制作算是非常精良的一部动漫电影，人物建模不错，故事内容很精彩，立意和主旨也还算是发人深省，有的时候少数人坚持的往往才是正义和真理，保护环境这个话题在什么时候都不显得过时，应该是某部动漫的续篇，但是前一部我并没有看过，所以只说说这一部所带给我的感受。在设定方面，算是中规中矩，但也有创新之处，就是一位科学家通过科学基因改造将自己变成了大脚怪，他的儿子亚当也继承了父亲大脚怪的能力，可以和动物交流、可以在受伤的时候自我治愈、如果光着脚可以跑得很快，亚当和母亲雪丽以及一群动物朋友住在一个温暖的家里，大脚怪因为出名受到记者的采访，但是他不想参加那些商业的活动，他想做点真正的、有意义的事，亚当喜欢学校的一个女孩子（女主），不过因为害羞与腼腆不敢告白，大脚怪出名以后，亚当在学校也受到了很多学生和老师的围堵，有的时候当名人的亲人并不是一件轻松的事情，从重重围堵之中跑出来后，亚当翻入了一个垃圾桶，然后遇到了女主，就这样，女主跟亚当，一路走回亚当家中，一个商业经纪人正在劝亚当的父亲，要他趁着还有名气的时候多挣点钱，可是大脚怪却表示自己想做些自己觉得有意义的事情，然后他就给商业经纪人展示了两位从事环保研究的男女博士所展示的邀请信，信中表示，有一家石油公司，在一处风景秀丽的、所谓的“幽灵城”从事石油采集工作，石油公司对外宣称自己的石油采集是环保的，但是却将石油采集的地方严密封锁，这其中必然是有鬼的，商业经纪人表示，这样的活动一分钱也挣不到，毫无意义，然后就把心信撕了，这样的行为惹怒了大脚怪，他赶走了商业经纪人，重新拾起了被撕碎的信，表示要去助那两个博士一臂之力。因为父亲从事研究，导致自己基因变异，已经有十几年没有回家，这次他还要去帮助两个博士进行环境保护工作，也不知道什么时候才能回来，亚当自然是不愿意父亲去的，说父亲一个人去也改变不了什么，可是大脚怪却表示有的时候一个人，也能带来改变，这正是他想做的、有意义的事情，亚当为此闹了脾气，晚上大脚怪想去跟他聊聊，他也没接受。就这样，大脚怪去了两个博士的驻扎地，这个驻扎地就在石油采集公司封锁区域的铁门外，铁门后面是一道桥，桥上有保卫把守，过桥之后还要走一段距离，就是石油采集中心，驻扎地里除了两个博士之外就只有一个男人，这个男人表明自己也是来帮忙的，不过后面的剧情中也有交代，其实他是石油公司派来的卧底，他是个赏金猎人，坏的要死，心狠手辣，无恶不作。因为大脚怪的前来，加上大脚怪还在网上发布了宣传视频，这个视频被亚当一修改，在网上的播放量瞬间爆炸，所以有更多的人加入了他们，在某天晚上，在营地中，大脚怪听到了一阵奇怪的声音，大脚怪发觉这个声音是从铁门后的石油采集中心传出来的，他也顾不得那么多了，当下就用自己独特的体力翻过了铁门，赶往奇怪声音传来之处，结果却受到了人的突袭，然后消失了，关于大脚怪的消失，有记者进行了采访，只有那个从事卧底的赏金猎人表示看到过大脚怪夜晚出营地，还说以为对方是去上厕所就没在意，真是纯粹的谎言。大脚怪消失了，亚当和雪丽着急了，他们即刻启程，带上动物朋友中的大熊和浣熊，赶赴两个博士驻扎的地方，在这儿，亚当和雪丽，还有大脚怪，他们将揭示出，石油公司那不为人知的惊天阴谋，可能就像电影中那个罪恶的商人所说的一段话一样，有的时候，有些商人只要表面上穿的衣冠楚楚，装出一副很有绅士风度的样子，就会有很多的人来相信你，但是实际上他们背底下干的都是一些不为人知的勾当，放眼如今，有很多商人还是这样的，利益，永远是蒙蔽人心的毒药。亚当和雪丽来到大脚怪失踪的地方以后，赏金猎人继续冒充大脚怪的朋友把雪丽骗走了，黑心的石油上的人派出手下来抓亚当以及熊和浣熊，熊与浣熊为掩护亚当中了麻醉镖倒了，亚当成功逃脱，然后受到了狼先生的帮助，找到了石油商人的秘密基地，发现了石油商人的阴谋，他要用一个大炸弹去炸油井，然后让漫山遍野都充满油，这样子会将当地的生态环境全部破坏掉，不过商人才不管这些呢，亚当将这一切都录成了视频，不过他也被赏金猎人抓住了，然后扔到了废弃油井中，在油井中，亚当，雪丽，大脚怪一家团聚，为了粉碎石油商人的阴谋，他们决定去阻止这一切，躲避了赏金猎人的遥控飞机追杀以后，他们逃出了油井，然后落入了一片瀑布，落水前，亚当把所有的视频都发了出去，包括他向心爱的女生告白的视频，熊与浣熊清醒过来以后，驱赶外人的麋鹿帮他们弄走了陷入泥中车子，然后一路追着他们不放，他们开着车子一路冲进了石油公司的禁区，亚当、大脚怪一家在阻止石油商人的邪恶阴谋，亚当将放入油井的炸弹给关闭了，然后石油商人驱车准备用小炸弹引爆大炸弹，结果却与熊和浣熊的车子对撞，赏金猎人本想抢过炸弹，却被麋鹿顶上了天，最后落入了油中，石油商人本想逃跑，却被兔子和狼先生捣乱，最后坠入油中，他们的邪恶阴谋终于被粉碎，博士二人组也终于可以让这里的生态环境得以维持，归家之后，亚当也开始和心爱的女生约会了。完。

这一部不需要逻辑的剧，一群憨憨小可爱一起演绎的傻甜剧，看着开心就好了。刚开始看的时候这男女主的颜值差点儿给我劝退了，但是看的时间长了CP感有了也就顺眼多了，仔细看看还是挺可爱的两小只。

本该为夺取皇位奔波的太子和五皇子，都忙着恋爱完全不顾事业。第十三集男女主为了救彼此，一颗解药你推给我我推给你的，那么煽情伤感的一段儿戏居然给我看笑了。坏人就那么一个，还坏的萌萌的。

总之呢剧情零分，但是这一堆小可爱放一起实在不忍心给打太低分。插曲《寻常人家》《江湖不知道》也是可可爱爱的，所以给加一颗星，送到合格线。

反讽，赤裸裸的反讽呀。

男主脑洞大开想出让人假死的方式网罗天下英雄，开口闭口就是为了拯救世界而去干掉一些十恶不赦的真正的坏蛋，搞得大家为了正义忘却姓名只记代号，热血沸腾跃跃欲试，蓄势待发要大干一场。

镜头一转原来所谓真正的坏蛋就是别的主权国家的首脑，只是这个首脑不是普通的首脑，有一个美西方国家常常祭出的绰号“独裁者”，正像无数被他们因一己私利而推翻的首脑们一样；最大的黑点是用化学武器屠杀平民，正和他们现实中胡编乱造的理由一样；推翻的手段是以暴制暴大开杀戒，正和他们动辄制裁别国，出兵打击、武力镇压无所不用其极一样；推翻的结果是一个可以毫不犹豫杀死一直留自己一命的哥哥并露出迷之微笑的人当政，国家乱作一团，正像他们的“正义战争”害得无数平民家破人亡、他国土地满目疮痍一样。

制作场面很大，动作戏也不错，强强联合各显神通，把游轮变成磁铁的构思不错，爽点还是蛮足的。

遇事还是不能躲哈哈哈，反派遇到袭击第一反应是跑到一个海上的游轮里的一个小房间躲着而不是想着去国家核心部门掌控全局，输的不冤。

翻译的“以暴制暴”这四个字总结得不错，真是一语中的一针见血一剑封喉。

在剧中看到一面奇怪的旗帜，上面画着类似德国二战时候的标志，也就是臭名昭著的卐旗。出现在第六集，三十三四分左右的样子。但我不确定剧中出现的旗帜，是否就是德国-纳**粹的标志，或者这是其他什么特殊旗帜？民居上挂这种旗帜，是什么意思呢？又或者，挂这个旗帜的根本就不是民居？但似乎应该不是佛家的卍字印。所以，到底是咋回事，我也不清楚。请方家不吝赐教！有图为证

最近陆陆续续把《大时代》的续集《世纪之战》看完了。这部亚视的旧作，监制韦家辉、主要编剧游乃海、男主角为刘青云，几乎就是银河出品。接续《大时代》的人物设定，以97年亚洲金融风暴为背景原型，在现下这个经济形势下看此片到也别有一些意义。整部电视剧借郑少秋演的丁野一角，诉诸许多佛教哲学的思想，如因果、业障、三世、因缘注定等宿命论。这一向是韦家辉喜欢在剧本中讨论的问题。但这部40集的电视剧，则更像是银河出品《大只佬》的前生。《世纪之战》中的人物，主要角色性格背景的设定，强化了各自执念的因，引发了强烈的冲突性。而一念之差的果，也导致了个人不同的结局。如同《大只佬》中刘德华的禅悟之路，《世纪之战》中的丁野，由一个血债累累的狂躁者，逐渐转变为一个冀望救人于危，慈悲渡人的得道者，最终更以己身救赎敌人的行为得到道德境界的提升和所谓的善终，其间以善渡恶、何为对错的开悟过程，实则是这部电视剧的思想主线。丁野周边的符号式人物，也各有精神上的症结和业力。同时处于股灾的大环境中，更隐喻了整个社会在金钱失衡的状态下，众生的心理疾患。跳楼自杀、暴动、抢打的恶行，展现的都是经济沦陷下，价值体系混乱、理智丧失的恐慌所引发的更大危机。这种群众心理的疯狂和盲目性，是比可计算的数字损益更为可怕的渗透。退看目前的经济危机，虽有各隐患显现的上升趋势，但仍在控制范围内，则幸之；可或许也将视为最坏的时期还未来临。《大只佬》可说是部宣扬佛理的说教电影。信佛的杜导在这部影片中立意的埋伏且深。当然这也归功于编剧韦家辉和游乃海。而在这部电影三年前的《世纪之战》，二位编剧早已将雏型演练了一遍。又因电视剧更为贴近真实生活，会有更强的反差感。作为监制的韦家辉掌有绝对主权（香港电视剧的监制相当于电影的导演，有最大的话语权），也在电视剧中添加了他一贯爱用的异能、预知力等超意识行为来加强宿命论和因果报应的论据。作为电视剧，《世纪之战》的内涵未免深沉了些。不过好的主题不一定能成就一部好片。这部电视剧在制作手法上很是老套，情节拖沓，细琐的处理上也落洞百出，几个女配角的演技更是不敢恭维。让我坚持看完的最大原因，是刘青云和郭霭明。刘青云一向是有烂片无烂角，这个角色和《大时代》中的展博虽为同一个人物，却更有发挥的余地。这个演员越看越耐看。他和郭霭明因为《大时代》相识成为情侣，到续集《世纪之战》时已经是夫妻档出演。除了电影《目露凶光》外，貌似是唯一一部二人婚后一同出镜的作品。很喜欢看他们二的对手戏，总比和其他演员配戏时多了一份默契，演情侣的桥段轻松自然却总有回味。这组黑白配果然很有夫妻相，怎么都觉得他们就是应该在一起的，不管戏内还是戏外。想起去年刘青云获得金像奖最佳男主角时，台下喜极而泣的郭霭明和刘青云相拥相贺的一幕，有种此生注定，相濡以沫的幸福感印现。夫妻如斯，真让人多少有些羡慕。剧尾一语：“一个人只是珍惜失去的东西，那他失去的会更多”。 也算是放下执念的另种劝解吧。活在回忆里，不如带着回忆往前走。

看不到唐红以来剧场版进步的可以去看看眼科或者脑科，别像巴甫洛夫家那条流着哈喇子的狗一样每年看到柯南有新的剧场版就条件反射似的出来狗叫唱衰踩两脚。

既然是我最期待的每两部剧场版一度的大仓崇裕的剧场版，那就从大仓崇裕说起吧。

（原标题：这次的《日本战狼之拆弹专家》，大仓崇裕辜负了我的期待了吗？）

从电影院走出来后的最初几天，我对这个问题的回答还是yes。

这一年来，我一直在看大仓崇裕担任原作、脚本的各种影视动漫作品，从代表作倒叙推理剧《福家警部补的问候》，到这两年刚出的的两季《死神先生》、《鲁邦三世PART6》的上半部，等等等等——甚至连他给《麦克斯奥特曼》写的两集都挑出来看了。这可能是我近年来最期待的一部剧场版。在观影之前，我还听看过的友邻（无论是润去大陆外看的，还是看网络资源的）说这是近年来最佳的剧场版。大仓崇裕从《唐红的恋歌》到《绀青之拳》在推理层面上的进步（请见我在大号禁言期间用小号写的https://movie.douban.com/review/14275417/）、大仓崇裕在本格推理上的水平我都看在眼里，《鲁邦三世PART6》中对黑厅的出色解答使得作为柯迷的我都心生嫉妒。我对本片的期待，还是像古内一成先生生前写的《引爆摩天楼》、《战栗的乐谱》、《第11位前锋》这样的炸弹推理，每一颗炸弹都是向侦探抛出的一道谜题，推理出炸弹的引爆逻辑和破解方法是这类炸弹推理的主题，我认为这种“炸弹推理”甚至是推理作品中不容忽视的一个门类。然而，在电影院我看到的却只有樱井武晴水平的whodunit，而且从故事套路上这个凶手还特别容易猜中，为此设置的误导也很低级。柯南与凶手在停机坪上的对话也有相当一部分是在重复前面已经交代给观众的内容。似乎对本片推理层面上的评价就可以言尽于此了。

但是在此之外，有一点一直让我感到别扭，这个时候我还没把这个情节当作推理的一部分：凶手在交代最后的涩谷大炸弹的时候，似乎过于直接、唐突了。由此转念一想，我惊喜地发现：最后的涩谷大炸弹，难道不就是一个不折不扣的岛田流诡计吗？仔细想来，全片有不少东西都是这颗炸弹的线索：比如全片前半部分的四颗炸弹的引爆原理、奥列格那张纸上的内容、艾蕾妮卡与她的同志们都聚集到涩谷、涩谷的高低地势、南瓜灯的颜色等等。如此想来，或许大仓崇裕写下的这个故事的核心谜题并不是“普拉米亚是谁”，而是最后的“涩谷大炸弹”——这个大梗才是这部剧场版的核心诡计！虽然前半部的四颗炸弹并不独自构成谜题，但它们难道不就是最后的涩谷大炸弹的线索之一吗？这难道不就是我前面所说的我所期待的“炸弹推理”吗？想到这里，我不仅是惊喜，更是深感欣慰：大仓崇裕还是没有辜负我的期待，我永远可以相信大仓崇裕，从《唐红》、《绀青》到今年的《万圣节的新娘》，大仓崇裕的每一部剧场版都是跨越性的进步。

并且，我们还可以把大仓崇裕的炸弹与前述古内一成先生的炸弹作一番对比（接下来会泄底前述古内一成先生的三部作品，没看过可直接跳过本段）：古内一成先生笔下的炸弹，无论如何设计，都逃不开对电子元件的高度依赖，炸药都是常见的塑料炸弹，设计主要在于引爆装置的层面，而即使是引爆装置本身，也是高度依赖传感器类型的元件，可以说古内一成的炸弹设计就像是软件编程，并且可以说是高度套路化（不得不承认的是，即使是这些高度套路化的炸弹设计，也不乏古内一成的精妙想法），如果把炸弹换成断头台或者弹簧小丑盒子之类的东西，也丝毫不影响启动装置的运行逻辑，比作编程的话就是低耦合——只是在推理作品里，低耦合的设计就显得无趣了；而这次大仓崇裕的炸弹则突破了电子元件、引爆装置的桎梏，直接利用炸药的化学性质，是更接近炸弹本质的设计，同时更是利用涩谷的高低地势，将涩谷本身变成了一个巨大的炸弹装置，也体现了从“给某物加上某装置”到“把某物本身变成某装置”的诡计思路，更是把炸弹设计上升到了岛田流的境界——我甚至敢说，这次大仓崇裕的炸弹设计，极大地超越了古内一成先生的炸弹设计，甚至可以说是整个柯南IP中最强的炸弹推理！——至于与柯南以外的炸弹推理比较，这种作品我倒是几乎没有见到过（这样看来，“炸弹推理”该不会成为仅有的以柯南剧场版为代表作的推理作品门类吧？（笑）），更谈不上去比较孰优孰劣了，所以恕我斗胆再把我对本片的赞誉加码到“最强炸弹推理”（不限定范围）。

同时，也正是这部剧场版让我开始思考“炸弹推理”这一门类（我不知道是否已有人提出类似概念），不仅限于本片以及古内一成写过的《引爆摩天楼》《战栗的乐谱》《第11名前锋》，其实大仓崇裕在去年的《鲁邦三世part6》上半部或许也能算是炸弹推理，并且在我看来，《万圣节的新娘》和《鲁邦三世part6》上半部是近年大仓崇裕的两大杰作。我也为《鲁邦三世part6》上半部写了一篇长评：https://movie.douban.com/review/14830387/

但对于涩谷大炸弹的解答还是很操蛋：由凶手交代给观众使得观众根本没把涩谷大炸弹当作推理的一部分。大多数观众对最后这个大梗的理解还停留在“柯学”这一步，依然戴着有色眼镜在看这部剧场版，这实在是我不希望的。片中柯南显然早已看穿了凶手要整这个大活，为什么不能让柯南来告诉观众呢？唯有这点实在是无法理解。即使凶手自白亦可视为一种解答形式，然而本片对此的处理实在太过遗憾，我看完电影消化了几天才意识到了这点。

至于友邻们说的这次的凶手很“迪弗风”，这也引起我对杰弗里·迪弗的兴趣了。

盛赞归盛赞，客观来说，本片的几个短板与前作《绀青之拳》其实颇为相似。（接下来会泄底大仓崇裕的三部剧场版，没看过的可以跳过本段）首先就是凶手身份过于明显，不过《绀青之拳》其实几乎就是当作倒叙推理来写，从编剧的角度似乎从一开始就不打算对凶手身份藏着掖着；但本片在这点上确实存在短板，本身可以怀疑的角色就不多，发生涉外案件后就出现了一个外国人角色，本身就足够吸引观众的怀疑目光了，而看似被凶手盯上却侥幸苟活的角色也往往是凶手，可以说这个凶手在揭晓之前就身兼多重debuff，把村中努拉出来挡刀这一拙劣的误导对于向观众隐藏真凶来说更是杯水车薪；在这一点上，《唐红的恋歌》倒是更加高明：嫌疑人多，凶手藏得合格自不必说，把一个凶手常用口误放到一个非凶手角色身上，还罕见地在剧场版里请出了“沉睡的小五郎”，这个误导无疑是《唐红》的一大亮点。其次就是暗号，无论是《绀青之拳》中的血字SHE，还是本片中的￥字纸片，解答都确实是直接无趣，好在本片中的￥字纸片也是涩谷大炸弹的重要线索之一。当然，纵使有这两个短板，但这几部剧场版又有更为突出的进步之处。

同时，这次的剧场版又引出了近年常有的论调：减少推理比重拍大片才是柯南剧场版的最优解，这种论调我一直无法接受。我一直不认为“推理”与“大片”是相互矛盾、相互冲突的，尤其是用上岛田流诡计的时候，岛田流诡计本身就是本格推理中的一种大片化的诡计，追求究极的宏大与创意，以至于即使不怎么考虑严谨亦可打动看客。事实上从去年樱井武晴《绯色的子弹》中结合了多种高科技的奇迹的狙击诡计，到今年突破古内一成设计模式的涩谷大炸弹，无一不可视为典型的岛田流诡计，这两个诡计甚至可以认为是二十多年剧场版历史中最强的诡计。退一步说，假如减少推理比重真的是最优解，那这种最优解还是交给樱井武晴来完成吧。因为大仓崇裕可是推理作家啊，大仓崇裕的剧场版是不是“最优解”实在无所谓，我来看一个推理作家写的剧场版不就是来看推理的吗？

另外这次引进最令我感到恶心的就是大仓崇裕的名字一直被试图抹去，无论是海报上还是开场白画面，即使是ED里的“脚本”一栏也凭空多出了满仲劝导演的名字把大仓崇裕挤在第二行。这时候肯定就有懂哥要跑出来科普大仓崇裕在网上说了什么什么，那我就不得不把另一位编剧搬出来说道说道了。樱井武晴，一个典型的右翼分子，他给《相棒》《科搜研之女》写的集数里不知道掺了多少反华内容，他为柯南写的头两部剧场版《绝海的侦探》《业火的向日葵》塞了多少政治历史私货——或者说这些私货本来就是这两部剧场版的核心，然而后者竟能在国内上映，之后他的剧场版每次都一路绿灯顺风顺水引进上映，更不用说他的名字也没有被抹去——樱井武晴的这些劣迹懂哥们知道吗？这凭什么？就凭他没在网上乱说话？废话，因为他根本就没开推特。难道懂哥们的眼界就只限定在推特这一亩三分地？而大仓崇裕，有啥政治观点，只在网上说，又何曾掺入创作？既然要抹去大仓崇裕的名字，难道不应该以不限于抹去名字的更严厉的手段对待樱井武晴吗？

说回本片。推理之外，本片是特别篇《震动警视厅1200万人质》的再创作，也融入了高佐和警校五人组的戏份。开篇便献祭了那一集的凶手，由一张松田阵平的名片按图索骥抽丝剥茧，不仅引出了对已故之人的追思和警校同伴们的精彩追凶，也是对那一集和本片故事的巧妙嫁接，更体现了大仓崇裕作为推理作家的功底。作为高佐戏，在案子被公安抢去之后，高木与作为前情敌的白鸟的对话，以及高佐二人在办公室的情话，在我看来丝毫不亚于最后在大陆版本被删去的高佐一吻。直到后面的高木假扮松田潜入南瓜头们的老窝，可以说本片真是对那一集的满分致敬。真要说的话，本片其实也是一部以松田阵平为中心的故事，最开始《震动警视厅》的松田阵平是作为高佐故事中的松田阵平，后来又成为警校故事中的松田阵平，警校追凶和假扮松田这两场戏正对应了这两种松田阵平的角色。另外，从大仓崇裕的其他作品中能感受到他偏爱写警察，本片可能算是剧场版中警察戏份最多的一部了，警校组追凶和假扮松田潜入的情节感觉也是蛮硬派的警察剧情节了，此外还塑造了“魔鬼村中”这一警察形象，可说是一部不折不扣的警察电影。

当然，新上任的满仲劝导演也功不可没，情节爆点连连节奏舒适，用友邻的话来说就是一部毫无尿点的作品，毫不拖泥带水，无论文戏还是武戏都是满分发挥，可以说满仲劝为名侦探柯南拍出了一部最“好看”的剧场版。警校组追凶的片段我不知道翻来覆去看了多少遍，老实说这段多少让我感觉有点港片味，景光夺枪、安室透飞跃大楼都非常帅气。每次爆炸也拍得很有魄力，虽然毛利大叔一开始就被踢出剧情、全程住院，但飞身救小哀也十分帅气。虽然柯南跑水管也是多少带点喜剧化的情节，但也是拍得很惊险刺激的动作戏。最后安室透的直升机格斗更是不负“日本战狼”之名。只是希望能拍多一点枪战。此外满仲劝也是一位懂得如何表现“可爱”的导演，最可爱的当属从预告片就公开的苗子飞扑，还有小兰看到纸片燃烧着掉下来时的小表情，还有柯南攀在水管上听下面孩子们叽里呱啦时的表情。满仲劝对本片开场白也做出了创新，开创性地把片名放到了开场白的结尾，开场白与正片之间也做了巧妙的转场，尤其是从片名到正片的转场，虽然镜头穿过片名转入正片是电影的常用手法（如《让子弹飞》），但放在柯南这里也不失新意，只是论美术风格我倒还是更喜欢立川让的《零的执行人》一些。把炸弹设计成红蓝两种液体混合，把中和剂设计成绿色液体，也是颇具特色的设计。满仲劝的表现不仅吊打前两部的导演永冈智佳这坨答辩，恐怕也可说胜过执导《零的执行人》的立川让（明年樱井武晴的剧场版立川让再度回归，倒也让我对这部我讨厌的编剧的剧场版有了一点期待）。

此外，大野克夫引退之后，接任柯南配乐的菅野祐悟对本片来说也是如虎添翼，开篇安室透遭遇普拉米亚时的配乐堪称惊艳，警校组追凶时的配乐，安室透飞跃大楼、以及从追凶转换到拆弹情节的配乐与画面的搭配更是神中神。由菅野祐悟重新编曲的主题曲和重新翻唱的《只要有你》也是兼具新意和情怀。在观影之前我已经把OST听了大半年了，但本片对这些配乐的运用依然让我眼前一亮。顺便一提，有些配乐倒是有一种浓重的《心理测量者》的感觉。

从古内一成先生离世后新编剧大仓崇裕的加入，到现在导演和配乐都是新面孔，本片可说是柯南剧场版中最能体现一个“新”字的剧场版，并且大仓崇裕、满仲劝、菅野祐悟的发挥都堪称满分，我愿意给这部剧场版打4.75星——如果最后的涩谷大炸弹能够由柯南告诉观众的话（即使由凶手自白，也应当让观众当场就明白这是本片推理的一部分），本片本来可以满分，这是本片唯一操蛋的地方。但毫无疑问地，自从大仓崇裕加入、柯南剧场版进入复兴期以来，本片不愧为复兴期剧场版的最高杰作！

（原本实际打的是四星。不过我想4.5四舍五入就是5，而且较之以往更有进步，寻思着就加到4.75吧，老打四星也不合适，对本片越有新的理解就越觉得四星太委屈本片了，再加上我本身就是大仓厨，所以打了五星。）

（正如开头那段嘴臭所言，手机端文末之后给我推送的其他人的长评，我连他们的标题都看都不想看一眼。）

我期待着2024年与大仓崇裕的再次相遇！

先说正面：题材不错，反应中国的担当，负责人，感人的故事；缺点多了去了：第一：主角太奶油小生，反应不出战争片的气概，演技不是那么成熟，没有气场，跟中国担当的精神反应不出来；第二：既然是战争片，应该节奏紧凑，给人家创造紧张感的氛围，让观众身临其境的感觉，氛围反而给人感觉松垮；第三：每个场景剪辑不是那么好，有点裹脚布；第四.....慢慢去体会吧，总题材拍出烂片子

这是美国女性花了几十年为自己争取来的尊严和自由，如果你看不惯美国人脱衣服，那请你远离这个剧本。

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笑死我了。

一个鼓励女性独立自主创造一番事业的剧本竟然有人在乎女主脱衣服是否为哗众取宠？

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弱智电影，谁看谁傻逼，相当于我玩了密室10分钟通关了，然后npc给我复盘了90分钟，我为我说的话负责，我是傻逼，谢谢，本来看了80分钟想走了，突然来了反转，还以为自己误解了该挺好的，没想到这个反转就和屎一样臭，居然还要我写够150字才能发布，我真是吐了，为了帮大家省电影票钱我也去煞费苦心

评分太低了，以至于观看之前我还在犹豫要不要看，但凭心而论，对于几乎看遍经典韩国恐怖片的我来说，这是一部合格的恐怖片。首先可以肯定，剧情老套，基本开局十几分钟，我就大概预想到了结局，传统韩国恐怖片重因果、重人性，你造孽就要偿还，结局往往存在饱涵温情的希望，不像日本恐怖片，看到结尾就剩下绝望，所以我喜欢看韩国恐怖片，看完有一种释然的体验，而不是绝望的压抑。但是，你不能因为剧情老套就否定一部中规中矩的传统韩国恐怖片，豆瓣韩国恐怖片普遍分数不高，既然你们否定传统韩式恐怖片，不想静下心来听一个完整的小故事，更欣赏欧美日式的鲜血淋漓的快感，更想看新韩式大长腿小鲜肉们演绎的喜剧恐怖片，又何必要来看这个，看完还要刷个低分来差评呢？恐怖片已经到了瓶颈期，好的作品凤毛麟角，在追求创新的同时，请给传统恐怖片留一点生存的空间，毕竟还有人喜欢她、欣赏她。

5分，只为呐喊。

看了几集，原先比较担心的两个问题都不是问题，可喜可贺啊。一是调色，从去年6月爆初问道版片花以来，最担心的就是调色问题，那铁锈红啊，生生把每个演员显老至少10岁，特别是我们付无异，当时被铁锈红招了多少不该承受的骂名，现在想起来都难受～幸好，最终呈现的正片是正常调色，太感动了～真诚感谢为古剑二调色作出不懈努力的各位朋友们，爱你们哦！二是付辛博童鞋的少年感，30岁的付先森要演个长在富贵之家的无忧无虑天真少年——因为也没见过他本人，不知道到底长得显小还是显老——有点担心这个乐无异是老黄瓜刷绿漆～装嫩搞出来的，这得多别扭啊～幸好，第一集乐无异和昭宁在酒楼谈自己未来理想伴侣时透露出此时他已经21岁了，不是我想象中十七八岁的少年，而付辛博对角色的理解和驾驭那更是相当到位，用蔡导话说他就是完完整整的乐无异，比如从闹市二层楼顶上摆着帅气的pose从天而降那一幕，落地后还昂首得意洋洋左顾右盼，欣然享受围观群众对自己潇洒飞行赞不绝口的样子，活脱脱一个标新立异博关注的天真大儿童嘛，乐无异本异了～有乐无异的地方，就有欢乐，哈哈(?ω?)hiahiahia～

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新颖的手法。激励，感人！首播日便一气看完。因近日杂事太多忘了关注。今日得空写上几句。钱宁黄是我家小外甥，打小就是个漂亮有性格的男孩。本“摩托车”姨爹祝他更上一层楼！很期待更多更好的作品！我虽然身在异国他乡，依然很关注他新的作品！更让人感动的是那些在黄辰背后通力支持的朋友和家人。好了不多说了。期待下部新作顺利播出！

电视剧无疑是甜宠剧，首先编剧的问题整部剧甜宠基本集中在几集，其他偶尔出现，大概率是那些误会误解，然后为了过审最后不管之前做了什么都能一句话强行洗白，甚至最后一集还要搞个彩蛋，拜托我们看的是甜宠剧，不是脑残剧。其次人物设定，反派完全可以基本智商在线，偶尔脑子短路可以理解，主要问题女主，第一次看这类电视剧对于女主以及她闺蜜的设定感觉到了恶心，除了开局结尾智商在，其他我就没感觉女主有带脑子这个东西，设定就是女主问心无愧 然后呢，男主可以抛弃身边一切，拒绝异性，女主呢？？？讲道理自己喜欢的人在其他情敌家中度过一夜，看到告白视频，帮女主绑头发，送女主回家，甚至连解释都没有，一句“我累了，明天再说”我接受不了，不明白为什么还是女主哭说别人不理解自己，虽然最后都过去了，但有一句话--迟来的爱，比草更贱 我觉的蛮现实的，虽然剧中没发生。女二的话，前期甚至怀疑他是真的为了女主好，还是纯粹无聊找乐子，伤心了就带女主去酒吧去KTV，虽然没事，但是现实中一旦出事就是后悔一辈子的事，后期到是可以看出认定还是可以。对编剧说一句要写甜宠剧就好好写，误会可以有，但是真的不用太多，你写的不是悬疑剧。当然这部不是我看的最差的一部（最后女主是做陶瓷的），当然也不是最好的一部（女主是画漫画的）。个人观点，介意者慎看