园子：新一竟然冲急救队员和警察大吼大叫？
兰：对我明明是很冷静的下达指令的，一点也不像新一吧！
园子：那还不是因为亲爱的老婆有危险了嘛！
兰：怎么可能？那家伙不是那种性格……
    还有，不是什么老婆！
新一<内心>：坦白说，就是有这种可能啊！
            我都不记得对警察说了什么，脑袋一热……
            当时心里只有一个念头，就是拼死也要保护这个天真的急救队员……
这是我刚刚看完的TV版第511话结尾处的一段话，引用这段话当然是想进一步说明小兰在新一心目中的重要位置，尽管这件事地球人都知道。但另一个重要目的是为了说明小兰隐藏在温柔表面下的另一面：她也可以很勇敢很坚强很冷静，她也可以作出完美的推理（《便利店的陷阱》），她也可以临危受命 ，勇敢的担负起挽救一飞机乘客的重担（《银翼的魔术师》），或者在无数危急时刻展现她那无人匹敌的空手道……这一切的一切，我们也都知道，毕竟她是青山最偏爱的趋于完美的人物。可是可是，为什么，在电影中，我们看到的兰，却像一个弃妇，她所做的，不过是睁着无辜的大眼睛看着新一，或者是在发现新一和哀的“不轨”后可怜兮兮的哭着跑掉，连询问真相的勇气都没有！至于空手道，我简直觉得彻底忽略也比黒川智花那两下花拳绣腿好！所以，哀迷们尽情欢呼吧，香椎由宇终于在真人版中争回了完完整整的一口气，而我方则输得毫无还手之力，只能在心中恨恨地说：这不是真的！！
是，我喜欢兰，我是新兰一派的忠实拥护者，而为什么如此的坚定和执着——我也不清楚。虚构出的女主角一般可以分为两类：外柔内刚，抑或是外刚内柔，我向来比较喜欢外刚内柔一型，她们包裹在坚强甚至是强悍外表下的柔软的内心，一旦触碰到，会让你的心很疼很疼。这么说来，我似乎应该是哀一派的，那个拥有着茶色头发满身伤痕的女孩，也会让人感到心疼，她是有资格被人爱护的，然而，不要是新一，他是属于兰的！关注柯南的主要目的之一就是等待新兰的happy ending，就算新一没有变回来，也可以像哀说的那样：十年后，你17岁，她27岁，都是成年人了，到那时，跨越年龄的鸿沟，再次坠入爱河……就算是要这样！
还要说的是，真人版恐怕不会长远，如果继续拍，势必要增加出场的人物，先不说那些超级龙套，平次，和叶，基德，妃英里，还有少年侦探团，都是必须的吧！看剧场版，明显的是总拿平次和基德作卖点，但搬到真人版中，选角就成了大问题，新一，平次和基德三人几乎长的一模一样，而且演柯南的小演员明显不行，总不能每次都让新一复活来救场吧！
最后，不得不说，香椎由宇演的真的不错，这份大礼，哀迷们好好享受吧！
小栗旬还算及格……

       看到片名和主演，想当然地以为是充满智慧、经验丰富、严厉苛刻的大BOSS德尼罗调教外柔内刚、美丽出众、颇具潜质的女实习生海瑟薇的成长故事，参见《穿PRADA的女魔头》。然而，令我大跌眼镜的是实习生居然是退休后发挥余热的德尼罗，而叱咤风云的CEO居然是当年被女魔头虐得很惨的海瑟薇，公司还是最新潮的时尚购物网站。这错位的职场定位，注定是一个趣味盎然的反差萌。

        一、这个大叔惹人爱
       
        本是在一个退休的商界成功人士，老派绅士范，品味非常棒。他永远西服笔挺，发型一丝不苟，随身携带手帕，公文包是已停产的经典手工牛皮箱，举止优雅从容，眼神平和洞若观火。家居装潢典雅大气，既有古朴的一面也有时尚的一面，电动衣橱很是拉风。即使退休也闲不下来，充满好奇心，热衷学习与尝试，也正是因为有着这种性格特征，所以才会应征时下热门的时尚购物网站的高龄实习生。PS：大叔你真的修了中文了吗？真是感人啊，一点都听不懂，笑cry。

        人见人爱的本有哪些长处呢？他能发现身边需要帮助的小事；大方得体，友善倾听；勇于尝试新事物，如互联网、FACEBOOK；努力融入集体；会请人支招，很灵活；对别人提的建议默默改善；有自己的坚持，懂得什么时候应该闭嘴或假装不知道；不会比上司下班早下班。眼睛里看得到事情，主动清理长时间无人问津的桌子，得到大家的认可，因为他主动承担责任，也令boss刮目相看。他能洞察上司的困境，给予最适宜的帮助，忠诚可靠。明知道老板最不喜欢别人干涉她的私生活，当发现其老公出轨时，而她为了家庭甚至愿意放弃对事业的绝对掌控权时，本并没有像常人一样视若无睹避免惹祸上身，而是以最能让人宽慰的方式诚实而温和地表达，并支持她继续自己的事业。本在职场的一些做法其实可以给年轻人一些启发。本就是这样一位睿智而慈祥的长者，身上有着时间打磨出的智慧，让你觉得安全值得信任。完美的人设，真希望将来我也能像本一样优雅地老去。

        罗大神十足的演技派，擅长人物刻画，《教父2》、《出租车司机》、《美国往事》中暴戾、冷酷，《愤怒的公牛》里顽固、如狂牛一般……经典影片数不胜数，后期的《拜见岳父大人》中严肃不露声色地搞笑。本片中的优雅绅士范，与以往强悍的形象大相径庭。看到弹幕党一群群给跪的架势又是另一番乐趣。

        二、助理变总裁，女人不易做

        曾经给女魔头当助理的海瑟薇这次晋级成为了时尚网购物网站的创始人、CEO朱尔斯。果断、大气，热爱工作、处事干练、事必躬亲，在这样一个快节奏的电商时代，年纪轻轻的朱尔斯带领自己的团队不到一年就取得了公司五年的目标。
  
       然而，女人成就一番事业比男人更加不易。事业上成功、性格相对亲和的朱尔斯，也和十年前的时尚界女魔头米兰达一样遇到了事业与工作的失衡。相对幸运的朱尔斯有个爱自己的老公，为了成全她的事业，老公不惜做家庭妇男，照顾家庭和孩子。然而当朱尔斯忙于工作时，老公出轨了，外表坚强的朱尔斯装作不知道，独自承受着董事会的压力，宁愿聘请专门的CEO，腾出时间照顾家里，挽留婚姻。一边是自己苦心经营当做孩子一般的事业，一边是岌岌可危的婚姻，一面是坚强干练的女强人，一面是唯恐孤独终老的小女人，朱尔斯痛苦挣扎，难以选择。在职场打拼的女人很容易产生共鸣，现实生活中女人确实不易，有几个男人愿意全心主内呢，事业型女性往往是一面在职场拼命厮杀，要做得比男人还出色才能有机会获得晋升，而另一方面在生活中要照顾好家庭和孩子，扮演好妻子好妈妈的角色，常常是挣得不比男人少，干得要比男人多。

       回到故事，朱尔斯得到了本的鼓励，他告诉她，选择放弃事业不一定能挽回爱情和婚姻，如果不放弃工作，但是能在事业成功中变得开心，那么应该选择工作。对于朱尔斯担心的死后和陌生人葬在一起的委屈，本幽默而又真诚地回应，“如果你不介意，可以和我和我的太太埋在一起”。让朱尔斯破涕为笑，下定决心做出选择。而幸运的是，老公看到了朱尔斯为自己不惜放弃事业的举动，内疚忏悔，痛改前非，重新回到了朱尔斯身边，这当然是最理想的结局了。

        三、女导演最识女人心

       导演南希?迈耶斯也是个出色的女强人，身兼编剧、制片、导演。也许正因为如此，她最懂得女性的细腻的内心世界，深知职场女性的不易。她的作品以爱情和家庭题材为主，风格以轻喜剧为主，其中富含温情与对人生的思考，影片中的男女主人公都很有魅力，我挺喜欢的，顺便安利一下她的其他作品：

       1、温丝莱特和迪亚茨演的《恋爱假期》讲述了两个失恋的事业型女性交换房屋的疗伤假期中邂逅真爱的故事。迪亚兹在影片中的人设比较接近南希本人。 （我的影评——《熟女的爱情童话》http://movie.douban.com/review/7700957/ ）

       2、《爱是妥协》由我的女神梅丽尔?斯特里普与亚历克?鲍德温和史蒂夫?马丁联袂出演，剖析中老年婚姻生活和情感世界，风趣而又蕴含哲理。

       3、《天生一对》这个片子快20年了，如果年轻的朋友没看过不妨看一看，讲述的是一对因父母离异而素未蒙面的孪生小姐妹偶遇后交换身份，进而促成父母破镜重圆的温情轻喜剧。孪生姐妹由年仅11岁的林赛?罗韩出演，小妮子处女作让人震惊，几乎所有观众包括我都以为是一对真实的双胞胎演的。

       4、《男人百分百》是南希导演的第二部作品，创下了女导演执导的爱情片的票房记录——在美国拿下了1.83亿美元。梅尔吉布森演的直男癌单亲爸爸意外获得听懂女性心声的“读心术”超能力，价值观和生活随之发生了很大的变化，不但变得理解尊重女性，还与女上司共浴爱河。

对于被录像厅熏陶大的影迷来说，吕小龙这个名字也曾经如雷贯耳。他那部“百部优秀爱国影片之一”、自导自演的《长城大决战》，年少时我曾看的热血澎湃，甚至一度以为是李小龙作品，无论长相、身材、气质、风格，实在像极了。当然，港片大行其道之时，吕小龙也颇有成绩，70年代多做配角，像《成记茶楼》、《中国超人》、《黄飞鸿义取丁财炮》等；后来演了像《龙拳精武指》、《死亡魔塔》等几部模仿李小龙宗师的电影；很多电影他自己自导自演，还兼任动作指导，像《黑色走廊》转场法国、金三角、港台内地，部队坦克齐齐上阵，绝对当时大制作电影。像《聊斋之鬼狐》，也是吕小龙“诱骗”胡慧中拍的一部很火爆的三级片。

如今的国内影迷可能以为吕小龙知名度不够高，但其独特风格，实则在欧美有相当知名度。而《黎明之眼》其实是吕小龙淡出转作幕后之前作品《军妓慰安妇》的延伸之作，所以片中连一些主角配角名字都一样，“秋山和美”、“中村谦一”等，而且两部戏里吕小龙都亲身上阵饰演日本人。《军妓慰安妇》港名《地狱究竟有几层》，从演员的选取上可以看出导演的认真，分别是中国香港的李莉莉、日本的川岛丽奈、朝鲜的崔金姬，香港和广西制片厂合拍于1994年，虽然被定三级片，但拍摄手法和故事情节以及内涵，都非常发人深省，让很多录像厅时代，像我这样奔着肉欲而去的年轻人彻底受了回爱国教育。

《黎明之眼》在制作手法上几乎与《地狱究竟有几层》如出一辙，大量的新闻史实资料与实景拍摄结合，故事主线也非常接近，都是以“秋山和美”的悲惨遭遇讲述第二次世界大战期间东南亚地区的慰安妇的血泪故事，控诉日军侵华犯下的滔天罪行。只是《地狱究竟有几层》并无《黎明之眼》中穿插的孙女寻找外婆、女儿寻找妈妈、丈夫寻找妻子的穿插后话，而是赤裸裸原生态的镜头呈现慰安妇的凄绝人寰遭遇。《黎明之眼》的态度，用片中和美一句台词描述非常合适：做一个历史的见证者。

用商业电影或者文艺电影衡量《黎明之眼》这种作品显然不合适，鲁迅曾说“中国是世界上国耻纪念最多的国家”，第二次世界大战中日本军国主义犯下了三大反人道罪行，分别是恶名昭彰的细菌部队——731用活人做实验；南京大屠杀——屠杀34万中国同胞；日军“慰安妇”——军队性奴隶制度。这永远是人类历史中最丑陋、最肮脏、最黑暗的一页，也是世界妇女史上最为惨痛的记录。还好有许多电影工作者都在捕获一段段一触即痛的民族记忆，像吕小龙二度出手拍慰安妇题材，足见诚心，让我等热血男儿铭记在心。

硝烟远逝，伤痛依旧，建议大家都看看《黎明之眼》，诚意十足、令人愤慨、催人泪下。小日本应该时时刻刻记住，这是他们历史上无法磨灭的罪恶的污点。

期待《恋夏》是从2012年的暑假开始的，那时候刚刚结束中考，整个人的生活都变得闲散起来，于是结识了恋夏。最初知道这部偶像剧是因为胡宇威的缘故，他是我一直很喜欢的演员，只是之前在许多电视剧里面都饰演悲催的男二号，这次终于寻到了真爱，让我十分期待。《恋夏》的宣传片就令我记忆犹深，很唯美也很动人，那时候就知道这是一个悲剧结尾，但还是从炎热的夏天一直期盼到了寒冷的冬季，终于盼来了这部剧。期间因为等待太漫长所以去看了这部电视剧的电影版《夏天协奏曲》，但说实话这部电影并没有给我留下很深的印象，接下来会具体说明。恋夏播出以来，很多人都在争议到底是《恋夏》好还是《夏天协奏曲》更好，大家众说纷纭也各有各的道理，下面我就来谈一谈我自己对这两部剧的看法。
一、剧情
要说剧情我认为《恋夏》绝对是优于《夏天协奏曲》的，把90分钟的电影扩充为30集的电视剧在剧情上肯定是更加的丰富，这样看来《夏天协奏曲》更像是恋夏的剧情简介一样，许多细节都没有交代清楚。《夏天协奏曲》的情节十分简单甚至没有什么波折，小青与阿宽的相识过于简单，感情的开始也过于平白，给观众的感觉就是两个人莫名其妙的就走到了一起爱上了对方，未免让人觉得这份感情有一点轻率。相比《恋夏》在这一方面做了很大的改进，不仅交代了两个人的相识并且设计了矛盾冲突，阿宽和小青并不是一开始就在一起的而是经过了一系列的波折包括最终阿宽终于勇敢的面对了自己的感情和小青在一起了，这样的感情也让人觉得更加的成熟与真实。而且还加入了小时候的部分，虽然难免有像韩剧一样借助儿时的故事赚观众眼泪的嫌疑，但这更让人感觉到了缘分的奇妙。新加入的人物也让整部戏的内容情节更加丰富，虽然《夏天协奏曲》是一部电影，由于影片时长的限制不可能做到那么详细，但我觉得起码的波折以及感情纠葛还是要有的，否则的话未免过于无聊。而且电影对于小青的死处理的太简略的，什么也没有交代清楚小青就死了，其实小青的死是非常感人的一个部分，应该是重头戏，但电影版里并没有体现，相比而言电视剧则用大量的篇幅重点刻画这一部分，也是赚足了观众的眼泪。但从另一个角度来看，电影版里妹妹代替姐姐回到金门的那一段观众也同阿宽一样被蒙在鼓里，直到影片的最后才知晓答案，而电视剧里观众是早就知道的了，这样难免在观看的时候会觉得比较着急甚至于感叹阿宽怎么那么迟钝，这都发现不了！当然这两种叙述方式都各有千秋，由于恋夏要重点讲述小青去世的过程，让观众提前知道也就在所难免了。还有一点我认为电影处理得不够好的就是关于最后阿宽知道事情真相的过程，我觉得这也是影片的重点，但是电影里面居然是阿宽自己发现了小青的墓然后知道了一切，未免有点坑。我觉得电视剧的设定就很好，将小晴如何告诉阿宽真相也作为一个重点，并且突出了人物内心的纠结，更加真实感人。有一个小细节不知道大家注意到了没有：电影版中阿宽曾在一块石头上写下了“毋忘小青”四个字，而且这也作为影片表现两个人感情的重要一点，但在电视剧中却没有了，可能编剧找到了更能寄托两人爱情的东西吧——青红酒，七七练习曲还是那条项链呢？
二、人物
夏天协奏曲的主要人物其实只有两个人，而恋夏扩充到了六个人，从而能够使整个故事更加饱满。电影中虽然也有沙虫和李静这两个角色，但是这两个人既没有参与到感情纠葛之中也没有对影片的情节有什么帮助，完全被边缘化了，甚至还不如阿辉伯重要，这是一个失误，并且由于没有感情纠葛也使得阿宽与小青之间的爱略显单薄。电视剧里的六个人物没有谁是个摆设，他们都有各自所爱的人，也都被别人爱着，虽然好多人都大呼看腻了三角恋，但是唯有这样的人物关系才能利于剧情的展开，也才不会让人觉得乏味。否则像电影版里一样，的确没有三角恋，但也确实很无聊。下面分别说说剧中的几个人物吧！
1.阿宽
阿宽这个角色不同于以往烂俗偶像剧里面万年不变的既专情又多金的高富帅啦！而本剧中的阿宽绝对是屌丝的华丽逆袭，像阿宽这种淳朴、善良、体贴、有责任心的男生也是许多女生倾慕的对象，怪不得剧中的两名或者说是三名钢琴才女都会爱上他。这也告诉广大拜金女们一个道理：有钱并不是寻找另一半唯一的标准，我觉得要是我生活中有像阿宽一样男生，我也会毫不犹豫的爱上他，就算他是一个屌丝。当然阿宽也并不是完美的，从小失去父亲与母亲相依为命的经历使他过早的成熟并且过早的对这个世界失去了信任，所以他才会在刚开始面对小青的时候没有勇气告诉小青自己的感情，但是即便是这样的胆小鬼阿宽小青依然喜欢，观众依然喜欢。这也提醒我们并不是男主角就是要设定的越完美越好，或者说我觉得男主角一定要有缺点，并且这个缺点就是这个人物的特色。再加上阿宽是我最喜欢的胡宇威饰演的，真的觉得他好帅啊！！！我好像是头一次喜欢上偶像剧里面的男一号并且支持男主女主在一起，以前总是同情男二喜欢男二的情况多一些。
2.小青
小青这个角色我既喜欢又不喜欢，喜欢她是因为她的很善良，身患绝症依然很乐观每天用微笑面对生活，处处为别人担心着想，待人也很真诚，相信生活是充满希望的，也正是小青身上的这些阳光般的品质感染了阿宽，最终帮助阿宽走出了人生的低谷。而且编剧并没有把小青设定为一般偶像剧里面的女主角，一般的女主角大抵都是集各种美好品质于一身总之就是很完美啦，但是小青并不是，她是个有时脑子缺根筋，会怕黑，怕虫子，煎个鸡蛋都会糊的女生，这样的小青会让人觉得很可爱很真实！但我也不喜欢小青，原因也是因为她的善良，她太善良了！如果不是她的善良，她应该去戳穿李静的谎言这样自己也就不会和李静下什么赌注了也许就不会发病了。如果不是她的善良，她应该告诉阿宽自己的病情，应该相信由阿宽来照顾她并不是因为阿宽对自己的同情而是因为爱，如果这样阿宽就能够陪她走完最后的人生，彼此心里都不会那么难过了。如果不是她的善良，小晴不会被牵扯进来，小晴也就不会在后来的日子里那么痛苦，小晴不应该代替小青，也不可能永远扮演小青。小青以为她的善良能够不让身边的人痛苦，其实让身边的人受伤的就是她的善良。
3.小晴
说完小青不得不说说她那个双胞胎妹妹小晴了，虽然小青是这部剧的主角但我还是喜欢小晴多一点。小晴本是与这个夏天无关的一个人物，但是由于姐姐的病硬是把小晴牵扯了进来，所以我觉得小晴也真是够可怜的，一方面承受着姐姐发病及去世的痛苦，一方面还要扮演姐姐欺骗阿宽，自己又爱上了阿宽，但是又不能背叛姐姐。结果陷入了深深地纠结之中。小青得了红斑性狼疮去世的确令人心痛，但是小晴代替姐姐承担这么大的痛苦更令人心痛。尤其是最后几集里面所有的压力都集中在小晴身上，所以我觉得小晴也是个挺悲剧的角色。虽然最后和阿宽在一起了，但是他们两个人之间永远隔着一个小青，小晴永远也摆脱不了姐姐的替身这个影子！
4.李静
李静这个角色电影版中虽然也有，但此李静非彼李静，电视剧中的李静是个挺重要的角色，一部催泪偶像剧中怎能少得了一个招人恨的女二号呢？李静的设定基本上沿袭历代女二号的套路：家境富裕，但娇蛮任性，深爱男主，为了得到男主不惜一切手段加害女主，最后终于认识到自己错了并且改过自新，是个比较传统的设定。唯一的不同就是一般的偶像剧中男主角的初恋都会是女主角，小时候喜欢的人也会是女主角。但这部剧中男主和女二却是一对青梅竹马，这也打破了人们一般的观念里认为青梅竹马长大以后以一定会在一起。是啊，命中注定PK青梅竹马，谁输谁赢这还真的说不好，怎奈命运二字的捉弄呢？
5.许磊
许磊是电视剧新创造的人物，这个标准的大好人男二号也还是比较传统的，总之就是更方面都很好甚至比男主角还好但女主角就是不爱他。以前看偶像剧我都会喜欢男二号胜过男一号，但无奈的是这部剧中的阿宽是胡宇威饰演的，所以许磊对不起我不能支持你和女主在一起了。当然剧中的许磊也不是一个真正完美的人，他也曾经与父亲有过很深的隔阂，为了自己的梦想而不顾父亲的一片苦心，因为一点事和小青吵架使得小青在山中遇险。但是我又是那么的羡慕许磊，虽然小青不爱他，但在小青生命的最后时刻他代替了阿宽陪伴在小青身边，陪她走完最后的路，这一点，何尝不比被蒙在鼓里的阿宽幸福呢？我又该感叹了：小青啊，你为什么不给阿宽一个机会呢？阿宽那么会照顾人又那么体贴，一定会比许磊做得更好的，为什么不能让阿宽陪你走完最后的人生呢？
6.沙虫
沙虫这个角色电视剧对他的设定做了比较大的改动，虽然还是阿宽的铁哥们，但是由于他喜欢的人是李静，所以和阿宽关系也就不那么简单了。这个角色刚开始挺悲催的，自己喜欢的人不喜欢自己，自己不喜欢的人却老缠着自己，真的是够烦的！不过最后沙虫还是挺幸福的，和欢喜冤家鸭子走到了一起。很难说沙虫究竟是被鸭子感动了才爱上鸭子的，还是真的发现了一直藏在自己心中的情感，但不论怎样，沙虫的结局无疑是几个人中最好的！
7.鸭子
鸭子这个角色大概就是为沙虫而产生的吧，这个年头，很难再遇上像鸭子这样的女生了，她很大大咧咧也很勇敢当然也够2的了。她从来不隐藏自己对沙虫的感情，就算沙虫总是说一些中伤自己的话也从来没有放弃过，甚至傻到为了沙虫差点把自己的命都搭进去。但是最后鸭子和沙虫欢喜的结局也告诉我们：只要努力不放弃就一定会有希望的。谁说不喜欢自己的人永远不会喜欢上自己呢？不排除像沙虫这样的人，也许一开始不喜欢你，但是感受到了你的好会渐渐爱上你。鸭子是勇敢的，正是因为许多人没有鸭子这种勇敢追求真爱的勇气，才会让那么多的爱恋，让那么多本该美好的故事轻易的错过。
三、演员
演员们精湛的演技无疑是本剧中的亮点之一，也为本剧增色不少，下面我就对比《夏天协奏曲》具体的说一下。
1.胡宇威/张睿家（饰阿宽）
虽然作为一名威米肯定是会喜欢胡宇威多一些，但我还是做到尽量客观公正吧！先说说恋夏里的胡宇威，真的是令我眼前一亮，他之前演过的电视剧我基本上都看过，但是形象都差不多是那种阳光开朗、温柔体贴、有一点傻有一点憨并且大都有情痴的毛病。那种角色其实比较好演，只要演出全心全意爱女主角的感觉就好了，而阿宽却是一个复杂的角色，特殊的经历注定了他不会那么单纯，而且恋夏里面的哭戏吻戏很多，挺考验演员的，我觉得宇威的演技真的进步了许多，中文也是，不用再找配音演员了。说说张睿家吧，本人对他的好感度确实不高，当时看《夏天协奏曲》的时候我就觉得这个男主角怎么那么丑啊，长得又黑又难看，估计是找金门的当地人演的（那时候不认识张睿家），后来上网一搜才知道原来演过的戏还不少，可是实在觉得他长得不怎么样，根本就没有阿宽的那种阳光的感觉，演技的话由于《夏天协奏曲》的剧情本来就比较简单所以不太好做判断。我觉得还是胡宇威饰演的阿宽更帅气，也更阳光，笑起来的样子真的好可爱~绝对有阿宽的那种淳朴的感觉。所以一部电影电视剧男女主角一定要选好，要是男女主角大家不喜欢，一定会影响对于剧中人物的理解。
2.鬼鬼/林逸欣（饰陈文青/陈天晴）
鬼鬼在这《恋夏》中的表现真的是令我改变了以前对她的的看法。以前我总是觉得鬼鬼比较幼稚，老演一些装可爱的角色，没什么难度，在看《恋夏》之前也一直有这样的疑虑，但是看到鬼鬼在这部电视剧中的精彩表现，我的顾虑也被打消了。鬼鬼在剧中一人分饰两角，这虽然已经不新鲜了，但是在这部剧中小青和小晴二人在同一场景中出现的次数很多，并且还有许多对话以及动作上的接触，这非常考验一个演员的演技。鬼鬼这一点上演得非常好，完全看不出是由一个人扮演的。小青和小晴虽是双胞胎姐妹但是毕竟不是同一个人，我觉得鬼鬼在本剧的后半部分诠释小晴也诠释的很好。并且我觉得鬼鬼把红斑性狼疮的症状演的非常好，这也更能让观众感受到小青所承受的折磨。所以在这里还是要赞一下鬼鬼的演技的！再说说林逸欣吧！其实我觉得林逸欣在气质上是胜过鬼鬼的，第一眼看上去林逸欣就很有那种钢琴才女的感觉，而且我个人觉得她长得比鬼鬼漂亮，总觉得鬼鬼有一点黑，嘴巴也不太好看。至于林逸欣的演技在这里不太好下定论。虽然她也在电影中分饰两角，但是姐妹两人并没有在同一场景中出现，所以对于演技考验不大，哭戏也没有恋夏里那么多。
至于其他几位演员在这里就不具体点评啦，是元介和王睿都是歌手出身，苑新雨和吴芮甄算是新人演员，演戏经验较少，但我觉得他们的表现都不错。但是《夏天协奏曲》里的沙虫和李静实在是糟人眼，沙虫也不至于那么丑吧！值得一提的是《恋夏》里面饰演阿辉伯的茂伯，在这部剧还未杀青时就不幸因心脏病去世了，要感谢这位尽职尽责的老人，在此向他致敬......
四、结局
关于结局之所以要单独说一下是因为大家关于结局的争议实在是太大了，很多人都是因为结局的不理想而否认这部剧，当然也有不少人能够理解这样的结局以及编导的意图。下面谈一下我个人的看法：先说一下《夏天协奏曲》的结尾吧，电影的结局比较开放，并没有具体交代，小晴究竟有没有和阿宽在一起也没有明确的提到，是一个比较开放的结局，观众们可以自由发挥想象，这种结局受到争议的可能性也会比较小，但是却总让观众觉得故事还没有结束就匆匆收尾的感觉。《恋夏》的结局做了比较大的改动，但正是这样的改动令大家不满，都骂编剧是“脑残”。其实我是可以理解编剧这种大团圆的结局的意图的，他是想要告诉我们人不要总是沉溺于过去的悲伤与阴霾之中走不出去，而要勇敢的怀抱着希望面对新的人生。这些大家都能理解，谁也不希望看到阿宽一辈子走不出小青的阴影孤独终老，小青也不希望，那样虽然的确是像夫妻鱼一样，但是阿宽还那么年轻，他还应该去继续追求自己的人生，拥有新的真爱。况且我觉得就算阿宽将来真的爱上了别的人也并不代表他就不爱小青了，小青会永远活在他的心中的。但是我无法接受的是阿宽新爱上的这个人居然是小晴！并且非常讽刺的是阿宽小时候见过的那个小女孩居然不是小青而是小晴。这样给人的感觉就是阿宽与小青是一场错爱，阿宽真正应该爱的人是小晴，这样对小青太残忍了吧！小时候遇见的谁真的那么重要吗？阿宽喜欢小青又不是因为这个，李静还是阿宽的青梅竹马呢，最后不是也没有走到一起吗，所以编剧的这个设计纯属是画蛇添足。阿宽和小晴在一起我觉得他们是不会幸福的，因为他们之间永远隔着一个小青，小晴永远也不会知道阿宽究竟是真的爱自己还是爱的是姐姐的影子，这将会成为永远困扰他们两个人的心结。而且小晴爱上阿宽的过程也比较奇怪，我觉得她更多的是被阿宽对姐姐的深情所感动，并不是爱阿宽。至于让许磊和李静在一起的结局就更令人无法接受了，他们两个人本来就谁也不爱谁，为什么非要把这两个人凑活到一起，如果这就是编剧心目中的大团圆的话，我宁肯不要。况且这部电视剧本来就是悲情剧，结局不一定要大团圆啊，悲情一点反而让人刻骨铭心吧！所以我觉得最理想的结局应该是：三年以后，阿宽、许磊、李静、小晴这四个人谁也没有在一起，小晴在交给阿宽姐姐的手机和项链之后就离开了金门，开始了她自己的生活，追寻属于她的爱情与人生。阿宽在大学当助教，会受到许多女学生的情书，也许他会和她们中的一个在一起，或许不会，他心中依然十分思念小青，经常到大海边吹奏七七练习曲，并且和妈妈一起将恋夏旅馆经营的很好。李静从美国念书回来成为著名的钢琴演奏家，和阿宽、沙虫、许磊还是很好的朋友，也许有一天李静也会遇见自己生命里的Mr.Right.许磊将父亲的酒厂经营得很好，同时也成为了出色的设计师，希望他早日遇见属于自己的那个她。当然鸭子和沙虫还是要一直幸福下去呀！最后的画面就定格在阿宽在海边吹口琴的场景就好了，只不过阿宽的脸上不是痛苦的泪水，而是挂着对未来充满信心的微笑，以内他想到了小青，想到了小青对自己的爱以及对生活乐观的态度，支持着阿宽勇敢面对未来的人生。我觉得这样的结局也很好啊，既没有太悲剧，也不会让人觉得牵强附会。
    最后，总结一下吧！整体而言我觉得这部电视剧还是非常棒的，扣掉一颗星星就是因为比较脑残的结局啦。在如今这个年代，我觉得台湾的偶像剧剧情越来越无厘头了，内容也十分华而不实。在这样浮躁的年代，黄朝亮导演能够静下心来拍摄这样一部朴实清新的电视剧真是十分难得。剧中的画面都很唯美，让我忍不住想要飞到金门去了，去亲眼看一看一生一世在一起的夫妻鱼，去欣赏建功屿的日落，在高粱田里静静地穿行。我相信随着这部剧的热播，也会带动金门旅游业的发展，让更多的人认识并且了解这样一座美丽的岛屿。

我在观看本片前犯了一个错误，就是以《聪明的一休》电视动画片的标准来期待这部电影，现在看来这个错误相当严重。因为以这样的视角看这部影片，它就是一个非要把中国元素加到一休身边的生硬嫁接，就是一个非要让玉兰公主的思考也有一个标志性动作的无聊照搬，就是一个让所有人物出场但无一人物出彩的例行表演。

如果从怀旧的视角看，影片的确拥有过去一休的很多元素，但基本上都是表面元素。比如机智问答、一休动脑筋时的经典动作等等，但稍微有深度哪怕一点点的元素影片都“忘了加”。比如，其实桔梗店老板是一个有着符号意义的贪心的人，影片中他只是一个丢了佛珠嗷嗷哭诉的普通老板。再比如，其实将军不是一个正襟危坐的判官，而是一个有着小孩子脾气、喜欢跟一休斗法的可爱角色，影片中的他失去了不少情趣。

于是我开始反思这个动画电影的创作初衷是什么。是对《聪明的一休》这一儿童品牌在中国进行唤醒从而继续创造商业价值，是用怀旧群体的大手拉动小手去创造票房？所以它必须矫揉造作地融入和一个中国元素——玉兰公主，还为其配以“挤眉弄眼”的思考动作，让安国寺里出现一个不知所云的中式建筑。结果呢？这一切看似合理的设计都有些一厢情愿，观众其实并不领情。

当然，影片也不是一无是处。比如，影片的终极问答“什么东西既热又冷，既硬又软”，当它的答案揭示出来的时候还是很能提升影片主题的。再比如，其实盗贼“虎皮猫小僧”这个角色很不错，猫和盗结合外加探案类型片也让影片提色不少。可惜，影片没有花更多细致的笔墨去描写猫小僧和内心的作用。其实，猫小僧偷完东西后会施舍给穷人，这是个重要的情节，为什么影片只是转述这个事实，而没有用画面表现出它来呢？

玉兰公主的挤眉弄眼拉低了整部影片的档次，其本质是赤裸裸并且干巴巴地中日元素嫁接已经让观众从一开始就有跳出感，在挤眉弄眼和建筑植入上又多次跳出，让怀旧的致童年便成了商业的致童年。