这篇剧评可能有剧透 花了一天的时间，总算是把这个剧看完，想法良多，真的让我彻夜难眠，当前的gay圈已经如此糟糕，糜烂神经病到这个地步了。总而言之就是一句话，男主是一个烂人，然后周围一圈烂人朋友，所以他们就在一起发烂发臭， 以下是个人观点，如果你不喜欢直接退出不要看，OK 首先讨论第1...  (展开)

诗人波德莱尔曾说过：“人生真正的魅力其实只有一项，那就是赌博。”

人生入戏，戏如人生。每一次的十字路口的选择，就是一次赌博。不知道前方的路，可能会是光明的未来，但是，稍有不慎，即是满盘皆输。赌注越大，生命越刺激。

开头，三兄弟用不一样的方式共同演绎着这样一首凄凉的歌曲，就暗示着他们不一样的身份地位阶层，却是同样的命运。“心中的伤口，无法忘记”，整部剧笼罩着这种沉重的氛围，沉重却又不压抑，让人不禁好奇，三人曾经的经历，以及以后各自的命运。

三人中，让人印象最为深刻的莫过于混混许英达——一个人们口中的地痞流氓，可以叫他是垃圾，是抹布。在他口中，流露出最多的就是一个 赌 字，他总是本以为会海捞一笔地跨入赌场，却总是满盘皆输地离开。他的这种侥幸心理即为最底层小混混的真实写照，他虽有赌的机会，但却没有赌的资本。满盘皆输后就是身无分文。只能想尽各种办法筹钱，除了赌，好像没有办法能够把他从这种最底层最垃圾的身份中脱离出来了。赌，即为他唯一的希望，唯一的生存希望。他似乎从来不想通过其他方式赚取钱财，他虽看的很高傲，自认为很风光，但内心却比任何人显得更自暴自弃。他的这种侥幸心理，必定是他人生中最致命的问题。

然而，一向风流的他，遇到了看似“暴力”却又无比可爱的吴静熙，开始变得害羞起来，这样的男人遇到这样可爱的女孩，该如何去改变，该如何去寻找真实的自己？他会和在吴静熙一起吗？或许三弟张东俊的温文尔雅但又高傲的性格吴静熙会更为喜欢呢？按照传统的想法，灰姑娘和王子才是人们心中的呼声？可是这样的女孩或许会更喜欢这样的无赖混混吧？

三兄弟何时相认又能否告知我们以前发生的事情，三人为何会分开，阶层地位不同的三人还能寻回以前的亲情吗？

兄弟手足，不禁让人潸然泪下，更加去期待关注这部电视剧。感受这份亲情的温暖，以及爱情的破朔迷离。

这篇影评可能有剧透 谁无法阻止本片获得如潮好评。豆瓣8.5分，好于95%的喜剧片，好于85%的动画片。2依然保持了高水准，憨态暖心的熊，帮助人们找到心底的善良与美好，而休格兰特帅哥自毁形象，人格分裂的偷窃嫁祸小熊。不间断的创意喜剧元素迸发出意想不到的幽默风格，传达着源自家人关爱团结与外...  (展开)

这篇影评可能有剧透 看完第三部的那天晚上我松了一口气，就好像是心里的大石头终于落了地，我仿佛也是ADLER HIGH中的某个不知名人物，作为旁观者看着他们的爱情生根发芽与他们一同成长。从第一部阴差阳错的假扮情侣但又互相被对方吸引假戏真做，到第二部他们怀疑纠结却仍然选择对方，再到第三部面...  (展开)

首先编剧太差劲，太多漏洞；
其次导演太差劲，整个电视剪辑穿插了太多重复内容，严重怀疑是为了硬多凑出几集的内容好卖钱。电视剧是按集卖的。
然后演员太差劲，学小日本、学老毛子都很一般。反倒是黑木最有人物感觉，板垣其次，但是也没有演出老狐狸的感觉。
至于主角，比安在天要差远了。由于演员是一个，所以还是编剧导演太差。

刚看第一集的时候，艾玛说真话，真是被吸引住了，第二集看了想看第三集。然后腾讯变态的从每天9点变成周一至周五9点更新。尼玛，，腾讯你好歹是个大公司是不，能不能诚信点？？
然后看了第三集，，然后下面的剧情，我想，我大概已经可以猜出来了。然后，我打两分 然后 我希望那些脑残粉不要喷我。什么不喜欢可以不看之类的话了。。
本来是弃剧的，但是强迫症啊，强迫症啊有木有！！不能弃剧的啊！然后第三集完全是看一点快进一点看一点快进一点，好藉此心里安慰着，恩，第三集我已经看完了有木有！！
然后 我又期待着下面的六集啊，有木有！尽管已经知晓下面的剧情了，但是，还想听杨幂的歌声啊，还想重温那个周冬雨的电影版剪片啊。。。

吴君如总是那么擅长小人物，一个让你想笑，笑完后又含泪的人
这次她塑造的一个女人，失去了一边乳房，老公也抛弃了她，一个很平凡的女招待，面对形形色色复杂的人还要笑脸相迎
   而吴镇宇扮演的男人，一无所有，他的表情永远是那么不知所措，或者是可以说成冷漠，而内心却藏着一颗不被别人了解热情的心。
   这样的两个最低层的人相遇。若是不相爱，恐怕太过悲哀。
   当他看到了她藏在胸罩里的秘密，两个人相对无言许久，他抬起眼眶真切的告诉她“无所谓啊”一个看似平淡的回答。而在这一瞬间，融化了一个冰冷女人的心，从这个女人的眼里看到了感激和欣喜。
   在她爷爷死后，她无法找到自己继续活下去的理由。
   他爱她，在乎她，但是无法表达。因为自己也是没有明天的人，也无法给予任何承诺，只有整日守在她的门外，终于救了要自杀的她。
   她站在门边，脸色苍白，目光无助。他伸出手去抚摸她的脸，她闭上眼，用颤抖的手指握住他的手，小心翼翼的象握住一丝光亮。整个世界都黑暗，只有这指间的温暖可以照亮她枯萎的心。
   可是这样的爱情却无法得到一个美丽的未来，也应了那句只有悲剧才是永恒。
   最后一次为了将来的赌博，他倒下去了，再也没有起来，他唯一能掌握的只有在他出去的时候她留给他的钥匙。
   也许他一辈子不想丢去，也许他想带到来生。
   梦里的他是那么的温柔，可是梦总有醒的时候，当她恍惚着醒来，她已经意识到什么。。。。。。。
   没有希望，没有爱情，没有永远，没有温暖，相顾无言，惟有泪千行。
   这样的爱情故事未免太残忍，但是我们宁愿拥有这残忍的一点东西，也不愿意相信爱情本是没有希望的东西，
   就如同电影名字一样，永远只是两条平行线------------------------------

        首先我能默默地说：等这戏等足两年半吗？
        在几乎所有古装都在宫斗穿越玛丽苏，所有近现代都在婆媳抗日金手指的大环境下，我其实蛮佩服主创们能静下心来做这个项目。并且功夫不负有心人，它总体没让我失望（虽然有些缺憾）。
 
      《盐商》说的是乾隆年间的盐业官场，至于其中的路数和招式，大家都没吃过猪肉也见过猪跑，就不借古了。
       我想要说的，是它所展示的丰富性。以盐商为主角，切入官商、庙堂、乃至民间不同群体，得以见社会百态，生旦净末。而扬州，作为一块繁艳浓烈的布景板，成为不可替代却没有喧宾夺主的舞台。
 
       本剧的侧重是男人戏。当男人们凑在一起却不卖腐，很多孩子是不是都不知道该怎么办了？那就来说道说道吧。
       张嘉译塑造的汪朝宗，以一己之力挑起扬州盐业的半壁江山，基本整剧的基调是“总商很忙”。捐输、行盐、账册、接驾、救灾、及至最后面圣陈情弊政……这些关键词一刻不停，期间还要应对来势汹汹亦敌亦友的阿克占，帮衬各种掉链子的两位同行好基友，招架见缝插针念叨“把婉儿收了吧”的原配……外人只道他锦衣玉食好不快活，却不知他一心兼济天下，并不愿独善其身。若有心无力，忧国忧民反而是一桩悲剧。但汪是个有办法的人，他在名利双收一箭双雕这方面颇有心得，堪称人生赢家。他为鲍以安抵押康山草堂，因为太懂一家独大不如数花齐放；他救马德昌却坚持要他当面“非己”，可见既有胸襟且有原则；他忠君却冒险为史可法求平反，更是有勇有谋正直慈悲。姚梦梦说他“有情有义”，倒是一言蔽之。
       至于儿女私情，另说。
       而阿克占和他，某种程度上是一个硬币的两面。好久没看到这样让人回味的角色——阿克占，卢德恭、马德昌。实在值得大写。
       让我想起刘恒的《少年天子》，每每读到岳乐和济度，都难免连番感慨。
     
       知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。
       滦阳驿站的十年蛰伏，看似藏住了阿克占不可一世的锋芒。但用他的人熟知他的长短，时候到了，这把刀还得出鞘。徐皓峰写老猿挂印的关隘在于回头，阿克占是没领会自己的关隘是什么，可细想明白了又如何？明白者像尹如海，知己知彼，无能为力，也只徒增悲剧而已。
        大家都是棋盘上的棋子，不同之处在于，有的子用来攻防，有的子用来牺牲；有的子来往纵横，有的子困锁界河。
        他对乾隆忠心不二，却始终没明白人家要什么，这也让原本就困难的差事变得更为繁复揪心。虽然前期的他颇为讨人厌，但当最后直面关山险阻时，看客们才体会到，世间的汪朝宗固然难得，阿克占也不会很多。
        有些人的关隘是不懂回头，而更多人的关隘是没种。以卵击石，鱼死网破……只有先把自己填在回不了头的路上，才能坦然去做回不了头的事。这是个行伍出身充满戾气的汉子，不管主动或被动，在最紧要关头放弃明哲保身，没有曳尾涂中。然而他又有分外细腻的个人感情，懂得感恩、示弱和疼惜。对皇帝、对曾经的何思圣、对紫雪。
   
       剧终他被刺配伊犁，开始新一轮的等待，等有一天受到召唤，再露黑色刀锋。而此时的汪朝宗正与王陈情，殊途同归的两人终于共同担负起盐制改革的前途。一如溃堤之上，同守扬州。
       虽然所处立场和段位不同，结局乍看也一成一败。但我还是愿将汪阿视为对称的存在——互为警醒，相互援手，须知生无对手，最是寂寞。
   
       如果说阿克占是难掩锋芒，那卢德恭便是深藏不露。他一介穷苦书生，一朝权力在手，怎能不苦心孤诣如履薄冰？可叹他又是这样谙于学问的真正风雅之人，他憎恨那些巨贾的暴发户面目，可惜了他们所拥有的却欣赏不了的珍宝。他也是真心栽培和理解汪海鲲，虽略带利用成分，却未尝不是在他身上看到年轻时的自己。而卢德恭的倒下，也是汪海鲲生命里的巨变，偶像坍塌，他再无处求告，于是选择了一种更决绝的方式来测试理想的硬度。
 
       还有马德昌、和珅……就不一一写了。而我不太能认同的是对何思圣的处理；还有权五（尤其是卢德恭居然如此信他），略潦草。

       当然最后还想说一个人——乾隆。看片花时对这版乾隆是有疑虑的，但整剧看完，觉得人设实在是妙。最妙的，是巡幸扬州时对两件事的处理。前脚是姚梦梦刺杀未遂；紧接着是账本亏空。
       他对这两件事的态度与多数人的预料相反——大事化小地教育了吓傻了的姑娘，头都没砍一颗；却雷霆万钧地问罪阿克占，悬刀于其颈。
       这哪像个皇帝会做的事？！可这才是个高明皇帝该做的事。
       那是已近暮年的乾隆，十全老人，早已处变不惊。再动辄因为一个柔弱姑娘的意图行刺而方寸大乱失了威严，也不合适了。既然要收复天下人心，那头一个要紧的，是自己的滴水不漏。
      说到底，行刺只关乎个人生死，而亏空却紧系民生社稷，他的态度坚决地昭告了天下孰轻孰重。不管有意无意，这步棋走得太高明。
      也无怪乎，当着天下最难的差，怎能不长一颗天下最复杂的心。

       《大清盐商》最大的好处，是呈现给我们一个可幻化并寄托的人世，纵然不是乌托邦，不是桃花源。这世上千万个立场，绝不仅有黑白、是非。青史也从来只记功过，不问初衷。
        所以我们也渐渐不再简单地以“好坏”评判一个人，一件事。那些孤独老辣的权臣，说不定也曾有过“信仰有天价，不能遂我壮心，何如一刀断头”的岁月。正如和珅、卢德恭们，谁能断定他们的昨天不会是另一个汪海鲲、马大珩。
       当然自带主角光环的汪老板是真正的人生赢家，两全。
      
       扬州春秋时属吴地；汉代称为“广陵”；隋炀帝被杀于此；南唐定东都于此；朱元璋筑城于此。
       再后来，多铎连送五封劝降书至城下，明守将史可法未看一眼，以致名节完满，血流成河。
       接下来呢？接下来也许就是我们在剧中看到的那样。
       繁华深处，可知风波。如今再走在这个城市，桥还是这座桥，水还是这片水，两百多年已经过去。

如何将港式动作片的精髓植入进现代动作片？成龙和唐季礼的选择是：将动作喜剧与主旋律正能量相结合。 60岁的唐季礼与65岁的成龙再次联手站在了贺岁档的荧幕上。 作为世界知名的动作电影指导和世界知名的动作电影演员，两人一路走来的经历可谓是相辅相成，也是动作电影的一段重...  (展开)

男主本爱错伤，龙女本爱心伤，一般吧，不受点伤害如何勾住观众眼睛，谈恋爱那段也可以，写出一般谈恋爱的感觉，就是我看着你就感觉有全世界，内心冲突和向往，希望对方无条件相信自己，拿回眼睛那一段一个霸气，妖神有别，别说一双眼睛，就是一根头发丝也是有区别的，就是挖眼...  (展开)

http://www.xici.net/b349881/d24398947.u4053995.htm

找了很多评论，这个和我想的最为贴切，连体人只是一种象征，捆绑在身上的幼年姐姐只是一个挥之不去的阴暗回忆和梦魇。


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转载：
怪物的悲哀和悲哀的怪物：解读《三更2之盒葬》

文/不一定驴驴 04年11月12日

1、主题

解析《盒葬》，首先要了解《三更2》。我们必须要明确的是，短片集锦《三更2》是恐怖片，并非鬼片。也就是说，它是令人信服、符合客观逻辑的恐怖片，这里面没有妖魔鬼怪的概念，在现实世界完全解释得通。

与《三更1》不同，《三更2》的主题是关于极限和怪物：这个“极限”指得是极限事态下的人类的精神状态，强调的是那种事态。如《盒葬》《饺子》中的父女乱伦，《割爱》中的杀妻；而主题“怪物”则指由极限环境所催生出的异于人的怪物（多为精神作用下产物）。

对这种“极限”和“怪物”的细节刻画，其实正是倡导至极崇拜主义的B级cult片特征。此间的恐怖源泉，多依赖于生理上的不适和道德上的不安。于是陈可辛召集了此行内的三位专家－－日本的粉红暴力掌门人三池崇史，以cult片起家的韩国准电影大师朴赞旭，和稍逊于前两位的香港作者导演陈果（他的作品《人民公厕》的生理反应足以归为此范畴）。

2、立意

三池崇史的《盒葬》作为首篇，便着实完美地诠释了极限和怪物的概念，甚至不惜磨平自己的棱角。

与常理不同，三池崇史擅长以正常的逻辑肢解匪夷所思的虚假事实，乐衷在幻象的框架中梳理现实的真切细节。然而这回的《盒葬》却相反：他借助支离破碎的梦境，展现了一个真实的痛苦，并最终把抽象的痛苦以形象的画面描述（结尾“连体人”的一幕），从中也完成了一个怪物的诞生。

由于命题作文的缘故，《盒葬》缺少了三池非商业作品中一贯的颠覆和争议。因而不甘庸俗的他大概是由于不能继续标榜影片思想上的革新，便试图尝试一种形式上较难描述的抽象过程吧。于是影片在选择了一个理解起来有点尴尬的“梦中梦”的对象后，便较之他以往那些明晰简洁的线性叙事作品多了一份错纵复杂。

也就是说，《盒葬》的叙事形式，依然是他一贯简单明了的直观叙事，只不过是由叙述对象的特殊性造成了“虚假”的混乱而已。这绝对区别于诸如伊纳里多和昆汀．塔伦蒂诺那种在叙述形式上的蒙太奇错位。

至于影片中通篇的长镜头和萧条的节奏，其实我们早已在他的《牛头》中领教。自然主义的严肃甚至死板的手法，却在这里营造了“此时无声胜有声”的恐怖氛围。

3、故事

《盒葬》的故事并不复杂，它的高明之处，在于给故事匹配了一个值得反思的意象。

影片的那个符合逻辑的表象，告诉我们这是一个连体人做噩梦的故事，同时是以“梦中梦”（第二个“梦”指幻觉）的形式：那个本身就是连体人的京子，在梦中跟长不大的姐姐是两个正常人。而梦中的京子在爱上一名男子后，同时也开始出现幻觉（梦中的她的幼年的回忆）。

但虽然这就是故事的真相，然而却不是影片的目的。三池崇史想告诉我们的：是一个人做错事后的痛苦－－－那挥之不去追顺她一生的阴影和郁结。就仿如把京子变成了“连体人”。

让我们再一次跳出影片看这个现象：幼年的京子，在嫉妒和爱的诱使下酿造的惨剧，永远尾随在关于和她的任意一个爱情的身边。于是当成年后的京子对催稿人男子心生爱慕之情时，父亲和姐姐便来复仇了。

京子抱着对姐姐的愧意，使得幼年的姐姐永远盘旋在身边，就仿如自己是一个“连体人”。就仿如杨德洛维斯基《圣血》中共用一双手臂的母子。多么贴切又美丽的比喻啊！

关于影片中的乱伦、恋童、恋父和雪地跪求，暂时就不多说了，以前我已经讲得够多了，请大家自己意会吧。

写了一个多小时的不小心被删了，大半夜在电脑前欲哭无泪啊~~~~
首先，这部戏的影评我不能用很中立的角度去评价，毕竟我这个维尼的头号粉丝和男主的黑粉的身份和脑回路摆在这里，但发现了不好的地方也是会提出来的。
第二，这个影评会有一些剧透，但不会太严重，哪来的？身为导演的头号粉丝哪能没有点内线呢？但是也只是在我能透露的范围内。
第三，虽然演技这个东西大部分见仁见智，但我也承认我家那位演技不属于有天分的那类，所以如果我说他表现的好的地方，大多前提都是和他自己以前在维尼手里的作品相比的。
============楼主很啰嗦的分割线==================
维尼的片头片尾都是单独拍摄，所以有很多的隐喻在里面，比如城伟的一半小丑妆，片头和片尾城伟拍摄曼玲相呼应，小茹从废墟下来，怡芳把春生的手拉来放在自己肩膀上，这些在剧集看到一般以后再来看，就会懂这些代表什么了。
这次这部戏要分成两部分来看，一个是现实生活中的主线，一个是戏中戏，千万不要把戏中戏那些粗糙的制作，白烂的台词，让人翻白眼的表演的分数归结到主线中来，这些都是剧情需要，他们两人拍的就是烂片。
说到甜蜜星球，有人说是借鉴星你，这个我可以很负责的说不是，首先仔细想想就知道，那些台词是只要提到外星人这个主题就一定会出现的，无可避免。第二，拍摄这个场景的新闻是1月23号，当天星你播的内容是都教授嫌二千坦白自己是外星人，维尼的戏剧本都会一改再改，所以这个场景的剧本至少是一个月前就写好了的。
之后那些吻戏，虽然剪辑比较凌乱，但是两人床戏的引子，也串起了甜蜜系列的其他剧集。
床戏开黄腔的场景很真实，稍微了解一些这个行业的都会知道。
这里也是戏中戏导演和城伟在戏里的第一次冲突，但是可以看出来并不是他们两人的第一次。经纪人和制片人和导演也有冲突，但是是绵里藏针的。
这里也可以看出来导演是个捏软柿子的人，知道曼玲比较好说话，就逮着曼玲捏。
城伟是关心曼玲的，不然也不会帮曼玲出头。
当当当~~福山雅治出场~~~大神一出果然气场强劲，不过可以不要把我们家这个小虾米和福山叔比么，完全不是一个档次好么~
城伟的性格不算好，但也没有太差，如果是普通的服务生，这个态度也挺正常的。
城伟静心的地方别人都找不到，只有曼玲找得到，说明两人的感情很深厚，至少以前是这样。

城伟在房间里的幻觉，是心里的两个人物在拉扯，但这也是城伟生病的表现，之前曼玲的那句“需不需要我帮你拿药”也是一个伏笔。
在知道曼玲又答应了那些他讨厌的要求以后，他把气都撒在曼玲的身上，曼玲就像个小白兔，逆来顺受，这也是曼玲最大的缺点，所以城伟对于曼玲的态度，是恨铁不成钢的愤怒和无力感。
曼玲是爱城伟的，不然也不会丢下自己的尊严，将自己双手奉上。
这里，交代了困扰城伟两大问题的第一个，他分不清和曼玲的感情是真是假，戏外和戏里到底是哪个带入到哪个里面，他厌烦了这种关系。
这部戏从开拍时就说过，没有传统偶像剧的完美人设，每个人都有不可逆的缺点，自私，胆小，害怕改变，畏首畏尾，追名逐利，所以这些人物很真实，但也很黑暗。
曼玲只想和城伟保持这种关系，不想有改变，所以她做了很多努力，但是这些努力对于现在的城伟来说，只有反作用。
插一句，维尼每部戏的OST都很用心，很应景也很好听。现在很多戏的ost要么只做一首反复放，要么就买现成的，连ost都可以马虎的剧组，我实在不认为他们会对戏用心到什么程度。
裸奔这段，是维尼惯用的用具象表现抽象。
心理咨询对于城伟无效，但是表达了城伟的心理疾病，孤独，没有安全感，太过在意别人的目光，但又不想接受别人的关心，认为别人接近他都是要把他吃干抹净。
维尼说，星球这部戏的灵感是来自于张国荣，哥哥的事情网上有很多细节，稍微拼凑一下也能知道个大概，很多他的朋友追悔莫及，说自己如果能多关心他一些，及早发现他不寻常的地方，可能悲剧就不会发生。
而这些，正是城伟现在在经历的，所有人都只想按住他，却没有去关心他为什么变成现在这样，因为这是一个潜移默化的过程，而这些也是城伟崩溃的前兆。
有人猜到了，小茹的确是城伟的幻想，这是城伟唯一能抓住的救命草。
试装这段的主题就是“大家都讨厌刘城伟”，但从曼玲给他的留言看来，城伟是曼玲的支柱。
但现在的城伟，很难成为某人的支柱吧，那么就是以前的他了，以前的城伟为什么会变成现在这样，这就是这部戏前半部分要讲的内容了。
至于联访，城伟的确很过分，但这也是他在做的努力，艰难的撕扯，如果他和曼玲继续被捆绑消费下去，两个人都只会更加痛苦，他也希望曼玲不要太过依赖他，但曼玲的性格是不会接受的，所以他只能用这个方式来让曼玲直面这个现实。
城伟的确是自私的，自私的把曼玲推开，自私的决定两人的未来。
而曼玲，即使在这个时候，也只是在做她“应该做的事情”，而不是她“想做的事情”。
春生和怡芳这条线，等怡芳露面之后再开始分析吧~
城伟虽然是个性格恶劣的人，但是对于演戏他是很有自己的想法的，从每天都要读剧本，到和导演的争吵，都显示出城伟其实是个有想法的人。
这里也引出城伟两大问题的第二个：不停的拍烂到他自己都演不下去的烂戏，但是却好像一辈子只能拍这种烂戏了。
我直觉这部戏后期会出现一个“众人皆醉城伟独醒”的场面，所有人都安于现状，但城伟所做的这些改变，却是让大家能继续生存的关键。
城伟和小茹的对话，是点题的作用，粉丝应该会比较感同身受吧。
城伟入围金虾奖，是他第2集爆发的引子，这一段我本人非常期待。
这部戏里面目前我最讨厌的就是那个呱噪的助理，真的是受不了。

片尾的那些倒退镜头和幕后工作的场景我很喜欢，对某一部戏有感情的人都能体会我的心情的吧？


总的来说，我能理解那些人说看不懂的原因，毕竟第一集的内容太多，一下子不好吸收，加上剪接比较凌乱，又是一个倒叙的手法，所以没有一直在跟这个剧的消息的人来说理解比较困难，写这篇影评也是希望可以让大家能更顺利的了解剧情，在我看来，一部戏好不好至少要到第4集之后才能定论，不要太早下决定哦~


我会尽量每一集都更新的~

看完上一集本来发誓不看4了，结果还是看了，我真欠！不过说真的比3强，Bella小姐终于不再左拥右抱亲完这个亲那个了。可还是一副惊恐的表情，并且无故大喘气。你是有多怕你老公，从第一部惊恐到第四部，结婚前你那个挤眉弄眼阴晴不定的是什么表情？你是想嫁是不想嫁呀？还总是一副欲求不满的样子？如果说上一部是3P电影，这一部就是家庭伦理剧.
 为什么说暮光之城是一个家庭妇女写的呢？在这一集得到了充分的说明！2个小时都在讲结婚生孩子这点破事儿，看得我如坐针毡！以为最后得生个妖怪，结果生了个娃……干嘛要分成上下两集呢？为了骗钱吧？以为自己是哈利波特呢？您有这么大信息量吗？
 各种抄袭痕迹明显，最后一个镜头学阿凡达瞪个死鱼眼，您是要闹哪样呀？这一集广电总局恐怕不会同意上映吧？简直太恶心太惊悚了……我都不忍看BELLA那张脸。怀孕真可怕！！！
 美国的脑残粉太多了，竟然把这个小成本烂片捧成大片儿了？把这对儿面瘫男女捧成偶像了？谁告诉我嫩牛五方帅哪了？所有配角都赏心悦目，作为主角你们情何以堪呀？