——记录这段时间看过的海贼王,柯南,喜羊羊和熊出没
今天陪妹妹看了《熊出没·伴我“熊芯”》,点燃真情,不由联想到前段时间看的《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》,以及《名侦探柯南·万圣节的新娘》《海贼王·红发歌姬》,进而联想到当今的中国动
——记录这段时间看过的海贼王,柯南,喜羊羊和熊出没
今天陪妹妹看了《熊出没·伴我“熊芯”》,点燃真情,不由联想到前段时间看的《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》,以及《名侦探柯南·万圣节的新娘》《海贼王·红发歌姬》,进而联想到当今的中国动漫,十年前的中国动漫,还有似乎不可超越的日本动漫。
今年的春节档熊出没,整体不错,可能因为我的观影体验不太好(电影院里人太多,多是小孩子,比较吵,也很闷热,以及3D眼镜的不友好体验),与期望相比有所差距。
当然,最主要的,我不是他的最佳受众,因个人经历,难以与片中的母子情产生共鸣,其次也不是他的一般受众,我已经长大了,不能像影院中的小孩子一样冲着荧幕哈哈大笑了。
因此,尊重大家的感受,给熊出没一个好评。
但是,还是要作为一个成年人,来吐几句槽。
逻辑性不强。开头出场的东海博士,一开口就猜到是他害死了苏洛妈妈,最后果然是,哈哈哈。
画面太嘈杂,且单一。打斗场景看得人眼花缭乱,让人没啥印象,而且各位的技能就那几个。
整体性不强。大多数时候,光头强,苏洛这些人物都没出场,主要是熊大,熊二,熊妈妈这几人的戏份,可能是要突出子寻母,母寻子这条线吧。
套路严重。也许这是熊出没的一贯风格?前边大段是跑路,最后大战BOSS,各种技能和道具短时间内全部点满。虽然小朋友爱看这个,尤其是男孩子,但是还是要劝劝方特,不要一直墨守成规,创新一些。
以及,亮点。
笑。春节嘛,就是要笑一笑,开心起来,小孩子和家人一起,乐乐呵呵的,比什么不强,这一点任务完成的不错。
些许玄妙。熊妈妈的身份一直反转,看得我云里雾里,要不是身边妹妹提前刷到片段有提示,我真猜不出来。但熊二说滴都是对滴,哈哈哈,玄。
嵌入深度问题。亲情线中隐含着机器人伦理问题,电影最终将答案指向了爱,合情合理,科学不能解释的地方,需要的就是人类的最基本的感情,最高深的问题需要最易于理解的答案,而不是解构。对小朋友来说,这足以埋下一颗思想的种子了。成年人朋友,就不要过分挑剔啦,儿童向电影,要什么严肃科幻?什么?看个熊出没,你要隔壁流浪地球的效果?
彩蛋里,孩子们对妈妈的深情告白。这!不!比!春!晚!的! 上#搜了 好看?!
致敬,致敬。
老观众,2014的那群孩子,光头强回家买年货,还是那辆蓝色卡车,东北年货,虽然一笔带过,还是让人心头一暖,老友相见,何须多言,一开口,便是熟悉的感觉。
我无可置疑地声明:今年的熊出没绝对参考了12年前的喜羊羊。
1. 主题曲,都是“月”元素,都是亲情。
2. 琥珀石,全息投影提供回忆!这?绝对和喜羊羊爹妈出场一样。
3. 主线都是亲情。
最后,谈谈联想吧。
喜羊羊啊,12年前的喜羊羊,当年还以为要出完12生肖的童鞋们,是一代人啊。12年后,当时靠着《熊出没之过年》《熊出没之年货》初出茅庐进入贺岁档的熊出没,现在竟成为了最后的选手,在贺岁动漫界独步青云。
不过,和兔年顶呱呱比,差距还是很大啊。喜羊羊的线,多线,流畅。三条主线都是亲情,单绝不单一,可谓双剑合璧,三星聚顶。母子情,夫妻情,兄妹情,真是顶呱呱。而且,喜羊羊的画风,简洁,高效,清纯,让人挪不开眼,这次的熊出没,实在是费眼,有待进步。还有创意上,彩蛋,结尾(喜羊羊那个像素风街机游戏谢幕真的是吹爆!无人超越!),配乐上,太单一,一首儿歌放了四遍,没有喜羊羊一个电影封神两首单曲的自信与灵活。
一想到认真打磨感情,不由得想到当年和妈妈一起看的《多啦A梦·伴我同行》了,现在回忆,依然感到温暖。熊出没要学习呀。
还有柯南和海贼王,中国动漫有前途,但路还很长啊,动漫宇宙是一个很大的问题。像柯南和海贼王,虽然部部独立,但内在张力很强,隐含着令人激动不已的关联性。盼着国漫有一天能让人看得既热血沸腾,也感动流涕。
熊出没,明年见!
这部电影从预告片就吸引了我,如果说阿米尔·汗是印度电影界的全栖男神,那么伊尔凡·可汗就是印度低调的黄金配角。作为经常在好莱坞混迹的印度演员, 这部电影从预告片就吸引了我,如果说阿米尔·汗是印度电影界的全栖男神,那么伊尔凡·可汗就是印度低调的黄金配角。作为经常在好莱坞混迹的印度演员,伊尔凡·可汗的表演与摩根·弗里曼一样,表演收放自如,行云流水,看着天然质朴不矫揉造作,幽默轻快却从不用力过度。 看是王千源拍的才看的,看了三集看不下去了,就过来给差评来了,第一集女主开车找失踪的女孩,出意外开的汉兰达,后面又变成另外一个车,导演能不能用点心啊,把观众当傻子呢?还有各种不合理的情节,多的我都不想吐槽了。目的很简单,就是来给个最低分。中国的电视剧不能这样拍啊,用点心好不好,要不然怎么进步啊。 看是王千源拍的才看的,看了三集看不下去了,就过来给差评来了,第一集女主开车找失踪的女孩,出意外开的汉兰达,后面又变成另外一个车,导演能不能用点心啊,把观众当傻子呢?还有各种不合理的情节,多的我都不想吐槽了。目的很简单,就是来给个最低分。中国的电视剧不能这样拍啊,用点心好不好,要不然怎么进步啊。 故事的开头,男孩玩火失去母亲并与父亲之间有隔阂,鹰失去父亲且被母亲抛弃。人与鹰,拥有相同的经历,内心同样有创伤。 正是这样的两个主角相遇、成为了朋友,产生了深厚的羁绊。鹰在男孩的陪 故事的开头,男孩玩火失去母亲并与父亲之间有隔阂,鹰失去父亲且被母亲抛弃。人与鹰,拥有相同的经历,内心同样有创伤。 正是这样的两个主角相遇、成为了朋友,产生了深厚的羁绊。鹰在男孩的陪伴下学会了飞,从而获得了自由,重新成为天空中的霸主;男孩在鹰的陪伴下,敞开了内心,最终与父亲、与过去的自己和解,彼此都在陪伴中成长,在陪伴中得到家庭中无法得到的温暖,相互救赎,领略爱的真谛——放手。 暖心的故事配上唯美的画面,这真的是一部非常美的电影。 郑裕玲因为《表姐,你好嘢》成为电影市场的抢手货,曾经创下一天赶九个不同剧组的戏的纪录,因为获封绰号“郑九组”。 因为《赌神》与《赌圣》引发了赌片狂潮,这一部也是跟风之作。当时郑裕玲已经拍了一部《赌霸》,票房不错,不过饰演从大陆来的特异功能赌霸是梅艳芳,她反而是演香港的老千。这一部则把郑裕玲大陆表姐的身份延续,并摇身变成赌后,但表演真很敷衍,既不表姐,也不像个赌术高明的女人。 郑裕玲因为《表姐,你好嘢》成为电影市场的抢手货,曾经创下一天赶九个不同剧组的戏的纪录,因为获封绰号“郑九组”。 因为《赌神》与《赌圣》引发了赌片狂潮,这一部也是跟风之作。当时郑裕玲已经拍了一部《赌霸》,票房不错,不过饰演从大陆来的特异功能赌霸是梅艳芳,她反而是演香港的老千。这一部则把郑裕玲大陆表姐的身份延续,并摇身变成赌后,但表演真很敷衍,既不表姐,也不像个赌术高明的女人。 有广州的海珠桥出现。 郑裕玲睡衣呼啦圈,还是不够性感,得穿吊带睡裙。 万梓良与郑裕玲在电视剧的CP挺般配的,在这戏里却有点违和。 最后的赌局,拍得既不紧张,也没什么技术含量,虽然那张人头牌算是唯一用了点功夫。 黎姿是真的美。 郭富城演个傻乎乎的表弟,演技太生涩。 简而清的光头很抢眼。 这样粗制滥造一片子,票房依然有800多万。除了得了赌片的余威,郑裕玲的号召力也不容小觑,还有正如日中天的郭富城。
下笔前,明明有很多话想说,可是真正开始写长评时却叫人“拔剑四顾心茫然”。央视的《笑傲江湖》当年惹来多少骂名,如今也依然可见一斑,形形色色的人都来踩上一脚,都抵不住初中的时候守在电视机旁痴迷的等待。我先被吕颂贤版吸引,继而因央版入迷,再到拿起原著爱不释手、沉醉其中,成为原著饭后重温央版,回首彼时电视机前的自己和那些纷纷扰扰的争论,也依然不悔,遇见了央版《笑傲江湖》。被骂的原因很多,弃剧的理由不
下笔前,明明有很多话想说,可是真正开始写长评时却叫人“拔剑四顾心茫然”。央视的《笑傲江湖》当年惹来多少骂名,如今也依然可见一斑,形形色色的人都来踩上一脚,都抵不住初中的时候守在电视机旁痴迷的等待。我先被吕颂贤版吸引,继而因央版入迷,再到拿起原著爱不释手、沉醉其中,成为原著饭后重温央版,回首彼时电视机前的自己和那些纷纷扰扰的争论,也依然不悔,遇见了央版《笑傲江湖》。被骂的原因很多,弃剧的理由不一而足,真正沉下心欣赏的少,它真的就如某些人骂得那么不堪?我不会去梗着脖子说它就是好就是好,只是静静品味,一集集回顾,从头到尾地分析看看。从小说到电视剧,从文字到影像,两种艺术的转换之间,要做到100%还原既不科学,也不有趣。因为自己从事的是和漫画有关的行业,所以明白即使是从小说到剧本,都有许多需要修改的地方,更何况是拍电视剧。所以首先要承认原著需要改编,这才是正确面对的态度。那么,难道随便怎么改都行?当然不是,改自有改的章法,什么样改得好,也许见仁见智,但最重要的一点,你既然是有原著在先,当然以原著为先,原著所要表达的情怀、感悟、核心,剧能抓住了这些,便算成功。即是说,神似为重,形似有之则更好。那么我们来看看央版做到了哪些。-----------【角色改编篇】先从角色来看,主角令狐冲是小说的灵魂人物,他仗义,他洒脱,他不羁,他淡泊,他不拘泥门户之见,他凭心而动,大丈夫行事行云流水,虽为苦恋缠身,却从不曾为此做过有违本心的事。这些性格是令狐冲之所以为令狐冲的根本,失去了这些的他,即使情节还是那些情节,遭遇还是那些遭遇,也完全不是“笑傲江湖”了。那么央版的令狐冲,这些根本失去了吗?没有。即使是被编剧因为考虑观众需要早点看到主角,而让他提前出场,也没有让他性格根本动摇。虽然这种改编在一些原著粉看来已经不可饶恕,变得俗了,但小说能让主角好几章都不出现,有足够的篇幅去侧面描写,但是电视剧不能。当然,作为观众,你当然可以说“我才不考虑这些”,只是回顾第一集令狐冲的出场,真的就那么难以接受?第一集代替原著中劳德诺来到福建调查的冲哥,一出场就以酒相伴,与曲洋一番爱酒爱琴的讨论,虽知曲洋是魔教的人却仍觉得对方人多势众欺负一个老人家,便拔剑相助,此等行为,不是冲哥又有谁做得出呢?编剧大概想让名门正派和日月神教这一明线早日浮出水面,为之后的种种做下铺垫,同时也让冲盈早日相逢,不容于日月神教的曲洋和亲自追杀他的圣姑也因此提前出现,而这也是许多人诟病的地方。让男女主角早点登场的理由,不用多说,如果我收到的漫画剧本画了2、3回女主角还没出现,那我也得叫写剧本的人改掉啊。那么圣姑有没有因为提前出现而大变呢?书中的任盈盈,在教内身份高贵神秘,杀伐决断,无人敢违抗,但谁都不知道她仍是一个真正的少女,未经情事,但聪慧无双,心如明镜,对江湖上的腥风血雨她并没什么兴趣,安于绿竹巷弹琴,自得其乐。她自矜,但更因少女心而勇敢坚强。在央版中,任盈盈虽然提前出现,但她仍然是那个高贵神秘的圣姑,脸上蒙着的面纱是她的矜持,至于某些人说面纱太薄完全看到脸什么的……这是电视剧和观众之间由来已久的默契,出于对观众的体贴让大家看到女主的脸,其实在剧中的人是看不清她的脸的,就好比看日本动画描写的西方背景,大家却都讲日语一样……与原著中绿竹巷第一次谋面认识彼此的冲盈相比,央视虽然的确让冲盈早早相遇,却也做到了绿竹巷之前不曾真正了解彼此——你是名门正派,我是魔教圣姑,只以刀剑说话,虽然都没有对对方下杀手(有过一同听曲之缘,想来也真的不愿意下杀手)。写到这里,我想起被指性格最为歪曲的梅花红和吴将军的桥段。这段毫无疑问属于编剧的过度发挥,把冲盈同人化了,幸好这种脱轨的发挥只是偶尔,最关键的是盈盈骨子里和冲哥相通的【淡泊】从始至终都没有歪曲和改变,如此二人才能成为真正的神仙眷侣。说完两大主角,其他配角也是做大了最大程度的还原,甚至连曲非烟这样小的角色都不曾遗漏,书中形容形似员外的刘正风,在剧里也活脱脱是个员外老爷,还有莫大的演员我也是极满意的。我也有朋友吐槽戴着鹿角的曲洋,但看着看着就被老演员的演技所征服。孙海英的田伯光,巍子的岳不群,演技派们也就不说了,就算是初出茅庐的李解也将林平之前期的执拗、少年意气,和后期的疯狂演得十分到位。--------------【情节改编 篇】说完角色,我们再回到情节安排和表现上。央版的修改不少,但并没有胡编乱造,更没有出现洒狗血雷人的现代台词。从林家灭门的悬疑,到金盆洗手上的惨烈,再到曲刘赴死的慨然,接着华山上情变、习得独孤九剑,以及药王庙成名,绿竹巷相知,五霸岗聚义、少林寺求救等等,前期大部分情节脉络都和原著十分契合,没有出现离谱的诸如某版大战狼群(懂的人懂的)等不知所谓的改编……我最喜欢的桥段的也基本出于此。正如之前所写,能得原著“神”,便是一大成功,有了原著的气韵,它便是“笑傲江湖”。现在的大胡子虽然被人批空有美好的实景没有内容,但《笑傲》作为他的早期作品,实景和所要表达的意蕴却是能相互呼应,将原著的气质发挥出来。比如衡山金盆洗手,细致描绘的热闹充满人情味的街头,贩夫走卒,杂耍卖艺,其间走来几个江湖客,风尘仆仆,非常真实。又如洛阳城绿竹巷。与“婆婆”相识的冲哥,一扫旧日光景,大清早无视其他人不解的目光,乘一扁舟,越过潺潺流水,穿过幽幽竹影,与婆婆倾心长谈。此处没有多余的台词,只听悦耳笛声响起,冲哥推门而出,很生活化地取下晒在竹竿上的衣裳,神清气爽地走过王家大宅,甚至特地安排他看到小师妹和林平之下棋,他也毫不在意似的直往绿竹巷去了。此时的冲哥,仿佛又被上苍打开了新的门,不用去想伤人的失败恋情,也不用苦恼所谓正邪之分,也懒得考虑自己的生死,听着婆婆的体贴开导,一心扑在琴、酒之上,好不快活。用王家大宅里众人疑惑的目光,表达旁人对他的印象——一个失意者、落魄人,谁都不知他为何开心得心无旁骛。绿竹巷的情节是全书最温柔最清新的一抹亮色,在江湖的血雨腥风中,尤为可贵,能否抓稳绿竹巷的这段故事,也是影视化的重要一战,所幸央视没有让我失望。书中冲哥对婆婆述说过往、心情基本一笔带过,化为影视化不能略过,所以为了丰满剧情,还加入了为小师妹庆生的桥段,结果冲哥的献琴却闹得不欢而散,也充分表达小师妹与他之间虽从小一起长大却交心难,不是一路人,而与那素未谋面的婆婆反倒十分亲近。如果说原著中盈盈经过绿竹巷的相处,对冲哥单方面情根深种,颇有一见倾心的童话感,那么央视增加冲盈互动的改编则让这个童话落地,少了几分命中注定的美好,多了几分浮世滔滔的甄选。当剧中的冲哥知道与自己知心的婆婆,竟然是那个有过听曲之缘、和自己三番几次对着干,却不忍真的杀了对方的魔教圣姑,内心的震撼可想而知。而在剧中盈盈因为前期和冲哥打过交道,所以知道他的一些性格,再经绿竹巷的催化,感情便自然而然升华,这种改编也变得合情合理。书中冲哥离开洛阳之际,想到年岁已大的婆婆和绿竹翁再见之时恐怕都已不在,深感人生如露,不由悲从中来。央视在拍摄洛阳送别时,增加盈盈临江献曲的情节——只见冲哥独立船头,他的际遇正如此时壮阔江面一叶扁舟浮沉随浪,远处伊人雅奏送别,《有所思》缓缓响起——“江湖纷争恨不休,风雨飘零几春秋……”此等写意,难道不合原著?话说回来,我虽是央版的粉丝,却不是没脑子溺爱的脑残粉,央版的情节改编当然不是尽善尽美,前文角色改编也提到了大家都爱吐槽的梅花红桥段。在上黑木崖干掉东方不败之后的后期改编中,不知出于什么原因,着实仓促而凌乱,任我行会被岳不群杀了也有些不可理喻。幸好杂乱之中有些重要段落没有失去前期的水准,“伤逝”就拍得很好,冲哥抱着小师妹的尸体像没头苍蝇一样乱撞,《不在其中不流泪》的插曲响起,直叫人肝肠寸断——“一生一个爱,没有错与对”,唱尽了林岳之间令人惋惜的感情,“旧梦依稀华山梦,男儿拔剑向天悲”,小师妹本就是冲哥华山旧梦的象征,她的死,彻底碎了这个裂痕重重的旧梦,再也寻不回,悲痛、不甘心,却无处发泄,最终只能昏死过去。景与情,情与(配)乐,互相交融,互相升华。-------------------【乱弹摄影天象篇】其实写完角色篇和情节篇之后,我觉得自己该写的已经写得差不多了,可总觉得意犹未尽,接下来要写什么好呢,在基友@寂寞天籁 的提醒下,我想到还有一个很重要的地方——摄影。为什么要谈摄影?因为电视剧作为影像表达的艺术,它无法像文字那些细细描绘事物也好心理也罢,它只能用自己的镜头代替情景,代替人物的心说话。如果一部电视剧的镜头语言只是平铺直叙,再精彩的情节都会变成一碗白水,食而无味。衡山金盆洗手,嵩山派大队人马来袭的时候,一开始并没有直接让嵩山派露脸,而是先拍桌上的茶杯震动,再是天上风云变幻,天象与地上的雕塑虚实交错,透着“山雨欲来风满楼”的气场。婆婆奏《清心普善咒》,冲哥睡着了,但镜头并没有停在冲哥的睡脸上就完事了,而是出现了烈火焚烧秸秆的画面,颇有焚尽心头烦恶之意。不过个人觉得,如果是清泉洗心是不是更符合一点XD不过最让我眼前一亮的,是冲哥被逐出华山派,没有接受少林的帮助,一人离开少林寺,下山被想要杀他成名的混混殴打那段。其时,被师门彻底抛弃,盈盈又不知所终,身上的真气又让自己命不久矣,还要被一群不明真相的人品头论足、拳打脚踢,满心的愤懑让他伤极反笑,大喊一声“快来杀我啊!”,轰隆一声雷响,冷雨落下……人烟渐散,一片雨世界。雨水冲走了人群,也浇熄了冲哥内心的如火愤懑,只是飘零江湖,人情竟如这冷雨一般冷,啃着干粮,心中也是一片冰凉,看得观众如我也是心沉如水。
最近利用空闲时间刷完了泰剧《not me》。
这部电视剧的导演是阿努查·本尼雅瓦塔纳。查了一下她的头衔——泰国女导演、编剧、制作人,泰国最大视频制作公司之一G Motif的联合创始人,曾是泰国电影导演协会的第八任主席——我明白了她为什么要在这部14集小体量的耽美剧中设置如此宏大的社会议题。
最近利用空闲时间刷完了泰剧《not me》。
这部电视剧的导演是阿努查·本尼雅瓦塔纳。查了一下她的头衔——泰国女导演、编剧、制作人,泰国最大视频制作公司之一G Motif的联合创始人,曾是泰国电影导演协会的第八任主席——我明白了她为什么要在这部14集小体量的耽美剧中设置如此宏大的社会议题。
我想阿努查一定是一位内心细腻的女性,又因为身兼多个要职,所以对泰国的种种社会现象有着细致入微的观察和鞭辟入里的见解。
《not me》简而言之,像是一部泰国版的《觉醒年代》。当然14集的体量并不足以完整展现泰国社会各个阶层的动向,电视剧基本聚焦在几个青年人(大学生+普通工薪阶层+年轻警察)的所作所为,描述的是面对社会的不公平不平等以及权贵阶层对底层人民的压迫,这些青年人作出的抵抗和斗争。
这部电视剧让我有一种似曾相识的熟悉感,会想到五四运动中的爱国青年。看来在为自己的国家谋求光明的前途时,每个国家的青年人都从来不曾缺席。
《猴子》个人观影随笔,非正经影评1.开场只看了5分钟,就被片中的摄影惊到了,人像,风光,无比精致2."有借有还再借不难"的道理世界通用3.不看简介,电影放了15分钟,剧情全靠猜,一帮十五六岁的孩子,听着类似于某组织的命令,各种训练,那个带头的侏儒,我猜应该是一个反派,但是看他的面相又觉得不是一个坏人,总感觉会被反杀,坐等打脸4.三个人一起接吻的画面....不由得对整部电影
《猴子》个人观影随笔,非正经影评1.开场只看了5分钟,就被片中的摄影惊到了,人像,风光,无比精致2."有借有还再借不难"的道理世界通用3.不看简介,电影放了15分钟,剧情全靠猜,一帮十五六岁的孩子,听着类似于某组织的命令,各种训练,那个带头的侏儒,我猜应该是一个反派,但是看他的面相又觉得不是一个坏人,总感觉会被反杀,坐等打脸4.三个人一起接吻的画面....不由得对整部电影的世界观产生了怀疑,这是一部乌托邦题材的电影吗?5.前面觉得摄影很棒,突然觉得配乐也不错,很有仪式感和宗教感6.看到牛死的过程,虽很短,但是很难受....我又想继续吃素了7.阿狼死后,信使让他们分东西,那个镜头和分东西的过程看起来有趣,实则残酷,一头牛一条人命,可见这个组织一定十分残暴,自杀也不想被审判,可想而知8."致幻蘑菇"第一次听说,苦中作乐的孩子,他们毕竟还是孩子,感觉电影有很多寓意9.看了一下演员表,这些小孩好像大部分都只参演了这一部电影,但是演技都挺好的,电影的整体风格偏"写实",这就更加考验演技,期待以后能有不错的表现10.这个"博士"太拼了,我看都是实景拍摄啊,这么恶劣的环境,在丛林里各种被虐,包括孩子们也是,敬业精神值得点赞11.前面炸弹炸到防空洞,女孩扔掉枪钻进博士的怀里,差点上演一段激情戏,这里像一对恋人在缠绵,更像母亲抱着自己的孩子12.大脚怪杀了信使是意料之中的事,集权统治下只会催生出新的集权,太可怕,尤其在这样的丛林里,这些孩子变成野兽一般战斗,电影的分类里有惊悚,应该就是这部分吧~13.一双饱含热泪的大眼睛是电影最后一个镜头,她是喜极而泣还是......14.整部电影大量的留白,就像这群孩子一样也曾是一张张白纸,最后变成战争的工具,还是融入现代文明?前半部分给出的答案显而易见,后半部分就比较晦涩,很多留白和符号,可能导演只是想把问题抛出,如果电影的连贯性再强一点,也许会更好(说不定是我看的不够深入,得多看几遍吧)PS:那个小熊软糖意味深长...
画面风格,服装道具音乐设计,剧情代入感很强,剧情涉及到对宗教信仰的一些深度讽刺,能够体会到导演和编剧的一些思想,打怪,超能力,成长,有些搞笑,这种爽片终于也能在女性身上看到了,这是个不折不扣的由女性为主导的剧,太长时间被男性主导的影视或许要被终结(期待这一天) ,剧里面的救世主不再是清一色男性,剧里面的女性角色,不再是为了满足男性凝视而被创造出来的虚构不真实,没有灵魂的角色, 剧里面的女性真
画面风格,服装道具音乐设计,剧情代入感很强,剧情涉及到对宗教信仰的一些深度讽刺,能够体会到导演和编剧的一些思想,打怪,超能力,成长,有些搞笑,这种爽片终于也能在女性身上看到了,这是个不折不扣的由女性为主导的剧,太长时间被男性主导的影视或许要被终结(期待这一天) ,剧里面的救世主不再是清一色男性,剧里面的女性角色,不再是为了满足男性凝视而被创造出来的虚构不真实,没有灵魂的角色, 剧里面的女性真枪实弹,拳拳到肉,多才多艺,舞刀弄剑,科学技术能力Max,哈哈哈哈哈,优秀,爱了,同时她们身上也展现出来人性的弱点,逃避面对,懦弱勇敢,不信任到信任朋友团队,这是一群有灵魂的女性,期待这类的影视越来越多,最主要??女性多的剧还能搞橘色??
爆发疫情的这几天从春节过后的周末一直在家被各种信息包围,出去实地了解又及其不现实,于是自己决定利用这个时机以娱乐的方式来理解一下流行病毒所处的大环境。了解为什么我们会读到一些新闻,其背后的各方角度和事实追溯可能在哪里。感兴趣的同学可以在这篇影评以后读读其他我的玩/观后感。
预防病毒 — Netflix纪录片流行病: 爆发疫情的这几天从春节过后的周末一直在家被各种信息包围,出去实地了解又及其不现实,于是自己决定利用这个时机以娱乐的方式来理解一下流行病毒所处的大环境。了解为什么我们会读到一些新闻,其背后的各方角度和事实追溯可能在哪里。感兴趣的同学可以在这篇影评以后读读其他我的玩/观后感。 预防病毒 — Netflix纪录片流行病:如何预防大型传染病 对于国内影片较少涉及的商业犯罪,麦庄两人把握得不错,复杂的情节表述,配合尔冬升标志性的干练灰黄镜头,在给足神秘感的情境下,挑战观众智商。“地主会”里几个港片老戏骨们的压场,让电影显得厚重许多。影片的情节结构有些类似好莱坞式复仇电影,但其中又包含着“我的命,我自己操盘”的香港情结与叙事格调,镜头切换快速精准,有那么点向老香港电影致敬的意思。 刘青云的干练、古天乐的沧桑以及吴彦祖的暴 对于国内影片较少涉及的商业犯罪,麦庄两人把握得不错,复杂的情节表述,配合尔冬升标志性的干练灰黄镜头,在给足神秘感的情境下,挑战观众智商。“地主会”里几个港片老戏骨们的压场,让电影显得厚重许多。影片的情节结构有些类似好莱坞式复仇电影,但其中又包含着“我的命,我自己操盘”的香港情结与叙事格调,镜头切换快速精准,有那么点向老香港电影致敬的意思。 刘青云的干练、古天乐的沧桑以及吴彦祖的暴戾,均让人印象深刻,古天乐在影片里扮演一名刚直正义的铁腕男儿何智强:头发灰白、西装笔挺、作风干练、心思深沉。影片的戏剧冲突之一,就是何智强与吴彦祖饰演的司马念祖的多次交锋,几场对手戏自然且张力十足。而刘青云饰演的罗敏生则多少有当年港剧里的“方展博”的影子,他身居金融要职、出入驾驶名车、与神秘力量关系密切。他在股市上的运筹帷幄,刘青云演来驾轻就熟,让人不禁为之喝彩。Episode 1
Episode 1
Episode 2
Episode 3
Episode 4
灰姑娘的故事老套吗?不!自夏尔·佩罗创作这个故事起它就一直被广为流传,并永远会是孩子们的睡前童话伴其酣睡,迪士尼此次真人版《灰姑娘》,没有搞怪另类,也没有反派正话,就是温故着那个经典的童话故事,让那曾几何时的童梦仿若触手可及。
就《灰姑娘》言,这是一部无需论其剧情的电影,其几近百分百的忠于了那以是人尽皆知的原著,未有何创新,也不曾删改,有所出入的
灰姑娘的故事老套吗?不!自夏尔·佩罗创作这个故事起它就一直被广为流传,并永远会是孩子们的睡前童话伴其酣睡,迪士尼此次真人版《灰姑娘》,没有搞怪另类,也没有反派正话,就是温故着那个经典的童话故事,让那曾几何时的童梦仿若触手可及。
就《灰姑娘》言,这是一部无需论其剧情的电影,其几近百分百的忠于了那以是人尽皆知的原著,未有何创新,也不曾删改,有所出入的也仅是微乎其微的旁枝末节,一切的发展皆如那往昔的童话,梦幻与华美的交织,一颗善良坚韧的心,令人至始至终皆能感怀灰姑娘那满若朝阳面对生活的态度,这使得即便是反派的继母与姐妹,看那夸张荒诞的表演,也未有觉恶俗,而是令人不禁宛然一笑,好坏善恶在电影中一眼既能辨别而出,某种程度上可以说电影欠缺了份波澜新颖,但一个如此忠于原著的童话故事,简单而纯粹的美好本就是其本态。
作为改编电影,《灰姑娘》也做出了细微处的改动,让"后妈"更有戏,凯特·布兰切特作为昔日的精灵女王和凭借《蓝色茉莉》揽获奥斯卡影后的她,气质与演技的兼顾将这个因痛失两任丈夫的继母贵妇演绎的张力十足,而灰姑娘的主场或因仅只是按部就班,反倒令人难寻太多亮点,令人不禁有以些许宣兵夺主的味道,在背景特效上,已然不是第一次改编真人版童话的迪士尼已然是轻车熟路,宫廷与田园两种风格配以那梦幻的南瓜车童话桥段,其种种皆有以极高的还原度。
孩子看童话看到的是真善美,而大人看童话很多人则夹杂了世俗的功利,所以或许有人会过度解读电影中的灰姑娘实则是现实中的心机绿茶,也有所谓的专家学者认为灰姑娘的故事是以貌取人,给孩子带来了错误的导向,当我们得出这些观点的时候,其实已然失去了一个如孩子般的童心,将自已站于那世俗的顶点俯视着这个童话,所以灰姑娘的故事或许能取悦孩子,但那份天真的“幼稚”可能已然很难打动多少大人的心房,电影工业特效的进步已然能让这个童话逼真到无瑕绝美,而我们所需,仅只是重拾童心,找回儿时那份久违的质朴。
电影中支撑灰姑娘一路走来的是母亲临终前告诫女儿的“坚强和勇敢,仁慈和善良”,温故拾心,面对这样一个不能再老套的美好童话,拾起的不仅是童心,更是那面对生活心若朝阳的初心。