作为陈建斌第二部导演的作品,从第一次在北影节上亮相就得到了许多好评。在经历了撤映风波和台词整改之后,这部电影终于和大家见面——很高兴,当我看完电影出来,我觉得对于这部电影的所有期待视野都是值得的。
影片在完整度和成熟度上都有明显的进步,导演风格也日趋明显,可以说,华语影坛又多了一颗闪耀的新星。
作为陈建斌第二部导演的作品,从第一次在北影节上亮相就得到了许多好评。在经历了撤映风波和台词整改之后,这部电影终于和大家见面——很高兴,当我看完电影出来,我觉得对于这部电影的所有期待视野都是值得的。
影片在完整度和成熟度上都有明显的进步,导演风格也日趋明显,可以说,华语影坛又多了一颗闪耀的新星。
电影以章回体小说的方式讲述了一出黑色幽默的戏剧——可以有理由地相信这样的结构有对昆汀的致敬。
影片的导火索是话剧团的排练,他们改编15年前一场真实的杀人案,偏巧这起杀人案的凶手现身了,话剧团导演胡昆汀想更进一步地了解当年的真相。于是,在戏剧与现实之间,在光明与黑暗之间,人性得到最淋漓尽致的展现。
是发自肺腑的难受吧,在看完《新不了情》之后。人生的悲剧与喜剧在这里同时上演,所有的情绪感觉一股脑全部涌上,天真的复杂的超脱的沦陷的挣扎的痛苦的喜悦的,杂糅在一起。91年的时候,一句“但我最多怨自己运气不好,从来没有怀疑自己的才华。”的台词令刘青云大为感动,以致他告诉以导演和编剧的身份来说默默无闻的小宝,如果有一天真的要拍这个戏,他很希望演那个男主角。而小宝也真的在开拍的时候,请来了刘
是发自肺腑的难受吧,在看完《新不了情》之后。人生的悲剧与喜剧在这里同时上演,所有的情绪感觉一股脑全部涌上,天真的复杂的超脱的沦陷的挣扎的痛苦的喜悦的,杂糅在一起。91年的时候,一句“但我最多怨自己运气不好,从来没有怀疑自己的才华。”的台词令刘青云大为感动,以致他告诉以导演和编剧的身份来说默默无闻的小宝,如果有一天真的要拍这个戏,他很希望演那个男主角。而小宝也真的在开拍的时候,请来了刘青云担任男主角。94年《新不了情》上映的时候,抱走了当年香港金像奖的大多奖项,并且取得了三千万傲人的票房成绩,在香港电影市场正值武侠片当道时,作为文艺片《新不了情》,遭遇了一个十分艰难的开始。偶像演员出身的小宝,抱着剧本奔走了三年,最后却还是只能自己出资,才最终拍成了此片。难得的却是,拥有着殷实家境及影帝哥哥们的小宝,却能把社会低层人们的生活刻画得细腻深刻,把自古便困扰所有哲学家的人生与死亡的思索,展现得淋漓尽致。《新不了情》其实是俗套的故事,清高孤傲的音乐家杰,不堪于世俗的人间,无法取得与其才华相称的业绩,因与女友tracy关于名利的看法与做法不同而分手。落魄的音乐家遇到了亦很有才华但在街上卖唱卖笑的敏一家,天真善良而乐观坚强的敏带着杰走进接受生活的路上,却由于其故有的病症过世了。小宝以杰掩面蹲下为最后镜头结束电影,没有哭泣,没有眼泪,敏看着杰的最后一眼仿佛点燃出窍的灵魂般,空洞的眼神,却仿佛整个电影的印记般,烙印。敏是有着清澈眼神的纯洁的姑娘,会每天微笑着到公园里喂流浪狗,可以肆无忌惮的大笑,却在擦了口红穿了裙子和男友约会时脸红害羞。这样干净美好得如同每一缕温暖阳光的姑娘,却是位8岁时便成为骨癌患者而奇迹的生活到20岁的姑娘;却是拥有可以与当红歌星相媲美的实力,但只能在喧闹街边卖唱陪笑的姑娘;却是倾尽自己所有温度来温暖所爱之人,而采用最轻描淡写姿态的姑娘。这样的姑娘说出的每一句话都让人心疼得肺腑。即使她在病发时仿佛丢失了所有的乐观自信与坚强,她依然成为小宝电影里最耀眼的精神支柱,而小宝在电影最后为她打出的那句“如果人生最坏只是死亡,生活中怎会有面对不了困难”,则成了敏一生的精髓。是的,人本是生于虚无,也最终将归于虚无,海德格尔把人存在的方式分为非真正的存在与真正的存在。那么小宝,拍了多年浅薄武侠片的小宝,便是作为非真正存在的人而生活了很久了吧。而关于他的梦想,作个真正存在的人,以及他自己的精神化身,便都被存放在《新不了情》了。杰,与小宝有着同样精神追求的落魄艺人,满身的才华,自视甚高,不愿融入流俗的艺术而被排斥挤兑,追求着真正艺术的存在。但,作为杰,或许是过于注重了虚无的追求,对于真实存在于身边的美好反而视而不见。凌晨集市的琳琅满目,自己的天赋才华,前女友的关怀,都被忽略置弃。而杰对敏的感情,在我看来,亦只是怀着对知己的感激吧。敏的出现,只是对杰的救赎,把杰从失意的爱情里拉了出来,给以他精神上的鼓励,带领他经历心理成长的过程路线,而杰,仅能做到的,便是跟随着敏的脚步,在敏倒下时陪伴而已。我,始终是对杰爱不起来的,对生活上,他一直游离于现实和理想之间,不妥协却也不坚决,到了最后,只是颓废于现实;对爱情,也无法从一而终或是全情投入。这样的人,活得太不清楚了。但除了杰,电影里的其余人物就如强力磁场般,将人心收服得体贴。如今在街头伴奏维生,其实身怀绝技、十八般中西乐器样样都会的老人,敏的舅父,乐观而向上的生活着并相信自己卓越的才华;街头出卖歌艺与色相的伶人,其实有唱大戏正旦的本领的玲,为了理想而几十年如一日的坚持着牺牲着;如今流落街头卖艺的艺人,其实过去是个半红不紫的歌星的敏的母亲,在敏再次生病时毅然补起了敏的空缺,坚强的支撑起了一家人,而这样的一位母亲,即使在女儿病危时,没有掉泪没有软弱,是怎样的一种坚强和泰然的境界啊。那么即使悲观如把人生立足于虚无的海德格尔,也是必需承认这样一份对人生的超脱是非凡的吧,也必是要对这样的生命产生敬畏的吧。而这样的生命即使重归于虚无之后,也会对活着的人们,不管是否他认为的真正存在的人们,必也会产生无法估量的影响,而不是又重归于虚无。作为导演和编剧的小宝,也是惊为天人的,作为一名有着殷厚家底的演员,却把处于社会里不同阶层的人物形象刻画得如此细腻而深刻,把不同人物精神世界表现得鲜明饱满。在这个不到两个小时的片子里,已可见他对生活的观察之细致,思考之深刻。他同时也把他对人生的思考融入其中,引导性的表达出来,作为影片观看者的我们,在中随之沉浮,并吸取他思想的精髓。《新不了情》,余音绕梁的影片,不只影片的人物、思想、精神,还有音乐。幽婉哀怨、铿锵高扬、清晰动人、婉转动听,都不足以形容。为纪念之,且用一段敏的母亲在电影结束时所唱的词作为文章的结尾吧。此际剩下我孤孤单单悲悲切切只等待恶梦快醒露曙光渡过患难再共同觅理想往后的岁月苦痛要做人,欢笑也做人一生总是有恨有喜欢欣悲伤,有聚有分春风秋霜,我必须接受莫灰心永向前途望
韩寒在电影片尾的致敬,让bilibili上一部老片突然蹿上了前三百名,打开片子,弹幕上《乘风破浪》biubiu,真不愧我大韩少,影响力满满。
韩寒在电影片尾的致敬,让bilibili上一部老片突然蹿上了前三百名,打开片子,弹幕上《乘风破浪》biubiu,真不愧我大韩少,影响力满满。
(本文首发幕味儿微信公众号)《艾米丽在巴黎》从头到脚都充斥着一眼能望穿的虚假,是一场美国人对法国甚至欧洲的精神意淫。
本剧的核心卖点文化碰撞首先就很可疑,这并不是说美国也有不愿工作的躺尸怪,法国也有变态工作狂所以我们不能以偏概全,而是说展现和讨论文化碰撞应当能有升华——
(本文首发幕味儿微信公众号)《艾米丽在巴黎》从头到脚都充斥着一眼能望穿的虚假,是一场美国人对法国甚至欧洲的精神意淫。
本剧的核心卖点文化碰撞首先就很可疑,这并不是说美国也有不愿工作的躺尸怪,法国也有变态工作狂所以我们不能以偏概全,而是说展现和讨论文化碰撞应当能有升华——
当我们借助一种文化去观照另一种文化时,我们希望能深化对自身和他者的理解和认识,如果能澄清一些误解和偏见就再好不过。人类学教诲我们,我们可能永远无法摆脱用“主体/他者”的眼光去看他者,但在自省的基础上观察和思考依然有意义。
而《艾米丽在巴黎》则并没有这种自省和尊重,而是纵情为女主开金手指让她挟美式文化和价值大杀四方,不仅法国男人不分老少见一个斩一个,客户也见一个斩一个,给客户惹了祸也能凭借冲到客户私人包厢的“诚意”(而非实在的改变,何况这种对私人空间的侵入是很不礼貌的)扭转乾坤,活脱脱一个美版鹿小葵。
女主挂在嘴边的是一句话“我带来美国的视角(theAmerican perspective)”。而她所说的美国视角,说得好听了是“深入群众”,“接地气”,说得不好听了是贩卖G点。从第一集开始,她每发一次ins(虽然观众很容易怀疑为什么这些土味儿自拍会快速涨粉),屏幕上都会给出不断暴增的实时粉丝数,这正是社交媒体流量为王的思路——
全剧的一个基本逻辑就是,只要我带来了更多流量,我就是对的,同事们也都认可她是对的。在这一点上,法国人和美国人好像达成了共识,连一些微弱的反对声,也马上被女主舌灿莲花打消掉。
比如,女主为闺蜜的家族酒庄制定的营销策略是,生产一种专门为喷洒到人身上(而非饮用品鉴)的香槟。在笔者看来,这样的策略只能说是消费主义和功利主义的双重胜利——既然被炫富女洒掉香槟和被爱酒人喝掉香槟都能赚到钱,那么此等“浪费”又何妨呢?而一心传承家族酒庄的闺蜜母亲,在略微不适后,竟也觉得这问题不大。消费主义和传承信念之战,以前者大获全胜告终。
这么说来,本剧的问题不在于空洞无味(毕竟大多数小妞喜剧都是这个路子),而是其对观众的不尊重——用文化冲突的噱头骗人。如果写成“帅到惨绝人寰还有富家女票的法国邻居狗狗眼帅哥爱上我”,就名实相符了。
令笔者最不适的一场戏是剧集结尾,老Pierre Cadault在义卖上遭遇了美国新兴街牌灰色空间砸场。后者以派人往高级定制时装上泼油漆的方式向老派HighFashion宣战,好像一种叛逆亚文化的自我宣言。然而,当笔者看到剧中灰色空间的招牌是清一色宛如白色蚕蛹的大号卫衣时,不禁感慨,编剧这到底是黑法国还是黑美国呢?咱也不说让砸场小分队穿的跟暴风兵一样了,市面上随便拣个快消也更有说服力一些?
只能说,编剧或服装设计在很用力地凸“雅”和“俗”的对立了。先不说在当今市场雅和俗是否还那般泾渭分明,这次砸场的后果竟然是——老皮埃尔沮丧地承认现在只有“老女人”穿我的衣服了。几天后在街头和灰色空间打擂或者说砸场,一改往日风格,把模特们用各种大红大绿包裹起来,并印上“I am tacky(我俗)”,“I am basic bitch(我就是俗气贱货)”等词。老皮埃尔自己则穿着灰色空间印有自己名字的定制款兴奋地摩拳擦掌抖腿扭臀。
“我很俗气,但正因为有我的存在,高雅才显示为高雅,你需要我”,这是女主在说服皮埃尔扭转乾坤时所说的话。但这不正是阿兰·布鲁姆在《美国精神的封闭》中批评的文化相对主义吗?而到上文所述结尾,老皮埃尔以自降“牌格”的方式反击回去成为各大时尚媒体的头条时,这到底是一场雅俗融合的时尚出圈,还是一场意淫出的胜利?
仅看那些俗不可耐的大红大绿,我们便有答案。事实上,以人设来看,像老皮埃尔这样对美的追求达到变态地步的“时尚老魔头”,是绝不可能说出只有“老女人”穿他的衣服这种年龄羞辱的话的,更不可能因此而沮丧到把自己锁在卧室敲布丁发泄。
只能说,编剧脑袋里的巴黎是一个有限的标签集合:帅哥美女,傲慢排外,作风浪漫,牛角包,埃菲尔铁塔和凯旋门(只看每次转场都要刷一遍这俩大家伙就知道了)。为什么说是标签,连符号都谈不上?因为本剧对这些方面的刻画确实是非常肤浅的。
欧洲人都知道,法国人看不起别国人,巴黎人看不上外省人,这种有现实根基的刻板印象甚至催生了无数巴黎笑话。但编剧懒得用细节表现,编剧一定要让每个人在发现女主不懂法语的一瞬间就不分场合赤裸裸地开骂(“乡下人”,“俗气妞”),好像法国人不懂社交礼貌和职场礼仪为何物一般。
犹如浪漫,法国以浪漫闻名全球,此类电影数不胜数。中国人最熟悉的大概是《天使爱美丽》里浓烈到甜腻的法式浪漫,“没有你,良辰美景更与何人说”这句话到今天还被无数文青用来伤春悲秋。
但本剧的法式浪漫则被肤浅地表现为人人都有婚外情,到处都是一夜情——至于浪漫的内容?我们没有在《艾米丽在巴黎》里看到法国人那闻名世界的情话。当女主的第一个艳遇对象在浪漫了几秒钟后脱口而出一句“美国阴道(American pussy)”时,我感觉被编剧喂了一只苍蝇。
而本剧刻画的其他人物,如为逃离父亲掌控跑到法国做保姆的中国富家千金等,就更充满刻板印象而不值一提了。
其实,任何社会和文化都是多样的。当你在落日时分在蒙马特高地俯瞰全市,当入夜后在埃菲尔铁塔的闪烁里散步,你会觉得巴黎就是国际都会,浪漫之都。但也许几步之外,某个没有灯光的黑洞洞的社区正在发生抢劫。
像很多文青一样,笔者也曾星星眼满口左岸满口花神咖啡馆,但当某天,笔者在瓢泼大雨中奋力蹬自行车,却因为路面坑坑洼洼栽进泥坑时靴子湿透时,笔者心里有一万头草泥马呼啸而过。
——这也是巴黎。不过它当然不会出现在《艾米丽在巴黎》里。对一部小甜剧,我们或许不该期待更多。
这部剧我客观讲绝对不低于7分,7.5是正常评分,再对比新剧,你会觉得完美得你想打8分,如果手抖可能到8.5。
先看看演员阵容:张智霖,林心如,董洁,韩雪,孙兴。各位演员演技在线,武打戏也非常好看,人物塑造以张智霖的李坏和孙兴的薛青碧为最佳,韩雪饰演的冷小星也非常出彩。
配乐也很良心,最中意金海心的《悲伤的秋千》和张克帆的《花非花》。
大仙承包了古龙小说中最
这部剧我客观讲绝对不低于7分,7.5是正常评分,再对比新剧,你会觉得完美得你想打8分,如果手抖可能到8.5。
先看看演员阵容:张智霖,林心如,董洁,韩雪,孙兴。各位演员演技在线,武打戏也非常好看,人物塑造以张智霖的李坏和孙兴的薛青碧为最佳,韩雪饰演的冷小星也非常出彩。
配乐也很良心,最中意金海心的《悲伤的秋千》和张克帆的《花非花》。
大仙承包了古龙小说中最可爱的两个男性角色,一个是四条眉毛的陆小凤,另一个就是嘴坏心善的李坏了。
李坏从小在寺庙和一群孤儿长大,性格有杨过的叛逆也继承了李寻欢的一点宽厚和侠义心肠。他和李寻欢那样的一代大侠相比只是一个小人物,可他却非常真实可爱,更像是一个活生生的人。
一出场他就在带领那些要被卖的孤儿奋起反抗,被打嘴上也不服输,后来又为了救儿时的方可可到处奔走,一直是可靠的大哥形象,却总是强调自己的坏。他的坏只是他在江湖上生存不得已的武装,只有看起来坏,不好惹才能保护他身后的朋友和一众弱小。他没什么大的理想和抱负,就希望能娶一个妻子(看剧的时候觉得认真得可爱),然而这样的愿望最终都没有实现哎。
大仙把李坏的神态和气质都演得入木三分,李坏李坏,突出的就一个坏字,而且这个人还坏得很可爱,因为他只是嘴上不饶人心里善良得不得了见不得欺凌弱小的事情发生。觉得古龙取李坏这个名字真的是很妙啊。不仅和人物性格冲突,突出李坏的本性善良。最重要的是李坏这个名字真是越叫越有爱。方可可气急败坏地在李坏身后大喊:你(李)坏死了!!!显得多么娇羞可爱啊(羞红脸)。
再说孙兴的薛青碧,都知道飞刀又见飞刀是古龙先生口述的小说,这个角色只是存在于回忆里面的,可电视剧对这一角色的丰富改编加上孙兴的成功演绎,把这个角色塑造的非常立体饱满。
薛青碧是天下第一剑,痴迷剑术的他穷困潦倒,所以云娘离开了他,女儿跟着他没有过过一天好日子。他在云娘死后顿悟,在女儿的劝说下忍痛埋剑,发誓要给女儿好日子过,甚至最后以卖馒头为生。薛青碧慈父的形象跃然纸上。
薛青碧的打戏看着是最爽的,要抓他一人要动用千军万马,只要他无所牵挂,他都可以突出重围。
薛青碧更是重信守诺的,他的这种性格几乎是害死他的罪魁祸首。他不肯说出刺杀的幕后主使,遭到追杀;被暗算失明后还是赴约和李曼青比武,最终死于他之手。
林心如的月神也是很惊喜的,从来没想到柔弱的紫薇也能演杀手。林心如为了这个角色,下了很大的功夫,每天对着镜子练眼神,直到那种凌厉清冷投出来。作为天下第一剑的传人,她的打戏也是非常好看的,比她爹倒是多了一些诗意。她也演出了那种本身柔弱却不得不因为复仇伪装得坚强的性格。
重磅来了!!!!!!!!!!!!!!!
压轴人物!!!!!!!!!!!!!!!
韩雪的冷小星,完全演技炸裂!!!!!,那个时候韩雪才19岁,演的却是容颜不老的40来岁的女人。她一身黑衣,眸子里有说不出的仇恨和寂寞,性格激烈又极端。她聪明过人,心比天高,却因为一些原因无法习武,所以她把所有的精力都花在对采月的栽培上,一方面为了复仇,另一方面也是想圆自己的心愿。跟采月的相处中,她越来越依赖采月,习惯有她的陪伴,这源于她长期以来的寂寞。采月一直以来也很听冷的话,所以一发现采月有自己的想法,她就慢慢变得疯狂不择手段。
她对采月的情非常复杂。可以说是母女之情,朋友之情,姐妹之情,甚至女女之情,(这句话借用了另外一位友友的说法,我理解得不够透彻)已经无从分辨,我只知道她爱她,她需要她,她愿意为她付出一切,她为了她一而再再而三地改变自己的原则。
她是这部剧最悲情的人物,我甚至希望采月可以留下来陪伴她,抚平她内心的伤痕,慧极必伤,大概就是她这个样子吧。
冲着胡歌去了,原本期待会是不错的小众悬疑电影,赖着性子撑完了这一个半小时。故事原本是个丰富的社会新闻,拍得好坏与否真的完全看编剧与导演功力了。但能够把悬疑片在几乎第一时间告诉真凶,甚至大boss交代这么早,也是佩服,白瞎了胡歌想突破演反派的心,以及完全没有任何对人物深刻的刻画,全程停在莫名其妙的音效上,小女孩的笑就是妹妹的内心?苍蝇就是象征?胡歌的刻画呢?结尾莫名的特写意义何在?完全是停下最
冲着胡歌去了,原本期待会是不错的小众悬疑电影,赖着性子撑完了这一个半小时。故事原本是个丰富的社会新闻,拍得好坏与否真的完全看编剧与导演功力了。但能够把悬疑片在几乎第一时间告诉真凶,甚至大boss交代这么早,也是佩服,白瞎了胡歌想突破演反派的心,以及完全没有任何对人物深刻的刻画,全程停在莫名其妙的音效上,小女孩的笑就是妹妹的内心?苍蝇就是象征?胡歌的刻画呢?结尾莫名的特写意义何在?完全是停下最表面的莫名象征,而且一而再再而三,是考验观众还是导演自己喜欢,剪辑一塌糊涂。还有学寒战导演的航拍香港?意义何在?想学习商业类型片却不合格,生硬的拼凑无法撑起大场面以及格局,不如好好做剧情。剧情反转和人物都可以做到更加精雕细琢,而非如此表面化。还有香港一种脸熟的演员,完全像在看tvb,好难入戏。不知道胡歌什么时候接的剧本,不知道原剧本怎么样,但没有深厚功底的导演请老实点讲故事,肤浅的炫技,太尴尬了!
社会边缘人的反现代性怒吼!看的酣畅淋漓。当“法制”的守护者如此腐败而恶劣,而当反抗者如此真诚真情,当小秘书“正常的”生活只不过是被迫跪舔恶心的老男人而绿林好汉的生活才真正激发她生命的激情的时候,当丑恶的权力喊着“人民的安全”而肆意污蔑同行的时候,我们最终不得不思考,我们为什么需要政府?权力到底是什么?我们到底如何创造出权力这个怪兽的?现代化到底带给了我们什
社会边缘人的反现代性怒吼!看的酣畅淋漓。当“法制”的守护者如此腐败而恶劣,而当反抗者如此真诚真情,当小秘书“正常的”生活只不过是被迫跪舔恶心的老男人而绿林好汉的生活才真正激发她生命的激情的时候,当丑恶的权力喊着“人民的安全”而肆意污蔑同行的时候,我们最终不得不思考,我们为什么需要政府?权力到底是什么?我们到底如何创造出权力这个怪兽的?现代化到底带给了我们什么?怎样的生活才使得我们真正的活着?我们能不能设想一种现代性之外的生活?如果不行,为什么?我们又该怎么办?
我想,这里的劫匪已经不是为了钱在奋斗了。他们为的是对现代性怒吼,故而他们甚至可以揭下面具。他们为的是他们自己从未感受过的人生意义和真挚的情感。他们,也如同萨特所说,是为了我们全体人类,设想了实验了一种新的存在的可能。他们可谓是烈士。一个又一个地为了自己的信仰,为了反抗,也为了自己的朋友爱人,牺牲了。这也令人热泪盈眶。谁说现代性是所有人一定要束缚其中的铁笼?谁说麻木不仁和精致计算是现代人的宿命?谁说我们必须要被边缘化而不发一语?谁说我们疼了不能愤然大喊?人可以用实际行动,向利维坦证明,就算我们几乎在生活里输的一干二净,我们每个人都仍然有着无穷而令人恐惧的力量,而沉睡的我们一旦醒来,我们的怒吼仍然会让人闻风丧胆。这就是为什么我喜欢这个剧。一个剧应该能在令人眼花缭乱的外表下,让你大呼过瘾之后,还能深刻真切地思考你我的人生,并且给我们带来新的启发。不需要什么故弄玄虚,不需要什么先锋派的自说自话。只需要最真切的对生活的观察和领悟,就够了。大道至简。最深刻的道理,总应该,且能用最简明的形式表达出来。真正深刻的道理,它自己就是沉甸甸的,它用不着花里胡哨而似是而非的包装。
12/4更新
《纸钞屋》:从大一看到大四,是我看过最好的剧。制作精良,情节百转千回。如《弄臣》和《绝命毒师》,最厉害的作者会通过诉诸所有人普遍的人性之光,让人同情现代社会逻辑中永远无法同情的人,并在此过程中,让我们反思逼迫他们走向无法被我们同情的社会。纪念一下,见证了四年青春和成长的佳作正式完结
也许你会奇怪,这样一部电影,好吧,我们姑且称之为电影,不是b级片,不是c级片,我们叫它z级片吧,最低最低,没有办法再low了!我为什么要留言!这部生化危机战,确实突破了我的思维领域,我已经思维混乱,语无伦次了。导演,我不批评,编剧,我也不批评,摄影道具我都不批评。我就单独聊聊演员:女主,号称俄罗斯人,还有个洋名maksim,马克西姆...好一个maksim...好一个俄罗斯演员,一口流利的郊
也许你会奇怪,这样一部电影,好吧,我们姑且称之为电影,不是b级片,不是c级片,我们叫它z级片吧,最低最低,没有办法再low了!我为什么要留言!这部生化危机战,确实突破了我的思维领域,我已经思维混乱,语无伦次了。导演,我不批评,编剧,我也不批评,摄影道具我都不批评。我就单独聊聊演员:女主,号称俄罗斯人,还有个洋名maksim,马克西姆...好一个maksim...好一个俄罗斯演员,一口流利的郊区普通话!一股浓郁的乡土气息,一口金灿灿大黄牙!我服了!你逗我呢?快手都没你们敢拍啊!这片,绝对可以入选年度土味大戏,随便截取一段,都能在快手上火一会。最后一句话总结,我去你的!
“它们距离最终呈现的电影,只差0.01公分。”
一看这样的台词,你知道,他又来了。他,是王家卫。但这台词出自哪里,又有什么更深涵义。
看过这部短片,你才会明白。
实际上,关于被王家卫删掉的胶片,早有过电影。《摄氏零
“它们距离最终呈现的电影,只差0.01公分。”
一看这样的台词,你知道,他又来了。他,是王家卫。但这台词出自哪里,又有什么更深涵义。
看过这部短片,你才会明白。
实际上,关于被王家卫删掉的胶片,早有过电影。《摄氏零度·春光再现》,我就认为它是“王家卫在布宜诺斯艾利斯的犯罪现场”。这个犯罪,有电影的弦外之音,主要是针对王家卫挥霍胶片,无所不用其极的创作方式而言。
看到有人吐槽剧情狗血,我觉得他们把重点放错了。我看了,很喜欢看,因为可以涨知识,特别是性教育缺失的校园。这部剧的拍摄很大胆,讲述的问题也是我在其他剧中看不到的,总之当时追的时候真的是每天盼着它出下一集,看完还一直等出下一季。剧中通过实际的例子向观众科普一些冷知识,我觉得很有观看的必要,特别是十几二十岁的学生。剧中一个因为没有保护措施宫外孕的女孩,男朋友是个没有担当的胆小鬼,看了剧就知道以后一
看到有人吐槽剧情狗血,我觉得他们把重点放错了。我看了,很喜欢看,因为可以涨知识,特别是性教育缺失的校园。这部剧的拍摄很大胆,讲述的问题也是我在其他剧中看不到的,总之当时追的时候真的是每天盼着它出下一集,看完还一直等出下一季。剧中通过实际的例子向观众科普一些冷知识,我觉得很有观看的必要,特别是十几二十岁的学生。剧中一个因为没有保护措施宫外孕的女孩,男朋友是个没有担当的胆小鬼,看了剧就知道以后一定不能找这样的人谈恋爱,还有,即使社会开放了,女孩子也要学会自己保护自己。曾经有段时间在药店做兼职,见到过形形色色因为没有做保护措施而担心早孕的。印象深刻的有几个,一个女孩和她闺蜜去药店,但是一直扭扭捏捏不说买什么,最后她闺蜜拉着我到角落偷偷告诉我要买试纸;还有一个是半年内已经查出来早孕两次了,医生警告她们再流掉以后怀孕就困难了,但是他们民族不允许未婚先孕的孩子,留下也是不可能的,那个男生一直低头不语,女生在哀求医生想办法。有一天药店的医生给我一踏检测单让我烧掉,触目惊心,全身早孕检查单。这种类型的剧,只要讲述的知识准确无误,可以弥补国内性教育缺失带来的不利影响,至于剧情狗血不狗血,反正我看剧的时候很投入,没有过分关注剧情,只是认真看故事。
配乐良心,编剧良心。男主演技ok,老戏骨很棒。但是不得不吐槽的也很多,尤其反派那个什么崔望百,看他的戏就像是在看校园元旦小品的即视感,从从头到尾就那一副“老子就是要装的很聪明很厉害你就是看不出来”的表情,给人感觉就一个词:难受。 还有就是细节方面剧组简直不用心,2018年了,枪战子弹打不完的槽点居然还在…… 乔映霁给杨依依立的碑,赫然写着“爱妻杨依依之墓”,一个世家大族,碑文如此简单草草了
配乐良心,编剧良心。男主演技ok,老戏骨很棒。但是不得不吐槽的也很多,尤其反派那个什么崔望百,看他的戏就像是在看校园元旦小品的即视感,从从头到尾就那一副“老子就是要装的很聪明很厉害你就是看不出来”的表情,给人感觉就一个词:难受。 还有就是细节方面剧组简直不用心,2018年了,枪战子弹打不完的槽点居然还在…… 乔映霁给杨依依立的碑,赫然写着“爱妻杨依依之墓”,一个世家大族,碑文如此简单草草了事你确定那是你爱的妻子!? 诸如天下没有不散的宴(yán)席 什么都…… 不多说了 。越说越觉得看不下去 ,当然,这个差评是相对的,比上(乔家大院一类)固然不足,比下(小鲜肉脑残剧一类)自然有余。奈何每天晚上还得陪老人看下去…
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作者:余情(来自豆瓣)
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