天鹅挽歌是指演员，歌手，作曲家，诗人等等的最后一个表演。有民间传说称天鹅会在逝去之前唱最唯美的歌，因此得来 天鹅挽歌，用来形容一个人的收官之作。这部电影Swan Song是指代Cameron在离去之前留下的最后一个作品，克隆人Jack。——百度挺特别的一部电影，导演拍摄的很细腻有爱。我喜欢开头的紫色巧克力包装纸，好漂亮呀。我觉得影片中的技术在未来的某一天是有实现的可能，但是这将面对巨大的伦理问题。“面对即将不久于人世的噩耗，是让深爱的家人同样陷入巨大的悲痛，还是用克隆人替代自己，孤独死去？两难的抉择下电影奏响了爱的挽歌。”如果我有机会做出这个选择，我此刻肯定会选择不同意，因为我无法预测未来的走向，我像那个男人一样，会担心克隆人对我家人不利，虽然影片里的结局挺好的，但我还是会害怕。当科技达到这个程度，人在其中扮演什么角色呢？

原谅本人这有些无厘头似的标题。因为一时间实在想不出一个合适的表述来传达对此剧的复杂观感。忽然想起了王朔电影《顽主》中的一句台词，似乎有些贴合此时的语境，就将就着用到这了。

乱炖——就是此剧给我的鲜明感受。但乱炖也分级别。“佛跳墙”就是乱炖中的极品。当然火锅吃到后半程也叫乱炖。那就不入格了。

《远大前程》还是有品格的。

既然说是乱炖，就肯定有不合口的食材。放在影视作品中就叫“戏剧元素”。

先说演员。最先令人泄气的恰恰是陈思诚。洪三一出来，人设立马定格：这不就是韦小宝吗？当然也可以理解成周星驰。这点陈思诚自己也不避讳，他就是来致敬的。问题是从片名看这分明是正剧的节奏嘛。这二货般的性格能撑起上海滩一片天？看来陈思诚是被《唐探》带歪了。以不变应万变了！

原本本人的理解是洪三的人设是奔着杜月笙去的。看到赵立新出场才知道是个误会。同时深为陈思诚的自知之明深深感动。但就洪三这个人物的基调来说，单靠“万金油”般的一张嘴说出一个远大前程来实在是缺乏逻辑支撑。除非您就是按无厘头画风走下去。但分明其他角色很正常啊！这就使得洪三的出场很不硬气。说到底还是陈思诚想表达的东西太多了，反受其乱。

如果不是张万霖的气场，第一天就差点弃剧了。刘奕君的演技迄今为止都是全剧中最醒目的。想必是做足了功课。与历史上原型人物张啸林非常神似。粗鲁、狡诈、残暴、无节操。刘奕君全程演绎几乎无瑕疵。这也是此剧一大功德。几乎所有演员演技在线（洪三抛离基调成分，单就演技也还说的过去）就连那个英租界的领事霍顿都演得活灵活现。由此证明，陈思诚作为监制（其实很大成分还是导演）是合格的。

一个合格导演的标志就是你能从他的作品中看出一种标准。所有演员都在向标准看齐。

但需要吐槽的是：三大亨中的另外两人老大和老三，形象比较单薄，不够立体。倪大红基本就是人偶演绎，无表情加瞪眼。大事没主意，小事没想法。全凭俩兄弟出谋划策。就是一概念人物。但也就别难为倪大红老师了。其他人设都能体验，可法租界第一华人探长外带教父级黑帮老大的人生不是随便什么人都能体会得到的。对这一类型人物的塑造，内地一向缺乏神来之笔。

曾在央视电影频道看过一部美国片《梦断拉斯维加斯》。片中一场戏堪称黑帮人物塑造经典：创立赌城的黑帮老大在别墅中与情妇调情。情妇似乎不知大哥底细，撒娇吵闹中失手用一个烟灰缸将老大额头砸出血。老大不但不生气反而低声下气求原谅。傲娇的情妇负气转身回卧室更衣。这时，老大下属带来一名开罪了老大的黑道人物。老大瞬间变脸，在客厅中亲自动手将这位壮硕兄弟痛殴，满脸是血的挨打者苦苦哀求，仍然不被宽恕被打得像狗一样满地乱爬。此时那位情妇兴高采烈冲出，询问老大自己新换的衣服审美如何？目睹客厅中的惨状后惊得目瞪口呆。老大的复杂性格轰然立起……

另外一部杜琪峰的《黑社会》中，也有“华章”。一群黑帮大佬在客厅里聊天。其中一位发现庭院里走过一位某大佬欢场中的小姐，大胸。便兴致勃勃地询问是否隆胸。于是一群大佬临时起意，叫进那位小姐。命其原地纵跳，随着上下颠荡的双乳。众人找到了答案。香港电影人多与控制香港电影界的黑帮有染。这种情节的设定想必不是空穴来风。

再就是赵立新的杜月笙（变种）。斯文有余，阴狠欠缺。赵立新是典型的文艺派底蕴。喝过洋墨水，即便在国外也都是高大上的艺术氛围熏陶出来的高级演员。这和杜老板的人生实在是天差地别。一个演员再出色也不会跳出本色的大圈。这个局限性在赵版杜月笙身上显露无疑。如果观众有看过杜月笙传记的都会对这个近代史上唯一能称得上远东教父的巨人印象深刻。表面的斯文、谦恭都是情商的伪装，面具后面的杜月笙实则冷酷无情。一个能从街头小赤佬混迹到帮黄金荣执掌赌场生意、一线指挥走私、抢劫鸦片。威服江湖上各路大小流氓、军阀、青帮、与国民党军统头子戴笠称兄道弟的狠角色。不是光凭语重心长就能做到的。

这两天剧集就会演到“四·一二”大屠杀了。不知杜月笙杀共产党工会领袖（严华）的戏份，剧中如何演绎。真实的场景，两人关系亲密，但杜月笙为了投靠得势的蒋介石，眼睛都不眨地在自家摆下鸿门宴诱杀之。杀手动手后，杜月笙最关心的居然是：不要在家里搞，把地板污踏了！

此剧陈思诚看来是野心很大，很想演绎出一种大时代的史诗感。国内外、党政军、三教九流一起招呼。难免冲淡主题。最主要对细分领域的叙事灵魂欠缺神韵的把握，出水较多。所以观剧过程中难免经常出戏。

另外，洪三与齐林的兄弟档很明显是在效仿《上海滩》中的许文强与丁力的戏码。但齐林的人设在断指求饶那场戏中彻底崩塌！简直怂得一塌糊涂，从此齐林再风光，眼神再狠，也难以支撑信服感，当是此剧一大败笔。

尽管如此，此剧还是颇具观赏性，场景华丽、美术效果不错，场面调度、气氛营造都还相得益彰。

最主要还是演员群体演技在线。这比同时段那些生活流似的伪现实剧强多了。

俗话说:“好事多磨”，等待一部自己极度期待的电影的过程是艰难的。在经历了一次次“软定档骗局”后，我终于在2月2日看到了这部让我日思夜想的《小马宝莉大电影》。虽然作为一个每年去影院50多次的进阶影迷，也算是见过大世面的人了，不过这部电影还是为我贡献了这两年来最好的观影感受。为了看到少有影院排映的英语原版，并且回避年龄过小的观众，我在电影定档的时候就开始筹备一场只有小马粉丝观影的包场活动。最后，活动很成功，三十多位有着共同信仰的各位马迷，坐在一间面积不大但光效、声效都较为优秀的影厅内观看自己期待已久的电影，仿佛一场朝圣。整个过程中，没有任何一位马迷吵闹或拍照，大家全部自觉坐到了所有片尾字幕走完。之后，整个影厅掌声雷动。每一位观众都投入了自己全部的喜爱和热情，让100分钟的放映过程成为了大家心中最美好的记忆之一。正如在场的一位马迷所说:“这可能不是我看过最好的电影，但这是我最好的一次观影体验。”在此，非常感谢当天到场的35位马迷朋友。好了，题外话说到这里，接下来我来谈谈这部电影的整体质量。当然，作为一名马迷，在评价中不夹带粉丝私货是一件几乎不可能做到的事，所以我将以粉丝角度和路人角度各打一个分。先来谈谈画面。如今在好莱坞出品的动画电影中，像这样大篇幅纯2D风的动画已经不多见了，即使有也很难成为票房爆款。如此偏flash风格的画风常会让观众觉得过于廉价。令人比较惊喜的是，全片中的角色运动都相当自然流畅，原版动画在角色每个大动作的时候都会用毛发的抖动以及眨眼等小动作作为点缀，而大电影更是升级了不少，比如在展现天马飞行的时候，加入了翅膀羽毛的轻微摆动，这在电视版里是见不到的。同样，角色的每一个小表情变化都会带动整个脸部的抖动，极大地丰富了表情的多样性，整体看起来，每只小马的运动都相当顺畅，加上视角的转换，竟然让2D模型动出了3D的效果。同时也体现出了小马身子那种软弹弹的感觉，非常可爱。小马的眼睛也不再是简单的颜色渐变加高光，而是采用了亮片一般的闪光效果，每只小马的眼睛都极其有神。其他特效方面，电影版加强了对魔法效果的展现，魔法光线就如同闪电一般不稳定地抖动，运用到实际的战斗场面，确实有种热血动漫的观感。相比起电视版魔法效果，大家可以参考ep4中的光剑和凯洛伦光剑效果的差距。不过，和角色的精致程度相比，本片的场景渲染就不尽如人意了。大部分场景都是运用简单的3D建模，而且模型的效果可以说是相当差劲，国内的《喜羊羊大电影》多年前已经可以做出同样的质感了。观感最差的还是在海底世界的那一段，电影上映前，片方曾曝光了一段360度环视整个海底宫殿的视频，其中，整个海底场景就如同一张背景纸，几乎没有立体感，而角色完全就像悬浮在背景板前，二者相当不搭调。我本以为这只是这则视频的问题，没想到正片中同一场景的效果居然相差无几。除此之外，像海滩、天空、沙漠等场景，简略程度甚至就像倒退到了第一季的简笔画水平，这是我比较不满意的。不过，没有什么遗憾是一个绚丽的彩虹音爆不能解决的，如果有，那就来个双虹音爆！再来说音乐，作为一部“歌舞片”，本片的歌曲质量维持了系列一贯的高质量，开头一段大合唱，让系列几乎每一个配角都露了脸，并且很直接地展示了六位主角的特点，虽然类似的歌曲我们在正剧里已经听过不少了，但对于新观众来说，这一首歌提供了一系列相当清晰的信息。之后的几首歌风格都各有不同，无一例外都是将剧情和角色个人风格融入进旋律和歌词中的。我最喜欢的一首还是time to be awsome，既让旋律和画面音效完美结合，又推动了一队角色的性格转变，最关键，这首歌是我老婆云宝领唱的。配乐方面，之前看贴吧有人指出音乐总编丹尼尔的配乐经验不足，我比较认同，全片的配乐确实给人印象不深，比较类似于“看图说话”形式的配乐，什么场景就用什么音乐，有些模板化。不过也有惊喜的地方，比如在最后主角团准备反攻的时候，碧琪说了一句“We got this together.”，同时配乐也变成了片头同名歌曲的旋律，起码音乐是能紧跟故事的。另外值得一提的是，第一段片尾播放的时候，巧妙地用DJ这个同人界很火的角色用打碟的方式切了前面的Rainbow，紧接着衔接上下一首Off To See The World，这应该是我见过的最巧妙的片尾切换了吧。剧情节奏方面，问题就比较大了，这是我在看电影的时候就很容易发现的了。首先整个故事没啥毛病，依旧是大家看过无数次的套路化冒险之旅。主角遇到麻烦→主角寻找救援→主角受到打击→主角重获信心→主角打败反派。这五个步骤，我觉得只有第三个和第五个做好了。影片的开头用了两首歌的时间展现中心城的风光和小马们的百态，但整个危机到来的时间就短短的3分钟，之后主角组就逃走并踏上寻找救援的旅程。不平衡的剧情比例让整个危机来临的桥段显得突兀。同样的感觉还出现在中途几个新角色出场的时候，人物身世或者行事动机很多都直接用一首歌来带过，大家唱唱跳跳后就完成了剧情的推动。最明显的当属海盗团的段落，这几个角色刚出场两分钟不到，对于自己当前处境的不满也只是用几句简短的对白展现出来，在大家还没有完全熟悉这些新角色的时候，一首歌就莫名其妙地开始了，然后随着歌词的转折，这几个海盗就完成了人物的转变，从安于现状变为勇于反抗。这一段实在是相当突兀，人物还没有立起来的时候就开始推翻旧设定，这本来是非常有挖掘潜质的一队新人物，但无奈电影中只突出了他们的一面，使得这几个角色形象不够完整。相比之下，上一幕的那只老司机山猫就塑造的好得多，虽然也是一个很小的细节就成为了人物转变的动机，但起码这整个转变的过程是完整地，形象也更立体些。这可能就是为什么这只猫在粉丝界的好评要比海盗船长多一些。中间有一段“情绪低谷期”，这里节奏终于放慢到了正常速度。对于一部电影来说，主角团队如果从头到尾都没有产生丝毫的内部矛盾，那这剧本的完成度就是比较低的。所以，当编剧安排了一场紫悦偷水晶球的戏以及随之而来的紫悦与碧琪的争吵的时候，我是很喜闻乐见的。坦白说，就算在其他粉丝眼中这一场戏有多么的“虐心”，都不妨碍这场戏成为全片最佳的一幕。传统人物的颠覆加上相对缓慢的叙事速度，算是做到了全片最好的一次情感铺垫。当然，不少粉丝表示此处紫悦人设崩塌令人难以接受，这一点我待会再谈。原本认为节奏有所好转，可谁知道在完成了剧情转折后，编剧又开始猛推剧情了，五只小马的悔悟加上三队新人物接连登场护航，显得相当刻意，不过好在最后的打斗剧情亮点满满，既有五位主角短暂但有趣的个人特长发挥，也有大反派肆意操控日期的滑稽剧情，最后在一阵电闪雷鸣、飞沙走石后，紫悦带着圣光从天空降落，这一近似圣者降临的桥段对于前来朝圣的粉丝来说燃点满满，怪不得有人说这是一部宗教电影。最后来谈谈人设。群像戏最难的地方就是既要让剧情顺畅进行又要平衡每一个角色的戏份，这对于大部分电影来说都是一项难题，对《小马》来说也是如此。虽然海报主打的是我们常说的M6（主角6马组），但实际上真正有人物塑造的只有紫悦、碧琪和云宝这三只马，另外的三位基本没有什么展现的机会，尤其是苹果嘉儿和柔柔，几乎成了毫无存在感的背景板，看点甚至还比不上小龙，这就会引发部分粉丝的不满，毕竟整个马圈里，喜欢柔柔的怎么也有小半壁江山。主角都如此，配角自然也不会好到哪里去，三位公主和往常一样在危机来临时下线、危机解决时上线，也算是圆满完成了任务。新人物中，我之前提到的那只山猫算是塑造比较完整的了。然后，怒风将军这一角色相当有气场，并且从作恶到转变的动机都挺合理，除了“洗白速度过快”这一老毛病之外，没有太多漏洞。可能还有用可爱来吸粉的天星公主，其他的诸如海盗团、海马女王甚至是风暴大王，都只像是一个个固定的符号，做着各自该做的事，助主角一臂之力亦或是给主角添麻烦。比较令人惊喜的是，同人圈最爱的龙套角色小呆在片子里居然还有句台词，还帮紫悦挡了一枪，抢戏能力max啊！我要着重谈的，就是这部电影我最喜欢但争议最大的一点，就是中途紫悦的“黑化”。对于一个阅片无数的影迷，这个桥段可能用脚趾都能猜到，但对于马迷来说，这一段真的是把大家惊到了，偷珍珠还算在大家的接受范围之内，因为紫悦直到第七季依然有遇到大麻烦就头脑发热的毛病，但之后她和碧琪吵架，吼出来的那一句：“你们不是我的朋友！”几乎就是所有粉丝接受不能的地方了。因为自打第四季开始，紫悦就没有说过这样的话了，甚至整个主角团队也很少有大矛盾了，而且每次出现矛盾的时候紫悦都充当和事佬的角色，所以说起友谊，没有谁会比她更明白了。一个友谊公主，亲口说出“你们不是我的朋友”这种话，和一个身经#百战绝地大师说出“是时候让绝地灭亡了”这种话一样离谱。恭喜紫悦荣获“天行者”的称号。在看《星战8》的时候，我就对编剧对卢克人设的颠覆较为不满，因为从他年轻到老，没有一个性格转变的过程，不管是“看破一切”也好，“老糊涂了”也好，总之观众看惯了他们熟悉的那个卢克，是很难接受经典人物如此大的性格反转的。当然，我并不认为这种反转的设计一无是处，颠覆人设在制造剧情冲突上起到的作用也是很多保守剧本做不到的，谈回《小马》身上，这一段确实烘托了一种失落的情绪，让不少粉丝都感同身受甚至落泪，这也是因为这句话把大家的心都伤到了，即使放眼整个系列，这句话完全没有出现的理由，但是幸运的是，《小马》这个系列在电影界只有这一部作品，以电影的角度来评价的话，这一段并没有那么缺乏动机，但《星战8》输就输在他有7部主线前史将人物的性格固定在一个范围内，接下来的作品想要颠覆旧设定，需要做铺垫的就远比《小马》要多了。因此，从路人的角度看，《小马》的这一段“剧情低谷”还是相当不错的。总的来说，《小马大电影》是一部粉丝眼中的“神作”，路人眼中的“良品”。出品方孩之宝制作这部电影的目的只有三个，那就是:卖玩具、卖玩具和卖玩具。在孩之宝下达的“多加新角色”、“控制时长”、“控制经费”等硬性要求下，《小马大电影》的成品能做到这种程度已经很难得了。至少该走的套路流程本片一个也没落下，在关键的转折桥段节奏也顺畅了下来。整体看下来，还是能给大家带来一个半小时的愉悦时光的。而对于粉丝来说，开头随着logo响起的theme song就足够让大家落泪了。所以:总分:10.0(粉丝角度)7.2(路人角度)推荐大家观看。

你们怎么就这么肯定自己了解的，就是真的历史呢？不谈情节，我很喜欢这个片子的电影质感，服化道极尽还原我们在老照片里见过的真实的清朝。路上的贫苦人民盘着辫子，光着膀子，皮肤黝黑，瘦骨嶙峋，我只知道剧组用心在还原，而不是像清宫剧一样光鲜亮丽。仔细想一下，咱们看过这种质感的剧吗，电影都算上都没有吧

这剧应该是疯了，女主感情一直没有升华，男主天天倒贴，你说你要颜有颜，要钱有钱的怎么就喜欢她！！！！男主找了你一天一夜，你看见他的表情不是激动，心疼和爱，而是“wc，他怎么这个鸟样儿了”。。。真绝了！！！！！！

原答案

更新快40集了。。。真是看不出来女主有多爱男主，不管多虐的剧情，女主一滴眼泪都没为男主掉过吧？？？每次都感觉许凯在对着块木头飚演技，真是。。。绝了。。。小说里女主的内心旁白里对男主的爱明明非常明确，但这演的是个啥呀。。。这都不符合正常人的情感逻辑，永远都get不到女主的情感走向，两星都给许凯，一星给演技，一星给颜值，这要没许凯颜值撑着，估计这剧连爱奇艺热搜都上不去。。。

我觉得这部剧没哪里烧脑的地方，我粗略看了一遍台词人物名字是记不住的，但故事情节很简单啊。

开局那个嫂子讲的很清楚那啥小姑子因为特殊原因必须低调，否则后果很严重（我只讲我理解的大概意思）。

第一次打斗完毕有个老头就是镇魔司领导直接批评了那个暗司那帮人，还说哥哥嫂子小姑子就是他安排的咋咋咋的。这就是同单位不同职能部门嘛！有啥理解不了的？

再后来就是去一个仙门，这时候不就是公派学习嘛！多好理解的。

这时候就有了三拨人，镇魔司两波，仙门有一波。

然后就是仙门那个boss需要小姑子，怀疑领导的那一波跟他们交易小姑子，但中间想反悔，因为绑匪爱上了受害人。哥哥赶来同妹夫联手救妹妹，嫂子救同事，仙门弟子发现师父是大boos决定跟镇魔司联手打怪升级。最后妹夫死了妹妹那个需要cd一小时（半柱香）的大招终于发出。boos被打爆了不知道掉宝没有，旁边还有个小boss没打估计下一部了。结局降魔司两个职能部门冰释前嫌决定以后组团打怪。

就这很多人看不懂？

个人认为勇闯四季城是羊守系列最好的一部，喜灰真的每一次都在给我惊喜，一直在进步。

前面几部其实都侧重于友谊，这一部是深入挖掘了人性，尤其是关于偏见。这是主题立意上的突破和优势，不过我个人觉得破影大王的角色塑造有所欠缺，有点套路化，跟以往的反派一样，大结局时说一下反派不是完完全全的坏蛋，用一个正派引出反派的黑化原因和过程，并且原因都是因为误会和友谊的破裂。

故事总体的冒险套路不变，但是还是可以看得出导演组在努力打破以往的剧情框架。开始小羊们获取武器，我以为按照以往每个小羊将近十集的剧情，小羊们基本获全武器就要开始boss本了，没想到两集就完了。台词中官方吐槽让人忍俊不禁，灰太狼说按照以往，要用语言感化喜羊羊的时候，导演组的幽默显而易见，官方吐槽最为致命。虽然存在一点剧情bug，比如重返晴夏城太阳失控，到了室外还是夜晚的环境。武器升级后削的有点狠，升级的跟没升级的居然一个水平的战力。到后面失去记忆重返四季城的时候，有点水集数的意思了，但是还是在为后面剧情做铺垫，套路化不是特别严重，差强人意吧。

中间也掺杂了一些社会现象，比如美羊羊与蛋蛋时期的圈圈就是当下社会部分亲子关系的反映，还有三怪说终于在一线城市有了房子，看的时候让人会心一笑。

这一季比较出彩的是喜羊羊的设定，随时随地有可能黑化，非常带感又很新鲜。顺便提一句，喜羊羊真的很适合黑红色系，帅爆了。

还要夸的是新角色的外形，小莫原皮真的太可爱了，小恶魔角，红色斗篷，赤瞳紫毛，喜灰可爱榜天花板。还有太阳跟月亮，圆圆两只惹人爱。

值得注意的是这一季多了很多沸美感情线，虽然嘴上说朋友，怎么一举一动都像是爱情呢哈哈哈，大结局沸救了美，美躺在沸怀里的时候简直霸总文照进青青草原，官方也不用强行盖章友情，毕竟咱们都是大孩子了，看点少儿不宜的也不是不可以哈哈哈。

结尾的打斗场面一如既往的高燃，你可以永远相信喜灰的打戏。合体是我没有想到的，但是导演组完全没有让人失望，从形象，性格到战力方面都符合我的想象，喜之狼的戏份有点少，应该是官方第一次尝试，试试水吧，不过反响还是不错的，下一部可以让喜之狼多出来窜窜。

昨天剧评写太急，很多地方没能深入，加之彩蛋的障眼法，更是令我判断出现了失误……

对于《西部世界》第二季的主时间线，大家应该已经清楚了，最令人困惑的还是威廉相关的部分，此外，斯塔布斯究竟是人类还是接待员也出现了较大分歧（我个人认为正剧里他们都是人类）——能让观众“言之有理即可成立”是一部好作品的特点，但太多似是而非的故弄玄虚也难免会磨灭不少人的乐趣和兴致。

OK，让咱们开始本季最后一篇“查漏补缺”帖吧。

威廉VS艾米莉

大结局彩蛋出来后我整个人都不好了。由于这季开始“威廉是人是接待员”的争论就没停过，所以彩蛋部分让我的理解出现了很大问题。

在德洛丽丝离开“西部世界”之际，威廉确实获救了，短时间内他很难在熔炉废墟里接受一次调试。

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看着老电影，还是会有那么一点不平静，感动？乐极生悲？我也不明，总而言之这样的喜剧简单幸福，日子过的让人觉得安逸又欢喜。

昨儿正月初一重温了一次，其实我已经看过了，但是父母没看过，就陪着再看了一次。不知道为什么看着看着就让我想到了张国荣，有点神经，但真实的冒出了他的影子，这个让人心有颤动的男人，喜欢他忧郁又带点喜感的眼睛，我永远都不会忘记他在歌剧魅影里的孤寂与悲伤，也不会忘记他在春光乍泄里的深情，当然还有家有喜事的俏生摸样。

跑偏了，在这部电影里，尤其的喜欢钟楚红和袁洁莹，天下美人何其多为什么不能包括我！！！(￣^￣)ゞ，美的别具风格，头发一长一短，一个甜美风情，一个英姿飒爽，我尤其中意短发妹纸，毕竟短发都好看那就是真好看了，美人诚不欺我！两位美人与生俱来的气质让剧情都变得赏心悦目起来！对了还有黄百鸣，太年轻了吧，在最近几年的电影里，尤其看的到岁月在他身上留下的痕迹，真是岁月放过谁？

香港电影一直都很喜欢，像这样的喜剧其实是看的不少的，只我是一个感觉至上的人，像这样让人看了还想看，看了不腻的电影已经很少了。

在今年，幸运也不幸的满十八了，终于可以不装13的怀旧了，不知道以后会怎么样，我也虔诚的希望像电影里一样，好事多磨，最终报喜~

整个观看过程非常压抑、着急、愤怒… 从受害者到施暴者也就是一瞬间，但又不仅仅是一瞬间，童年尚未发育成熟的人格会成长为什么样子受到太多因素影响，而这些因素往往都是来自于外部。回想学生时代每个班里都会有那么几个欺负和被欺负的同学，也许是你也许不是，那我做了些什么呢？作为旁观者的小孩子能做些什么呢？而所谓的成年人应该做些什么呢？单说我个人的回忆，彼时我内心是非常反感欺凌这件事的，虽然我没有被欺凌过也没有欺凌过别人，我是真的有为那些弱小的受欺负者感到悲伤，我很同情他们，但我什么都没有做过，我与这两种人都保持着疏离的关系，我不知道该怎么做，与其说不知道，也有一些害怕的情绪在里面，害怕被讨厌，害怕被欺负，害怕未知的一切可能性，我选择远离和逃避，不嘲笑参与也不阻拦，到现在我都很想知道曾经那些被欺负过的同学怎么样了，那些经历有没有对他们造成实质性的负面影响，没有答案，因为我发现恰好是那部分同学消失在我的生活中了….

分享个贯穿全片的小细节吧：

最后分别时，Alberto对Luca说了句意大利语。

Luca问这句话到底是什么意思，Alberto表示他也不知道，让Luca帮他去弄明白。

查看Disney+的意大利语字幕，也唯独这句话没有配文字，所以更加好奇。

最后终于在推特查到了，

Piacere, Girolamo Trombetta

意思是“ Nice to meet you, I’m Girolamo Trombetta ”，很高兴认识你，我是Girolamo Trombetta。

乍一看好像没什么特别的，但要结合手势来看。

这个手势分为三个动作：

【详细】

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