“你见过什么样的中国，是960万平方公里的辽阔，还是300万平方公里的澎湃？是四季轮转的天地，还是冰与火演奏的乐章？像鸟儿一样，离开地面，冲上云霄，结果超乎你的想象，前往平时无法到达的地方，看见专属于高空的奇观。俯瞰这片朝夕相处的大地，再熟悉的景象，也变了一副模样。从身边的世界到远方的家园，从自然、地理到人文、历史，50分钟的空中旅程，前所未有的极致体验，从现在开始，和我们一起，天际遨游。” -- 《航拍中国》

很喜欢《航拍中国》的这段开篇语。

连续三天去全家一起看，先后看了4部了，记录下来：

1. 山东，齐鲁大地，15年全家旅行去过青岛，先生去过泰山，曲阜（孔子的故乡）

2. 山西 我的故乡，发现对自己的故乡了解的并深入，去过平遥古城、王家大院、绵山等地。

3. 浙江 第二故乡，目前除了温州和衢州，其他市都有去过。 南北朝爱旅行的谢灵运被提到了多次。

4. 云南 彩云之南，20年旅行去过的地方（昆明、大理、丽江、苍山洱海），先生去过西双版纳和昆明。

5.四川 从成都盆地开始，去过4次的城市，不愧是天府之国，宽窄巷子、人民公园，都曾走过数次。唐诗之路里提到杜甫草堂未曾踏足。去过四川太多次，很多熟悉的记忆。犹记得16年暑假辞职后独自一人的川西之行，若尔盖，黄河第一湾，黄龙，九寨沟，在海报4000多米时经历了人生第一次高反。 先生去过的青城山、峨眉山、乐山，还有这个暑假父子俩一起去的稻城亚丁，从航拍的角度，让我们重新看看曾经走过的大好河山。

都是年轻的演员，画面中充满青春的能量，游戏的概念用得很好但在剧中却没有发挥好，导致感觉就是厨娘撞上皇上的戏，然后美食征服巴拉巴拉的一堆逢凶化吉的事儿。穿越戏已经拍过很多了，有很多围绕着穿越而来的戏点，笑点我们在观剧同时自然而然地提高了要求，显然这部剧还是老套路没有新的亮点，看看看看刷到第十集就刷不下去了。男女主的CP感也不太强，女主演技浮夸痕迹明显，男主演技稚嫩无法hold住皇上的霸主形象，一来二去就成了赶鸭子上架的戏了。豆瓣评分能超过6分真是不敢恭维。

单位组织看了部主旋律电影，一起看电影的都是同行，电影的内容也都取材于真实的事件，几件并无什么交集的故事通过剪辑，交替着同步推进，在剧终处同时获得了正量的结果。可能是因为对电影里的场景与情节太过熟悉，所以一直也用着挑剔的眼光去看这部电影，代入感也就不强。其实，电影的故事情节并不怎样曲折离奇，只不过是日常工作中的若干个普通场景。主人公凭着责任心和工作热情，极富激情的做了一些在我们看来微不足道的事。之所以微不足道，是因为这些事情是我们的日常工作。事情再怎么离奇，若是见得多了，也会见怪不怪。所以，对于工作中的许多种事情，也就往往会选择机械的应对，那些刚入职的感情和意气，在一次次机械的应对中，被痛苦的磨平。做一件小事不难，一辈子把一件小事做好就难了，若一辈子都能够用极大的热情去做好每一件小事，就难上加难了。这部电影若是让普通人来看，必然会带来些许感动，而我们同行的眼泪却一滴也不愿给予。这不是电影质量的问题，这是观影者心态的问题。若是看完了只是觉得无聊无趣，而不去反思一下为什么会觉得无聊无趣，便依然还是一名被现实把激情消磨干净的可怜人。有些事，对于我们是日常的某些小事之一，而这些小事却可能是当事人一辈子当中最大的一件事。用什么样的感情去做事，决定了会做成什么样的事。这部电影便是要换回我们做事的激情，知道自己是为了谁。

飞雪连天射白鹿笑书神侠倚碧鸳！我一个82的金庸铁粉，2019之前的梁马吴苏邓五版全都看过n遍，尚且能不带任何固有情绪欣赏新版，为什么有些人总活在自己固有的框架意识中呢！影视技术的发展和大规模的投资才能把小说中天马行空的武侠画面予以最好的呈现。

很多人爱说经典二字，其实唯一的经典只有小说本身，任何影视版本都是诠释而已！恶评新版的多是老版剧粉，而非金庸书粉。两者的区别是，书粉是爱倚天而看倚天，剧粉是爱演员而看演员，书粉是用书中文字的描绘去验证剧中的视觉画面，剧粉是看喜欢的演员怎么看怎么好，至于其他的情节魔改、服装道具场景粗糙等都无所谓，反正是偶像演的什么都好，偶像演的就是经典，和偶像不同的版本都是盗版。

喜欢所谓经典的人都有一个共同的特点，就是不客观的看待新版，一昧的否定！脑海里一旦有了固执刻板的印象，就失去了客观评价的能力。心中的经典就像圣经一样，任何与之相左的版本都是异端！从影视就能看出一个人的习惯，这类人通常固执的可怕，就像清末的八股文人一样，圣人言圣人言！什么事物只有被普及后才会接受，阻碍社会发展的也是这类人，他们害怕进步，害怕新的东西代替旧的东西，因恐惧失去旧的而想毁灭新的。

任何一版我都是客观评价，如果以经典论调，所有电视剧在第一个版本几乎就终结了，岂会有很多人看到的版本。TVB剧受限于制作成本及文化底蕴限制，对于历史剧及武侠剧的诠释有其局限性。大成本制作时代已经到来，这是一种趋势。

说回各版倚天，梁朝伟版演员阵容绝对强大。但因其年代久远，当时的拍摄技术很难把小说中的画面真实表现（光明顶张无忌口吞倚天剑太夸张了）。马景涛那版无论主角配角演技都很出彩，尤其叶童把赵敏那种情绪表现的淋漓尽致，输在颜值略低。苏有朋那版演员颜值爆表，这个阵容我也很喜欢，这也是让大家奉为所谓经典的原因，但如果拿该版当原著就有些过分了，就拿学九阳真经的时间来说，居然有人在新版倚天的下方留言，青翼蝠王呢？怎么遇到朱九真了还没学九阳真经？宋青书的降龙十八掌呢？让书粉哭笑不得。很多书中情节被删，夜探少林力战三僧，蒙古人攻打少林等等情节均没有，服装道具尤其失败，光明顶张无忌穿个现代皮凉鞋，原著是草鞋好不好。冰火岛接谢逊大家一起吃方便面，最主要不是穿帮镜头，居然是特写镜头，实在太让人出戏了！吴启华那版虽然不错，对于有TVB情节的剧粉来说也是经典，里面明星阵容强大，黎姿、佘诗曼两个名字就足以让剧粉喜欢了，但制作成本太小，服装场景简陋，主角年龄与原著差距太大是其硬伤。原著中这些都是少男少女！邓超版整体剧情原著还原度诸版最高，实景不错，服装道具走心，但演员阵容不行，是其口碑不佳的主要原因。年龄与小说中的差距也很大。

2019版整体剧情“基本”符合原著，请大家清楚一件事，就是任何一版武侠剧都存在改编，并且自己扪心自问一下，自己喜欢的武侠剧难道没有改编？19后期剧情确实有令人不满意之处（本人对于19剧情处理不满的地方，在下方有详细阐述），但如果因此就忽略19的优点，显然也是有失公允的。19男女主角符合原著少男少女的年龄。这种少年感是以前各版所没有的，主要演员启用的都是新人，这也让大量的投资能落实到场景和道具，这种才能拍出高质量剧，被以前版本圣经化的观众请阅读一下倚天屠龙记，然后从新版中验证原著描绘的画面，影视科技的进步让每一次的翻拍都有全新的观感。新版慢镜头运用过于频繁，失去了画龙点睛的美感，剧组从13集开始修正这个槽点，前期剧情、波澜壮阔的实景及服装道具非常不错，有人调侃说走着走着就变大了！这是表现少年经历风雨成长的历程，这种叙事手法在美剧中就很常见，说出这样话的观众有必要提高一下自己的观赏水平。

这个世界根本没有完美，影视作品亦复如是！没有完美的经典，只有不断的诠释！哪个作品能把小说中，文字想象出的画面呈现的更好，那就算是优秀的作品。以前的老版刚出时，也是新版。我支持所有新版，包括未来的新版！这个世界需要进步，唯一不变的只有变化。希望大家不要被评论及以往的情怀所左右，能相对客观看待2019倚天的优缺点。

1～32集基本还原，小无忌的剧情尤其感人，忌敏最佳cp，这种少年感看着很舒服。想起那句“你欺负我”真是好甜那！?，小瑕疵有（红梅山庄被狗咬伤的路人双臂，光明顶室内密道的被褥问题）。光明顶力挫六大派的精彩程度堪称诸版之最！有观众说没看到使用“乾坤大挪移”，不是没用，而是很多人没看出来，很多人印象中的武功表现形式还停留在十几年前的光电特效，或者像游戏中发大招必有光圈的特效手法，而从01笑傲03天龙开始，武侠剧动作方式就开始采用写实手法，所以看看原著确实很有必要。九阳神功是内功功法（相当于硬盘容量），乾坤大挪移是使用内力的技巧功法（相当于操作系统），这两种功法是没有明显的外在表现形式的，外在形式表现明显的功法是招式形功法（相当于应用软件），例如:九阴白骨爪，降龙十八掌，鹰爪功，少林龙爪手等等。光明顶一战中，张无忌一直在使用乾坤大挪移，不单单是镜头上下颠倒出现幻影那一刹那，乾坤大挪移的表现形态为调节自身力量，转移敌人的攻击，借力打力，与太极颇有相似之处，在与华山二老的交战，以及破正反两仪刀剑阵法时，将四人攻击一一化解，并牵引对方攻击，使其攻击对方自己人，牵引峨眉弟子的宝剑攻击灭绝，这些都是乾坤大挪移的效用。写实动作特效的出现，恰恰是明确区分武侠剧与玄幻、仙侠、神话等采用光电动作特效类型剧的明显划分，这是影视科技及理念的进步体现！有兴趣的朋友可以看一下原著光明顶章节，验证我的观点。

33～42集情感线路增加了不必要的改动！部分剧情的画蛇添足影响了整部剧的质量（黛绮丝烧女的理由，毫无意义的武青婴人设）。

43～44有些许小失误，例如王保保害妹妹的动机很牵强，珠儿剧情的改动。

45～46不错，且非常好的还原了屠狮大会的布景，初探少林与二上少林很不错，与三渡金刚伏魔圈的前两次交手很精彩。

47集出现了乌龙，两大燃点之一的屠狮大会尾声残了，令人惋惜！这么精致的布景浪费了！不满意的原因如下:1.张无忌与三渡的最后一次交手过短，没进入入魔状态。失望??2.黄衫女出场太突然，与周芷若交手太儿戏，特别是用手比划着说“让你也尝尝九阴白骨爪”动作太敷衍了，来也匆匆去也匆匆，走的太突兀，剧情少的可怜，失望??3.成昆与谢逊交手也是挺潦草，为什么不进入地牢？失望??4.群雄向谢逊问罪太做作，吐沫都不舍得吐，黄衫女呢？为什么那么早走？峨眉要谋杀谢逊那一幕呢？谢逊拜师呢？这集究竟是怎么了？失望 ??5.画蛇添足的加入赵敏被群雄敌视是为了什么？完全没有必要？

48集，元兵攻打少林缺乏大场面，改成了混乱的内部矛盾，强行加入了主角的苦情戏，造成本集剧情缺乏协调性。

唉～本应是继光明顶一战的另一个燃点，就这么草率的收场了！

49～50大结局，情感剧情方面ok，但汝阳王之死实在没必要安排成被暗杀，还是当着张无忌的面被暗杀，并且居然明教除杨逍外的全体高层都参与其中，至教主的脸面与情感于不顾，这显然不符合江湖侠义的道德标准和两国交兵不斩来使的政治规则。最令人觉得不可思议的是张无忌还为了救朱元璋与赵敏反目，过分的放大张无忌人性的宽容反而适得其反，显得与真实的人性太违和。如此增加男女主的情感压力实在没有必要。其实安排汝阳王在战场堂堂正正被朱元璋杀了就完事了！然后张无忌带领明教高层功成身退，将江山托付于朱元璋徐达常遇春等人，交代如若不善待百姓必取尔等性命就可以了！这样就能体现“事了拂衣去，深藏功与名”的侠客精神！还有一种结局处理方式，此处可以改成张无忌因汝阳王之死，对明教众人阳奉阴违、有违侠义的处事风格心灰意冷留书传位于杨逍，与赵敏退隐江湖，这种处理的逻辑也说得通。

只能期待下一个倚天版本弥补这些遗憾了，希望蒋导以后如果还拍金庸剧，一定要吸取教训！这几集的乌龙要不得。但我对这部剧的整体质量仍然认可，????是整体质量+?是以资鼓励！优点明显，缺点明显，令人遗憾，但用心了！良心二字担得起！但本应能更好的，太令人惋惜了！不管如何，我个人认为，这是一部良心剧，是我心中截止目前为止制作最精良的一版倚天！这版的遗憾，只能寄托下一个版本了！在这个武侠凋零的时代，期待还有剧组敢用心挑战这个ip,让这个武侠梦越做越精彩！

作为书粉还是感谢2019倚天的团队，虽有瑕疵，但很良心！再接再厉吧！

留言者备注:

1.请理智文明发言，素质低下者请绕道，本贴不欢迎！

2.请患有强迫别人必须认同自己的人绕道，你有权坚持自己的想法，但请不要强加于人！

3.请知道自己不是上帝，你有权不喜欢，别人也有权喜欢，彼此没有必须认同对方的义务，重点是不要给与自己不同观点的人乱扣身份，这种做法幼稚的可怜！

互相尊重是一种良好的道德品质，请遵守！

杨凡导演80年代的大作，完全是冲着颜值去的。能把毒贩和妓女的故事拍的这么唯美纯爱也只有杨大导演一人了。杨导还是美人、灯光、主题曲这三板斧，除了张艾嘉和鹤辰的颜值以外，中年版秦沛的形象倒是难得一见。故事真的很乏善可陈，漏洞百出，但who care？鹤辰这种美男子是怎么找出来的，杨导审美还是在线。张艾嘉真算是80年代文艺片女神，配合澳门的古朴气质倒真实很搭。推荐给颜控来看。

【详细】

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一起同过窗第一季给我的感觉就是感情线特别复杂，太多的你爱我我爱她了，没有一条很明晰的线，我一度觉得这些人里面随便成一对都很难得了但是让我吃惊的是，第二季开始短短4集就把上一季错综复杂的感情线理清成三对，路桥川和钟白，肖海洋和李殊词，林洛雪和毕十三，原来第一季纠缠不清的那些感情线因为路桥川选择了钟白，顾一心出国都变得简单了其实第一季下来，我也觉得路桥川蛮渣的，不过第四集看下来，他也挺不容易，他明知道钟白喜欢他，可他十三年来从来不敢轻易开始，一是因为他和钟白、任逸帆的三人组，他不得不担心他和钟白在一起后如果分开了怎么办?二是十几年的感情，他很难分清友情和爱情了，他心里即便对钟白有喜欢，但他也要担心这份喜欢能支撑多久，这份喜欢能有多纯粹?太复杂了，他对钟白仿佛天生带有责任，这种责任给他压力太大了，而林洛雪没有给他这种压力，反而让他可以单纯喜欢上她，路桥川从来没有否认过他喜欢过林洛雪，事实上他确实也喜欢过，这种喜欢很单纯，就是一个男生对一个女生的中意，但还是那句话，钟白对他仍然有着非常重要的意义，他是喜欢林洛雪，但他也不是不喜欢钟白这样分析下来，路桥川还是蛮渣的，但就像路桥川在第四集里对任逸帆说的那样，这个渣他已经顶了十三年了，无论怎么做，从钟白角度看他都会觉得他很渣，确实，一个女孩等待的十三年，对他痴心不改的十三年，他明知道还不拒绝还去喜欢另外的人，他简直渣到爆了好吗!!但好像谁也没从他的角度想过，这十三年的感情对他来说是多么沉重的负担，他从一个未成年人到成年人，一直都感受着这份重量，不敢开始，害怕伤害，谁又明白他对钟白的珍惜与保护呢？就像他对任逸帆说的，光是开始他已经花了比平常人多十倍的力气，又如何再奢求全身而退呢？他对林洛雪的喜欢很简单很轻松，林洛雪不仅仅漂亮而且非常懂他，他喜欢上她其实很正常，如果林洛雪没有拒绝他，他也一定会跟她在一起，他和林洛雪的这份感情里是没有钟白的，他甚至在借林洛雪来抗拒对钟白的感情，这点其实连林洛雪都已经看出来了，如果可以，路桥川希望可以和钟白永远做朋友，不会有分手的那种朋友，是挺渣的，但从某个奇葩的角度看，其实何尝又不是一种保护呢？就算是百分百站钟白的任逸帆，对钟白百依百顺的任逸帆，明知道钟白对路桥川的喜欢有多深，他不也打心里希望路桥川和钟白不要开始吗？因为男女这回事，太容易起变化，开始容易，就怕有结束的那一天。写到这里，真的蛮羡慕钟白的，路桥川和任逸帆都在尽自己的所能宠她护她，虽然她看上去大大咧咧，路桥川和任逸帆都怕她，但实际上一切麻烦事，这两男孩都替她摆平了，在路桥川和任逸帆那里，钟白妥妥的就是小公主啊!我现在也不怕路白线有什么变化了，就算有波澜，最后也一定是好的，路桥川一个顾虑这么多的人敢开始，就很难有结束的那天了，林洛雪从来不是他和钟白之间的问题，路桥川对林洛雪的喜欢太简单了同时也太单薄了，根本不可能同他对钟白的感情比较。路桥川和钟白肯定还会出现问题(这不才第四集吗)，但无论如何，问题一定不是林洛雪了。肖海洋和李殊词这对的感情线也出来了，其实我一直不知道站肖白的人是什么心理?肖白完全不可能啊！不能因为肖海洋好，钟白就一定会接受，在钟白那里，没人会好过路桥川的，整整第一季，我都没从钟白眼里看到过肖海洋，肖海洋注定是爱而不得了。我是真的好喜欢李殊词的人设，单纯却不傻，知世故而不世故，她不是不知道肖海洋喜欢的是钟白，她也知道肖海洋在火车站即将要去的钟白那里，可这不影响她对肖海洋的喜欢。她的喜欢真的很简单，就是希望喜欢的人可以心想事成，她可以看到喜欢的人就很满足了，这是天使般的喜欢啊!跟她的人一样，她的喜欢也是温温柔柔的，像一汪清泉，慢慢融化着肖海洋的心，不强势但仍然有力量，终究有一天，肖海洋将不得不正视这个女孩的喜欢，因为在不知不觉中，他会发现他身边始终有这个人的影子，从来不会要求他回应，如此单纯又真挚。其实我挺期待这对的，肯定甜，两个都傻傻的，但都是知道付出和对人好的，真的很适合。林洛雪和毕十三的感情线一直都在，但导演一直没有挑明，只知道他两有故事，但不知道究竟是怎么一回事，后面肯定会演的。其实从第一季到第二季，毕十三这个人设是越来越饱满，我反正越来越喜欢他了，他对顾一心的感情也很令人唏嘘啊，错过了所有的时机，一腔深情只能自知，他和林洛雪会不会有结果现在看不出来，感觉就是这两有心结，也许他们的重逢只是为了解开彼此的心结吧!总结下，一起同过窗还是很值得看的，导演想讲的东西很纠结所以不简单，看到某些地方感触很深，有时也会恍然大悟，原来导演想讲的是这个啊!人物都挺现实的，没有玛丽苏也没有傻白甜，真真切切地讲着当代年轻人的一些感情观和他们的故事，友情、爱情、相遇与离别，期待接下来的故事!ps:有机会想写写任逸帆，真的是个有魅力的角色啊，比起路桥川和钟白，我更想站任逸帆和钟白，无关爱情那种!林洛雪也想写个人的，我不是很喜欢这个角色，但她让人思考的很多，这是个很孤独的人!但要写她，还得看更多才行，毕十三才是开启林洛雪内心世界的钥匙!

我本来是想来吐槽这部剧对我灵魂造成的创伤来着的，毕竟，令人窒息的愤怒与痛苦之前，还伴随着百丽宫三号厅令人窒息的厕所的飘香。

但我写着就歪楼了，我决定先来写一点我自以为是的可能我自己都看不懂的隐喻猜想。

本文主题：剧中有两个只存在于台词中的、不在场的角色——父亲与儿子。

访谈中提到过，剧作家阿尔比似乎是刻意以华盛顿总统及夫人的名字来命名剧中的两位主角——乔治和玛莎。

华盛顿总统作为独立战争的领袖、美国的国父，显然有着不同寻常的含义。乔治和玛莎从某种意义上似乎是脱离了一对普通的中产阶级中年夫妻的形象，成为美国的象征：一方面，他们可怕的令人作呕的婚姻状况或许是美国众多家庭和婚姻的缩影；另一方面，他们受制于父亲、幻想着儿子的状态似乎又是阿尔比认为的美国悲剧的表现，所谓的美国梦的破灭。

父亲

对，我当然指的是玛莎的父亲。作为大学校长，所有人都受制于他。

从第一幕开始玛莎便表现出对父亲的绝对崇拜，之所以他们在凌晨还要招待新来的客人，是因为这是父亲让她做的事。

玛莎年轻的时候爱上一个园丁，但这桩婚事被父亲粗暴、迅速地解除，她被带回家里，却觉得这段时间的“小女主人、替父亲管理家中”的生活是她最快乐的时光。她和乔治的结合也完全是因为父亲的规划，“父亲认为他可以成为历史系主人，然后接过大学校长的职务”；但最后乔治失败了，他碌碌无为，并没有走上当初玛莎父亲给他们安排的人生轨迹，所以玛莎瞧不起乔治，她恨他，她用恶毒的语言当着客人的面骂他，诋毁他。

乔治和尼克说过一个男孩的故事，这个男孩意外地射杀了自己的母亲，又在之后的车祸中造成了父亲的死亡。

紧接着，在玛莎的恶意中，我们知道，这个可能正是乔治自己的故事被他创作为了小说并希望得到发表。玛莎父亲认为这个故事大逆不道，于是面临“月亮”还是“六便士”的乔治选择了将小说扔进了火炉，而在之前和尼克的对话中，他描述这个男孩“此后的三十年没有再开口说过一个字”，现实中的乔治则维持了多年碌碌无为的事业和绝对弱势的婚姻地位。这似乎是在强权势力下的一种精神死亡，或者也可能是保守势力对于新思潮的扼杀。

但当乔治最后选择杀死了自己的儿子，这个形象又与儿时那个弑父弑母者重叠起来。

儿子

剧中有两个以为存在却实则缺失的孩子，一个令尼克和哈妮奉子成婚，一个则维系了乔治和玛莎21年的婚姻。

哈妮的肚子鼓起来了，他们结了婚，哈妮的肚子瘪了下去，尼克和哈妮没有孩子。两个男人反复的“扁屁股”的调侃中，这个孩子似乎再也不会到来。

醉酒的男人们说着假孕，乔治悲伤地说“玛莎压根就不怀孕”。但是我们都知道他们有一个孩子不是吗，于是尼克说“你喝醉了，我们现在在说我的妻子哈妮，不是你的妻子玛莎”。我们笑了，一个晕乎乎的男人，从第一幕我们便知道乔治和玛莎有个儿子，他金发碧眼，时而离家出走，明天就是他21岁的生日。

第三幕可谓是神一般的一幕，在玛莎与尼克云雨之时，门铃响了，乔治走了出去，并发出报复的宣言。他带着月色下采摘的送给逝者的金鱼草归来，他要求所有人参与到最后一个游戏里，然后他告诉玛莎，刚刚电报员来过了，告诉他他们的儿子死了，死于一场车祸，再也不能在明天21岁的生辰回家。

接下来我们意识到，这个孩子既是不在场的，也是不存在的。他属于一对相互毁灭的夫妻的臆想，他们用这个孩子来维系他们空虚的孤独的婚姻，并将这个不存在的孩子来作为互相伤害的血淋淋的最佳工具。乔治指责妻子不忠，所以“儿子无法容忍不停来访的陌生男人选择离家不归”，玛莎指责丈夫无能，所以“儿子以这样挫败的父亲为耻所以不回家”。玛莎认为孩子的眼睛很美，继承了自己父亲的样子，这再次体现出她对父亲的崇拜；而乔治认为这个颜色代表着妻子的出轨。

当你知道这是一个幻想中的儿子之时，一切都来得这么不可思议、不可理喻，这让这场婚姻来得更加地空洞、失败、孤独，所有形容词后还需要加上“得可怕”。你以为儿子是婚姻不幸的爆发点，但实际上，不幸与痛苦才是常态，儿子不过是舔舐伤口的空气。

让我们回到剧名，Who's Afraid of Virginia Woolf? 意识流女作家的名字作为Wolf的谐音词，替换的童谣本身似乎是这些知识分子之间的一个玩笑话，但当我们知道伍尔芙59岁时预感到自己即将再一次面临精神崩溃，选择投河自杀时，似乎这个剧名与儿子缠绕一起，表现出一种逃离现实、逃难幻想的意味。

乔治选择了杀死这个幻想，当黎明的光颤巍巍通过窗帘洒进来，跪倒在地毯上的女主人一无所措，她说“我怕，我怕伍尔芙”。看起来光明打破了臆想，是痛苦的涅槃；但似乎一切还是笼罩在更加孤寂的痛苦里，不眠不休。

或许，还能想起之前乔治和玛莎关于月亮有没有升起来的争辩，月亮或许真的不会升起来了，因为新的一天到来了。

其他废话：三个小时歇斯底里的吼叫与摧毁，挤进你脑髓的痛苦，压入你肺中的绝望，在心底沉淀的孤独，鼻尖笼罩的血腥与死亡。这真的是个恐怖片。Imelda Staunton，那位乌姆里奇教授，贡献了富丽秀中一个耽于幻想的少女般的旧日明星，还有伍尔芙里面这么一位歇斯底里的坚硬的恶毒的妻子，真的是，神仙般演技。

微博搬运，未完待续。

送的票，看得心情无比烦躁。这质量基本不能算是电影，网剧都比它强。宣传说的主角基本没戏，一娘娘腔看着就想扇他一耳光，两个说东北话的女的简直不能算演员，不想再说了，想起就恶心。这种垃圾，请投资方送票一并管饭管停车费吧。人生苦短，在这里浪费了一个多小时真是无比心痛。第一次写，只为其他网友不要浪费时间浪费钱。