一、找寻

　　梭罗带着一柄借来的斧头，开始了瓦尔登湖畔两年多的孤独时光。他独居于远离人群的湖滨木屋，享受着漫步于脚下的思想旅程。旅行不仅仅是单纯地游览不同城市的风光，呼吸异国风情混杂陌生植物的空气，将被时间和一成不变的环境冻入麻木土地的思想，放在他乡的暖阳下舒展筋骨。一位旅行作家对于一个城市的描述，绝对与当地的城市专栏作家所见不同。大到城市风貌的变迁，小到街头商贩的叫卖，当地人联想的多是明日上班的路线和下锅的饭菜，偶尔会凭借着经记忆中的图纸将不同时空的街道重合，感慨一番。本雅明认为“假使把现有的城市描写根据作者的出生地分成两组，我们肯定会发现，当地作家对相关城市的描写只占少数。”。当游人赞美伊斯坦布尔的光辉历史遗留下来的断壁残垣，依然矗立的木质房屋和鹅卵石街道，一直居住于此的帕穆克却沉浸在国家贫穷、破败的忧伤中，渴望黑夜吞没代表贫困的街道，等待路灯苍白的影子越拉越长直至夜幕披盖了整座城市。不自觉地，旅行便成为了一种思考，一种对于美的发现。那些熟识的风景在陌生好奇的眼中变成了有着神话意味的美景。

　　当踏上一段未知的旅程，我们要做的无非是找寻和思考。被无数次开启的心灵之旅，可能缘于吹向奥兹国的一场龙卷风，缘于尼尔斯家中那头突然萌发旅行念头的雄鹅，也可能只是因为格列佛始终无法时来运转的生活。有时候精心策划很久，不如就像“真相大白”（Everything Is Illuminated 2005）中的美籍犹太人乔纳森那样，把两个厚厚的酒瓶子底扣在眼睛上，提个小皮箱，跟着不靠谱的年轻导游，试图寻找祖父在二战中的救命恩人，一路上把各种各样的物品塞进密封袋保存：一个狗都不愿意吃的马铃薯，乌克兰河边的一小撮土，一张几十年前的褪色照片。它们让回味旅程时，一切变得比照片里的凝固画面要真实许多，它们携带着曾经所有者的记忆。谁都知道，乔纳森找到的不只是一望无际的向日葵田，一个照片背后的名字那么简单。

　　“鹳鸟踟蹰”开始于电视导演亚历山大到希腊边境摄影取材的一次行程。他的所见所想都纠缠着对比雷埃夫斯港口事件产生的疑惑：亚洲的难民遭到希腊政府的拒绝，无法登陆，最后选择投海自尽。电影一开始就是死亡，直白突兀得让人猝不及防，一时间难以应对。面对死亡，我们总是开始不自然的去寻找继续生活的理由。爱伦坡为了制造忧伤的气息，把美人之死放在诗里，因为“各种忧伤的题材中，基于我们对人类的普遍认识，什么最为忧伤？显然是死亡。”溺毙于海上的人为何选择最为让人忧伤的方式作为一切的结局，是最令亚历山大不解的。低空盘旋的飞机在海上层叠的波浪上吹出圆形的波纹，尸体在海上浮沉。那一刻持续了几秒钟，却凝固了一次旅程的终点和另一次旅程的开始。仿佛他们不再需要逃跑和施舍，终于在浩瀚的海洋上找到了栖息的家园，将整个的世界抛在了身后。把生活的谜团抛给了我们。他们为什么去了？去了哪里？

　　那位失踪的政治家就是被谜团包裹的大多数人中的一个，只不过他选择开始全新的旅程去寻找谜底。由马赛洛?马斯楚安尼扮演的政治家，因为其作家的身份在国际上也备受瞩目。他有一个幸福的家庭，娶了一位漂亮的法国妻子。在希腊军事政权崩溃后，他一直作为内阁幕僚，在政治界崭露头角。1980年他出版了一本书《世纪末的忧郁》，评价了当时的国际形势，遭到了政党的反对和批评。在之后的一场重要的议事会上，大家都等待着他发表一番精彩的演讲。可是，他站在演讲台上，看了看厚厚的演讲稿，随即塞进了兜里，低下头。整个大厅都回荡着他低沉如黑夜的声音，“有时，在雨声背后，为了能够听到音乐，大家都沉默着什么也不说。”自此，他走出了议事堂，也走出了所有人的视野。虽然不断有人打来电话，告诉他的妻子，他在希腊各地的行踪，但他的妻子仍旧认为他已经死了。他曾经到过火车站，为墓地献过花，在建筑工地上做过工，坐在广场的角落抽过烟。他不停的变换角色、身份，但一直在追求最初让他出走的答案。他在这个电影中是没有名字的。正如他在答录机里的留言，他什么都没有，不停有人夺走他的东西，让他发现自己一无所有。只好借个名字生活。他是谁，叫什么都不重要，最重要的是他一直向北，走向边境，试图找到他所归属的地方。

　　当你出生、成长在一个国家，不管你爱它、恨它，仍旧难免成为它的一部分。讲起她的时候，就像在讲自己。讲自己的时候，又像是在叙说国家的遭遇。当拍摄一个发生在国家的事情，不可避免地涉及政治。但政治很少成为安哲的主题，他更多地在讨论生命最基本的一些问题，人类的生存与痛苦。流浪的政治家曾经给一个小男孩讲那个放风筝的故事。在世界的末日，人们开始旅行、迁移，以撒哈拉沙漠为目的。一个小孩扯起了风筝，大人也和他一样，不断拉着线。每个人都带着自己的东西，开始了漫长的旅行。这个故事直到最后都没有讲完，没有人告诉孩子这个旅行何时结束。但这就像是政治家令人费解的旅行的原因。他的世界就像距离太阳太近的星球，原本平静的生活慢慢受到外界的伤害，让他开始燃烧。各种各样的事件冲击着他的价值观，不仅仅是政治，而是发生在身边的所有事情，那些真诚的、虚假的，善意的、恶意的，把他的灵魂放在命运巨大的手中揉搓着。他必须去旅行，去探索，去寻找。

　　有时候，找寻的意义不亚于在旅程尽头得到的答案。就像奥尔罕?帕穆克说的：“提问本身就像车子、屋子、渡轮窗外的景色同等重要”。这些风景随着路程的延伸，渐渐成为了在路的尽头最值得回忆的东西。

　　二、边界

　　大陆与海洋的交界，黑夜与白昼的交替，希腊与阿尔巴尼亚的接壤，心与心的阻隔，生与死的轮回。这些都是存在于生命中的边界，有些我们渴望跨越却难以跨越，有些不应跨越的边界却纵身飞跃了过去。

　　（1）国境线

　　当飞机越过不同的国家，很难从云层之间发现区别。国境线一直都是一个抽象的概念，而这种隐藏的界限就像是每个民族的差异，存在于生活中的每个角落，我们很少去看、去想。而电影则一路把我们拉到那条国境线前，仿佛在说，看看我，听听我。

　　希腊与阿尔巴尼亚接壤处只是一条用红白蓝三种色彩的颜料画出来的线，把一座桥分成了两半，很难从外观上判断出两者的区别。也许你可以感受到希腊与阿尔巴尼亚这两片不同土地上的风貌，但是当一切都用一根线来作为划分，总是有些滑稽的，让人想起了儿时与邻桌的同学吵架，她气哼哼的用铅笔划出课桌间的一条线，不许对方越过这条线，以示气愤。带领亚历山大参观的上校站在国境线前，微微抬起右脚，就像一只笨拙的鹳鸟蜷起一条腿准备休息。跨过这条线就不是希腊的土地了。只要踏出一步，就是外国的了。就是死啊——对面的守卫端着机枪，随时准备击毙私自越境的人。一线之间，竟然是生与死的距离。陡然间，这条细线背负的巨大意义令人深感压抑、不安与费解。它似乎一下子包含了文化差异、民族矛盾、生离死别的全部涵义，但是你却很难用言语表达感受到的重量。这个重量直直地压在了每个人的灵魂之上。

　　上校作为边境线的守卫者，不仅要看守国境线，还要防止两国的人通过那条分开两国的河流来互通有无。河两岸的人通过长长的线绳，拉着一个小木板在河上穿梭往复，交换着不同土地上的文化，阿尔巴尼亚的音乐，希腊人的音乐，风格迥然不同却都歌唱着爱情。他们渴望交流，渴望无国界的拥抱。同样是一根细线，却成为了连接两国的桥梁。强烈的情感对比，更加加深了人们面对边界的无助感。有些我们努力跨越的东西，却很难实现。

　　希腊政府在边境附近划定了一片地方供难民暂时居住，那里远离城镇，被称为等待室。他们在那里等待被允许进入希腊定居。希腊对他们来说比其流传两千多年已久的神话还要遥远。亚历山大拍摄边境素材时，将难民居住的环境纳入镜头——这里有男人、女人、小孩、土耳其人、库尔德人、阿尔巴尼亚人等从遥远国度逃难而来的人都聚集于此。不同的国家，不同的民族，不同的肤色，好像一幅浓缩的世界图景。他们从被潮气和风雪侵蚀得歪歪斜斜的废弃木质车厢探出身来，渴望着什么。身后狭窄低矮的空间便是他们曾经的国家。背景音乐传来手风琴翩然起舞的音调，开始是轻松的，仿佛享受着画面带来的美感，但随着镜头的移动，生活的惨况渐渐抵消掉了异地风光带来的美感。就像前面说的，游人的赞美有时却是路人的忧伤。

　　他们跨越了国境线，却受到了更多的限制。离愁、羞耻、内疚、贫寒、沉默，最令人愁苦的是到底哪里算是家呢？他们跋山涉水，几次面临险境，来到了这里，仍旧住在漆黑阴冷的屋子里。难道一切的努力，就是为了划着破旧摇摆的木船，每天行驶在缓慢的河道上买卖东西换取微薄的收入么？他们曾以为跨越了那条国境线，却没想又面对着另一个难以跨越的鸿沟——文化的差异。他们也许有一天真的多到需要生活到希腊城镇中了，都很难成为这里的一员。

　　国境线是凝望中的远方，记忆中的故土，河对岸的花朵，一根永远跨越不过的细线。

　　（2）心与心的阻隔

　　国家之间的距离是由一条线拉开的。而心与心之间呢？

　　政治家与来自法国的妻子，他们看似幸福美满的生活，被他的不辞而别彻底打碎了。不同的语言，不同的生活环境，都不足以成为他们的障碍。最令妻子感到空虚和绝望的是，丈夫曾经在失踪后回来过，她试图和他重建往日的生活，以弥补议事会后空白的时间，但是他已经成为了另外一个人。不停地把伤痕掩藏起来，不让她看见。就好像是同一个城市的两个人，长相相同，但是却有着不同的追求和经历。当他厌倦了自己的生活，就开始另外一种截然不同的生活。

　　就在那个圣诞夜，在那个过去与未来的交界处，他们安静而充满激情地做爱，仿若初识的男女。深夜，他站在窗前凝视着远方，第二天就登上了离去的汽车，变成了另外一个人。所以，妻子并未四处搜寻他，一直和亚历山大说他已经死了。一个人抛弃了过去，抛弃了家庭，抛弃了感情，那么何必再找呢，曾经的作为政治家的他已经死去了。作为妻子的她也该继续新的生活。虽是这么说，每次谈及他，妻子还是满脸哀愁。曾经，“西雅图夜未眠”制造的浪漫来自于距离难以阻挡心灵的贴近。而她和丈夫之间，却永远被拉上了禁止穿越的帷幕，连偷看一眼都不行。在边境的破旧城镇，他们再次相遇，已经仿如隔世。她不肯承认那个是他。那个确实不是他。他们模样相同，却不是同一个人。心的距离也许是比国境线还难跨越的东西。你根本看不到那条界限在哪里。

　　亚历山大在小酒馆里遇到了一名阿尔巴尼亚女孩。从一开始，他们就只是凝视着对方，小心翼翼地保持着一定距离，仿佛那条国境线上的河流横渡在了他们中间。屋顶的灯光在雾气与夜色中散发着犹如月亮的光晕，低吟着一首浪漫的歌。油画一样的黑暗中，女孩的卷发像星河一样披散下来，月牙的光辉柔和地俯视着她青春的脸颊，将此中的忧愁也泄露出来。亚历山大的手伸向了她的卷发，画面沉默着戛然而止。再次醒来已经是早晨，餐厅的光线在白昼下失去了神韵，愈发地有些苍白。亚历山大和女孩站在中央，厅堂顶的大灯被店主关上了。近景处一片漆黑，只有远处吧台上的三盏灯亮幽幽地闪亮着，女孩融合在了近景的黑暗中，亚历山大则被远处的灯光照亮。这样的画面，让他们看起来虽然手拉在一起，却被不同的光线隔得很远，就像是她的心在把他推向了远方，将忧伤掩藏在黑暗中。她在昨夜呼唤了其他男人的名字。仿佛她和亚历山大从未靠近，只是将他当成另外一个人。每次她和别的男人靠近，都只是将他们当成心中那个人的影子。她对那个人的爱，成为了阻挡所有人接近的河流。

　　（3）生与死的交界

　　从影片开始的比雷埃夫斯港口事件，就交织着生与死的疑问。生与死到底相隔多远？只是一条国境线的距离？他们为何要跨越这条界限呢？

　　战乱成为了难民离开家园的主要理由。库尔德人的村庄因为受到化学武器的影响，已经不再适合居住，于是他们举家逃亡。一路沿着希腊和土耳其边境的厄沃罗斯河逃出来，他们把死亡抛诸于身后，跌跌撞撞地奔向自由。一个库尔德人说，那是他第一次祈祷希望月亮死掉，因为月光照亮了他逃跑的路线，仿佛指引着一条通向死亡的路径。当生存的希望只在一线之间，人们就开始求助于非自然的力量。严酷的现实，让他们不得不开始变得迷信。不是说就真的相信会有奇迹出现，他们更需要精神上的力量支持他们走下去，不至于在绝望的黑夜中迷失方向。

　　当他们最终披荆斩棘地来到了希腊，却又面临着新的考验，面对新的边界线。上校说，“沉默”是这里不成文的法则。每天都是沉默而压抑的日子，以防触及看不见的生死线。不同的信仰和民族，让他们的矛盾一触即发。就像窗外一成不变的冰天雪地。谁也说不准什么时候就开始飘起隆冬的雪花。餐馆中，两个男人争吵起来，内容有关背叛，其中被认为是叛徒的人哭嚎着为自己争辩，使劲用刀片在手腕上割出内心挣扎的伤口。这次争吵由一个人的死亡作为结局。那个曾经指责对方是叛徒的人，被吊车勾住脖子悬在了空中。没有人去追查凶手，谁都知道这不只是一次谋杀，不只是土耳其和库尔德人的矛盾，而是把他们所有人心中不停留血的伤口挂在了半空中。他们的恐惧、孤独与不安。他们逃出了国家，却仍未能逃出生与死的疆界。上帝的无能为力，让这个地方更加渺小。

　　三、忧伤

　　安哲电影的基调总是忧伤的，这种忧伤不是刻意为之的煽情，这种忧伤来自于生活的激情，以及对于美和生命的探究。安哲的故事里总少不了废墟的身影，这也增加了画面的惆怅之美。废墟之所以美，在于其忧伤，在于其承载着时间与历史滚压而过痕迹。安哲的电影，是诗意的，是美的，是忧伤的，所有的这些都深深地扎根于他的希腊之情，他对希腊对生活的爱与痛。帕穆克用一本书来描述土耳其式的忧伤，这种土耳其语里的“呼愁”，不仅是“由音乐和诗歌唤起的情绪，也是一种看待我们共同生命的方式；不仅是一种精神境界，也是一种思想状态，最后既肯定亦否定人生。”土耳其烟雾弥漫的早晨，冬日里荒芜的公园以及刮风的雨夜，微不足道的生活景象，受人歧视的命运，都构成了城市的忧伤。他们为此痛苦，也因此感受着忧伤带来的喜悦。安哲镜头中希腊的忧伤来源于沉默不语，他用镜头感受生活，感受潮湿阴冷的街道，感受被云朵遮盖的暧昧阳光，感受浓雾中的倒影，他如此投入，才会如此失落。

　　有时候，我们为了听到生命的喘息，画面后的忧伤，沉默着什么也不说。“鹳鸟踟蹰”中的政治家是沉默的，面对亚历山大的追问，他只是走进河水的浅滩中，像鹳鸟一样捕捉水底的小鱼。他的生活就在于此，明知也许是徒劳，还要去追寻、打捞、捕捉生活留给他一晃即逝的背影；亚历山大也是沉默的，他喜欢坐在黑暗中，一个人思考。当他深深感受到边境居民的无奈与忧伤后，不知如何表达，只能不停地在黑暗中奔跑，直到被巡逻的人拦住；看守边境的上校和亚历山大谈论着各自的生活，在边境工作的体会，远在伦敦的女儿，服务员手臂上的伤疤。然后，他听着用口琴吹奏的“平安夜”，忽然沉默着潸然泪下。他们都用沉默掩饰自己的忧伤。你若想走近他们的故事，他们的忧伤，只需要看看那幅画面。那些都是不可言说的情愫。

　　将这种沉默的忧伤发挥到极致的场景无疑是阿尔巴尼亚女孩结婚的日子。一年中会有一天，人们冒着生命危险来到河两岸，与亲人相聚。整个过程是宁静的，令人窒息的。人们躲藏在土垛后，等待对岸巡逻的车缓缓开过后，纷纷聚集到了岸边，相互挥手致意。他们都异常小心不发出任何声响，只能听到河水静静流动的声音，和鞋底摩擦土地的“嚓嚓”声。镜头望向了对岸，并试图拉进目所能及的距离，却还是只能依稀看到他们的动作。忽然，人们整齐地向两边退去，一个男人从中间走到了岸边，举起了手中洁白的花束。凭空举着，作为一种召唤与宣誓。今天是他们结婚的日子。仪式在一片沉寂的气氛与渴望的眼神中进行着。仪式的最后，新人把各自的花束都抛向了河流，让日夜奔流的河水保存他们的誓言。新娘和新郎站在岸边，沉默地举着手，悲伤与热情，心的热度就在飞过河流到达彼岸。这是属于希腊的爱情悲剧，利安德尔每晚循着灯光游泳约见希洛，皮剌摩斯和提斯柏只能隔着墙壁亲吻，俄耳普斯还未走出山谷就回头看了妻子的亡魂。河水静静地流淌着，不紧不慢。它们在夜里嚎叫，却在白日里沉默不语。刚刚成为人妻的阿尔巴尼亚女孩，终于忍受不住沉默与距离带来的巨大悲伤，掩面跑走了。

　　为什么我们不能假设，这是世纪末的最后一天——1999年12月31日。地球接近了太阳，正在燃烧，人类不得不踏上旅途寻找全新的世界。最后是安哲作品中最为壮美的画面之一：雪后的夕阳变幻着光线，阴冷的灰色渐渐褪去，天空和河岸都染上了蓝紫色的霓虹，在云朵的边缘透射着一点玫瑰色。修电线的人爬上了电线杆，像是鹳鸟，望向远方，准备旅行。像里尔克说的，在生命的开始之前，我们能够包容死亡，又不会拒绝生活下去，继续走到旅程的终点，能找到永恒的家园。这是多么难以言说。

　　转载请注明作者：九尾黑猫

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一般来说，配乐是烘托气氛的，让一些没有台词的动作表演更有意义。 但是《去世》他不一样啊！配乐成了另一种台词，更像是他们在对话。 摇滚的暴躁，民谣的舒缓，超神的配乐。 凑不够140了，觉得很多感觉没办法用语言表达。这么说吧，为了里面那些歌，这部剧就可以再刷百八十遍...  (展开)

一个游戏人间的富二代因微信而与咏春馆的女教练不打不相识，影片在开场就直接跳到我们的言情桥段高潮：高帅富以感情作游戏报复高冷漂亮的灰姑娘女主。

就像《流星花园》《王子变青蛙》那样，暴力单纯的女主对花花男主不屑一顾，甚至大打出手令男主在被S的过程产生了无以伦比的快感，男主一边被虐一边内心呼喊：我为什么会在意这么一个女汉子!我要让她低下头颅要践踏她的尊严BALABALA……于是就像某个段子所言：喜欢，就是从你对某人产生的好奇开始。

片中温碧霞饰演的角色是一个特爱吃臭豆腐的美人，而且无时无刻不因为这个原因而令观众捧腹大笑，这个组合是不是有点微妙?因为很多人对温碧霞的印象要么是《海潮》要么是《封神榜》，塑造的角色无不是妩媚优雅，但这次这么大的突破，是不是陈导的恶趣味呢?另外，温美人与男主是姐弟关系，一旦与女主的父亲结婚了，这个辈分是不是有点乱呢?

饰演男主竹马的马国明也是一个花花公子，俊朗帅气而且有正当的职业带来的稳定收入，为人体贴，他比男主更懂得男女之情，更懂得如何操控人心，属于军师类人才。这么看起来就差搞点什么野心、复仇之类的戏码就可以变成悬疑片呢。不过可惜这是一部都市爱情轻喜剧，注定没有什么阴谋。不过让我印象深刻的还是马国明和郑国霖在江上对戏的那段，马国明拿着五百万要求郑国霖放弃他和女主的爱情，还在犹豫的话就一把把地将钱扔到江里，步步逼近迫使郑国霖忠于自己的欲望。

这一段就是陈勋奇导演所想要表达的主题：爱情与面包的抉择。爱情就仅仅是爱情，没钱一样快乐。换做是你，五百万要你出卖爱情，do it or not?

要是我的话，我只想说——能换成欧元么!

吃惯大鱼大肉的两位大少，分别对清纯小妹和辣手御姐产生好感，好在结局也算是抱得美人归了。

结尾的那段咏春style很精彩，将现代舞蹈与咏春拳法结合，节奏紧凑幅度不大，音乐也是流行元素，男女老少皆宜。

关于这么甜腻腻的爱情故事，突然萌发了一句情话：我有一个游戏，但是只想和你玩；有一个谎言，只想想对你说一辈子。

随便说说而已

有趣
幽默点到为止

构思还是不错的
但是执行的力度稍差

不认为这是由粗制滥造的惯性诞生的电影
巧妙的构思还是很讨巧的

但是对于感情太过儿戏
虽然片中给的理由是男女们都得了心理上的病
但是在追求喜剧效果的过程中却忽略的平衡性

还是值得一看得爆米花

也该摘掉有色眼镜了

这篇剧评可能有剧透 刚上档追了一集,说不上很好,也说不上不好,就暂放了 这个假期空闲想起这部剧,因为朴河宣和孔明,KEY等还是比较喜欢的,所以又看了起来 欲罢不能...一直追到第10集,,,是一部好剧,让人笑中带泪 没有什么轰轰烈烈的背景故事,很生活化,甚至有些桥段还有些夸张恶搞,不过就是这些生活化...  (展开)

据坊间传闻，男人在出轨时智商水平仅次于爱因斯坦，而女人在捉奸时的思维缜密程度可以赶超福尔摩斯。而本故事则可以证明，女人在保护自己和营救自己老公的时候，其大脑的思维能力和办事手段也绝对堪比夏洛克。

可以说这是一个比较荒诞的故事，一个男人因为老婆不能生养，就在外头搞了一个小三，然后为了跟小三多呆上几天，就索性找来朋友做了一出自己被绑架的戏，来 忽悠老婆。让自己的朋友冒充绑匪，跟自己老婆过上一个星期，而自己则跟小三去风流快活。且不论自己的朋友因为有那么一点男性问题，在安全上绝对靠得住，就 算是因为那一句：成天鲍鱼、龙虾吃太多，而且总在吃同一只龙虾，实在是腻味了。这出去找点新鲜感，也不至于把档次降的这么厉害吧，真不知道怎么下的了手 的。家中的老婆比这外面的小三怎么看都觉得好太多，这位出轨的家伙是不是有点饥不择食了。而看似安全的那位朋友，最后嘛……

刘镇伟折腾出来这么一部不靠谱的电影，影片的主角居然是囧囧“何老师”和美女徐若瑄，而王学兵则是持续的扮演出轨的负心汉，依旧走在变成陈世美的康庄大道 上。不得不说的是刘镇伟的拍摄焦点有点低俗，徐若瑄出现在镜头中的时候，那画面的焦点，总是在臀部和胸部游移，还有大量的特写镜头，完全忽略了演员的面 部，试问这样的画面将如何展示演员的表演能力，还是演员光靠肢体语言就可以完成戏份？还是导演揣测到观众们也就是需要看这种只有屁股和胸脯的画面？何老师 呢则是将表演的舞台从芒果台的演播室，转移到了摄影棚，一贯的无厘头风格继续发扬，由于身材过于孱弱，他如果能当劫匪，这……个人认为最操蛋的情节设计也 在这位劫匪身上，当年他的那一点难言之隐被曝光的原因是大家一帮同学去医院捐精，而捐精的原因居然是为了支援贫困山区，这……贫困山区好像不缺这东西吧。

影片除了槽点无数之外还是有些许看点的，徐若瑄扮演的女主角，在营救丈夫的过程中，所运用的各种手段，所展现出的机智与临危不乱，绝对堪称女汉子中的表 率，试想一位这么样的美女，大胸翘臀且机智过人，估计大部分正常男人都不会也不敢背着她整些花花事儿吧。反正是在这一系列的跟何炅的斗智斗勇中，一位美貌 与机智并存，身材与头脑兼备的卓越家庭主妇就这么诞生了。

一星肌肉，片里的角斗士们个个大块头肌肉男。一星给画面，大场面制作震撼不含糊；一星给几位有爱的配角们，黑人奴隶有血有肉为自由而战，铁汉柔情救主角救猪脚女喷油甚至逃命途中还救了小姑娘和她妈！堪称本片最丰满的角色。领主和妻子也完美演绎了生命最后的爱。甚至女主的女仆也美丽动人相比之下女主简直暗淡。最后一星给本片全灭结局。幸好大家都死了不然我表示活了二十几年没看过这么狗血烂的爱情故事了。。。。

为了躲避夏日的酷暑，哆啦A梦（水天葵 配音）带着大雄（大原惠美 配音）、静香（嘉薮由美 配音）、胖虎（木村昴 配音）和小夫（关智一 配音）来到了漂浮在南太平洋中的一座冰山上。他们利用道具“冰雕工艺组”打造了惊险刺激而又妙趣横生的游乐园，小伙伴们乐而忘返。可就在此时，乐园突然垮塌，大雄则偶然从冰层中捡到了一枚金环。根据调查发现，金环居然是十万年前的产物。为了寻找它的主人，哆啦A梦一行穿越时空。在古老的南极，他们见到了一座神秘都市，并发现了奇怪的生物。
这个故事把它当作一个时下流行的魔幻手游的世界观设定可能都没问题 或者说 把这个故事随便变成某个魔法世界都完全行得通 哆啦A梦的各种道具只要用魔法代替就好 基本情节是这样的 大雄和哆啦在新手村学会了各种道具的使用 然后捡到个金色圆环 然后圆环托梦给大雄 让他完成这个副本 他们就喊上了伙伴组了队 然后突然出来小怪 解决之后进入正题 认识了几个NPC 虽然有所妥协但是帮NPC达成了愿望 然后完美结局
这样一个套路的故事 其实小夫静香甚至胖虎 都没啥用 事实也正式如此 胖虎唱歌打了一个小怪 等到大boss出来 歌声反而成了弱点 小夫前面也说了 勇敢的莫名 都没喊妈妈（也许我没听到？ 最后打大boos一直用回射斗蓬反弹冰冻攻击 甚至斗篷冻住了都没停下来逃 静香……我只记得博士跟大家说先淋雨一下洗洗尘土她兴奋的表情 除此之外 花瓶都不算吧 今年静香画得不够美啊
为了套路核心粉丝 或者说为了体现哆啦特点 剧场版里胖虎大哥哥的一面也有体现 他拼命抓住了在时光隧道里马上要脱队的小夫 哆啦A梦最爱的偶像星野堇这次除了壁橱里 甚至出现在了TVCM里 嗯 反正这些套路 我是看到了。

（原载威尼斯电影节期间的腾讯娱乐报道） 《地下》那场癫狂到国家分崩离析的婚礼又回来了。也是在电影中段，也是在战火停歇之时，也一样有着手枪和乐器一道喧嚣的吉普赛乐队，也一样有背着主人暗通款曲的男女。如若将来有心人把这两部隔了21年的库斯图里卡电影进行混剪，那么《...  (展开)