忍不住吐槽一下，同时追的《在远方》和《激荡》，同样是时代剧，前者结合快递行业一二十年来的发展推开剧情，后者的时代就是个遮羞布，看了半天，真的没看出和时代有半毛钱关系。

而且写这部剧的编剧以为开个小卖部奶奶茶油酱醋就是商业了？看来看去都像是两家小屁孩在玩家家酒。

任重演的二哥尤其想喷，这种智商还想投机倒把赚大钱，除了主角光环，想不出别的原因了。

第一集单色釉。

昌南镇的利坯师傅陈国华，以及他的女儿回家。烧草木灰，调釉上釉。这个故事讲的就是这几个部分。

要想穷烧郎红。互相吐槽的高勇旺夫妻。表面铜元素很容易烧飞了，李其江主任说，在显微镜下可以看出这种挥发性比较大的釉，是两层玻璃夹着一层铜红宝石。缸窑内超过1000℃，开始产生还原气氛，氧化铜渐渐开始还原为铜。想要红色完美，必须稳定升温到1300℃（2CuO+CO=Cu2O+CO2），氧化亚铜就是鲜红色的。如果见烧10度，就会变成铜绿色。如果又超过10度，氧化铜加一氧化碳等于铜加上二氧化碳，这是个化学式。这个铜就容易挥发。

摄影师老包。茶叶末釉颜色多变：鳝鱼黄，蟹甲青，蛇皮绿，古铜彩。辉石晶体是有叛逆个性的。打出来的釉水，丝滑得像热巧克力。

于恬：想建立色彩博物馆，专门卖不同色阶的釉料。三年了，却非常难。理工男的困惑。

第2集，青花。

余山，在造假复制（俗称杀猪）第一村樊家井，喜欢画大场景的人物画，例如像传统的画景德镇的工匠，所谓陶人图。眼睛就是一条线，包括眼珠。手指尖，可以挖死人。确实是一种功夫。

参观博物馆的老黄叫黄国军，教女儿画传统青花。属于典型的保守派，仍然在家烧柴窑，看他画行云流水铃铛杯（应该是落花流水，康熙时产生），先勾出轮廓，笔要稳如泰山，快如刀锋。【第12分钟】提、转、挑，全靠手腕上的劲道。釉色灰头土脸，这是氧化钴的颜色。最重要的分水的步骤，就是饱蘸了釉水后，再斟酌着挤出去。就像墨水，游走于笔尖和泥坯之间，分布到画面上要非常均匀。要把浪花和花瓣尖让出来。真的要十分放松，摒弃凝神。玉窑上供着风火仙师，在他的牌位前，人们加着含油性高的松木，一般是马尾松。开窑时十分慎重，要敬香。

干道甫大哥，这不是指环王中的男主角吗？他喜欢模仿古瓷片，然后用各种笔，用各种笔性，点染，皴擦滑过瓷面。最后出来的效果是很梦幻的。

罗小聪教授的剔青法。在满喷青料然后再进行剔除的时候，就开始产生了油画效果。这与传统是相反的，但是却是一种重要的创新。青花更加自由了。

从前的穿越剧，如《穿越时空的爱恋》、《寻秦记》和《宫》，主角只是在某个机缘巧合下穿越去了古代，开始一段故事；故事里的笑点，多由古今观念的差异负责。另有一些剧如《步步惊心》、《太子妃升职记》，以及本剧，主角不仅穿越回古代，还附身在了某个倒霉蛋身上（没错，就是倒霉蛋，不是庶出的小姐，就是失宠的王妃，性格懦弱，地位甚至生命都岌岌可危），以TA的身份生活下去。这种设定的好处是省去了人物来历不明的困扰，情节不会突兀，连续性也比较强。故事的笑点与看点也从单纯一的古今观念差异扩展到人物性格突变：附身前的人设总是各种懦弱各种沮丧，附身后因为有了主角的意识，变得坚强锐不可当；这时可以挑战权威，也可以将从前受过的委屈，一一报复回来，特别解气，也特别迎合了观众励志的需求。像《太子妃升职记》那样，男性附身女性，除去男女固有差异引发的冲突，还狠狠利用“雌雄同体”，卖了一把腐。有这些剧在前，本剧如果想杀出重围，吸引关注的注意力，只有脑洞往大了开，深入纵向挖壕沟。穿越设定上，你们只在地球穿，我从外星穿，你们讲一个现代人在古代的故事，我讲一个外星人在地球的故事。其实外星人出现在古装片里，最早可追溯到九十年代的台湾武侠剧《小侠龙旋风》，由吴奇隆和陈志朋主演，还有一个外星来的希希公主，只不过剧中希希公主是配角，戏份寥寥可数。本剧中，外星人阿部是绝对主角，光明正大卖萌耍宝。风格上，本剧坚持走严肃娱乐路线，认真搞笑。首先是通过形式上的反差：演员一本正经的表演滑稽内容，如弱智的台词“唐府唐府我最强，唐府唐府我最棒”，荒诞的“胸口碎大石”情节，“超大系列（水杯、盆装红烧肉、桶装面条和碗装药等）”，哭灵伤心欲绝时把鼻涕擦到旁边人身上，顶盆植物抓片叶子就能隐身；二是反套路：别剧中有情人成兄妹，本剧中兄妹成有情人，外星喵与真猫交配后会变成人，每次信誓旦旦要做成某事总即时反转，女主无处在又无处不在的板砖；三是夸张的背景音乐与舞蹈和无处不在的慢镜头，外加自带红枫落叶、音响与闪光灯。所有这些，都足以让观众捧腹大笑。核心上，本剧沿用的依然是老套路：霸道总裁爱上我、王子夺嫡、多角恋爱等观众烂熟于心的梗。目前优酷更新到第七集，目测有两条线索，一是唐家冤案，应该与齐王敬王夺嫡相关，感觉幕后大老板不可能是齐王这么简单，敬王也未必像表面表现出来这样憨厚；二是追杀阿部察察和朵喵的外星黑影。不知道后面剧情会怎么走，还有开头唐青风退的敌军王子会不会再出场。也不知道本剧能不能把开头埋下的线索妥善安排处理，把故事好好讲完。开头精彩虎头蛇尾的剧看多了，一下真不敢抱太大希望，还是拭目以待吧。

我死时，他又为我流泪了，他哭得让我心疼。魔入不了轮回，他就跪在佛前求他的佛救我。

他是世人口中的济公活佛，是灵隐寺圣僧道济。

可他也是我青梅竹马的玩伴，是我拜堂成亲的夫君，是在新婚之夜去当了和尚的负心汉！

我被他李家人指骂为扫把星，我被逼得含恨跳崖。

我修了魔刀入了魔，我想着再见他时我一定要手刃了他！

可为什么最后，我还替他挡下了致命一击？

我死于破庙，死在他怀里。

我从始至终都爱着这个男人，我只是不甘，我不能原谅他新婚之夜的不辞而别，不能理解他为什么这些年能对我忘的彻底！

这场决战大鹏鸟胜券在握，他说堂堂降龙尊者竟敢动情，胭脂你就算杀了他，他也不会还手。

情这一字，真是可怜。我从不敢想，他会爱我至深。

他对我从不设防，我给的东西他会一概吃下，哪怕穿肠毒药。

我自己都快忘了我原先的模样秉性，他却一直记着，他问我好几遍：胭脂，你怎么变成这样？

当时他的震惊他的不舍他的难过，我只当不知，只想让他死在我的魔刀上。

他求他的佛救我时，是我从未见过的卑微模样。

再睁眼时，我在九重天上，众仙家恭喜道：

恭喜胭脂仙子历劫成功。

情这一字，当真是可怜。

作者：金鱼塘

比较正常的一部国产片，开头几分钟的拍摄制作下功夫了，导致后面炮战部分预算吃紧，于是五毛钱特效习惯性登场，成为顶梁柱。

观影过程最让我揪心的是曹云金，念个告示都能念出惯口报菜名的节拍。看来说相声的比演小品的更不适合演电影，小品好歹还出了个范伟，相声基本上无望了，岳云鹏算吗？拉倒吧。

总有人不明白，小品与电影真的是两个世界，它们对喜剧的理解与诠释可谓相差甚远。那些“触电”的小品演员全是一个模子刻出来的。嘴碎，鸡肋般的顺口溜，强烈的段子意识，抖机灵的本能，个人表演的包袱情结，与镜头和实景格格不入的小剧场感，过于夸张的表情与肢体幅度。全体触电已逾十年，非但一点长进没有，今已成恶俗的代名词。可以休矣。

三颗星鼓励一下。

很客观的说，这么好的题材，感觉拍成这样有点可惜。总觉得可以拍的更好一些。或许这样题材的小说，自己脑补的画面都更能比这部电影更真实一些或者更激动一些。演员表演的不错，应该是导演的问题吧。前半段看着就很假(例如在被接出狱后两个人在车里描述妻子死后的对白和第一次给孩子做饭的画面等)，后面看着中规中矩，挑不出太多的毛病，会更被小演员的表演给吸引。真的感觉一些细节的把控可以更好一些的。

主题似乎在写青春，然后又变成了替考案件，掺杂了几个社会青年的问题，突然又转换到了诈骗，又变成谋杀，反转又反转，把握的不好，期间的合声还算好听。开头大象住在牢笼里度过漫长时光本来挺有高度的，然后不了了之了，当个青春剧看，青春不起来，悬疑剧看吧，又过于直白了，整体色彩挺好，想要表达的内容太多，就像要把大象装进冰箱里面.

因为一则流言，一传十，十传百，整个小镇的居民都以为要地震，全都乱了套。除了讽刺以讹传讹，还有当时ZF的不作为吧，工作时间岗位上找不到人，最后上级部门来调查时，把所有原因归结到一位无辜的老师身上，以及，统一口径，要不要告诉人民真相。我们可能从来都不知道真相。80年代的片子真敢拍。