褚克桓高子媛，周惟惟黎皓一，按照世俗看法，是极其匹配的恋人。

褚克桓高子媛相恋10年。男方事业有成，财富自由，女方研究生学历，毕业后虽然没有工作，但社交能力一流，可以在事业上给予男方关键助力。很般配。

周惟惟黎皓一相恋3年，都是大城市里按部就班的普通白领，拥有共同的人生目标，每天都省吃俭用的为凑到房子的首付而努力着。很相称。

可是人的感情从来不是条件组合，电视剧偏偏让你看到他们的生活细节。

看不懂的人当它是清新脱俗的出轨剧看热闹，看得懂的人想必也看明白了，成年人的感情关系充满陷阱，人生又哪是“三观”二字可以带过。

1.褚克桓的救命稻草

遇见褚克桓之前，周惟惟的人生轨迹是清晰而明确的。27岁恋爱，30岁买房，32岁生孩子，周惟惟的一生都在她和男友黎皓一规划的“人生计划”里。

【详细】

10435603

我真的好烦好烦这个丧门星夏洛特，算不清的嘴漏和失误差点让一家人丧命，看起来成熟实际上是最幼稚的，连她弟的一半都不及。居然有评论还在喷鲁斯？鲁斯有勇有谋，真正意义上地改变了朗莫家族命运的女人。

本剧最喜欢的是巴迪。也就是吉米。有一种致敬罗伯特德尼罗的意思。第一部中巴迪开玩笑说我杀了吉米霍法，映射《爱尔兰人》

作者：牛蛙

《摩天大楼》最近很火。

刚开播时8分不到，如今升至8.1，还是在杨颖（Angelababy/ab）微笑唇的debuff（减益）下做到的，可见它有多强。

当“安吉拉宝贝”与“高分新剧”扯上关系时，是不是有种不适应感。

【详细】

12845459

尤其是最后和高鹏的对决，高鹏那么厉害不就自己去报仇了，还用找别人吗？79年这个套招还这么慢，武指是不是有点那啥！高鹏一直要那把剑，我还以为削铁如泥的宝剑呢，结果就是很普通。白中堂那么多高手非得一个一个送死，总之剧情动作都欠缺，不知道是不是看了太多优秀作品的缘故。不过背景音乐还是不错的

这个国产动画，很妖。

有几处最爱：

小道士的金丝笼，这禁脔的变态心理，妖。

老国师的纸鸢，飘在空中的脆弱物什，但是缄默有序，散而不乱，妖。

宝青坊主的脚，差点轻碰水中莲蓬，那一刻的心神恍惚，妖。

小青躺在佛像怀中，拈花须臾中，撸起一条尾巴，妖。

这老港片的味道，特别是老爷的味道，极其浓厚。

味道像《青蛇》，浓度还是像《新白》，

费劲心神，不惜让人觉得前面节奏略慢，细细铺垫，娓娓道来，结局里，顶着宿醉妆的小白举起珠钗时，遗憾，不甘。

在最终的《前世今生》一曲响起来时，烟消云散，化成一杯浓酒，就着“匆匆美梦奈何天”饮了。

剧散后，好多人想起这“一场春梦了无痕，醒来全然无踪迹”，狠狠的补了几集《新白》。

这感情，是人的，是生灵的，这气质，是妖的，是生猛的。禁锢和血肉就是它的冲突。

这一场欢情若缺了游湖借伞，就不完整。

但更多的人觉得是当游湖借伞有了缘起，才成了姻缘。

哪有真的人和妖的冲突。“多得是长两条腿的恶人”。

把边界模糊，才知真意，最后什么都形神俱灭，唯有爱还在。

为此不惜千年等一回，才是它的咏叹。

----------------------------------------------------------------------------------------

剧评说完，闲聊几句中国动画。

我一刷之后，打算安利更多的人二刷。

在二次元聚集的几十个人的同事群里，果不其然，只有5个人愿意看我的面子，支持支持。

在去影院之前，只剩下3个人。

我拿着2张票在门口，不知道能送给谁，谁都不像会感兴趣的样子。

这就是中国国产动画之现状。

还好看完出来，每一个被安利的人，都感到惊喜

有的人从影院哭到车库，再从车里哭到家里。

有的人开始兴奋终可遇见，又沮丧竟错付许多。

有的人跟着唱，虽然他只记得“青城山下白素贞”这一句。

但那又如何。

蜘蛛侠平行宇宙之下，差评里全都是：居然是动画，太失望了/ 幼稚/ 被骗了。

Fate在中国，也仅仅只能被称之为小众。

就算粉多如漫威，动画也是原罪。

中国动画电影从什么时候才得以重启？也就是这十年间。

动画电影赚钱吗？

恐怕只有数得出来的几家公司。其他的全是亏。

尤其3D动画电影，成本极其高，回收极其难。

资产早撤退了，浪潮后留下的人，只剩下一群不知道为什么坚守的动画人。

问起他们，也就只会说一句热爱。

毕竟说想挣钱，贻笑大方，谁都知道还不如卖烧烤。

再说一句追光动画。

从建立起初就被同行骂。

出一部电影，被骂一遍。

很多同行数至十年打磨一部电影，成了，因为真的好。

有的同行数至十年打磨一部电影，没成，因为不够好，但回收周期太长，投入太大。

但追光却走了一条不同的路，

没有太多时间预算可以数年细细打磨，尽管最好的《白蛇》依然有很多瑕疵。

但他们做到了一点：成立5年，4部上映的动画电影。

这行业需要十年一部的好片子。

这行业也需要一年一部但质量很高的工业化。

而4部电影里成本最低，画面质量最节省的《白蛇》，

是在所有人都对追光失望透顶，盖棺定论之下，忍辱负重，预算不足，充满遗憾的做出来的。

可能是这个团队，离开的，和坚守的，一起映射出来的某种东西。

让《白蛇》有这样的一丝生气。这丝生气让他们觉得鼓舞，觉得骄傲，很想要发泄的喊几声。

在1月11日这样一个冬夜里，国足出线了，歌手开唱了，包贝尔被打了，Fate影迷拿到了色纸...

没人听到这些人在欢呼什么。

宿命使然，以“几代人”为单位等待，此刻的一时欢情，只怕注定全然无踪迹，

但化而为形，不也是为了大道圆满前，这一场春梦么。

十几年前，《金粉世家》开播时，并没有给年幼的我留下太深的印象。依稀记得的画面只是，陈坤在楼前伸展双臂，背后的横幅倏然放下，向日葵花田里，依偎躺着的二人。那个时候对人物的理解也停留在泾渭分明的善恶之分上，主角一定是好人，故事之所以是悲剧一定是源自无法扭转的外力作用。当自己也经历过爱情和失恋，再重新从头到尾看这部剧，才发现人间的故事多是相似的：比起外来的撞击，来自内部的溃烂，更能瓦解原本拼命建立起来的东西，无论是家族的兴衰，还是个体的情爱。

《金粉世家》的故事发生在北洋军阀统治时期，大致是二十世纪二十年代，新旧思想碰撞如寒暖流交汇，必然会制造丰沛的营养。先从父辈的纠葛说起。

金燕西的父亲金铨是典型的兼具旧式文人和新派官僚的混合体，一个很值得咂摸的人物。他国文底子好，能诗善绘，可以品鉴出燕西诗社所作之诗的好坏，四姐正是利用这一点促成二人婚姻（将清秋的诗集拿给金铨看，获得赏识）；也能够在隐居山中时，画黄山松自娱。旧式文人的技能，他都有，不仅如此，他还出过洋，有广阔的眼界，了解国外的婚恋观，也没有老派的门第观念。凭借诸般技能与处世之道，他在政坛如鱼得水。一个小细节是，他还把控着舆论——长期给两家报社提供补贴。在同僚面前，他不过分亲近也不失礼数，在下属和晚辈面前，架子就要端起来，训斥的时候毫不留情，对多年的老妻金太太，也更多地体现在尊重和信赖上。这些都像常见的报道描写一样，是摆放在橱窗里供人观瞻的形象，而三姨太、欧阳倩的引入打开了他私人化的侧面。三姨太是欲望的象征，每当她和金铨同框时，氛围就变得香艳起来，金铨也展露了“老不正经”的那一面。权势加身，即便是饱读诗书的文人，也抵不过赤裸裸的身体欲望的诱惑。欧阳倩和儿子欧阳于坚是剧中原创的人物，说起关系来有些狗血，但又的确是很可能发生在金铨身上的事。欧阳倩来找他希望营救自己的儿子（但还未点明也是金铨的儿子）时，金铨虽然对眼前的旧人有些微同情和怜悯，但仍拿一通道理推脱，得知是自己儿子后，便立即变了脸色，应下来，这个转变，彻底暴露出这个男人的自私和虚伪。

【详细】

121331061

《勇士之城》5年前的剧了，但一直有卫视在重播，经典之作，也是为数不多的描述常德细菌战的抗日剧，可惜当时水花不大，那时候好像就是精日们开始大量制作并散播“抗日神剧”段子的时候吧，精日们可真是埋葬了许多抗日佳作啊，《勇士之城》就是其中一部，不得不承认，舆论战真是我们的短板啊。这剧我直接打了满分，我承认，这满分是有点虚高了，只因为一部好剧得不到他应有的对待。

追忆《大运河》：瑕不掩瑜的隋唐群英像

文 和运超

1987年，长达58集的《大运河》是当年TVB重磅打造的台庆大剧，但据说播出时的反映并不好，而且这58集好像是删减了2集，完整原版据说是60集。还有一个坊间传闻说，这是TVB史上投资最大的一部台庆戏，本来想集合无线五虎来演出虬髯客、李世民、杨广、李密和李靖五大主要角色，由于档期原因，最后只有梁朝伟和黄日华出现，而且梁朝伟也是强行拉入的。

【详细】

9344401

要不是豆瓣最低只能打一星我肯定给他个负分。纯纯的打着抗战旗号的烂流水剧，真想直接骂。1，题目叫绝地狙击，我是在没看到有几处狙击，名不副实。写作文写跑题了，就算感人有什么用？何况也不感人。什么叫狙击，狙击应该是伪装侦查精准杀敌一体化，你这纯粹就是个神枪手开了个无双最后自己直接白给，和狙击搭不上半点边。2 女狙击手用意何为？情感戏确实可有可无，剧里也没怎么可以提现二人关系，可是这和女狙击手有啥联系？我换成男的有什么问题？还是说你想表达巾帼不让须眉？可是我也没看出来有什么女性形象的表达啊？唯一的不同就是女狙击手更不理智，身为男性看的我都作呕。3，狙击镜头漏洞百出。狙击只要装饰一下镜子就行了？枪管露在外面这么多伪装加起来不如镜子上缠的布条多。狙击手带钢盔什么意思，你是怕单片把你炸到？狙击顺序也不对，正确的应该从对面狙击手杀起，狙击手～联络员～重火力～指挥官～普通士兵这个顺序才对。狙击手为什么不先侦查？狙击手为什么不去高点反而蹲战壕？小日本这狙是不用拉栓，你们两边是都不用瞄准直接锁头的么？最搞笑的就是开枪后居然镜头没有抖动特效，我怀疑导演制片和审核连狙击游戏都没碰过别说真枪了。4，情感和立异肤浅。打着抗日的旗号，要是扯开这个遮羞布还剩什么？老生常谈的东西反复炒冷饭，送完花的小八路战士我闭着眼都知道不出五分钟肯定要牺牲，小日本仓皇逃窜一看进度条没过半闭着眼都知道能跑一个报信，这是啥？

全剧最恶心的地方就是日本医生鞠完躬被拉下来哭那里，所有人都知道日本医生是有人性的日本军人是没有人性的，这种强烈的反差就应该让他们至少在战壕里是相互理解包容的，可是那个可能叫柱子的中弹士兵，前面都已经铺垫好人道主义关怀了，结果死前来一句：东北是我家不是你的。这算啥？原本以为会是“东北是我家，希望你能代我回家”，或者“东北是我家，不是他们的是我们的”这种升华人性的话，结果你偏要挑拨正常日本人和中国人的关系，看得我恶心。小日本和普通日本民众本来就有区别，这个医生甚至是半个中国人，你多少有点抬举日本人大度讽刺国人固执的意味了。

还有别的不再赘述，总之就是非常失望。别人手撕鬼子的神剧至少有让老一辈人解压和新一辈人开心一笑的功效，这部剧纯属想走真实路线又不知道怎么设计剧情只好走无双路线。我真的不希望抗日题材和爱国情怀变成一种骗取人眼泪的资本。豆瓣上是还没出评分，别的平台是基本八分往上，这就说明了甚至有人能接受它。真的很不希望国产狙击题材走上这种路线，希望导演编剧各个岗位的人才们能好好反思，不要再把这种粗制滥造的东西草草搬上荧幕。

特意注册了个账号来评论，希望这是我第一次也是最后一次对抗日剧有这么大的恶意，也希望抗日剧对我也一样不要再这么有恶意。

很多时候自私不是什么好的形容词，但是在感情中这代表着理性，冷静以及清醒。一个在感情中自私的人，他明白自己的能力边界是什么？能够富有弹性，而且知道自己不应该做什么和应该做什么？有一定的心理预设能力，知道自己这么做之后，最坏的结果和弥补的方法。

我觉得那些说什么感情不分先来后到的人很可笑。说什么结婚之后还可以遇到真爱的，简直就是没有文化的感觉。现在都是自由婚姻了，你想和谁结婚？那是你自己的决定，难道你在结婚之前你没有对对方动过心吗？没有动过心，那你为什么要结婚呢？既然动心过，那就是真爱了啊。都成年人啦，这点事情分不清楚的吗?

所以一旦你认定一个人，肯定你们之间的关系，想用法律的手段去巩固你们的爱情成果的时候，不要退缩，也不要懦弱(?Д`)。不要偏移，竟然认定了就一直走下去。

就像女主说的，出轨只是一个形式而已，真正的本质是婚姻出现了问题，大家都明白。三十而立的顾家和许幻山，就是一个很好的例子。

并不是说女方太强势，同样的男方也可以是大男子主义，而是说在一段关系之中，其中一个他专心致志于自己的事业，而另一个有自己的世界。前者疯狂地投入自己认定的事业当中，而后者，柔弱寡断地在日常的生活琐事当中吸取情绪上的只言片语。这样的婚姻关系怎么可能不出现问题呢？就算是秀恩爱的，也是表面的现象，长期的沟通不善和无法深入对方内心所导致的代沟，才是女主和男主婚姻破裂的本质。

小三在这里只是一个工具人而已。

从出轨方的角度出发，不管是小三小四，她们其实都是满足男主，对于和女主婚姻的不满之外的生活调剂品而已。

而从小三小四的角度出发，我自己是非常不认同一个女的去插足别人婚姻的，如果一个男的，他要爱你，他一定是单身的爱你，就算他是真的爱你，又如何？这可是犯法的关系呀，一爱你的男的，怎么可能会让你成为犯罪呢？

所以小三小四们清醒一点，不要为了所谓的真心实意而去轻易的喜欢上一个有妇之夫。碰都不该碰。这些真心实意，其实都是虚假的。

而从婚姻当中受害者那一方的角度出发，其实女主已经讲的很好了。

事业会遇到瓶颈，婚姻会遇到不顺，生活也有其他大大小小的棘手问题，有待解决，但是最重要的就是经营好自己。不管怎样，都不要放弃自己，自怨自艾。

百年修得同船渡，千年修得共枕眠，一个人，他得必须是完整的人格和善于处理自己不良情绪的，这样子的人才能进入到婚姻当中，也只有两个这样的人穿能经营好家庭和婚姻。

最后，女主很明显去打胎了，打胎自己和男主的二胎。在很久之后，女主完成了自己年少的心愿和自己的初恋结婚，并且怀孕了。

我很喜欢女主去质问初恋的对话。问为什么初恋会出轨，初恋回答他，当时患病了，为了不拖累女主，女主这个时候质问了男主，凭什么我的幸福要由你来决定，你为什么要这么自大？

这是我最不能忘怀的一段对话，谁都没有办法对你自己负责？在人生大事上，你得自己负责，不管是出轨发还是被背叛的一方，还是说当了小三，小四都要清楚的，明白自己所作所为，会给自己最挚爱的人带来什么样的伤痛，自己又有什么样的麻烦等着。

毕竟成年人都是要为自己的选择买单的，所以一旦你认定了一个人，很爱很爱她，愿意去结婚的时候就不再多疑了，一直认定走下去。不论如何，都不要让自己或者至爱的人沦为带罪欲望的受害者。

从去年的SDCC首款预告后，我就一直对本片抱有极高的期待值。一是因为预告片的剪辑和背景音乐的水准实在是太优秀了，导致到现在我也找不出几个预告片比哥斯拉2强的电影。二是因为预告片镜头质感给我的印象相当相当好，不再是第一部里的局部暗调镜头，虽然仍然是夜战，但光源与背景色调显然要比第一部好上太多太多。三就是那个场面实在是太过瘾了，各种怪兽互相**毁天灭地，完美戳中了我内心八岁小男孩的G点。再加上接下来不断放出的十几款预告，让这部《哥斯拉2：怪兽之王》理所当然的成为了2019年我最期待的好莱坞大片。

在熬过了不知多少个岁月后，我终于找到机会观看本片的提前点映场。只能说最终成片还是有很多不如预期的地方，怪我个人预期放的实在是太高了....

大家好！我是《今天不是最后一天》的导演及编剧谷泉。

很感谢大家可以关注到我们这一个可能不够主流甚至有些冷门的小短剧，无论是好评还是批评，我们都有接收到。在和《今天》一起成长的三年时光里，我们作为主创其实也在同期成长。越成长我们就越知道，它是不完美的，而且它有非常多值得我们去改进的问题， 或者本可以做得更好的地方。所以在此我们很感谢收到的那些批评，可以帮我们指出缺点和问题。但我们更要感谢，知道我们不足却依然接纳并投给我们鼓励的观众。你们的包容给予了我们很大的动力，为你们创作是很幸福的事情。最令我感恩的是，我没想到我们可以收获那么多真心喜欢我们剧的观众，更没想到我们会因为你们的反应受到这么大的鼓舞。总觉得这是一个奇妙的过程，我们创作让你们感动或者开心的剧，接着又因为你们的感动和开心而再次被感动和开心。

《今天》的创作周期，是漫长的，虽然只有短短160分钟，但我们却花了前前后后三年时间，才跟大家见到面。麻雀虽小，但我们希望它是五脏俱全的。为了尽量控制细节上的遗憾，好像我们能做的便只有慢慢做。剪辑老师说这是她剪过最久的一个戏，真是是比电影还要久。而在剪辑的过程中，我好像又把台词和独白写了一遍。作曲团队因为身在泰国和洛杉矶两地，因为疫情没法见面，全程只能通过网络的方式来沟通，花了快一年的时间反复地打磨每一个细节，才有了现在好听的bgm。负责全片手绘特效的妹妹还在上学，只能趁学业以外的时间去完成这部戏的工作量，自己一个人改了n稿，画了n遍，才确定下来现在这个可爱的画风。大家喜欢的地方，好多时候也确实是花了大把时间的地方，有时候不得不感慨时间知道。

而在为片子筹备选角的过程中，饰演米虫的康康及饰演知了的薇薇，又给了我们很大的惊喜。当时我们对米虫的角色要求是演员本身的气质需要非常没有攻击性。虽然试镜过程中也接触了非常多优秀的男演员，但像康康看起来这么好欺负的男孩子其实还比较鲜有了。（虽然认识以后，才发现他私底下是个很活泼和搞怪的人，可能欺负薇薇气得她说不出话反而更多一些）。但实际上他在生人面前是非常害羞，同时又是个非常单纯的人，这些本质其实和米虫的特点是非常像的，事实证明他也将米虫演绎得很好。

而薇薇呢，在生活中就是一个脾气火爆的女孩，虽然火爆，但是她的脾气也是来得快去得快的，就像知了一样，是个敢于直接表达的人。同时她又很善良体贴，真诚地对待身边每一个人，对工作和角色尤为认真。无论是生活中还是镜头下的薇薇都是很有魅力的，她的笑容和眼泪，都非常具备让人共情的能力。 能与他们以及片中其他同样优秀的演员合作，是我觉得非常幸运的事情。

而《今天》的起点，始于和最高检影视中心的老师的一次沟通，他问我“能不能写一个宅男的故事啊？我们有非常多这样的案例素材。如果可以写一些关于足不出户的年轻人的故事，让他们从丧失生活意义到重新拾回信心，去贴近年轻人的语境，那应该是有一定社会价值的。”当时听到老师这么说，其实对我来说有些意外。

老师又跟我讲了另一个现象，一些年轻的小孩因为法律常识的欠缺，因此不懂得保护自己，没能避免很多本可以避免的事情。而一些专门的检察官就会定期回访他们，关注他们的成长，不要走弯路，两人也会建立起一种类似朋友的关系。

聊完以后，关于《今天》的几个主要人物想法也就基本确立下来了。

故事的男主人公米虫是一位独居,并且与普通人的生活有些脱轨的年轻人,因为原生家庭里爱的缺失,他逐渐自我封闭,与社会割裂,需要帮助却不会求助.在他无限缩小自己的生存空间,直到没有生存空间后, 只能选择一种消极的方式来逃避自己的人生.是一个内心丰富,却极度自我压抑,不会表达的性格。

而女主知了同样因为她的原生家庭问题,成长成了另一种截然不同的性格,她秉信社会丛林法则,她会保护自己,但有时候因为预先防御和过度自我保护,变得甚至于有些攻击性和侵略性,她和米虫是刚好相反的两种极端化,各有各的问题,一开始彼此都不适应,但在碰撞以后形成了中和,米虫变得坚强,而知了则变得柔软了，他们影响了对方,同时补全了对方缺失的情感。

检察官陆鸣因为出于对知了的关照和回访，在伤害她的人出狱以后急迫地想要把这个消息告诉她，好让她有心理准备，虽然最终是没有赶上，不过也因为意外的介入帮助他们解决了强哥的问题。

创作这个故事一方面是希望大家可以更多关注原生家庭给人所带来的影响,另一方面也是通过这两个不完美的年轻人相互治愈的过程,来给更多成长过程中有所缺失的人相信美好的信念吧，人和人在一起会形成不同的化学反应,一个问题加另一个问题有可能变成两个问题,也有可能两个问题都会迎刃而解。

最最重要的是，当我们被自己认为很大的问题困住的时候，记得不要忘记向外界求助。可能能理解你的人不会很多，但总是会有的。

在故事的讲述方式上，我们首先确认的是我们不希望大家在观看我们的剧时太过依赖倍速功能（虽然上线后我自己无数次用了倍速功能看大家发的弹幕，并且感慨倍速功能实在是太好用了。）因此在体裁的选择上，我们希望它是简约而集中的。而一些英美剧集和日剧似乎更多地采用20分钟一集这样的短时长形式，所以当时便做了一个现在想来有点任性和冒险的决定，将《今天》也做成短剧集，也非常谢谢本剧的制片人们可以给予这样珍贵的创作机会。

与此同时，我们也吸收了非常多日剧元素和冷幽默的趣味点，去和中国本土化的故事做一个结合。在看弹幕的时候，也意外收获了大家对这些点的奇妙脑洞反馈，这让我们觉得很惊喜。

因为有了这些特点，《今天》比起现实主义的故事有了更加夸张和中二的气质，虽然男女主遇到的都是极端事件，但是他们偶尔沮丧和偶尔失望的心情却是大家在生活中都有可能会经历的。也许你也曾经历过“掉冰淇淋事件”，也许你也偶尔对孤独和友谊的态度产生摇摆，也许你也自我怀疑过为什么糟糕的事情总是一起在你生活里发生，也许你也曾对失控的人生感到无力。我希望大家在经历这些负面情绪的时候，可以意识到还有别的人也同你这样想，所以不用太自责，要允许自己偶尔的失意，这是每个人都可能会存在的一种正常情绪。接纳不好的自己，这是我理解的治愈吧。

但同时也因为本片与现实主义环境稍微有些跳脱的语境，让我们对两个主角处境的探讨还是有些浮于表面，这也是我现在觉得有一些遗憾的地方。当我看到一些观众朋友说起自己和米虫类似的经历时，觉得既感动又好惭愧。因为形式上的问题，总觉得自己好像把太多心思花在了台词的小聪明上，而没能再对他们的处境做更深的挖掘。带着大家的鼓励，希望下次有机会可以做得更好！

但无论是在剧本阶段，拍摄阶段，还是后期阶段，我们所有主创所秉承的一个风格宗旨，就是不要过度地去渲染悲伤,而是用更加克制,甚至以喜剧的方式去展现悲剧。就像确定音乐风格时，我们明明知道提琴之类的弦乐听起来一定会比吉他更加沉重,在某些令人难过的部分会有更煽情的效果，但还是选择了吉他的音色和流动,因为吉他即便旋律再悲伤音色也是明亮的。即便身处黑暗，也可以保留着明亮的那部分。这也是我们希望影片所带来的态度。

最后，再次感谢关注到我们的每一位观众。因为你们的参与，《今天》的旅程才变得更加完整。