首先必须要说，作为第一季的延续，第二季完全不输，不过我觉得很遗憾的一点是对于九头龙的那一关，在漫画中有很好的体现，提到了关于逻辑层数的深入，每个人的刻画更入木三分，从疯狂的数学家，又或者是一个疯婆子，但剧中体现不是足够好，或许是因为篇幅，但这对看过漫画的我来说算是一点遗憾。再来谈谈我看到这第二季中提到的几个话题。1.「生命的延续」当我看到第一季被主角救过的小伙在某次闯关中，为丧气的九头龙鼓起勇气，这不禁让我觉得微妙，这种生命与善意的传递。证明感情与表达是会流动的，如果我们也可以多表达一分善意，也可以多让一份善意传递。就如同阳光，可以透过一层层玻璃，传递，依然有温度。2.「公平」公平这个话题在九头龙和苣屋身上体现，核心就是金钱、权利、公平之间的追求，这是世界的现状，我们无法追求一定意义上的公平，如果你问我，要选择什么，我会选择金钱，这是现状，也会是社会上大多大的选择，对于九头龙，他追寻了心中的公平，给予苣屋「最大公平」。这是一个不容易的选择，却让我看到九头龙的心里所拥有的坚定品质，对于自己所求的追求，这对如此细腻人性的刻画让我着实觉得震撼人心。3.「为什么活着？」这是本局最核心的问题，有的人不想活，有的人为朋友活，更或者就像主角的一样，“只要还在呼吸，就要活着。”要我说，生命不息，前进不止。整个在弥留之国的不断战斗，是让主角在多重磨难中找求生意。实际上有栖的求生意志也是从不想活——决定为朋友活——只要呼吸，就要活。

剧中宇佐木说了一段话令我很触动，大概意思是“哪怕那个世界如此苦难，但那个世界是生我孕育我的世界。”

世界是一个很奇妙的东西，人文地理，自然地貌，这一切神奇都是世界、宇宙经历如此多年而孕育的，我们既然是这世界的一部分，就不要轻易去放弃，哪怕苦难折磨，总有时候可以面向阳光，拥抱世界。

最后的答案，依旧是宇佐木的一段话，大概是“活下去的理由，每个人的答案都不一样。有与没有都不重要，在迷失中寻找的这段时间，我们一直相互守护，光是这样就够了。”

宇佐木与有栖相伴相随，在追求「活着」的一路上，用「爱」书写答案。

「爱」这个神奇的东西，让世界有了温度，让人们有着真善美，才不会被恶意吞噬。

因此，我相信，如红桃Q所说，“人生，就像一场需要享受的游戏。”去享受那些阳光，哪怕身边的人逝去，哪怕那些温度不在，哪怕没人可以给予我们爱，与我们相伴，那就去拥抱世界的阳光，阳光如同爱，一样充满温度。

「爱」与「生命」这两个永恒的话题，弥留之国的爱丽丝给与了很好的答案，进行了深刻的探讨，主角人物个个入木三分，剧情上烧脑，场景剧情上也足够还原漫画。所描写的「爱」让人泪如雨下。

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吃个汉堡跑香港，牛逼，把深圳拍成了城乡结合部，回中国干嘛，回美国去呗。这1 分都不到吧；在美国呆着不好吗，回中国干嘛，看国产偶像剧也比这种电影强，辣眼睛 ；华裔你不是中国人，回你的美国呗，拍这种电影恶心谁呢；看的无语，高楼大厦敢不敢拍，活在自己的世界里，这是大清吗。够励志的，厉害。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

非常古典的一个中国故事，有点看拍案惊奇的感觉，画面、道具保持古风同时还能做到生活化，十分耐看，是我们这个时代再也拍不出来的画风。

对于本片主题，你可以说是给底层人民营造的不切实际的幻想，但结尾的天上掉银子真的是很有想象力，可惜年代所限，画面冲击力不够。

不过本片剧本实在出彩，时至今日也不显过时，可以说今天国产电影剧本也没有太多能相提并论的。小到萝卜干、喝稀饭、秦始皇，贴合剧本同时又能逗人发笑，实在难得！

当年的观影节奏明显慢于如今，导致中间部分显得冗长。连续三波假钦差，一波更比一波精。

第一个妙在偷梁换柱，手下、夫人各耍手段，换了三次萝卜干，可怜老头挨了三次打，十分搞笑。

第二次更绝，请君入瓮。放个宝贝引人来偷，再责问地方官，不免又是破财免灾。

第三次则是全武行，确实有些无聊。不过主要突出大难临头各自飞，最后反转不错，可惜前期镜头铺垫太少，显得生硬。

人物刻画更是妙，都是利己主义者。

最喜欢师爷这个角色，给县令提供理论来源。翻译真是精妙，观之，观之，其中别有洞天。

县令吐槽太欢乐！

截图如下：

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节奏太慢，所谓权谋接近于零，男女主上庸，襄州再到上庸，尤其是再回上庸的剧情根本没必要，我不关注娱乐圈都能看出来回上庸就为了捧女主闺蜜的演员。

从30集后京城线，男主进户部好几集了就没什么查案朝堂的进展，大篇幅演女主作生意，女主作生意太过于现代，办卡等我满脑子都在想穿越古代割韭菜。

其次男主的人设问题，说实话男主又油又窝囊简直是翻版吕秀才，不能全怨演员，这种刻意尬搞笑的人设换其他人演也一样，谁演谁尴尬。

我是刚看完遇见王沥川，深陷其中，无法自拔。然后奔着小说作者好像是编剧吧去看的彩虹的重力。要说它差吧，有些情节还不错，比如离婚了的那两位。中间十几集盼着他们离婚是维持我追剧的最大动力。核心故事其实还可以，三个女孩的爱情都反应了各自的爱情观和面临的现实。但是男主设定十项全能确实太夸张，还有女主其实不是很立体。男女主演技呢一般还不如配角夏丰郭莉莉让人入戏。情节安排上配角的戏份也过重，男女主反而单薄形象单一。还有男女主不是很有cp感，从女主眼中只能看到对男主的崇拜，男主身上只能看到优秀和帅眼里没有对女主的爱。细节决定成败，遇见王沥川里男女主有很多一举一动的细节反应，而彩虹里这种东西太少了，男女主的眼神也没什么变化，显得呆板而没有带入真情实感。彩虹里对滤镜和男性颜值关注太多，颜值高确实是支撑我这个颜狗的看剧动力之一，但最重要的是很人设符合。只有安德鲁一个是气质和人设契合度较高的，人设也格外讨喜。遇见王沥川里就是找准了气质，所以人物真实可信，也展现了高以翔个人独特的魅力例如偏混血的长相好听的英文绅士风度和偏英伦的打扮。但这些在彩虹里反而成了减分项，和家人无论是长相声音气质都不像的男主真的不像贫困山区的穷小子高高气质里的贵公子味道只能被简陋的服装显得淡了一些。这部剧的坏人们反而显得立体有层次，让人觉得他们坏的有原因原因根植在他们的原生家庭和由此形成的三观中，让人觉得他们可恨但也可怜。全剧最佳演员就是彩虹妈妈了吧，人设有侧面，真实可信演技也不出戏。手撕渣男让人解气，心有成见嫌贫爱富也有立场很现实。我是倍速＋快进看完全剧的，男女主甜甜的精神恋爱在剧里经受住了现实考验（其实也没啥大的考验也就女主妈的反对吧），确实比遇见王沥川里的谢小秋幸福多了。但这个剧并不能让我相信女主的选择，剧里她也是差点就和男二在一起了。按照剧情走向我觉得她和男二在一起我都不意外。遇见王沥川在现实中发生的可能性比彩虹小多了，但却让我觉得真实可信，彩虹发生的可能性较大却。。。另外，施定柔小姐好像总是绕不过生病这一招不是男主病（沥川）就是女主病（彩虹）男主妈病女主妈病男配病。全剧没有让彩虹这个迷恋精神恋爱的大小姐看到一点物质的重要性。家里出事立马就有人垫钱，男主妈生病拖累男主就立马被女配说到去跳楼，所有问题都替女主解决了，这样的女主就一直保持傻白甜和男主在一起幸福就好有什么意义吗？反而是支线夏丰和她闺蜜的爱情才真正面对了现实，表达了主旨。所以这部剧只能是一般的剧，根本无法和遇见王沥川相比。看遇见王沥川的时候，虽然也有些剧情略显瑕疵但却淋漓尽致地展现了男女主的性格和情节对他们造成的心路历程的变化，很能带人走进剧里，相信人物。全程几乎无倍速无快进。

今天看了王童1984年的作品《策马入林》。没想到，编剧是蔡明亮，摄影李屏宾，录音杜笃之。

我同意：这是一部武士片，不是一部武侠片。从第一个镜头，到最后一个，通篇都是黑泽明的影子。美术做的真好。土匪之“土”，活灵活现。

在豆瓣上看了一些关于这部电影的资料。了解到王童原本是美术出身，后来美而优则导，终成一代大师。

特摘录如下。

“影片中比较有“唐朝气象”的东西是“匪窝”里的几具陈旧、破损的佛像。有唐一朝，礼佛至上，佛也是盛世之象征，如今“佛身难保”，唐朝也气数已尽了。《策马入林》拍的是人的困境，佛尚如此，人何以堪。

《策马入林》的“写实”，是其古典性的体现，也是其现代性的体现——实际上，它挑战了观众一贯以来形成的“古典审美”。不过，更能体现《策马入林》的现代性的是它的剧情和人设。”

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终于略煎熬的看完了新版阴阳魔界的最后一集，这一集，编剧借着角色之口说出了一些自己的创作谈，其实挺有趣的。

这一集，是个剧中剧，剧里的女主角，就是这一季新阴阳魔界的编剧，其中她说道，阴阳魔界为什么迷人，区别于单纯的campfire story（露营鬼故事？），就是它更适合成年人，有自己的内涵，女主角也谈到，要用各种隐喻来扩充故事内涵，结尾还提到，比如故事结尾要反转，故事人物要有童年创伤等。

从这些信息侧面能感受出来，新阴阳魔界的创作思路，也基本上是工业化模式化的，一个鬼故事/科幻故事，加上刻意扩充的种族/政治隐喻，加上一定的反转和主要人物的心理塑造，就成了一集各方面皆完整的电视剧了。

这个第十集，看得我很反感。

老版本的阴阳魔界，其实算是这种怪谈故事的鼻祖之一了，它其实很开阔，科幻，鬼故事，如同现代版本的聊斋志异，并且，它的特色，一方面是开脑洞，一方面，是把故事和背后的成人内涵结合的特别自然。比如怀念青春的老去的女演员，最后凄美的进入了电影屏幕之中，比如被流放外星的孤独之人，爱上仿真机器人最后临走又面临着要不要摧毁她，比如重组家庭出现了安娜贝尔式的鬼娃娃，等等等等，这些故事，都很自然，引人入胜。后来的世界奇妙物语，等等佳作，也都有类似的特点，就是天马行空，不被所谓的“成人隐喻”所制约，从而没有沦为工具式的价值输出电视剧。

到了这部新阴阳魔界，天啊，基本上看得我尴尬且尿急。

它不是没有好看一些的集数的。

比如第一集，探讨脱口秀演员对事业和身边之人乃至自我的反思。

第二集，一个乘客在飞机上找到一个预言了飞机会爆炸的录音带，是那种时空因果宿命论式的故事，让人觉得很好奇结局。男主角是我最喜欢的《公园与游憩》里的演员所以加分。

第四集，有种X档案的神秘感，结合了都市传说，讲述一个可以穿梭时空的观测者来到小镇但其实是为了分化分类统治地球的故事。

第六集，讲述火星小队起飞前，得知地球毁灭，他们想要继续完成任务，但怀疑自己的飞行是一次模拟飞行的故事，到了结尾，亦幻亦真。

第九集，讲述手枪有灵魂的故事，不新鲜，但也算拍的比较完整。

那么，糟糕的有哪些集呢。

第三集，黑人母亲和儿子可以用录像机返回过去，但每一次总会被白人警察拦住找事杀害儿子，最后他们终于最后一次重返时空，战胜了白人老警察。我的妈，一个好好的时空反转题材，能拍出一个这么粗糙、生硬、莫名其妙的故事。很多人说，这是一个很好的种族议题，很有建设意义。可问题是，这个故事首先都不成立，又怎么能升华它要传达的主题呢？

第五集，找个小孩当总统，又是一个很浅显的成人童话，经不起推敲。其实这种类型，黑镜就做得好多了，至少能在看的时候让人信服，从而感受到背后的隐喻、讽刺的力量。

第七集，找了我最喜欢的招魂女主的妹妹，演美恐的小女巫和鬼修女里面的小修女的萌妹子，演了一个天降陨石，只会让男人变神经的故事。这个故事本身不难看，但还是拍的显得无趣，最后幸免的就是女人，和gay，不知道怎么吐槽。

第八集，这个很明显，又是在硬凑种族议题，出身“完美"的白人妻子，被抓起来，因为她其实是来自另一个平行宇宙的，也不算这个宇宙的原住民，但这个故事，拍的不像第三集黑人议题那么生硬，不算差，但总觉得黑镜之类的，会做得更好。

第十集，好了，这一集，我觉得编剧基本已经疯了。开始乱编，一边用剧中剧的形式分享自己编不出来剧本的心路历程，一边不断致敬老版，最后把老版男主持人抓来客串一番，就没了，天知道剧中的女猪脚到底发生了啥，为啥被黑影追，为啥黑影是老版主持人，为啥她要被抓走，一切，莫名其妙。

吐槽完毕，我只想说，老版的阴阳魔界，两千年的重启版本，其实也有不少种族、人种、社会上的议题，但是因为它们的内容很丰富，天马行空，也有很多气氛为主，或是是开脑洞的故事，所以很大限度上，让剧集丰富有趣，到这一版重启版，每一集都十分冗长，四十分钟，而近半数剧集，都很明显，是观念先行，先想好一个有争议点的题材，然后再套进一个科幻故事的结构之中，不顾逻辑，不刻画细节，看起来就像是很多为了输出价值观或是为了刻意卖弄隐喻而做出来的莫名其妙产品，总之十分让人失望。是个人都同意，那些价值观值得讨论，很多议题值得反思，可是，这些粗糙生硬的剧本，直接断送了大家想要参与的热情。

说实话，我还宁愿看一些单纯的鬼故事、科幻故事，哪怕是有一些新鲜的奇思妙想，也算没有浪费时间。

在谈论《金陵十三钗》之前，有一点是可以确定的，这是一部典型的张艺谋作品，其创作模式延续了第五代的制作传统，讲述个体在大环境中的痛苦和选择。由于不善编剧，所以张艺谋挑选了严歌苓的著作，而一个好的改编剧本是成功的基石；张艺谋向来擅长发掘新人，所以推出了饰演玉墨的倪妮，眼光不凡；此外，每一个重要的当代导演都有自己处理视觉画面的一套手法，张艺谋的独特就在于摄影和色彩，这点在影片中有突出表现。就像把《金陵十三钗》交给姜文或陈凯歌来拍，那必然是另外一副模样：黑色或者更加宏大。《辛德勒名单》和早先的《南京！南京！》都采用了黑白摄影，一来是避免过度强烈的视觉冲击，保持平衡。二来是与混乱失序的屠杀现场保持距离，保持思考。作为摄影师出身，张艺谋在《金陵十三钗》里没有选择自废武功，他还是毫不避讳地挑选了大红大绿。那么，在一场残酷战争的背景下，在一个地狱般的城市里头，这些肆意冲撞的颜色应该放在谁身上呢？女性，一群出逃的妓女。她们同三教九流都打过交道，见过不少场面，虽有死亡的恐惧，但不至于为了保命，却拿一堆破衣裳裹身。于是，打从这帮妓女一出场，她们就成了全片的焦点人物，慢镜头下，浓妆艳抹，披金戴玉，旗袍狐裘。李教官的瞄准镜里看到的是她们，焦点还一度放在了玉墨身上；女学生书娟的视线也一直在关注她们，矛头还一直对准了最为出挑的玉墨；流里流气的洋人约翰，他看到这帮风情万千的女子，更是毫不掩饰地流露出了渴慕。可以说，一直到这部分为止，这些东西都是张艺谋所擅长的，他再次找到了描画女性的作者手法，只不过，这一回的空间从山野乡下换到了民国的南京城。通过一段临场感十足的战争场面，《金陵十三钗》把人物和观众都带到了教堂。在一片平静的假象中，等待危险和惊惶的到来。算上中途的找弦寻人，女学生在楼顶看到起火的城市，1937年的南京城被压缩在了一座教堂里面。单就这点来说，舍大保小，张艺谋的选择和判断是正确的。一来是遵照了文本原型，二来是可以避开烦乱的立场问题。片中出现了几组对位的人物关系，耐人寻味。一是书娟和她的汉奸父亲，电影花了不少篇幅去表现。二是存在于对白中的，玉墨和她的无良继父，身为父亲的约翰抖出女儿之事。同是女儿与父亲，遭遇不幸和死亡，一直到书娟和玉墨的设置，她们从名字到角色都存在有镜面对照。这世事无常，彼此却有千丝万缕的联系。就连片中的歌谣曲调，先是日本人的《故乡》，再是女学生的唱诗班圣歌，最后是妓女们的《秦淮景》。它们都跟美好有关，但是放在不同环境下，意味立马不同。故事细节上，张艺谋终于没有重蹈他这十年大片的覆辙，这一切，依然是仰赖于剧本。尽管有人批评说，《金陵十三钗》欠缺一个更明显的戏剧高潮，但是，面对这个分外沉重的话题，它是否真要像《鬼子来了》或者《南京！南京！》那样，来一场异常恐怖的妖魔狂欢。至少对同为讲述南京大屠杀的《南京！南京！》而言，那场胜利狂欢的安排是异常离谱的。同是出逃，《金陵十三钗》没有犯下陆川的幼稚病，它让故事停止于开放结局，停止于书娟的画外旁白。她活下来了，至于玉墨她们，没人知道。这不过是那一年，那千千万万桩悲剧惨案里头的一则故事。【新京报 见报有删减】

评论里说是男版《MY girl》，可是那戏没抄得这么全乎啊还有副线啊，但这剧主线完全跟80年出版的琼瑶的《梦的衣裳》的主线、所有人设一样，替身梗、伪骨科恋爱。演员都不差，但剧本可以这样来吗，而且抹黑抄袭妥妥的（去年的黑色太阳，前面抄美影谍影重重，后面又黑过三八线，真的是宇宙的尽头就是抄黑啊）

《梦的衣裳》

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如果以纯粹的灵异恐怖片来说，它的惊吓程度不算高。但是比起《红衣小女孩2》，我更喜欢这部外传，是因为刨去灵异成分，它的前因后果，和不少设定，都相对合理，并且算是有可看性的故事情节内容。

而《红衣2》除去延续、夸大了《红衣1》的故事以外，它自身基本没说了什么，并且因为强行延续《红衣1》，在尝试延伸故事内容的时候，不少设定更夸张了。如果说《红衣1》因为结合现实里面的都市传闻，再加上一定的联想，让整部电影真假之间界线模糊，从而加强观众的共鸣。

那么《红衣2》因为过分的联想，特别是结尾处那个荒废的游乐场，把整部电影的过分联想，夸大到另一个范畴，就让人感觉从《贞子》系列，跳到‘抓鬼’系列了。

因此，我会说《人面鱼》的设定更好，是因为它一开始就强调了‘虎爷’这个传说，而魔神仔和虎爷之间的斗争，由来已久，并不是突然出现的。当然，还有一个重要的点，就是它把被附身的那个灭门惨案的凶手，和受害者之间的故事，也完整的拍出来，并没有含糊其词的略带过去。

电影里面，我蛮喜欢男主父亲对他说的那一番话：“人正神在，人邪神离。神不是木雕，他住在人的心里。”虽然，这个只是电影里面构造的情节，但是这个道理却是真切的，作为请神降临的神使，他都不相信他的神，那么神又怎么可能降临呢？

然后他父亲也说，生老病死，不应该去勉强求神。作为一个常年请神的神使，他应该知道虎爷只是驱邪，并不可能在他妻子身患绝症的时候，让她妻子突然痊愈。所以他是知道自己强求了，但是作为一个凡人，他过不了心里的关口，甚至因此划破了手臂上的咒文。

其实不少电影也拍过类似桥段，男主或者某个角色，他之前一直是一个虔诚的教徒，但是家人遇上一些意外事故，或者重疾、被残杀以后，就彻底背弃了以往的信仰。我觉得，这对于现实中的很多信徒来说，其实都无疑于一个重大的考验。

而这部电影，在这个问题上，给了这样的一个答案，生老病死，不能强求。涉及邪魔，可以恳求神灵驱邪，但是人间的恶行，或者其他，不能强求神灵的援助，毕竟我们活在人间。

那个偷偷拿了人面鱼回家的熊孩子，他拍的微电影里面，有一个小片段，是一个民俗专家说，意志不坚定的人，更容易被附身。这个说法，其实也是很合理的。无论是精神疾病或者是所谓的中邪、附身，多数都发生在病患，或者有心理阴影的人身上。

如果一个人身体健康，行事作风端正，一直没有做过亏心事，他患上精神疾病或者碰上灵异事件的几率，肯定比相反的人低。毕竟身体健康人的精神状态肯定会是最好的，而精神状态好的时候，哪怕遇事，处理的结果也会是相对良好，而不会因为精神不振，处事出差错，导致更糟糕的结果。

而做过亏心事的更不用说了，自带心虚，甚至有愧疚、后悔等负面情绪的，因此容易在身体状况差的情况下，更容易疑心生暗鬼，哪怕没事，都变有事，假病变真病并不奇怪了。

当然，意志坚定，还有一个分支，就是如男主角那样的，知道自己错在哪里，重新站起来，面对错误，正视它，改正它，自然也能勘破幻象，消灭心魔了。比起前者，一直走正路，他这样走过歪路，又改回来的，也不容易。

<评>

【剧情故事】 小成本古装搞笑网络闹剧，真的足够闹腾了。台词都基本靠吼的，演员要有多累呀。 整体剧情必须要连续看2个播放季故事才能有效的连接起来成为一个24集的剧集。否则故事线断节看起来就不行了。

【角色演绎】 女主还是更适合去演现代剧……真的……脸型倒是还算明秀，但是为什么嘴角向下弯，看起来就挺不好的了。 男主甚至比女主长得更漂亮……这样倒装到底是一种搞笑还是一种悲哀呢…… 除了个别几个配角，其他配角团颜值都如黄河决堤一般飞流直下三千尺了！

【配乐，服饰道具，场景，特效】 此项目全面受制于低投入，效果如何观众也就心知肚明了。

无聊打开的，其实觉得本子还算可以，有些设定也蛮新颖的（如妖怪宿书之类的），有耳目一新的感觉。

男女主都是新人辨识度是真的不高，看完几集回想女主容貌还是觉得有些不清晰，男主稍微好点，但是也有限。

个人觉得男主长得有点像邓伦，不是说多像，但是确实有几分，和封神里面邓伦饰演的狐王相似度最高。女主则和娜扎有一点像，但是没有娜扎漂亮。

说下演技人设吧，女主人设真的一般。当然一般古偶剧，女主人设多数是没有男主好的，因为多为女频小说改编，对于女主，读者要的是代入感是真实感，她可以有缺点可以不完美。而男主，则相当于女主的附属女主的伴侣，男主的优秀程度也决定了代入女主视线的读者的爽感，所以男主的人设普遍都相当相当优秀。

女主人设一般，傻白甜，还有些憨，这是一个需要演技提升的人设，但是很遗憾演的并不好把人设再次拖垮，真的浮夸不讨喜，还没有出众的美貌可以让观众宽容。明明是个冷宫里长大的小可怜棺材子，硬生生演出了娇宠长大的天真娇蛮公主的感觉。

昨天看到女主因为想跑路导致男主受伤白扇逃跑的拖后腿情节，是真的很劝退。但是讲真这里她还真是无辜的，她又没有上帝视觉，害怕妖不想受人控制想跑不是应该的吗？然而之前的那么多集，她和男主相处是相当自在没有一点恐惧害怕担忧的，每天开开心心的，结果在关键当口忽然想跑然后精准拖后腿……

还有第一集和煤球情深义重的，煤球死了伤伤心心，转眼就喜笑颜开。前一秒差点被人杀死，后一秒就花痴还自恋，总之，傻白甜不可爱吧。

但是优点也有，至少不算出戏，该有的情绪都有。

男主人设我挺吃的，大概是看多了三观正的男主，猛然之间来一个三观不太正心狠手辣杀伐果断，第一集就差点把女主弄死，就还挺带感的。

高冷杀伐果断仙的男主，也是比较经典的那一款了，人设是对演员有加成的。

目前男主没有什么重头戏，人生比较平，又是偏高冷的角色，情绪波动不大，人生转折啥的也还没有展开，演技目前也还够用，且待以后吧。

总之虽然吐槽了一堆，作为一个小成本剧，但是觉得还是可以看看的，本子个人认为目前是可以的，仙侠古偶嘛要求不会太高，演技我对标的是遇龙，女主演的浮夸不讨喜，但是至少能让人入戏吧，男主和王鹤棣一比也能夸一夸演技相当不错了。

希望后期女主讨喜点，不是讨男主的喜欢，而是让观众喜欢。

一口气看完8集！上头！果然bg是最吊的！冲！全程姨母笑~除了女主妈一些行为让我共情想哭...男女主只要在一起就好甜好甜！丁羡和莎迪厕所抱头痛哭也是好真实，女孩子的友谊就是这样，会因为莫名其妙的问题吵架陷入冷战，但是同时又会非常关注对方，最后有个台阶就可以和好如初啦!看完让我忍不住怀念自己当初的高中生涯！

ps:很多书粉朋友们如果不喜欢，可以不看，保留你们心中丁羡和周斯越的模样~演员也是我们的宝贝，电视剧是剧组所有工作人员的宝贝，毕竟是改编，任何电视剧都没法做到一比一还原小说，大家互相尊重~

看完《经典杯子蛋糕》，实在很想向别人安利。当时刚看完《美丽的他》，虽然也好看但有一个主角的人设是社恐，我感觉演员演社恐的时候都让我比较出戏。但是《经典杯子蛋糕》里面的两位主人公人设，都是很正常很大众的性情，没有孤僻没有傲娇。看第一集的时候就想说这是什么老戏骨，演戏如此自然，最喜欢看两个正常的性格的人演自然地爱情戏了。

当然39岁的大叔演员真的选角太好了，有点不够轻盈但还不至于大腹便便的身材，穿着西装三件套，慢条斯理、儒雅，29岁的演员也选角很好，他说要教39岁大叔运动的时候，不由分说把他的茶杯移开，也很有点小狼狗式霸道。

昨晚看了一点《掌控习惯》，第2章里说行为改变的三个层次，结果——过程——身份。人们要改变习惯时，正确的做法式培养基于身份的习惯，着眼于希望成为什么样的人。当29岁狼狗带39岁大叔改变，首先就给他下了一个定义，我们要模拟女生。而身份又来自于习惯，所以当39岁大叔尝试每次吃新餐厅，周末去新的地方玩，不知不觉中，他的行为习惯让他不再是一潭死水，变成了一个可以接受生活挑战的人，所以他最后接受了升职的邀请，与第一集的拒绝形成明显的callback。39岁大叔的人物弧光出现！！！

真是一个很可爱的人呢，犹犹豫豫的走在去电车站的路上，想到“如果我又变回从前那个样子，外川将再也不会对我笑了”。真的是心痛了，此处要表扬29岁狼狗，雷厉风行做事不黏糊，当没有得到39岁大叔回应的时候就回到同事关系，拒绝39岁大叔的午餐邀约和周末邀约，竟然是误打误撞一招欲擒故纵，让39岁大叔心痒难耐哈哈哈哈。最后在居酒屋，39岁大叔醉眼惺忪看了看坐在身边的同事“什么嘛，原来是你”满满的失望。此时他的心就是满满被29狼狗占领好吗！哈哈哈哈哈哈！最后两人在暗巷东躲西藏，接吻未遂，39岁大叔还特别会撩，“就算快40了，我也还是有想在街上拥吻的冲动”，哈哈哈真好！

姐弟恋 我永恒的心动主题从《内在美》到《经常请吃饭的漂亮姐姐》现在……我点开了《请输入搜索关键词www》

这次的设定照样是年下 门户网站操盘手vs游戏音乐天才作曲家

但这次的年下不再是会被姐姐摸着头说“哎呦真乖”的奶乖型

这次的年下让我感受到了这部剧感情的基调——势均力敌

和猜不透年龄的 心理成熟感

这部剧女主林秀晶 我对于她的印象还停留在《隐秘的诱惑》里那个为改变生活 毅然剪短头发化身美艳女看护的背影中

在游艇阳光下的样子 风情万种

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一个优雅有礼的酒鬼和一个贫穷高贵的私家侦探相遇,会发生怎样一种诚挚而悲伤的友谊?伦诺克斯酒醉后被马洛送回,他稍后寄來一张五千美元的巨钞做为感谢和告別,然而,一连串谋杀,却使这个告別绵绵不绝……钱德勒的简历听起来就很硬汉,而且传奇得销魂:想当自由撰稿人未果,做国家公务员失败,参加过一战,在石油公司里从财务做到高层,结果因为酗酒被开除。一般人的人生大概到这里为止了......但是钱德勒挺过来了,因为他终于成功获得了之前半生曾经试图想要获得但是却惨淡收场的一个职业:作家。然后这个酗酒的男人就红了。他的作品被多次搬上荧幕:因为他的故事就像猪肉卷适合加菲猫一样适合大荧幕。他还和比利怀尔德创作了《双重赔偿》,我的某个朋友把这个电影视作影史上的里程碑......然后他就继续一边喝酒一边创作,最后他死了。据说“他凄凉的葬礼只来了十七个人”,我们却要说:还好啦。十七个人已经不算少了,对于一个并不那么喜欢普通人类的普通人来说。村上春树信誓旦旦地在那儿保证:他读过十几遍这本故事。而据说曾经被钱德勒怀疑过生殖器有问题的比利怀尔德也说:每一页都有闪电。作为一个普通读者,我只能对你说:你可能喜欢这本书,可能不喜欢这本书,我们无法全然保证你的阅读趣味性,但是假如你是一个喜欢那些被很酷的男人在很酷的环境下用很酷的口吻说出很酷的词的很酷的桥段的爱好者,那么你会喜欢他和他的书。再用一句通俗的话来说,钱德勒是装逼犯中的王者。钱德勒是成功的,因为他丰富的社会阅历和确然亲身参与的上流社会光景为他的装逼带来了底气。《漫长的告别》有最俗气的元素:突然失踪的神秘毁容美男、生活糜烂的富家美女,无能为力的警察,还有会在酒吧里来一杯螺丝起子喝喝、即使被揍也很硬汉又很酷的中年侦探。但是马洛硬拗着造型讲出来的那一句句话,水准看起来远不是一个也属于劳动人民范畴的普通侦探,反而,更像一个穿着黑色皮夹克,有着亨佛莱鲍嘉面孔的诗人。他说:“目送出租车消失。我回到台阶上,走进浴室,把床铺整个弄乱重新铺。其中一个枕头上有一根浅黑色长发。我的胃里好像沉着一块重重的铅。法国人有一句话形容那种感觉。那些杂种们对任何事都有个说法,而且永远是对的。告别就是死亡一点点。”真正的生活其实更为庸常和琐碎,甚至是猥琐,所以会毫不犹豫地把巨额探侦费用很酷地退回去,然后在充满烟酒味的旧公寓沙发里默默点燃香烟。不知道到底在想什么心事的、永恒拗着造型的马洛的故事只能是一种装逼的狂想:比如每个故事里都能吸引不同阶层不同样貌但是腿都很长的美丽女性。漫长的告别这类小说总是以情致动人,只是心平气和作为一本通俗小说来阅读,可以看到一个不算讨厌的故事,看到一个玩愤世嫉俗不过也不至于讨厌的很多人甚至是超迷恋的主角,甚至是不期而遇的文学性。还有很多从他的角度娓娓道来的许多让自己灵魂都哆嗦一下觉得“这就是嗲的化身!”的句子——比如“如果我不强硬,我就没法活。如果我不文雅,我也不配活。”又比如“世上总有正义吧?明天再说。”还能为自己不健康的嗜好找很酷的借口:一半金酒加一半罗丝牌青柠汁,除了很多很多根香烟之外,什么都不加。···················································★我猜我们都是上帝眼中的罪人。★他说:“我始终生活在虚无的边缘。”★有钱人从来没有特别想要一样东西,别人的老婆除外。★她突然精神焕发,说道:“噢——到拉斯维加斯?他真多情。那是我们结婚的地方。”我说:“我猜他已经忘了。否则,他宁可到别的地方。”★我目送出租车消失。我回到台阶上,走进浴室,把床铺整个弄乱重新铺。其中一个枕头上有一根浅黑色长发。我的胃里好像沉着一块重重的铅。法国人有一句话形容那种感觉。那些杂种们对任何事都有个说法,而且永远是对的。告别就是死亡一点点。★他笔下的马洛被公认为是最具魅力的男人、“有着黄金般色泽心灵的骑士”,在四十年代,好莱坞演员以能扮演菲利普·马洛为荣耀,其中亨弗莱·鲍嘉塑造的最为成功。★他想写一部“人人都在作品里无忧无虑地散步”的小说。★他描述自己的性格是“表面的缺乏自信和内里的傲慢自大的不协调的混合物”。★他当过兵,参加过一战,经历过苦难与孤独,认为自己“始终活在虚无的边缘”。★他不喜欢看大海,因为海里有太多的水和太多淹死的人。★他是个酒鬼。他认为“一个男人,每年至少要酩酊大醉两次。这是个原则”。★他瞧不上海明威,曾在小说里给一个警察起名叫海明威,称之为“一个老是重复同样的话,直到让大家相信那话一定很精彩有家伙”。★他拒绝任何奖项。假如他获得了诺贝尔奖他也必定会拒绝,原因有二:一,他不会跑到瑞典去接受奖项,还工穿上晚礼服发表演讲;二、诺贝尔奖曾颁给太多的二三流作家,而许多实力远胜于他们的优秀作家却未获奖。★他孤零零地死在异地他乡。只有17个人参加了他的葬礼。★他说:“我是个没有家的人……到现在,还是。”···················································看到《他始终生活在虚无的边缘》,纪念在他那个时代和海明威相提并论而瞧不上海明威的雷蒙德·钱德勒,一位45岁开始创作的作家。我为什么记录这个数字,难道我期待再有十年,我也可以开始新的人生。可是新的人生并不见得快乐,普通人趋利避害的本能太强,这位钱德勒的人生就是如此不普通,成就他人眼中的理想,却开始了普通人眼中的虚无。你试过在冰冷的雨夜追赶唯一的班车却没有追上吗?理想套上现实是否就是这样。于是理想变成人们唾弃的对象。可是,他也并没有什么高尚的理想,这才是我们受到的教育的讽刺之处。他陷入的最后孤独,是他曾癫狂迷恋的妻子和他相伴三十年之后去世之时。为什么我把他描述为癫狂,大约20岁出头时爱上大约40多岁的女子,等到36岁仍和她结婚,和毕业生的结局并不相同,对于这世界,算是一点癫狂吧,况且他有并不融于这世界的“狂傲”,总是和人反目成仇。他说,我此生最大的悔恨是我没有写出任何一本可以献给她的书。人生的快乐激发不出深邃的文字,深邃的文字更像一个个漩涡。老婆总是恨恨的说,我没有给她写过情书,可惜,总是那么开心,我能写出什么好文字呢?当她老去时有爱她的人相伴,是否会觉得那些文字只是多余,或许仍然需要,两个人都需要。或许他悔恨的是短暂的不忠,竟未用他所擅长的、世人瞩目的文字的华丽来做些微弥补。唯一可以肯定的是,妻子的宽容是他最大的支撑。我对他的了解当然太少,只能猜测他生活中有怎样的虚无。如果说感情是虚无,而感情这虚无的东西最终消失于世界,了无痕迹也算是,那么虚无又何妨。失去了挚爱的钱德勒的创作并非和我前面提到的痛苦有什么渊源,并未因此有伟大的作品诞生。或者,之前的作品,因为无需语言就能沟通的妻子给了他快乐,快乐的他自然没法伟大,而她的离世又使他过于伤心无力自拔。最高的山填不了最深的海,最深的海有最蓝的忧郁。人生的乐趣在伟人和普通人永远都是一样,除非特丽莎修女。而追逐这乐趣,普通人失去的太多。王小波快意写下红拂夜奔,结尾有那么一句,一个人只拥有此生此世是不够的,他还应该拥有诗意的世界。这教人如何不感怀。心甘情愿,真的不在乎是否得到自己追求的乐趣,或者太容易沉溺于那小小乐趣而不断陷入痛苦。我们的这个世界,我知道大家只在意休闲,甚至偷闲,浅薄的乐趣本来并不可悲,但容许太多的罪恶,和追逐爱相比,人们更光明正大的以追逐名利之名轻松潜入灰色地带用尽潜规则。希望有一天,我们可以更多的容忍像钱德勒一样的追逐,不以多少人的追捧为荣,也从不想象葬礼上稀疏的人群。享乐者不知真正的癫狂。我不知道是否会和他的主角一样,“历尽艰难最终解开谜团之后,却发现曾苦苦追寻的东西已经消失或毁灭,只有独自钻进酒吧喝上双份的苏格兰威士忌了事”。···················································合上书,才知道为什么这是一场漫长的告别。相遇的那一刻,即是开始离别的那刻。走过中间冗长的时间,经历过扭曲的情节,然后再见,最后再见。我们不断地和别人重复上演着这样的戏码,无论我们曾怎样地彼此倾心,无论我们曾怎样地彼此依托,终有一刻,我们对彼此挥手告别。这不能算一本侦探小说,在我的意识里,侦探只是那根贯穿始终的线,让看不见摸不到的时间,有了寄生的附着,然后我们在这不断蔓延的枝枝蔓蔓里,看到了相遇、相信、背叛、别离的每一次必然。书结束的时候,我是想哭的。我宁愿一个人静静地坐在吧台前喝完那一杯螺丝起子,也不愿意面对这样一场真正的离别。很多时候,生死并不能真正地分开两个人,背叛才能。什么是友谊中的背叛?当你发现你对别人视若知己,而别人只是把你当成工具时,这算不算是一种背叛?其实所谓友谊,只是对彼此视若知己,然后把彼此当成工具。只是前者,我们可以坦然地展露,而后者,必须小心翼翼地藏匿。很多时候,追求真相的过程,就是一场告别的过程。而每一次告别,都是死亡一点点。···················································西尔维娅死了,那就死了吧;伦诺克斯死了,那就死了吧;罗杰死了,那就死了吧;艾琳死了,那就死了吧……不会想着究竟是怎么回事儿,不会被案件本身牵着走,甚至可以不客气地说,如果不是逼迫着的一根强制性神经牵引,也根本不可能会看到罗杰和艾琳的死亡。可是看到了后面,也就放不下了,很想知道这事件会如何解决,《新闻报》发表了自白书,那么权贵们的威信何在?极力压制的真相还是被曝光了,不止气愤恼怒吧。政客们永远会自圆其说,黑白颠倒是家常便饭,因为媒体是争相追逐以及效忠的铁杆粉丝,而读报纸的大多数看客们,则是始终愚蠢的盲从着铅字诱导,不辨是非。幸好,这世上还是那么几个良心未泯者,像菲利普?马洛、像朗尼?摩根、像坎迪、像奥尔斯……也许他们做的都是出于很强的目的性,不是单纯的友好,摩根需要独家新闻,奥尔斯需要尽快破案,可又有什么关系呢?这污浊的世上,除了孩子,谁会单纯?!单纯不是评判善恶的标准。甚至于艾琳?韦德,也并非十恶不赦,她若真是不愧疚,不自责,也不会选择自杀吧。警方所掌握的证据不足以控告她谋杀了两个人,何况还有着方方面面的势力不想让这件事情扩大化,都在尽可能的大事化小小事化了。马洛要的,仅仅是真相,他也不会对艾琳怎样。喜欢惹麻烦的人,都知道麻烦该适可而止,那个度的掌握不会有人比马洛清楚。一如伦诺克斯的选择,他不会去告发一个女人,即便他已经不再爱她。带着她的杀人凶器远走他乡,是新生的第一步,为他自己,也为她。可结果艾琳还是死了,为什么?因为她心里的鬼令她不安,千方百计的非要找来马洛以证实她的揣测,终一错再错。不是法律惩罚了她,是她自己制裁了自己。最黑暗的,不是生与死的互相殴斗,而是那些权利至高者的杀人不见血,已经把玩弄世人当成了一种消遣娱乐。因此,《漫长的告别》非常成功的通过了两起凶杀案,直接而又清晰的让读者看到了美国司法环节的丑恶及弊端,政客的姿态,富翁的怯懦,执法者的凶悍,犯罪者的嚣张……可社会正如一辆飞驰的车,在永不停歇的运行,有时候,是很难兼顾风景里存在着的瑕疵,更何况,这瑕疵包含着车轮卷起的尘埃。终究在目光所及或是意念所想的远方,相信会越来越好着接近完美。这并不限于某一个国家的某一种社会,因为全球的发展到了现如今,已经越来越体现了经济一体化。漫长的告别,是马洛对伦诺克斯,也是钱德勒对当时的那个美国社会。还是有着期待的,就像最后的马洛能够同伦诺克斯见面,亲口说着再见。用一场世人眼里的业障之局,来换新生,个人的新生、社会的新生……总是希望吧,希望在明天,然而,请不要忘记今天必须付出应有的努力,不然明天势必成为镜花水月。···················································你知道故事的结尾并不重要,生活唯一确保我们的就是死亡。所以我们最好不要让那结尾,夺走了故事的光芒。“钱有个古怪的特性”他继续说,“数目巨大的钱好像自有其生命,甚至自有其良心。钱的力量变得很难掌控。人向来是一种可以用钱收买的动物。人口的成长,战争的大开销,无止境的重税压力正在使人越来越容易被钱收买。一般人疲惫又惊慌,疲惫又惊慌的人是讲究不起理想的。他必须养家糊口。我们的时代公德和私德都在惊人地衰退。你不能指望生活品质极差的人有品格”我是个弱者,没有胆量没有抱负。我抓到铜戒指,发现不是金的,简直惊呆了。像我这种人一生只有一个伟大时刻,只在高秋千上做过一次完美的演出。余生就只求尽量不从人行道跌进水沟罢了。光阴使一切变得卑贱,破败满是缺陷。霍德华,人生的悲剧不在于美丽的事物夭亡,而在于变老,变得下贱。这种事不会发生在我身上。再见。霍德华。