如果说

中华民族的历史是

源远流长、星河璀璨的5000年

那么

新中国的历程就是

日新月异、翻天覆地的70年

中国是农业大国

自新石器时代开始

农业就是这篇广袤土地的基础与支柱

农民

才是这个国家与民族的基石

农民的富裕之路才是国家和民族的富强之路

【详细】

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那还是2001年的时候，千嬅和Eason都在华星。都还未大紫大红，作为小有名气的新人，一路同伴，感情纯真可想而知。他俩在媒体面前一直否认曾经或许有过的一阵拍拖，也许是因为像如今这样把对方当作一生挚友的感情不想被外界所干扰吧。有些感情有些话放在心底就好。可是老友鬼鬼的两人还是被无双党们乐此不彼的YY。作为陈医生和杨小姐的fans，同时又是无双党，这部电影就当之无愧地成为我心中的五星电影。电影最后Jerry的表白台词，长长地一段＂我钟意＂排比句，我更愿意是陈奕迅在对杨千嬅的感情表白。我真的钟意了你，我钟意你经常在客厅刷牙，我钟意你戴着菊花牌给我按摩，我钟意你生气的时候用石头扔我，我钟意你送给我的银光电话，我钟意你在我爬出窗外时没有把我推下去，我钟意你直话直说，胸口有个勇字，我钟意你把对我的感觉写进小说里，我钟意你识字，我钟意你紧张我啊。Eason和千嬅都眼眶湿润，那个时刻我相信不是在演戏背台词，而是彼此内心的感受终于由一种途径表达出来。所以，Eason总是迟迟不肯喊她丁太，而称千FA杨小姐。所以，Eason是千Fa有事第一个想到的人。爱人情侣有分手的那一天，而友谊却能地久天长。宁做杨千嬅，不做徐濠潆。陈生，别以为我们没看到当千Fa看你演唱会时你拥抱着她像拥有了全世界一样幸福的表情。其实你心底真的是有一个特别的位置留给了杨小姐，是不是呀？若問世間誰無雙多么感激竟然有一雙 你倆

古惑仔系列的电影第一次接触还是在高一十六岁的时候，一路作为学校教育的三好学生标榜的我，自然在班里的男生还痴迷于古惑仔时表示不屑与反感。十六岁的我处于好奇与一丝丝期待开始看古惑仔。

好学生看古惑仔都是既脸红，又心跳加速，看到山鸡的故事这部分，心则完全沉垫垫的了，我不知道是不是所有的看似好学生的外表内心里都住着一个英雄，但是我的内心是这样的，一直期待有那样一个人，他放诞不羁，四处留情，可是却唯独对我不一样，他内心最柔软的部分只留给心里最最在乎和看中的那个人，而我，也唯独只对他的这一片深情有意，山鸡的故事，不就正是这样子的故事吗？骆泳芝知道自己真正想要的是什么，所以她从小就用功读书，希望以后可以出国读书，赚很多很多钱，给妈妈和弟弟买大房子住，山鸡从第一眼见到这个长相清秀漂亮的女孩子就被她迷上了，更何况她还给他取名小鸡，连相识都是那么美好，偏偏又是住在对门的邻居，这种上天注定的缘分就注定了山鸡会说出那句:“不管是谁欺负你，我都会保护你的。”两人一起长大，相互诉说彼此的心事，楼梯间，天台成了他们彼此信任和了解的见证者，岁月慢慢流逝，两人也渐渐长大了...

长大后的山鸡成了臭名昭彰的小混混，每天闲来无事就在楼道上大喊大叫，打扰居民，影片打动人心的一个场景就是山鸡四人每每走到小芝家门口山鸡就怂的拜托大家不要吵那个时候的样子了，最心爱的女人在房间里用功学习，无论是谁，都别来打扰，山鸡在家里偷偷注视着小芝的情况，而小芝无意间抬起头的一抹微笑就足以让他开心上个好久，小鸡长大了，变成男人了，想好面对自己的感情勇敢去追求自己的爱情，可是这两个最为主角未免也太一波三折了，先是小芝跑出个有钱人家的男朋友，再又是山鸡加入黑社会，两人陷入冷战，好不容易两个人说好要一起去澳门从新开始，这时候山鸡又砍了大哥，只能选择跑路，最后还以为两人终于都可以面对自己的真实情感，决定结婚时，婚礼当天又砍人进了监狱，唉，看完整部影片觉得这两个苦命鸳鸯最幸福美满的日子恐怕只有两人久重逢时的少许温情了吧～

最怕浪子有情，可不是吗？山鸡跑路时遇到的打鱼小妹，性格泼辣，活泼爱笑，与山鸡不打不相识，面对这个痞痞的坏坏的大男孩，瞬间便沦陷了，在山鸡的情感空白期里，两人过着普通情侣该有的小日子，打鱼，卖鱼，睡觉，可是小妹终究不傻，知道自己不是那个可以留得住山鸡的人，在山鸡决定要走时也没有做无谓的挽留，只是自己偷偷的留了张小字条给山鸡，要说这部剧里最帅气的女生，除了十三妹出现之外，我觉得这个女孩子给观众恐怕留下的映象更深吧，是她先爱上的对方，哪怕最后对方先决定的结束，她也无怨也不会死皮赖脸的做无谓的挽留，她唯一能做的便是祝福这个男孩子，祝福他找到真正属于他的幸福。

故事的结局两个坐在车里，山鸡幻想两个未来，兴奋的跟芝芝诉说部分，也是充分展现出了山鸡对芝芝爱的深沉，只有在最爱的女人面前男人才会流露出小孩子般满足开心的神情吧，也只有在最爱的女人面前他才会变得柔情似水，打鱼小妹自身也肯定能感觉得到，那时候的山鸡不爱她，山鸡在影片中说了两次的我很想你，那句话听的人大概已经苏到了骨头里了，要一个那么带种的男人说出口的我很想你，该是有多么幸运的事情。

看完久久不能平静，《永生不忘》在耳边余音绕梁。感谢《国家孩子》这部央视主题大剧，带我了解“国家孩子”那段并不经常被提及的历史。我被剧中草原人民的淳朴善良、人与人之间最真挚的情感所感动，也被个人命运在时代浪潮中的沉沉浮浮震撼。

由于生活年代和个人经历，剧中很多人物的行为在当代人看来难以理解。比如：小时的朝鲁（鲁小忠）为什么不论如何都不相信爸爸已经死了，屡禁不止、想尽办法地要往上海的老家折腾；小忠对哈图亲生儿子宝力根的死负有间接责任，为什么哈图没有要求惩罚小忠却相信一切都是”长生天“的安排而收养小忠；通噶为什么不再为自己坚持一下，把上大学的机会给了阿藤花；跳崖自尽真的是王朝阳唯一的出路吗；乌兰怎么那么轻易地原谅了出轨在先的徐世铎，在他中风被情妇抛弃之后几十年如一日地悉心照料；朝鲁和阿藤花之间又是怎样复杂的感情……

最想表白通噶跟乌兰，真的是影视剧中很难见到人设没有缺点却毫不圣母的女性。乌兰从见到通噶（当时还是小鱼）开始，就像母亲一样疼爱她。记得有一场赚到我眼泪的戏：当时小鱼还在神经性失语，乌兰的追求者为了拆散她们娘俩撺掇北京来的“贵人”带走小鱼。乌兰骑马追汽车给小鱼送“羊拐”，在车门关闭的那一刻，小鱼喊出了“额吉”（蒙语的“妈妈”）。通噶长大后跟她额吉很像，她俩本来就很气场相投，在加上相同的生活环境，让人有种母女俩是“一个模子里刻出来”的感觉。就像草原上的花，乍一看普普通通，也都遭受过痛失至亲、被抛弃、背叛的痛苦，但她们骨子里透出的善良、坚韧、勇敢，让生命绽放。她们值得最真挚、美好的爱与尊重。

朝鲁、谢若水、阿藤花都有一身缺点，但人物的成长性很强。我不认为人物的成长等于洗白，因为在经历了他们所经历的那些事情后，人在性格、心态上必然会有转变。年少时朝鲁虽然重情义、有主意、有魄力，但是死脑筋、倔得像头牛，做事情简单粗暴，经常干出人神共愤的荒唐事；谢若水是四个主角中学业最好的，但他是软弱的妈宝男，对养母满都拉又爱又怕，他处理不好自己的感情问题，一味地逃避，他不渣但是怂；阿藤花这个女人说好听的是有心机、争强好胜，但她三十岁之前都挺“浑”的，极端自私、嫉妒心强、损人利己。他们的“丑陋”在一定程度上情有可原，悲惨的童年、对原生家庭痛苦的记忆给他们心里留下了几十年都解不开的疙瘩。当他们经历了生活的毒打，再在身边的人的帮助下重新站起来之后，才拥有了脱胎换骨的成熟：朝鲁做生意差点犯法，又丧妻丧子；谢若水养父早逝，又被安排了蹩脚的婚姻、不顺心的工作；阿藤花老公出轨，又丢过饭碗……有一段高潮是谢若水作为国家干部，对峙准备租赁草场用于开矿的朝鲁，朝鲁箭在弦上对准谢若水让他退缩。那时，谢若水不再软弱，他敢于为了他心中的正义跟远强于自己的对手“肉搏”，而朝鲁也终于学会了妥协、克制、遵守规则。最终，化干戈为玉帛的二人相拥而泣。

回想起六零年一趟北上的列车将朝鲁、通噶、若水和阿藤花四个人的命运绑在一起，朝鲁和通噶是亲兄妹，若水追求过通噶，朝鲁和阿藤花暧昧过——感情线安排得满满的。半个世纪的生命轨迹交集让他们之间的情谊早就超越了友谊、男女情，而是手足亲情——打过闹过，却终究不离不弃。他们四个的感情太珍贵，在当下怕是寻不到了。到组建寻亲团时，年过半百的四位主人公们，都已经可以理顺自己的生活，独当一面了。重回上海对于他们就是解开人生心结，放下执念的最后一步。实现目标后，一群老小孩带着初心返回草原——他们寻到了“根”，也坚定了未来的路，这或许就是“故乡”的意义吧。

惊喜巨燃!我爸妈看得比我还激动!昨天刚看完《中国乒乓之绝地反击》的点映!!全场高燃,到了片尾曲都没人离场!!真的高于预期!!

中途我有被看哭好几次,有两处是孙俪的台词。这是一个完整的时代故事,有真实原型,尤其是爸妈经历过那个年代,他们看完比我还激动!!整部电影有笑!!有泪!!有热血!!后半小时沉浸式观赛尤其兴奋!!仿佛我也在现场看比赛!!一直都以为乒乓不可能败的,没想到还有过这么艰难的时期!更能体会当运动员的不易!!记得剧中有句台词:选择了当运动员,就是选择了世界上残酷的路。

哈兰真是一塌糊涂！全剧最烂的一个角色！最浑的一个人！不配当人！看的人真丧！还不如汪四海和佟子华！烦死了，还要凑字数！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！1122634485587744445621455998741558744199661488555

时隔近20年，周迅和黄磊终于又组CP了。

想当年，两人在《橘子红了》里同框的画面这样的：

在《人间四月天》里是这样的：

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周末花了一天的时间一口气追完了妮可基德曼和休格兰特联手合作的新剧《无所作为》。作为一个很久没有追剧的中年妇女，挑选此剧出于两个简单的原因，一是本人与剧中Grace同职业；二是年纪越大越偏爱老戏精之间的精彩“飙车”。果然看完之后没有令我失望，意犹未尽回味良久。（友情提醒，此篇文章有剧透）

此剧的故事梗概用一句话概括就是，一位有着20年临床训练的心理治疗师Grace如何一步步否认、怀疑、识破和揭发同床共枕17年的肿瘤科医生丈夫Jonathan其实是一位具有自恋型人格障碍的谋杀犯！

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清一色短评 全是十来分钟左右的 大家都是看到的央视六套才知道的这部电影 真的真的是奇葩电影

一句话剧情 外形入侵地球 机器人穿越回到清末 学习南拳 回去打败外星人

都没办法吐槽了。。。果真编剧流弊 想常人之不敢想

呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵

男主之前被基努里维斯力捧 结果嗝屁 好大的勇气再来一次

女主从夏洛特烦恼看到过 挺漂亮一个人 怎么不火呢 85年 今年都32了 这么些年都干嘛去了

真正的富足

文 | Raindrops

无论从哪一个角度来看，朱太朗都是一个不折不扣的Loser。他长得一点不帅，刻薄一点儿说，就是猪头猪脑；他没有让人羡慕的学历，从事着一份普普通通的小学老师的工作，有时连他自己都忍不住鄙视自己；校长老师不待见他，调皮捣蛋的学生们又可以随时无视他；他没车没房，没钱也没啥人缘。于是学生们给就他起了个又形象又谐音的外号，叫做——猪太郎。

但是朱太朗也并不是一无所有，他有真心爱他、不离不弃七八年的漂亮可爱的女友言言，言言很看好他；他还有真心诚意鼓励他、帮助他，激励他做最好的自己、释放出心中的小宇宙的朋友程哥，程哥也看好他。朱老师显然是个给点阳光就灿烂的人，朋友的一番鼓励一下就激励起他的自信，一边寻找新的工作机会，同时以极大的热情投入了日常的教学。他用自己的全部耐心来对付那群“讨厌”的学生，想尽办法让每个孩子在课堂上充分展现自己与众不同的个性，去操场上尽情挥洒无处释放的热情，鼓励他们在作文里表达真情实感、释放无限的想象力和创造力。无疑，朱老师用自创的一套全新的教学方法让孩子们绽放了内心的热情、得到了学习的乐趣、增进了彼此间的默契和班级的凝聚力，显示出意想不到的效果。朱老师用自己的真诚，博得了孩子们的信任、依赖和他们真心真意的对老师的爱。

朱老师的努力让孩子们爱上了他，却让学校领导和其他老师都感到莫名的恼火，于是学校专门为他的教学创新开了个批判会，“不能自作主张拿孩子当教学实验品”之类的大帽子向他劈头盖脸扣了下来；正好在这时，两个爱调皮闯祸的“惯犯”蚱蜢和金刚在玩耍时，又一次闯祸给朱老师带来了麻烦，他刚刚被点燃的热情几乎被现实无情浇灭。正在朱老师踌躇和迷茫之际，两个捣蛋鬼在街上“扶老人”做好事的照片被人贴上互联网上引起各方的关注，无疑这件“好人好事”为学校争得了荣誉。正在好朋友程哥要把这事儿搬上电视的直播之前，两个小捣蛋鬼忽然垂头丧气地来向朱老师“坦白”，事实原来是他们放学后在街上打闹，不小心碰倒老人在先，他俩扶老人去医院的举动在后，没想到路人恰好抓拍到了他们扶老人的镜头，所幸老人送医院后并无大碍，也并没责怪他俩。他俩一直没敢说出真相，但几天来心里实在不是滋味，在上电视前的最后一刻，他们做出了“投案自首”的决定。这下又让朱老师陷入了困境，一边是终于选择了说出实话的两个孩子，一边是出于好意极力挺他的程哥、满怀期待的校长和全校老师、爱他的女朋友和父母家人……他们都正守在电视机前眼巴巴地等着马上要开始的直播，艰难的选择迫在眉睫。

是在所有人面前亲自撒谎，还是让整个世界失望？总是特别“倒霉”的朱老师好不容易撞了一次大运，本来能博得所有人的欢心，可结果这却是一次更大的麻烦，现实几乎要把他碾压得粉碎。

面对电视台直播的镜头，朱太朗和两个孩子选择了沉默，他们仨辜负了所有的人，直播被尴尬中断……不说谎，不当着孩子、不当着全世界的面，明知故犯地扯下一个弥天大谎，这不是“装大尾巴狼”，这正是朱太朗的底线。可“福无双至，祸不单行”这话却一点不错，落寞无比的朱老师在骑车回家的路上，又被几个小流氓无故暴揍了一顿。可怜的朱老师正好可以请假疗伤，却让孩子们感到失望透顶。

快乐对于小人物来说，可能很不容易得到，乐观向上如朱老师，无论在工作、生活、人际关系方面，每天都会遇上一大堆麻烦，让他难以招架、疲于应付；成功对于小人物来说，更是小概率事件，一如既往的勤奋而努力的他，还是只有本科文凭和小学老师的工作经历，想要换份工作出去求职，好容易找到可靠的朋友帮忙，还是没能成功。但是再想想，快乐其实也不那么难，像金刚的爸爸一样，做个没有逻辑、没有理想、没啥建设性的小市民，也能整天乐呵呵的；而即便得到成功又能怎样，像蚱蜢的爸爸一样，即便成为一个成功的商人，可是他除了有钱，其他一无所有——没有快乐、没有爱、没有正常的家庭。儿子蚱蜢从小就缺失了母爱，围绕在身边的，只是随时会被调换的保姆和司机，蚱蜢爸爸花再多钱，也不能让儿子幼小的心灵拥有一份正常起码的安全感。

显然朱老师并不很快乐，也更谈不上成功，但是，比起前面提及的两位父亲，比起学校里平庸而功利的老师们，朱老师得到了爱，得到了学生们对他毫不掩饰的依赖和喜欢，还有活泼开朗的女友言言对他的不离不弃。很多人能得到快乐和成功，但又有多少人能真正获得周围人的爱？要大家都爱你，可能难上加难，毕竟，如果我们要想得到对方的心，首先必须交出的是自己的心。

电影的最后，那个站在马路上，向每一个过路人送上一根香蕉的乞丐令我印象深刻，多少人从那个貌似乞丐的人身边匆匆逃离，他们甚至连一个回应的眼神都没有，就断定这个送他们香蕉的人为怪物、骗子或不怀好意的人。在我看来，这些人非常可怜，他们对一个向他们示好的陌生人表现出来的，是鄙视、防范、冷漠、居高临下，这恰恰是因为他们的内心是多么狭隘、自恋、偏见、自以为是。如果一个人缺乏对他人起码的真诚和信任，那么他是不可能得到真爱的。这也许是一个相当灵验的心理实验：在所有的路人当中，只有朱太朗一个人接受了乞丐送上的香蕉。而这个乞丐，尽管遭受了不计其数的冷眼和回避，他的脸上依然保持着微笑，他始终没有放弃对于这个世界的真诚和信任。接受一份来自他人的善意，有时也是一种美德；而面对这么一个乱七八糟的世界，还始终能够保持微笑，因为他拥有内心的至善、平和、宁静。

操场上，最不擅长跑长跑的小胖子金刚，始终在坚持跑着，直到比赛结束还是不肯停下来，因为他除了跑步，不知道还能为他的朱老师做些什么，才能弥补他俩曾经犯下的错误。一个没心没肺的孩子居然有了自己的心事，但他身上穿的橘红色T恤上，前面是：Do not need to worry，背面是：Everything will be all right. 无论学校最后会如何处理这个朱老师，无论这个世俗功利的世界会如何对待他，但至少朱老师在孩子们中间，与孩子们一起亲密无间地躺在草地上时；当他在小小破破的家，身边有美丽开朗的女友言言陪伴在他左右时，朱老师找到了自己的意义和价值，他感到无比的快乐和满足，就像他对言言弹着吉他唱着的歌里说的：我不能为你摘星星和月亮，我只能为你摘一朵野花，给你讲故事，为你歌唱……

比起那些在热闹中孤独无比的人，比起那些穷得只剩下钱的人，朱太朗才是那个活得真正富足的人，他拥有自己精神的乐土、心灵的自由，更重要的是，他愿意去付出爱，因此他也会得到世间最纯、最真、最丰富的爱。一个人活在这个世界上，所要寻找的，不就是这样一种意义和价值吗？所以，我们Do not need to worry，因为Everything will be all right.

最近连续看了好几部这个类型的片子，《五尺天涯》、《滚蛋吧，肿瘤君》和这部，基本上都是讲身患绝症的人，而且多半是花样年华的青少年，如何乐观向上的故事，这个主题是动人的，但是细节方面就高下不同了。从医院到学校，这部片子呈现的景象都感觉不在国内，那个天台也明显并不在那个人民医院的外景楼顶，电影中乐队的成立也很牵强，普通的中国小孩，不管是男主角还是病友小胖和吹口哨小女孩，未经训练是不可能掌握演奏技巧的，更不可能搞天台音乐会

这不是一部恐怖剧，只是其中夹杂着一些悬疑和惊悚元素，而是一部穿越剧，并且很精彩，剧情紧凑，每一集都会给下一集留下问题，让你迫不及待去知道以下的情节，当然下一季也是，在最后一集的剧情中，我很疑惑最后为什么两个哈勃同时出现，并且见面了。

一开始我以为剧中出现的鬼魂是萨瓦娜的鬼魂，有由于某种特殊的原因原因死亡并且困在这间酒店无法离去，便下意识以为这是一部恐怖元素的电视剧，但是接下来的时空通道地堡就直接点明这是一部穿越剧，与恐怖无关，只是其中夹杂着一些惊悚元素，另外，吐槽一下，美国人真的不适合拍恐怖片，恐怖的槽点永远是那几个，额，或者用他们的话来说，叫致敬吧，不过对我来说，同一个套路用了太多次，对我就没有太大的作用了。回到正题，那个鬼魂不是萨瓦娜，并且萨瓦娜也没有死，而是出现在另一个时空，1962年，这是我认为的其中一个奇点，首先，这个女孩是一个孤儿，那么她从哪里来，她离开了1992年，并没有对1992年产生任何影响，并且，她的存在也没有改变历史，她是谁，她的父母是谁，她真的一直存在与1962年吗？

哈勃没有放弃使用地堡（时空通道），那么她到底改变了什么，在第11集中，她尝试穿越过去救回她死去的父亲，结果没有成功，而她的母亲提起，她的记忆发生过改变，那么我们不难猜出，她已经做出了影响历史改变的事情，并且在之后的剧情中，萨瓦娜给出她穿越时空的证据，那张她的照片，她长大以后的照片，在她穿越回去见她父亲时，她父亲说过，那间酒店是他家族的产物，可在那个黑奴时代，一个黑人家族是怎么做到将近一个世纪把一间那么大的酒店变为自己家族的产物，而第一季最后一集的剧情是哈勃与时空中的另一个自己见面，毫无疑问，哈勃已经在改变历史，做出了一些改变，也导致后面她自己的记忆发生改变，下一季的剧情应该和她父亲以及她所作出的改变像相关。

我还存在一个疑问，酒店中的那个一直存在的鬼魂到底是谁，这个时空奇点到底由谁创造，说实在的我希望接下来的一季可以以科学一点的角度来解释一下这个时空奇点，不要用什么神话故事或者是很扯淡的原因搪塞过去

总的来说，这是一部好据推荐，但是好奇心太强的人，建议你们等出第二季再看，不然你们会想给剧组刀片，哈哈哈哈，个人观点，不喜勿喷

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告别总是残酷的。

作为二十年来交缠纷繁X-Men世界的终结，本片结局与我曾经预想过的收尾方式完全不一样。《X-Men：逆转未来》的结局曾是我对本片收尾方式最初的预想，狼叔一回眸，在X教授学校里看到Famke Janssen饰演的格蕾琴，往昔一切历历在目，旧的X-Men世界也就此结束。

为什么称这个由《X-Men》系列和《金刚狼》系列组成的漫威超英系列电影为“X-Men世界”而非“X-Men宇宙”，是因为尽管同处漫威的电影宇宙设定之下，但X-Men活跃的舞台却是相对独立的。作为原初设定中万磁王的子女，猩红女巫和快银虽然也在复联宇宙中登场，却是由其他演员来饰演，连设定风格都完全不同，和本片所涉的两个超英电影系列仅存在星星缕缕的联系。况且，《X-Men：黑凤凰》早在正片一开始时便借由魔形女和野兽的一番对话阐明（也可以看作是对复联宇宙的吐槽）了“X-Men世界”这一称法的缘起：经历了整整六部《X-Men》系列和三部《金刚狼》系列电影后，本片开头帮助航天飞船中宇航员们脱困的行动，竟然是X-Men成员们第一次正式进入太空！相比出道以后就一直混迹太空的银河护卫队，以及几条时间线加起来也只去地球短途旅行过两次的灭霸，X-Men大家族可算是彻底扎根家园保家卫国的典范。

因为X-Men就是人类，无论天启还是金刚狼，都不过是拥有特殊能力的人类而已。“不一样”的超能力个体如何与同族们在同一个世界里共同生存，正是X-Men系列反复探讨的核心问题。在X教授那里，X-Men成员们的能力是礼物，是天赋，是一支递给少女格蕾琴的圆珠笔，是拿来写字创作，还是戳人眼球，全看执笔人的本心：而这颗本心，在所有人类那里都是平等的，相同的。

本片中，当格蕾琴犯下大错，前往万磁王的聚居地时，与万磁王之间有一番对于X-Men系列而言颇具总结意义的对话。这番话的大致意思是：上位者如何停止杀戮？因为仇恨和怨念而变得不理智的个体，如果同时拥有着不受控制的力量，那么TA的杀戮行为岂是不可避免的么？当一个人能够轻而易举地杀死自己的仇人时，TA会不会去做这件事？而且，杀戮总会造成新的仇恨和怨念，这种连锁反应会持续不断地杀死无数的人，关键问题在于——如果，作为这一系列仇恨的核心，也即第一次报仇的人，如果TA的实力实在太过强大，没有任何人能够夺取TA的性命，那TA究竟应该如何去做，才能得到内心的安宁呢？

《X-Men：黑凤凰》中的格蕾琴，遭遇的就是这个问题。

万磁王给出的答案看似理性，所谓的“杀戮不能解决问题，所以不杀戮”。可是，这算是解决方式么？其实并不是，只是一个思想基本成熟的成年人，在努力压制住间或涌起的冲动情绪罢了。况且，万磁王在这件事上控制得一向不怎么好——影片的后半段，当“那个事件”被万磁王知晓后，他甚至明知自己实力不足，都一定要通过杀戮来平息仇恨。某种程度上讲，仇恨与吸毒成瘾是一回事，为了片刻残暴的欢愉，而对一切苦痛的后果视若无睹。

《X-Men：天启》中的天启，似乎给出了另一种回答。

天启将超能力者也即变种人视作上等人，普通人类在他眼中就仿佛不值一提的蝼蚁。人为了生存杀死蚂蚁又有什么不妥呢？所以，变种人要夺权，要统治地球，而普通人就是变种人的奴隶——天启的这套逻辑乍一看似乎也算合理，因为他将变种人作为特异族群，和普通人分开来了。在奉行奴隶制的古埃及，法老是最大的奴隶主的那个时期，是天启曾经活跃的时期，他会产生这样的思想不足为奇，毕竟奴隶和普通人的身份差别，就好似天启希望建立的、普通人与变种人间的身份差别。但在现代社会这种方式是很难行得通的，上一个打算建立如此新世界的人已经失败了，他的名字叫希特勒。

而且，如果某一个变种人的力量远强于其他变种人，那这个强大的变种人是否就应该做领袖呢？这岂不是石器时代的逻辑么？天启神神叨叨地创立了“四骑士”，提升了他们的能力，但眼见天使失败后，又怒斥他们为废物，这岂不是说变种人内部都没有平等么？说白了还是在走强者统治路线，社会达尔文主义的那一套罢了。而且，天启的强大还是一种“同类相食”，他能通过换身体的方式拿到其他变种人的能力，同时也不丢失自己之前的能力，在如此的循环复生中集结无数种不同的能力，实际上正是弱肉强食的达尔文主义的具象化。天启为了确保自己的统治永世不竭，才会想到要去取得X教授的心灵控制能力，这才有了上一部《X-Men：天启》的故事。如果X-Men电影永远以地球这个闭合领域为活动空间，假设《X-Men：天启》最后没有凤凰女爆发，那么最终的结果很可能是天启“吃掉”全部的变种人，成为地球，也即X-Men世界永恒的统治者。

如果本片中的凤凰女在遇到D’Bari族群后一直不受控制（当然也不能被吸收），或者一直是片头她小时候那种“只要我愿意就破坏掉”的态度，那么地球、或者说X-Men世界的最终结局很可能是：要么彻底黑化后奴役所有人，杀掉所有反抗者；要么杀死所有同类后，成为地球上的最后一人。

这其实就是天启之路。

还有一种回答来自金刚狼，因为他具有野兽的天性，他选择随波逐流。

这可能是在以X教授为领袖的新秩序到来之前，作为变种人个体活下去的唯一选择。在2009年的《X-Men起源：金刚狼》电影中，金刚狼兄弟自1845年觉醒后，就一直在四处当兵，冲锋陷阵，直到遇见史崔克少校。不过，尽管之后又发生了一连串事件，骨骼被改造为艾德曼合金，骨爪成了钢爪，狼叔本人的生活方式也没有发生本质区别，无非对手们比荷枪实弹的普通人更强大些而已。狼叔本人没有什么领袖意识，论能力，他也不算是X-Men中最强的，他其实只是个纯粹的战士，所做的一切就是努力活下去——活得好，有烟有酒有女人当然更好。

如果D’Bari族群在凤凰之力吸收他们星系的太阳导致星系毁灭的时候彻底灭绝了，《X-Men：黑凤凰》的故事又会怎么发展呢？答案也挺简单的：那就是凤凰女八成会按照金刚狼曾经的方式活下去，隐姓埋名，在持续痛苦中逃亡。因为格蕾琴和金刚狼一样，天性不坏，并不是个会去主动虐杀的疯子，也没有万磁王和魔形女那种一定要为同族争取生存空间和平等权利的政治诉求，随波逐流可能是最好选择。换句话说，她利用精神控制力量让酒吧的所有人都认为自己是一个酗酒的老头儿之后，心里觉得大家都不会再收留自己，大概会去山中隐居（毕竟X教授的能力已经不足以找到她了）。不久之后，或者许多年之后，当X-Men遇到无法解决的麻烦时，她大概会在内心挣扎一番过后出山搭手帮忙，战胜强敌后取得大家的谅解——政治正确但相当无聊的剧本。

《金刚狼3》作为狼叔与大家道别的一部作品，还给出了另外一种可能，那就是——衰老。

变种人和普通人类一样，是会衰老的。2029年，快两百岁的狼叔也老了，但他有一个继任者，名叫劳拉，代号X-23，是被改造出来的小金刚狼。老年的X教授一旦不服用大量药物，力量就会失控，波及全部人类。《金刚狼3》是很残酷的一部X-Men电影，也是X-Men系列按照时间线排列后、实质上的最后一部。在影片的末尾，我们能看到很多年幼的X-Men，他们拥有与已经逝去的一些英雄，如暴风女，或者镭射眼相同的能力，他们将是新一代的X-Men，拍给未来的观众们看的X-Men，符合他们的时代，诚如曾经被宠爱的我们。

而我们已经衰老了，终将被取代，被忘记。

应该感到庆幸的是，《X-Men：黑凤凰》作为本世代X-Men形式上的最后一部，没有选择这样的处理方式。虽然本片在某个事件发生后，确实有着让好几位重要角色以死亡来向我们告别的苗头——万磁王、X教授、瑞雯、野兽、快银、库尔特、镭射眼、暴风女、格蕾琴……为了避免剧透，谁生谁死我们暂且不论。但我们必须看到的一点是，电影的后半部分黑化相当厉害，调色也变得极其灰暗，死亡人数相当多且绝无仁慈可言，让人一度认为本片将会步《金刚狼3》后尘。至于结局，《X-Men：黑凤凰》算不算是《金刚狼3》式的结局，算不算类似的告别方式呢？可以说，类似是一定的，这其实也是导演和编剧想要达成的意图，但作为X-Men世界十部电影的终曲，它并不残酷。结局官方发糖，甚至可以说是美好，属于略有些脱力的happy ending了。

为什么？这是因为格蕾琴最终给出的答案，是X教授教给她的那个。和万磁王、天启、金刚狼都不同。X教授教了什么呢，那就是不要将超能力视作自己的一部分，它不是原罪，也不是与生俱来的优越性——它只是一支圆珠笔而已，是工具，是外在的玩意儿。

决定是要靠本心来做的，只有这样才能活成自己。

格蕾琴最终拥抱了大爱，这其实也是一种无聊的选择。但什么不无聊呢，难道只是为了满足观众，就主动去选择痛苦么？告别总是残酷的，那是针对我们这一世代的观众们而言。2019年是个神奇的年份，很多大的系列都终结了，给人一种强烈的“属于我的时代已经结束了”的脱力感。这时，我会想到过去的那些超英系列电影，那时的观众们看完最后一部时，会不会也产生类似的感受呢？《X-Men：黑凤凰》在视效上可以说是重新定义了神仙打架，临近片尾的押送火车大战精彩纷呈：风暴女的持续放电模式，夜行者库尔特愤怒后，将恶人送上铁轨时露出的、如同恶魔一般的表情特写。那些被D’Bari附体的人类，打起架来令人不觉联想起《僵尸世界大战》，在车厢上加速奔跑后飞跃打落武装直升机的设计相当过瘾。万磁王同时操纵大批枪械的片段，未来必定会被作为科幻电影的场景范例拿出来反复播放。然后——格蕾琴真的很强，一如既往，但最后一战的处理却并不似对阵天启时那么无聊。个人认为最后对决前，格蕾琴与D’Bari僵尸兵打斗的一段安排得极有必要，且拍得相当出彩，因为它在避免乏味的同时又制造了新的悬念，远好过单方面的虐boss。大家以往一直诟病的、DC电影里的神仙打架，恰恰就缺乏这样的悬念安排。

最后再来说说漫画改编的部分，上一部结尾凤凰女爆发秒杀天启时，我曾经以为《X-Men：黑凤凰》的故事，会以凤凰女爆发后所有人都无法控制的凤凰之力展开，直接承接前片。也就是说，我曾以为在X-Men电影世界的设定中，凤凰之力是天然寄宿在格蕾琴体内的，所以，这种远超过一般变种人的力量才能做到秒杀众人苦战不敌的“超级变种人”天启。在X-Men系列最初的一些漫画作品中，凤凰之力其实并没有称得上是比较具体详细的设定，而是作为格蕾琴被压抑的天赋存在。这种隐藏的力量后来受到侵蚀而逐渐失控黑化，同时导致了格蕾琴的黑化。本来，在曾看过X-Men漫画的我的心里，格蕾琴就是凤凰之力，凤凰之力就是格蕾琴。《X-Men：天启》的结尾也证实了这一脉络。然而，按照本片的改编逻辑，看完后我甚至产生了一种“天启白死了，防御全靠甲”的错觉。既然D’Bari这帮外星人都来了，既然凤凰之力在片尾已经具现化，乃至出现在空中（这或许说明格蕾琴已按漫画化身为白凤凰），那么这可能就是漫威特意介入作出的安排，是为了再次重启X-Men进行的铺垫。

虽然下一次X-Men重启貌似还遥遥无期，但就《金刚狼3》和《X-Men：黑凤凰》这两部的改编方向来推断，未来X-Men世界是很有可能会融合到复联宇宙中去的。十部X-Men，以外星族群首次介入地球这样的形式来终结，并不是偶然为之，反而是漫威电影发展到这一阶段的大势所趋。

在看《杰伊·比姆》之前，我把他当作是《厕所英雄》《护垫侠》《误杀瞒天记》《白虎》之类反映印度底层人种的电影。

看到一多半的时候，我觉得这就是一个高种姓律师帮低种姓村妇替夫伸冤的普通故事。

但是，当看到故事最后钱德鲁律师一层层剥开案件的冰冷真相，犯案警察被绳之以法时，我的内心异常承重，这种沉重来自于我失去了看《厕所英雄》之类印度电影时的相对“优越感”：女人不能在家上厕所这类荒谬的现实不可能在中国发生。

因为我知道，在电影男主拉贾坎努悲剧发生的1995年，我们的身边也同样发生了一个无法挽回的冤案：聂树斌案。

这个案件的复杂性远远超过《杰伊·比姆》（具体可自行百度、知乎），聂树斌虽然已经被最高法在2016年宣布无罪，但当年他是否被屈打成招？从找到真凶王书金的2005年到2016年，十几年间改判的阻力究竟在哪里？聂树斌被枪毙的时间究竟是官方宣布的4月底，还是那个谜一般的“冬季某日”？那个关于器官移植的“谣言”背后究竟真相如何？

依然有太多疑问。

然而相比之下，拉贾坎努的妻子森加尼某种程度上是幸运的，她为丈夫赢回了清白，她得到了真相，得到了应有的赔偿；森加尼的律师钱德鲁也是幸运的，他赢得了案件，他把真凶送进了监狱，他在和整个黑暗警察机构系统性造假的斗争中笑到了最后。

但聂树斌的父母没有这么幸运，诚然他们的孩子已经平反昭雪，但是他们依然没看到应有的追责。最早披露“一案两凶”、一直未聂树斌案真相奔走的公安人士郑成月也没有那么幸运，他没有这部电影中钱德鲁律师的主角光环和开挂的庭审表现，他丢了官，被视为“异类”，身患重病无钱医治，18年靠众筹才得以获得更好的治疗。

我一直记得当年媒体报道中，2016年11月30日，当时重病中的郑成月和聂树斌的姐姐通话时说的一句话：“我活不了多久了，我死了以后，要给我在聂树斌的坟墓旁边树一个碑，写上——人民警察爱人民。”