看完后特地找了一下陈道明的访谈，听听他真实讲话的声音是怎样的，发现剧里他的确是故意换了说话的语速和腔调，很配这个不够聪明、但又自以为是的角色，果然是做足了功夫。一开始对葛优印象非常深刻，但看完再仔细回味一下，每个角色都恰到好处，无论你喜欢还是讨厌，多少都能找到自己的影子，是立体的。而跟老板谈工作时顺便引用了一下里面说科学家的那段文字，没想到老板说他以前看过好几遍书，很多台词都能背下来，真真是影响了一代又一代。

好像是警匪片，但是令人印象深刻的地方是感情戏。
李若彤对男朋友特工张智霖说，不要干涉我交朋友，我识分。张指着墙角一摞不整齐地排列着的鞋盒说，你识分？
暗恋张的女警陈，一直做他的partner,更拼了命跟着他去当特工，在一场淘汰人员的长跑中，她终于力竭放弃。
一部还不错的商业片，想说的是相爱不是成日相对。

这篇影评可能有剧透 作者 | 荷兰弟的女朋友 从2008年第一部《钢铁侠》到这部《复仇者联盟3：无限战争》，漫威用十年时间构建起庞大的电影宇宙。 作为第三阶段的收官之作，《复联3》集结了漫威宇宙近百名重要角色，两个半小时满满都是信息量。不散小队为大家一一梳理好全片中你可能错过的80个彩蛋，...  (展开)

这个表面是恶搞和作死，但是我个人觉得也有讲亲戚和童趣的部分在吧。一开始，祖父帮女儿看护受伤的孙女，祖父讲起自己以前办的游乐园的故事，这个故事是和小时候的女儿一起经历了。故事后面，女儿生气的问男主为什么这么在乎这个游乐园，男主才意识到自己在乎的不是游乐园，而...  (展开)

按：本文与电影《战国》有关，也无关。

 

一、被毁坏的材质

好电影常常让人惊叹到无语，简直不知道如何夸起。坏电影亦如此，面对漏洞百出的情节和人物，你同样会陷入无语，不知道从哪里启动批评。

看了最新上映的电影《战国》，不由想起家乡一句话：拎起来不象粽子，塌下来不象糍粑。这句话往往形容一件事物非常不成器，简直糟透了。

整个观影过程都十分艰难，如同是旁观一个末流厨子展示手艺，用着鱼翅海参这样的珍贵食材，却又胡乱地烹了白菜豆腐，急得在一旁转圈、挠头、跺脚、咬牙切齿、七窍生烟、肝肠寸断，到底是无可奈何。

这似乎是一个悖论，因为我完全有理由不看、不说、不写此文，但是没办法，战国时代是我特别喜欢、特别关注的一个历史阶段，始终具有非常深厚的情感，始终保持非常浓郁的兴趣。有关这个时代的任意一个碎片，在我的心目中都是鱼翅海参。

这种悖论心理，热爱中国足球的人都能够知道。

二、关于主角的选角

孙红雷是本片男一号，出演孙膑。

我曾经看过一些孙红雷主演的影视剧，他的演技不能算好，也不能算差，关键是他的脸长得非常黑社会，有股子凶相，有股子狠劲，有股子杀气，该表情非常符合当下弱肉强食的时代精神，满足了很多观众内心最深处那种好勇斗狠的潜在欲望。大概是这些原因，近些年他一直很火。

然而，在我看来，孙红雷显然不适合演孙膑。尤其他披散着长发出场时，鼓着眼泡，面部浮肿，实在有点纵欲过度的样子。如果一定要披散长发，最好能找一个面部清癯之人。当然，现在说这些太晚了，只是遗憾于导演的审美，难道他非常欣赏这种纵欲过度的表情？

了解孙膑与庞涓故事的人都清楚，庞涓将孙膑弄残后，孙膑为了逃脱魔掌，故意装疯卖傻。本片的这部分情节显然是尊重了史实。问题出在孙膑神智健全之时，应该说从影片一开始，孙红雷所扮演的孙膑就展示着又疯又傻的表情，由头至尾，他始终坚持了这样的表情不动摇。从这个角度看，很难理解他是如何装疯的，你见过一个疯子在装疯吗？

也许可以认为，孙红雷的这种疯傻气是因为剧情需要，是被故事安排好的，与他本人演技无关。

那么，我可以告诉导演和编剧，孙膑作为战国的士阶层，在当时以天子、诸侯、大夫、士、庶民为构成的社会等级中，士的身份有点类似于后来清王朝的破落八旗子弟，所谓倒驴不倒架，他们是最特殊、最自由、最独立的一群，虽家道中落而风骨犹存，他们构成了时代最独特风景――战国士风。战国后期，齐国孟尝君门下有一位名叫冯谖的士，穷得破衣褴缕，还要在腰间扎一根草绳，上面吊一把宝剑，常常弹剑而歌，这才是战国时代士的核心精神，是孙膑的疯傻气所能表现的吗？

另外，孙红雷那撮修剪得异常整齐的小胡子，总令人想起美国三四十年代诸如《魂断蓝桥》等电影的那些男主角。难以想象，战国时期此种须型的来由，究竟是战国时期的剃须刀很给力，还是战国时期的美容师很给力？

三、恶俗的武侠花边
本节的批评，并非单独针对本片。

有些想法，从看了陈凯歌的《赵氏孤儿》就有了，甚至可以追溯得更早。

现在的很多电影，无论何种类型，爱情片也好，伦理片也罢，但凡有了打斗，一律要加一些武侠的花边――就是用威亚将演员吊起来，勾踢连环，显得锐不可当。

这些镜头，美则美矣，让人如何取信？本片中，屡次看到齐国大将军田忌之女夕儿，在没有助跑没有动作准备的情况下，平地跃起，突然发力，一个飞腿，便踢翻一干人，其动作之疾之美之准之狠，令人叹为观止。

如果这些武侠镜头是在武侠片中看到，并不奇怪，因为影片类型早就规定好的，观众已经有了心理准备，知道那些武林高手可以在空中飘来飘去，飞花摘叶，俱可伤人。

问题就出在影片类型上，你的影片既然定位了历史片，或者说战争片吧，总之，是描述了世俗的生活，而不是成人童话，那么，就必须遵循世俗的经验，你见过谁能做到平地起跳，又腾空两周半，然后横向飞行吗？就算受过训练的人也做不到，这是科学，是规律。

请问，战国时代的夕儿，是如何克服地球重力的？能量又是如何在瞬间聚焦与爆发的？无论从物理还是化学的层面，都无法解释。就算是一枚弹道导演，也需要点火、发射与升空的过程。

这个问题当然不能怪吴宇森，他尽管促进了暴力美学的重大发展，但却没有滥用。而现在的导演们则显得用之过滥，无论何时何地何情何境，都要植入一段武侠的花边，作为炫耀的重要手段，以为通过如此处理，该场面会显得相当牛皮，却不知道观众早已经见多识广，根本不信你那一套。

所谓暴力美学，依然是遵循了美的规律。美的实质，必将以一种恰当的形式来体现，过度即变成了虚假。如今，我反而怀念过去的影片中一拳一脚的打斗方式，那种情状，才最接近于真实。

四、恶俗的爱情桥段
本节的批评，同样不单独针对本片。

现在无论什么类型的影片，都会附带一个爱情故事，如同商场里的买一送一。这个爱情故事要么成为影片的价值核心，要么是草绳灰线，将整个故事串缀到一起。好像除了面向农村介绍养猪种菜的科教影片，都会这么做。

由此想起我的一位朋友，做菜特别喜欢用胡萝卜，各种菜肴里都会放几片，一次，有人对他说，某某菜里就不要放吧，他奇怪地问，那还怎么做？

所谓“戏不够，感情凑”，说到底，是导演和编剧创作力的退化与丧失。一个有想象力与创作力的导演，决不会为影片限定某种素材。放眼国际影坛，这方面有许多成功案例。

退一步讲，即使要在影片中穿插感情戏，也有高下之分，此方面同样有许多可循的案例，比如《乱世佳人》、《泰坦尼克》，不但有一段旷世的爱情，而且有一个浮华流动的外部世界，彼此互相演绎，终成经典。

而《战国》的爱情，则不小心走了另一个极端。其中的人物角色凌乱、性格含糊、变化暧昧，比如前面所说的夕儿，与齐王、庞涓、孙膑似乎都有一腿，这是什么情况？

特别记得有一段夕儿与孙膑的感情戏，明明是配乐有了――那种煽情的曲调；人物有了――一男一女，准确地说是孤男寡女；道具有了――催情的泪、煽情的爱、殉情的剑；语言也有了――诸如哥哥想妹泪花流啊泪花流……什么什么的，但我就是没法感动。

我想了半天总算弄明白怎么回事。好比一个人，五官长的都齐全，要鼻子有鼻子，要眼睛有眼睛，但是对于五官如何组合，显然需要高超技巧，组合好了会变成李冰冰，而组合得不好，那就成了凤姐。

五、一些战国历史知识的勘误

孙膑之名：历史上孙膑的真实姓名不详，所谓“膑”，在古代是一种刑罚，即剔去膝盖骨，这一点在影片中已有展示，孙膑因受此刑而得名。现代有人考证墨子之所以叫做墨子，可能也是受过面部刺字的墨刑。因此，影片一开始就叫他为孙膑，是极不正确的，况且，吴镇宇所饰演的庞涓还亲昵地称孙膑为“膑”，每次都会叫得我心里一哆嗦，眼前忽然就浮出一块血淋淋的膝盖骨。

孙膑拜将：影片中有一节专门描述孙膑拜将，而据根据《史记》记载，齐威王欲将孙膑，膑辞谢曰：“刑馀之人不可。”于是乃以田忌为将。也就是说，真实的孙膑辞将未受，显然比影片中的孙膑要低调得多，主动放弃了至少是正部级的职务。

孙膑的发型：影片中孙膑的发型经常是披散的，儒非儒，道非道，让人不解。记得孔子在《论语·宪问》中便有一句“微管仲，吾其被发左衽矣。”披头散发（被发）好比现在的光脚穿西装，是非常不文明，很不符合八荣八耻。而孔子时代是公元前4世纪，比孙膑早100多年，便树立了这样的荣耻观，难道到了孙膑时代，反而退化了？另一方面，古人对帽子向来重视，成人的标志是在20岁时行冠礼，也就是正式戴上帽子。为什么要让成年的孙膑披头散发呢？

关于火药：庞涓的妹妹婉儿自杀那场戏里，她拿着火把钻进草堆，忽然传来爆炸声，接着便是火光四溅的爆炸场景，不知道爆炸物是什么？火药吗，而火药的发明，差不多到了公元9世纪的唐朝，当时是公元前三世纪，难道婉儿钻进的地方，还埋藏了天然气或者石油？

关于战争场景：春秋战国时期的战争，绝对少不了兵车。一辆兵车的编制应该包括3人，一名射箭的“车左”，一名执戈（或矛）的“车右”，一名驾驭战车的“御者”，后面是几十名步兵，基本是现代坦克与步军配合的战队。可惜，这样的场景在影片所见极少，即便有，也是孤零零一二辆兵车，甚至还有贵为将领的夕儿亲自驾车的场景。那不是战国，说他们是唐宋元明清都行，但就不是战国。

六、结束的话
尽管有很多影评家们都在赞美《战国》，但据我所知，有些所谓的“影评家”，从来都不对自己的言论负任何责任，他们在每部新片上映时都会行使赞美义务，早在赞美以前，他们就已经与发行商暗递秋波，眉来眼去。

他们或许以为，赞美不需要成本，还能有收益，这当然很好。但他们显然搞错了，在计算成本时，没有将自己的道德廉耻计算在内。

以我的眼光看，这部影片是失败的。细节决定成败，无数蹩脚的细节叠加到一起，就是彻头彻尾的失败。

打一个不太恰当的比方，鸡不能因为身上粘了一根漂亮的翎子，就据此认定自己已经变成了凤凰。

同样的道理，你不能将一个鞋拔子竖在头顶上，弄出一个怪异发型，然后告诉大家，这就是战国。

那不是战国，那还是鞋拔子。安放位置的不同，改变不了鞋拔子的现代分子结构。

（全文完）


提示：本文为鱼战楚原创，谢绝转载引用，侵权必究。媒体刊发请事先邮件联系

   看到评分这么低，很是失望，人们总是注意周星驰无厘头的巨大光环，却总是忽略他并没有电影中的嬉笑怒骂。
    《喜剧之王》获得了影迷的巨大赞誉，认为那是周星驰奋斗的真实写照，可《望夫成龙》何尝不是。包含了小人物的脉脉深情，我是今年刚看到的，可依然被细腻的感情所感动，它并不比《当幸福来敲门》差，可能他就是还是星仔的写照。

它几乎改变了我对微电影网络电影的认识，而我则是用网络为题材拍院线电影。昨晚惊喜看了，其优点和不足都发现，我要来盛赞和力荐它！ 在开场的10分钟——它的摄影、剪辑、剧本、演绎等等的执行是完美的！绝对惊喜！这种手法几乎不是国产电影了！而且有超现实的意味——把它换...  (展开)

故事的第一集第一个镜头是关于卧底的解释：卧底（undercover），指代旨在进行谍报活动的潜入行为或间谍。
接着的第一二集，俊秀但又彪悍的男主华丽丽的登场，刺激又精彩的动作打斗，衔接自如的情节把整个电视水平撑到一定的高度。
然后我不禁边为由奶油小生转型至酷帅恶男的郑京浩开始发花痴的同时，又在感叹：哇塞，微博上人们的推介估计没错啊，这是2013年继九回时间旅行和ten2之后又一神作韩剧吗？

于是迫不及待的百科了。
然后回想起剧头的那句话，哦，这是一个女主当卧底潜入毒贩深穴然后爱上坏男人的故事。男主角是一个腹黑的恶毒的未达目的不择手段黑道贩毒老大！！！电视剧居然会出现真的如此暗黑的黑暗男主啊，这多么难得，多么难得。

结果等到第五集。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

超级无敌苦逼的居然男主。。男主是卧底。。

我，卧泥煤啊，
我刚想赞你说终于打破陈规的，出现如此恶毒腹黑无所不为的男主，结果来个搞毛线的还是英雄主义式的韩版无间道的角色
失望透顶了。
看着男主的成功转型成熟的演技上，我就算了，继续看。
可是，编剧啊，尽管这是一部男人的复仇故事，但是你也不用将女主和男主的戏份切那么少吧，
不是那么少，简直就是太少了。你有看过说前7集男女主角就见过3次面，3次！！！！！五个手指头都不用。
之前看面包王金卓求的时候已经觉得说男人剧所以里面的女主们都打酱油了，可是这部女主也太大酱油了吧。
等粉红是需要耐心的。你就等个123456789集吧。
整体剧情在看得时候还是不错的。我没有别人那么认真，可以抠出很多的细节也没有抠出很多的bug。我都是看得过去就过去了。

但是。。。。。。。。
故事的发展可真够迂回曲折的啊，男女主角要不就不见，要见面就马上来个激烈的。女主在剧情过半后终于当上了卧底，尽管还不够卧。
然后编剧总喜欢回忆和现在穿插的画面去描述每个人曾经的故事去解释某些事某些话的原因，这个我很喜欢。
然后我发现了真淑爱着局长。。还有一句什么如果我那么做，你能为我做什么？局长难不成要你当卧底？
局长故意刺激时贤（男主）对斜眼叔的仇恨，结果时贤考上大学后，却要他当卧底。。
而女主的卧底申请，也是局长给批的。

局长你是编剧吧，所有的卧底难不成都是你派的？

接着又接着。。动作好刺激，剧情很紧凑。

第十集在图书馆斜眼和时贤的躲避，画面感十分好，用图书馆的幽静来显示出两者争斗的剧烈。
不过
又不过

当斜眼叔在剧尾拿出的那个釜山的警察证。。。。。
好吧，果然，全世界都是泥煤的卧底
全世界都是卧底！


不负责猜剧
闵局长和池亨民他爸估计才是大boss。
而且京美是闵局长找人给x的，都不觉得对于时贤他对京美的悲痛，总觉得闵局长他的表情说话都藏着收着很多。
时贤的结局。。肯定是悲催的，最后的最后可能被秀给X了，不然，可能时贤自己也再也回不了头了。进了黑道，就不能再白回来。

是个很好的电影，我唯一遗憾的是，我用会员看的，没有粤语版，只有普通话版。这部电影很契合评星时的一个标签，黑色幽默。里面那个长镜头我印象很深，没用一点切换，直白的把兄妹吵架，妻子提着行李箱要出门，丈夫劝说无果，公公又状况百出等等场景一气呵成。这个镜头看完，电...  (展开)

Annie和Henry约好，去她家里吃晚饭。当天晚上，她把房间布置好，一根一根的点上蜡烛，然后等。很久很久他也没有来，并且不回她的call。她最后不想再等了，于是心灰意冷的再把蜡烛一根一根的吹灭。

如果只是这样而已，也没什么好黯然的，这种情节早就看惯了。但是还差一根蜡烛的时候，门铃响了。他来了。

她去开门，看见喝得大醉的Henry。他第一句话就说：我约了你吗？她说，是啊，你迟到。然后看到一同进来的女人。不由得她惊愕，Henry居然还介绍说这是Susan。然后又说，不用麻烦了，我知道你房间在哪。之后带着Susan一起进房间，还转头对她说晚安。

而Annie只是一个人坐在客厅里，连哭都没有哭，只是狠狠地抓着沙发，然后，吹熄了最后一点烛火。

再见面的时候，Jackie拉着Annie要走。Annie却没有那么不自然，而是像什么也没发生过的寒暄。一切照常，她继续做自己该做的事，也继续在Henry需要帮忙的时候尽上所能。Jackie不明白，我也不明白。

如果换成是Jackie或者是我又或者大部分女人，无非是要么过去骂他抽他耳光用水泼醒他的酒然后再让他滚。要么伤心悲切摔门而去大哭一场也许也去买个醉。再见面也要用眼神杀死丫的小样的不然就装没看见从此再也看不见老死不相往来你走你的阳关道我走我的独木桥。

所以Jackie只能和Paul那种男人在一起。所以我一辈子也不会得到Henry那样的人的半点真心。也许是Annie段位太高或者是十年苦苦修炼的结果，也许人越长大就越隐忍宽容，也许她的感情来得格外汹涌深刻所以加倍了包容力，不得而知。

五年前我看到男朋友和别的女生一起走都要哭一夜。后来我学会不带怨言的安慰为别人伤心欲绝根本不爱我的人。再后来我可以和我喜欢的人的女友前女友暧昧情人一起吃喝玩乐聊聊人生理想甚至爱情又甚至那个男人本身。也许再过几年，真的出现一个带着Susan来我家的Henry，我也除了沉默的抓沙发，还是沉默的抓沙发。

不知道是女人天生更加善于忍耐，还是所谓的真爱可以让人宽容至此。我在那一集左心房被狠狠的击中，咬牙切齿的觉得Henry面目可憎。当他问Annie你打算什么时候算我和你这笔帐而Annie回答说反正我没那么早死以后还有的是时间。看到Annie淡淡的笑容，一口气终于从胸腔里舒缓开来。只有她才是他的对手。尽管她用了整整十年才做得到。

首先声明，分是瞎打的，并没有看过这部剧，只是在社交媒体上看到了无数人的吐槽。事实上，大多数人只看过关于它的GIF，表情包，2分钟的短视频，包括我。假设它没有在微博上疯传，没有被王尼玛拿出来嘲讽与引起狂欢，它可以在卡通频道安安静静地播出(也许吧，我不知道)，给没有...  (展开)

这篇影评可能有剧透 為什麼”電影明星不要死在利物浦”？ 入場前摸不著頭腦的英文戲名：電影《最後相愛的日子》（Film Stars Don't Die in Liverpool）故事展開在1981年的利物浦；曾經是50年代閃耀荷里活的性感花旦葛麗亞嘉綸涵（Gloria Grahame），鋒芒過後幕下徐娘半百落泊異鄉，病重憔悴臥床，...  (展开)

这剧都能招来黑子我也是醉了。

我唯一不信的是这剧陈佩斯居然能导的出来，真见功力啊，话说这些年他干啥去了？真是不鸣则已一鸣就放一个大炮仗

不用说全程无雷点无尿点这种基本要求，我就感觉到生活气息扑面而来，人物刻画栩栩如生，多姿多彩又真实可信，绝对是拿奖的节奏。拆迁房的环境和这些邻居，包括蜗居的本地人，远郊进城的底层打工者，简直就是一副移民城市市井生活的出色剪影。这些和十年前二十年前三十年前的优秀电视剧相比都有一个共同点：就是高度还原了当时的社会生活。我想起了这些影视作品：渴望，编辑部的故事，蜗居，还有最近的亲爱的

虽然之前俺一直看好范媚娘，但跟这剧一比范媚娘只好拿服画道奖了，老农民好像也差点（主要是三观不正！），何以笙箫默之流也只好吸引下年轻女性，不像这剧妥妥的把6070都拉进来。（楼主是80后）

另剧中的和服没病病小姐算是向范冰冰的武媚娘开炮么，这不行，这太low了要提出批评
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翻了翻这剧演职员背景，原来都是一帮话剧演员跨界（包括陈佩斯？），果然话剧演员的表演层次要多一些，虽然有人说话剧演员的表演痕迹较重，但我觉着如果都是话剧演员在演，整个团队的表演风格就统一了，反正我觉不出来了。

里面唐豆豆的小演员我觉得演的真好，以为谁家小姑娘这么天才，一查才知道已经是获过大奖的“老”戏骨了

刘蓓确实是有味道，从‘地主婆’开始就喜欢，不过只有到了一定年龄段的观众才能咂摸出她的味道来

跟同剧的其他角色相比，陈佩斯的表演排名基本垫底了，他和演王大冲的两个角色都有点过

植物人也是真厉害，整个前半段没语言没表情，就靠肢体动作就带来很多喜剧效果，醒了以后瞬间带领整个剧情走向，轻喜剧的‘轻’字就被摘了，我能说哭丧那段我被笑瘫了么

最后你们别老说赵本山走呀走的，人家的戏确实好，只要能继续拿出乡村爱情水准的作品（当然题材口味最好换换），屏幕上不是就少一些于麻麻的天雷么，少一些美型美颜却呆滞木讷的模特，多一些真正的表演艺术家，你好我好大家好啊，就是00后的欣赏水准也得趁小赶紧培养不是？

?爸爸的假期?，之前以为是综艺衍生片，但我很高兴这不是。之前以为故事情节会很糟糕，没想到看了发现，这虽然是个俗套的故事，但居然还挺搞笑的，并与喜怒哀乐相加，使观众能融入到情节当中去。尤其是当爸爸的观众看了会很受感动，能与孩子多一些相处的时间和珍惜与孩子的每时每刻。总之，值得一看。

阿B，中男，弱智，stupid，，，
善良，可爱，勇敢，pure。。。
这是电影中的笨小孩，谭耀文饰演的阿b，一直跟着有癌症的妈妈生活。妈妈一直告诉阿b人人都很喜欢他，所以不管碰到什么人阿b都不会觉得害怕，可能他不知道害怕是什么（除了香蕉水和穿皮靴的人），连别人整蛊他，他都会觉得很开心。。很白痴是吧。可是有什么所谓呢，反正他是开心的啦，算得太精的人，有多少时间是真正开心的呢？？

自说自话）：
虽然谭耀文演的阿b很傻很可爱，但不能让我完全把他当成弱智来看，因为在我的记忆中也有这样一个小孩，但是和电影中完全不一样。。。她总是留一头短发，目光微斜，连嘴角也是斜着上翘，，不知道她是开心呢，还是为什么。。。

小时候，爸妈告诉我们不要跟她玩，她是个傻子，那时“傻子”这个词在我们的心里就是跟“疯子”“神经病”差不多的。每次和小伙伴们路过她家门口，看到她站在那，就会很快跑过去。。那时她老是拿着根小棍，看着我们跑过去，就会晃着手里的棍子，我们以为她要追过来打我们，就更加不敢回头了，直到跑过一个弯看不到她才定下来。

很奇怪的是，在我的印象中她总喜欢一个人站着门前，而且模样和个头从来都没变过。小时候虽然经常见到她，可是看到她时总是吓得扭头就跑，现在想起来，觉得真是很不应该，不知道是要怪大人们一早给我们灌输的那些概念，还是要怪自己小时候太不坦诚，，上初中后，搬了家也没经常往那边去，所以中间差不多7,8年没见过她了。。对她的记忆似乎也就消失了。不太记得是去年抑或是今年，我又看见她了，，还站在屋前，模样身高都没变，跟我小时候见到她一模一样，，虽然就是那一眼却又勾出了小时候关于她的记忆。我不知道她今年多大了，也不知道她家里情况是怎样，虽然每次经过她屋前她家的门都开着，却从未想多看一眼。。。不知道她这二十几年是怎样过的，她每天站在屋前是想跟我们玩吗，，今年又有几次经过她家，可是却没见她，心里竟有几分失落。。或许见到她我也不见得会去跟她讲话（在我的记忆中从没听过她讲话），可能我会观察她一会儿或者注意一下她的家。。

每天出现在身边的人很多，有很多人当时知道他们的名字知道他们的联系方式，过一段时间，却连他们什么样子都不记得。。也有些人，不知道他们的名字，甚至一点都不了解的，记忆却一直在那里。。。再碰到笨小孩时，我想暂时抛开自己的世界，去他们的世界里做一次笨小孩。。。。

我没有看过这部剧所对应的漫画，但我能肯定的说原漫画迷应该会很喜欢这部剧的，因为不管是色调，服装还是灯光都有漫画独有的氛围与色彩，每一个人物的发型服装妆容都让人感到惊艳又不突兀，其中Cheryl Blossom的红唇妆对她的角色塑造起到了很大的作用（因为她的戏份并不多）。 ...  (展开)

#电影你是我的春天 《你是我的春天》对于剧情，很治愈，题材也很应景，主题也很符合当下社会。以一群用爱与勇气凝聚希望、始终向往美好春天的平凡人视角，展现了疫情下人与人的互相支持，大灾难面前人人都是平凡人，但正因为平凡的人们才孕育了更伟大的不平凡。感念一直奋斗在...  (展开)