在刚刚得知《黑镜》出了五小时超长交互版时，我的心情是激动的，在看过90分钟的剧情剪辑版后，我内心一片茫然——这还是那部集集让人脊背发寒的神剧《黑镜》吗？

《黑镜》以往的软科幻设定，在《潘达斯耐基》（以下简称《潘》）中被交互式的剧情选择模式代替，观众可以在多个剧情节点为Stefan做出选择，比如是否接受游戏公司老板的入职邀请，是否和心理医生谈谈母亲，是否吃掉医生开的药片等等，看似多重的剧情选择，其实都逃不过Netflix的操控——你只能走向Netflix设定好的结局，否则将走进无限的死循环中。看透这一点之后，《潘》的所谓“交互观影模式”一下成为了虚无缥缈的海市蜃楼，只剩下“毫不《黑镜》”的干瘪剧情。

故事发生在1984年，《1984》，摆明了告诉所有人——你以为的自由意志，只是“你以为”，没有人能跳出“老大哥”的控制，独立撰写故事结尾。而Netflix设计的交互模式，也印证了这一点，无论你怎么选，剧情总会走向既定结局。

《潘》中，Stefan在设计游戏走向时，想给玩家提供更多选择，但写着写着就走进了死胡同，只能重新来过。Stefan发现，自己必须给玩家设计出所有可能性，才能保证游戏顺利进行，这也就意味着，游戏最开始的设计理念——让玩家自主操控剧情走向——其实是个伪命题。而Stefan的选择，也是个伪命题，他的背后是影片的观者在操纵。而前面的所有人，则都是Netflix手中的提线木偶，用自己的意志做着Netflix想让大家做的选择。所以Stefan的崩溃和他父亲的死都是必然结果，而他写的游戏也一定不会成功。

当Stefan精神崩溃，在卧室墙上不断刻下选择符号时，我一下子被拉回到《黑镜》第二季第二集的《白熊》故事里——主角所经历的一切都是被人精心设计好的表演。

哪有什么自由意志，大家都是命运手中的提线木偶。如此极端的宿命论，倒是很符合《黑镜》一贯的创作风格。

然而，真的没得选择吗？

每个人的结局都是死亡，不管生前如何荣耀，抑或如何落魄，生命终会消散，不带走财富，也不带走污点。但我从未见过有人在得知自己终将死去之后，便消极对待人生。我们依旧积极地活着，并在成年后尽可能自主地做着每个选择。

陶杰在《杀鹌鹑的少女》中这样写道：

当你老了，回顾一生，就会发觉：什么时候出国读书，什么时候决定第一份职业，何时选定了对象而恋爱，什么时候结婚，其实都是命运的巨变。只是当时站在三岔路口，眼见风云千樯，还以为是生命中普通的一天。

这也是我不喜欢《潘》的原因——强调结果，而忽视过程。观众所有的选择都指向同一条路，Stefan的人生经历不会被任何决定左右，他的行动目标却因多种选择而变得模糊不清，以至使人物丢失了最基本的逻辑。

《黑镜》习惯用极端的故事走向引导观众对某一事物或观念产生思考，但脱离了现实逻辑的电影故事，要比沙漠中的海市蜃楼更加飘渺。所以《潘》在上映后的短短几天内，经历了豆瓣评分9.0到7.2的断崖式下跌，随着资源慢慢流出，我想，评分还会更低吧。

陆修远和纪南音的戏份，看着真令人难受。这俩虚构人物之间的互动毫无cp感，强拉女生的手、强送女生衣服这种情节，没点化学反应就变成耍流氓了。更夸张的是陈市长还老给他俩助攻，完全看不出那男的对女的有什么喜欢，助哪门子攻啊？看着真令人难受。还有市长夫人的戏份也是，本来对演员印象挺好的，怎么在这里面那么端着，好像不食人间烟火一样，别人夸她，她也不为所动，跟邓夫人形成鲜明强烈的对比。每次镜头到她这我就出戏。米家的戏份我还比较喜欢，纪南音表哥也演得很好。正剧部分的情节才是吸引我看剧的点，可惜老被那俩虚构人物的戏份挤占。演陆修远那个演员，拜托把背挺直吧！不要演什么都只知道绷着个脸，认弟弟也完全没看出来任何情感层次。只有冒充国民党军官的时候那感觉对了。最后再吐槽一下陆修远和夏衍的头发，每次看到他俩我都被迫被头发吸引注意力，这假发也太假了，能不能好好剪个头发啊？

说了那么多槽点，其实里面也有很精彩的部分。演陈云同志和田国立同志的演员就演得很出彩。还有经济工作会上那几个地区的代表，都很好玩。

不夸张地说，看完《拆弹专家2》后，我平复了一段时间，才能从座位上离开。它的确算得上是今年我在国内院线看的电影中，最喜欢的一部。

港片导演里，邱礼涛为人所知的原因是他在入行后拍了大量的Cult片和B级片，比如《人肉叉烧包》、《伊波拉病毒》，快速的摄制流程和耸人耳目的内容之下，有着对当即社会群体画像的凝萃与其残酷性的反思。而近年来的合拍片《拆弹专家》、《扫毒2》，直到最新上映的这部《拆弹专家2》，则显现出邱礼涛开启了一个更高层级的创作。

这三部影片都由刘德华主演和监制，每一部都是大投资的主流商业片，从隧道、地铁再到这部里的炸毁整片海湾，涉及的地域规模越拍越大。邱礼涛的创作特性，让这部《拆弹专家2》与大多数按既定套路走的商业合拍片产生了不小的差异。

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春节看完了《slow horses》。翻开评论才发现好多人在争论这部电视剧的名字翻译成“流人”是否妥当。接下来，说说我自己的看法吧。就个人而言，我之所以看这部电视剧的原因有二，原因一：流人这个剧名十分吸引我，特别想知道为何叫流人。原因二：封面的男主看上去很有沧桑但又透露着一丝神秘。这两点足够吸引我去看这个电视剧。而且在看了一两集后，也明白的流人的意思，针对剧名有种恍然大悟的感觉。在看完最后一集，流人们为了自己心中的价值，选择追捕嫌疑人并冒着生命危险保护嫌疑人，坚持自己当初选择成为特工的初心。流人虽然流人，但是流人其实很留人（性）。

笑的又美，我觉得三个接触她的男人都挺好的，拉胡琴的，教练其实那天晚上试过了做盲人的感觉，他适应不了，所以不能说爱，刘义才是真心对她，应该是从小就喜欢她了。然而丁丽华想要的是爱情，她不希望别人说跟着她吃穿不愁，她想要做一个正常人，得到一个正常人的爱，然而却事与愿违，拉胡琴的只有物质方面，教练在她人生里给了很多引导，一个领路人的角色，女主爱他正是因为这个原因，然而教练接受不了盲人这一项，还是不能说爱;其实刘义再坚持坚持应该有希望的，只是他应该表达他喜欢她，而不是一开始就强调跟着他吃穿不愁，这明显是女主的禁区，女主想要证明自己能够养活自己，比较重视精神方面。这么一分析，三个人都不合适，所以结局看起来是好的，女主一人去做盲人按摩医生，与这三人无关，笼子里的鸟儿放出来了，还有了对象变成了两只，意味着女主重获新生。

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大概内容和观感如标题，实在没有写的欲望和动力。但限于豆瓣非要140个字才能发表的规定。所以你现在看的都是口水凑字数。都说今年的迷雾剧场跟去年完全是云泥之分。我其实在看这个“致命愿望”之前是不同意的。因为前段时间的第一部“八角亭的迷雾”。虽说给人的故事性悬念感不是很强。但是总体角色的表演是没有问题的。有些观众觉得不好看可能是在于故事不是这么的有起伏。节奏趋于平缓所以看起来看似非常的平淡。没有能够抓人的点。可是对于我来说。每个演员的表演都是深入人心的。没有过分的演技炸裂反而很平实接地气的演出。带入角色的性格和状态都非常的好。唯一可能有需要说到说到的可能只是扮演念玫和玄珍的米拉有些角色情绪上的分裂感有些大而已。你看，我说嘛对于致命愿望真没好说的。开篇十几分钟反复给范丞丞近景欣赏他那跟她姐姐一比毫无可比性的五官就已经没有看下去的兴趣了。没有演技面瘫脸，我劝这些导演就不要老是给这些流量明星很多的近景好吗？没有情绪和故事的双眼不适合怼脸拍。OK？

原本翻译，应该是诚实的盗贼，哪怕翻译成自救，救赎也行。

既然Tom可以救赎，那同样警察的Hall呢，也算是诚实的盗贼，为什么要安排死呢。

连姆大叔也没有太多的与尼尔森的动作戏，就结束了。

故事整体也简单，不是很曲折，没有让人看体会到高潮，也没有交代到底最后给尼尔森定刑的事情，如果连抢银行都可以商量减刑，要法律干什么。

如果说非要给这部电影一个意义的话，我觉得是爱，家庭，Tom的,Hall的，最后那个离婚的好警察的，可以用这个结尾，而不是仅仅就是主角的家庭。

几年前第一次听说“杀马特”（洗剪吹），的确是在污名化的语境下。

“洋气”的城市中产精英们把他们当作一个笑话。

李一凡这部纪录片《杀马特我爱你》，无论本身如何，探讨的现象及还原的这些青年的状态，很有意义。

涉及了太多所谓“人口红利”背后农村几代人付出的巨大代价。

进城打工者或许局部改变了家庭的经济状况？然而身后是多少破碎的家庭、没有父母照料、小学没读完就辍学去城里闯荡的“留守儿童”……有个年轻人说：童年跟弟弟一起乞讨时自己饿昏的记忆像一根钉子钉在心里，盖过一切其他童年回忆。

他们在城市被欺骗、被压榨，用五彩发型、奇装异服给自己壮胆、发泄压抑、找到彼此（“杀马特”各种家族）。想起Malcolm X说少年混社会时喜欢穿特别夸张的zoot suit，也是非裔和拉美裔边缘身份的体现，也常遭受主流社会的嘲笑奚落，甚至暴力攻击（1943年洛杉矶的zoot riot，白人士兵认为这种奇装异服浪费布料，剥衣、殴打拉美裔少年）……

每次听到傲慢的欧美人嘲讽“made in China”的东西质量差，我很想让他们了解一下他们买的廉价物品后是多少打工者流在流水线上的血汗泪，无望的青春与被摧残的身体与精神…

教育是重要的。上午听一个留过学的年轻人说那些外卖骑手水平就那样了，教育也没有用，只能是温饱后刷刷手机过生活。这是居高临下的精英态度。教育对任何人、在任何情况下都有用，Malcolm X由一个滥掷光阴、吸毒抢劫的年轻人成为见识非凡的非裔领袖，因为他在监狱里疯狂地读书思考。

当然不是每个人都会、或者都需要成为Malcolm X，但足够的教育起码让打工者了解如何更好地了解合同、了解劳动法、更好地维护自己的权益，而不是本来应该赚七千多工资，被老板算来算去，算成了29元，只能自己痛哭。当然，这野蛮残暴的系统性剥削，仅靠个人教育不够，要有各方力量给政府施压，迫使其不要一味偏向企业，而是制定更完善的保护劳工权益的法律法规。工人要团结，也应有社会各方的支持。

“杀马特”的生存空间被极度压抑，如片尾旋转拍摄的迫人的工人宿舍楼。他们的工作对身体、精神极具磨损性与毒性，常有人觉得生命无意义。教育可否提供其他可能性？从民国左翼知识分子办“平民夜校”到社会主义时期各种夜校、成人学校，都帮助一大批工人以各种方式争取权益、改变境况。可惜如今各种教育机构都极度商业化市场化，以公共服务、职业培训为目的的愈发稀少（或者我并不够了解情况）。

如此说并非要要回到过去（不可能也无必要），而是要借鉴过去有益的、却被抛弃的经验。无法指望资本家讲良心和社会责任感，他们宁可拿大笔金钱假充“善人”也不会主动提高劳工待遇。政府的监管职能与社会的舆论导向至关重要。

“杀马特”几乎曾经成为非正规非暴力的帮会组织，他们彼此取暖。然而，没有阶级意识的亚文化“反抗”只能被招安进商业浪潮，即使这样，都构成对“主流”的威胁而遭到破坏……“三和大神”们，可能是更原子化、更无望的存在……

刑侦剧，第一集开头的行凶镜头给人一种此剧全程高能的感觉，凶手在行凶后仔细烧掉了自己的全身物品，镜头给了凶手一个裸露着小半个身体烧掉所有罪证的画面，让我看到了一个冷静残忍的凶手，终于不是那种在行凶后还把自己所有东西不是随便扔一下就是带回家藏起来的凶手了，对这部剧充满期待。

然而当女主开始出现，这里不针对演员，主要是针对这个角色本身，这部剧就开始不断让我无语，我只是评价前两集，因为第三集实在看不下去就弃剧了。

首先是女主第一次直接离开工作，是知道妹妹被带到刑侦队，心急之下马上跑过去，这个部分我觉得没什么问题，但是第二次，女主在去取回重要物证的路上，因为接到朋友被抓的电话，马上带着物证先去找了朋友，甚至因为心急，弄丢了物证，我真的是无语，虽然最后物证被找到了，但大姐那是凶器啊，可以说是一个案件中最重要的证据了，你不能先把物证送回去然后再去解救朋友吗？电话是摆设吗？不能先问下朋友的情况，不是那么十万火急必须你马上出现就不能多等一个半个小时吗？先把物证送回去跟领导请好假然后去接朋友才是正常流程吧，而且女主本身身份是法医实习生，也是属于体制内的，听到朋友被抓，不问下前因后果，带着凶器直接跑过去，大姐，那就是个打架，等两个小时能怎么样呢？而且一个实习生，第一次拿到这么重要的物证难道不应该紧紧看住，居然还能丢，绝了。

更绝的是，在出了这个事情后，黄宗泽演的男主法医，要开了这个实习生，这是正常的吧，大姐你一个刚来的实习生，还没展现出自己有什么过人的能力，就差点把凶器弄丢，正常领导都受不了吧。然后女主为了保住工作保证下回不会这样了，一定会努力工作，巴拉巴拉，你这道歉是应该的啊，结果大姐到了男主家求情，又说了一句你不能因为过去的一些事对我这样不公平，我真的，虽说男主法医一开始在言语上对女主的确不友好，但是我并没有看到其他在工作上对女主的针对，正常人这种情况压根都不会接受你做他的实习生，女主这么一说，让我感觉这件事就变成了我犯了一个小错，你为什么要针对我，真的，绝了。

有一个我不是特别了解的，但是我在其他刑侦剧终有看过，重要证物因为中途丢失，离开过刑侦人员的视线，被作案人员的律师抓住这一点，导致证物不能作为证据使用，不清楚现实是不是这样，如果是一样的话，女主这个错误就大了呀，而且她只是一个实习生，刚开始实习就犯这种错误，被退我觉得是正常的。

编剧不知道是不是为了突显女主，第一个案子的嫌疑人都是女主熟人，妹妹，朋友，女主每隔一段时间，就要放下自己工作被召唤一次，真没必要，你不如让我知道一下女主专业有多好，工作认真，不怕死尸之类的，我觉得这些后期应该会有提现，但是我已经不想看了。

本来打算看完第一个案子，起码知道第一个凶手是谁，但是实在看不下去，气的只想吐槽，在女主又一次被召唤时，哦，这次她没去，因为他终于知道要先问一下了，男主没同意，呵呵。

看到第三集开头，弃剧，再也不见。

更新：我这篇影评说的不是剧情里的男主和男二如何，说的是编剧让男主和男二如何。重点在于编剧的立意和想法，以及现在偶像剧的深度问题，关于大家说的男二如何坏，男主如何好，这些不予评价，因为这些都是编剧赋予的

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高见鸿上学的时候乐观开朗，积极向上，成绩优异，打篮球，组织学习小组。男主高傲自负，强势，不尊重别人，处处言语打压。你可以代入一下自己，遇到男主这样对待你的人，是不是会窒息？于是编剧把高见鸿写成心胸狭隘，性格偏激的人，那么男主就不再有任何问题了，因为男二的所有行为都是他自己性格缺陷造成的，男主情商低因为他是神

男主入狱后，男二做了与男主完全不同的产品方向，并且三年时间就把公司做到如此规模。从打工人的角度去想就该知道这是多艰难的事情，我甚至无法确信如果男主没入狱是不是能做到这个程度，但是编剧肯定会告诉你可以，并且可以做的更成功

大学时男主把三个人的成果直接卖了并且没有跟高见鸿商量，大家说男主为了爱；男主入狱后高见鸿发现医疗行业的弊端，为了能更好的经营公司卖掉了软件，大家说高见鸿无耻

从高见鸿的视角来看，他花了三年的时间，从 0 到 1 ，从 1 到 99 将公司做大做强，但是所有人都在骂他抢夺了男主的公司，但事实是所谓男主的公司可能就是当初软件卖了的那笔钱。

但是，编剧一定会用最生硬的剧情来激化矛盾，一定要展现出男二恶的一面才能合理化后面所有的剧情，以至于让大家完全不去在意高见鸿这三年到底付出了多少。高见鸿突然性格偏激到要害死男主姐姐真的太生硬，太不合理了，但是没办法，不然编剧没有更好的设定了

国内编剧什么时候才可以不去神化男主；什么时候才可以有饱满立体的角色；什么时候女主才可以不完全依托于男主而存在；什么时候才能不塑造像方志靖这种坏的毫无道理的角色，只为了给主角献祭

自从斯皮尔伯格的大白鲨之后，遭遇意外，漂泊海上被鲨鱼围困的题材就成了电影人的命题作文，但是烂片如云，你们没才华没新意也就罢了，这硬靠拉低主角智商制造意外来推进剧情，确实很无聊，当然也代表着导演的智商。

智障的两口子到越南海边度假，因为暴雨季风，两人的豪华海上小木屋飘到了大洋里，然后毫无意外的遭遇鲨鱼。

季风来临前，服务员问他们换不换房子，智障男主跟久经风浪的老船长一样，坚决不换，然后水上木屋就变成了海上小舟。

智障男主也毫无意外的在木屋颠簸中被家具压断了腿，然后坚决不同意上离岸不远的礁石，两口子顺利飘到了深海。

智障男主在飘浮的破木屋睡的太香，蛋蛋被水瓶聚焦的阳光烤焦才醒过来。然后两位智障为了引起天上飞机注意，顺利用水瓶聚焦原理点燃了他们唯一的小木屋，成功的泡在了海中，变成了鲨鱼的小点心。

既然海上送肉饼，鲨鱼们便开始了海天盛筵。这时候，我只是想看到鲨鱼是如何清理智障的。导演成功的把我引导到鲨鱼的立场，也算是人才了。