从前几集的走向上来看，圣斗士少女翔无疑走的是女性向的路线。

由星矢等清一色男小强，到光牙一代带有一个女小强，再到翔的清一色女小强，可见制作者越来越将圣斗士向女性化倾斜，甚至冠以这个群体以专属名称——圣斗士少女。同时延续了小马座的多舛命运第一集小马座圣斗士就被邪神附体了，属实多舛，个人还觉得这部动画有点同人向旳意味，似乎是发生在一个平行时空，将剧场版里的邪神厄里斯拿出来做文章，有点新瓶装旧酒的味道。

而翔子与星矢相遇的桥段，让人不禁感慨两个平行时空的交汇。爷青回的感觉又一次涌上心头。而从全片的两条主线上来看，其实就是内忧外患的架构，内忧则是圣域教皇，外患则是邪神厄里斯啊。

雅典娜依旧是那副弱不禁风的样子，不是在赴死的路上就是在等死的过程中，也是醉了。

越来越女性化的圣斗士，该何去何从呢？毕竟曾几何时，这也是部热血番哈！

应该叫《婚礼变奏曲》才对。

奉子成婚。为了婚礼能“正常”地举行（至少不能丢脸），挖空心思拿钱弄到，至于这坑怎么填，以后再说。触及了婚礼前后各种人情心态，与当下的现实有所对照意义。相信有不少人感同身受。

故事中规中矩，笑点不多，当轻喜剧看了。

张曼玉和尔冬升佳人才子的佳话最终成为了笑谈。 B哥哥和章小蕙的狗血爱情更加曾经是八卦关注的焦点。 都过去了。各人皆已老。唯有电影留下了最美丽的身影。

印象中，这是林雪第一次担任电影男主角，他很好的完成了这一角色。《窈窕老爹》中的杜常勇，是一个生活固定在1990年代、审美停滞在1980年代的人。在1980年代，他是社会主义事业的新青年，以工人身份作为领导阶级的一分子。到1990年代，显然他下岗了，开了一间名为“风继续吹”的理发店，显然他是张国荣、山口百惠、梅艳芳的粉丝。

【详细】

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“世间多少金谷客，数声鹤唳念遥遥。”

早知结局悲凉，但看到“一片白茫茫大地真干净”等评语，一时甚觉悲凉，突然想到《如懿传》中慧贵妃死时景象，大雪里，几只悠闲的鹤，那就是《红楼梦》的感觉了。于是，《鹤唳华亭》始终都不曾看结局——

所谓最之恩师、最之舅舅、最之兄弟、最之发妻、最之爱人等等都在这部剧里了，但是基本都破灭了，连自己也破灭了，最后什么都没剩，剩（胜）了什么？一个皇帝兼父亲的悔意？这可真荒唐。

荒唐如是。荒凉如是。

“望，可望之事；待，可待之人。”

只如此而已。

虽然这部剧很轻松，但是不管是在看的时候还是看完了之后都有点想哭，而且看了就停不下来，真的，太感人了，男主阮东升太执着了外表冰冷，内心其实非常温暖，而且学生时代就喜欢甄圆圆，却不敢说，使他们错过了美好的十年，也给女主造成了严重的打击，女主也因此不再敢去面对过去的自己，这点也非常让人感动，男主长那么帅，都不受美色的诱惑，还那么专一，不论女主怎么拒绝，还有台词比如＂无论胖瘦美丑，我都永远爱你＂真的，看了之后想哭，总体感觉这部剧有点不按套路出牌，既像甜宠剧，又像爱情剧，还有点像青春励志剧。演员颜值很棒，演技很拼，智商很强，笑点很高，台词很给力。遇到爱情，或许是因为外貌的缺陷，或许是因为不善言谈，总是有着各种各样的不自信，让人眼里只看到不完美的自己，却错过了收获一份浪漫爱情的机会。我们总会因为不自信，小心隐藏真实的自己。但那个你，或许才是爱你的人眼中，最美的样子。不论胖瘦美丑，始终要相信自己拥有爱与被爱的资格与权力。

这是赵文卓作为一番主演最好的一部电影，剧情紧凑，台词精巧，动作凌厉，情感到位，元奎和刘镇伟各施所长，动作与喜剧相辅相成，受限于制作经费，整体不够精致，但不妨碍它的观赏性。萧芳芳还是那个苗翠花，一本正经地拯救不开心，可惜影片居然成了她的息影之作。“有个朋友曾经对我说过，不在乎天长地久，只需要曾经拥有，人死了什么都带不走，只要还有一群能记得你的朋友，就已经不枉此生了！”这是芸芸佳篇里对我个人最有记忆点的台词之一，也是本片真正打动我的地方，真正好的电影都是雅俗共赏，有些俗才有人情味，人也许越活越清醒，越过越现实，但哪天难得清醒的时候发现自己孤家寡人一个，那才是最可悲的，如果能有知你懂你的三五挚友，就是人生最大的财富。

第七季没有了我爱的戴安娜，伤心！

女主穿的还是挺好看的，但惊艳的服装一套都没有，中规中矩，主要还是身材好，批个麻袋也好看！

女主闺蜜，风情万种的艺术家这季胡乱的穿，衣品下降的厉害，完全没有艺术家范了！

希拉里达芙因为怀孕，全是遮肚子装，

她的闺蜜这季也变丑了不少，

女boss 奎恩穿的还不错！

女主夏蕊宁真的是敢爱敢恨，三观超正，知道真相之后的不矫情会认错，对待沈真既善良又不懦弱的一味退让，不信所谓的天意，怼天怼地，很讨喜。女二沈真真的白莲花白的很纯，三观巨歪，真的想冲进去打她??就是她的结局有点没看太懂，是强行洗白么。一开始我都分不清男主是哪个??男主一开始的人物性格没有很清晰，因为和哥哥喜欢上同一个女生，表现的还挺懦弱，后来看他们正面刚还挺有意思。男主被女主吃的死死的，之后表现超有“男友力”，智商在线。全剧的唯一一个单杠吻，真的超级甜吖??

《健忘村》最后的片尾曲出来的时候，就是满屏黑底白字的时候，还没有人走，整个场加我五个人，都在坐在位置上。一对情侣，其他两个人和我一样一个人看。我在愣神。电影已经演完了，没有情节故事内容了。我想哭。莫名其妙。我被用心对待了，好久没有过了。连片尾都那么用心。重要的演出者名字以很好看的展出方式出现，其他演员名字黑底白字地出现的时候，旁边有“黑社会”在跳舞。可爱。我回顾着整个电影，觉得“有希望了”，所以很想哭；有人这么用心制作电影，想哭。唉我莫名其妙。台词，情节，剪辑，摄像，配乐，场景设置，服装，全部都很用心。演员们演技全部在线。荒诞但能自圆其说，有些小妙思，有些讽刺。作为喜剧真的让我笑得不尴尬不勉强。细说起来，台词有意味；情节有头有尾有意思；剪辑不突兀很流畅；摄像重点突出舒淇的美，其他人的好笑或帅；配乐有点土著味道，台湾高山族的民俗味吗我不知道，配合剧情配得新奇合理有趣；场景设置，村里的东西都建得很用心；服装又突出了舒淇的美前面突出惨），一朵云的手下好帅啊爱上了。有意思的地方是，武打场景很像定格动画；记忆回放用人眼视点拍拍得好好，很灵动；在忘yo机里看到的，很像旧时候放电影啊，还有种地道战的感觉（我的觉得我乱说的）。舒淇演得贼好。某处她已经有了意识但是还要继续装傻的时候，差点被发现装傻。那嘴唇微动，似说未说。被拯救出来成了村长夫人那会，哇，太美。那打光，那服装，导演好懂舒淇的美啊。舒淇的演技也演好了一个甜蜜的清纯妹。眼神剔透。后面开智了以后，悲伤和装傻并存。和丁远坐在坑里被竹编罩子罩着的时候，那沉浸在旧日时光的甜蜜，哇。那是我觉得全片最浪漫的场景，外面战火纷飞，扬起的黄沙灰土从竹编罩子的缝隙中漏下，烟雾迷蒙的，她在给他念信。诗意的信。其他演员演得都好。一片云的手下荷尔蒙爆棚，太有男人味了。其实这个片也可以（强行）解读出政治寓意。比如，忘yo是权力，是被篡改的历史，是国家机器，whatever。谁拿到忘yo谁控制别人，谁就是村长。但我就当喜剧看吧。还很喜欢它是2D，不圈钱。我所在的小地方小城市3D效果都不行，会头晕，前后景会混乱没有层次。2D保证了故事能被舒服地呈现。再次说明了导演和制作人员的用心。为了观影效果而不是钱。（照它这个宣传法也没有钱）这个片子什么都行，宣传不行，是导演没势力吗，被周星驰徐克欺负了？排片这么少。上了没多久，我这只有偏远的电影院放了，一天在12点这个饭点放一场。社交网络上也没有听谁说。我是看一个圈内人提了一句这个片好看我才来看的。但是对我也有自私的好处。看的人少，我就有安静的观影环境。我的那场都是年轻人，没人踢椅子打电话摄屏，没有小孩哭闹，大家静悄悄欣赏。对了表演一下铁树影院，位置间设置很宽，想踢椅子也踢不到，我都踢不到，何况腿短的小孩。上下排座位的高度设置得也好。放映效果好，音响效果好。陈玉勋导演兼编剧，以后的作品我会去捧场。很有趣。喜欢这部片。于2017.2.5.夜

影视剧《香山叶正红》以香山为视角，俯瞰整个中国，引导观众回顾新中国成立前的点点滴滴。从进驻香山到南京解放，从四面八方到政协会议，我们跟随影视剧重新回顾了那段波澜壮阔的岁月。如今，我们身处和平年代，生活安定祥和，这要归功于老一辈革命家舍身忘死的奉献精神。

作为新时代的青年，我们一定要秉承老一辈领导人的革命情怀，传承香山的红色精神，以满腔热忱投入到工作中，做一个热爱祖国、对党忠诚、爱岗敬业、勇于奉献的香山人。

刚看完 我是分两天看的 来找一下影评 看一下会不会被接受 其实做好心理准备了 因为我被圈粉了

第一天看了前半部分 确实非常难接受 尤其看到福尔摩斯的形象完全不跟我心里的那个搭边啊 而且还是英国人自己拍的 然后看着就几乎睡着了 实在没什么地方好说的

第二天拿后半段看了一下 【几乎放弃 就想结个尾】 然后真的爱上了

当一个个无厘头没节奏的上来后 真的会产生一点感情的 慢慢的 发现这个名字真的不是很重要 本来就是恶搞的电影还要什么原作形象呢 连我看的字幕都偷懒翻成福尔摩湿和滑生了 【其实一开始没看到 后来感觉有门道】和几乎现在的福尔摩斯剧都一样【出了美国电视剧版的】都得gay一下 说白了 就是套一下形象 来拍的一个喜剧而已 连Mycroft的出场也完全是为了后面的剧情需要而已 几乎 格雷格的形象我看完都不会有一点印象 因为只是喜剧啊 套用人物故事来放包袱的而已啊 再多推理那还是喜剧嘛？看的一惊一乍的 那是神探夏洛克 动作多的那是大侦探福尔摩斯

至于圈粉 如果说一个形象 假说一个人能恶搞自己国家的政治【不是中国嘛】 我觉得张弛有度 也行 那恶搞自己呢？ 我服了 当福尔摩斯说出；我46了 我有感情了 我还年轻时。 我真的笑翻了 就冲演员我也愿意等2

剧情上至少情理之中 也很简单了 主要就是为了放包袱而写的 那推理当然就不那么重要了

总的来说 还是很希望大家放平观看的心态来【要看福尔摩斯原著的没有比卷福的更好的了 但很可惜这里是喜剧 不是推理】

另外的另外 我也是个福尔摩斯迷

一个成功的机会主义者，要足够勇敢，也要足够无耻。 ———某个有名气的人说的。

抛开代表了统治阶层的三巨头，似乎只有从小以狡黠为荣的汉娜满足这两个条件，所以不出意外，她成为了全片唯一的“赢家”。

朱迪从依附男人到选择独立，尚在从不自觉走向自觉，因而得到的便只有一袋可以让她更换身份的现金。

至于其他人，要么不够坚强与勇敢，要么执着于所谓的爱情、友情或者亲情，当然也就无一例外的以悲剧告终，

下笔前，明明有很多话想说，可是真正开始写长评时却叫人“拔剑四顾心茫然”。央视的《笑傲江湖》当年惹来多少骂名，如今也依然可见一斑，形形色色的人都来踩上一脚，都抵不住初中的时候守在电视机旁痴迷的等待。我先被吕颂贤版吸引，继而因央版入迷，再到拿起原著爱不释手、沉醉其中，成为原著饭后重温央版，回首彼时电视机前的自己和那些纷纷扰扰的争论，也依然不悔，遇见了央版《笑傲江湖》。被骂的原因很多，弃剧的理由不一而足，真正沉下心欣赏的少，它真的就如某些人骂得那么不堪？我不会去梗着脖子说它就是好就是好，只是静静品味，一集集回顾，从头到尾地分析看看。从小说到电视剧，从文字到影像，两种艺术的转换之间，要做到100%还原既不科学，也不有趣。因为自己从事的是和漫画有关的行业，所以明白即使是从小说到剧本，都有许多需要修改的地方，更何况是拍电视剧。所以首先要承认原著需要改编，这才是正确面对的态度。那么，难道随便怎么改都行？当然不是，改自有改的章法，什么样改得好，也许见仁见智，但最重要的一点，你既然是有原著在先，当然以原著为先，原著所要表达的情怀、感悟、核心，剧能抓住了这些，便算成功。即是说，神似为重，形似有之则更好。那么我们来看看央版做到了哪些。-----------【角色改编篇】先从角色来看，主角令狐冲是小说的灵魂人物，他仗义，他洒脱，他不羁，他淡泊，他不拘泥门户之见，他凭心而动，大丈夫行事行云流水，虽为苦恋缠身，却从不曾为此做过有违本心的事。这些性格是令狐冲之所以为令狐冲的根本，失去了这些的他，即使情节还是那些情节，遭遇还是那些遭遇，也完全不是“笑傲江湖”了。那么央版的令狐冲，这些根本失去了吗？没有。即使是被编剧因为考虑观众需要早点看到主角，而让他提前出场，也没有让他性格根本动摇。虽然这种改编在一些原著粉看来已经不可饶恕，变得俗了，但小说能让主角好几章都不出现，有足够的篇幅去侧面描写，但是电视剧不能。当然，作为观众，你当然可以说“我才不考虑这些”，只是回顾第一集令狐冲的出场，真的就那么难以接受？第一集代替原著中劳德诺来到福建调查的冲哥，一出场就以酒相伴，与曲洋一番爱酒爱琴的讨论，虽知曲洋是魔教的人却仍觉得对方人多势众欺负一个老人家，便拔剑相助，此等行为，不是冲哥又有谁做得出呢？编剧大概想让名门正派和日月神教这一明线早日浮出水面，为之后的种种做下铺垫，同时也让冲盈早日相逢，不容于日月神教的曲洋和亲自追杀他的圣姑也因此提前出现，而这也是许多人诟病的地方。让男女主角早点登场的理由，不用多说，如果我收到的漫画剧本画了2、3回女主角还没出现，那我也得叫写剧本的人改掉啊。那么圣姑有没有因为提前出现而大变呢？书中的任盈盈，在教内身份高贵神秘，杀伐决断，无人敢违抗，但谁都不知道她仍是一个真正的少女，未经情事，但聪慧无双，心如明镜，对江湖上的腥风血雨她并没什么兴趣，安于绿竹巷弹琴，自得其乐。她自矜，但更因少女心而勇敢坚强。在央版中，任盈盈虽然提前出现，但她仍然是那个高贵神秘的圣姑，脸上蒙着的面纱是她的矜持，至于某些人说面纱太薄完全看到脸什么的……这是电视剧和观众之间由来已久的默契，出于对观众的体贴让大家看到女主的脸，其实在剧中的人是看不清她的脸的，就好比看日本动画描写的西方背景，大家却都讲日语一样……与原著中绿竹巷第一次谋面认识彼此的冲盈相比，央视虽然的确让冲盈早早相遇，却也做到了绿竹巷之前不曾真正了解彼此——你是名门正派，我是魔教圣姑，只以刀剑说话，虽然都没有对对方下杀手（有过一同听曲之缘，想来也真的不愿意下杀手）。写到这里，我想起被指性格最为歪曲的梅花红和吴将军的桥段。这段毫无疑问属于编剧的过度发挥，把冲盈同人化了，幸好这种脱轨的发挥只是偶尔，最关键的是盈盈骨子里和冲哥相通的【淡泊】从始至终都没有歪曲和改变，如此二人才能成为真正的神仙眷侣。说完两大主角，其他配角也是做大了最大程度的还原，甚至连曲非烟这样小的角色都不曾遗漏，书中形容形似员外的刘正风，在剧里也活脱脱是个员外老爷，还有莫大的演员我也是极满意的。我也有朋友吐槽戴着鹿角的曲洋，但看着看着就被老演员的演技所征服。孙海英的田伯光，巍子的岳不群，演技派们也就不说了，就算是初出茅庐的李解也将林平之前期的执拗、少年意气，和后期的疯狂演得十分到位。--------------【情节改编 篇】说完角色，我们再回到情节安排和表现上。央版的修改不少，但并没有胡编乱造，更没有出现洒狗血雷人的现代台词。从林家灭门的悬疑，到金盆洗手上的惨烈，再到曲刘赴死的慨然，接着华山上情变、习得独孤九剑，以及药王庙成名，绿竹巷相知，五霸岗聚义、少林寺求救等等，前期大部分情节脉络都和原著十分契合，没有出现离谱的诸如某版大战狼群（懂的人懂的）等不知所谓的改编……我最喜欢的桥段的也基本出于此。正如之前所写，能得原著“神”，便是一大成功，有了原著的气韵，它便是“笑傲江湖”。现在的大胡子虽然被人批空有美好的实景没有内容，但《笑傲》作为他的早期作品，实景和所要表达的意蕴却是能相互呼应，将原著的气质发挥出来。比如衡山金盆洗手，细致描绘的热闹充满人情味的街头，贩夫走卒，杂耍卖艺，其间走来几个江湖客，风尘仆仆，非常真实。又如洛阳城绿竹巷。与“婆婆”相识的冲哥，一扫旧日光景，大清早无视其他人不解的目光，乘一扁舟，越过潺潺流水，穿过幽幽竹影，与婆婆倾心长谈。此处没有多余的台词，只听悦耳笛声响起，冲哥推门而出，很生活化地取下晒在竹竿上的衣裳，神清气爽地走过王家大宅，甚至特地安排他看到小师妹和林平之下棋，他也毫不在意似的直往绿竹巷去了。此时的冲哥，仿佛又被上苍打开了新的门，不用去想伤人的失败恋情，也不用苦恼所谓正邪之分，也懒得考虑自己的生死，听着婆婆的体贴开导，一心扑在琴、酒之上，好不快活。用王家大宅里众人疑惑的目光，表达旁人对他的印象——一个失意者、落魄人，谁都不知他为何开心得心无旁骛。绿竹巷的情节是全书最温柔最清新的一抹亮色，在江湖的血雨腥风中，尤为可贵，能否抓稳绿竹巷的这段故事，也是影视化的重要一战，所幸央视没有让我失望。书中冲哥对婆婆述说过往、心情基本一笔带过，化为影视化不能略过，所以为了丰满剧情，还加入了为小师妹庆生的桥段，结果冲哥的献琴却闹得不欢而散，也充分表达小师妹与他之间虽从小一起长大却交心难，不是一路人，而与那素未谋面的婆婆反倒十分亲近。如果说原著中盈盈经过绿竹巷的相处，对冲哥单方面情根深种，颇有一见倾心的童话感，那么央视增加冲盈互动的改编则让这个童话落地，少了几分命中注定的美好，多了几分浮世滔滔的甄选。当剧中的冲哥知道与自己知心的婆婆，竟然是那个有过听曲之缘、和自己三番几次对着干，却不忍真的杀了对方的魔教圣姑，内心的震撼可想而知。而在剧中盈盈因为前期和冲哥打过交道，所以知道他的一些性格，再经绿竹巷的催化，感情便自然而然升华，这种改编也变得合情合理。书中冲哥离开洛阳之际，想到年岁已大的婆婆和绿竹翁再见之时恐怕都已不在，深感人生如露，不由悲从中来。央视在拍摄洛阳送别时，增加盈盈临江献曲的情节——只见冲哥独立船头，他的际遇正如此时壮阔江面一叶扁舟浮沉随浪，远处伊人雅奏送别，《有所思》缓缓响起——“江湖纷争恨不休，风雨飘零几春秋……”此等写意，难道不合原著？话说回来，我虽是央版的粉丝，却不是没脑子溺爱的脑残粉，央版的情节改编当然不是尽善尽美，前文角色改编也提到了大家都爱吐槽的梅花红桥段。在上黑木崖干掉东方不败之后的后期改编中，不知出于什么原因，着实仓促而凌乱，任我行会被岳不群杀了也有些不可理喻。幸好杂乱之中有些重要段落没有失去前期的水准，“伤逝”就拍得很好，冲哥抱着小师妹的尸体像没头苍蝇一样乱撞，《不在其中不流泪》的插曲响起，直叫人肝肠寸断——“一生一个爱，没有错与对”，唱尽了林岳之间令人惋惜的感情，“旧梦依稀华山梦，男儿拔剑向天悲”，小师妹本就是冲哥华山旧梦的象征，她的死，彻底碎了这个裂痕重重的旧梦，再也寻不回，悲痛、不甘心，却无处发泄，最终只能昏死过去。景与情，情与（配）乐，互相交融，互相升华。-------------------【乱弹摄影天象篇】其实写完角色篇和情节篇之后，我觉得自己该写的已经写得差不多了，可总觉得意犹未尽，接下来要写什么好呢，在基友@寂寞天籁 的提醒下，我想到还有一个很重要的地方——摄影。为什么要谈摄影？因为电视剧作为影像表达的艺术，它无法像文字那些细细描绘事物也好心理也罢，它只能用自己的镜头代替情景，代替人物的心说话。如果一部电视剧的镜头语言只是平铺直叙，再精彩的情节都会变成一碗白水，食而无味。衡山金盆洗手，嵩山派大队人马来袭的时候，一开始并没有直接让嵩山派露脸，而是先拍桌上的茶杯震动，再是天上风云变幻，天象与地上的雕塑虚实交错，透着“山雨欲来风满楼”的气场。婆婆奏《清心普善咒》，冲哥睡着了，但镜头并没有停在冲哥的睡脸上就完事了，而是出现了烈火焚烧秸秆的画面，颇有焚尽心头烦恶之意。不过个人觉得，如果是清泉洗心是不是更符合一点XD不过最让我眼前一亮的，是冲哥被逐出华山派，没有接受少林的帮助，一人离开少林寺，下山被想要杀他成名的混混殴打那段。其时，被师门彻底抛弃，盈盈又不知所终，身上的真气又让自己命不久矣，还要被一群不明真相的人品头论足、拳打脚踢，满心的愤懑让他伤极反笑，大喊一声“快来杀我啊！”，轰隆一声雷响，冷雨落下……人烟渐散，一片雨世界。雨水冲走了人群，也浇熄了冲哥内心的如火愤懑，只是飘零江湖，人情竟如这冷雨一般冷，啃着干粮，心中也是一片冰凉，看得观众如我也是心沉如水。

首先谈谈本剧的技术部分。

改编剧本没有辜负扎实的原著，并且戏剧和视觉语言加分。剧情回溯处理得当，虚构的未来竟是腐朽的复辟，在反复的对比中把社会倒退的景象赤裸裸的呈现给你看，不寒而栗。整体气质上既有欧洲古典文学的风骨、又富有现代反抗精神，旁白增加了几分细腻的文学感。

摄影构图和调色都比较精致，反复出现仪式感极强的群戏场面，营造美好回忆与残酷现实的反差，并且通过大量人物特写来烘托压抑的气氛和复杂的心理。Elisabeth Moss表演很细腻，将压抑的服从、软弱和恐惧、内心的反抗与觉醒有层次的逐步展现，古典环境里的小妾和现代都市女性切换自如、反差强烈，看好她拿下艾美奖。

从剧情元素的把握来看，政治与阶层、禁忌之恋、性、悬疑、自由与反抗，都是吸引观众的东西，运用得当、不堆砌。另外十分喜欢本片配乐，类似二战警笛的配乐反复出现烘托紧张气氛，剧情高潮几次摇滚乐非常闪亮，与形式感强烈的画面搭配起来形成强烈的反差冲突和荒谬感，现代又有趣，画龙点睛。

再说说主题，这不仅是一部女权主义作品，是关于国家体制、人/女人价值的思辨。

女人/人的价值是什么？集权与自由主义各有利弊，但构筑的根基和追求的目标分别是什么？统治者应当构建一个怎样的国度？追求个体价值的充分实现还是国家民族的整体效率？追求整体利益最大化就一定要让很多人付出牺牲、国进民退？有没有更好的答案？

曾在伊朗工作过大半年。剧中很多情节让我回想起那段日子。那时候其实并不懂得这个国家正在经历什么。作为一个东方的外来女性，起初对当地的民族信仰和政治生态保持尊重遵守的态度，我也在高温酷暑的夏天身穿长袍头戴围巾，这不是入乡随俗，而是当地宗教警察和工作职场对外籍女性的一致化要求。无法连接国际互联网，没有社交网络，只有清真局域网。时间久了，内心逐渐出现许多问号。“China is the next” 共同工作的西方外籍同事常常这样说。

工作中接触到的伊朗妇女，对陌生人谨慎、戒备，熟悉之后发现她们有才华、热情。由于不方便从事外勤，IT部门有大量的女性从事系统开发工作，这与我国正相反。出差、做买卖、市场推广、与人沟通交流，这都是属于男人的领域，职场女性是无法出差的，因为不可以在外留宿。女人们全身必须被遮盖，仅有面部和手部露出，而中亚妇女的美艳与精致是挡不住的，立体的五官、精致的妆容、头巾缝隙里露出的几缕头发也会专门做挑染，还有双手艳丽的指甲。伊朗的化妆品销量超过欧洲大多数国家，鼻部整形也十分盛行，因为这是她们可以装点自己的最后的几寸空间。

伊朗的男人自尊心和权威感极强，表面严肃、冷漠，但实际欲望澎湃。对外部世界保持着怀疑，做生意时又有几分油滑。男人和宗教的地位不容挑战。在一个极度禁欲的国家，我却从能从那些不敢正视女性的眼神中感受到最强烈的荷尔蒙，反而令人有点害怕。人性的欲望是无法压抑的。

女性私有化、性耻辱、宗教警察、石刑、洗脑、禁网、集权崇拜，这些都发生在伊朗。在此训诫下的人民保守、谨慎、压抑又好奇，无从了解外面的世界，并且非常缺乏机会实现自己。

《使女的故事》很多气氛的刻画和我在伊朗的见闻非常相似。

这是一个好操控的世界，但这并不是一个好的世界。

砂糖真的好帅啊，之前认识他是看了电王，里面演了六个人格，觉得演技好，虽然当时发型妆造啥的有点杀马特，服装也土，但是还是觉得他很帅，后来就追过一段时间，现实更加帅气了，可能觉得女主有点太普通吧，但是也还好，感觉还是没有摆脱傻白甜，女主普通，能力也一般，但是有傻白甜共有的努力、善良和热心，男主和男二喜欢，毕竟是电视剧嘛，就当个小甜剧下饭看看就行了。