在娱乐至死的时代,拍一部《经山历海》式的电视连续剧,实在费力不讨好。
其一,在各种电视剧的轮番轰炸下,相关人物形象已被固化。要么是《乡村爱情》中的小人物,自以为掌控全局,却把自己玩成笑料;要么是《在桃花盛开的地方》中的老乡,贫穷、落后但充满温情…
在娱乐至死的时代,拍一部《经山历海》式的电视连续剧,实在费力不讨好。
其一,在各种电视剧的轮番轰炸下,相关人物形象已被固化。要么是《乡村爱情》中的小人物,自以为掌控全局,却把自己玩成笑料;要么是《在桃花盛开的地方》中的老乡,贫穷、落后但充满温情……在今天,不论演员怎样演绎,观众都会按这两种套路去观看。
其二,随着城市生活压力加大,人们对影视剧的故事的要求发生改变。表现为故事与生活日渐分离,观众不再关注故事的真实性,转而关注故事的猎奇性、复杂性,而严肃题材的电视剧,很难满足观众这一新的欣赏需求。
其三,缺乏理解之同情。严肃题材的电视剧不靠炫高科技,娱乐业也不发达,只能靠表达人情取胜,但随着现代人日渐沉入陌生人社会,基本行为逻辑已与曾经的熟人社会,发生了改变,这构成理解之难,且表达人情总是渐进的,节奏相对缓慢。
然而,《经山历海》却迈出了勇敢的一步,而且成功地找到了自己的立足点——呈现出变动时代中人性的多种可能。
从某种意义上说,《经山历海》是一座人性的博物馆。伴随城市化加速的进程,未来的人们很难再看到如此丰富的人性,当我们日渐失去个性,成为彼此相同的人时,将来肯定会有人情不自禁地去想:其实,像《经山历海》中的人那么活着,也挺有意思。
主旋律不等于限定题材
《经山历海》是一部主旋律电视剧。不知为什么,一提起主旋律,很多人便认为它是配合政策宣传的,只有一个套路。
“主旋律”不是应付任务,不是“表达了什么主题”。主旋律的核心是人,是人性的真诚、向上、担当与阳光,是我们每个人都需要的精神营养。写好人,才是主旋律,从这个意义上说,《经山历海》真正吃透了主旋律的精义,与那些跟风之作迥然不同。
《经山历海》写的是一个“女汉子”式的干部吴小嵩(王丽坤饰)的奋斗故事。可它传达出的主题却是:生而为人,我们该如何度过一生?究竟是浑浑噩噩、自我麻醉在快乐中,还是应有更崇高的理想,成为万物中最主动的过客?如果选择崇高,这个崇高究竟是什么?如何才能实现?
立意更高,所以《经山历海》呈现的是人们不太熟悉的生活,却直指每个观众的内心。
没有反面人物,也能讲好故事
戏剧需要冲突,冲突需要正面人物和反面人物,可在《经山历海》中,谁算正面人物,谁算反面人物呢?
从已播出的6集看,每个人都是多元的。
主角吴小嵩有情怀、有担当,想为百姓做好事,但深负原生家庭的伤痕——为保证她上学,学习成绩很好的姐姐吴小莲只好放弃学业,可付出巨大牺牲后,换来的却是家人的轻视、社会的偏见,她只好把所有希望都寄托在吴小嵩身上。从情节走向看,吴小莲今后肯定会要挟妹妹以权谋私,以契合自己对权力的理解。
得父母青睐,却有愧于姐姐,也扭曲了吴小嵩,形成了她既乖巧讨好,又坚持原则的双重性格。在家中,她性格强势,把先生由浩亮(邹廷威饰)当出气筒,当上副镇长后,行事鲁莽,屡屡挑战镇长贺丰收(张国强饰)。像许多因愧疚,在童年时便失去自我的人一样,吴小嵩一直试图建立一个崇高目标,以求内心安宁。
从区机关到基层,是吴小嵩自我疗愈的过程,没想到,她遇到了同样心有暗疾的贺丰收。
贺丰收是爱无能者,他爱儿子,可除了责骂、追问、批评,不知如何表达真情。贺丰收行为果断、敢承担责任、对百姓充满情感,但他在用这些逃避真实的自己,所以他虚拟出一个无所不能、办事能力强的自我,他特别担心这个“成功者”的形象被戳破,即使明白吴小嵩是正确的,贺丰收也要固执己见。
吴小嵩与贺丰收之间的矛盾,体现出当代治理的基本困境:从卡里斯玛式,向现代法治跃迁。
改革开放后,随着社会流动速度加快,给基层治理带来困境——因精英层加快流失,导致基层公共品质量下降、公共利益无人代言。贺丰收急公好义,粗暴急躁,震慑了维系了基层的正常运转,这使他拥有了较高的个人威望,这也让他误以为,靠自己的判断力、勇气,就能办成事。
遇到问题时,贺丰收喜欢耍小聪明,看有人在镇政府闹事,就开走他们的拖拉机,利用大家追车之机,将他们骗出镇政府。
然而,卡里斯玛式管理是时代产物,在今天,基层治理必须靠法治,贺丰收开的拖拉机被刚上任的吴小嵩的轿车堵住,隐喻着基层治理转型中的巨大冲突。
然而,不论是贺丰收,还是吴小嵩,他们行为目标完全一致——为人民服务。只是心理缺陷,让他们成为对头,谁先治愈,谁就能超越这一困境。《经山历海》在此层面上建构起冲突,比非黑即白、好人战胜坏人式的设计,便高明许多。
这是变动时代中人性的万花筒
在《经山历海》中,许多小角色异常精彩,震撼人心,大大增加了全剧的魅力。
比如镇副书记李言密,即将退休,不思进取,为减轻工作压力和责任,他欺上瞒下,但在自私中,又不乏宽容。在贺丰收与吴小嵩的矛盾中,他成为必要的中间地带,只有深入了解农村生活,才能写活这个人。
再如石屋村支书刘贤达,长期未得提拔,形成了“下凌上”的作风,他用刻意傲慢换取存在感,但基本素质、热诚、良知仍在,一旦明白吴小嵩不是出于私心,他立刻变成最好的合作者。传统乡村只能撑起简单的权力架构,因此人们对权力高度敏感,在《经山历海》中,村支书的扮演者很好地再现了他们的性格特征。
再如安澜村书记慕平川,他与传统农村干部不同,他本是走出去、在商场取得成功的人,在贺丰收劝说下,回乡当基层领导,带领大家共同致富。他有生意人对利益的敏感,也有成功者的自满,他是最认可贺丰收的、卡里斯玛式管理的人。从前6集看,他未来很可能给吴小嵩带来巨大麻烦。然而,慕平川同样向往崇高,他的理想与傲慢同样丰满。
再如二流子常进宝,但在传统的基层社会中,这种烂泥扶不上墙的人不罕见,他们不思进取、行为无赖,遇到弱者就欺负,遇到强者就卖惨,随着基层精英流失,二流子在基层的比例在上升。他们很难感化,习惯于堕落的生活方式,是社会进步绊脚石。能把这样的人演活,可见《经山历海》下了真功夫。
还有委屈半生的吴小莲、精致的利己主义者由浩亮、对镇政府派系“门儿清”的郭默、活在昔日光荣中的老花鼓爷爷、总想回到城市的刘精明……他们都是自我未定的X,共同拼成变动时代中人性的万花筒。
寻找崇高,这适合时代中的每个人
身为现代人,面对的是一个陌生社会,除了父母、同事、同学,其他都是背景。即使是同事、同学,也不共享生活空间,彼此拘泥于分寸感,很难形成真正的亲昵。
传统社会则不同,几代人只能在同一个空间中生活,几代互相交往,不得不抬头不见低头见,既要维护利益,又要保证平衡,人们会更主动地选择自己的人格面具,通过把自己装扮成怎样的人,完成其社会化。
在今天,个体的丰富度更强,在过去,人性的丰富度更强。
这意味着,谁能表现出人性的丰富度,谁就在留下一部历史。毕竟,中国正在加速发展,在未来,熟人社会的生活将成稀缺品,未来人们将只能从《经山历海》这样的电视剧中去理解先辈的行为逻辑,回望什么是我们曾经的生活,什么是我们的根本。
我们是幸运的一代人,看到了社会大转型,它所释放出来的能量,不仅改变了我们的生活,也耕耘了我们的心灵——我们这一代人对变化的适应度,比父辈更强,我们对多元人性的体会,也比父辈更真切。可代价就是:我们很容易在多元中迷失自己,将身外之物当成生命的目标。最终活成由浩然那样,八面玲珑,却只留下了自私二字。
我们缺乏父辈所拥有的那种坚定、那种超然,这让我们在现实困境前,常常一筹莫展。然而,《经山历海》却给出了答案:虽然在前六集中,吴小嵩、贺丰收、慕平川在餐桌上剑拔弩张、尽显机锋,但他们最终会走到一起,因为他们都有崇高理想,有理想的人总会到达彼岸,他们必然能战胜自己人性中的阴暗与缺陷。
因此,《经山历海》也就回答了人该如何度过今生之问——寻找崇高,超越内心伤痕。这其实适合所有人。
这部电影一点都不缺厚度,它涵盖了一段漫长的青春记忆,从唐山大地震到改革开放,英语热,出国潮,97回归,911,安然和赵永远的爱情,串起了太多光阴的痕迹,翻出了太多已经遗失的记忆,更重要的是,它并不是简单的串起这些记忆,而是通过一对恋人的颠沛流离,把现实与理想,成长与爱情一并置于时代的脉搏中,几乎每一处时间的切换都能击中一个时代的烙印,看着那些已随雨打风吹花落去的时光在银幕上闪回,看的时候或许
这部电影一点都不缺厚度,它涵盖了一段漫长的青春记忆,从唐山大地震到改革开放,英语热,出国潮,97回归,911,安然和赵永远的爱情,串起了太多光阴的痕迹,翻出了太多已经遗失的记忆,更重要的是,它并不是简单的串起这些记忆,而是通过一对恋人的颠沛流离,把现实与理想,成长与爱情一并置于时代的脉搏中,几乎每一处时间的切换都能击中一个时代的烙印,看着那些已随雨打风吹花落去的时光在银幕上闪回,看的时候或许还不觉得怎样,过后偶尔再回想起那些难忘的画面,若非铁石心肠,很难忍得住泪流满面。每个人的成长历程中,都会有一次难忘的初爱,就像当年的安然和赵永远,可能年纪还很小,根本不懂得区别什么喜欢和爱,却在某个眼神交汇的瞬间,如中闪电,开始彻底的痴迷对方,这算得是一种最纯粹的爱情,完全不沾染任何属于成人世界的物质、功利、性欲。可是,很少有人能把这样一份爱坚持到生命的最后,人生就像空中身不由己的飞絮,太多变数,而安然和赵永远,一度让我们相信,爱可以无惧一切,但在那个大雨的夜晚,赵永远又告诉我们,因为爱,所以残酷。《一生一世》通过这样一场爱情,让人开始重温了一份久违的美好,尽管,它看起来是如此残酷。青春其实是共同的,70、80、90后看似中间隔着十年又十年,但活在同一片蓝天白云下,有太多相近的记忆,之于《致青春》,我们看到的两小无猜和出国梦,之于《中国合伙人》,我们看到的loser到行业领袖的逆袭,之于《同桌的你》,我们看到爱情与现实的较量,之于更久远的《甜蜜蜜》,我们看到两个异乡客的相依与无奈,《一生一世》约等于N加一,但更多侧重于爱情,制作同样精益求精,甚至具有更加唯美的视听效果,而且,高圆圆真的越来越美,继叶蓝秋之后,竟然逆生长,让时光倒流,塑造的70后校花安然,有一张令人窒息的颜,和一骑红尘的女神气质。安然和赵永远的故事很虐心,对于相爱的人来说,最难承受的有时候并非车祸绝症和第三者,而是承受没有真相的分手,赵永远两次人间消失,让安然变得孤独、痛苦,但那个年代人特有的自尊和独立推着她继续住前走,只身在纽约打拼,并委身于秦昊饰演的画家,而赵永远的再度到来,让两个人开始重新衡量爱与现实的关系,这半部分的戏码波澜起庆,人物情感张力十足,三角关系。看到电影的结局,很多女观众都会流泪,确实伤感,却未尝不是一个解脱,说于这样尽历磨难的两个人来说,只要心在一起了,结局都无所谓了,就像安然说的:只要爱过,就是一生一世。
虽然电视剧已经完结了,虽然热度很好,但是就是总结3个字,可惜了!真的太可惜了。妈的,明明能再出个高分剧,演员都没问题,真是太可惜!整部剧走剧情向,评分5.8不合格,说明走剧情向就是走错了,两个男女主给到你,流量热度肯定没问题,保证这条主线,即使其他配角差点,我觉得评分都不止这个数。如果要利用主角捧些人,人别的剧主线磕生磕死,副线给你说30集都没影响到评分,我都不想拿出来一个剧摊开来给你分析。
虽然电视剧已经完结了,虽然热度很好,但是就是总结3个字,可惜了!真的太可惜了。妈的,明明能再出个高分剧,演员都没问题,真是太可惜!整部剧走剧情向,评分5.8不合格,说明走剧情向就是走错了,两个男女主给到你,流量热度肯定没问题,保证这条主线,即使其他配角差点,我觉得评分都不止这个数。如果要利用主角捧些人,人别的剧主线磕生磕死,副线给你说30集都没影响到评分,我都不想拿出来一个剧摊开来给你分析。到底是为啥?制作团队你们为啥呢?
招商的时候说双重男主体验,一白一黑造型,我还以为男主有两个发型,一个白发一个黑发,吐血,男主全剧一个造型!经费有限么?买不起美瞳做不了白发?明明可以做到,但是就是反向为之!一个言情剧,搞什么东方神话?哪里有东方神话色彩?
还有你要想把配角都讲好了,前提能不能把主角线也讲好,就男主那点戏份还能把两种人物特点给立住了,我真的是谢他了!再加上女主,主线保证住,评分自然而然高啊!你自己看看正片,男女主同框少,男主整部剧戏份4个小时不到,全部东扯一下西扯一下,虽然我有点阴谋论,以后能不能不要为了捧些人,伤害人男女主的流量演技,人家也是想要出高分剧的好吗!
男主背景阐述那么少,还好人家演员扛得住,大尾巴鱼美人鱼鲛人还能在各平台引流看剧,有必要这么浪费演员么!看了不少言情剧了,真是不可思议这操作!男女主同框一共多少?有2集的时长不?恨铁不成钢,人家演员花了那么多时间一起拍戏,不珍惜还糟蹋,心思不正
可惜
二胎好 二胎妙
大儿高考二儿到
女儿争当扶弟魔
为赚保险忘高考
生女何如生儿好
弟弟吸血乐淘淘
全中国到底能有几个不争当喉舌的文艺工作者?光洗脑育龄女性生生不息还不够,还要洗脑非育龄女性放弃自己的教育自己的未来扶弟最光荣吗?林.史上最惨高考女主.妙.陪读家庭食物链底层.妙
全中国到底能有几个不争当喉舌的文艺工
二胎好 二胎妙
大儿高考二儿到
女儿争当扶弟魔
为赚保险忘高考
生女何如生儿好
弟弟吸血乐淘淘
全中国到底能有几个不争当喉舌的文艺工作者?光洗脑育龄女性生生不息还不够,还要洗脑非育龄女性放弃自己的教育自己的未来扶弟最光荣吗?林.史上最惨高考女主.妙.陪读家庭食物链底层.妙
全中国到底能有几个不争当喉舌的文艺工作者?光洗脑育龄女性生生不息还不够,还要洗脑非育龄女性放弃自己的教育自己的未来扶弟最光荣吗?林.史上最惨高考女主.妙.陪读家庭食物链底层.妙
全中国到底能有几个不争当喉舌的文艺工作者?光洗脑育龄女性生生不息还不够,还要洗脑非育龄女性放弃自己的教育自己的未来扶弟最光荣吗?林.史上最惨高考女主.妙.陪读家庭食物链底层.妙
當我們討論愛情,我們討論的是什麼?
肉體的愛,是吸引你接近某個人的衝動;另一種則是愛上一個人的本質。一種是肉慾的愛,一種是情感的愛,也就是對另一個人日復一日的關懷 ?????????????? ????????????
愛情,恆古以來就是個大哉問
當我們討論愛情,我們討論的是什麼?
肉體的愛,是吸引你接近某個人的衝動;另一種則是愛上一個人的本質。一種是肉慾的愛,一種是情感的愛,也就是對另一個人日復一日的關懷 ?????????????? ????????????
愛情,恆古以來就是個大哉問
在每一段愛情面前,我們都是新手
在辨別喜歡和愛情之際,都是考驗
在看完11分鐘的片花之後,不免聯想到了電影《世界上最爛的人》,馮凱導演說:「在一起不見得圓滿,分開不見得遺憾」,巧妙的連結了二部片的共同性,影片並非是讓你感到豁然開朗而拍攝,就好似你我,莫不是帶著困惑向前邁進。
今天腦海突然思索「說話與對話」,說話是單向的,對話是雙向的,好的作品應該是以對話的方式,和觀影者進行著傳接球的遊戲,在我說出這句話的同時,內心也思考著你會怎麼回話,然後我要如何承接下一句….
米蘭昆得拉說:「我們生活在世,生活一切都是沒頭沒尾、支離破碎,世界充斥著無盡的可能、選擇,偏偏這麼多的機會令人更加不安,只能在五光十色之中走馬看花,沒有盡頭」
回頭思索,20歲、30歲、40歲的自己,歷經過的談論過的關係,傷人與被傷的角色皆有之,在這些角色的轉換之間,都不免覺得自己是世界上最爛的人。
「因為我們不知道死亡會何時到達,所以會把生命當作是一座永不乾枯的井。然而所有的事物都只會出現一定的次數,並且很少,真的。你會想去多少次童年中某個特定的下午,某個深深成為你生命一部分的下午,如果沒有它,你甚至無法想像自己的人生?也許四或五次吧,甚至可能沒有那麼多,你會看到滿月升起幾次呢?也許二十次。然而這些都看似無窮。」節錄自《遮蔽的天空》一書
《愛情發生在三天後》對我來說,就是這麼一部破碎又真摯的戲,面對所愛的人事物,總會感受到自我的不足,在混沌、不安中,傲嬌的奔跑著。人生本身就是一場混世。
《愛情發生在三天後》不只是刻苦銘心的愛情故事,說的更是身處混世你我的成長與蛻變
#愛情發生在三天後
#noregretsinlife
#八大戲劇台#0618晚間八點
#Netflix全球上映
为了公正,我6倍速又看了第一部,确定了这部的确拍出了第一部所不具有的烂片高度。
在我看来这是一个像很多梗致敬的电影,我会在最最后留个小尾巴给大家笑笑,别当真,毕竟只是无中生有自己乐乐。如果你厌烦了剧透,建议直接拉到底看总评,或者看看排名很高的几个影评,他们透剧并不多,但是批评吐槽的很走心,真的很棒。
为了公正,我6倍速又看了第一部,确定了这部的确拍出了第一部所不具有的烂片高度。
在我看来这是一个像很多梗致敬的电影,我会在最最后留个小尾巴给大家笑笑,别当真,毕竟只是无中生有自己乐乐。如果你厌烦了剧透,建议直接拉到底看总评,或者看看排名很高的几个影评,他们透剧并不多,但是批评吐槽的很走心,真的很棒。
我决定写的时候还没有评分,写完时发现已经跌破5了,过两天再看,分很正常的维持在4并继续跌落。所以这是篇有吐槽,但是更想把剧情给你说说,阅读10分钟免去2小时电影的煎熬,也可以问自己一下,这种片值得花时间花钱去看么。
关于电影我没查是中方拍的还是美方,但我觉得狗尾续貂片真的只有国内才愿意赚这个钱。最底下我留了资源链,有兴趣可以看看。别急送钱创造票房,再出影院气自己找罪受。
这部片子有可取的地方。血盔甲和赤发鬼的特效一看就老贵了。冷兵器版《疯狂的麦克斯》那一段挺好看的,就是像得有点过分。
PS:比较奇怪的是,场面都没在避忌的,赤发鬼将京城分成十八坊挑斗其互殴这种小设定借鉴《饥饿游戏》又不大大方方地直接写成 这部片子有可取的地方。血盔甲和赤发鬼的特效一看就老贵了。冷兵器版《疯狂的麦克斯》那一段挺好看的,就是像得有点过分。 PS:比较奇怪的是,场面都没在避忌的,赤发鬼将京城分成十八坊挑斗其互殴这种小设定借鉴《饥饿游戏》又不大大方方地直接写成十三坊算了。 然而,本片在我的雷区上蹦迪着实也是蹦得太欢了: ============一点说明============ 评论里有人说“boss叫李沐不叫陈沐”说我记错名字了肯定没看电影。但我看了一眼,我写的就是李沐啊。我不知道到底是伊语无伦次呢还是我确实记错名字了。其实大部分角色的名字我都记不住(在记人名这方面我有障碍)。所以文中角色名基本参照豆瓣的演职员表。“记不住角色名肯定是没认真看电影就来黑的”,抱有这种想法的人可以不用读下去了,毕竟文章还蛮长的,直接点“没用”就行了。 ================================ 1、理所当然地以为观众倒贴钱和时间给电影做脑补与洗地的苦工。如果能那样加结局,如果路空文跟他的作品之间并没有如同关宁和小橘子的父女血亲那么独一强烈的感应与联系,李沐有什么必要杀路空文呢?找个人去把他的电脑偷过来,或者干脆黑进系统把整部小说删光不就好了,或者雇8000个人去举报让小说下架啊封掉路空文的视频账号。至少可以试一下嘛。而且为什么杀路空文非关宁不可?就这些漏洞,本片的粉丝强势找补肯定都能找补回来。然而我只是一个在春节期间去电影院休闲的普通观众,给足票钱而且在观影过程中不走神,就已经尽完观众的义务了。不管谁的钱是大风刮来的,反正我的不是;不管谁要给这部电影当精神股东,反正我不当。 PS:杀路空文需要超能力吗?徒手掐都掐死了。而且看这技能,关宁的祖上应该是邓婵玉。都有这么豪华的技能了,还去银行当什么职员啊,打棒球不是分分钟MLB最佳投手,到时候你在新闻上说女儿丢了,保管全世界出动帮你找。多方便。 -----------------------------------------新增文化补丁-------------------------------------- 我加这段PS的本意是想要吐槽关宁这个“百发百中”的封神榜技能对剧情是多余的,明显是为了要拍超能力打斗而强行设定的。没想到杠点居然是在“打棒球去MLB”这部分。 要求所有人都能分清“正言”跟“调侃”,确实对现在的豆瓣用户要求有点高。关于打职棒这一段玩笑话,确实我错了。就像评论区的某位说的,这部电影又不是现实题材的,我居然用现实的逻辑去推演,是我不讲逻辑了。电影就算让关宁扯着自己的头发飞上天也行,反正牛顿和牛顿定律也只在现实世界里存在,只要不是现实题材的电影都可以不用管。看武侠片还要求地球有重力的,都是杠精。 --------------------------------------------补丁结束----------------------------------------- 2、把主要角色写成工具人。屠灵(这名儿真听得我别扭,我一度怀疑她是个AI)跟李沐什么关系?没说。李沐为什么那么信任她,让她全权去处理关宁的事,不知道。屠灵是什么性格?不清楚。看她帮李沐买凶、监听、揍人的架势,反正不是啥单纯善良遵纪守法之辈。所以为什么她听到路空文跟李沐的关系就反水了?李沐不是个好人,这一点你不是早就知道了吗?血盔甲是什么来路?没说。少年空文砍老头子的时候它为什么不飞出来?不知道。血盔甲跟穿着者之间的共生关系具体啥条件?不清楚。看血盔甲刚现原型大杀特杀那表现,反正不是啥单纯善良有情有义之辈。所以它才跟了少年空文几天听他说一句“我当你是伙伴”就性情180度大转了?之前400年你愣是一个好人没遇到你点儿到底是有多背。屠灵和血盔甲都一样,主角需要虐的时候他们就虐主角,主角需要救的时候他们就救主角,老工具人/甲了。 3、为了解决矛盾破坏故事地基。这整个故事架立在一个前提设定下——小说里的世界是(可能)存在的,而且能和现实世界相互作用。当加特林出现在小说世界的时候,这个基础就彻底坍塌了。既然是一个真实存在的世界,就有自己运行的方式和体系,只有写出符合该方式和体系的剧情,才能影响那个世界,那个世界发生的情节才能倒施在现实世界。如果加特林可以,那也可以写来了一群外星人把赤发鬼抓上宇宙飞船带走了啊是不是。如果这样写,地球上会飞来火星人绑架李沐吗?那不如干脆写赤发鬼一个屁没放出来把自己憋爆炸好了,还打个屁。打从加特林出现,我就失去看决战的兴致,随便吧,鬼知道下一秒你是不是掏出原子弹来。 -----------------------------------------新增文化补丁-------------------------------------- 我真是没想到居然有一天要在豆瓣上解释“互文”的概念。 互文的要件:1、A世界和B世界都是独立存在的;2、A世界和B世界都有自己一套的规则;3、在不打破规则的前提下,A世界发生的事件会对B世界造成影响,反之亦然 互文的重点:1、规则不能任意改变;2、两个世界的规则强制性是平等的;3、两个世界的作用力是对等的。 读到这里还不能理解的,可以去看一下《勇敢者的游戏》。棋盘的世界和主角的世界是独立存在的,主角改变棋局的方式是掷骰子,当棋子走到某一格时会在主角的世界发生相对应的事件。主角不能直接移动棋子,在掷骰子时如果作弊是不算数的(而且会遭到惩罚)。骰子掷了多少,棋子一定会走多少步,而那一格引发的事件是预设好的,既不会多也不不会少也不会改。 以上条件缺少任一,这个故事的基础就不存在:主角如果能随便移动棋子或者作弊,这个游戏没开始就结束了;棋盘如果能随意更改规则,主角就只能无穷无尽地困在里面。 加特林的问题就出在这里。如果现实世界里的人可以随意更改小说世界的运行规则,凭空变出该世界里不仅事实不存在甚至在人们的概念里都没有的东西,这两个世界就不是对等的,而是小说世界无条件地服从现实世界,听从现实世界的摆布。那电影的后30分钟就是在耍猴:关宁只需要把杀父之仇这一节捅给路空文,让后者在小说里打上“赤发鬼暴毙”五个大字,就可以直接唱片尾曲上演职表了。 如果加特林能出现,则路空文父仇这一段关系揭开之后的所有剧情全是多余的。如果后面的剧情是必要的,则加特林就不能出现。换句话说,这把加特林突突的不是赤发鬼,而是观众的智商。 喜不喜欢加特林的出场,是个人趣味,我不judge。但硬要说这一段是合理的人,要么是去看电影的时候不带脑子,要么是本身就没脑子,要么就是抖M享受脑子被人当球踢的感觉。 ---------------------------------------------补丁结束---------------------------------------- 假使你真的相信自己的创作,相信自己笔下的人物,他们就有了自己的生命,作者不能随意按自己的意愿和喜好去改变他们的轨迹与命运。小仲马再是哭,茶花女也得死。当然,是否(能)做到这点,既取决于作者的动机,也要看作者的能力。同人小说作者再是热爱原作避免OOC,还是有大量跑偏的。 就本片中的路空文来看,他既无相信的动机,更加没有写作的能力。路空文对关宁说他最初迷上写作是因为读了一本叫《跷跷板》的小说(回来查了下,该小说的作者即是本片的原作者双雪涛,编剧大概还觉得自己蛮有梗的),我当时就预感大不妙。《刺杀小说家》这个标题最容易联想到的会是《作者之死》。我在进电影院之前一直以为路空文是个真正的作家,因为怀才不遇,或者写的作品太过超前不被接受,这些现实的原因而清苦,一边愤懑一边怀抱理想笔耕不辍——这样的人才会相信小说的世界和人物是真实存在的;也只有在这样的作者笔下,小说的世界和人物才有可能真实存在。而这样的作者,谈到写作启蒙,应该是《老人与海》《麦田守望者》《发条橙》这些吧,你就说是《爱丽丝梦游仙境》听起来都算有点谱。 之后看到少年空文阻止血盔甲杀人那一段,我发现是我错了。我对“小说家”的定义跟本片不大一样。我更愿称路空文为“男频爽文网络写手”,还是月点击量为10的那种。没有小说,没有家。而且真犯不着去刺杀。更犯不着把刺杀他的故事大张旗鼓做出来给人看。就他这样的写手,不能说对社会毫无价值吧,真的多一个不多少一个不少。他只是一个既读不成书又做不成事,躲在“写小说”的幌子后面自欺欺人的尼特族。当然,尼特族也有生存的意义,杀人是不对的——除了这点朴素正义之外,我挖空良心都找不出任何去关心路空文死活的理由。每次关宁做势要动手,我的OS都是“烦不烦啊!快点把他拍死得了!” 可惜关宁就是不拍死他。反复好几次。关宁和路空文为什么共享脑洞,这个事情我不打算想,不值得。但是,两个主角从互不认识,到相遇,到成为一个team,这整个过程人物得产生变化,而只有人物发生了变化剧情才能顺畅地进入下个阶段,而且人物的变化得是双向互动的。 按照正常的套路,应该是关宁找女儿已经绝望了,听说女儿被卖出国为了搞到办法出国去找才接下李沐的活,在接近路空文时知道他的小说里有个叫小橘子的女孩,又生出了能找回女儿的希望,这才暂停杀人计划去了解路空文,最后就为了那一点希望决定帮助路空文。而路空文也应该是写作写到绝望了,受到关宁故事的启发又打开了文脉,这才把自己的身世背景全都告诉关宁,并在最后把他写进故事里去救女儿。套路虽然老,至少是正常的。 在这个片里,关宁就是“回忆女儿”-->“我要杀死路空文”-->“啊啊我下不去手”-->“回忆女儿”-->“我要杀死路空文”-->“啊啊我下不去手”。跟唱片跳针似的。非常莫名其妙。 关宁分明是强动机——只有杀死路空文才能找回女儿。而且关宁也明显不是啥遵纪守法情绪稳定之辈——找到人贩子,他直接用私刑,还不同意把罪犯交给警察;为了抢张照片就袭警(你就好好说这是你女儿的照片不行吗);听别的孩子唱了自己女儿的歌就抓起孩子又吼又叫的(就拿点吃的好好哄好好问不行吗)。就一个强动机而且不守法而且情绪不稳定的人,都被逼到那份上了连自己的生命都受到威胁了,在要杀路空文的关头就挣扎就犹豫就圣父光辉闪耀。这要是把路空文设置成个女性角色,就是一个虐心绝恋玛丽苏的故事啊:男主对谁都凶都狠,只有对素不相识的女主角心慈手软。 关宁知道路空文的故事里有小橘子就决定倒戈,在他俩动机不对等互相了解程度不够深入的前提下,是不合乎逻辑的:关宁怎么就能这么肯定这个男频爽文网络写手后面不会把小姑娘写死呢?让手无缚鸡之力的小橘子陪少年空文去杀赤发鬼,这多危险啊!而且在小说剧情里这又有什么必要?关宁这时候为了保护小橘子,反倒是更有理由杀死路空文了吖,怎么能任由亲亲女儿跟着个智力有问题的半大小子去打大boss呢?本来么,要是路空文就那么掉下楼死了,故事停止,大家都能好好活着,就因为关宁拼死拼活非要路空文写下去,小橘子才差点被赤发鬼吞了,是不是啊。就这智商,把女儿搞丢属实也正常。 在上述这些硬伤面前,结构问题倒显得次要了。 另一个主角路空文是弱动机——虽然屠灵说过“用法律允许的方法都无法令其放弃”,但观众无法通过剧情get到他不肯放弃的理由:他又不知道小说的世界是真的,他又不知道赤发鬼的结局会影响到李沐,他甚至压根不知道李沐跟他爹的死有关,他只是个男频爽文网络写手,写啥不是写。而小说里的少年空文明明本来已经有强动机——给姐姐报仇,到了大boss那里再多加一个杀父之仇不痛不痒。令得两个空文的对应关系非常勉强(除了名字之外,大概只有“智商似乎很低”这一点是相通的);李沐在现实世界是个与文化产业无关的商人之前对也没有什么伤害路空文的意图,赤发鬼却是小说世界里的“神”(多活500年唱起来)一直在追杀少年空文姐弟,两者的对应也颇勉强。偏偏这个故事,在小说世界和现实世界之间并不使用“信者得见”的暗示性弱联系,而是“一个萝卜一个坑”的显性强联系,在设定架构上并没有好好梳理清楚。其实吧,我觉得用弱联系就行,不要说破李沐和路空文父亲之间的关系,小说里的主角也别叫少年空文换个名字,这一层留出白来倒是可以让观众去猜去讨论的,是一种趣味。 唉,我跟路阳,又说得着什么趣味不趣味呢?他拍电影,肉眼可见的努力。可那又有什么用?力发错地方了。到现在连什么样的剧该用什么样的演员怎么配对,这种最基本的都还没拎清楚。 隔壁陈思诚至少知道王宝强旁边得搭一个清新小帅哥给观众洗洗眼,在日本发生的故事要找昭和时代最闪亮的、中国观众喜闻乐见的明星助阵。 拍商业剧情片最重要的是什么——是观众的注意力!100分钟的电影,如果观众有10分钟走神,你的电影里就有十分之一的废料,观众就损失了十分之一的票钱。观众是什么?是人类。人类是什么?是一种视觉动物。所以如何最大程度地保证观众的注意力?在屏幕上堆起美的光影好看的场景和有魅力的人啊,呀呀个呸的这还需要观众手把手来教你吗? 怎么知道一个演员有没有吸引观众的魅力?这个希区柯克教过:看观众愿不愿意在电影院里花上几分钟看伊干坐着吃着鸡扯闲天。要是有导演觉得这个标准都很难拿捏,那也可以直接去问王家卫。 我大学时非常喜欢《东邪西毒》,经常在电脑上放。一个压根不看文艺片的朋友,只要经过的时候看到我在放这个片子,一定会坐下来看个几十分钟。直到毕业,她都不知道那是个什么故事,人物之间有什么关系,她也不关心(“王家卫嘛,反正认真看也看不懂的”),用她的话说“那些人在那儿晃来晃去就蛮好看的,好看就行”。 就靠人好看,能吸引一个路过者至少10分钟的关注,比照电影的时长,演员好看有多重要不言自明。在我的评价系统里,演员的前三项是:外形(并不一定要漂亮,但要吸引人,两者是有区别的)、与角色的适配度、跟对手的相性度。这三项达不达标,决定了伊演技后面跟的是乘法还是除法(当然演技如果是零,这三项也就没有意义了)。我不给任何演员当精神女友、精神老妈或者精神经纪人,所以我就想看到事半功倍的水到渠成,而不想看事倍功半的“努力”折扣。 《绣春刀》系列里我已经针对选角吐槽过了。让张震给刘诗诗当舔狗,这谁嗑得下去?!不是说张震不能舔(他常舔),也不是说刘诗诗不美(在人淡如菊这个类型里我以为她是TOP),但这个主谓宾搭配就不行。把聂远跟张震的角色换一下,至少爱情那条线还能看得过去点。到了2里,把刘诗诗的名字换成杨幂,我上面这段话ctrl+c+v。就一点进步都没有。就一点想要进步的姿态都没有。路阳也不可能毫无感觉,只是他没把观众的需求放在眼里,观众只是他脚边的六便士罢了……大导演心里不知道拿谁跟自己比照呢,才有这种无视基操,爱咋咋的底气。 关宁这种在狂走边缘反复试探的角色居然找雷佳音就有点失算——不是说雷佳音不好,他缺点爆发力,而且他的戏太多重复内容了,来来去去都是那么点事儿,演到后面就挺无聊的。偏偏吧,雷佳音还是特别功能型的那种演员——推剧情好用,剧情给力的时候他也给力,光看人是真没啥好看的,剧情不给力的时候,我就不大想看他。他长得太有小区大爷那味儿了。我个人并没有看小区大爷坐着吃饭扯闲天的趣味。然后路空文这角色居然还不找个好看的。就这个演技,国内演员里比这帅的是找不出来了吗?一部商业剧情片不!能!这!么!搭!配!啊!啊!!啊!!!我对这片的特效特别满意,可能是对比出来的效果:赤发鬼比主角团加一块还好看。于和伟是本片的颜王! -----------------------------------------新增文化补丁-------------------------------------- 中文阅读理解小学生级别的问题:上面这一段我是在说雷佳音的演技还是在说他的外形? 答:我是在说他的外形撑不起大男主的存在感。 所以如果有雷佳音的粉丝认为我这就是在“喷”他,杠点不在他的演技炸不炸裂(就这狗屁不通反复横跳的情节要他啥演技能有多炸裂?对演技的标准是不是也太低点了) 你们应该想方设法跟我论证:“雷佳音比梁朝伟和张国荣和梁家辉加起来都要吸睛”。至于文化低到连数都不会数的,也可以走乱骂路线——“喜欢看梁朝伟和张国荣超过雷佳音的人只会看皮肉,不懂电影这种第八艺术(电视:喵喵喵)”。 当然,讲这种话的人,我简单拉黑就完事了,不会跟你们在审美问题上浪费口水的。毕竟你们眼睛都瞎成这样了还坚持上网,实在是不容易。 --------------------------------------------补丁结束---------------------------------------- 我觉得吧,有些人以为自己跟梵高一样画不好透视,就以为自己跟梵高一样全身上下由内而外地充满艺术细菌了。其实是这样,尽管画不好透视,但梵高是个天才;你呢,你不是天才,你甚至连透视都画不好。怎么知道是不是天才呢?就导演做到这么久了,经验也不老少了,连自己有多少能力干多大的项目都没点数。真的,拿个最套路的本子拍个最基本的商业片就能掂出来自己几斤几两重来。老整这些虚头巴脑的,跟路空文一样是在自欺欺人。 那些误以为长得丑或者扮丑或者干脆直接变丑就能提升演技的演员也只是在给自己找借口。为什么“长得不好看”的比较容易被说成“实力派”,一是因为实在没别的好话说了,二是好看的人自体吸睛,80分长相+80分演技能达到160分的效果,如果是40分的长相那就必需要120分的演技才能达到同样效果,观众自然从后者身上感受到更大比例的“演技”。然而实际上的吸引程度还是一样的。一个80分长相的人变成40分,虽然演技的占比确实上去了,但是总分也变低了。这就是为什么演员需要严格管理自己的皮肤和身材的原因:观众如果要看平凡无奇的人,在家照镜子就行了,为什么非要大老远跑去电影院花钱?长得吸引人(再一次,不等同于漂亮)是一种天赋,老天既然给你饭吃就应该把碗端正老老实实感恩戴德地一口口全部吃完,暴殄天物是要遭天打雷劈的(对,这段就是在外涵小李子)。 ----------------------------------最后的补丁------------------------ 我是相信“人以群分”的。所以我认为一部电影、一个明星的气质,与其拥趸的群像总是相一致的。 如果你也相信这句成语,在杠我之前,先看一下评论区,然后问问自己“我真的认同这些人的审美与逻辑吗?” 迷住你的,究竟是自我爱还是一段执念。 随便展示一下。 近一段时间国产动画的佳作可谓层出不穷,有诸多观众翘首盼望多年的雾山五行,伴随诸多争议的凡人修仙传等等,但动画作为唯一为数不多的适合儿童观看的影视形式,国产儿童动画的发展确是多年未曾有过代表性的作品。谈起儿童动画,人们的印象一直停留在大众耳熟能详的几部作品。而熊兔子贝贝则打破了这一僵局。 近一段时间国产动画的佳作可谓层出不穷,有诸多观众翘首盼望多年的雾山五行,伴随诸多争议的凡人修仙传等等,但动画作为唯一为数不多的适合儿童观看的影视形式,国产儿童动画的发展确是多年未曾有过代表性的作品。谈起儿童动画,人们的印象一直停留在大众耳熟能详的几部作品。而熊兔子贝贝则打破了这一僵局。 啊!渣男再见~ 俗话说“不经历几个人渣,怎能随随便便成为孩子他妈”。女人一辈子总会遇到那么几个渣男,弄得你身心俱疲。所以自“渣男”一词从衍生到流传于人们的生活开始,就被大家所 “津津乐道”,因为渣男一词绝对是空前最能一针见血的形容那种自我感觉极好、极度自私、擅长索取、不负责任,以玩弄别人感情为乐的男人的可恶嘴脸。 啊!渣男再见~ 俗话说“不经历几个人渣,怎能随随便便成为孩子他妈”。女人一辈子总会遇到那么几个渣男,弄得你身心俱疲。所以自“渣男”一词从衍生到流传于人们的生活开始,就被大家所 “津津乐道”,因为渣男一词绝对是空前最能一针见血的形容那种自我感觉极好、极度自私、擅长索取、不负责任,以玩弄别人感情为乐的男人的可恶嘴脸。 娄烨导演的《风中有朵雨做的云》,在万众瞩目中,2019.04.04上映了,有趣的日期「404」暗含着娄烨导演一贯的态度——电影创作应该是自由的。 娄烨导演的《风中有朵雨做的云》,在万众瞩目中,2019.04.04上映了,有趣的日期「404」暗含着娄烨导演一贯的态度——电影创作应该是自由的。 近年来看过的最好笑的喜剧片,也是印象最深的喜剧片。 电影全程都是笑点,而且全程节奏紧张,笑点密集,看的时候,电影院里时时暴笑。三个主演都奉献了出色的演技,徐峥想方设法的要摆脱,王宝强装傻充楞,黄渤梗着脖子各种窥视跟随,三个人的每次交集和冲突都伴随笑点。 虽然这电影也特意为了主题煽情,但不突兀,小陶虹客串的演技也是过硬的。 近年来看过的最好笑的喜剧片,也是印象最深的喜剧片。 电影全程都是笑点,而且全程节奏紧张,笑点密集,看的时候,电影院里时时暴笑。三个主演都奉献了出色的演技,徐峥想方设法的要摆脱,王宝强装傻充楞,黄渤梗着脖子各种窥视跟随,三个人的每次交集和冲突都伴随笑点。 虽然这电影也特意为了主题煽情,但不突兀,小陶虹客串的演技也是过硬的。 最后的彩蛋,范冰冰与王宝强合框,又是煽情又是好笑。 这是一部成功的商业喜剧片,国产里至今未见超越。 看完整个剧,心情复杂,开头有多好笑多无语,后面就越难过越不舍,因为我们好像都幻想过这样的青春校园...可当他就这样正式的呈现在我们眼前时,反而有点难以想象了。哪怕会暗恋同一个人,也不会破坏更深厚的友谊;让人闻风丧胆的教导主任,也会为了学生们的社团爱好,和家长迂回;以为是霸凌同学的学姐,其实是正义感十足的女强人...这些我好像都憧憬过,没有校园暴力,没有学习至上,更没有恩怨情仇。 看完整个剧,心情复杂,开头有多好笑多无语,后面就越难过越不舍,因为我们好像都幻想过这样的青春校园...可当他就这样正式的呈现在我们眼前时,反而有点难以想象了。哪怕会暗恋同一个人,也不会破坏更深厚的友谊;让人闻风丧胆的教导主任,也会为了学生们的社团爱好,和家长迂回;以为是霸凌同学的学姐,其实是正义感十足的女强人...这些我好像都憧憬过,没有校园暴力,没有学习至上,更没有恩怨情仇。 整体背景故事跨越几千万年就不细说了,对看剧也没太大影响,但主角还是要介绍下,要不很多人都看的很迷,为什么穿盔甲能跳那么高?都几几年了还用机枪? 首先,斯巴达战士不是一般意义上的穿盔甲的士兵而已,主角是斯巴达二期,人体需要很多项改造的超级战士,包括全身骨骼换成合金,人造肌肉替换,视网膜替换,耳蜗替换,神经信号改电传导等等,手术 整体背景故事跨越几千万年就不细说了,对看剧也没太大影响,但主角还是要介绍下,要不很多人都看的很迷,为什么穿盔甲能跳那么高?都几几年了还用机枪? 首先,斯巴达战士不是一般意义上的穿盔甲的士兵而已,主角是斯巴达二期,人体需要很多项改造的超级战士,包括全身骨骼换成合金,人造肌肉替换,视网膜替换,耳蜗替换,神经信号改电传导等等,手术失败率很高,好像一半都死手术台或残疾了,并且都是从小就被拐去的天才儿童,从小就军事训练(原本的小孩备用寿命很短的克隆体换了,非常不人道,但战时状态ONI还是批了),所以改造完的斯巴达即便不要盔甲也能跑的比车快力量比牛大,视力听力甚至消化系统都是工业科研设备级别而不是生物范畴的。 然后盔甲也不只是看着帅的几块钢板,里面是有动力和智能系统的,最早是搬运型人体外骨骼,后来发明了小型核反应堆后可以不插电源了,然后又加了外星的科技有了护盾,主角穿的雷神是专为斯巴达二期设计的,普通人进去只要动一下直接全身骨折,因为这个盔甲是会根据人体神经反馈而自己运动的,普通人的反应速度太慢跟不上盔甲,小说里有人就这么挂里面了。所以这个盔甲其实并没有很强防御能力,而是靠动力系统,还有里面的智能系统辅助射击战场扫描分析等等,如果插上AI还能帮着一起分析战术。然后实弹也没那么差,实弹破甲厉害,能量武器破盾厉害各有优缺点,实弹也不是我们现在的实弹,还有贫铀狙击弹这种能一发秒满盾精英的黑科技实弹。 但即便二期斯巴达很厉害,战斗兴奋状态下甚至能看清子弹轨迹,但也不能正面以一敌百,毕竟护盾也就能多抗3,5枪,被围了还是得死,玩过游戏致远星最后一幕得都懂,正面硬刚从来都是ODST和斯巴达3期这种量产队伍的战场,而斯巴达二期都是1-3人执行特殊任务的,毕竟二期的人数非常少,盔甲也非常贵。 对TLU这个系列我是真的五味杂陈…… 游戏一代一共出了3次,我白金了3次,一共重复玩儿了6次不止; 二代出了1次,通关后至今没碰过。 我有多喜欢一代,我就有多讨厌二代。 但我讨厌二代真不是因为跟风拿高尔夫说 对TLU这个系列我是真的五味杂陈…… 游戏一代一共出了3次,我白金了3次,一共重复玩儿了6次不止; 二代出了1次,通关后至今没碰过。 我有多喜欢一代,我就有多讨厌二代。 但我讨厌二代真不是因为跟风拿高尔夫说事儿,我在很多地方都表达过自己的观点:我认为剧情设计老乔死掉没问题,死的很卑微也没问题,二代最根本的问题根本就不在高尔夫,而是灾难性的叙事结构。 我对二代的期待本来确实是希望看到老乔和艾莉延续亲情的成长与冒险,但我也不排斥启用新主角,毕竟世界观就摆在那儿,提供更多的视角来讲一个故事也是个好事。 但问题是,你启用新角色壮壮,在有足够多的桥段让我了解并喜爱上她之前,就先让我开始对她完全没了好感,后边儿就算你强行把她塞我脸上让她当第二主角,甭管多用力去洗白也是不可能了,因为这个时候,我根本就已经不关心也不在乎她去做这件事的理由和动机了,完全没有办法产生任何共鸣。情绪真的是有惯性的。 如果,你的叙事结构,是先让我跟随壮壮的视角进行一段时间的冒险,让我先开始对这个角色有一些了解,并且把老乔杀老爷子的部分放在这个阶段,我想至少我再玩儿到高尔夫的时候,我不会对这个角色产生一种对立的情绪,想必如果按这样的顺序走下来,游戏的口碑也不至于这么的糟糕... 而先让你喜欢上一个角色之后再进行其他操作的教科书一样的范例,恰恰就来自于游戏的一代。 只用开篇半个小时的篇幅,就让人喜爱上的莎拉,为乔尔之后所有的行为动机,提供了找不到任何瑕疵的强有力支撑,也为后边与艾莉的父女一般的亲情打下坚实的基础。 你看看,公式都摆那儿了,尼尔赢了政治斗争上位之后,连抄自己以前的作业都没抄明白,只顾着各种正确夹私货了。 (题外话,壮壮露点那段儿,是我作为一个健康明朗的好色青年,有生以来一直到现在,唯一的一次看色情戏忍不住想快进....) 所以,我给电视剧2星,并不是基于高尔夫这么二逼的理由,也不是魔怔的为了反正确。 电视剧本身70%的剧本基本是按照游戏的过场动画走的,本身品质没什么毛病,但正因为70%的部分照搬了游戏过场,甚至标志性的台词都一模一样的情况下,这就很容易产生对比,不得不说,电视剧在控制表演节奏的方面,实在是太差了....... 咱不扯什么游戏和影视载体不同,也不扯改编的部分,既然你自己已经照搬了游戏过场,那咱只聊跟游戏过场重叠的部分。 开头莎拉的表演实在尬....乔尔问你哪来的钱,莎拉说我卖毒品,游戏过场里莎拉的台词基本都是直接从嘴里滑出来的,这种跟乔尔日常斗嘴的状态演绎的非常自然。而电视剧里的莎拉,这句台词就像在背书,那股子淘气味儿没了;接下来乔尔骗莎拉说这不对啊,表不走,莎拉慌忙抢过去看了一眼发现被骗之后一个白眼儿棒读「哈~哈——」,也把父女感情有多好表现的淋漓尽致。而电视剧版呢?只是简单的一个推搡..... 还有后边艾莉的那句「你的表坏了」之前艾莉特写表情的情绪停顿,电视剧里也没了,那这句台词就变的意义不明,以及听到这句台词之后,乔尔的一个表现内心活动的表情,电视剧里也没了 就是这些细节上的表演,总让我觉得就是差口气..... 不一一拉单子了就,目前只出了一集,而且能看出来有不少跟游戏完全不同、应该很关键的改编部分(比如乔尔和汤米的关系),但如果表演上只有这样的话,我确实对后边也不太抱太大的期望,也许非游戏粉儿是能看得动的,毕竟电视剧品质算及格,但抛开游戏游玩儿的部分不讲,只对比游戏过场的部分,这部真人版最多也就只是个不过不失的程度了。 以上。 在抖音上看见小琉璃和安大家的片段,感觉还不错,便好奇打开优酷瞧了瞧。娜扎好看是真好看,但是演技真的不如琉璃小演员。武才人、裴行俭成人演员也不如小演员灵气。 看了四集,发现总编剧竟然是梅英菊!!就是《我的真朋友》的编剧!!快逃快逃!弃剧了! 及时止损! 星星全打给小演员的!(服化道也还可 在抖音上看见小琉璃和安大家的片段,感觉还不错,便好奇打开优酷瞧了瞧。娜扎好看是真好看,但是演技真的不如琉璃小演员。武才人、裴行俭成人演员也不如小演员灵气。 看了四集,发现总编剧竟然是梅英菊!!就是《我的真朋友》的编剧!!快逃快逃!弃剧了! 及时止损! 星星全打给小演员的!(服化道也还可吧) 今天推荐一部泰国电影,主线讲少爷和裁缝之间的爱情故事,在高颜值的诱惑下,硬生生的看了一集又一集... 片名《裁定终身》 今天推荐一部泰国电影,主线讲少爷和裁缝之间的爱情故事,在高颜值的诱惑下,硬生生的看了一集又一集... 片名《裁定终身》 富家少爷和温柔小裁缝之间的爱情故事,总共八集,已经更新至第七集了,这周将迎来大结局! 又甜又虐,攻受之间明里暗里的在相互较劲,唯独见面,靠近彼此时,他们的眼神都会变得柔和。 包拯太白了。比别的角色还白呢。服了哦。剧情也一般吧。石榴姐演的包大娘好浮夸的感觉啊。演傻傻的包大娘??演技怎么还倒退了呢。这尼玛太假了。。。字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数 包拯太白了。比别的角色还白呢。服了哦。剧情也一般吧。石榴姐演的包大娘好浮夸的感觉啊。演傻傻的包大娘??演技怎么还倒退了呢。这尼玛太假了。。。字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数 在大家都在磕男女主的cp时,我却喜欢上了女主的闺蜜!!也太暖心了,真的是女主的好朋友,一直在帮她,颜值也高,女主很幸运有这么一个好朋友喔。而且女主蒋梦婕我一直也还挺喜欢的,这么多年其实资源不是特别好,但是演技还是在线的,形象也很贴合角色,是温柔体贴的姐姐的模样,期待后面的呈现。角色人物设定其实有点像金秘书啦,不过一个是想要辞职一个想要入职,都是细致入微服务日久生情的感觉。真的希望我自己入 在大家都在磕男女主的cp时,我却喜欢上了女主的闺蜜!!也太暖心了,真的是女主的好朋友,一直在帮她,颜值也高,女主很幸运有这么一个好朋友喔。而且女主蒋梦婕我一直也还挺喜欢的,这么多年其实资源不是特别好,但是演技还是在线的,形象也很贴合角色,是温柔体贴的姐姐的模样,期待后面的呈现。角色人物设定其实有点像金秘书啦,不过一个是想要辞职一个想要入职,都是细致入微服务日久生情的感觉。真的希望我自己入职之后也能够遇到甜甜的爱情,这样自己工作起来也会感觉轻松很多,会很有干劲的,加油,希望自己也能成为锦鲤,嘻嘻嘻。 花2500JPY看的“IMAX”版,进去发现竟然左右有黑边,完全是高清电视的16:9比例。喜欢M19之后剧场版的估计会喜欢,要是怀念M7之前的那种调子可能就不用看了。估计国内会引进,当然不知道俄国元素会不会碰到红线。总体比M24好一点,但是没有本质进步。这里应该说是M24太糟糕了。看完之后稍微把几个能想到的问题简单列了一下。 花2500JPY看的“IMAX”版,进去发现竟然左右有黑边,完全是高清电视的16:9比例。喜欢M19之后剧场版的估计会喜欢,要是怀念M7之前的那种调子可能就不用看了。估计国内会引进,当然不知道俄国元素会不会碰到红线。总体比M24好一点,但是没有本质进步。这里应该说是M24太糟糕了。看完之后稍微把几个能想到的问题简单列了一下。 1. 绑阿姆罗是干嘛?要是报仇的话为什么不当场解决?给个项圈是为了达成什么目标? 2. 如果反派的目的是为了灭口相关人员,为什么最后花那么多功夫弄灯笼?原材料很便宜? 3. 震撼警视厅1200万人质那集的犯人还是越狱了,为什么搜查一课的人不知道?明明那个时候高木佐藤才是直接参与者。 4. 回忆段落为何给佐藤换手机?TV版很重要的感情线元素就是短信和内存,现在直接别没了? 5. 除了iPad以外,反派对受害者组织有没有采取过有效的反制?受害者组织除了跟踪还有其他组织袭击的行为吗? 6. 一个能在日本活动自如的外国组织为何不知道松田已经没了?光顾着干别的去了?说不相信警察,原因在哪? 7. 如果炸弹能伪装成iPad的样子,为什么其他时候不用? 8. 涩谷废弃大楼那场灭口失败后没有后续行动?M4可是靠着这么一个冲突展开了整整1小时的剧情。 9. 老生常谈的问题,灯笼是boss一个人挂上去的?背后没有帮凶? 10. 如果其他炸弹能遥控,为什么灯笼搞得那么复杂? 11. 中和剂制作那么快,是预料到袭击了吗?那怎么不去摘灯笼? 12. 男人受伤女人哭,女人被绑男人爆种真的有意思吗?要么别拍剩工时,要么想着写点别的桥段? 13. 为什么预算这么高了,压轴动作戏的群众还是满屏CG? 14. 直升机那场戏,和M2比是进步还是退步? 15. 柯南推理段落的CG真的比TV版的“灵光乍现”更好吗? 16. 明明所有人都知道拆弹那场戏松田不会有事,那悬疑还有意思吗?能不能重点放在别的地方? 17. 柯南抓排水管那段,是想要滑稽感还是紧张感? 18. 3年前的回忆,当时有人质在场,为什么那时候没有把反派的身份(起码外号)搞清楚。又不是M3那种情况。 19. 请问110分钟的时长里,我们能看到阿姆罗人物刻画的深入吗?如果没有,请问这和范柴油有什么区别? 20. 从头到尾的“笑点”我自己是没笑。剧场里其他人也是没有反应。 21. 反派在被揭穿以及打斗的表情扭曲会不会反而增加喜感? 22. 配乐是不是欠考虑?有没有主题?全程国产8点档的感觉。情感戏就给点样板温情曲,紧张了鼓点久加速。 23. 最后那句“要相信日本警察”真的是小品质感,之前的剧情完全没展现出来业务能力。主旋律拍得可比这个好。 唯一看出有角色成长的就是柯南,现在隔着老远柱子后面站俩人也能发现了。早点这样会不会挨闷棍了。
整个片子从一开始就揭示了主人公的身份和命运,剩下的剧情主要交代了人性的挣扎和腐化的过程.
片子最后是吴彦祖被埋在深坑里,面临死亡,接着是所有镜头的闪回,似乎寓意如果一切可以从来,该多好.
整个片子从一开始就揭示了主人公的身份和命运,剩下的剧情主要交代了人性的挣扎和腐化的过程.
片子最后是吴彦祖被埋在深坑里,面临死亡,接着是所有镜头的闪回,似乎寓意如果一切可以从来,该多好.
科学家他们只想完成
科学家他们只想完成那梦想,就好像爱因斯坦,奥本海默这一些科学家发明核弹,但是没有想到核弹带来的威力和伤害。原子弹爆炸时汽化的人会留下影子在墙上.想想那痛苦,放在大火上烤,把自己的水分蒸发。
假如这个战犯被所谓正义处死,死去的人就能复活吗?
结局大家都看到主角死了,就没有想到一个小萝莉在异国他乡,被一个才认识不到半年的母亲领养,还会被周围人打上敌人的标签所生活的结局吗?
哪一段呢?就是ANITA和迈克一夜情的那段!大家记不记得,ANITA家的
哪一段呢?就是ANITA和迈克一夜情的那段!大家记不记得,ANITA家的床外有一个做得很漂亮的白色移动门,当ANITA打算和迈克共度良霄,伸手准备拖门时,影片的镜头一下移到门左边的墙上,只见上面有个画框,里面框着一双粉红色的芭蕾舞鞋!这里我真的要赞一下剧组的美工团队,虽然电影里没有MACY和ANITA一起看这双鞋的情节,但他们还是把这个陈设给做了出来!
其实仔细看这部戏,我们还可以看到其它一些很有意思的室内陈设,这些陈设使影片有一股文艺范儿,有别于一般的商业片。我记得在MACY办公室的墙上挂着几幅小画,有一幅上是一个女人在展示自己的肱二头肌,旁边写着“WE CAN DO IT”,还有一幅,好象是两个女人在亲密的图案,这些画似乎暗示了办公室主人的性格与私生活;再比方说,MACY和ROBERT一夜情时,墙上的那个男子看裸体女人的画,这也是一种性暗示。
有时候,影片里的陈设不一定有暗示作用,但是会使人物的生活显得更有情调。比方说,ANITA家里的那个镂空式的白色移动门,非常漂亮,偶特别喜欢;还有阿诺家里挂的一组京剧脸谱,也很有意思。另外,ROBERT这个人本身不是很有情调,但是在MACY告诉他自己怀孕时,我们可以看到,ROBERT公司墙上挂的是一幅后现代风格的彩画,让人想起波拉克。总之,《得闲炒饭》细细嚼起来,是很有意思的。虽然对许鞍华的名头熟悉已久,但看完这部戏,我才是真正爱上许导,也觉得VIVIAN的确有眼光,能和这么好的一个团队合作。
等到故事全部结束,发现应该被索命的女主姜知允却安然无恙,警察被鬼控制过失杀人却反被索命,从道德上似乎有某种说不通,也不符合鬼索命的规则。
看到上面几位的分析,觉得
等到故事全部结束,发现应该被索命的女主姜知允却安然无恙,警察被鬼控制过失杀人却反被索命,从道德上似乎有某种说不通,也不符合鬼索命的规则。
看到上面几位的分析,觉得颇有道理,也想顺手说说自己的看法。
有关键情节剧透
故事的疑点之一:诡异的戒指。
不知道大家注意没有,电影一开始,女主姜知允在画画的时候,戴着一枚戒指,画作品犹如神助,涂抹两下作品的细节都画好了。这时还可以看到女主手指上瑞贤留下的伤疤,导演这样的细致程度应该不该让给与镜头的画画场面这么粗糙。因此我认为,这时候是鬼魂在画画,通过那枚戒指。
然后女主开车,在路上碰见美珍,因惊吓掉了戒指。这时候女主突然忘记了很多事情。她不记得自己为什么开车在路边,不记得自己的作品是自己听鬼讲故事,不记得作品会导致杀人事件,不记得手上的伤疤怎样来的。她去寻求心理医生的帮助。
最后她发现自己也被画进漫画,回到一切的始发点,见到被自己杀死的赵瑞贤的鬼魂,并向她忏悔。这时候她又找到了那枚戒指。本来应该是被丢在路上的戒指这时候出现在她脚下,可以说是有人(或者什么东西)送来给她的。这时候拿着戒指的姜小姐突然脸上出现了决绝的表情。接下来就是该被索命的姜小姐没事,看似无辜误杀小警察的老警察反被小警察的鬼魂所杀。
而拥有戒指之后的姜小姐也一反她故事中一贯善良的本性,对警察大打出手。大斧子挥起来,招招要制老警察于死地。
推想一下,可能是这样:
故事里肯定是有鬼的存在的,他们有各自的冤屈和怨念,开始他们只能向赵瑞贤倾吐,会导致她不受控制的画出鬼的冤屈和死前惨状。后来变成由女主的漫画为媒介向事主复仇。
鬼的故事公诸于众之后,鬼会获得复仇的机会。
故事一开始,女主在作画,作画完成以后,出现了一道印满红光的墙。
后续的故事再一次出现红光,是女主开车,在路上看见一个小女孩,这个小女孩就是六年前死去的美珍,在车开过去以后,后视镜里看见红光中走着的小女孩。
红光的出现伴随着鬼的出现。因此猜想故事开始时,就是女主与鬼订立契约之时, 当时女主着急交稿,为了自己的自私和贪婪,她又召唤出鬼魂,与鬼约定把鬼带到这个世界上来,帮助他们复仇,也完成自己的作品。那个戒指就是用来和鬼世界沟通的媒介。
姜作者在一次完成鬼描绘的故事后,可能由于某种原因(能力不足,与鬼交流太多,太过心急而让鬼附体作画)和鬼的重叠过多,遇到了作为鬼的美珍,并因为惊吓掉了戒指,而忘记了与鬼魂交流,帮助鬼杀人的一切。
为什么会忘记手上的伤疤,和瑞贤被自己杀掉的事情,可能是因为杀掉瑞贤后她得到了戒指。戒指和瑞贤是息息相关的,因此再度找回记忆,戒指也应运出现。
再次得到戒指后,姜知允将一时的错变成了自己的罪孽,她的贪婪和私心再一次占据上风,决定杀掉警察,继续她的杀人漫画事业。
但是这里还有点不对,就是为什么在车里的姜小姐会不认识美珍呢?那时候她的戒指还没有丢啊。
故事的最后我们可以看到,其实戒指,并不是丢在马路上,而是丢在他听鬼魂讲故事的时候。最后他回忆起自己听鬼魂讲故事的事,她因为太激动而把戒指碰掉了,遗失了,从而一度回归了善良的本性。但是最终她又找到戒指后,依旧为贪欲所控,继续诡异的漫画故事。
故事的疑点之二:鬼杀人的规则
正如上面所说,鬼魂是通过漫画找到事主,然后实施报复。但是真正杀掉人的呢,我认为还是主角姜小姐。
这个故事里讲到的三个鬼的故事,首先是编辑,注意编辑死的时候,向她挥出的刀是一个手拿着的。
当然这并不能够说明姜小姐就是凶手,但是接下来,编辑的鬼魂找到了失去戒指的姜小姐,在她的梦里吓唬她,要拿刀刺她的眼睛。可是姜小姐适时的醒了过来,编辑没有对她造成任何伤害。
赵瑞贤的爸爸,被关在停尸仓里,被鬼魂用绷带勒住,画面里已经几乎勒断了手脚,出了血,可是当姜小姐把他拉出来的时候,他只是自己卡住自己的脖子,身上完好无损。更奇怪的是,刚才鬼魂勒了赵氏那么久也没弄死,姜小姐一来有如神助,立马把赵氏弄死了。赵氏也在姜小姐那里看到了死去妻子的样子。这时候我们看到的是赵氏自己把自己头掰断了,但是注意,这时候姜小姐没有那枚戒指,她看到的世界和正常人看到的一样,她一动不动的看着赵氏把自己弄死了,为什么没有制止呢?而且这里出现了另一个画面,赵氏死后,她看见了赵氏的妻子。这里和老警察杀死小警察时一模一样(老警察误杀小警察后也看见了美珍)。
这里就不难推测,其实鬼魂不能对人造成真实的伤害,只能借助别人,或这个人自己对人造成伤害。
在这里我再推测一下,就是当天姜小姐把图发给编辑,与此同时,她遵守与鬼的约定,就到编辑那里把编辑杀死。回家的路上,美珍出现,姜小姐早已丢失了戒指,忘记了美珍,但美珍希望她帮助自己尽快复仇,于是恐吓了姜小姐,姜小姐只记得在梦里遇到了鬼,丢了戒指,忘记了其他的一切。后来发现自己的漫画居然预示着杀人,慌忙去救赵氏,不想正好被赵氏妻子利用,杀了赵氏。
然后是美珍的复仇,因为姜小姐被绑着,无法帮助她杀死小警察,于是小警察的死法是自杀,在这里我们又注意到,小警察一直在挣扎,而且也被老警察所救,也就是鬼魂对一个人的控制是可以被制止的。鬼魂本身不可以伤人。
这就让我想到,瑞贤每次画画的时候,也可以被制止。说明画画并不是瑞贤的本意,那么画画就是鬼魂想要做的事情,这说明可能只有画出来公诸于众,甚至必须让事主看到事实真相,鬼才能找事主复仇。
故事疑点之三:为什么小警察要杀老警察
这里我觉得杀人的鬼都有一个共同的特点,就是本来她们本来是要死了,然而在死之前获得了一个生还的机会,却被有些人的私心和贪念给抹杀掉了。这样的鬼才会心有不甘,出来杀人。
小警察之所以要杀老警察,似乎也是这个原因。但是我觉得还有一点是姜小姐要杀老警察。
因为老警察几乎调查清楚了事情的来龙去脉,知道姜小姐就是杀人凶手,姜小姐为保全自己不能让老警察继续活着。与此同时姜小姐又获得了招魂讲故事,帮鬼杀人的能力。她发现了老警察误杀小警察的事实,因此协助小警察杀掉老警察。
这里,到底是人帮鬼杀人,还是鬼帮人杀人,已经分不清了,这时候我们看到了姜小姐犯下了彻底的大罪,彻底的忘记良心,彻底的堕落。
故事疑点之四:瑞贤的尸体和姜小姐的命运。
故事里交代瑞贤被姜知允杀掉,却没有找到尸体,这很奇怪。
这里我主要关注于瑞贤第一次被姜小姐所救时,在墙上画的那幅画,是一个女孩被许多恶鬼吞噬。
这个女孩乍一眼上去很像瑞贤。再一看说她像姜知允也不为过。而且这幅画导演给了很长时间的镜头。所以我猜想,瑞贤很有可能是被鬼吞噬了,消失了,这是她作为鬼魂通灵人的代价。
我认为瑞贤可能预知了自己的死亡——就是那幅画的样子。
故事的结束,我们也看见姜小姐的背后有很多很多恶鬼跟着,预示着她的命运。
瑞贤为什么没有杀姜知允,这个我个人认为,首先瑞贤没有变成复仇的鬼,她本性还是非常善良的,可能鬼魂也曾诱惑她帮助鬼杀人,但她一直坚守善良。其次瑞贤看到了姜知允善良的一面,并且听到了姜小姐的认错,因此没有让姜小姐的杀人漫画继续。却也成就了姜小姐继续杀人漫画的结局。
以上。
抗日战争时期,大光明纺织印染厂老板的儿子张伯韩从英国留学归来,心怀“工业救国”和“振兴实业”的美好愿望。但此时,由于日本纱厂买办宗贻春的逼迫
抗日战争时期,大光明纺织印染厂老板的儿子张伯韩从英国留学归来,心怀“工业救国”和“振兴实业”的美好愿望。但此时,由于日本纱厂买办宗贻春的逼迫,纺织印染厂濒临破产。张伯韩拒绝将纺织印染厂卖给宗贻春,而是与岳父的纺织厂进行合并,并打出抵制日货的口号,使工厂起死回生。但张伯韩为了谋取更大的利润,还是受了宗贻春的引诱,与他合伙美棉生意,本利无收。解放后,在人民政府的扶持下,工厂又开始良性发展,但他却利用机会非法牟利。女儿文铮劝父亲说出实情,争取宽大处理,他不仅不听劝告,反而殴打女儿,女儿愤然离家出走。后来,在家人和工人们的帮助下,张伯韩悔悟,工厂走上了公私合营的道路,家人终于团聚。
该片自创作初期就经历了许多波折,当年作家柯灵受命写作一部反映私营工商业改造的电影,仅用了五个多月的时间这部名叫《不夜城》的电影剧本就问世了,但影片还没有最后完成,就被封存,并受到了严厉批判,柯灵本人也遭到迫害。著名剧作家柯灵曾写过一部反映上海工商业改造的电影剧本《不夜城》,剧本拍成电影后,命运乖舛,未曾公映却在全国范围内以美化资产阶级的罪名屡遭批判,而且一浪高过一浪。文革前夕,有所谓组织革命群众观看内部毒草片的活动,不过看过之后要对它口诛笔伐,以清除流毒。其实许多人,迫不及待地想一睹为快,是源于看过此片的人都口口相传这是部好片子,特别是影片里不少反映大上海夜景的镜头使人大饱眼福。
孙道龄大师传神演绎民族资本家跌宕一生,导演汤晓丹和编剧柯灵将解放前后1930-1950之大上海芸芸众生对比描摹,资产阶级无产阶级拆白党革命者,洋服旗袍中山装大棉袄。尤其解放后公私合营经过以及各种口号与运动,引得同学们笑声不绝,五味绕梁不止。如同当年二战德国法西斯溃败的根源是西方资本中心由欧洲转移到美国,上海之所以能被解放其实最重要之缘由就是金融崩溃、实业解体和资本出逃。放在六十年后的今天拿出来重看依然有着现实警世甚至娱乐之意义,实在应该好好学习“坦白从宽,抗拒从严”。
分析这部影片的角度是多种多样的,我们可以探讨抗日战争胜利以后民族资本主义是如何接受改造、走上公私合营道路的。中国对民族资本主义工商业实行社会主义改造所采取的国家资本主义的高级形式。大体上经过个别企业的公私合营和全行业公私合营两个阶段。个别企业的公私合营,是在私营企业中增加公股,国家派驻干部(公方代表)负责企业的经营管理。由此引起企业生产关系在多方面发生深刻变化:①企业由资本家所有变为公私共有。②资本家开始丧失企业经营管理权。③企业盈利按“四马分肥”原则分配。1956年初,全国范围出现社会主义改造高潮,资本主义工商业实现了全行业公私合营。国家对资本主义私股的赎买改行“定息制度”,统一规定年息五厘。生产资料由国家统一调配使用,资本家除定息外,不再以资本家身份行使职权,并在劳动中逐步改造为自食其力的劳动者。1966年9月,定息年限期满,公私合营企业最后转变为社会主义全民所有制。
当然也可以从中看到上海的发展史:从一个小渔村发展到建国初期的中西合璧的城市,再联想到如今日新月异的世界大都市上海,在岁月的轨迹中探寻到中国的发展与兴旺。而如今随着上海世博会的举办,相信上海会有一个更美好的明天!2010年世博会的脚步离我们越来越近,文明和谐的呼唤更是犹在耳边。中国上海获得2010年世博会举办权,中国2010年上海世博会将是世界的盛会,是上海新一轮发展千载难逢的大好机遇,更是我国民族精神的重要体现。