥亵。黄蓉固不以为异,郭靖亦觉本该如此。”剧在这里,也有马则仁的两个字:善,真。善:虽全无用处、就会败家,但马则仁从不会去害人,正如温都太太的评价:“他可真是个好人啊!”再如对这位“掌柜的”可是怄足了气的李子荣,婉拒挖他“跳槽”的状元楼掌柜范得意时评价:“我们掌柜的是个好人。”真:童真。马则仁终其一生,是个未长大的孩子,哥哥唯仁应是带着对这个弟弟的不放心下世的,儿子马威摊上这样不省心不省事的爹除了成天耷着脑袋唉声叹气又能如何,不知道他最后离开老父孤身远走会不会也揣着对老爸基本生存能力的不放心。马则仁这个童心,既如五岁童子怀揣千金行走闹市,自不免怀璧其罪,惹得奸商如状元楼掌柜范得意巧舌布陷阱,吞了他古玩铺子;又如虽经人事而实则不省人事乃或不想省人事的童子——喜欢一个人,给她精心打扮我自己,给她精心打理她的后花园,给她精心筹备一个光灿的私家舞会……不都挺好吗?马则仁满足于这种“喜欢一个人”本身带给他自己的喜悦与活力。王阳明曰:吾性自足,不假外求。这样的马则仁是一个洋溢着童真光芒的大男孩。 老马先生的童真还表现在后边戏教温都太太“这是我们中国人的保证”:小指头拉钩。 老马先生因为铺子的事儿跟儿子马威怄气,枯坐屋里,不整衣衫,不修鬓发,不理床铺,这时他更没心情套一身儿挺括的衬衣西服,而是随意穿着中式闲居褂服。即便温都太太进来数语温言,款款动问,他还是唯有再三叹气,独留一个寒秋穷儒般的背影给她,撂下一句:“温都太太,你不必问了,有些话,我就是烂在肚子里,也不会讲出来了。”(ps,最后一集,马威远走,马则仁把马威留下的戒指给玛力,面对伤悔哭泣的玛力,马则仁告诉她马威对她的“默言之爱”:“你可能不会懂我们中国人,我们有些话,宁愿憋在肚子里永远不会说,直至带到坟墓。”) 转眼秋去冬来,又快到圣诞。马先生与温都太太讨论圣诞礼物,他身着一件精致缎面的中式褂袄。陈道明赋予了马则仁这个人物一种家道没落而品位不坠、用度虽蹙而讲究不减的风度。(从下面这几张连续截图,我们也看到演员陈道明的肢体语言表现力是比较强的,他不放过一些人物随意的小动作来丰富人物的整体形象。) 马先生继续着他向温都太太的各种大献殷勤,也继续着他可爱的“迟钝”。为圣诞节布置屋子,马先生爬上了桌子,下来时他逞英雄,不让伸出手来的温都太太接他搀他,整整衣襟一跃而下——没成想老胳膊老腿儿站不住,一扑爬压倒地上站着的温都太太,于是乎两个人快乐地哈哈大笑起来。如果是西方电影,这个桥段最顺遂的下一步大概就是俩人猛烈湿吻宽衣解带。可惜我们马先生实是个没长开的大孩子,他扶着温都太太双肩只知道哈哈哈笑,小孩儿过家家就这么快乐吗,女主角实在是没法子不用言语挑明了:“现在,你该吻我啦……”然后闭上双眼,安静等待。我们看意想不到还有这么一茬儿的马先生接下来的令人掩面不忍说认识他马则仁的稚拙举动: 先是闭着眼(他敢睁开眼么!)啜着嘴缓缓往前凑: 嘴还没过中途,果断速度退回来,朝本无一人的门口望望: 然后以蜻蜓点水般超高绝技与温都太太的热唇作时长为0.001秒面积为0.001平方毫米的试探性接触,立马触电般弹回! 这一个“浅吻”,不禁令我联想到《围城》里陈道明所演方鸿渐吻苏小姐那段——且引钱先生原著文字:“鸿渐没法推避,回脸吻她。这吻的分量很轻,范围很小,只仿佛清朝官场端茶送客时的把嘴唇抹一抹茶碗边,或者从前西洋法庭见证人宣誓时的把嘴唇碰一碰《圣经》,至多像那些信女们吻西藏活佛或罗马教皇的大脚指,一种敬而远之的亲近。”不同者方鸿渐是心怀鬼胎担心下不了贼船,马则仁则实在只是个没长开的大孩子。(ps,这一“没长开的大孩子”似的人物性格特征设定,在马则仁未出国的前边戏已有“铺垫”——逛青楼被骗(2集)的书生味儿、害羞劲儿,活脱脱一个被女妖精硬拉过来压在身下的唐三藏啊。) 但这一个吻虽是个浅吻,终究是一个货真价实的吻,还是马则仁和温都太太的初吻。这个浅吻必然性地导向了接下来圣诞节的狂吻。 老家伙成天打扮,有事没事拿着镜子梳理小胡子,这颗不老的心被儿子看在眼里: 老马和温都太太慢火慢炖,终于到火候了。圣诞节宴后,老马兑现了之前送温都太太礼物——一个惊喜的承诺,把那个珍重久之的翠绿手镯珍而重之放到温都太太手心,温都太太在手心珍而重之摩挲久久。随后,老马穿戴上女主人的精致女款厨裙,在厨房忙活。温都太太悄然来到,倚门静看。随后,慢慢慢慢,一拍一拍,终于发生了炽热如烈火蔓延的迷乱拥吻。我们听得到杯碟碎地的脆烈,一如久旱男女心头篱笆的破碎,粉碎。老马终于不再是剧里那个一贯如是的可爱可笑的大男孩,老男孩了。他无比清楚地告诉温都太太也告诉我们观众,他是一个男人,而且不是一个老男人。这一刻他如此强烈地欲求着,这一刻他如此强烈地回应着一个女人的欲求。……狂潮渐退,喘息渐平;执手相看,依依惜别。女人一边往外后退,一边意有未尽地颔首说了俩字“晚上……”,男人赶忙点着头“回响”,连说了三次“我明白……明白……明白……”当他转身过来,朝向空无一人的厨房,我们看到他竟然理了理依然修剪有型却斑白星星的鬓发,但他不是矜持,不是理智,不是克制,他是仍未消退的狂潮冲击着他手忙脚乱,他大口大口粗声粗气出了,不,喷了三口大气,他使劲地拍几下手,他撑在洗碗池边沿垂头喷气,他云开终见月明般如杂耍般向上一抛洗着的碟子,他抛高的是按捺不下的涌动心潮。老马,老马,一点儿不老。 然而细察这段激情吻戏,老马虽激情,仍是笨拙的激情。主动仍是女方:她从后面搂住他,掰过他身来,先吻他脸颊。始终慢一拍的马先生仍是在女方的导引下进入轨道的,澎湃出激情的。而在这激情之火喷薄蔓延似不可收的当口,也是男方主动止遏,硬生生踩了刹车,放走女方,彼此用含蓄留白的“晚上……明白……”约定了下回分解,晚上见真章。而晚上的真章,剧却也用了含蓄留白的方式,止于女人的手轻轻搭在男人睡褂的纽扣上,镜头一切,已是次日清晨,日光洒在整理已毕的整洁床铺上…… 不妨再看陈道明另一个角色——刘邦的一段吻戏:《楚汉传奇》(2012)15集,刘季起事,刚攻占县衙,刘氏一大家子便占领了县衙厨房。老婆吕雉提着菜篮出门去刘季泼皮无赖似的“借酒撒疯”,一把拦住女人,揽过女人,一拧腰扔到门板上,然后浑蛋欺良家似的额头顶上去,腰杆贴上去,嘴里嘟哝着,喷着酒气,“如果我,非问你呢?”也不顾场合,也不顾老婆的挣扎,一个“不问?”额头身子往前蹭蹭,一个“不问?”额头身子再往里蹭蹭,一个“不让问?”额头身子往深了蹭,酒壮色胆,不,酒壮欲胆,就这灰头土脸的厨娘老妻,这一蹭几蹭,都蹭出新妇初夜的感觉和潮涌了吗?好,不让问那就不问,这个酒鬼色狼一个邪笑,空出手来背对门把门一关,于是乎,县衙即成春宵。——这,还都不是重点。重点是,刘季在妻子身上蹭那几蹭,泛着酒沫儿,带着娇嗔儿。这娇嗔不是妇人被欺时的“死鬼你好坏”,而是一个男人或云一个草莽老大卸去一切外壳,有如孩童在母亲面前耍赖时的撒娇和邀宠。这一刻,在男人的躯壳下,我看到的是刘季孩童一般需要照拂和庇护的最真切柔软脆弱的一面。借着酒劲儿,借着在妻子身上撒劲儿,他心中纠结长久翻滚长久的忧愁,他肩上看似不在实则千钧的担子,他眼中看似惫懒无赖实则几无展露的伤痛,释放了。 对比品赏,我们可以看出,两场吻戏不同者:老马是笨拙的激情,有如新手不解人事;刘季是老夫老妻的酒后撒欢。两场吻戏内核深处的相通处,则在于都深层次体现出男人在内心深处都是个孩子:刘季是释放了“在男人的躯壳下如孩童一般需要照拂和庇护的最真切柔软脆弱的一面”,老马是他释放的激情不是熟练的激情,而是枯木再春的被导引的老男人的激情,甚至更准确说是从未解人事的被开发的小男生的激情。(所以,那些说陈道明不擅情爱戏的言论可以休矣。职业演员,自有职业的演技。) (按:老舍原著对老马与温都太太的情感线发展写得单薄一些,对二人情爱发展到实质性的“重头戏”——二人由“亲吻”到“晚上”,也写得较为简略。原著写道:“老马先生眨巴着眼睛,看出儿子的神气不对,可想不起怎样安慰他。等他们都出去了,他拿起酒杯又斟了一杯,在那挂着相思豆的电灯底下,慢慢的滋润着。温都太太又回来了,他忙把酒杯放下。她看了他一眼,看了灯上的相思豆儿一眼。脸上一红,往后退了两步。忽然小脖子一梗,脸上更红了,飞快的跑到他的前面,捧着他的脸,正在他的嘴上亲了一亲。老马的脸一下儿就紫了,身上微微的颤动。嘴唇木木张张的笑了一笑,跑上楼去。温都太太待了一会儿也上楼来了。…………”) 陈道明演戏的精湛用心表现在老马先生跟温都太太有了“第一次”的第二天,马先生一身白衣——白衬衣,白马甲,白西裤,红领结,精神焕发、神采熠熠地健步下楼,低调地张扬他开始了划一不二、货真价实的第二春。如果观众足够细心,会发现他这一身白衣,如怒马鲜衣的翩翩少年公子身着的全身白衣,是在全剧这第16集里,才第一次上身,才迫不及待地低调张扬于温都太太母女之前,才姗姗来迟于观众之前。可惜这腔热情这番用心这身鲜衣却意外遇冷——昨晚事后,温都太太心感愧对亡夫,言语里反而对马则仁刻意地降温。然后又因为马则仁回答玛力话时自导乌龙,让温都太太发了一个恋爱中的女人必须理直气壮地要发的脾气——你送我的玉镯,是买给另一个女人的吧?弄得马则仁赌咒发誓“我如果骗你,下辈子托生拿破仑——那只狗”才挽回佳人破颜一笑~ 恋爱中的人儿再次快乐拥吻,咬嘴唇啊陈老师嘴皮子薄,温都太太啊您齿下留情~: 相爱的人儿啊,就是鲜衣怒马,俩人挽着手臂外出看戏,喝咖啡,马则仁自然是在一身白衣外边套上合体有款的白西服,拿着文明杖的双手还戴上了洁白的白手套,好个翩然风度: ……相爱之路,总有波折。马则仁冲破了儿子马威布设的第一关(马威让老爹好好想想“咱总得叶落归根,可温都太太能跟着咱回中国吗?”),温都太太冲破了伊牧师布设的第二关(马则仁不忿伊牧师阻止他和温都太太在一起:“一个牧师,连基督都管不了的事儿,他管个什么劲儿。”),可他们冲不破第三关了。说来实在很可笑,没头脑的玛力万难接受被那个花心郎华盛顿抛弃,而抛弃的理由听来也是那么不像理由——“据十分可靠的消息,你将有一个中国继父,这是我的家庭万难接受的。”温都太太偷看了华盛顿写来的这封让女儿泪崩的信,终于下决心做了一个在我们局外人看来大可不必如此牺牲在她这个寡母却似乎是不得不如此的取舍:舍情郎而保女儿。 当老马从小马那收到温都太太要父子俩搬家的通牒,当着儿子看去还能稳住,他点点头,分析给儿子道:“城门失火,殃及池鱼。”等儿子离去,他独坐床沿,悲痛慢慢袭来。他缓缓起身,缓缓走到窗前,缓缓拉开窗帘,缓缓自语:“为了玛力,要赶走我马则仁……赶走就赶走吧,干吗还通过马威来告诉我……唉!”然后伸出指头,在窗玻璃上虚划,嘴里痛心地一字一顿念出:“一日夫妻,百日恩!这么快就跟我忘了?”语音甫毕,闭目低首,一滴清泪从右眼滑出,缓缓滑下,到须即涸。 这是全剧中马则仁正面流给观众的唯一一滴泪(前边戏初到伦敦哭祭哥哥坟前,后边戏请求温都太太留下镯子,再后边戏卖了铺子到哥哥坟前告知,都是语带哽咽,但观众不见其泪面)。这也是全剧最击中我心底的一帧镜头。陈道明泪戏素以“泪稀”动人,稀少的泪戏流泪亦稀少,即如此处,右眼单滴,到唇已干。老马并不是一个只长马齿不长心思的马大哈,我们局外人看去他可怜之人必有可恨,那可恨就是似乎亲人离世家财罄尽都不足以动这个“石头人”一滴泪,可惜,如果他还能像以前镯子终没能送出忿忿扔掉又不甘心仍捡回来就好了,如果他还能像以前家财被他心爱的新娘子其实是女骗子洗掠一空唯是留书一封他唯是伸手比划着“八”字大赞“侠盗!侠盗!”就好了,可惜这遭,他的心是真疼了,可惜这一刻,他居然也伤心了,竟然也流泪了。不要惹老实人发火。不要惹无情人动情。不要惹石头人下泪……因为赔不起。 (按:原著里对老马失去这段爱情的悲痛伤心写得略薄,主要凸出的还是老马的善于“精神胜利”,也没写老马流泪。老舍原著写道:“‘她为什么忽然打了退堂鼓呢?想不透!一点也想不透!嫌我穷?咱有铺子呀!嫌咱老,她也不年青呀!嫌咱是中国人?中国人是顶文明的人啦,切!嫌咱丑?有眼睛的都可以看出来,咱是多么文雅!没脏没玷儿,地道好人!不要我,新新!’他的小胡子立起来,颇有生气的趋势:‘咱犯得上要她不呢?这倒是个问题!小洋娘们,小尖鼻子,精明鬼道,吹!谁屑于跟她捣乱呢!吹!搬家,搬就搬!太爷不在乎!’老马先生生气的趋势越来越猛,嘴唇带着小胡子一齐的颤。忽然站起来,叼着烟袋就往楼下走。” 也就是说,老舍先生对他笔下老马的认识,似乎以此人天生阿Q忒能自我排解精神胜利为主;对他所写的老马的态度,似乎还是以批判为主。老舍先生对老马,理性批判似重于感情投注。而作为“再度创作”的剧组主创方尤其是老马饰演者陈道明,应是对马则仁其人投入灌注了更多更浓烈更深挚的感情,对人物漂泊感与悲剧性的体察更为深切,对人物身上可恨处更宽厚淡化、可怜可悯处更体贴同情。如果不揣对文学大家老舍先生不敬,可以说一句大话:电视剧《二马》在人文主义、人性情感和人物悲剧性的开挖上,有胜过原著小说之处。 下引两段文字,为陈道明“怎么看”所演马则仁这一人物。可以看出,“人物附身”的演出者陈道明,更看重的是深度体察人物身上深刻的悲剧性、哀悯他好人命薄的多舛命运: 陈道明一边轻拍着剧本一边激动地说:悲剧,可以说是悲剧。从头到尾的大悲剧,只是手法切入点不同罢了。他认为,恋土,中国人的根的观念,是中国社会文化的深层特色。世界上就有些国家、民族,如美国人,可以四海为家,不一定有根的观念。将来经济发达了,文化也发达了,中国人根的观念也不见得就淡化了。一个国家和民族越发展,越应尊重自己的文化、风俗,保持自己的特色。现在苏杭一带发达起来,与全国各地完全一样,失去自己的特色。如何向后人交代呢?讲到中西方文化,不可能由一方同化另一方,因此马则仁是不能也不会丢掉东方色彩的文化的。然而正因为国不富、民不强,马则仁才漂泊海外。谁愿当漂泊者呢?实质就是物质与精神的流亡者,是盲流。(按:陈道明的家国观念民族文化的根的观念十分强烈,如2013年5月刊《智族GQ》专访《良民陈道明》报道:女儿13岁那年被陈道明送去英国上学。“我们让她出去的原因真是要她学习,而且明令告诉她将来一定回来。”陈道明说,“我不想让她成为精神上的流浪者。”)马则仁思想深层的根的观念势必与他的流亡生活产生激烈的碰撞,他内心是十分疼痛与寂寞的,与他爱面子、撑门面的外在表现结合在一起,就特别显现这一人物的悲剧色彩了。(《二马》制片人之一曾日华文章《〈二马〉中的陈道明和王晖》,载1998年第2期《当代电视》) 马则仁和方鸿渐都是在过去和现在的生活中随处可见的男人,作者把许多小毛病集中在一个人身上将人物典型化了。我觉得世上没有许多“坏人”,多是性格冲突和个性上的毛病。个性上的毛病分为两种,一种是侵犯别人的,另一种是不侵犯别人的,马则仁和方鸿渐都属于后者。比较起来方鸿渐还算个知识分子,而马则仁是一个老民族的老分子,中国大户人家的纨绔子弟。性格上方鸿渐有一些比较尖锐的部分,而马则仁是个极度随遇而安的人。马则仁在性格上、行为上很像海上飘流的一条没有桨的船,飘到哪里算哪里,他会根据环境不断的调整自己。他在中国、在英国、生意上、爱情上有不少叫人心痛的悲剧性的东西,可自己并不觉得痛,他很会自我解嘲:“你不喜欢我,我还不喜欢你呢!”马则仁实在算是个好男人,他从没有想过“花”谁,没有过丝毫不尊重女性和调戏女性的想法,有人让他去妓院他不敢。他不是对生活放荡,反而是个理想主义者,他很想生活的好,没有人理解他时,他只好主动出击,甚至连儿子的女同学都去讨好。事实上他对女人很真诚,他是最想找个好女人踏踏实实过日子的人。尽管自己什么本事也没有,什么也看不上,但却极度想获得好的生存状态。他对五姨太示爱失败使他很心痛,远走英国是一种失望的表现。在英国,温都太太因为女儿玛力的男朋友不能容忍她有个中国继父,马则仁又一次失去了爱情。此时的马则仁没有了爱情,没有了儿子,没有了铺子,他是真的痛了,所以他哭了。马则仁的一生很悲惨,他生活的很认真,可是认真的全不是地方,他经常对人好却得不到好报。(1998年专访陈道明:《关于男人,关于女人》)) 接下来又要大赞一下陈道明在服装上的深深用心:马则仁知道温都太太是因为他中国人的身份而扛不住各方社会压力跟他分手,这深深挫伤了民族自尊心本就十分敏感强烈的他。(老马虽是个“废物”,虽对温都太太倾情无限,但只要是感到哪怕一丝丝中国人受歧视的味道,他都愤然发声。剧中着力凸现老马的“气节”至少有以下几处:1.邻居太太们因为温都太太房客是中国人而不愿来她家参加舞会,马则仁愤怒了:“温都太太,如果你和他们有同样的感觉,我马上可以搬走,我马上走!”2.温都太太的多瑞姑妈来信,嫌弃他父子俩这中国人房客,马则仁再次愤怒了:“中国人怎么你们了,啊?中国人让你们觉得不安全?中国人是野兽!”——真是“若为尊严故,爱人亦可抛!”3.与亚历山大斗酒,不仅仅是斗情敌,更是斗“国敌”——咱可不能在酒量上给中国人跌份儿。4.伊牧师那蛮横无脑的太太当面无理责骂马威责骂中国人,马则仁愤怒地腾身而起一言不发转身出门,然后又敲门进来指着伊太太义正辞严怒喝:“你说完没有?你说完没有!一个孩子打架,你把中国人扯进来干什么!你可以不信任我马则仁,你可以觉得马威他不是东西,你少说我们中国人!听见没有!”ps,《绍兴师爷》5集:高老将军(里坡饰演)斥骂方敬斋(陈道明饰演),捎带骂上了他这师爷行当,方敬斋义正辞严凛然反驳:“老将军,你此言差矣,如果我方敬斋有不检点的地方,和整个师爷无关。请你,不要羞辱我们,整个师爷。对不起,我,要告辞了。后会有期。”这两段对话里的“陈道明风格”,一眼便知。“气节”二字,是一身凛冽风骨的陈道明最为看重的。)他借酒浇愁,醉后自语:“嫌我是中国人!中国人怎么啦?中国人是招你们了,还是,还是惹你们了……”他对着镜子里一身洋装的自己轻蔑地“哼”了一声,扯掉领结,甩掉外衣,斜睨镜中自己不留情地骂道“一个德性!”,然后,猛地将手中酒瓶砸向大穿衣镜。这,等于是为被迫入境随俗却终究随不了俗人家不让随俗的中国人来一个骄傲的洒脱的“头发甩甩”:爷爷不伺候了!次日,日日在戈登胡同35号一身洋装的马则仁一身华服,长袍马褂,彬彬有礼,语笑淡然地在温都太太身后说:“早上好,温都太太!”——中国传统服装,此前只是在马则仁受邀举办的“家庭华服表演会”上,给戈登胡同35号女主人和邻居太太们展演过。 换一日,换一身,还是长袍马褂,还是有型有味,灰白细纹换成了绛红暗花,这是“中国人”马则仁不动声色的骄傲和抗击: 过得几日,毛衣上身,也是华服: 值得注意的是,这件毛衣马甲,全剧中也唯是在此处——马先生与温都太太情路走到尽头之后,上了马先生身。若是在此前,老马先生一定是入境随俗地穿着他那件洋马甲。从此以后,他意态消沉。从此以后,他再不去取悦伊人。从此以后,他做回自己——中国人马则仁。 笔者正式接触陈道明影视作品,是从2000年后的《长征》、《康熙王朝》、《黑洞》开始的。《黑洞》一剧,可以说淋漓尽致展现了作为演员的陈道明用“服装”为道具,从不同侧面细微复杂地表现人物性格气质特征的演艺功力。近来开始系统地一部一部补陈先生2000年前的作品,惊喜地发现,陈道明2000年后的很多“奇峰”不是平地突起的,而是有起伏的曲线、演进的前史的,蛛丝马迹一一可探。即如在人物服装上下深功夫,《黑洞》聂明宇之前,陈道明在他最爱的作品——《二马》中,已有过成功精彩的实践:通过人物服装的变换来折射、来巧妙助推剧情推移与转折,来步步为营巧妙映发人物内心和情态的流水波澜。通过拙文以上万余字的分析,我想,读者诸君应会同意这句话:赠著名演员陈道明一个“表演艺术家”的称号,应是恰如其分而不为过誉的吧——艺术最重创新尝试,演员陈道明关于表演艺术的新的探求与实践一直未曾停步,他的实绩与经验,他的深思、巧思与善思,值得同行尤其是广大年轻演员们赞赏借鉴。 2015年1月-2月写于成都 【补一】老马的“促狭” 1集:大哥马唯仁做主为小侄儿聘来先生,凑齐了北京四合院“富贵”人家所谓“天棚鱼缸石榴树,先生肥狗胖丫头”六件套的不知几分之一。马则仁瞧着这先生一团矮冬瓜的乡间土气,先自不乐意,那一开口的山东大葱味儿,更让他倒足了胃口——但大哥做的主,夫人也说好,向来畏敬兄长又惧内的马则仁,只好把这叨叨悄么声儿地掖回肚子里……下面是喜感一幕: 夫人:这位先生请得不错吧? 马则仁:有我在此,谁还敢说不错啊…… 夫人:人家可是山东人,圣人的老乡。 马则仁:山东人多了,都是圣人啊。 夫人:你别忘了,人家可是姓武。 马则仁:你是说,山东阳谷县,武松的后人?你可别忘了,武松的哥哥武大郎,也姓武。如果他要是,武大郎……诶?看他那个儿,还真有点儿像…… 夫人:别瞎扯了,跟他有什么关系呀。我说的是,武状元的武。这武先生,说不定能教出个小武状元来! 马则仁:得了吧,姓武的能教出个小武状元来,姓黄的还能教出个皇上来呢。 4集:朋友介绍一对象,马则仁看不上,埋汰道:“你就,你就看她那大黑痣,它长哪儿不好啊,它长鼻子尖儿,跟俩眼珠撂一块儿,它就是一骨牌里的长三儿啊!”(老舍原著:又有一回,也在快成功的时候,有人告诉他:女的鼻子上有三个星点儿,好象骨牌里的“长三”;又散了,娶媳妇哪能要鼻子上有“长三”的呢!) 14集:马则仁对儿子马威说:“我给玛力那个‘美’字,她给钉倒了,这个小洋娘们儿也是,看不起中国人吧,顶着个中国字显摆什么呀?这‘美’字反着你知是什么吗?就是个‘大王八’,而且这‘大’字还拿着大顶。哈哈哈!”(老舍原著:其实,马老先生只把话说了半截:他写的是个“美”字,温都太太绣好之后,给钉倒了,看着——美——好象“大王八”三个字,“大”字拿着顶。他笑开了,从到英国还没这么痛快的笑过一回!“啊!真可笑!外国妇女们!脑袋上顶着‘大王八’,大字还拿着顶!哎哟,可笑!可笑!”一边笑!一边摇头!把笑出来的眼泪全抡出去老远!) 【补二】老马的“烟斗” 《二马》剧中马则仁的各种小物件儿小玩意儿,都是陈道明自己捣腾的。 《二马》制片人之一曾日华在《〈二马〉中的陈道明和王晖》(载1998年第2期《当代电视》)一文中写道:“开拍那天,陈道明又拎着一包行李来到现场,说是给剧组省钱了,自己买来了马则仁的皮鞋、眼镜、小镜子、梳胡子用的梳子,还有烟斗、烟丝等。这些小玩艺,不少是陈道明自己专门逛文物市场,买回来的民国年代的文物呢。他郑重其事地嘱咐跟班的剧务,这些小道具每天都得带到现场,我随时要用。” 《二马》副导演米铁增在《陈道明目中无钱》(载1999年《人生与舞台》)一文中写道:“为了演好这个角色(老马),道明先生自己下了很大的功夫,比如说小道具,他自己亲自跑到潘家园旧货市场,找到那个时代的小梳子、小镜子、鼻烟壶、烟斗等等必备的小道具,为了买到正宗的烟斗丝,他跑到燕沙与售货员好说歹说,愣是感动了售货员,把多年前的存货翻出来卖给了他。接着戏,他自己不仅不提钱,还自己花钱作了老式皮鞋,戏中老马第一次到英国坐轮船时,戴了顶当时极其流行的平顶细草凉帽,全北京都买不着,后来道明先生听说天津有,他自己是天津人,就托朋友买,结果还是买不着,他仍不甘心,到处打听,后来听说他一个朋友有,剧组到了天津,他自己去朋友那里取帽子,全剧组的人都在塘沽口等他,那天远远地见他戴着这顶平顶细草凉帽向他们走来,那份得意就甭提了。” 老舍原著中,马则仁“吧嗒着烟袋”,陈道明给改成了“烟斗”。如《康熙微服私访记》中张国立所演纪大烟袋一样吧嗒着烟袋锅子,似乎更给人一土老帽土豪老财形象;老马先生可是爱美有派的“绅士”,在温都太太面前要有型有款,身穿剪裁合体精致洋装,手握质地精美小巧烟斗(据钱锺书《围城》载:“英国导师一边抽烟斗,一边跟学生谈话的。” ),似乎远较提着一烟袋锅子吊着一烟荷包袋子倜傥潇洒,风度翩然。 舔狗舔狗,舔到最后一无所有。 我们完成某项工作是否吃力,是以我们本身所面临的情绪,氛围,以及潮流来决定的。 所谓时运也。 你看看,这么缜密的一段故事,却偏偏是因为女主如此傻的一个念头。 这就是很可怕的事情,现实中,就像庞麦郎,他那个经纪人是为他好吗? 我觉得佢父母讲得没有什么错误,但是,这里面有问题,就是他太想成为红三。 舔狗舔狗,舔到最后一无所有。 我们完成某项工作是否吃力,是以我们本身所面临的情绪,氛围,以及潮流来决定的。 所谓时运也。 你看看,这么缜密的一段故事,却偏偏是因为女主如此傻的一个念头。 这就是很可怕的事情,现实中,就像庞麦郎,他那个经纪人是为他好吗? 我觉得佢父母讲得没有什么错误,但是,这里面有问题,就是他太想成为红三。 所以他没有一颗平常心。 不知道这样的日子什么时候能够结束?????? 总之不要一事无成就好。 没看过小说,但是看完觉得,还真蛮兄弟情谊的怎么回事?,不过当然还是有着一丝腐之尴尬。 回到重点,看剧当然剧情最重要。本来只是拿来kill time,但是挺过第一集后,因为剧情本身很精彩,会给人刑侦剧那种吊着你胃口,跟着主角,陷入剧情式的紧张感,而且整体营造的氛围也真的很有助于让人有参与感。于是,不知不觉间,一集接着一集,睡觉都不舍得的那种追完了。而且每个案子换个片头,关键很刺激人 没看过小说,但是看完觉得,还真蛮兄弟情谊的怎么回事?,不过当然还是有着一丝腐之尴尬。 回到重点,看剧当然剧情最重要。本来只是拿来kill time,但是挺过第一集后,因为剧情本身很精彩,会给人刑侦剧那种吊着你胃口,跟着主角,陷入剧情式的紧张感,而且整体营造的氛围也真的很有助于让人有参与感。于是,不知不觉间,一集接着一集,睡觉都不舍得的那种追完了。而且每个案子换个片头,关键很刺激人!嘛耶!真的刺激得你一点都不困的那种!还有,猫鼠梗很OK! 当然,扣分的地方也有,配音有点点尴尬,虽然说后来适应了,还有,既然配音了,展sir的口语一般般呃……还有男主姐姐的loveline,时而很耀眼时而有点尬。还有最后结尾还是有点点仓促的感觉。不过,因为剧情,而且剧情不会被抢风头,还是挺不错的。 张嘉译爷们儿剧情的演绎,正是男权时代的张狂终结女性独立的事实,一片谎言撑不住一片天。爷们儿剧情演绎的岁月建立在女性尊严的践踏和时代的悲哀,电视剧爷们儿三观尽毁并不是时代的结果,是对女性不能独立的客观总总历史认同,自古如此,对吧贾导演。结果是下雨了想撑伞买到的都是残次品。女性的独立思想是弱者苛求的一片天,是想远航抓不住的一片帆。 张嘉译爷们儿剧情的演绎,正是男权时代的张狂终结女性独立的事实,一片谎言撑不住一片天。爷们儿剧情演绎的岁月建立在女性尊严的践踏和时代的悲哀,电视剧爷们儿三观尽毁并不是时代的结果,是对女性不能独立的客观总总历史认同,自古如此,对吧贾导演。结果是下雨了想撑伞买到的都是残次品。女性的独立思想是弱者苛求的一片天,是想远航抓不住的一片帆。 个人观点,礼貌交流不喜勿喷。评分的话大概是四五十分。看完第一集的时候,我的评分也是2星,基于对tvb的热爱,我还是希望这剧后期能给力,然而希望越大失望越大。现在tvb的剧,基本看一两集就知道编剧水平了。虽然不是写实剧,但基本逻辑你总应该有吧。第一集看下去觉得你剧本不严谨,咁你好睇极有限。剧情也是跟城寨非常相似,家人含冤,兄妹失散,为父报仇。唔知你翘唔怕旧还是江郎才 个人观点,礼貌交流不喜勿喷。评分的话大概是四五十分。看完第一集的时候,我的评分也是2星,基于对tvb的热爱,我还是希望这剧后期能给力,然而希望越大失望越大。现在tvb的剧,基本看一两集就知道编剧水平了。虽然不是写实剧,但基本逻辑你总应该有吧。第一集看下去觉得你剧本不严谨,咁你好睇极有限。剧情也是跟城寨非常相似,家人含冤,兄妹失散,为父报仇。唔知你翘唔怕旧还是江郎才尽。就是剧情拉胯,其他方面其实不错了。 功夫场景还是可以的,服装勉勉强强吧,三名女主女配都搞套战衣不是不好看,不过挺滑稽,特别是千千被人控制杀人还要先换套衣服,化个浓妆?讲究,你拍灵异片呢。而且个人感觉大红口红真的不好看。日常服的话安娜在彭家的造型也挺难看的。。 槽点首先是开头的步天下,路向东和连师父,三人知道自己被下江湖追杀令了,还在那里谈笑风生,还让小孩下楼玩???你不出事我都觉得奇怪,有脑吗。之后也是,安娜被彭家发现是卧底后,安娜知道自己有危险还敢上街的?赤灵王煽动街坊捉安娜这时步青云看着自己妹妹“歩青心”(安娜)被街坊捉住,居然不还手。拜托了,兄妹失散多年重逢,谁动我妹妹,哪怕是街坊,我打残他好吗?如果说之后主角团不能在赤灵王手上就回安娜,那就拜拜了。 然后是便当三人组。多多,又不懂功夫,你凭什么单人匹马去查别人仓库运毒?再者如果你要被虐待死的话,当晚就死了,哪有可能活到第二天。如果说你单纯想座诱饵,拿尸体引也是一样,还能熬到早上说几句遗言去骗观众感情?不好意思骗不到啊,你有没有必要写死这角色呢; 步青原,因为演员不是常用配角,所以他刚出来的时候我就觉得这个角色不重要,或者是个便当角色。没想到挨不过大结局还是死了。他也是,自己残疾还一个人去救人,难道没有人看守吗,你是觉得看守不敢杀你吗。虽说最后还反杀了金耀龙,但就很离谱。倒不如死在监狱的擂台那里合理。(金耀龙是真的6,贪生怕死活了那么久居然死于意外,还有就是,所有逃跑的人你们没地方去吗??为什么逃来逃去还是回唐人街?不然哪有那么多狗血剧情) 连棘的警察小弟,感觉弄成了搞笑剧情,难得被连棘看上,优点却只有正义心了。被人跟踪吐槽了一次,第二次还是被人跟踪,前后呼应就挂了,该说是笑点吗?。。 说到笑点,还有路向东的四个手下?你们是我一手训练的,你们还想过回以前的日子吗?那4个废人4打2 4打1连病残都打不过就离谱,你们真的不是来搞笑的吗。所以路向东的手下都是fw吗?两个最强的女儿还是二五仔,呵呵了。可惜安娜也是无脑白给的剧情,冲动送死对剧情的发展有什么帮助呢。你编剧智商不在线也不要侮辱观众啊,你一两个是这样还可以接受,你个个都是这样搞什么,boss不可能输啊。 最惨的几家人。方家?步家?多惨就不说了,不是说受不了BE,但写得真的差。结局的打斗不得不说也是放飞自我,有人说打boss干嘛不用枪。确实这枪也真的是鸡肋,无论是主角团还是bili仔,拿过一次出来也不拿了,铁拳英雄嘛,解除事情就用拳头,现实真的那么讲究吗?其实我觉得离谱的不是主角团怎么做什么,离谱的是他们为什么觉得这样做就有胜算?虽说他们赢了,不过谁不觉得狗血呢?生化危机医学奇迹放飞自我。 路向东有武力,都潜入主角团了,唐人街两个大势力瓦解,剩下的主角你逐个杀了也不是问题,非得玩过家家玩死自己。那也是,怪编剧吧。鬼佬电两下就实力倍增。主角打两只肾上腺还能咸鱼翻生,连荆福妹阿吉虽然显得酱油,不过这么多新伤旧伤还能打boss也是难为你们了。仟仟,好像是自小就被训练,但是长时间失踪没有训练。你插几针激发潜能真的有用吗?功夫也许是行为记忆,但是力量这东西你本来低就是低,瞬间提高几个level靠谱吗,只有最后自己扎自己才有那一点副作用?蚁多蝼死象?路向东真是幸苦你了,人家用外挂。 想吐槽的话感觉有很多地方,虽然城寨英雄美中不足,但跟这部一比也是天与地。我看下去我吐槽因为我是tvb粉,看了tvb十几年,看到tvb这样真的失望,演员流失已经严重,剧集质量下降,更别说一年里能有多少好剧了,在豆瓣能上个8分都偷笑了,往往是剧本浪费了演员的阵容和努力,铁拳英雄连豆瓣分都不敢开,怕不是5分左右。今年几部新的都在网上看完了,现在开始重温旧剧了。 这部电视剧第一季播的时候我没看,等到真正感兴趣的时候第二季刚刚开播,我是那种没有结局绝对不看剧的人,于是在它两季都结局了之后,我来评论了。 其实我认为这部剧主要针对的还是成长。每个人在生活中都会遇到各种各样的挫折,有些人为了喜爱的东西还在坚持还在拼搏,有些人为了生活所迫不得不放弃,但我们都不应该忘记的,是曾经努力过。 有些人生来在某些事情上面就有着别人所没 这部电视剧第一季播的时候我没看,等到真正感兴趣的时候第二季刚刚开播,我是那种没有结局绝对不看剧的人,于是在它两季都结局了之后,我来评论了。 其实我认为这部剧主要针对的还是成长。每个人在生活中都会遇到各种各样的挫折,有些人为了喜爱的东西还在坚持还在拼搏,有些人为了生活所迫不得不放弃,但我们都不应该忘记的,是曾经努力过。 有些人生来在某些事情上面就有着别人所没有的天赋,他们只要付出一点点努力就可以等同于别人的拼尽全力,于是人们羡慕,嫉妒,却不知“幸福是相似的,不幸的人各有各的不幸”,你表面看到的,不一定就是全部。 有的人,可能现在在做一件事情,这件事情已经做了很多年,但是连他自己也不知道这是因为真的喜欢还是因为习惯。有一个成语叫做日久生情,不只是爱情,你的事业也是一样,时间久了总会有感情,总会不舍。 有的人,不像别人那样在某一个领域有着明显的优势,他似乎是每一样都懂但是每一样都不是突出的那种人,但他总会找到适合自己的地方,现在的社会,全能型也很吃香的。 有的人,你总是认为他管东管西,像是在管闲事,所有的严格都像是为了刁难,但是许久之后的某一天,你再想起他,也许会有一丝释然,一丝明悟,一丝微笑。 在我们向着未来前行的路上,有的人来了,有的人走了,有的人走来走去,人生的每一次选择,都决定了你同行的朋友,但无论到哪里,朋友的心总会在一起。 以上,有感而发,谨以此纪念《蔚蓝50米》的人物们。 课堂上老师推荐了这个片子,今天晚上一口气看完了四集。 首先我觉得名字选的都很好,《开勇》《琳宝》《怀甫》《子胥》,开始以为是片子主题,之后才发现是人物名字,导演的视角太好了,通过平凡人的人生来反应中国的大变局。 很喜欢导演客观的评价,对于老人不愿异地搬迁,他说我们不能只看到国家大的层面,还要看到大工程中的细节。当他说到细节,我认为是老人不愿异地搬迁,老人 课堂上老师推荐了这个片子,今天晚上一口气看完了四集。 首先我觉得名字选的都很好,《开勇》《琳宝》《怀甫》《子胥》,开始以为是片子主题,之后才发现是人物名字,导演的视角太好了,通过平凡人的人生来反应中国的大变局。 很喜欢导演客观的评价,对于老人不愿异地搬迁,他说我们不能只看到国家大的层面,还要看到大工程中的细节。当他说到细节,我认为是老人不愿异地搬迁,老人的做法并没有错,当身边人一直劝说时,老人眼睛里面的慌张恐惧和内心想要的安宁,我们都能感受到这种情绪,结尾老人还是选择留下,儿子陪伴。我觉得中国人真的很擅长折中,这是非常好的结局,虽然夫妻二人分居两地,但是孩子们能接受良好的教育,老人也有人陪伴,也让我们看到了国家的力量,带领人民脱离贫困,过上小康生活。 柴米油盐之上,在普普通通的生活外,还能看到很多生活之外的东西,那是从生活中提炼出来的,又超越生活,这是中国文化的具体化,中国人身上的独特品格,民族特有的精神,一直传承,生生不息。 第一次在豆瓣写影评。这个片子真的太完美了,一动不动的看了两个多钟头。 是从b站上刷到《豆田姑娘》舞蹈片段的,无论是表情还是动作,完美到了极致,一颦一笑都能牵得看客心为之一动,实在是太美了。出于好奇在网上想搜个“五分钟看完”类型的简介视频,结果啥都没找到,便搜了原片。 第一次在豆瓣写影评。这个片子真的太完美了,一动不动的看了两个多钟头。 是从b站上刷到《豆田姑娘》舞蹈片段的,无论是表情还是动作,完美到了极致,一颦一笑都能牵得看客心为之一动,实在是太美了。出于好奇在网上想搜个“五分钟看完”类型的简介视频,结果啥都没找到,便搜了原片。 电影很长,歌舞片段很多,很符合印度电影的风格。之前看过的印度片基本都是喜剧,或者定位奇怪的宗教剧,这还是看的第一部悲剧电影。但是太震撼了。170分钟里几乎没有拖沓的剧情,每个画面片段与后面的剧情线索都有联系。比如男主以儿时的“摘星星”歌谣贯穿前半部分的剧情,很显然能看出女主就是他的星星,正如男主对女主穷追不舍,而女主像星星一样高高在上,发着光,时刻安抚着男主“极恶”的内在,但是这种短暂轻微的“安抚”,在男主身上经历过四年的风吹日晒,被男主禁锢从而变成了一种对星星的执念。到了此时,男主对于女主的,还是爱吗?我也说不准,但是在我看来,像是一种对于自己所没有的事物的渴望、欲求、与执念。 说的再详细些吧。 前半部分的弹幕几乎都是“阿男主好可爱,但是好惨啊老是被拒。” 到了中后面:“砍死这个老b。” 男主十分显而易见的是个崽种。这便是一种“极恶”。 生意场上的成功,富有,骄傲,使他习惯性的让一切事情顺他心所欲,这种处处顺意的生活反倒让他愈发的空虚。而女主的闯入,如同一个美丽的逆行者,让他耳目一新,从最初的好感到爱的一发不可收拾,细究其原因,不就是女主身上的品质是男主一直没有的吗?身为普通人的我们还时不时的想在生活里整点花活呢,又何况花惯了的男主? 他渴望女主的品质,渴望自己未曾拥有过的星星,可是星星从最初,就是摘不到啊? 男主是极“恶”,女主是极“善”。 女主乐意帮助残疾人,切身体会他们的痛苦。男主为了执念不择手段,从偷窥到杀人,无所不用其极。他们两人之间的感情冲突,不正是极善与极恶的碰撞吗? 我从不认为印度电影中的舞蹈是无端尬舞,那是一种生命张力的体现,喜怒哀乐忧愁忧思,用最原始的肢体动作表达,在歌声中大胆吟唱平日深藏在心的爱恋。开头那一部分男主用歌声向女主表白,一种赤诚的爱意外漏,若是没了这两段音乐的过度,他后续那那种由爱情转为执念的痛苦又如何深刻的体现? 极善与极恶的碰撞,用炙热却又内敛的舞蹈表达,再合适不过了。善与恶,不本来就是生命中连个对立面的牵连,一种无法两相融的关系,注定无法共存,也无法一人死一人生。 善与恶,在世上始终是均衡的。女主与男主,女主的姐姐与姐夫,狱友与狱警,等等。在这种情况下,似乎总是善的一方为弱势,可现实不也正是如此吗? 看了得有一半多,我把弹幕关了,他们说的太傻b了,我骂不过他们。 总有人疑惑女主为什么不反抗?为什么不骂他?为什么不能先沉住气? 我想说:沉nm 女主就是女主,她所干的事符合她的性格人设。想看爽剧的话有很多,放过这个片子吧?看电影的目的就是透过荧幕看到另一种故事,另一种人生,没有人生一帆风顺,没有一路下来尽是繁花似锦。 女主是“善”的无限放大,男主是“恶”的无限放大。 如此下来,便很容易在其中看到人的犹豫,人的偏执了。 还想说一点别的。 咱别整那些刻板印象了,印度的社会现象确实很烂,但是不能被这种蒙蔽式的刻板印象而扰乱我们的判断,就把它放在一个平等的位置上看待,边看边思考。真情实感的影评从不会过度解读,这是在电影中看到的另一幅自己的人生。印度也可以拍出好片子,印度的歌舞也很值得欣赏,保持谦虚,不断学习,才能让自己有所收获。 不然的话和十九世纪末自认“天朝上国”的大清、不相信非洲也能出现高级文明的白人考古学家,有什么差别? 困了,晚安。 看了107分钟,感觉豆瓣评分有点低,个人感觉中规中矩还是可以的,情欲的表达就几个镜头也表现的很欲了,以前总觉得吴慷仁的吻戏太纯不够欲,不过在这部剧里有那么点欲的感觉了,如果别照大尺度激情戏来定位和宣传会不会就不会给观众那么大的落差感,如果不定位为三级片,两人全裸或半裸对影片的诠释就足够了,运镜若隐若现不是也很美?总之剧情还可以,中规中矩,如果完整版放出来应 看了107分钟,感觉豆瓣评分有点低,个人感觉中规中矩还是可以的,情欲的表达就几个镜头也表现的很欲了,以前总觉得吴慷仁的吻戏太纯不够欲,不过在这部剧里有那么点欲的感觉了,如果别照大尺度激情戏来定位和宣传会不会就不会给观众那么大的落差感,如果不定位为三级片,两人全裸或半裸对影片的诠释就足够了,运镜若隐若现不是也很美?总之剧情还可以,中规中矩,如果完整版放出来应该不会这么低的分,不过在大陆是不可能的,李安的色戒不是也阉割的差不多了
从首款各式各样爆笑拥抱的预告片到八星饰演角色诠释的终极预告,其另类的造型、夸张的表演、搞笑的言词片段、豪华的明星阵容就让不少贺岁喜剧失望的观众再度燃起希望之火,无厘头大师黄百鸣又将带给我们怎样的惊喜呢?聚集众多大牌明星,进行颠覆性表演,历来是黄百鸣的拿手好戏,毫无例外,此次的《八星抱喜》依然沿袭了这一套路,甄子丹的爆炸头、古天乐的英语秀、杜汶泽的耍帅、另类浪漫、黄百鸣的僵尸脸、杨幂的绷带装总让人忍俊不禁,慕莲姐的一句“Edison,我不介意你多情,但为何总不给我照相呢”更让人喷饭,不由得想起甄子丹在剧中的名字:谭冠荣,谭咏麟、陈冠希、张国荣三合一,这下总算知道这名字的由来了。也算是看着甄子丹的戏长大,没想到一代宗师也颇有喜剧天赋,将一个落伍的失意歌手演得唯妙唯俏,很难与之前叶问、陈真的形象联系起来,以做白日梦为乐,那些幻想的幼稚画面总让人捧腹大笑,但他对音乐的那份异常的执着却感动了在场的每一个人,毕竟在这社会,能执着于梦想的人并不多,坚持不懈的朝梦想奋进的人更少。
现实与梦想,地位与爱情,金钱和家庭……黄百鸣似乎想在无厘头中加入深层的社会思想,希望观众在捧腹大笑之余能感受到现实的意义,由抱喜网带出四段故事,大团圆结局,但却因时间太赶,无法将故事很好的连贯在一起,反而显得很宽泛,无主题。因而我们看到吴君如装嫩卖萌、甄子丹痴人说梦;陈慧琳的短裙诱惑、古天乐的暗示性言语;黄百鸣的扮鬼吓人、杨幂的性感娇憨;杜汶泽的自命风流、熊黛林的装纯;总会下意识大笑,却不会反思到自身。不过结局却非常有爱,众多通过“任务”认识的市民聚集在广场上,拥抱,喜庆团圆,以无厘头为基调,更多的却是表露人的情感。
年年看贺岁片,却也是年年骂贺岁片,究其原因,或许是因为贺岁片涉及越来越多的商业利益。影片一开头就是DELL电脑和百度的广告,过程中配合着剧情又出现多次,于是,每到主角们开始搜寻字眼时,左右两边的兄弟姐妹们开始嘀咕:又是百度。广告打得如此明显,实在令人无语。
从小到大从未对一部电影有过这样长久,这样深刻的期待。不是因为它的前期种种铺天盖地的宣传,更不是因为它和《画皮1》的联系,仅仅是为了坤哥。就这样在看剧照、看花絮几个月之后,终于等来了它的上映。2个小时的影片看完,不能说没有一点遗憾,可是这世上本就没有十全十美的事,坤哥在片中的演绎对我来说已经臻于完美,这就已经够了。
霍心是个将军,镇守边关的将军,骨子里有着洒脱、骄傲,还有着男人与生俱来的刚毅和不羁,一出场的射箭饮酒场面,利落、潇洒,自信,很好地为我们勾勒出了这个将军的形象。而见到公主后的他,却是那样的谨慎、守礼,不多行一步、多言一句,甚至头都未曾多抬一下。这时的他,不是那个意气风发,号令众军的将军,而只是一个恪守封建礼仪,并且心中怀着无法释怀的深刻愧疚之感,无法面对公主的一个苦闷而又有些执拗的男人。而小唯起舞时被妖术迷惑的他,那一张“痴汉脸”,眼神动作中的迷恋、欣赏,还有原始的野性与占有欲都被表现得淋漓尽致,在我看来这一幕是整个片中坤哥表演的第一个大亮点。
被迷惑的他可以和小唯有亲密动作,可是面对公主,他却仍是这样谨守着君臣礼仪,不敢做任何逾矩之举,他解不开,放不下当年的心结,甚至有种惩罚似的自我放逐。尤其是两人在湖边的一幕,他已经被公主的话动摇了心房,已经说出了“我想一生一世守护你”,可却在将要摘下面具的那一刻,因着当年那段痛苦自责的被尘封的记忆再度苏醒,而生生停住了手。他不敢面对,不敢面对公主的伤痕,正如同他不敢面对自己的内心。那一刻的他,让人惋惜、怜恤,同时更无法抑制地生出丝丝心疼。他不是不爱公主,心里不是没有公主,相反的,正是因为这份爱来得太过深刻,太过坚定,公主在他心里太过重要,他把当年公主的受伤完全归咎于自己的保护不利,而也正是因此,他无法再度直面自己当年的这个失误,无法将自责愧疚之感从脑海中抹去,无法坦然接受公主那份强烈执着的感情。
在我看来,既是真心去爱一个人,不需太多言语,哪怕是一个眼神,一个动作,都能够明白他的心意,体会他的感受,了解他心中的所思所想,更重要的是,完完全全地相信他,相信你眼中看到的那个他,更相信你心里住着的那个他。霍心不是个善于言辞的人,对公主他更是不懂,也无法坦然自如地表达自己的感情,甚至有的语言动作可能伤害了公主,可是,她应该懂他的,不是吗?她应该信他的,不是吗?公主对霍心的爱太过执着,也太过炽热,就像她的心一样,可是也正因为太执着,太炽热,它容不下拒绝,容不下冷漠,也没办法去细细体会他的痛苦,无奈,他的真情,真心。虽然在小唯对她说:“世间的男人,爱的都是女人的皮相”的时候,她也有过反驳,可是最终还是听信了小唯的话,用换皮这个方法去试探他。就像上面说的,在我看来,爱情中最重要是相互信任,无条件的,完完全全地信任,而爱情中最要不得的,就是怀疑和猜忌,再美好无暇的爱情都会被怀疑和猜忌破坏地伤痕累累,更何况是这份本就如此脆弱,如此艰难的爱情。试探的结果让公主伤心愤怒至极,她的踢打、责骂霍心都默默承受,没有丝毫的反抗,也没有一字一句的辩解、怨怼,此刻他的心中所想我们不得而知,是无奈的吧?是痛苦的吧?是悲伤的吧,可是,怕也是心甘情愿的吧。也许在他看来,对公主的歉疚,对公主的伤害太深、太大,却没有任何方式、任何办法去解释,去弥补,这样在他看来也是一种弥补公主的方式吧。当然,即使没有这种种原因,他也不可能对自己如此深爱的女人反抗,还手的,不是吗?他没有多说一句,可是,坚韧、执着,还有那份无法言说的苦痛和深爱却那样生动地展现在眼前。
剧情进展至此,如果有人真的认为霍心就只是这样沉默隐忍,甚至有些木讷,那就大错特错了,因为紧接着的霍心一人夜战天狼国大军,霍心的表现完完全全颠覆了之前的这些形象。不要忘记,他是一个将军,是一个有着铮铮铁骨的边关将领,更是一个有气魄,有担当的热血男儿。天狼国大军逼近城下,他没有分秒的犹豫、迟疑,在第一时间做出部署:让部下护送公主从后门撤离,自己一人独自出城去面对十万异邦军队。出城后的他说了什么话,原谅我记忆力欠佳,实在回忆不起,可是,他在马上的凛凛风姿,他眼神语气中的自信、骄傲,对敌军的轻蔑,甚至伴着戏谑,都让我在心里拼了命地鼓掌欢呼,这才是我霍心将军,这才是一个真正的男子汉啊。在这样的表演之下,究竟台词说了什么,怕已不太重要了吧。而接下来的大战,更是酣畅淋漓,精彩之至。他要保护自己的国家,保护自己的城池,更要保护心爱的公主,在出城的那一刻,不,应该说,在他下达命令的那一刻,早就已经将生死置之度外了吧。他要的只是时间,拼尽生命为公主赢得离城的时间。所谓勇者无畏,而无畏者才能无敌,此时此刻的霍心就是一个已经没有任何挂碍的人,所以他的每一招每一式都是用了百分之百的气力,而且,没有回避,没有退缩,一直向前。可一人之力毕竟有限,凭他再武功卓绝,再骁勇无畏,他也只是一个人,不是机器,不是铁打的不死之身。面对“狼奴”,面对数以千万计的弓箭,他仍是力不从心的。而要不是部下的舍身相救,也许我们根本无法看到接下来的故事了。中了箭的他,还是那样铮铮立着,这是一个军人的骨气,也是一个军人的骄傲—宁可站着死,不愿跪着生。可是公主出现了,在最危急的关头,这个她以为早已被安然护送出城的人,竟拿着短刀站到了城墙之上。为了救霍心,她大声宣布,三日之内,出城和亲。我无从得知公主做出这个决定之时心里的挣扎和痛苦有多少,可为了救心爱之人,即使付出再多也是心甘情愿的吧,可是看到她出现在城墙之上霍心的惊讶不解,听到她宣布同意出城和亲之时他的痛苦绝望我却看得那样的清晰。为了救她他已经拼出了性命,可到最后自己非但没能救下她,反而让她为了救自己而放弃自己的自由、幸福,甘心和亲,去面对那黑暗的,毫无希望的未来,这让他如何不痛苦,如何不悲哀,如何不绝望。公主用自刎做威胁,终于让天狼巫师相信了自己和亲的诚意,同意退军。公主走下城墙,大军退下之后,他倒下了:不是被身上的箭伤打败—早已将生死置之度外的人怎么会被伤痛打败,他是被痛苦,绝望,被自己无法保护公主的挫折失败感彻底打败了。倒下时的那一声哀嚎,也结结实实地把我的心撕扯疼了。毫不夸张地说,这个片段是我看过最精彩,最有爆发力和戏剧张力的表演,也绝对是我心中这个片中的最大亮点,没有之一。
公主踏上了和亲的马车,霍心的心也随着她的离去而支离破碎了。事实上公主没走,她和小唯交换了皮囊,也交换了那颗火热的心,只为了能够留在他身边。所以她借着小唯的口对霍心说出了自己的心愿:把我当成她,陪着你。也许是之前的期许太多,接下来的“船戏”,在我看来并不如想象中的精彩—不是因为曝露的多少,而是因为剪接原因。公主和亲队伍行进的画面和两人缠绵的场面反复切换,反而使得画面失去了原本应该有的美感,显得有些错综杂乱,不过我仍能感受得出霍心内心的失落、苦痛和无奈,他试着不去看小唯的脸,试着把她当做公主,可是,说起来容易,做起来又是何等之难。我们可以用谎言去欺骗所有人,独独无法欺骗自己的心啊。何况是把一个陌生的女子当做是自己心爱之人,试问有几人能够做到。本应是让人激动脸红的桥段,我却只看到了无法言喻的心痛和悲哀。
“生离”,这在我看来本就是比“死别”更让人唏嘘怅惋的,明明是相爱的两人却生生被分割两地,可能一生一世都无法再次相见,虽然去的不是真正的公主,可霍心并不知道。他借酒浇愁,直到庞郎跑来告诉他真相—公主和小唯换了心,换了皮,而现在,换了公主的心和皮的小唯正要被天狼国师取出心脏,来复活天狼国王子。至此,霍心终于明白了一切,知道自己原来自始至终都受了妖术的迷惑。找到披着小唯皮的公主之后,他终于向她敞开了心扉,说出了一直藏在心里那么多年没有说出的真心话:我早该告诉你,我爱你,不管你的相貌如何。霍心啊,霍心,这话为什么不早对公主说呢,如果你早些告诉她,她又怎么会怀疑你,怎么会认为你和天下男人一样,只爱女人的皮相,又怎会为了和你在一起去和小唯换心换皮。当然,没有换心换皮,也就不会有后来的种种了。为了不再受到迷惑,他毅然自割双目,毁掉了那双澄如碧,明如星的眸子。这一幕所有看过电影的人都被感动震撼了,我自然也不能除外,诚如大家所说,这一幕如果能够处理得更为细致完整的话,也许感染力会更强,可是仅仅如此,也足够撼动人心了。如此至情至性,坚毅果敢之男子,真真是世间难求了。
失明的霍心带着小唯皮的公主策马疾驰至天狼国城池,虽然蒙着双眼,可是却有着别样的潇洒自在的魅力,也许对于他来说,失去双眸只是失去了看外部世界的窗口,可心,却更加明亮清澄了。最后的大战,自是不用多说,背着小唯,蒙着双眼却也不能阻止霍心奋战天狼战士时的威武勇猛,刚刚出场时表现的蒙眼射箭的技艺再次被发挥到了极致。酣战之后,自然是不能免俗的大结局:正义战胜了邪恶。天狼国师灰飞烟灭,天狼王子也被庞郎砍掉了头颅,再也不可能复活了。本以为霍心救下换了公主心和皮的小唯,然后让她把心和皮交还给公主,仅此而已,却万万没有想到,他竟然说出了这番话:“你要做人,我把我的心给你,心甘情愿,但请你把靖儿的心还给她,让她活下去。”究竟要怎样的善良,怎样的宽容,怎样无私的奉献精神,又是怎样深刻至极的爱,才能让他说出这番话啊。从头至尾虽然也被感动地数度热泪盈眶的我,这一刻眼泪再也止不住地流了下来,而霍心的形象,在终于在这一刻得到了最终的升华,从而丰满完整地被表达了出来。至于最后两人策马在草原上驰骋的画面,那个笑容我也觉得有些许的“违和感”,但是,瑕不掩瑜,霍心这个角色的经典,精彩,完整,已经是毋庸置疑的事实,对于从头至尾沉浸于他的角色魅力之中的我们来说,最后这个画面即使不够完美,也已经无关紧要了。
其实,一直觉得小唯的话没错,这世间的男子,有哪个不爱皮相的呢。毕竟,又有谁一见面就能看到别人的内心?自然是先看皮相。爱美之心人皆有之,对外表丑陋的人,又有几人能有这兴趣去进一步接触,了解她的内心如何。可霍心,却真的是个例外。他是因为小唯的皮相而受了迷惑,可是他从始至终爱的只有公主,从未爱过小唯,他的心从未变过。他对公主的爱,也从未因公主容貌的改变而有过丝毫变化,他爱的,是公主的心,而从不是皮相。说实话,现实社会中这样的人有没有,我真的不知道,可是,我宁愿相信他的存在,相信这世上还有这样的真爱,真情。哪怕自己寻觅不到,可是心里能够有着这一份美好的憧憬,也是好的吧。感谢《画皮2》,感谢霍心,让我看到了一个这样美好纯洁的爱情,让我看到了这样一个美好无双的男人。
PS:一直在说坤哥,事实上,这部片子其他几位主演的表现也是不错的。周公子的灵气及精湛演技自是不用多说,赵薇也演出了公主的霸气,坚毅,敢爱敢恨,执着坚定的性格,只是台词和细节表演上能够更进一步的话就更好了。冯绍峰和杨幂的表演给一直比较沉重压抑的剧情添加了丝丝轻松欢乐,至于费翔和陈廷佳的表现,因为篇幅实在有限,没办法全面展示演技,自是不好评判,但总归是合格的,而关于剧情,尤其是后来看过有朋友总结的书中写到而影片中没有展示的部分的时候,我是真心觉得这剪辑有些辜负了这么好的一个本子。如果能够按照原著将故事表现出来,这样每个人物都会更加丰满,更加立体,剧情合理性,整体性和流畅性也会好得多,“杜鹃花”的出现也不会让大家觉得如此出戏了。不过这世上本就没有完美的事,纵使上映到现在观众们对片子褒贬不一,很多人有质疑反对的声音,可《画皮2》用它的票房已经刷新了一个有一个记录,它注定是华语电影史上的一个里程碑了。
《超能食神美少女》给我的就是这种感觉。中国菜不但讲究原料刀法火候,更讲求味道。所以第一次看这部电影
《超能食神美少女》给我的就是这种感觉。中国菜不但讲究原料刀法火候,更讲求味道。所以第一次看这部电影,布鲁斯王在饭店那道娃娃菜我就开始想象味道,然后非常不雅观的开始流口水,说真的,美食真的是让我欲罢不能。
看完电影《超能食神美少女》,给我的感觉就像凡尔纳的科幻小说仿佛现代生活的预言,就像雨果的作品揭示了人性长久的真谛,就像李小龙的一招一式被后世无数次地致敬和模仿,本片是一部各方面都令人叫绝的网络电影。除了精雕细琢的剧本,精彩绝伦的厨艺特技之外甚至还有超前的分子厨艺,而在展现厨艺的同时,片中的剧情既不单调也符合逻辑,令我喜欢的是,这部片子的镜头切换方式,来得快去得快,不拖拉,不拖剧情,给人一鼓作气,尽显高潮感觉。
本片也是关于烹饪的电影,看完之后,我就觉得烹饪的意义又不限于此。片中的汤丽学厨是为了当卧底,韩嫣学厨是为了追求厨艺之道,小美则是对丈夫提出离婚的失望,决定实现当年厨艺的梦想。前两天和朋友聊起做饭,两人都深感其中最大的乐趣在于做好了之后,看着别人吃。成长即是明白柴米油盐的真正含义,一个人终于开始学做饭的时候,不外是为了要离开父母的家,开始照顾自己,开始准备去拥有另一个家,照顾心爱的人。
结果今何在告诉我,孙悟空和杨戬联手,将背叛天庭的大BOSS圣尊击毙
当时我就在想,是我长大了还是不可一世的今何在长大了?我当年所认同的猴子的那股子傲劲儿,竟然随着刻板的电影工业流水线大改造消失无踪。
我到现在都无法准确描述看到所谓“捉云”那段情节时候心里的呕吐感。我告诉自己,庸俗至这般的情节一定不是今何在写的,所以我特
结果今何在告诉我,孙悟空和杨戬联手,将背叛天庭的大BOSS圣尊击毙
当时我就在想,是我长大了还是不可一世的今何在长大了?我当年所认同的猴子的那股子傲劲儿,竟然随着刻板的电影工业流水线大改造消失无踪。
我到现在都无法准确描述看到所谓“捉云”那段情节时候心里的呕吐感。我告诉自己,庸俗至这般的情节一定不是今何在写的,所以我特意看了片尾的编剧名单,心里把黄海、范文文、黄智亨diss了个遍。
你看,你这个书粉是多么容易满足啊,首映日一大早沐浴更衣赶往电影院蹲守在银幕前。就算提前知道这部电影跟小说甚无联系甚至被好多书粉骂,也不改她一片痴心。她自倪妮出场便无法控制滚烫而下的泪水,即使面对支离破碎的剧情都努力发现这部电影的美,别说,这个新人导演的确是很有想法很有前途的年轻人。这一切只是我犯贱吗?不是啊,是为了当年看小说时候的刻骨铭心。
重新说回“捉云”,我被这段极其侮辱我智商的剧情敲醒了。
为什么今何在同意自己笔下的悟空传变得如此面目全非?因为资本告诉今何在你必须这样那样改,观众才会接受,票房才会好看
所以金蝉子没了,所以孙悟空没死,集结妖众反抗天庭了,所以小伙伴们由理念不合到共同讨伐大BOSS的模板出来了。 这种本子是经历过大众市场检验的,你就照着这样写吧,资本如是告诉今何在。
莫名其妙的原著台词原著片段?资本告诉今何在,我们要利用IP力量,悟空传的这些精华一定要加在电影里。
可笑吗?那个当年不甘拘泥不甘束缚的今何在,给资本跪下磕了头。他在资本给他划下的不可破的道路上,怡然自得地走了下去。具体怎么怡然自得的,各位可以移步今何在本人的影评。
正如我之前所言,我是一个心胸开阔的书粉。我想,如果编剧名单里没有今何在的话,我可能会乐呵到给周边人安利这部电影,阅尽国产烂片的我对这部电影还是很满意的。但偏偏,今何在是编剧,这无疑是在整件事中最伤我心的一点。
我感到悲哀,时光终究是把人抛下了。悟空传原著金蝉子和如来的佛法之辩,被今何在弃之脑后。或者是资本告诉今何在这东西观众看不懂;或者是今何在早已忘记了当初写悟空传的本心,他在不如意的生活中越来越偏激,公知毁了今何在,让他变成无脑反政权的人。但终究,我看着片尾打出的悟空传名声在外的台词冷笑:
我要这天,再遮不住我眼;要这地,再埋不了我心;要这众生,都明白我意;要那诸佛,都烟消云散。
你们把金蝉子赤白白地抹去,又何苦窃人家的台词呢。整部电影里哪里来的所谓“佛”?
即使不搭也硬要添上的原因,我一旦想到,就更觉得讽刺了。
@江南
7月12日 12:44 来自 iPhone 7 Plus
文人成名后最好的结果是保留孩子的状态,还是爱玩,中等的结果是自我膨胀,就像学徒工熬成老板,过去越辛苦低调,现在越骄傲放纵,最糟糕的是觉得自己一言九鼎,可以去当宗教领袖了。
我不知道以今何在的高傲是否看过龙族,但是我想说,龙族里出现猴子的次数真的不少。也由此,我总是觉得江南在面对今何在时,始终有一份自卑在所谓的文人秉性上。但是我觉得他以后不会自卑了。
今何在,你这次真的输得很惨。
祝江南生日快乐