从未想过有一天会在话剧场看张杰

是演员张杰而不是歌手张杰

是多吉不是张杰

开场前，我的心跳突然很快，非常紧张，我不知道首次跨界的张杰是否能胜任这个角色。直到多吉出场，绕着舞台狂奔，说出第一句台词，唱出第一支歌曲，我放心了，话剧舞台上，我的张杰，他真的就是多吉，没有张杰的一点影子，就是那个会吟唱关于净土故事的多吉。12排26座，实际第九排的位置，距离舞台只有十来米，我第一次这么近距离看他，清清楚楚看到他的服饰，他的体态。不在莲花池，但看台拥有上帝视角。有时候我会用望远镜看，我能很清晰地看到他卷翘纤长的睫毛，发亮的眼睛，高挺的鼻梁，甚至是笑起来的眼角纹，以及，最近异常严重的泪沟和眼袋，我可以看到他手背的青筋、血管。太近太清楚了，一切是那么的不真实，可又那么的真实。

可能是第一次看话剧吧，还不习惯话剧的讲述方式，很多时候也无法理解台词的意义。但我能感受到上剧场演员演技精湛，台词非常稳，我能感受到他们强烈的情感吐露，不同于电影电视剧，十来米的距离，几十个人物的命运，降临大灾难，劫后的思考，是真真切切展现在眼前的一场史诗巨作。雪莲、多吉、JJ、扎西、多幅、十方、彩云、如意、莱利、大强、艾玛、先知、各种动物、时间和偶然。几十个人物交织缠绕，是讨论净土与现实，宗教与文明，城市与农村，人类与自然，淳朴与贪欲，圣洁与凡尘，坚守与改变，偶然与必然。整部剧庞大浩瀚，可放到每一个人身上是那么渺小。

我努力看清多吉，努力记住多吉每一寸的模样，我记得多吉奔跑的样子，记得他说话、吟唱、思考，记得他被JJ偷亲一下猛弹起来，记得他修门，记得他坚定而澄澈的眼神，记得他找到妈妈紧紧相拥，我记得，那个永远永远相信自己内心，不问尘世喧嚣，勇敢救援，坚持寻找净土的多吉。

【详细】

12117928

电影不仅是导演在银幕上用光和音谱写的诗，更是一个从立项、融资、组队、计划、执行的商业项目，所以执导就是导演与自己、与世界的一个妥协和坚持博弈过程，中外皆是如此。

所以电影也是一门遗憾的艺术。

《周而复死》故事的立意还是有意思的，画家死了作品才值钱，比如梵高，这似乎已是常识的认知，虽然这一认知荒谬且残忍，但就是常识——其实所有文字和视觉艺术创作者，都会对这个话题心有戚戚。

于是画家周立言死去活来，矛盾冲突一下子就立起来了。

可惜，本片最大的问题就在剧本，情节立而不坚，如同油腻的中年人，抠抠索索地将一手牌打得滋味寡淡。

剧本是投拍一部电影时，最容易忽视也最不应该忽视的一项投入。很遗憾的是，这部电影也忽视了剧本，而且给人的感觉是，拍摄过程中剧本或许还经历了几次更改。逻辑塌方，是很让观众出戏甚至出离愤怒的灾害现场。

醉鬼莫名车祸，警察草草结案，妻子不识丈夫体征就轻率相信男主死了；男二占巢养凤，还起心谋算男主，两口子居然还能若无其事幸福收官；夏伯说住我家的也要折算拆迁面积——我信你个鬼啊。

除了理应交代清楚的关键被很敷衍的一带而过，本片的剧本在角色人设上也塌了。女主看不出职业背景，男主失忆的症状有点失智，夏伯更像个城市副教授而不是村干部，胖墩就一呆砸，孔总即无表情也无眼神，杀手更适合要债真没法干活埋人的业务，女二就一笑起来真好看的傻白甜。

男主这个角色，怀才不遇和中年危机，着墨不够。男二的贪、怯和良知底线没能充分表现。女主对男主的婚后嫌弃，以及对婚姻利益的严防死守，可以更明白一些；女二的三观塑造可以更现实一点……好的故事，每个人物都要对故事有价值，人设画像需要逻辑自洽，而不是信手拈来的标签。拍电影不是小朋友过家家，吼一嗓子我是奥特曼就可以打怪兽了。

人物扁平化，对白自然就有点崩了。“有什么权利这么对我？”“三天三夜不吃不喝”“周立波”这样的傻话，就不一一赘述了。

能够理解，为了拿龙标，剧组不得不压抑冲突矛盾，但收敛不代表锋锐全无，更不代表放弃对演员的调教，更不代表逻辑拧巴、人物扁平、台词崩溃。

对吧？

在镜头语言的运用上，色调切换、节奏变化，可以更果断利落一些，而不要让观众觉着导演还在探索尝试表达手法。后期剪辑，开篇啰嗦了，让男女主吵一架，然后男主晚上坐车里三小时不上楼，三下五除二就能交代妥当。

《周而复死》并不算绝佳之作，而是一部小成本、有诚意的作品。导演创作态度的认真，反而是本片最打动我的所在，足以把我摁在座位上耐心看完全片，并啰啰嗦嗦的写了以上。

只要有心气，强弱只是一时问题。

最后，片名不喜欢，俗了。

再，一直在回想《有话好好说》。所谓强弱，真的只是心气。

又再，王小明同学加油。

倪小明|文

国产电视剧并非全部是烂片，但是看了这个我真的想吐吐槽。

人非石木，岂能无心？小月刚刚出生，木兰就收养了她，按照剧中木兰的性格，她温柔，善良，有同情心，所以，她对待小月也应该视如己出。然而，小月直呼其名，对待“真心”对自己的养母一点也不尊重。那么，问题就出现了，为什么小月会这样呢？

我们看过电视会说，是小月娇纵蛮横，不懂事。但一个孩子的性格与其生活的环境和父母的教育息息相关。在中国，有一种教育方式是溺杀，小月不懂事，换个角度想想，很可能就是木兰爱的方式不对。举一个不好听的例子，养一只狗从小狗仔养起，几个月后它也会在你回家是冲你摇尾巴，人之初，性本善，更何况小月不是本性恶毒的孩子，所以，养出这样的孩子，木兰有不可推卸的责任。木兰这样子宠溺小月，是想把她养废吗？！

我认为，就算是木兰再有一个亲生的孩子，也不会尊敬她，因为，她的所作所为就没有尊敬自己。一个人，自己不尊敬自己，还渴望得到别人的尊敬，怎么可能？

可怜之人必有可恨之处。现实中，面对这些“圣母白莲花”，敬而远之！

I am not sure how much others like or understand this movie, even it's simply plotted. The difficult part is for those whose country has not been fully modernized in social institutions to comprehend that symbolizing the monarchy power when you are not young, far from perfection, is not an easy job. Being a Queen is about clarifying the mind, claiming the territory and being able to allow yourself to like something, and such tasks would be multiple times more difficult when while you are the queen of the country taking Constitution monarch system, but at the same time the country applying your name to rule one-fourth of the planet population. The silly beginning contrasts to the coming up turbulence and challenges.

【剧透慎点】

整体而言，第三部要强于第二部，但也强的有限，故事脉络完整清晰，但大约也仅此了，在经历了第二部一团乱麻的臃肿之后，就注定了第三部某些方面的先天不足。

从节奏上说，影片前后两个部分都显得有些不尽如人意，在电影开端，经历了主角团队集合的过程之后，车厢中一行人提出了一个很有意思的点——既然格林德沃掌握着预言的能力，那么我们的行动就要尽量的混乱以及反其道而行之，以用来迷惑格林德沃（大体上就是这么个意思）。当时观影的时候，看到这里让人觉得很兴奋，这一个点如果能够展开来的话，那一定是一段很精彩的斗智斗勇的情节。然而故事的发展却略显得浮皮潦草，参加一场晚宴，就先丢了英国魔法部傲罗头头，还被关进了德国魔法部的黑狱，另一边当卡玛找上格林德沃的时候，我又在期待着一场勾心斗角的精彩对话，然而，并没有……

事实上，一直到现在，我都没有想明白卡玛找上格林德沃，来这么一场睿智的自爆身份以及所谓”监视”的意义到底在哪里，很困惑，让我一直想不明白，大概这就是大人物的权谋吧，不是我等平民能够懂的。

整个前半段里，最精彩的大约就是黑狱里弟弟救哥哥以及神奇动物越狱的一场戏了，我当时还想着，细节上总难面面俱到，能把神奇动物们拍的很精彩，也OK。

但万万没有想到，这场戏之后，整部电影里关于神奇动物的闪光就戛然而止了。

这就是整部电影前半段的故事节奏，在以一个很有意思的思路为开端之后，一路上一行人各种层面各种意义上的浅尝辄止，一个行动，过程中可以混乱，可以反其道而行之，但让人看不到目的何在，那就是纯粹的行为艺术。如果说前期努力的目的在于不让格林德沃脱罪，那么一行人唯一的积极行动就是纽特的”邓布利多让我给您带句话”，除此之外的行动大约都称不上是积极。

回到霍格沃茨，邓布利多说我们的处境更差了，但是没有关系，我们还有麒麟，他那个是死的，我们这个是活的，只要能顺利的把麒麟带到会场去，我们还能胜利。

于是一通”任务”安排之后，呈现在我们眼中的就是整个后半段的节奏，分成数队分头行动，在紧张与急迫之中，冲破圣徒布下的重重防线，将真正装着麒麟的箱子带到会场去，以经典的好莱坞”最后一分钟”营救，来为这场激烈的冲突划上句号。

我当时想着，俗点也就俗点吧，谁让这个套路好用呢，观影效果上好看就可以了，要啥自行车。

然而整个过程并不急迫，并不紧张，甚至如果没有精彩的特效，都让我有一种起身先上个厕所的想法了。

所有人的箱子都被逮住了，当山穷水尽的时候，女助理邦蒂就穿着奇装异服从一边施施然走出来了，她怎么过来的？她怎么骗过会场的圣徒的？一切都没有交待，导演只希望你能明白，她过来了，带着那个真的箱子。

所以在后半段略显拖沓的节奏中，里里外外充斥的就俩字——敷衍。

这就是整部《神奇动物3》的故事节奏，个人看法已经在第一段里了——故事脉络完整清晰，但也仅此而已。

能够看出来，JK罗琳在这一部中想要把故事往政治惊悚上面引，但很难说到底是那一个步骤上面出现的问题，总而言之，整部片子呈现出来的内容，并不政治，也并不惊悚。

还是那句话，都2022年了，国内的影视公司都知道，所谓的网文原作者参与IP改编只是宣传上的噱头，只有华纳还在把这个当成是真的。

接下来说一说细节。

关于格林德沃，三部电影看到了三个格林德沃（笑），某种程度上也属于奇观了，平心而论，也很难评价拔叔这一版的格林德沃，因为不管怎么去想，都注定会有先入为主的概念，从早期的宣发开始，关于演员这一点的争论都始终不曾休止过，新旧两作的演员都是很优秀的演技高手，但归结到角色本身，总要有一个合格与否的评价，德普的离开属于大环境里的无能为力，拔叔这一版呢……老实说能get到他的演技，但是get不到角色本身的魅力，也许是年纪的原因，也许是服化道的原因，看到他，总给我一种英雄迟暮的感觉，一个曾在欧洲大陆搅动风云的黑巫师，甚至是黑巫师之王，遗憾于没能感受到太多的个人色彩与人格魅力。

关于邓布利多，白巫师也许是年纪还没到那个岁数，给人的感觉并不睿智，相反，反复的一直将妹妹的死挂在嘴边，给人苦大仇深的感觉，一个年轻的邓布利多，还是个嘴里藏不住秘密的人，能够让这个角色支撑下去，只能说演员的演技和魅力真的强大。

关于蒂娜，客串式的出场让人失望，英国傲罗的头头就可以闲到全程参与，美国的傲罗头头就忙到连面都不露，也不知编剧和导演真是这么认为的，还是在高级黑。

关于特效，或者说视听语言风格，老实说，同样一个导演的三部神奇动物，竟然在这方面始终没能统一风格，第一部的工业感很强烈，第二部的燃气灶也很魔法，但第三部……一群人打call时五颜六色的的标识，恍惚中让我想到了《长城》，国师，是你吗？另外关于电影通篇人均无声咒，我晓得这一点可以解释，大家都是高手，不说话怎么啦？但在观影上，确实不够精彩和友好。另外，是开头见面、中段两个邓布利多打架、结尾会场打架三处的虚化，老实说不是很能适应这种风格，开头第一场戏让我不喜欢的原因不仅仅是删减过，还有那莫名其妙的虚化，后面两场对决就更甚了，给人一种一开打就有至尊法师开镜像空间的感觉，很串戏，而且前作毫无此类铺垫，尤其是最后一场地点安排在喜马拉雅山旁边，怎么着，巫师正朔在卡玛泰姬？哪怕多点电焊大赛对波呢！这种虚化唯一能够想到的好处就是省了群戏打斗场面，但不够宏大也注定了高潮处太平，情绪起不来也是自然。

关于皮箱，我想了不止一回，六个假的一个真的，该是七个皮箱，怎么想数都没有对上。

关于很多无用的枝节，比如美国教授的表哥，比如雅各布的平底锅，比如那个像雅各布亲戚的挪威魔法部长，诸如此类的枝节，必不可免的让故事变的臃肿起来，而且对故事没有多少意义，唯一存在感强烈的魔法部长，也只是起来喊了一句”刺王杀驾”，但存在感还比不上雅各布做的那个蛋糕，甚至仔细想想，连那根蛇木魔杖也可以归为此类，很难说它到底起到了什么作用，一瞬间的混淆视听，却用了太多的笔墨。如无必要，勿增实体。

关于默默然，克雷登斯的身世支撑起了前两部，万万没有想到在召唤来了凤凰，拿到了魔杖之后，克雷登斯竟然遭遇了剧情杀，印象里默默然是活不过成年的，但设定终归是灵活地，可是这样回看，无法理解格林德沃重视克雷登斯的点到底在哪里，甚至关于身世，上一部好歹还有族谱佐证，这一部真就是凭邓布利多一张嘴生说，也无法理解一个老年之后喜欢山羊的暴躁老头也有这样苦大仇深的过往，还能说啥呢，亲兄弟呗。

关于血誓，怎么想都没能想到，它竟然是这么碎的，所谓毁灭与保护的魔法对碰，这种既不真实也不魔法的西式思维的表象下，纯粹就是”哥们儿不打算继续编了，信息你消化吸收一下，反正它就这么碎了”。

关于钻心剜骨咒，不太好评价，伏地魔行为。

关于熄灯器，罗恩高呼震惊！

关于起死回生，哪怕只是短时间的复活，斯内普呢？斯教别搂着哭了，过来好好看看好好学，伏地魔呢？你说你整魂器，你整它有啥用啊！

关于会场上的”审判”，不算是考究党，但我想着，除非当时全纯血巫师，否则巫师和麻瓜的一场婚姻，很难当做是圣徒开战的借口啊……

关于结尾。

难得的一场高质量文戏，充斥着人生的成熟与生活的诗意，拯救世界的英雄也终要归于平淡生活，邓布利多站在空旷的街道中央看着这白雪皑皑的世界，那一刻是真实能够感觉到他的孤独。

当时在电影院看到这一段的时候，我忽然觉得，这段看起来狼藉的故事就停在这里也不错，纽特在几年后与蒂娜结婚，真正回归于生活，而邓布利多在击败格林德沃之后，也回归于霍格沃茨的教学，多年之后，他会去孤儿院看望一位叫做汤姆里德尔的新生，他会成为霍格沃茨的校长，他会用自己的死亡换取新一代救世主的成功，最后当魔法界的人再去回忆的时候，人们记忆里的那个邓布利多，就印在所有孩子们收藏的巫师卡上，一个喜欢吃甜食说怪话的疯癫老头儿，一个伟大的白巫师。

那便是我们所有粉丝们所熟知的那个精彩故事了。

“我真的觉得自己没什么演技，我感受到的，我就能演到，我感受不到的，我真的演不到。”—汤唯

汤唯对自己的认识一直很到位，看不开的是请她演戏的那些人。之前《三城记》多好的一个剧本，演得乱七八糟，刘青云说汤唯“不装”，对演员来讲真不是褒奖。

曾经有导演说汤唯，炸弹在她身边爆炸她都无动于衷，非要沙砾都溅到她身上了，她才知道原来应该害怕。

就是“木”。《色·戒》适合她，就是因为她这个“木”，她感受不到那个男人的危险，或许只有跪在枪口下，听到同伴绝望的哭泣，她才知道：哦，原来这不是小男小女的小爱情。这是李安想要的，但是《大明风华》这种古装戏，女主这么“一根筋”得不入戏，合适吗？

把《大明风华》当历史剧看的都醒醒嘿！历史上的孙皇后是盖棺定论的“婊”，胡皇后是众口一词的“贤”，这剧安排胡皇后找太监当“对食”了都，还有人纠结服道化？简直了！

再说朱棣比起来李世民那好太多了，最起码他是打心眼儿里怕他爹。其实倒是朱高煦和朱瞻基这一对叔侄更像奔驰在正剧轨道上的CP。看看朱瞻基为啥“化了”朱高煦就知道了。（话说明朝皇帝起名字忒随性了）

论历史根本不值得一批，这剧值得一批的是最大的卖点“汤唯”。我觉得和汤唯合作的男演员都挺腻歪，一开始觉得是国际范儿的女影星加盟电视剧，你严阵以待发挥出除《红高粱》外80%的最佳演技，结果发现“国际汤”像根木头似的杵那里跟不不入戏啊。这剧看朱棣父子还不错，男女主一同画面就尬的要死。

而且汤唯的眼神戏能不能有点变化？！汤唯眼神三部曲：

-我看你一眼，眼睛马上躲开；

-我吭吭唧唧说台词，不看你；

-你演到哪儿了？我不知道啊！我没看你啊！我继续说台词。

我是谁？我在哪儿？我在干什么？你是谁？你在说什么？

汤唯浑身上下哪一丝气质像明朝人？又哪一丝演技像明朝人？

这个台词就别提了，看电视剧都让观众觉得她时时刻刻有说错词的危险似的。这是个什么节奏到底，中文的词，偏正结构，动宾结构，并列结构，主谓结构，动补结构，就这五种，女神连断句都还没学会呢，难道是英文说多了？现在安排她穿越回明朝体验生活也是难啊！另外汤唯说台词怎么就那么多乱七八糟的重音呢，感觉她说每一句台词都像在抗日。

我看《大明风华》感觉在看明朝版《北京遇上西雅图》，不信就对比看看，比如文佳佳和Frank回月子中心，但是下车发现月子中心被警察围住，两人应付警察那段，和孙若微与朱瞻基酒楼对峙时的表演别无二致。孙若微对着养父抒发对刺王杀驾这件事的愤懑，和文佳佳对着Frank抒发做小三生活的不平又有什么差别？

男主抱着女主教她射箭本是高甜的桥段，虽然加了智斗的元素，也应该让观众觉得窝心才是，现在只觉得倒牙。《史密斯夫妇》里也有男主教女主射击结果自取其辱的场景，那才叫真·大女主的架势。

皇甫先生要杀自己了，女神能不能表现出惊恐，委屈，愤怒，急切，不相信等等情绪中的一个呢？

为什么没有？因为她不怕啊，她不爱啊！

扩大点说，汤唯在《北京遇上西雅图》里演孕妇，彼时女神必然没怀过孕，对待那个肚子啊，是真拿它当道具啊，哪里像个孕妇。再看看《秋菊打官司》，巩俐也没怀过孕啊，但是就觉得她坐在那儿腰是真的疼，但也是真皮实一女的。

诚然汤唯是美的，她有一种安静的，秋光潋滟的美，但是演技是另一回事。

同样演过李安戏的章子怡，也是万里挑一的美女，可是再怎么负面新闻多，大导演们还是愿意找她演，因为她演技好，能演玉娇龙也能演宫二，同样是身手了得的少女，她能演的完全不一样。电影可以让人忘了她的美，记住她这个人。汤唯不同，汤唯能把八竿子打不着的角色演得和一个人似的。所以李安之后，鲜有大导的戏了。

话说汤唯英文口音那么好听，应该是个模仿能力极强的人，这是演员的基本素养，基本素养不错，演技不应该差的。想来她找寻自己的过程并不顺利，一方面她把内心的一种“愣”当成了爷们儿，而且是很T的那种，演女性角色就觉得傻呼呼的；另一方面你说她性感吧，她最多只能够得上干干净净。或许是在舒适圈呆太久了，忘了变化。第10集在朱棣面前的几个眼神，仿佛回到色戒和易先生的对话，把毫不相干的角色演得一模一样，也是一种本事吧。

这电视剧演到现在，唯一出彩的就是王学圻那句：“蹬鼻子上脸。”女神应该和老艺术家学学怎么说台词。

还有个问题让我匪夷所思的，能不能有人回答我一下？朱亚文特正经一男的，干嘛老演这种痞帅的角色？万花丛中过片叶不沾身那种？雷佳音这种油嘴滑舌，亦正亦邪的气质都比他充足好伐？每次看他斜睨着眼，不知道是困了还是戏谑，轻挑嘴角的样子我就冷，距离油腻只隔着2集半了。他正经演戏的时候，变态杀人狂都演的很好啊。

第13集看完后论演员为什么“值钱”

汤唯的瞳孔是黄褐色的，就像评论里一位朋友说的就是有点“凶”，但是这应该是她本来的样子。很多人都知道女明星带美瞳演戏的话眼神就不灵活，演技受影响，汤女神实力证明自己是“天然呆”。第13集一开始，男女主对手戏，朱瞻基对孙若微倾诉身为太孙在权力中心虚与委蛇的不安全感。朱亚文通过皱眉、低头、眨眼等动作表现出了：恐惧、担心、怨怼、自嘲、掩饰、不舍、骄傲。汤女神随着台词应该表现出：撒娇（套话问爹爹在哪里）、关心、认真、思考对策如何帮助男主、羞怯（因为了解男主放她走是关心她）、隐隐的开心（这是爱情中最美好的时候呵）。可是咱们看看女神的“演绎”

大家回去仔细看，朱瞻基说到

“一旦我二叔、三叔得了势，我这条小命就不保了。”（此处镜头给女主）

和

“你看我我先前整天折腾的热热闹闹，其实我就是在走刀刃。”（此处镜头给女主）

的时候，汤唯的抬眼看朱瞻基的表情犹如复制黏贴，简直一模一样，我现在都怀疑是不是后期PS上去的，如果不是，那演技已经差到逆天了。

YouTube上这一集有一条高赞评论：汤唯是那种演技被严重高估的演员。

演员为什么值钱？我觉得在两个地方：

第一，拿到剧本，开始演之前对人物和剧情深入的思考；

第二，自我的演绎和创造。

拿同样为了赚钱演《如懿传》的周迅来说，5300万片酬，拿的不算凑合。后期采访导演汪俊都说，折腾了演员9个月，周迅完成的很好。第一集虽然周迅的造型被狂吐槽，脸也看不出少女感。但是你不能说演员演得差，知道自己的心上人要选妃了，明知道自己不是屏开雀选的主角，却还是要打扮好了雄赳赳一阵风一样去看看，知道四阿哥有可能把如意给自己的时侯，想到自己的身份，虽然想接，但是下意识后退，害怕。当了皇后之后，一系列动作不让观众觉得小人得志。对太后恭顺有加，又不让人觉得有违内心，真诚与矛盾都在一线之间演出来了。和乾隆的纠葛，周迅一扁嘴，我就要掉眼泪。这种表演叫高级，观众会跟着演员思考，看后会觉得这个演员无论从技艺还是专业度都是值这个钱的。

汤唯的话，我是真的好奇她演这部剧拿多少钱？值不值？

第14集 这剧里的人们能别再管汤唯叫“孩子”了吗？真xx恶心死了！还不如管刘晓庆叫傻丫头呢！

第15集 好看诶，梁冠华老师把贫嘴张大民版的狄仁杰演活了诶～

另外一个好看的原因：这集汤唯戏份少。但是当你说到“如果一个皇孙的脑袋不够”的时候，你好不好稍微有点痛感？这剧到底乔振宇是男一还是朱亚文是男一？都15集了女一还没有爱上男一，那之后合着是得把朱瞻基演死吧，合着得演土木堡之变吧，那才是孙太后的人生高光时刻啊！这胡孙争宠，姐妹相争也得演个20集吧，张太后和胡皇后的爱恨纠葛也要演吧？这剧预定要死的皇帝已经有四个了：朱棣，朱高炽，朱瞻基，朱祁钰。剩余40多集每10集要死一个皇上编剧还能让女主爱上男主吗？加油啊！反正现在汤女神是没表现出来任何爱慕之情。

第16集 这剧用一种蹩脚的方式完成了明史爱好者一场意难平的意淫式找补

这世上吧，板子不打到自己屁股上就不知道疼。人们特别喜欢“相逢一笑泯恩仇的戏码”，明史上朱允炆的去向是个谜，而朱棣确实是个不错的皇帝，所以让该做和尚的去做和尚，让该做皇帝的继续做皇帝有什么不好呢？但是这剧真是从导演到编剧到剪辑都没什么文化，朱允炆从小到大被他爷爷培养的只会做皇帝，而且他也觉得自己做的还不错，被硬踹下去了他能原谅他叔叔吗？他又不是李煜。他恐怕自焚前连他爷爷都骂了：既然皇帝让我做，为什么不杀了当朝司马昭？！放他原谅朱棣恐怕不是一般佛法能做到的。没办法，溥仪死后，天朝再无做过皇帝之人，那种爽歪歪的感觉难怪编剧体会不到，才会觉得做皇帝累吧。

至于女神那句“要杀他先杀我！”

从表演到台词内容皆搞笑，是如何破了朱棣的心魔的？！估计和皇帝给解缙的圣旨写的一样：朕忍你很久了！好吧好吧，为了不看你演下去，我就不杀他吧。

第17集 看到这一集太孙和徐彬对打终于明白：这剧就是爷爷、公公、老公、情人、儿子、继子（潜在的外甥）给女神做配，女神还不太想要，因为到目前为止看不出她对任何人有感情。

虽然小姨妈带领成祖朝一众女官极尽做作之能事（已经做作到没法看了好吗，这种女二会上位的戏，小姨妈真不如宋轶讨巧），但是最起码姐妹相认她哭的比女神真诚。那扑簌簌的眼泪，水泵子似的，女神挤到眼睛都看不到了才share了一颗，小姨妈怕是会怀疑自己不够入戏影响了女神吧。

还有，女神能不能别再带着靖难三傻在宫里扯着脖子喊我们靖难遗孤了？人人都知道了已经，皇帝对处心积虑想杀自己的人表现的也太仁慈了吧。

第18集 小姨妈比皇太孙厂气还严重，女神到底爱谁已成谜。

前17集铺垫了那么久，为什么这一集女神忽然死心塌地爱上了徐滨？！上演了歪头靠肩，争风吃醋的戏码？！号称可以为你生为你死的徐大哥忽然面对一个子虚乌有的官职就滑向了渣男的深渊！本集的锅编剧要替女神背。

小姨妈回头一笑颇有《军师联盟》里司马懿鹤视狼行的派头，可惜苹果肌太抢镜。小姨妈越来越阴阳怪气，gay里gay式，比皇太孙还厂气，一口一个自称奴才，这哪是皇后？明明就是太监！

一套歪理惊呆了女神：我要给他生孩子，你也要给他生孩子，咱们都要生孩子，生皇帝，然后虐待皇帝，咱们太tm拽了！按照历史的正解，似乎俩人得倒过来才对。但是女神此处表演惊呆，呆得很到位。

女神为什么这剧里老是低头？低头显脸小？

第19集 还是那句话：女神的痛感在哪里？

养父的自尽，是一个正直而多情的人对这个世界最后的反抗。多情，是说他对所有人都有感情：朱棣是他的长官，是他的榜样，他知道他没什么不好。可是自己的挚友和恩人是死在这个人的手上。而这些孩子们所做的事，所说的话，所能达到的位置，他已经控制不了了，没有人愿意听他在说什么，所以他不再留恋，选择死亡。让人敬佩的角色。

但素！女神可以想到这一点么？同样是失去父亲，女神真没有第一集的小姑娘演的好，眉毛都不动一下，最重要的是：眼睛不聚焦啊？！她跪地痛哭时好像不知道父亲的尸体在哪里一样，每次抬起眼似乎焦点都有点不对，这简直连业余演员都不如了。

第20集 也是一样，和朱瞻基的对手戏，面对对方的撩拨，女神只有一个任务：痛到无感。可是观众看到的还是只有没有交点的双眼（正常人如果要表现出对面前的人无感，眼睛会死死盯着别处，但不会是游离的），和高清镜头下女神下垂的右脸，难怪朱亚文也表现不出来对这女人有多大兴趣。《我是证人》里那个杀人狂魔在得知女友出轨后的扭曲比这强多了，是不是能证明朱亚文一人儿来演要好很多？

另外想和导演说一句：擅长的是家长里短，就别总是想着反应历史的恢宏大气。看完20集去查了一下导演的履历，没啥大制作。历史剧，刻画大背景下的众生相，是一种群像加特写的模式，比如我们都熟悉的“大业”系列《建党大业》《建军大业》《建国大业》。导演让于谦和解缙出场的方式简直让人费解。皇帝家都是些鸡毛蒜皮，一般富二代争产都比这有气势，解缙和于谦的出场一个像跳梁小丑，一个是喝酒但是不抽烟不烫头，没有大背景的恢宏，哪里来的特写的生动反差？这整个剧组就是个业余。麻烦告诉我们一点百度百科上查不到的东西。

另外关于女神的台词，导演主动背锅，说是因为后期台词改动很大，汤唯原声配音，所以出现奇怪的发音的节奏，要批评冲他来。好！仅代表一个观众告诉导演一声：我强烈要求看不是女神亲自配音的，口型对不上但是拥有正常发音的台词的剧！谢谢！再说了，别的演员工作是一样的吧？为什么没有相同的问题。王学圻老爷子也有时候口型和台词不符，可见是后期配音，但是不违和啊。

其实历史上的孙皇后也是一流的政治家，敢于舍弃自己儿子，为了江山社稷而见风使舵的睿智女性很少很少。导演说汤唯后期气场全开，我就等着看她怎么像小姨妈期待的那样虐待老公和儿子了。

到第42集

这剧can be anything，但绝不是一部历史剧，皇后半夜让人抬了一男的进寝宫，紫禁城比一般人家的破后院子都不如了。

说说王学圻老爷子。这剧真心培养起我对老爷子的喜爱之情。

王学圻老师年轻时演《大阅兵》《军人机密》什么的，让人误以为是张丰毅式硬汉。但是从《天地英雄》开始，忽然发现老爷子原来是个文艺老年人。他演的所有角色里我最喜欢《十月围城》里的李玉堂，《麦田》里的剧葱，《赵氏孤儿》里的屠岸贾，《建国大业》里的李宗仁和《剑雨》里的转轮王。特别是《剑雨》，绝对是被低估的武侠片。剧本、演员、节奏、音乐都很好，全片没人掉链子。

王学圻特别适合演亦正亦邪，莫名其妙，大开大合的角色，《麦田》能演的毫不色情，充满文艺气息，只有他了，比《夜宴》里葛优老师的角色还要出彩一些。张了一张正派的脸，深埋一颗文艺的心。嗓音特别好听。

《大明风华》这剧里最出彩是爷爷和太子，朱棣最后北征这几集，父子遥相呼应，演得都挺好。太子爷在父亲临终前的幻觉看的人热泪盈眶，一个不那么强硬的儿子，一生终究不是为了当皇帝，而只是想获得父亲的认可和认同罢了。

爷爷和太子死后，这剧忽然空空如也。包括这宫里也“空空如也”，这剧怕是把预算都给了演员了？连请多几个群演的钱都没了？宫里伺候的人极其少，每个宫女太监似乎都有功能剧情，朱瞻基只有俩媳妇儿，太子一生只张皇后一人？后宫一吃饭就是这几口子，这皇帝难为二叔三叔还要抢！

女神皇妃大人天天穿个大红色，按古代的规矩，这是咒皇后死的节奏。要不就是一身朝鲜cosplay。整天跟在皇后后面擦屁股，还次次都失败，把装模作样当气场全开！每次都像《色戒》里买戒指的表情一模一样，想来那是那是女神演技的高光时刻，她不想忘，也不想让观众们忘。

顺便说一句，邓家佳演神经兮兮的人忒合适。《全民目击》里的林萌萌，反转那么多次，到最后我都不信人真是她杀的，那个无辜劲儿hold住全场。最棒是《无证之罪》里的朱慧如，太他妈好了！较弱、无助、狠辣、无情、义气都演出来了。

这剧最让人受不了的就是女一和男一，完全看不出来他们有什么感情啊。朱瞻基当皇帝后阴阳怪气的是要表现什么呢？孤独？多疑？身体不好？从一登基就开始为10年后暴毙做准备？

还有啊，导演《明朝那些事儿》看了个半吊子。明朝的大臣确实有的时候会把皇上逼到求生不得求死不能，但是明朝的皇上个个都不是省油的灯，看看哪个没以极其残忍的手段杀过人？我们当年学法制史，说人类越进化，刑法越不以折磨人的肉身为主，但是明朝属于开历史倒车。但是这剧里这大臣们一个个对皇帝们冷嘲热讽，还随便入宫见皇妃，还是“奉旨”的！我也是醉了！

到47集 已经在弃剧的边缘了

朱瞻基和二叔下线后，这剧里稍微讨喜一点的角色终于都死光了，剩下的都是讨人厌的主儿-太皇太后，太后，皇上，算是尬到一起去了。

导演接受采访时说：张艺兴给人惊喜，完全没有顾及自己的形象。看到46集张艺兴说：“王者之师，雷霆之怒。”的时候我信了，真没形象！把朱祁镇的人都丢尽了！虽说朱祁镇前半生是废柴了一些，但是历史上也没几个皇上能把丢了的皇位几年之后还能再抢回来的，这么演，真的好吗？

吴越别再接这些讨人厌的角色了，复出之后演的那些角色：凌琳、罗琦、张皇后，有一个算一个，就是在消耗前半生积攒的观众缘儿。照这个节奏，观众们会帮陈建斌老师出轨一事洗白的！前44集死了公公死老公，死了老公死儿子，都比不上死个弟弟的百分之一，不合适了吧？

女神说皇上是他毕生所爱，我不信！她的心血要熬干了，我不信！说她做的一切都是为了她儿子，我不信！因为她没想让观众信啊！

最后说一下这个导演，学过导戏么？

1、这台词演员演的时候是一套，后期配音是另一套，全改了！那拍的时候合着剧本还没定稿？

2、太实在了吧！历史上三杨之治是有，那也不至于一出来就三人全挤一镜头里出来啊！怕杨士奇一落单儿观众不认识他？观众没那么傻！

3、前后剧情散的要死，莫名其妙。YouTube上有评论说觉得这剧不是一个导演导的，我深有同感。

Vol.17，《同义词》by 那达夫拉皮德。

那达夫·拉皮德似乎是今年柏林的大赢家。《同义词》勇夺金熊的同时，其过往执导的《教师》《警察》被发掘、观看并被封之为另一种文本性极强又总有电影之神青睐的独立影像风格。这种接近于“形而上”的影像将拉皮德个人的历史、思考与讨论融合在一起，略显厚重又充满创造力。

本期共十三人评分 十一则短评 均分7.7

【详细】

10455506

扎刀喷血从电影节奏来说需要张弛有度的，从现实来说满屏喷血也不现实，喷血这种残酷如果过了，那等同于穿个风衣两管枪支从头到尾扫射对方自己却子弹不沾身，反而不真实（尽管扎刀喷血诉求的可能是真实，但这是一种夸张的真实诉求，就像余华的卖血和活着一样夸张），除非战争片子。这电影想起来孤胆特工，估计印尼的是在模仿韩国的惊悚新鲜且现实的细节，模仿的动作到位了，分量却不太好吧像没见过世面。但是从变态角度说，这片子非常过瘾，只是那几分钟的普通剧情略显不够硬核了，应该变态到底，打打杀杀一刻不停的干完全片，血染全片。从开始十分钟左右，就笑个不停，但还不能把这片子收藏到喜剧豆列里去，也是变态的不够彻底，但搞笑的绝对有范儿，尽管他们可能不是这样想的（人家认真在残酷），联想这一层，就更搞笑，这搞笑是俄罗斯套娃似的消解与拈花偶得。

找亲情找友情找自己，人生还有许多命题在等待着你来探索。家人亲人永远是生命中很珍贵的存在，当然不管是哪一种家人，是你为自己选择的还是他选择了你。放心我会信你，你要告诉我。好像是丰富了向横的形象，实质上我早就认识他了一度磕横桃磕到上瘾。

少年的赤忱勇敢永远是青春的代名词。要及时站出来保护你想保护的人，不要缩头当懦夫，懦弱很不值得被原谅。朋友，为什么需要朋友?怎么才能算好朋友?“人类的寻求是多种多样的，其中关于自我的追求从未停止，有意思的是，自我价值的体现却偏偏需要依赖他人的言行投射，我们一边努力地将自我抛向大众，又一边拼命地想要从群体中区分出自己，并试图在某些领域战胜其他人，于是我们定义着他人，同时也被他人定义着，渴望实现自我，也渴望被另一个心灵证明自己是存在的。可是没有办法融入集体，就没有办法被他人认可。”——向南的独白向南心里别扭得不像小朋友，但他是小朋友吗他是的，他渴望被别人注意渴望获得友谊渴望摆脱孤单和莫名针对他的欺凌，但他也同样懦弱同样自我，他在这场追求中迷失了什么才是真正的情谊，一味地寻求关注寻求不被抛弃甚至不惜无形中伤害真正陪伴自己走在黑夜里的人。还好还能有担当，希望他坚持去做坦荡勇敢的向南。朋友最需要的是什么?信任和陪伴。

【详细】

14954745

看完邪神的天平EP07，后面剧情猜测，白骨是虎纹会最后一人里村，九年前亡，被另外三人合谋，但里村留下个女儿，就是赤琦的女友-宫内仁美。所以葬仪屋就是宫内仁美。

仁美在第六集结尾并未除掉赤琦，是害怕暴露了还是狗血的剧情爱上了赤琦，毕竟两人的经历很相似。

wowow开不开续集不清楚，但这个系列还是不错的，推荐！