行骗天下这个IP其实也延续了很多年，像很多动漫剧场版一样，总是给人的感觉特此仓促，要在一个多小时的时间里构造一个很宏大的场景或者故事。但是产业化的影视行业一旦给了创作人员压力，还要拘泥于固定的模式，也就很难再出精品。行骗系列的核心就是反转，及时反派以为自己赢了，但是无论逻辑和剧情有多少漏洞，最后肯定能反转，执着于反转，也就失去了这种类型剧的初心。为了反转而反转，虽然说影视剧不是现实，但是也是现实中来的，并不是科幻片，但是行骗里的坏男主总是到了最后坏人自有恶人磨，人贱也有天收，不仅得不到好处，连自己的本都保不住。其实骗人无论是骗好人还是坏人，都是欺骗，难道骗坏人欺骗的行为就能变的高尚？那替天行道的宋江为什么还那么执着于编制，个人去裁决公共事务本来就不可行，这点自古以来义侠义士都证实过了。再加上主角的浮夸表情，怎么都觉得一切都太刻意，刻意为你制造一个故事，刻意去反转，刻意去教化，还有一点，就是日本国内市场过于狭小，就连骗子也没有多少空间去操作，只能进军欧洲了？不得不说，电影还是来源于现实，岛国对外界的渴求从这些轻喜剧一样的番剧中就能看得出来，并不是他们野心太大，而是自己的地盘太小。

1.烂，好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。

3.神tm言出法随。编剧和导演脑子有坑。中国影视剧的下坡路。

1.烂，好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。

3.神tm言出法随。编剧和导演脑子有坑。中国影视剧的下坡路。

1.烂，好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。

1.烂，好好的历史剧瞎改成魔幻神话剧。2.这服装和剧情简直和封神英雄榜还有那个二郎神与苏妲己谈恋爱的电视剧有的一拼。完全看不下去。

作为当下的影视结构的变革者和挑战者，流媒体凭借其低门槛和灵活性，成为了传统发行平台的强大竞争对手。而就原创产品而言，流媒体更适合电视产品，而非电影制作：从大银幕走向小荧屏，是电影艺术流行化和商业化的必然选择，但从来都不是充分条件——在流媒体入场之前，也有大批无法通过院线上映，直接通过磁带和碟片发行的电影，这些作品通常是无法获得商业成功和主流市场追捧的家庭电影和B级电影。Netflix出品的独家电影，也不过是用钱砸出来的升级版。流媒体并不是电影的未来，只是电影在漫长发展道路上的一小部分而已。

但流媒体对电视产品有着截然不同的作用。与电影相比，电视对观众试听体验的标准更低，更长的时长，使得电视作品对人物的塑造可以更加成熟和深刻，也更容易引起观众的同理心。近年来在引入电影化叙事手段后，整个电视领域也变得更加丰富多样化。其中一个典型现象，就是电影IP的下沉。虽然好莱坞在重启的大坑已经蹲了十几年，但怀旧nostalgia这碗情怀饭离坐吃山空还早得很。当公共台和有线台为了保住收视率而死吃老本不敢创新的时候，流媒体可以依靠互联网的天然吸引力，抓住那些老龄化传统电视观众不感兴趣，但对于“早衰”的互联网用户有着奇效的兴趣点。Netflix的《怪奇物语》如此，YouTube Red的《眼镜蛇 Cobra Kai》更是如此。

作为上世纪80年代最热门的青少年电影系列，《龙威小子》和同时代的《星球大战》一样，是定义了一整代人的标志性作品。在杜夫·龙格尔，史蒂文·西格尔和尚格·云顿登场之前，正是拉尔夫·马奇奥和凭借本片拿到奥斯卡男配提名的森田则之，打开了好莱坞功夫片的黄金年代。而这背后的大功臣，就是曾经联手西尔维斯特·史泰龙共同缔造了《洛奇》神话，拿到奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳剪辑的已故导演约翰·G·艾维尔森，以及写就了诸多经典动作电影剧本的编剧罗伯特·马克·卡门。

讲到这里，我们很自然地就会发现《洛奇》和《龙威小子》之间在母本上的高度相似性，以及针对不同观众群体采取的不同叙事策略。同样的是LOSER通过自我奋斗实现价值，不同的是后者在动机和人物设定上更简单，情节也更套路（或者是成为套路的鼻祖）。也正是如此，《龙威小子》才能成为一代青少年眼中的时代经典，其中的每一个角色和每个桥段，都成了张口即来的好梗：而反应这一年龄段群体的《老爸老妈浪漫史》，甚至把当年的两位正反一号，威廉·扎布卡和拉尔夫·马奇奥拉来共演怀旧大戏。

这一群众基础，让《眼镜蛇》的诞生成了自然而然的事情。

【详细】

93541252

（本文首发于公众号【韩剧天使】 欢迎联系授权转载）

韩国有不少男艺人都是模特出身，而后他们才从模特转型为演员。

他们之间的共同点不仅平均身高都达到了一米八五以上，颜值在人群中更是出众显眼，一个字形容他们，那必然是帅。

虽然都不是表演学院毕业，但他们的演技从没有叫人挑出毛病。

模特出身的男艺人中最让大众熟悉的除了李钟硕和金宇彬外，当然还有安宰贤。

今天咱们就聊聊安宰贤的作品——

《有缺陷的人们》

【详细】

14228645

快进着看了一遍，简略说一下这部本可以更好、更耐看，却在编剧、导演、剪辑的齐心合力下尽显平庸，甚至崩坏的流水账式犯罪剧。

仅通过人物简单揣测下编剧的意图，以及不足之处：

男主冯浪，编剧本来想塑造成一个稍微接地气版的“福尔摩斯”，但实际却塑造成了张嘴就剧透还为自己能剧透产生莫名优越感的“作者化身”，高智商没体现在观察入微、逻辑思维强大、理性至上等方面，而只体现在了拥有“作者思维”上，几乎所有推理都是剧情发展方向，比福尔摩斯还神。

女主范芸，与男主对应，本来想塑造成个女性版的华生，实际却塑造成了不会自主判断，甚至都提不出问题从而只好盲从的小跟班，然后编剧也不出意外地用上套路——专业不足恋爱弥补，通过强行构建感情戏让女主获得一丝存在感。

男二马铁林，本想塑造成与男主亦师亦友既监督质疑冯浪又在关键时刻能挺身支持他的“搭档”，实际塑造成了个性极度不鲜明、智商被强行削弱的跟班2号，甚至因为不能像女主那样用恋爱弥补，成了一种有比没有还尴尬的一种存在。

反派秦凤岭，本来想塑造成一个已经改邪归正却因为女儿失踪卷入事件的令人揪心的悲剧式人物，实际塑造成了一个无脑冲动的遭人唾弃的武夫，这本来是个主题人物，编剧本应该小心构筑从而突出主题，结果却毫不走心甚至毫不在意，强行将这个人物的智商拉低到小孩水平、将他的道德底线拉低到恶人水平，然后让他做出一些甚至连小孩都不如的低幼抉择，而导演也同样不走心，随便选了个没有演技的人强行上，难道就因为他的人设是个中年人，没法安排出品爸爸硬塞进来的“鲜肉们”？

反派罗华，本身想塑造成一个高智商兼高富帅、有人格魅力、有温度的悲剧式人物，实际却塑造成了没有情感、冷血邪恶的复仇者形象，为了亲情去复仇我权且称之为正义，为了追寻复仇中的刺激去复仇那只能形容成变态了，在探讨主题时这本身是在“走钢丝”，编剧却模糊成了“过马路”，人物塑造也注定失败。

反派董珂，本身想塑造成一个与罗华相比层次分明、有血有肉有思想的真实人物，实际塑造成一个罗华的影子，一个执行罗华计划的工具人。编剧还以为这是几十年前，用“长相一样的人制造不在场证明”是炫技吗？现在观众没那么low了，这种伎俩稀松平常了，那么，挖掘人物真实性不才是这部剧能存在的根本吗？

反派杨卉，本身想塑造成一个外表与内心存在巨大落差、表演与现实不能区分的癫狂复仇者角色，实际却塑造成了一个强行洗地、强行解释后矫揉造作，在表演高潮处又贪恋现实从而癫狂不再的一个投机式贪生怕死之徒，一个只会耍手段而没有真心情的角色，你即便再给她强行续命两集除了让别人更讨厌，也绝制造不出“城府这么深，身世这么惨，智商这么高”的惊叹。

其余反派，也皆为工具人。

正是通过塑造出来的这一个个工具人，让一部案件密度并不低的犯罪剧沦为了走马观灯式的日常生活般的流水账，看完之后心中没有任何波澜。

人物除外，不想吐糟细节，因为细节只记住了“冯队、马队，新线索。”“马队、冯队，有了新发现”！

上个月去成都，半夜拉着朋友去看《太极2》，结果成都的电影院12点以后都没排片，大失所望，实在不能叫休闲之都啊。《太极》系列是我今年看国产电影最大的惊喜，远远大于《泰囧》，就像去年看《武侠》一样。中国严肃的低俗的电影太多了，但没有这类大胆的充满想象的并且还整得不错的片子。冯德伦不错。

太极这样的题材不好拍，拼动作拼酣畅淋漓的表演很难再超越李连杰那部粗糙的《太极张三丰》，那是那个时代的产物，深深印在很多人的脑海里。冯德伦走这个风格很对，无奈而讨巧，看采访据说得归功于监制陈国富。《太极2》除了结尾段杨露禅与李师傅对打纯属多余之外，整体很好，尤其是演员表演，极好。

我并不就是说《太极》是个好得不得了的片子，事实上它比《武侠》差远了。但冯德伦是个新出炉的导演，之前也没导过什么像样的片子。我个人认为他比徐铮的导演才华要强，虽然我很欣赏徐铮的才华。用陈家沟掌门人的话说“我也喜欢叛逆，但是我没有勇气。”韩寒说所有圈最后都是花圈，打破花圈是要勇气的。

都说毒品是万恶之源，这话不假。毒品从诞生之日起，就给人类带来了灾难，如同打开了潘多拉的魔盒一般，罪恶、贪婪与暴力随之而来，令无数人妻离子散、家破人亡……而缉毒就成了重中之重。《猎毒之闪狙行动》就将镜头对准了一群有血有肉的缉毒干警，透过一桩大案要案来展开故事。缉毒干警与毒贩之间上演了连场的高燃对决，从偷袭战到遭遇战，从间谍战到抓捕战，从心理战到大海战，硬核的桥段不断上演，自始至终吸引着观众的眼球。

【详细】

13959408