看这种剧，就图一乐。它做到了。

搞不明白在这种剧里面找bug秀存在的人什么脑回路?

他们是觉得我看不起这剧，所以比喜欢这剧的人优秀吗?然后到这里秀优越?

还是他们觉得喜欢这剧的人都看不到这些bug?就他们自己找出来了?

真逻辑强的人都在现实题材或探案或悬疑里面分析推理，谁会闲的在沙雕甜剧里面找bug。看不下去就不看呗，还跑来骂沙雕剧没逻辑。就跟

时间：2017年3月18日下午

地点：深圳市深港影视创意园

主题：首届深港双城影像周——《八月》主创见面会

时间：2017年3月18日下午

地点：深圳市深港影视创意园

主题：首届深港双城影像周——《八月》主创见面会

相关内容：

主持人：好的，我们现在开始，非常高兴大家今天能来参加我们的《八月》主创见面会。《八月》这部片子也是获得金马最佳影的一部作品。好的，我们一起来看一下《八月》这部电影。

（影片播放环节）

好的，谢谢，刚才我们看到短片《昙花》，我们《八月》的电影也是源自于此，接下来有请我们的有请《八月》电影的主创：张大磊、张晨、基叔。好的，下面有请我们的主创团队介绍一下吧，首先先导演开始。

张大磊：大家好，欢迎大家能来，谢谢。

张晨：大家好，我是张晨，谢谢大家捧场，谢谢。

基叔：各位朋友好，我是毒蛇电影影片部的基叔，希望大家喜欢，谢谢！

主持人：刚才我们看了短片《昙花》，导演可以跟大家分享一下为什么有这个短篇吗？

张大磊：这个短片是在2015年拍的，这部短片是在6月份完成。我从2008恩年开始想做《八月》，后面经历了7年的时间，但是从6月到8月，我才有机会完成。昙花这个片子对我来说很重要的，一个是我到那里没有办法选择了，我一定要做点什么，电影做不了，我就不知道怎么弄呢？所以就做了《昙花》这部短片。我是用它来找到投资，因为光凭嘴和剧本，看来是有点难，因为已经有七年的等待时间了。《昙花》也帮我认准了一些事情。

主持人：其实大家也知道这个电影可以从很小的角度去成长，可以从个陈所见所闻来看。大家在看的过程中，大家会想起1994年你们在做什么，那个时候每个人在做什么。有些人可能还没有出生，也有一些人经历了非常多时代的变革，生活的变化。所以大家可以在《八月》这部影片中看到这个影子。

张大磊：对，其实也不一定是经历过那个时代。因为这个《八月》大家都没有看过，它不一定要把年代感、怀旧等东西放得很大，它其实就是一个背景，因为这家人就生活在那个时代。

主持人：对，没有刻意强调时代的痕迹。基叔看了有什么感受？

基叔：大家不要觉得这是它的年纪，可能有很多年轻的观众觉得那个东西离我们很远，但实际上我觉得这样的问题根本不存在，我看这部电影很有感到，实际上我不是北方人，我是南方人。而且这个电影是大院的孩子，我是农村的孩子，我看了还是很喜欢。这里面有很多东西大家看了他的故事，他的经历的时候，能够揭发你在那个年代时候的同感，我觉得那是评价电影好坏的标准。他其实并不是给我一个处在这个年纪的小孩，那时候我钢开始懂一些事情，但也只是懂而已，虽然有些东西明白，但是你自己的力量根本左右不了。随着每个人年龄增长，每个人的自主性就会增加。当你明白的那种感受，到你现在这个年龄就不一定。你看了这个电影，还是会产生那个年龄的兴趣和想法，所以我觉得这才是这部电影最重要的一点，比较打动我的一点。

主持人：晨哥参演了电影的拍摄，你也参演了父亲的角色，你最早是做摇滚乐队，后来影响了张大磊，是吗？

张晨：对，其实都是喜欢玩音乐。

主持人：你之前也有参演过张大磊的戏吗？

张晨：之前在一部微电影里面有微热。

主持人：张大磊，你能说一为什么用张晨吗？

张大磊：我觉得非职业的人员，从从业能力角度来看，可能是不专业的，失败的，但是从生活来讲，比较真实。而且我当时拍摄这个片子也比较冒险，并不是说一切都准备好才开始启动，我其实已经到了想说的，想表达的，我可能很难再继续进行生活，我一定要创作。就是《八月》像一个病，我得把它治了，我觉得只有朋友才能帮到我这一点，能够帮我把它治好。

主持人：其实这个电影除了在金马奖展过，也展现了导演对选人的眼光。小演员也是熟人家的孩子？

张大磊：小演员是我初中同学同事家的小孩，在见他之前，我们已经见了几百个孩子了，我们上课间操一样去观察，我觉得孩子没必要去观察，我觉得恰恰能够安安静静坐在一个地方，干自己的事是很难的。所以三百个孩子基本上没有找到合适的，当我都快绝望的，可能要为此改一些剧本里面内容的，我朋友就介绍了这个，而且第一眼就看上了。

主持人：会不会有找自己影子的感觉？

张大磊：会有一些。

主持人：他就是在天真、世故当中很自然地转换。

张大磊：我当时看了照片很兴奋，我说找了一个小孩特像。我说这个小孩不是特别电子，也不是特别数码。

主持人：张晨，当时相当于是帮朋友的忙，当时在这里面有什么收获吗？

张晨：因为大家都很高兴拍这部电影，大家其实很享受。我们大部分时间是很享受的，包括表演的障碍都比较难受，比如说拍好多条等，当时也没有影响到对拍片的热情。

张大磊：其实演员这几个朋友，这个电影现在到底怎么样，我们都很很热心，聊的都是这个事情。

主持人：这个电影在金马奖上，经过评委激烈争议之下，两次还是把票投给了《八月》，去到金马奖又是另外一个旅途和收获。这次张大磊去到金马奖，你自己又是一个什么样的感受？

张大磊：在我去之前，就对金马奖有所了解。因为金马是我童年时代很深的符号。因为那时候我们院是在影片旁，当时每次都可以看到金马奖，我那时候更关注成龙、洪金宝等武打明星。到后来真正接触到电影，开始喜欢上电影，我就更觉得金马奖对话语电影来说是至高无上的荣誉。我们去之前没有想过得奖，而且得了两个奖。最后去拿奖之前，都感觉没有把这个事情放得很重，所以有点不敢去和这些前辈们去交流。其实中间有很多次机会都坐在一起，但是我到那个时候心理素质特差，不太敢跟别人说话，越尊重的人越怕。

所以有了这个结果之后，我也挺意外。后来这个事过了之后，我觉得就是比较真诚，只要做这个事情没有其他的目的，通过1、2年的坚持，觉得是冲动。但是如果过了5、6年还要做这个事情，那就相当于一定要达到一个好的结果。我觉得并不是欲望高于一切，可能更确定了我们下一步还要继续拍电影，给了我们坚持下去的理由和信心。

主持人：基叔，你能说一下吗？按理来说，这跟《八月》这个时代有很大差距的，为什么会把奖给这部电影呢？

基叔：据我所了解，金马奖有三轮评选。这里面有电影专业人士，有评委、专家，还会筛选出来一些比较高的，最后大家看到的一篇就是这样一些让所有终选的评委，大家就像开辩论会一样，每个人先提最佳影片的提名，因为每个评委会主席会制定它的规则。每个评委1、2、3、4、5，虽然我是主席，但是我跟他们一样，所有的评委之间大家都有自己的喜好，决断等。可能在现场会碰到激烈的争论，当然倒不至于会打起来，但是我参与过类似的评奖，那个争论真的是非常激烈的，评委会主席的作用，在你们抉择不下的时候，我出来给一个决策方案，这是一个场会的流程。

大家明显看到那一届新人作品比较多，其实大家的作品都比较多，包括曾国强的，那一届竞争也是非常激烈的。但是最后所有的评委并不是说和谁好就给谁，大家最后还是看作品本身的质量。我觉得这些学者对电影的看法不会这些其他方面的因素影响，所以大家选出来的作品一定是大家一致公认的，同样作品当中，比较受大家认可的作品。

主持人：这部电影，刚才在私底下聊的时候也谈到，很多人对文艺片有一种错觉，就是制造比较粗糙，但是《八月》是非常清晰的，质量水平是很高的。

基叔：是的，工业水准很高。很多粗糙的影像，剧情不用心经营，表演上好像也是随便拿几个飞机演员。但是《八月》这部电影是相反的，影像是非常精致的，跟大家看高水准的商业片没有任何差别。剧情是讲一个常居的小孩的普通生活，但是它在表达人物情感的时候，他选取的视角，包括他去展现这些人在生活当中真实发生的事情的时候，他都用非常唯美的方式来做。而且觉得这个东西很轻，不会觉得这是时代的缩影，好像这个小孩产生很激烈的碰撞的东西，没有的，就是让你觉得就像看杨德昌的《意义》。你可以从电影中看到这个小孩懵懵懂懂，但是整个故事可以给你形成心理上的印象是远高于这个时代和人物的。我觉得这个电影反而会有亲切感。

主持人：刚才说到镜头的运用，很多人都会想到大导演的拍摄手法，他们的拍摄都很安静、轻盈。在这个电影当中，有很多90年代的音乐，那个时代怀旧的歌曲，我们接下来也可以聊聊，那个时代对我们不经意产生的影响和记忆，大家都生活在不同的地方，北方、南方、长久流域。张大磊导演为什么会选这些音乐呢？

张大磊：影片时代是94年左右，我记得那个时候正好属于中国新音乐新生，那是音乐人员都是南方的，他们在那个时候创作了大量特别优秀的作品。而且中央电视台有一个《时空精曲》，那时候叫音乐电视，所以当时就非常流行。我们就当时每个时代都要看，当时每天中午都要放一首歌。

主持人：对，当时最早很多歌手来到深圳，在酒吧唱了很多歌，包括《夜色南山》、《中风》，所以流行音乐从这儿开始，影响了全国年轻人开始接受这种好听的音乐。基叔，你在上海怎么样的呢？

基叔：我不在上海，我在杭州农村。其实那时候流行歌曲覆盖是全方位的，当时我们是用录音机来听歌，那时候国庆节和春节，你会到镇上赶集，他们会卖新的一些东西，放来放去都有《潇洒走一回》、《爱情》，有时候这家买了这盘磁带，那家买了那盘磁带。可能一盘磁带中有12首是一样的，还有8首是不一样的，所以就交换着放。那时候还有广播电视台点歌，小孩就拿空磁带录下来了，然后回去听。我觉得那时候有很多都有这种经历。

主持人：所以小时候音乐对自己的成长还是很大。在8月，我们也听到那个时候熟悉的歌。

张大磊：那时候听音乐是有群体性的，有交流的，因为需要互相转，还需要凑到一起，大家学一个歌。

基叔：那时候在班上，男生和女孩子之间，或者说讨女孩子喜欢会有一个竞争。那时候一首新歌出来，谁先学得快。谁先学会把新歌唱好的话，可能女孩子会多看你几眼。

主持人：好的，那我知道为什么张大磊导演要组乐队了。你们还有哪些歌呢？

基叔：《谢谢你的爱》、《花好月圆》、《包青天》、《样样红、《春水流》、《爬山》。

主持人：晨哥呢？

张晨：我现在越来越怀疑我不入流了，这些歌曲我基本上都知道，但是我不是很喜欢。

主持人：那时候有留意打口碟吗？

张晨：最早是打口磁带。其实那时候中国的摇滚乐也才刚刚开始，黑豹乐队都在那个时候出来。

主持人：好的，并不是张大磊特别怀旧，只是那个时候有这种背影。我们看到《昙花》里面的特别的摆设，有开水瓶等。但是你在拍的时候，很难找到那些东西吧？

张晨：那些东西只是非常衬托时代，确实是很深经历，而且有些东西，我自己家里面也有，一切都是很天然地准备好了。

主持人：在影像风格上面，用了黑白的影像风格，为什么用这种呢？

张晨：其实从2008年想要创作这个剧本的时候就有。其实黑白可能更会有对于我来说像梦一样的质感，黑白不会有色彩的干扰或帮助，只是纯粹地光和影，这个与梦境非常吻合的，而且恰恰削弱了它的真实性和普遍性。我们拍的素材的彩色，但是彩色就会太写实了，很容易让人能够很好地联想到具体的某一年，或者某一个场合。《八月》这个影片对我来说，回忆起来像梦一样。就是有一种忽远忽近的感觉，越想想清楚，越模糊。这个电影特别简单，所以观看的观众也没有必要抱太多的目的看，放轻松，用最简单的目的去感受。也许会一个简单的梦，它的答案可能会自然出现。

主持人：因为我们之前在电影节上，我跟基叔也一起观看了《塔罗》（音），这也是一部质量非常高的影片。基叔，你怎么看呢？

基叔：这两部影片，我都非常喜欢。我跟VC有一个感觉非常像，《卡罗》和张大磊的《八月》都是黑白影像，他们呈现出来的技术规格都是差不多，但是《塔罗》是非常精致，但是万马导演的人物更多是塑造成一个抽象的，可能是一个民族，一个时代，或者是某种时代背景下的缩影，所以你看下去会觉得像一手包装非常精致的哲学专著。

而《八月》是非常柔美的，有一种忽远忽近的，你可能抓不到中心思想，但是你顺着读下去，给人感觉就是很美好。他要反映的是一个具体的人，围绕这个具体的人的各种环境，包括有些人来的，有些人走了。而且这两个东西都可以让你从不同角度获得不同的体验。

主持人：在这电影当中，孩子和父亲在电影当中有所呈现。张大磊的父亲是位剪辑师，而且对电影的喜爱，多多少少受到父亲的影响。你可以谈一下你父亲吗？

张大磊：如果杨德昌导演电影的主角是依依的话，那么八月的主角是父亲。八月的父亲就代表和我。这一块只不过是通过他，带领我，或者带领观众看到更多领域的生活，所以父亲在硬件当中的地位是最重的，变化也是最大的，要坚守的也是最大的，有矛盾也是最大的，是通过他来说出来的。但是生活当中，我父亲也是这样的，而且我童年生活在电视台长大的，确实父亲对我的影响很大，不光是电影。其实电影真正受影响是上大学的时候，之前我并没有很明确的意识，说喜欢这个电影。因为看得太多，我们家每天都会看录像带等，还有很多叔叔在一起看。所以上小学就知道《大红灯笼高高挂》，还有其他有名的影片。我那时候是没有意识这是一部好的电影，可能在那个时候埋下了对电影最基础的印象，包括音乐也是一样。但是真正和父亲的交流，并不是特别多，因为他的职业决定了他的工作方式经常在外地。而且童年有很多孤独感的，但是这个孤独感并不是让人痛苦的，他就是让生活变得很空，很大，时间归变得很满。让你的视角变成非常细腻，让自己有时间，能够站在一个角度去观看。因为没有什么可参与的。

主持人：在这个电影出来以后，父亲去看了吗？

张大磊：我父亲是一个职业的电影工作者，所以我们需要彼此尊重。他有他的想法，我有我的，所以不免有矛盾和冲突。这部电影从最开始也是最大的资助者，大部分费用是父亲的，还有朋友和自己积累起来拍的。

主持人：所以戏里戏外的父亲，我倒是非常值得大家反复回味的。

张大磊：我的父亲不会把态度做得那么明确，但是他会坚守，可能更面对现实一些。剧中的父亲可能是我理想化的，我希望生活当中这样的人会多一些，不光是父亲。

主持人：晨哥，你是怎么呈现这个角色呢？

张晨：其实我完全没有用自己的理解去解读，因为我特别尊重一些东西，虽然我有自己的理解，但是我更贴近背后的意义。

主持人：好的，刚才讨论了这么多，接下来我们想让观众和媒体朋友们赞誉进来。大家对这个电影，以及对那个年代，以及对孩子成长，以及父亲的形象，大家有没有什么想和主创交流的，大家可以提问，举手示意我一下。有没有哪个想提问的？

提问1：想问一下，我们知道《八月》是金马奖最佳剧情片，有没有想过这部电影会获奖吗？获奖之后，有什么样的感受？

张大磊：心里挺踏实的，就是做《八月》，为什么我父亲后来都在帮助我呢？因为这个想得时间太长了，我总觉得《八月》可以是一部美好的电影，但是在判断之前，谁都不知道。我当时就想如果这是一部好电影，那就再拍一部。如果还欠火候，那就再积累一下。所以可能会让觉得再拍一下。

主持人：想问一下晨哥，当时接到这个戏的时候，心情是怎么样的？一路下来有什么样的感受？

张晨：因为我其实一直支持身边的好朋友拍电影，他是一个特别执著的拍电影的人。我也特别希望以一些方式合作，当然我们在交流的时候，我特别高兴。这期间经历了四年时间才开始做这个电影。因为过程当中也有等待，也有酝酿的过程，我觉得这是非常不错的。

提问1：在片场跟导演合作的时候，有没有看到导演发火？

张晨：他整个四十天拍摄里面，压力最大，精神和身体最痛苦的就是他，因为这部片子独特之处是用嘴去拍的，他当时有鼻炎，鼻子都是堵住了。

主持人：对，鼻子堵住了，大脑也有缺氧的情况，会影响思考，但是有让他特别觉得难受，完成不了，手表达不准确的时候，他会用自己的方式去缓和。其实大家马上就可以看到电影，电影里面就会呈现出他的一些表达。

提问1：现在好莱坞大制作的电影铺天盖地来，而一些走心的电影越来越少，你们怎么看待这个现象？

张大磊：我觉得走心不走心是自己的事，有些观众觉得走心，相对于他走心。我没有办法用一个人的评价来判断一个电影。我相信每一部电影都是大家付出生命和心情去制作的，任何一种电影都有存在的道理，我们可以不看，但是它可以有。就像很多人觉得《八月》这部电影没有必要存在一样的，就是我们把前面的事做了，它的存在就正常。

主持人：好的，请大家扫一下这个码，这是我们发起的《八月》众筹。这一块只要引起共鸣，甚至带来你感觉，我觉得就成功了。可能看完之后，你会被这个电影所影响，你会觉得生活会更好一些，生活更加轻盈一些。

张大磊：我确实听朋友说过，也听前辈说过，《八月》第一次看的时候，有些朋友可能会因为一些小点而醒，有些不是。但是他们可能看第二遍就喜欢了。其中电影的创作人需要耐心，欣赏的观众可能也需要耐心。

主持人：需要有更深的参与感。

提问2：导言，你好，我想看一下，关于《八月》这个电影的名字，为什么不是七月或九月。

第二个是有些导演回望过去，你选择回望这个时代，发生的时代。接下来的片子还会继续回望吗？

张大磊：这个片中就是八月发生的事情，八月过完，假期结束。因为上学的时候都是在学校里面，而且1994年是变革刚开始，国家刚开始提出要国企改成私有制。所以在8月里面，并不是钢琴、纺织姑娘。下岗已经快结束了，生活被影响的，已经有影响。但是《八月》不是，《八月》是提出要做改制，所以每个人还是处于迷茫期，面对新生活不知道该怎么办，更多是想象之中。所以这正好发生在八月。而且这个片子最早叫《昙花》，刚才咱们看到的短片是叫《昙花》，所以我在漫长3个月产生片子之前都叫《昙花》，昙花是一种符号性的，意味着某种东西绽放，快速消失、凋零。但是我整个拍完之后，我发现我的目的又太多了，我想要说的，分析的东西又太多的，它恰恰不是我最初简单的情感表达和对自己的梳理，我又在解释很多的东西，所以我用3个月的时间把所有想解释的解释完，留下我不需要解释和不想解释的，这就是一个最真实的呈现。所以整个《八月》恰恰是在八月，是在秋天到来之前最后灿烂的季节。我不一定说后面就很差，因为后面就是另外一番天地。

主持人：那接下来还有要拍摄吗？

张大磊：《八月》会有延续的，我希望这个家庭和命运更远一些，比如说在2000年之后，又发生了什么，小磊有参与了什么？他那时候有独立的思考和意识，那时候那又该如何面对？

提问3：我想请问一下导演对于电影票房有什么期待？期待观众有什么样的反应？

张大磊：我希望不赔钱。因为这种电影谈论票房是很奢侈的事情，因为在工业制作之下的商业片，谈论票房都很奢侈，在现在看来。所以我就想对得起投资的人。我希望每个观众看完都会有自己的理解和反应。而且八月是最简单的电影，大家用最简单的心态去感受就好。

提问4：我想问一下，知道这个电影在拍摄的时候遇到资金等问题，导演是否有过想放弃的瞬间，但是后来是怎么解决的？第二个问题就是这部电影获奖以后，有些喜欢看电影的网友也有不同的声音。我看有些朋友说勾起他们的情怀，也有说情节有一点点散乱。我想问一下，导演有没有留意影迷的评价，对于你来说，给你印象最深的，无论好的，或者坏的，观点是怎么样的呢？谢谢。

张大磊：我没有想过放弃，但是我着急过。当这个事已经准备了四年左右的时候，我觉得特别想要拍掉，不是说想要把它作为一个作品呈现，我觉得很多作者都会遇到这些问题，所以就会有很多改动，但是这个电影可能就影响是这个样子，每次我改成另外一种方式和剧本的时候，我都在想干点别的，我去拍拍婚庆，我给结婚的人拍拍婚事。就因为这个事，我认识了片子里面的主演员，她是我的客户。而且从这里面积累了相当多非专业演员合作的经验，我还是没有放弃，哪怕放弃了一些作品，我也不愿意改变。

至于说观众的态度和反响，我是很关注的，我特别在意别人的看法，但是我尽量不让别人的观点来影响我自己。因为我不太聪明，我不会从别人经验当中找到自己需要的，你刚才说到哪些评论对于我来说是最有价值的，印象最深的，但是我不会被一些评论所影响、高兴或遗憾。但是看过之后，我不会说从里面找到我需要的。我好像自己现在的判断都来自于自己。但是确实是很多人很在意的一个事情。

提问4恩：你是这样一个注重自我的人，你拍了这部片，无论是出来的效果，还是在拍摄期间，有没有针对自己，发现自己有哪些不足，以后在后面有所改进呢？

张大磊：有，这部片子最大的遗憾，我们经常聊，不仅仅是拍摄周期比较短，或者说有一些成份很难还原，或者缺少全景式的展现，但这都不是最重要的，最大的遗憾是对自己的判断。当时叫《昙花》的时候，还有很多杂念，到了《八月》，其实杂念会越来越少。这可能是我下面拍戏需要注意的，但这会随着经验有所提高，我觉得心理素质更重要。

主持人：好的，还有没有？这部电影的名字叫《八月》，八月是一个时间符号。在电影当中，你特别提到要献给逝去的1994年，这是想要特别表现的主题。刚才有聊到对时代的观感，我觉得他所问的和你回答的，可能相对比较具化的。我想说一下那个时代意味着什么？你说到《八月》这部电影像你已经得了病，你必须要治愈。你为什么想要追忆那个时代去治愈自己的病痛呢？

还有我们知道电影的画面对时间线的反映是非常深刻的，那么对你来说，逝去的时间意味着什么？你去拍摄这样一部电影，追忆他，你觉得能够留住什么，或者你能记忆什么吗？你觉得电影对于人自身的认识，包括我们在时间面前无力，他意味着什么？

张大磊：我觉得我可以说一下这部电影一个原型。其实我没有特别强烈的想要表达什么东西，为什么会给我留下特别深刻的印象呢？在完成的时候，其实是会看1994年时候的我，因为那时候我12岁，从8、9岁到12岁左右，带给我的东西都是美好的东西，但是那个时候恰恰都是94年完成。从94年之后，我的家庭也带来变化。我之前那个生活是到94年截止。所以更多是对于我自己的生活，但是我相信我的决定。我的父辈，因为孩子是完全接受的，是在享受的，它没有社会心，他是处于自然的状态。这也是为什么那个12岁对我来说是那么美好。

我最早了解创作是在1998年夏天。因为当我大学毕业之后，我想进到电影圈子里面，但是我突然发现，我真的要面对职业，面对一个成人世界的时候，有很多都不是我想做就可以做到的，我突然发现我们每个人都在忙着学习很多的本事和本领去生存，但是我好像不具备这个条件，所以很痛苦。但是在那个时候，我能够很清楚意识到，我在很多人眼里，大家觉得我去到俄罗斯上学，为什么回来没有什么作为。我当时内心非常明白，我是有我的主见的，我是有野心的，但是在当时的那种情况之下，我也没有办法继续做，所以当时也是八月，夏末的时候，我回到了我的老家，就是短片中的姥姥家，还是那样一个院子，恰恰在那个时候，我突然觉得一切近了，生活变得很美好。我们可以听到从远处传来的声音，不是很嘈杂，很小，很清晰的声音。我可以在这里坐一下午，去感受时间的变化，从早上到夜晚，天色不同，时间不同，声音不同，包括每个人状态的不同。我们要忙着学本领，没有条件和时间。所以对强的态度意味着是这个样子。所以在周末想到了很多，突然一下的感受和1994年感受是不谋而合的，我看到了曾经生活的样子，我觉得很珍贵，很美好，我就在那里说给家人听，我让家人知道在想什么，我是会被一些东西打动的，而且我想用一种方式打动别人。最起码我想让家人知道我不是失败者，因为这个我想到了《昙花》，想到了《八月》，我要完成的话，我要把我的感受更具像一些，我就开始有进行这一块的积累，开始搜寻，开始查找，能够构成我这些印象的细节，恰恰就是1993年、1994年。所以电影会给我们带来，或者时间会给我们带来什么，我觉得时间可以给我们带来一些东西。他可能是一个完全理想化的东西。

其实我觉得今天来的很多人都是喜欢看电影的人，电影对你们来说意味着什么。每个人都有不同的答案，就像导演造了一个时光机，可以回到自己小时候，拥有最美好记忆的时候，对于观众来说，可能是安慰，是力量，会有不同的想法。

张大磊：所以《八月》不完全觉得它很美，有时候会从中看到一些别的东西，我们只不过没有把大时代的背景放到里面说，生活是在那个基础之上。我觉得《八月》是创作的电影，它像是收集起来的。

提问5：张大磊，你好，《八月》这个电影我看了，我觉得有点平淡，像刚才那位观众说的，有点散乱。当时放完之后，有您跟观众的交流，您当时讲到片场里面很有意思的事情，你说可能比有意思多。我很想问这些你为什么不拍呢？为什么选择特别平淡的事情呢？是你觉得目前放到电影里面的东西，对你来说更有意义吗？还有你以前组过乐队，叫什么名字？是知名乐队吗？

张大磊：做摇滚乐，你必须得是那个人，后来我发现我不是那个人，所以就没有做了。

主持人：刚才第一个问题，为什么不把小时候有意思的事情放进去？

张大磊：我觉得一个电影需要更多是一部简单的电影，我不能什么都要，我不能既要那些所谓像梦一样，纯感觉上的东西，也不能让它有更多情节元素，因为这是相配的，某种程度是相配的。或者我没有办法把它处理得特别好，所以我把它弄得更干净一些。其实它可能有这些经历，或者会像你说的，但是可能会破坏一些我想要的。因为我的电影在那样一个时代背景下，可能也是我的童年给我更深的印象，他会很安静，很平静，每个人的心态很平静，在1994年之前。或者说浮躁，或者说大家更纯净，但是在那个之前一切都是自然呈现的，并不是我们需要很多新的一些东西。所以我希望这部电影气氛是安静的。

主持人：对，从内到一表达呈现都是自然成型的，很流畅的气质。

好的，由于时间关系，我知道还有很多人想讨论。我知道看完影片，很多人想更讨论到影片当中来。希望这部电影在上影第一天就可以，让这部电影有更多的空间，让大家看到。最后我希望在场的每位嘉宾用一句话总结和推荐一下。

基叔：其实前面一个观众问的问题，包括场下观众的问题，我都很有感觉，为什么不选一些在我们看到很有意思的东西，为什么看得那么平淡，是否会关心票房，这些问题会反复被问到。我也经常被问起这些问题的时候，我会打一个比方。比如说粤菜好吃吗？好吃。但是你不能说川菜就是垃圾。可能吃惯川菜的人，就觉得川菜无非是撒一把辣椒。但是有一些吃粤菜的人就觉得好清淡，都是一个味道。我觉得你可以试试看。你如果自然而然吃多了，你就会适应那种口味。电影作为一种文化，它毕竟是精神层面的消费品。作为精神层面的消费品，当然是越多越好。为什么要做精神消费的时候，要求每个人都一样。同样大家都接受了这个观念，川菜馆在广东不会一开出来就不行，它也需要有一个过程。只不过刚出来的时候，对你们家的川菜馆有点抗拒，有两家了，我可能会看一下。所以我觉得作为现在这个时代来说，中国电影院在多，消费水平在提升。但是这一块空间会获得更大的平坦。现在看起来，至少我们能够在院线看到《八月》这样的电影，可能在90年代，真的是比较难以想象的事情。所以每个东西都在变好，主要看大家以什么样的心态来面对。他的电影有自己的决走。他当然知道那个好，因为他前面也说了，他想把故事改成内心的东西，他毕竟学了那么多年，我想他心里对一些东西还是有数的，但是最终还是把最擅长的东西呈现出来，那一定是好的。因为金马奖等东西，连王家卫、许鞍华都说好，他们跟张大磊又不认识，都说好，肯定是有好的东西。

主持人：好的，我们要在这个过程中理解为什么会选择这个结果。当如果理解这个的话，可能会有更好的一些东西，拥有更多的收获。

张晨：我觉得电影在我看来，每个人都有对他独立审视的权利，我个人不太擅长，也不太愿意用更多语言表达和评价电影，我个人觉得看电影用感受音乐或者其他任何东西做艺术作品，我觉得更多是直觉，就是一种感觉和感受。我希望大家去看，他可能会带给别人不同的感觉，大家去感觉就行了，像张大磊说的，不要去带这一些给大的问题，因为这个电影很简单。

张大磊：因为这个电影也是创作的时候，大家都明白的，就是《八月》是一部特别简单的电影，大家一定要放松，不要带这任何负担和目的去看，也不一定要解读什么，它自有它的目的。

主持人：我记得有一个导演说过：最简单的，就是最难的。最简单的，可能就是最难做到的。我们大家可以很轻松地去感受。

张大磊：今天是一个见面会，我觉得今天这个氛围特别舒服，我们就静静坐在这里，互相面对，聊聊自己的事，聊聊想说的，静静地听听，我觉得这种感觉很好。他可以是一个仪式，或者是一种观看。大家在影院睡一下都很轻松，最起码可以让大家休息一下。

主持人：的确今天没有放映，感谢大家抽出宝贵的时间过来听讲，谢谢大家！

剧情很简单，故事和情感却很真实，是我喜欢的现实题材作品。孙丽英天真又勇敢，脆弱也强大，她是曾经的班花，本应过着工作的事情问单位、生活的事情问老公，现实却是因为失聪儿子被迫离异、下岗，兼多份钟点工，为儿子博一个未来。

惊喜的是，孙丽英没有脸谱化，她的形象融进了改革开放的时代背景，市井生活的烟火气以及人间的温情。作为女人，她会吃醋妒忌，和闺蜜说前夫的老婆“挺骚”“自己和前夫才是天生一

不要相信自己的叛逆和邪恶，只是因为我们过于在乎的善举成为了让我们内心产生极端偏差的心魔，我们可以不用这样、不用伤害、不用欺瞒、不用伪装，我们也可以像心里羡慕的那类人一样活的漂漂亮亮、大大方方、敞敞亮亮，不用躲藏于暗夜的死角把自己深深的包裹，用内心的倔强去抗拒心中的不爽，最终造成的损伤，唯有自己的灵魂无处安放。“李善均”依旧稳但中规中矩，反而新生代的“全素妮”演技张力有更可以挖掘的空间，结尾的

不要相信自己的叛逆和邪恶，只是因为我们过于在乎的善举成为了让我们内心产生极端偏差的心魔，我们可以不用这样、不用伤害、不用欺瞒、不用伪装，我们也可以像心里羡慕的那类人一样活的漂漂亮亮、大大方方、敞敞亮亮，不用躲藏于暗夜的死角把自己深深的包裹，用内心的倔强去抗拒心中的不爽，最终造成的损伤，唯有自己的灵魂无处安放。“李善均”依旧稳但中规中矩，反而新生代的“全素妮”演技张力有更可以挖掘的空间，结尾的处理让故事主体核心价值失衡，导演的驾驭力还是需要提升，好！换下一个！QJ

【详细】

10182406

1995年的老片子，剧情在现在看起来可能略显俗套，但十分轻松有趣。配乐贴合电影，插曲也琅琅上口，十分有年代感。男主角失忆前做人太嚣张不留情面但内心空虚善良，失忆后只是个纯真的大傻子，女主角吧，摆明一开始就是喜欢男主角的啦，缘分天注定横竖砸头上了，虽然推开了无数次最后还是愉快的在一起啦。中间男主角失忆那段男女主角的相处真是甜爆表，轻松愉快看得十分开心。男主恢复记忆拿回家产是意料之中但戏剧性十足

1995年的老片子，剧情在现在看起来可能略显俗套，但十分轻松有趣。配乐贴合电影，插曲也琅琅上口，十分有年代感。男主角失忆前做人太嚣张不留情面但内心空虚善良，失忆后只是个纯真的大傻子，女主角吧，摆明一开始就是喜欢男主角的啦，缘分天注定横竖砸头上了，虽然推开了无数次最后还是愉快的在一起啦。中间男主角失忆那段男女主角的相处真是甜爆表，轻松愉快看得十分开心。男主恢复记忆拿回家产是意料之中但戏剧性十足，恢复记忆的阿福还是女主的阿福而不是招福，保留了所有记忆的恢复记忆真的是太好了。有一个非常喜欢的场景就是阿福拿着东西去找女主，然后把女主也抱上了桌子后说了一句：现在，我最喜欢的东西全都放在桌子上面了。

【详细】

8693469

我是没看过陀枪师姐的前几部的 但也看过很多港剧了（00后，09年后的港剧基本看过，前面几年的也有看过）。前面几集确实很让人忍受不了，但后面的剧情我觉得质量完全在线，也是tvb一贯的风格吧，算是我觉得近两年为数不多看得下去的港剧了。但是演员年龄问题也确实不能忽视，希望多给年轻人一点发挥空间

我是没看过陀枪师姐的前几部的 但也看过很多港剧了（00后，09年后的港剧基本看过，前面几年的也有看过）。前面几集确实很让人忍受不了，但后面的剧情我觉得质量完全在线，也是tvb一贯的风格吧，算是我觉得近两年为数不多看得下去的港剧了。但是演员年龄问题也确实不能忽视，希望多给年轻人一点发挥空间

【详细】

13816378

看到第16集实在看不下去了。

没看过小说原著，不清楚到底是原著的锅还是动画改编的锅，人物塑造太平面单薄，角色感情戏太僵硬，剧情方面推动的也很生硬。女主的一句句“帮帮他吧”“我不管，反正……”的这种耍无赖式发好心（也许她确实善良，但……）让我对女主很难喜欢上来，你和男主是陌生人的关系，你凭什么要求这个要求那个啊我真搞不懂。

男主在沉香死掉后的表现也让人难以理解，作为魔尊

有一天你会明白，你想要什么并不重要，充分利用你所有的才重要，人生很少能按你的期待发展，你得做好面对这些的准备，如果你想过得幸福的话。

霍华德，我真恨你把我丢在这里，有时我希望你死了。抱歉，承认这一点让我感觉很糟糕，但这是事实。我对其他男人感到好奇，我敢说你不想听说有陌生人来满足你的妻子，我发誓只有那一次，那是个错误，他并不是我想要的，我现在明白了，我希望一切能够回到以前的样子，但

凌晨一点多，这电影看了一半，睡着了。蔡明亮的电影总会让人打瞌睡，这是有公论的。只是我有不同的看法：打瞌睡的，是那些没有用心投入的观影人吧，起码以前看了他很多部（其实他也没出几部，据说这是第十部）戏都没打瞌睡，虽然肯定都是闷戏，甚至过后都忘了看过什么，但总觉得他已经跟我说了些什么，只是我未解其意罢了。

清醒的时候墙上还有光影，应该睡得不长，还记得是看到女儿在掏一堆母亲留在冰箱里的遗

第四集也太甜了吧！虽然一开始就猜到了结局，但还是看得我嘴角上扬。

这集探讨的主题大概是：到底应该相信自己的经历和直觉还是相信人工智能大数据匹配出来的结果？

男主最后放弃了去见大数据匹配出来的灵魂伴侣（一个金融分析师），而选择了在墨西哥遇到的一起短暂经历了生死和浪漫时光的小混混。

如果是我，我可能会先去哥伦比亚和金融分析师试试看。What to lose?

前段时间无意在爱奇艺上看了这部毫无宣传的网剧，表示同时被多位小鲜肉的颜值射杀了！没想到由一部全是新人演绎的剧可以这么精彩。

画面清丽，唯美，少女心爆棚。九个刀剑美男子各有魅力、各有特点，满足我们不同取向。虽然故事套路，但是不影响追剧欲望。因为现在几乎没有不套路的剧了，全是依靠大明星上位，但是剧情乱套，制作粗糙，演员为了圈钱全都不走心，替身抠像伪造现象一

善良的人会去拯救，邪恶的人在杀戮里找寻真实。不明白自己内心追寻的人就一直改变自己的目标。从这点上来说，摇曳的心就是在寻找的心。

片中的气氛一直维持的很好，虽然带入体感会很难理解看人杀人笔记会想杀人来感觉一下，这个很出戏。

女主的表情在数次给特写的时候，都诠释了电影要表达的东西，她并不只是美而已。

《刑警之海外行动》，是继《猎狐行动》之后由公安部拍摄的第二部我执法力量海外行动的宣传片。

《刑警之海外行动》，是继《猎狐行动》之后由公安部拍摄的第二部我执法力量海外行动的宣传片。

【详细】

13255254

男主高收成，严肃，一丝不苟。比较现实，但是很有上进，想做律师，努力做好，其实家里条件一般般。算是高攀女主了，但是也被女主爸爸坑了，做了一些踩界的事。但是感情上还是渣了，自己十八年前辜负了自己的初恋情人俞风，还把别人睡了就走了。之后又和女主开始，还冒认巫琪男身份和女主一起，有点NTR了。结果知道俞风想找人度过两个星期，就去了，更渣，没有想过自己老婆的感受，还找

男主高收成，严肃，一丝不苟。比较现实，但是很有上进，想做律师，努力做好，其实家里条件一般般。算是高攀女主了，但是也被女主爸爸坑了，做了一些踩界的事。但是感情上还是渣了，自己十八年前辜负了自己的初恋情人俞风，还把别人睡了就走了。之后又和女主开始，还冒认巫琪男身份和女主一起，有点NTR了。结果知道俞风想找人度过两个星期，就去了，更渣，没有想过自己老婆的感受，还找巫琪男假扮他。

巫琪男，比较细心，人很好，有时候比较搞笑。每次做啥事都像是被男主高收成克住的感觉，有时候觉得他挺惨的，有点屌丝。为了找工作认识了夏芊芊，他两关系不错，也很好玩。结果他和高收成互换身份，后来才知道他朝思暮想的初恋情人，成了高收成的老婆，而且高收成还冒认自己的身份，开始的婚姻，简直气得要死，还准备要整垮高收成。

女主利梓盈，富家女，心地很好，有自己的想法。想做法律，维持公义。也喜欢做环保的工作，很难得。感情中她也并不知道高收成和巫琪男互换身份的事，她只是觉得老公对自己很好，很体贴。但是后来知道真相确实很受打击，不管怎么说老公都算是出轨了，自己的父亲也不是好人，老奸巨猾，算是最惨女主了，工具人一个。

女二俞风，十八年前认识了高收成，和他发展了一段初恋的恋爱，其实是很美好，很甜蜜的。从剧那个插曲就可以看得出来，他们的感情描述的很仔细。当然一开始她确实也想骗高收成钱，因为感情被欺骗了，男主一走了之。后来发现自己真的还是喜欢高收成，不想骗他，想真的和他一起。

至于夏芊芊和甘嘉令这两角色比两位女主有些出彩，一个是御姐律师，一个是电脑奇才。当中也出了不少主意和方法，解决问题。

蒲亦骏也能很痴情，喜欢甘嘉令，后来也深入了解了她，两人一起。

徐荣那个古烈治我不怎么喜欢，一开始弱智，结果是假的。心里对俞风情有独钟，但是我觉得俞风只可能是当他是备胎，而且这位还有个儿子，有点那啥。俞风跟他一起，觉得会做了他孩子的后妈，个人觉得两个适合做朋友多过做夫妻。

姜大卫的女主爸爸，简直太坏了，老奸巨猾，实在看得可气。还有翟威廉的那角色，看得胃疼，十分讨厌。容天佑居然是司机的儿子，我还以为他会是甘嘉令的弟弟，而且觉得他和夏芊芊很配，可惜成了植物人，真惨。

这部剧感觉前几集是有点沉闷，但是个人觉得能够接受，马德钟演的高收成和巫琪男都不错，一个严肃，一个傻傻的，挺好玩。比较喜欢巫琪男的人设，有发挥。

就是最后结局有些仓促了，高收成选择离婚，不做律师，回归自己爸妈的家，也没和俞风在一起。而巫琪男也没和女主一起，而是选择找夏芊芊。还有彩蛋，夏芊芊发现飞碟，还发现原来巫琪男是蜥蜴人，我都惊呆了，这。。。瞬间变成科幻片！

这剧扣一星是因为男主太渣了，还有就是彩蛋这个，有点惊讶！也可惜巫琪男没和女主一起，可能女主刚离婚，不想一起把，而且女主还要照顾瘫痪的爸爸，没有时间想爱情这些。

配角郭柏妍，杨卓娜，容天佑，翟威廉，姜丽文，麦大力都感觉演的还可以，各有亮点。

主题曲曲风一般般，插曲好听，是属于俞风和高收成的歌。看了这剧搞得我也想有个一模一样的人出现就好了，就不会有烦恼了！

【详细】

144251732

福尔摩斯的推理方式适用于一切谜题，如果张鑫的出轨对象是前半程已经上线的角色，便可以用排除法来找到答案。

前半程剧情中被张一怀疑是丈夫出轨对象的女性角色有三个，张鑫的网友小田、舞蹈老师林俏、幼师孙雯雯。

福尔摩斯的推理方式适用于一切谜题，如果张鑫的出轨对象是前半程已经上线的角色，便可以用排除法来找到答案。

前半程剧情中被张一怀疑是丈夫出轨对象的女性角色有三个，张鑫的网友小田、舞蹈老师林俏、幼师孙雯雯。

【详细】

12828361

《师兄撞鬼》，这片名给人的第一感觉一定是部恐怖片。可是，看完后，竟是部不折不扣的喜剧片。好看有趣，虽然加入了“鬼”这个恐怖元素，但导演做了最大的淡化处理，着重喜剧效果。所以一点也不可怕，就像看黄百鸣的《开心鬼放暑假》类似的喜剧效果一样。

刚开始我以为自己从未看过此片，可能是对片名不熟悉。当看到陈德容那梦露般“裙舞飞扬”的性感片段、叶子楣被迷惑、周星驰的第三支枪，这些经典片段迅速勾

1978年，主角和朋友因发放反种族隔离传单被捕入狱。比勒陀利亚监狱还有很多同他们一样的良心犯，与曼德拉和席苏鲁在同一场审判中被判处无期徒刑。

在被关押的漫长时光里，他们没有一天想过放弃：计划越狱路线，制作逃生工具，穷尽目所能及的一切，团结志同道合的人，在日渐默契的配合下一次又一次永不停歇地尝试。

1978年，主角和朋友因发放反种族隔离传单被捕入狱。比勒陀利亚监狱还有很多同他们一样的良心犯，与曼德拉和席苏鲁在同一场审判中被判处无期徒刑。

在被关押的漫长时光里，他们没有一天想过放弃：计划越狱路线，制作逃生工具，穷尽目所能及的一切，团结志同道合的人，在日渐默契的配合下一次又一次永不停歇地尝试。

他们说，自由就像呼吸，你只会在窒息时，才会察觉到它存在的意义。

他们说，保持愤怒，它时刻提醒你监狱之外还有另一个世界。

他们说，如果我们不作为，那就是执政党的共犯。

历经404天，破解15道门，3个人终获自由。

你以为世界变了，可世界从来没变。这样的血泪我们早已见证太多太多，它不仅仅发生在比勒陀利亚，还在上海，在某些无法诉说的地方，在所有承受着被奉为圭臬的不公与永无止境的创伤的地方。

幸好，幸好，勇敢的人们也从未改变。我们之中仍有隔离围墙后高举扩音喇叭宣读宪法的人，有将同伴护在身后向白卫兵竖起中指的人，有手牵手组成人墙阻挡着武装势力袭击的人，有驱车为被锁链囚禁的女性递上鲜花的人，有赌上性命也要到处说、不计代价传递真相的人……曼德拉们的智慧与勇气代代相承，星星之火从未熄灭。

你我见过ta们的抗争与坚持，所以更加更加不能放弃。希望除了无力和眼泪之外，愤怒也是我们的共同语言。即便什么都做不到，也不要为黑暗辩护，不要粉饰太平，不要视而不见，不要让恐惧淹没良知，不要假装一切如常，不要用下跪去祈求恩赐，不要弃置人性去做当权者想要的伥鬼与奴隶。

你我不必是天才计划中的天才，也很难以一己之力掀起狂澜，但我们仍然可以战斗。作为普通人，我们战斗的方式就是不放弃生的希望，选择继续共情，对强需求方抱以热情，以守望相助。

用片中未曾出现但时时刻刻都在我们身边的曼德拉的诗词作结：

如果天空总是黑暗的，那就摸黑生存；

如果发出声音是危险的，那就保持沉默；

如果自觉无力发光，那就别去照亮别人。

但是——但是：

不要习惯了黑暗就为黑暗辩护；

不要为自己的苟且而得意洋洋；

不要嘲讽那些比自己更勇敢、更有热量的人们。

可以卑微如尘土，不可扭曲如蛆虫。